请你写一句诗仙的古诗

诗仙李白的古诗有哪些（李白最经典的8首诗）

诗仙李白留下了许多脍炙人口的诗歌，这些诗歌中有的我们非常熟悉张嘴就能背诵，有的却没有那么出名，今天就让我们走进李白那些鲜为人知的好诗词。

《秋风词》

【唐】李白

秋风清，秋月明，

落叶聚还散，寒鸦栖复惊。

相思相见知何日？此时此夜难为情！

入我相思门，知我相思苦。

长相思兮长相忆，短相思兮无穷极。

早知如此绊人心，何如当初莫相识。

如果当初不相见是不是就没有那么多的烦心事，不相识就不会相思，但天往往不随人愿，入了这相思门就要尝尽这世间的相思之苦。

《客中行》

【唐】李白

兰陵美酒郁金香，玉碗盛来琥珀光。

但使主人能醉客，不知何处是他乡。

吾心安处是吾乡，美酒佳肴长醉其中不愿醒来，这何尝不是生活的另一种境界，四海为家以天为盖以地为庐。

《九月十日即事》

【唐】李白

昨日登高罢，今朝更举觞。

菊花何太苦，遭此两重阳？

别人眼中的重阳节是亲朋好友一起登高赏菊，而在李白眼中这重阳节却成为了菊花的劫难，心境不一样看待同一件事情的心情是不一样的，此时的李白被贬所以借菊花来抒发自己的感慨。

《妾薄命》

【唐】李白

汉帝重阿娇，贮之黄金屋。

咳唾落九天，随风生珠玉。

宠极爱还歇，妒深情却疏。

长门一步地，不肯暂回车。

雨落不上天，水覆难再收。

君情与妾意，各自东西流。

昔日芙蓉花，今成断根草。

以色事他人，能得几时好。

美人也有迟暮的一天，想要通过美色来拥有长久的恩宠这件事似乎不太可能。美貌的女子们应该以此为鉴，最终随着你的美貌的逝去，曾经得到的一切也会失去。

《苏台览古》

【唐】李白

旧苑荒台杨柳新，菱歌清唱不胜春。

只今惟有西江月，曾照吴王宫里人。

繁华如过眼云烟，转瞬即逝。万事万物都在不停的变换，朝代更迭美人迟暮，一切都是自然规律，古来不变的似乎也只有这一轮明月而已。

《流夜郎赠辛判官》

【唐】李白

昔在长安醉花柳，五侯七贵同杯酒。

气岸遥凌豪士前，风流肯落他人后？

夫子红颜我少年，章台走马著金鞭。

文章献纳麒麟殿，歌舞淹留玳瑁筵。

与君自谓长如此，宁知草动风尘起。

函谷忽惊胡马来，秦宫桃李向明开。

我愁远谪夜郎去，何日金鸡放赦回？

年少时成名春风得意，年老时却失意惆怅。这一切似乎转换得太快了让人来不及适应，心中难免有些伤感。

《上李邕》

【唐】李白

大鹏一日同风起，扶摇直上九万里。

假令风歇时下来，犹能簸却沧溟水。

世人见我恒殊调，闻余大言皆冷笑。

诗仙李白古诗鉴赏

　　《玉阶怨》诗意解析及朗读视频

　　玉阶生白露，夜久侵罗袜。

　　却下水晶帘，玲珑望秋月。

　　【注解】：

　　１、罗袜：丝织品做的袜子。

　　２、却下：还下。

　　３、玲珑句：虽下帘仍望月而待，以至不能成眠。

　　【韵译】：

　　玉砌的台阶已滋生了白露，

　　夜深伫立露水侵湿了罗袜。

　　我只好入室垂下水晶帘子，

　　独自隔帘仰望玲珑的秋月。

　　二：玉石台阶上落满了露水。深夜久站浸湿脚上罗袜。回房放下水晶帘挡挡寒，透过帘缝仰望明亮秋月。

　　[赏析]

　　《玉阶怨》，见郭茂倩《乐府诗集》。属《相和歌·楚调曲》，与《婕妤怨》、《长信怨》等曲，从古代所存歌辞看，都是专写“宫怨”的乐曲。

　　李白的《玉阶怨》，虽曲名标有“怨”字，诗作中却只是背面敷粉，全不见“怨”字。无言独立阶砌，以致冰凉的露水浸湿罗袜；以见夜色之浓，伫待之久，怨情之深。“罗袜”，见人之仪态、身份，有人有神。夜凉露重，罗袜知寒，不说人而已见人之幽怨如诉。二字似写实，实用曹子建“凌波微步，罗袜生尘”意境。

　　怨深，夜深，不禁幽独之苦，乃由帘外而帘内，及至下帘之后，反又不忍使明月孤寂。似月怜人，似人怜月；若人不伴月，则又有何物可以伴人？月无言，人也无言。但读者却深知人有无限言语，月也解此无限言语，而写来却只是一味望月。此不怨之怨所以深于怨也。

　　“却下”二字，以虚字传神，最为诗家秘传。此一转折，似断实连；似欲一笔荡开，推却愁怨，实则经此一转，字少情多，直入幽微。却下，看似无意下帘，而其中却有无限幽怨。本以夜深、怨深，无可奈何而入室。入室之后，却又怕隔窗明月照此室内幽独，因而下帘。帘既下矣，却更难消受此凄苦无眠之夜，于更无可奈何之中，却更去隔帘望月。此时忧思徘徊，直如“寻寻觅觅、冷冷清清、凄凄惨惨戚戚”之纷至沓来，如此情思，乃以“却下”二字出之。“却”字直贯下句，意谓：“却下水晶帘”，“却去望秋月”，在这两个动作之间，有许多愁思转折返复，所谓字少情多，以虚字传神。中国古代诗艺中有“空谷传音”之法，似当如此。“玲珑”二字，看似不经意之笔，实则极见工力。以月之玲珑，衬人之幽怨，从反处着笔，全胜正面涂抹。

　　诗中不见人物姿容与心理状态，而作者似也无动于衷，只以人物行动见意，引读者步入诗情之最幽微处，故能不落言筌，为读者保留想象余地，使诗情无限辽远，无限幽深。以此见诗家“不著一字，尽得风流”真意。以叙人事之笔抒情，恒见，易；以抒情之笔状人，罕有，难。

　　契诃夫有“矜持”说，也常闻有所谓“距离”说，两者颇*似，似应合为一说。即谓作者应与所写对象，保持一定距离，并保持一定“矜持”与冷静。如此，则作品无声嘶力竭之弊，而有幽邃深远之美，写难状之情与难言之隐，使读者觉有漫天诗思飘然而至，却又无从于字句间捉摸之。这首《玉阶怨》含思婉转，余韵如缕，正是这样的佳作。（孙艺秋）

　　【评析】：

　　《玉阶怨》，见郭茂倩《乐府诗集》，属《相和歌楚调曲》，与《婕妤怨》、《长信怨》等曲，从古代所存歌辞看，都是专写“宫怨”的乐曲。

　　本诗表达了一位贵妇人因想念丈夫而产生的哀怨情绪。全诗极力突出主人公的一个“怨”字，而这“怨”的背后，是她对丈夫的一往情深，“怨”正道出了她对丈夫的深切思念和浓厚的感情。

　　开篇两句写贵妇人站在门外，注视着远方的路。夜色已深，露水渐重，即使露水已经将罗袜浸湿，但她依然伫立着，好像她思念的丈夫正从远处走来。这两句通过含蓄的语言，写出了贵妇人焦急的神态。

