鹊桥仙古诗的名句

鹊桥仙古诗

鹊桥仙古诗

　　在学*、工作乃至生活中，大家总免不了要接触或使用古诗吧，古诗准确地来说应该叫格律诗，包括律诗和绝句。那么问题来了，到底什么样的古诗才经典呢？下面是小编帮大家整理的鹊桥仙古诗，希望能够帮助到大家。

　　阅读下面这首词，完成21-22题。（6分）

　　鹊桥仙·夜闻杜鹃

　　茅檐人静，蓬窗灯暗，春晚连江风雨。林莺巢燕总无声，但月夜、常啼杜宇。催成清泪，惊残孤梦，又拣深枝飞去。故山犹自不堪听，况半世、飘然羁旅！

　　[注]：①宋孝宗乾道八年（1172）初，陆游在南郑（今陕西省）做四川宣抚使王炎的幕僚，积极参加抗金战争，战绩显著。正当前线节节胜利，即将收复长安之际，王炎调往都城临安枢密院，陆游也被调任成都府路安抚司参议官，离开抗战前线。此作是他到成都之后所写。②惊残：惊醒。③故山：即家乡。

　　21.这首词“茅檐人静，蓬窗灯暗，春晚连江风雨”描绘了怎样一种景象？诗人描绘这样的景象有什么作用？（3分）

　　22.这首词运用了比兴的手法，借物寓意。请结合词作及背景资料对此进行鉴赏。（3分）

　　参考答案：

　　21.前三句描绘了春晚寂静、昏暗、风雨凄迷的景象。渲染了萧条寂寥的气氛，为后文表达词人飘零身世和凄凉心境作铺垫。（3分）

　　22．杜鹃的啼鸣往往给人以凄婉动人的联想。诗人的人生历程在经历了从踌躇满志到失意孤独的过程之后，杜鹃的啼鸣更能引起诗人愁苦寂寥之情。作者把自己看成一只“悲鸟”，由杜鹃起兴，借物寓意，“况半世、飘然羁旅”，抒发自己的怀才不遇的失落和对时局的忧虑.。（3分）

　　鹊桥仙·银河吹笛

　　浮光舞袖，银河吹笛，忍见鹊桥飞渡。西厢淡月照无眠，独抱影、闲愁几许？

　　繁华若梦，思量无限，望断天涯归路。灯花瘦尽泪痕深，夜凉透、哀音似诉。

　　鹊桥仙·月明千里

　　月明千里，清风弄影，丹桂飘香悠远。玲珑横笛漫回廊，只寄与、相思夜晚。

　　疏星几点，银河传意，锦瑟华年何遣。瑶台沉醉诉衷肠，倚幽梦、情深缱绻。

　　鹊桥仙·佳期又误

　　云烟飘渺，时光漫溢，逝水韶华空度。飞花梦里几徘徊，只相忆、欢情暗许。

　　芳心一寸，衷肠难解，剪烛西窗无语。相思河畔唱新愁，叹惆怅、佳期又误。

　　●鹊桥仙

　　陆游

　　华灯纵博，雕鞍驰射，谁记当年豪举？

　　酒徒一半取封候，独去作江边渔父。

　　轻舟八尺，低逢三扇，占断蘋烟雨。

　　镜湖元自属闲人，又何必官家赐与！

　　陆游词作鉴赏

　　这是陆游闲居故乡山阴时所作。山阴地*镜湖，因此他此期词作多为渔歌菱唱。山容水态之咏，棹舞舟模之什，貌似清旷谈远，翛然物外，殊不知此翁身寄湖山，心存河岳。他写身老沧洲的惨谈生活，正是心在天山的痛苦曲折的反映。这首《鹊桥仙》即其一例。仔细品味当得诗人心思、真实处境。

　　词从南郑幕府生活写起。发端两句，对他一生中最难忘的这段戎马生涯作了一往情深的追忆。在华丽的明灯下与同僚纵情，骑上骏马猎射驰驱，这是多么豪迈的生活！当时南郑地处西北边防，为恢复中原的战略据点。王炎入川时，宋孝宗曾面谕布置北伐工作；陆游也曾为王炎规划进取之策，说经略中原必自长安始，取长安必自陇右始（见《宋史。陆游传》）。他初抵南郑时满怀信心地唱道：国家四纪失中原，师出江淮未易吞。会看金鼓从天下，却用关中作本根。（《山南行》）因此，他在军中心情极为舒畅，遂有华灯纵博、雕鞍驰射的当年豪举。

　　词句显得激昂整炼，入势豪迈。但第三句折入现实，紧承以谁记二字，顿时引出一片寂寞凄凉。朝廷的国策起了变化，大有可为的时机就此白白丧失了。

　　不到一年，王炎被召还朝，陆游转官成都，风流云散，伟略成空。那份豪情壮志，当年曾有几人珍视？如今更有谁还记得？词人运千钧之力于毫端，用谁记一笔兜转，于转折中进层。后两句描绘出两类人物，两条道路：终日酣饮耽乐的酒徒，反倒受赏封候；志存恢复的儒生如已者，却被迫投闲置散，作了江边渔父，事之不*，孰逾于此？这四、五两句，以独字为转折，从转折中再进一层。经过两次转折进层，昔日马上草檄、短衣射虎的英雄，在此时却已经变成孤舟蓑笠翁了。那个独字以入声直促之音，高亢特起，凝铸了深沉的孤愤和掉头不顾的傲岸，声情悉称，妙合无垠。