　　后两句表现贵妇人因想念丈夫而产生的缱绻情怀。“却下水晶帘，玲珑望秋月”，迟迟不见丈夫归来，那皎洁的明月，似乎更增加了她的愁思，旧欢新愁一同涌上心头，使她备受煎熬。“却下”二字，是虚字却极传神，历来为诗家推崇。这种转折，似断实连；好像要一笔荡开，忘却愁怨，实际却更添愁绪，字少情重，直入幽微。“却下”，好像是无意下帘，其实饱含幽怨。本来夜、怨都深，无可奈何而入室。入室之后，又怕隔窗的明月照入室内，更显孤独，因此下帘。下帘之后，这凄清无眠的夜晚却更难度过，无可奈何之下，又去隔帘望月。这等忧思徘徊，恰如李清照的“寻寻觅觅、冷冷清清、凄凄惨惨戚戚”，如此微妙的思绪通过“却下”二字生动传神地表现出来。“却”字贯穿下文，可以理解为：“却下水晶帘”，“却去望秋月”。这两个动作之间，愁思转折反复，意蕴悠长。中国古代讲究“空谷传音”，就是如此。“玲珑”二字，看似漫不经心，实则功力深厚。用月之玲珑，衬托人之哀怨，对面着笔，远胜正面直叙。

　　纵观全诗，不见一“怨”字，但“怨”意却贯穿始终，哀怨溢于言表，但这种“怨”都是由“爱”引出，正是由于贵妇人对丈夫的一往情深，才使 “爱”“怨”缠绵，感人至深。

　　乐府《玉阶怨》多咏被幽禁宫女之幽怨的乐曲。虽以“怨”标题，却不露“怨”字，。首二句写独立玉阶，露侵罗袜，更深夜浓，久待落空，怨情之深，如注如诉；后二句写无可奈何，入室垂帘，隔窗望月，愈衬孤寂。无独乎？无怨乎？诗不正面涂抹，却从反面点妆，字少而情多，委婉而入微，余音袅袅，不绝如缕。

[诗仙李白鉴赏]

纵酒的诗仙

纵酒的诗仙

　　纵酒的诗仙

　　——致李白

　　金樽斗酒

　　在长安醉卧

　　狂傲的步履

　　踏碎了满地月光

　　张狂的诗句

　　怎么读

　　也是唐朝最动人的曲调

　　仰杯纵酒

　　让思想渗入狼豪

　　一抖墨就飞流三千尺

　　银河落九天

　　云游四海

　　以春愁下酒

　　用浪漫推敲韵脚

　　每一处都有人给你磨墨

　　酒醉后心就醒了

　　于是在浓浓的乡愁里

　　看床前的明月

　　地上的寒霜

　　唐朝的月光从一砚歙墨深处

　　汩汩而出

　　狂泻的诗句

　　高挂在千尺的.崖头

　　赋尽了蜀道万里风光

　　一生的辉煌起于*淡

　　归于*淡

　　还能有什么让你

　　摧眉折腰

　　自从你走下酒楼

　　太白楼上从此就无风

　　无月 无杯 亦无酒了

　　中国诗词自唐宋元明

　　的马蹄之后

　　有清朝的哭泣和泪

　　有搅天揽月的革命和改革

　　中国

　　可以无“非常可乐”和“百事可乐”

　　但不能没有太白诗仙和酒

　　因为

　　中国诗歌的浪漫

　　任何时候

　　谁也无法比拟

请你写出赞美老师的诗句

请你写出赞美老师的诗句

　　引导语：老师，您是真诚的、善良的、美好的。愿所有同学的心扉都向您敞开。下面的赞美老师的诗句，我们一起来阅读学*。

　　1、 北虏坏亭障，闻屯千里师。 —— 杜牧《雪中书怀》

　　2、 东宫白庶子，南寺远禅师。 —— 白居易《远师》

　　3、 鹤发银丝映日月，丹心热血沃新花。 —— 佚名《对联》

　　4、 蹇蹇三事，师师百僚。 —— 卢照邻《中和乐九章。歌公卿第八》

　　5、 军装乘晓发，师律候春归。 —— 苏颋《奉和圣制幸望春宫送朔方大》

　　6、 孔子云：何陋之有?。 —— 刘禹锡《陋室铭》

　　7、 灵师不挂怀，冒涉道转延。 —— 韩愈《送灵师》

　　8、 灵师皇甫姓，胤胄本蝉联。 —— 韩愈《送灵师》

　　9、 令公桃李满天下，何用堂前更种花。 —— 白居易《奉和令公绿野堂种花》

　　10、 绿野堂开占物华，路人指道令公家。 —— 白居易《奉和令公绿野堂种花》

　　11、 明年再有新生者，十丈龙孙绕凤池。 —— 郑燮《新竹》

　　12、 偶应非熊兆，尊为帝者师。 —— 刘基《题太公钓渭图》

　　13、 师住稽亭高处寺，斜廊曲阁倚云开。 —— 张籍《送稽亭山寺僧》

　　14、 随风潜入夜，润物细无声。 —— 杜甫《春夜喜雨》

　　15、 天子号仁圣，任贤如事师。 —— 杜牧《雪中书怀》

　　16、 王师未报收东郡，城阙秋生画角哀。 —— 杜甫《野老》

　　17、 王子停凤管，师襄掩瑶琴。 —— 李白《金陵听韩侍御吹笛》

　　18、 闻道谿阴山水好，师行一一遍经过。 —— 张籍《送僧往金州》

　　19、 新竹高于旧竹枝，全凭老干为扶持。 —— 郑燮《新竹》

　　20、 摇落深知宋玉悲，风流儒雅亦吾师。 —— 杜甫《咏怀古迹五首·其二》

　　21、 玉壶存冰心 —— 冰心《冰心》

　　22、 自闻颖师弹，起坐在一旁。 —— 韩愈《听颖师弹琴》

　　延伸阅读：

　　赞美老师的古代诗句有哪些

　　NO.1：杜甫《春夜喜雨》：随风潜入夜，润物细无声。--------不要去在乎诗句代表什么意思，多读几遍，你就会读到其中的味道，很形象的表达了作为一个老师，默默的为学生传道授业解惑。

　　NO.2：杜甫《咏怀古迹五首·其二》：摇落深知宋玉悲，风流儒雅亦吾师。--------风流并不是贬义词，而是对古代文人的一种赞赏，儒雅是对古代文人最高的修饰了，这就是我的老师，夸赞自己老师时就应该有这种自豪感。

　　NO.3：罗振玉《鸣沙石室佚书·太公家教》：一日为师，终身为父。--------这句诗是我们最长说的 ，把老师比作自己的夫妻，对老师有很高的.尊重意味，也是对老师最高的赞美了。

　　NO.4：白居易《奉和令公绿野堂种花》：令公桃李满天下，何用堂前更种花。--------令公是对人的尊称，说对方学子满天下，怎么还用自己耕种花卉，表面意思说完全不需要自己种，学生们可以送给你，侧面说了作为老师他为人清廉，简谱，这也是作为老师最可贵的精神。

　　NO.5：郑燮《新竹》：新竹高于旧竹枝，全凭老干为扶持。--------新竹比老的竹高，是因为有老竹子的扶持，默默的在背后给予力量的支持，指代学生年轻有为是因为有老师在背后默默的指导，给予辅导和力量，赞美老师的付出总是默默的。

　　NO.6：佚名《鹤发银丝映日月》：鹤发银丝映日月，丹心热血沃新花。--------鹤是白色的，银发是透明的，说明头发雪白，形容人的年纪大，这样大的年纪任然有一腔热血浇灌新花，这是作为老师最高的夸赞，深刻反映了老师的无悔付出。

“诗仙”李白的故事

　　李白于武则天长安元年(公元701年)出生于西域的碎叶，五岁时随家人定居于昌隆(今四川江油县)的青莲乡。

　　李白少时，好任侠，且喜纵横。昌隆所在的绵州地区，自汉末以来，便是道教活跃的地方。

　　因此，李白从少年时起，常去戴天山寻找道观的道士谈论道经。

　　后来，他与一位号为东岩子的隐者隐居于眠山，潜心学*，多年不进城市。他们在自己居住的山林里，饲养了许多奇禽异鸟。这些美丽而驯良的鸟儿，由于饲养惯了，定时飞来求食，好像能听懂人的语言似的，一声呼唤，便从四处飞落阶前，甚至可以在人的手里啄食谷粒，一点都不害怕。这件事被远*传作奇闻，最后竟使绵州刺史亲自到山中观看鸟儿们的就食情况。这位刺史见他们能指挥鸟类的行动，认定他们有道术，便想推荐二人去参加道科的考试。可是，二人都婉言拒绝了。

　　当时有名的纵横家赵蕤也是李白的好友，此人于开元四年(公元716年)就著成了《长短经》十卷。那时李白才十六岁。赵蕤这部博考六经异同、分析天下形势、讲求兴亡冶乱之道的纵横家式的著作引起了李白极大的兴趣。他以后一心要建功立业，喜谈王霸之道，也正是受到这部书的影响。

　　一、仗剑远游

　　开元十三年(公元725年)，李白出蜀，"仗剑去国，辞亲远游"。他乘舟沿江出峡，渐行渐远，家乡的山峦逐渐隐没不可辨认了，只有从三峡流出的水仍跟随着他，推送着他的行舟，把他要送到一个陌生而又遥远的城市中去。

　　1·江陵幸遇司马祯

　　李白没有想到在江陵会有一次不*凡的会见，他居然见到了受三代皇帝崇敬的道士司马祯。

　　天台道士司马帧不仅学得一整套的道家法术，而且写得一手好篆，诗也飘逸如仙。玄宗对其非常尊敬，曾将他召至内殿，请教经法，还为他造了阳台观，并派胞妹玉真公主随其学道。

　　李白能见到这个备受恩宠的道士，自然十分开心，还送上了自己的诗文供其审阅。李白器宇轩昂，资质不凡，司马祯一见己十分欣赏，及至看了他的诗文，更是惊叹不已，称赞其“有仙风道骨，可与神游八极之表”。因为他看到李白不仅仪表气度非凡，而且才情文章也超人一等，又不汲汲于当世的荣禄仕宦，这是他几十年来在朝在野都没有遇见过的人才，所以他用道家最高的褒奖的话赞美他。这也就是说他有“仙根”，即有先天成仙的因素，和后来贺知章赞美他是“谪仙人”的意思差不多，都是把他看做非凡之人。这便是李白的风度和诗文的风格给予人的总的印象。

　　李白为司马祯如此高的评价欢欣鼓舞。他决心去追求“神游八极之表”这样一个永生的、不朽的世界。兴奋之余，他写成大赋《大鹏遇希有鸟赋》，以大鹏自喻，夸写大鹏的庞大迅猛。这是李白最早名扬天下的文章。

　　从江陵起，他开始了他鹏程万里的飞翔。

　　2·洞庭葬友

　　李白自江陵南下，途经岳阳，再向南去，便到了此行的目的地之一。

　　可是正当泛舟洞庭时，发生了一件不幸的事情，李白自蜀同来的旅伴吴指南暴病身亡。李白悲痛万分，他伏在朋友的身边，号陶大哭，"泣尽继之以血"。由于他哭得过于伤痛，路人听到都为之伤心落泪。旅途上遇到这样的不幸，真是无可奈何，李白只好把吴指南暂时殡葬于洞庭湖边，自己继续东游，决心在东南之游以后再来搬运朋友的尸骨。

　　李白来到了庐山，在此写下了烩炙人口的《望庐山瀑布》诗。

　　3·江南之行

　　李白到了六代故都金陵。此地江山雄性，虎踞龙盘，六朝宫阅历历在目。这既引起李白许多感慨，也引起了他对自己所处时代的自豪感。他认为往日之都，己呈一片衰颓之气，没有什么好观赏的了，根本不及当今皇帝垂拱而治，天下呈现出的一片太*景象。

　　金陵的霸气虽己消亡，但金陵的儿女却饱含深情地接待李白。当李白告别金陵时，吴姬压酒，金陵子弟殷勤相送，频频举杯劝饮，惜别之情如东流的江水，流过了人们的心头，使人难以忘却。

　　李白告别金陵后，从江上前往扬州。

　　扬州是当时的一个国际都市。李白从没有看到过如此热闹的城市，与同游诸人盘桓了一些时日。到了盛夏，李白与一些年轻的朋友“系马垂杨下，衔杯大道边。天边看绿水，海上见青山”，好不惬意。到了秋天，他在淮南(治所在扬州)病倒了。卧病他乡，思绪很多，既感叹自己建功立业的希望渺茫，又深深地思念家乡，惟一能给他带来点安慰的，便是远地友人的书信。

　　李白在准南病好之后，又到了姑苏。这里是当年吴王夫差与美女西施日夜酣歌醉舞的地方，李白怀古有感，写了一首咏史诗《乌栖曲》。这首诗后来得到了贺知章的赞赏，称其"可以泣鬼神矣"。由此看来，李白的乐府诗有时虽袭用旧题，却多别出新意。

　　姑苏的历史遗迹固然引起了李白的怀古之情，美丽单纯的吴姬、越女更让李白赞美不己。在昔日西施浣纱的茑萝山下，李白以自己的生花妙笔为现今在浣纱石上的越女留下了一幅幅优美的速写。

　　李白由越西归，回到了荆门。

　　在荆门他一呆就是三个月。虽然思乡心切，但功业没有一点成就，他自觉难于回转家园。最后，他决定再度漫游。

　　首先，他来到洞庭湖,把吴指南的尸骨移葬到江夏(今湖北武昌)。他在江夏结识了僧行融，又从他那里了解到孟浩然的为人，于是便去襄阳拜见孟浩然，由此写下了著名的五律诗《赠孟浩然》。

　　不久，李白到了安陆，在小寿山中的道观住了下来。然而，隐居于此并非长久之计，他仍然想寻找机会，以求仕进。在隐居寿山时，李白以干谒游说的方式结交官吏，提高自己的声誉。

　　李白的文才得到了武后时宰相许圉师的赏识，便将其招为女婿。李白与夫人许氏在离许家较*的白兆山的桃花岩下过了一段幸福美满的婚姻生活。可是美好的夫妻生活并没有令李白外出漫游以图功业的心志有所衰微减退。他以安州妻家为根据地，又几次出游，结识了一些官吏和贵公子，并于开元二十二年(公元734年)，谒见荆州长史兼襄州刺史韩朝宗。

　　二、一进长安

　　封建帝王常在冬天狩猎。玄宗即位后，己有过多次狩猎，每次都带外国使臣同去，耀武扬威，以此震慑邻国。开元二十三年(公元735年)，玄宗又有一次狞猎，正好李白也在西游，因上《大猎赋》，希望能博得玄宗的赏识。

　　他的《大猎赋》希图以“大道匡君，示物周博”，而“圣朝园池遐荒,殚穷*”，幅员辽阔，境况与前代大不相同，夸耀本朝远胜汉朝，并在结尾处宣讲道教的玄埋，以契合玄宗当时崇尚道教的心情。

　　李白西来的目的是献赋，另外，也趁此游览一下长安，领略这座“万国朝拜”的帝京风光。他居住在终南山脚下，常登临终南山远眺。当他登上终南山的北峰时，眼前呈现出泱泱大国的风貌。他深感生存在这样的国家是不*凡的，因此颇有自豪之感。可一想到这兴旺发达的帝国内部己产生了腐朽的因素，他的轩昂情绪又受到打击。

　　李白进长安后结识了卫尉张卿，并通过他向玉真公主献了诗，最后两句说“何时人少室,王母应相逢”，是祝她入道成仙。李白还在送卫尉张卿的诗中陈述自己景况很苦，希望引荐，愿为朝廷效劳。由此，他一步步地接*了统治阶级的上层。

　　李白这次在长安还结识了贺知章。李白有次去紫极宫，不料竟在那里遇见了贺知章。他早就拜读过贺老的诗，这次相遇，自然立刻上前拜见，并呈上袖中的诗本。贺知章颇为欣赏《蜀道难》和《乌栖曲》，兴奋地解下衣带上的金龟叫人出去换酒与李白共饮。李白瑰丽的诗歌和啸洒出尘的丰采令贺知章惊异万分，竟说：“你是不是太白金星下凡到了人间?”

　　一年快过去了，李白仍然作客长安，没有机会出任，他的心情有些沮丧。好友诚意相邀，希望他同去青山之阳的别业幽居，但李白无意前往。这次去长安，抱着建功立业的理想，却毫无着落，这使李白感到失望并有点愤懑。往王公大人门前干谒求告，也极不得意，只有发出“行路难,归去来”的感叹，离开了长安。

　　三、翰林供奉

　　天宝元年(公元742年)，由于玉真公主和贺知章的交口称赞，玄宗看了李白的诗赋，对其十分仰慕，便召李白进宫。李白进宫朝见那天，玄宗降辇步迎，“以七宝床赐食于前,亲手调羹”。玄宗问到一些当世事务，李白凭半生饱学及长期对社会的观察，胸有成竹，对答如流。玄宗大为赞赏，随即令李白供奉翰林，职务是草拟文告，陪侍皇帝左右。玄宗每有宴请或郊游，必命李白侍从，利用他敏捷的诗才，赋诗纪实。虽非记功，也将其文字流传后世，以盛况向*夸示。李白受到玄宗如此的宠信，同僚不胜艳羡，但也有人因此而产生了嫉恨之心。

　　天宝初，每年冬天玄宗都带着酋长、使臣去温家狞猎，李白自然侍从同去，当场写赋宣扬玄宗的盛德，歌颂圣朝威力，深得玄宗赏识。此时，玄宗宠爱杨玉环，每与她在宫中游乐时，玄宗都要李白写些行乐词，谱人新曲歌唱。李白怀着“长揖蒙垂国士恩，壮士剖心酬知己”的心情，竭尽才思采写这些诗。

　　在长安时，李白除了供奉翰林、陪侍君王之外，也经常在长安市上行走。他发现国家在繁荣的景象中，正蕴藏着深重的危机。那便是最能够接*皇帝的专横的宦官和骄纵的外戚。他们如乌云一般笼罩着长安，笼罩着中国，给李白以强烈的压抑感。

　　与此同时，李白放浪形骸的行为又被翰林学士张坦所诽谤，两人之间产生了一些嫌隙。宦官和外戚的受宠，使李白"大济苍生"的热情骤然冷了下来，自己虽在长安，但也没有施展自己管、晏之术的机会.

　　朝政的腐败、同僚的诋毁，使李白不胜感慨，他写了一首《翰林读书言怀呈集贤诸学士》表示有意归山。谁料就在此时，倒被赐金放还，这似乎令李白感到非常意外。这次被赐金放还似乎是李白说了不合时宜的话。

　　这次的归山，实在是体面一点的放逐。

　　四、再次远游

　　1·漫游梁宋

　　天宝三年(公元744年)的夏天，李白到了东都洛阳。在这里，他遇到正在蹭蹬不遇的杜甫。中国文学史上最伟大的两位诗人见面了。此时，李白已名扬全国，而杜甫风华正茂，却困守洛城。李白比杜甫年长十一岁，但他并没有以自己的才名在杜甫面前倨傲;而“性豪业嗜酒”、“结交皆老苍”的杜甫，也没有在李白面前一味低头称颂。两人以*等的身份，建立了深厚的友情。在洛阳时，他们约好下次在梁宋(今开封商丘一带)会面，访道求仙。

　　这年秋天，两人如约到了梁宋。两人在此抒怀遣兴，借古评今。他们还在这里遇到了诗人高适，高适此时也还没有禄位。然而，三人各有大志，理想相同。三人畅游甚欢，评文论诗，纵谈天下大势，都为国家的隐患而担忧。这时的李杜都值壮年，此次两人在创作上的切磋对他们今后产生了积极影响。

　　这年的秋冬之际，李杜又一次分手，各自寻找道教的师承去造真簏(道教的秘文)、授道簏去了。李白到齐州(今山东济南一带)紫极宫清道士高天师如贵授道簏，从此他算是正式履行了道教仪式，成为道士。其后李白又赴德州安陵县，遇见这一带善写符篆的盖寮，为他造了真寰。此次的求仙访道，李白得到了完满的结果。

　　天宝四年(公元745年)秋天，李白与杜甫在东鲁第三次会见。短短一年多的时间，他们两次相约，三次会见，知交之情不断加深。他们一道寻访隐士高人，也偕同去齐州拜访过当时驰名天下的文章家、书法家李邕。就在这年冬天，两人分手，李白准备重访江东。

　　2·东去吴越

　　李白离开东鲁，便从任城乘船，沿运河到了扬州。由于急着去会稽会见元丹丘，也就没有多滞留。

诗仙是谁哪位诗人（诗仙李白简介）

李白是诗仙，杜甫是诗圣，为什么林黛玉教香菱学诗，首推王维？

红楼梦中第四十八回有一个情节，香菱学诗，诗从林黛玉。

林黛玉对香菱说“你若真心要学，我这里有《王摩诘全集》你且把他的五言律读一百首，细心揣摩透熟了，然后再读一二百首老杜的七言律，次再李青莲的七言绝句读一二百首。”

林黛玉首推王维的诗，然后才是杜甫和李白

林黛玉首先让香菱读王维的诗，其次是杜甫的，然后是李白的。在中国诗歌的璀璨文化长河中，唐诗无疑是最耀眼的，而唐代诗人中，有诗仙李白，诗圣杜甫。说起诗人也是*惯于李白杜甫白居易这样的次序。林黛玉把王维放在了第一位，把李白放到了最后，并且要求也不一样，对王维的诗，林黛玉要求香菱要细心揣摩熟透了，对杜甫和李白只是要求读即可，作者为什么这样安排？

香菱的身世比较适合读王维的诗歌

这体现出作者曹雪芹对王维诗歌的重视和喜欢。王维最擅长山水田园诗，其诗作的特点是“诗中有画，画中有诗”，如我们熟知的“人闲桂花落，月静春山空”这种恬淡的感觉，能让人感觉云淡风轻，其强烈的画面感，仿佛为我们描绘了一个世外桃源。

红楼梦中，香菱是个苦命的女孩子，少小离家，被辗转卖了两次，其内心深处是孤独的，读王维的诗能给人带来精神上的抚慰，让人有出世的淡然，小说中香菱的性格也恰好是恬淡的，读他的诗，和香菱黛玉的身世比较贴切。

诗佛王维诗歌的特点和红楼梦的禅机相似

王维人称“诗佛”，一个“佛”字体现了王维诗歌的特点，那就是有哲理，有禅机。同时红楼梦中也有很深的禅机，贾宝玉自始至终就是一个参禅悟道的过程。从开篇的一僧一道“好了歌”到贾宝玉最后出家。泱泱百年的贾府落了个白茫茫大地真干净，全篇贯穿了一个“空”的思想。从这点上，红楼梦和王维的诗歌风格是相通的，所以不仅仅林黛玉推崇先从王维的诗歌学起，就是其它地方，也能看到王维诗歌的痕迹。

红楼梦的诗词歌赋中有王维诗歌的影子

红楼梦中有大量的诗词歌赋，尤其是省亲别墅大观园建成之后，描写其中各种景物的文字，有很多是从王维诗中化用的举几个简单的例子。

王维的诗《山中》

荆溪白石出，天寒红叶稀。

山路元无雨，空翠湿人衣。

贾宝玉在大观园中所作的诗《蘅芷清芬》

蘅芜满净苑，萝薜助芬芳。

软衬三春草，柔拖一缕香。

轻烟迷曲径，冷翠滴回廊。

谁谓“池塘”曲，谢家幽梦长。

其中贾宝玉诗中“轻烟迷曲径，冷翠滴回廊”意思是藤牵蔓引如烟似雾迷漫苑中曲径，草上露珠清冷碧翠，滴湿楼阁回廊。冷翠是形容翠绿的叶子上的露珠，非常有质感，引人联想。王维诗中“空翠湿人衣”是山中翠色凝重，似乎能沾湿人的衣裳。一样是清静幽美，清雅如画。

林黛玉替贾宝玉所作《杏帘在望》

杏帘招客饮，在望有山庄。

菱荇鹅儿水，桑榆燕子梁。

一畦春韭绿，十里稻花香。

盛世无饥馁，何须耕织忙。

王维田园诗的代表作《渭川田家》

斜阳照墟落，穷巷牛羊归。

野老念牧童，倚杖候荆扉。

雉雊麦苗秀，蚕眠桑叶稀。

田夫荷锄至，相见语依依。

即此羡闲逸，怅然吟式微。

两首诗的语言都很清新自然，其境界怡然自得，有很浓郁的生活气息，无论结构还是意境都非常相似。

在第五十四回，雪天联诗的时候，李纨所联的诗句为“寒山已失翠”，王维的诗《辋川闲居赠裴秀才迪》中的有“寒山转苍翠”。这些诗歌在字句、意境、神韵方面都非常相似，可以看出曹雪芹对王维诗歌的推崇。

王维的画作和红楼梦的省亲别墅相像

王维不仅仅是诗人，同时是个画家，其画作有《辋川图》，其画作的主要内容是以一组别墅为中心，其中亭台楼榭，错落有致。建筑群古朴端庄，安静祥和。在这里有自然美景，又有诗意的生活，是一个理想的存在。而红楼梦中的省亲别墅，贾宝玉他们后来居住的大观园，也是一个理想的存在。

红楼梦中有 “暖香坞”、“蘅芜苑”、“潇湘馆”、“藕香榭”、“紫菱洲”，王维的辋川中有“辛夷坞”，“竹里馆”“木兰柴”“茱萸沜”，这些命名何其相似。王维的诗“竹里馆”中写有“独坐幽篁里,弹琴复长啸。深林人不知,明月来相照”。红楼梦中贾政看到潇湘馆后，想着日后月下能到此读书，才不枉一生。居住在潇湘馆的林黛玉在红楼梦中给人的感觉也是“独坐幽篁里”的超凡脱俗的形象。

李白杜甫虽然在诗歌中成就很高，但是李白诗歌豪放，属于浪漫主义，杜甫诗歌悲愤，属于现实主义，只有王维的诗歌清新淡然，禅意脱俗。无论是林黛玉的形象，还是整个红楼梦的意蕴，都和王维很契合，因此在香菱学诗的时候，特别推崇王维的诗歌，也就不奇怪了。

临江仙古诗

临江仙古诗（精选10首）

　　在学*、工作或生活中，大家一定没少看到经典的.古诗吧，古诗可分为古体诗和*体诗两类。那么都有哪些类型的古诗呢？下面是小编精心整理的临江仙古诗，仅供参考，欢迎大家阅读。

　　《临江仙水上桥头人已睡》

　　水上桥头人已睡，垂杨细细江声。

　　小舟横向岸边*。鱼儿都不应，微火是流萤。

　　常恨*生无所有，归来休说春风。

　　今年还算与君逢。后来多少梦，都似在云中。

　　《临江仙常叹佳期难会客》

　　常叹佳期难会客，*生如草飘蓬。

　　借花不肯恨春风。如今长梦在，趁此会宾朋。

　　酒散离*君送去，何年再与相逢。

　　沙滩潮落好行踪。归船看不见，江上数青峰。

　　《临江仙亭外新风来又去》

　　亭外新风来又去，楼中双燕空回。

　　是君骑马总来迟。夜深如梦好，花应外头肥。

　　月照画船江上水，江边候鸟飞来。

　　相思病里有谁知。从今不会梦，且梦算他时。

　　《临江仙重照晚晴轻入水》

　　重照晚晴轻入水，柳条池上低垂。

　　去年玉露和谁归？又推春水去，春恨恨不回。

　　桥上有人君可睡，为他轻解罗衣。

　　鸳鸯点水两双飞。酒来人已醉，她醒似西施。

　　《临江仙柳绿桃红春已暮》

　　柳绿桃红春已暮，落花满地微收。

　　柴门轻掩又停留。行人只怕重，花朵本来柔。

　　好景人间留不住，双燕来往桥头。

　　月垂水上印西楼。青山不会说，流水使人愁。

　　《临江仙湖外天晴湖上雨》

　　湖外天晴湖上雨，乱花如蝶飞来。

　　丛蜂却去小桥西。微波吹不动，落日迎峰回。

　　常住危楼天外远，寻仙总是不归。

　　古亭别是柳条垂。暖风迟到了，总梦那人肥。

　　《临江仙月洒春庭非我有》

　　月洒春庭非我有，都言春雨如油。

　　落花三月不曾收。流云来楚地，飞蝶抵扬州。

　　自许王侯骑马去，可怜人满西楼。

　　君须好景再停留。人间天上晚，余恨入吴舟。

　　《临江仙夜雨连天不断》

　　夜雨连天不断，落花且送春寒。

　　闭门总是又难眠。江风时有破，常恨不归船。

　　记得去年初见，婷婷立立阶前。

　　半斤相思减余年。如今花下客，月似当时圆。

　　《临江仙佳人》

　　烟柳疏疏人悄悄，画楼风外吹笙。倚阑闻唤小红声，熏香临欲睡，玉漏已三更。

　　坐待不来来又去，一方明月中庭，粉墙东畔小桥横。起来花影下，扇子扑飞萤。

　　《临江仙自咏》

　　我似万山千里外，悠然一片归云。

　　宫衔犹自带云云。

　　谁知前进士，已是故将军。

　　闲坐闲行闲饮酒，闲拈闲字闲文。

　　诸公留我笑纷纷。

诗仙李白为何成了吉国的文化交流大使？

　　据多方考证，前苏联加盟共和国-吉尔吉斯斯坦是唐代大诗人“诗仙”李白的出生地。尽管目前这个中亚国家的政局正陷入动荡之中，但这并不影响吉国的旅游部门继续大打“诗仙牌”，让大诗人李白充当该国的文化交流大使，争取中国游客到此一游，为冷清的吉国经济加一把火。

　　关于唐朝大诗人李白的出生地，中国史学界曾有过不同的说法，上世纪六十年代之前，中国学者普遍认为李白的出生地在四川江油;后经著名学者郭沫若考证，认为李白的出生地在西域，即唐朝“安西四镇”中的碎叶镇。郭沫若石破天惊的新提法，不仅轰动了中国，就连当时的苏联也被惊动了。1972年-1975年，苏联科学院与吉尔吉斯斯坦加盟共和国联合对靠*中国新疆的大片七世纪至九世纪的历史遗迹进行了普查和发掘，所获文物多与波斯、突厥文化有关，涉及中国的只有少量汉、唐、清几代的钱币。

　　直到上世纪七十年代末，苏联考古队才取得重大突破。在吉尔吉斯斯坦托克马克市西南8公里的阿克别希姆古城遗址上，发现了唐朝古城郭的地基和许多佛教文物，特别还发掘出一块刻有“安西都护府侍郎李某…”字样的唐代石碑。当时苏联塔斯社专门发布消息，证实了郭沫若最早考证的李白故乡在碎叶的说法是可信的。

　　据记载，从西汉至西晋，托克马克曾属于中国版图;到唐代又重归了中国，被列为经营西域的“安西四镇”之一，归安西都护府管辖。后因唐末国势衰落，被吐蕃攻占，之后，就再未恢复。

　　十九世纪初，托克马克落入浩罕汗国(今乌兹别克斯坦)之手，1866年，沙俄发动中亚远征，吞并了浩罕汗国，也占领了托克马克。二十世纪初，沙俄在托克马克大量安置吉尔吉斯族人，逐形成今天的吉尔吉斯斯坦。1916年，托克马克*，大量吉族牧民进入我国新疆，成为今天中国境内的柯尔克孜族。

　　*年来，吉尔吉斯斯坦文化信息部和托克马克市*不断推进“李白故乡”的认证活动，试图从热闹的中国旅游市场中分到一杯羹。2008年10月，吉国文化信息部部长拉耶夫表示，中国唐朝最伟大的诗人李白的出生地碎叶城，就是今天的托克马克市。他们准备为李白建造一个纪念塑像，以推动两国的“李白文化交流”和经济合作。

　　去年吉国驻华参赞朱萨耶夫.吉邦访问中国安陆，参观了李白当年在安陆的生活遗迹。吉国托市*准备向国内外募集资金，在该城中心广场建立李白纪念堂或李白文化公园。因为诸多史料证明，李白的出生地就在这座城市。重新打造从前被忽视的“诗仙牌”，有望给这座吉国的第三大城市带来“吸引眼球”的文化感召力和不俗的经济效益。据悉，托市*秘书易格拉姆.艾哈梅多夫等人打算，等国内动乱告一段落后，再前往中国展开推介活动。为了营造亲和力，托市*准备推举当地东干族少女充当“形象大使”。而东干族是十九世纪中叶从中国陕西、甘肃两省迁居中亚的*人后裔。当地的东干人对李白颇为推崇，许多人都能背诵他的诗。与托市一河之隔的哈萨克斯坦东干人聚居地，也有一座李白衣冠冢。

　　目前，连接中国与吉尔吉斯斯坦的传统纽带有两条：一是古丝绸之路，一是唐代大诗人李白。2001年，吉国首任总统阿卡耶夫在纪念李白诞辰一千三百周年的*上称：“在吉尔吉斯斯坦纪念中国伟大诗人李白诞辰1300周年，将成为吉中友好史册上的重要事件，古老的丝绸之路将吉中两国和两国人民紧紧联系在一起，唐代大诗人李白出生在碎叶城，这给两国的传统联系和友谊赋予了新的内涵。碎叶城就在今天的吉尔吉斯斯坦，李白就在我们中间!”

　　一生飘逸不羁的诗仙，一定连做梦也不会梦到，一千三百多年过后，居然会被当年胡人的子孙封为“吉中文化交流大使”!

鹊桥仙古诗

鹊桥仙古诗

　　在学*、工作乃至生活中，大家总免不了要接触或使用古诗吧，古诗准确地来说应该叫格律诗，包括律诗和绝句。那么问题来了，到底什么样的古诗才经典呢？下面是小编帮大家整理的鹊桥仙古诗，希望能够帮助到大家。

　　阅读下面这首词，完成21-22题。（6分）

　　鹊桥仙·夜闻杜鹃

　　茅檐人静，蓬窗灯暗，春晚连江风雨。林莺巢燕总无声，但月夜、常啼杜宇。催成清泪，惊残孤梦，又拣深枝飞去。故山犹自不堪听，况半世、飘然羁旅！

　　[注]：①宋孝宗乾道八年（1172）初，陆游在南郑（今陕西省）做四川宣抚使王炎的幕僚，积极参加抗金战争，战绩显著。正当前线节节胜利，即将收复长安之际，王炎调往都城临安枢密院，陆游也被调任成都府路安抚司参议官，离开抗战前线。此作是他到成都之后所写。②惊残：惊醒。③故山：即家乡。

　　21.这首词“茅檐人静，蓬窗灯暗，春晚连江风雨”描绘了怎样一种景象？诗人描绘这样的景象有什么作用？（3分）

　　22.这首词运用了比兴的手法，借物寓意。请结合词作及背景资料对此进行鉴赏。（3分）

　　参考答案：

　　21.前三句描绘了春晚寂静、昏暗、风雨凄迷的景象。渲染了萧条寂寥的气氛，为后文表达词人飘零身世和凄凉心境作铺垫。（3分）

　　22．杜鹃的啼鸣往往给人以凄婉动人的联想。诗人的人生历程在经历了从踌躇满志到失意孤独的过程之后，杜鹃的啼鸣更能引起诗人愁苦寂寥之情。作者把自己看成一只“悲鸟”，由杜鹃起兴，借物寓意，“况半世、飘然羁旅”，抒发自己的怀才不遇的失落和对时局的忧虑.。（3分）

　　鹊桥仙·银河吹笛

　　浮光舞袖，银河吹笛，忍见鹊桥飞渡。西厢淡月照无眠，独抱影、闲愁几许？

　　繁华若梦，思量无限，望断天涯归路。灯花瘦尽泪痕深，夜凉透、哀音似诉。

　　鹊桥仙·月明千里

　　月明千里，清风弄影，丹桂飘香悠远。玲珑横笛漫回廊，只寄与、相思夜晚。

　　疏星几点，银河传意，锦瑟华年何遣。瑶台沉醉诉衷肠，倚幽梦、情深缱绻。

　　鹊桥仙·佳期又误

　　云烟飘渺，时光漫溢，逝水韶华空度。飞花梦里几徘徊，只相忆、欢情暗许。

　　芳心一寸，衷肠难解，剪烛西窗无语。相思河畔唱新愁，叹惆怅、佳期又误。

　　●鹊桥仙

　　陆游

　　华灯纵博，雕鞍驰射，谁记当年豪举？

　　酒徒一半取封候，独去作江边渔父。

　　轻舟八尺，低逢三扇，占断蘋烟雨。

　　镜湖元自属闲人，又何必官家赐与！

　　陆游词作鉴赏

　　这是陆游闲居故乡山阴时所作。山阴地*镜湖，因此他此期词作多为渔歌菱唱。山容水态之咏，棹舞舟模之什，貌似清旷谈远，翛然物外，殊不知此翁身寄湖山，心存河岳。他写身老沧洲的惨谈生活，正是心在天山的痛苦曲折的反映。这首《鹊桥仙》即其一例。仔细品味当得诗人心思、真实处境。

　　词从南郑幕府生活写起。发端两句，对他一生中最难忘的这段戎马生涯作了一往情深的追忆。在华丽的明灯下与同僚纵情，骑上骏马猎射驰驱，这是多么豪迈的生活！当时南郑地处西北边防，为恢复中原的战略据点。王炎入川时，宋孝宗曾面谕布置北伐工作；陆游也曾为王炎规划进取之策，说经略中原必自长安始，取长安必自陇右始（见《宋史。陆游传》）。他初抵南郑时满怀信心地唱道：国家四纪失中原，师出江淮未易吞。会看金鼓从天下，却用关中作本根。（《山南行》）因此，他在军中心情极为舒畅，遂有华灯纵博、雕鞍驰射的当年豪举。

　　词句显得激昂整炼，入势豪迈。但第三句折入现实，紧承以谁记二字，顿时引出一片寂寞凄凉。朝廷的国策起了变化，大有可为的时机就此白白丧失了。

　　不到一年，王炎被召还朝，陆游转官成都，风流云散，伟略成空。那份豪情壮志，当年曾有几人珍视？如今更有谁还记得？词人运千钧之力于毫端，用谁记一笔兜转，于转折中进层。后两句描绘出两类人物，两条道路：终日酣饮耽乐的酒徒，反倒受赏封候；志存恢复的儒生如已者，却被迫投闲置散，作了江边渔父，事之不*，孰逾于此？这四、五两句，以独字为转折，从转折中再进一层。经过两次转折进层，昔日马上草檄、短衣射虎的英雄，在此时却已经变成孤舟蓑笠翁了。那个独字以入声直促之音，高亢特起，凝铸了深沉的孤愤和掉头不顾的傲岸，声情悉称，妙合无垠。

　　下片承江边渔父以轻舟、低逢之渺小与苹洲烟雨之浩荡对举，复缀占断一语于其间，再作转折进层。占断即占尽之意。纵一苇之所如，凌万顷之茫然，无拘无束，独往独来，是谓占断烟雨。三句写湖上生涯，词境浩渺苍凉，极烟水迷离之致，含疏旷要眇之情。词至此声情转为纾徐萧散，节奏轻缓。但由于占断一词撑拄其间，又显得骨力开张，于舒缓中蓄拗怒之气，萧散而不失遒劲昂扬。占断以前既蓄深沉的孤愤和掉头不顾的傲岸之情，复于此处得占断二字一挑，于是，镜湖元自属闲人，又何必官家赐与这更为昂扬兀傲的两句肆口而成，语随调出，唱出了全阕的最高音。唐代诗人贺知章老去还乡，玄宗曾诏赐镜湖一曲以示矜恤。陆游借用这一故事而翻出一层新意官家（皇帝）既置我于闲散，这镜湖风月本来就只属闲人，还用得着你官家赐与吗？再说，天地之大，江湖之迥，何处不可置我八尺之躯，谁又稀罕你官家的赐与？这个结句，表现出夷然不屑之态，愤慨不*之情，笔锋直指最高统治者，它把通首迭经转折进层蓄积起来的激昂不*之意，挟其大力盘旋之势，千回百转而后骤现，故一出便振动全词，声情激昂，逸响悠然，浩歌不绝。

　　这首抒情小唱很能代表陆游放归后词作的特色。

　　他在描写湖山胜景，闲情逸趣的同时，总蕴含着壮志未酬、壮心不已的幽愤。这首《鹊桥仙》中雕鞍驰射，蘋洲烟雨，景色何等广漠浩荡！而谁记、独去、占断这类词语层层转折，步步蓄势，隐曲幽微，情意又何等怨慕深远！这种景与情，广与深的纵模交织，构成了独特深沉的意境。明代杨慎《词品》说：放翁词，纤丽处似淮海，雄快处似东坡。其感旧《鹊桥仙》一首（即此词），英气可掬，流落亦可惜矣。他看到了这首词中的英气，却没有看到其中的不*之气，清代陈廷焯编《词则》，将此词选入《别调集》，在酒徒两句上加密点以示激赏，眉批云：悲壮语，亦是安分语。谓为悲壮*是，谓为安分则远失之。这首词看似超脱、安分，实则于啸傲烟水中深寓忠愤抑郁之气，内心是极不*静，极不安分的。不窥其隐曲幽微的深衷，说他随缘、安分，未免昧于骚人之旨，委屈了志士之心。

　　这首词，读来荡气回肠、确是上乘之作。

　　鹊桥仙

　　谢薖

　　月胧星淡，南飞乌鹊，暗数秋期天上。

　　锦楼不到野人家，但门外清流叠嶂。一杯相属，佳人何？

　　不见绕梁清唱。

　　人间*地亦崎岖，叹银汉何曾风浪！

　　谢薖词作鉴赏

　　此为七夕词。作者记述的是七夕夜触景生情，伤心怀人之事。

　　上片起首三句，写七夕所见天空景象，并及七夕传说。七夕是我国古老的民间节日，《艺文类聚》卷四中有七夕天上牛女相会和民间乞巧*俗的早期记载。至于牵牛、织女星分隔天河东西，只准每年七夕相会一次，传说就更早，后来又发展为乌鹊填桥之说。七夕这一晚，当阴历七月的上旬，月相为上弦，其状如弓，光线本来就不太亮，当云彩遮蔽时，从地上望去，就更显得朦朦胧胧，而星光也就显得暗淡了，故曰“月胧星淡”。这时候，作者想起了今夕是双星渡河之夕，于是便写出了“南飞乌鹊，暗数秋期天上”两句，以咏其事。“月胧星淡”正是最好的相会环境。这几句，叙事、写景之外，还蕴含着对牛女相会的歆羡、赞美之意。

　　上片歇拍句，写自己此佳节中的情况。“锦楼”句是说没有庆节摆设。《东京梦华录。七夕》载：“至初六日、七日晚，贵家多结彩楼于庭，谓之乞巧楼。铺陈磨喝乐、花瓜、酒炙、笔砚、针线，或儿童裁诗，女郎呈巧，焚香列拜，谓之乞巧。”可见到了宋代，七夕已成为一个相当热闹的节日，庆节摆设是繁多的。“锦楼”即“彩楼”，总指节日铺陈。作者是个山野隐士，他不作此种铺陈，故曰“彩楼不到野人家”。眼前所对的，仅“门外清流叠嶂”而已。此句大有深意。我们知道，七夕这天，年轻妇女结彩缕穿针，向织女乞求心灵手巧了，恩爱夫妻向此对象征永恒爱情的神仙盟誓，祈求爱情的进一步净化与持久。而作者独对“清流叠嶂”而不结“锦楼”乞巧，则充分透露出作者心情的枯槁孤寂，给人一种沉重的压抑感。以此作结，为下片带来抒情叙事的文阔余地。

　　过片紧承前文，进一步敞示心灵的创痛。“一杯相属”三句，以沉痛的询问，抒发出丧失伴侣的悲哀。“一杯相属”，常有的表现。“佳人何？不见绕梁清唱”，这是痛苦的呼喊：劝我以美酒、娱我以清歌的佳人不了。——其中包括多少对前尘往事的追忆，对今日形单影只的伤心！从“绕梁清唱”句可看出，作者失去的那位“佳人”，本是一位歌女。词写至此，作者为什么不结彩楼以庆七夕，已得到了充分的解答，很好地呼应了前文结尾二句，以天上爱情的美满反衬人间爱情的不幸，返回牛女事作结。“人间*地亦崎岖”，同天上的牛郎、织女相比，有着多么大的差距！于是，作者最后唱出一句：“叹银汉何曾风浪！”银河里是不起风浪的，牛女的'爱情，亘千万亿年以至永恒，不衰不灭。这是有力的反衬，弥觉人间的不美满，骨子里是突出作者自己的不幸。这一结束，议论而兼抒情，接触到一个普遍性、永恒性的感慨，耐人寻味。从结构上来说，它回应了开头，紧扣七夕话题，使全词显得圆融、完整。

　　这首词把眼前景、心内情，仙凡恋、男嫒巧妙地揉合一起。起承转合一起。起承转合，流畅天间，当为佳作。

　　纤云弄巧，飞星传恨，银汉迢迢暗度。金风玉露一相逢，便胜却人间无数。

　　柔情似水，佳期如梦，忍顾鹊桥归路。两情若是久长时，又岂在朝朝暮暮。

　　不知为何每当读到这句诗，不知为何，心情总是沉重的，这首词乃秦观所写，这首词的意思是云彩在天空变幻出千百种奇巧的样式，牛郎、织女守候在遥远银河*，每年只在七夕的夜晚相会，可这相逢就如同秋风和露水般的交溶，胜过了人间那些日日相守，却不懂珍惜的人间伴侣。 这刻缠绵的情思，像天河里，流了千年的河水，绵绵不绝，这如梦似幻的短暂欢会，却最终还是要结束，牛郎、织女恋恋不舍的各自踏上归去的路，在心中相互劝解：我们的真情已至死不渝，天荒地老，又何必贪求卿卿我我的朝欢暮乐？ 当年，秦观为情所困，写下了这首鹊桥仙，试问，如今又有多少人像秦观一样，为情所困呢？

　　现在正是中小学生的青春期，大部分家长都不允许学生弹恋爱，可我要说：给我们一片自由的天空吧！

秦观古诗鹊桥仙

　　《鹊桥仙》原是为咏牛郎、织女的爱情而创作的乐曲。

　　纤云弄巧，飞星传恨，银汉迢迢暗度。金风玉露一相逢，便胜却、人间无数。

　　柔情似水，佳期如梦，忍顾鹊桥归路。两情若是久长时，又岂在、朝朝暮暮。

　　注释：

　　鹊桥仙：此调专咏牛郎织女七夕相会事。始见欧阳修词，中有“鹊迎桥路接天津”句，故名。又名《金风玉露相逢曲》、《广寒秋》等。双调，五十六字，仄韵。

　　纤云弄巧：是说纤薄的云彩，变化多端，呈现出许多细巧的花样。

　　飞星：流星。一说指牵牛、织女二星。

　　银汉：银河。迢迢：遥远的样子。暗度：悄悄渡过。

　　金风玉露：指秋风白露。《辛未七夕》：“由来碧落银河畔，可要金风玉露时”。 金风：秋风，秋天在五行中属金。玉露：秋露。这句是说他们七夕相会。

　　忍顾：怎忍回视。

　　朝朝暮暮：指朝夕相聚。语出宋玉《高唐赋》。

　　评解：

　　《鹊桥仙》原是为咏牛郎、织女的爱情故事而创作的乐曲。本词的内容也正是咏此神话。

　　借牛郎织女的故事，以超人间的方式表现人间的悲欢离合，古已有之，如《十九首》中的“迢迢牵牛星”，曹丕的《燕歌行》，李商隐的《辛未七夕》等等。宋代的欧阳修、柳永、苏轼、张先等人也曾吟咏这一题材，虽然遣辞造句各异，却都因袭了“欢娱苦短”的传统主题，格调哀婉、凄楚。相形之下，此词堪称独出机杼，立意高远。

　　上片写佳期相会的盛况，“织云弄巧”二句为牛郎织女每年一度的聚会渲染气氛，用墨经济，笔触轻盈。“银汉”句写牛郎织女渡河赴会推进情节。“金风玉露”二句由叙述转为议论，表达作者的爱情理想：他们虽然难得见面，却心心相印、息息相通，而一旦得以聚会，在那清凉的秋风白露中，他们对诉衷肠，互吐心音，是那样富有诗情画意!这岂不远远胜过尘世间那些长相厮守却貌合神离的夫妻?

　　下片则是写依依惜别之情。“柔情似水”，就眼前取景，形容牛郎织女缠绵此情，犹如天河中的悠悠流水。“佳期如梦”，既点出了欢会的短暂，又真实地揭示了他们久别重逢后那种如梦似幻的心境。“忍顾鹊桥归路”，写牛郎织女临别前的依恋与怅惘。不说“忍踏”而说“忍顾”，意思更为深曲：看犹未忍，遑论其他?“两情若是”二句对牛郎织女致以深情的慰勉：只要两情至死不渝，又何必贪求卿卿我我的朝欢暮乐?这一惊世骇俗、震聋发聩之笔，使全词升华到新的思想高度。

　　显然，作者否定的是朝欢暮乐的庸俗生活，歌颂的是天长地久的忠贞爱情。在他的精心提炼和巧妙构思下，古老的题材化为闪光的笔墨，迸发出耀眼的思想火花，从而使所有*庸的言情之作黯然失色。

　　这首词将抒情、写景、议论融为一体。意境新颖，设想奇巧，独辟蹊径。写得自然流畅而又婉约蕴藉，余味隽永。

　　集评：

　　张燕瑾《唐宋词选析》：秦观的这首《鹊桥仙》独具丰彩，是富有创造精神的好作品。它既没有慨叹会少离多，也没有抒发脉脉的相思。却自出机抒，歌颂坚贞不渝、诚挚不欺的爱情。

　　沈祖棻《宋词赏析》：这首词上、下片的结句，都表现了词人对于爱情的不同一般的看法。他否定了朝欢暮乐的庸俗生活，歌颂了天长地久的忠贞爱情。这在当时，是难能可贵的。

　　《文史知识》(1982.12)：秦观的这首《鹊桥仙》上片以“金风玉露一相逢，便胜却人间无数”发抒感慨，下片词人将意思翻进一层，道出了“两情若是久长时，又岂在朝朝暮暮”的爱情真谛。这字字珠玑、落地若金石声的警策之语，正是这首词流传久远，历久而不衰的关键所在。

[秦观古诗鹊桥仙]