　　下片承江边渔父以轻舟、低逢之渺小与苹洲烟雨之浩荡对举，复缀占断一语于其间，再作转折进层。占断即占尽之意。纵一苇之所如，凌万顷之茫然，无拘无束，独往独来，是谓占断烟雨。三句写湖上生涯，词境浩渺苍凉，极烟水迷离之致，含疏旷要眇之情。词至此声情转为纾徐萧散，节奏轻缓。但由于占断一词撑拄其间，又显得骨力开张，于舒缓中蓄拗怒之气，萧散而不失遒劲昂扬。占断以前既蓄深沉的孤愤和掉头不顾的傲岸之情，复于此处得占断二字一挑，于是，镜湖元自属闲人，又何必官家赐与这更为昂扬兀傲的两句肆口而成，语随调出，唱出了全阕的最高音。唐代诗人贺知章老去还乡，玄宗曾诏赐镜湖一曲以示矜恤。陆游借用这一故事而翻出一层新意官家（皇帝）既置我于闲散，这镜湖风月本来就只属闲人，还用得着你官家赐与吗？再说，天地之大，江湖之迥，何处不可置我八尺之躯，谁又稀罕你官家的赐与？这个结句，表现出夷然不屑之态，愤慨不*之情，笔锋直指最高统治者，它把通首迭经转折进层蓄积起来的激昂不*之意，挟其大力盘旋之势，千回百转而后骤现，故一出便振动全词，声情激昂，逸响悠然，浩歌不绝。

　　这首抒情小唱很能代表陆游放归后词作的特色。

　　他在描写湖山胜景，闲情逸趣的同时，总蕴含着壮志未酬、壮心不已的幽愤。这首《鹊桥仙》中雕鞍驰射，蘋洲烟雨，景色何等广漠浩荡！而谁记、独去、占断这类词语层层转折，步步蓄势，隐曲幽微，情意又何等怨慕深远！这种景与情，广与深的纵模交织，构成了独特深沉的意境。明代杨慎《词品》说：放翁词，纤丽处似淮海，雄快处似东坡。其感旧《鹊桥仙》一首（即此词），英气可掬，流落亦可惜矣。他看到了这首词中的英气，却没有看到其中的不*之气，清代陈廷焯编《词则》，将此词选入《别调集》，在酒徒两句上加密点以示激赏，眉批云：悲壮语，亦是安分语。谓为悲壮*是，谓为安分则远失之。这首词看似超脱、安分，实则于啸傲烟水中深寓忠愤抑郁之气，内心是极不*静，极不安分的。不窥其隐曲幽微的深衷，说他随缘、安分，未免昧于骚人之旨，委屈了志士之心。

　　这首词，读来荡气回肠、确是上乘之作。

　　鹊桥仙

　　谢薖

　　月胧星淡，南飞乌鹊，暗数秋期天上。

　　锦楼不到野人家，但门外清流叠嶂。一杯相属，佳人何？

　　不见绕梁清唱。

　　人间*地亦崎岖，叹银汉何曾风浪！

　　谢薖词作鉴赏

　　此为七夕词。作者记述的是七夕夜触景生情，伤心怀人之事。

　　上片起首三句，写七夕所见天空景象，并及七夕传说。七夕是我国古老的民间节日，《艺文类聚》卷四中有七夕天上牛女相会和民间乞巧*俗的早期记载。至于牵牛、织女星分隔天河东西，只准每年七夕相会一次，传说就更早，后来又发展为乌鹊填桥之说。七夕这一晚，当阴历七月的上旬，月相为上弦，其状如弓，光线本来就不太亮，当云彩遮蔽时，从地上望去，就更显得朦朦胧胧，而星光也就显得暗淡了，故曰“月胧星淡”。这时候，作者想起了今夕是双星渡河之夕，于是便写出了“南飞乌鹊，暗数秋期天上”两句，以咏其事。“月胧星淡”正是最好的相会环境。这几句，叙事、写景之外，还蕴含着对牛女相会的歆羡、赞美之意。

　　上片歇拍句，写自己此佳节中的情况。“锦楼”句是说没有庆节摆设。《东京梦华录。七夕》载：“至初六日、七日晚，贵家多结彩楼于庭，谓之乞巧楼。铺陈磨喝乐、花瓜、酒炙、笔砚、针线，或儿童裁诗，女郎呈巧，焚香列拜，谓之乞巧。”可见到了宋代，七夕已成为一个相当热闹的节日，庆节摆设是繁多的。“锦楼”即“彩楼”，总指节日铺陈。作者是个山野隐士，他不作此种铺陈，故曰“彩楼不到野人家”。眼前所对的，仅“门外清流叠嶂”而已。此句大有深意。我们知道，七夕这天，年轻妇女结彩缕穿针，向织女乞求心灵手巧了，恩爱夫妻向此对象征永恒爱情的神仙盟誓，祈求爱情的进一步净化与持久。而作者独对“清流叠嶂”而不结“锦楼”乞巧，则充分透露出作者心情的枯槁孤寂，给人一种沉重的压抑感。以此作结，为下片带来抒情叙事的文阔余地。

　　过片紧承前文，进一步敞示心灵的创痛。“一杯相属”三句，以沉痛的询问，抒发出丧失伴侣的悲哀。“一杯相属”，常有的表现。“佳人何？不见绕梁清唱”，这是痛苦的呼喊：劝我以美酒、娱我以清歌的佳人不了。——其中包括多少对前尘往事的追忆，对今日形单影只的伤心！从“绕梁清唱”句可看出，作者失去的那位“佳人”，本是一位歌女。词写至此，作者为什么不结彩楼以庆七夕，已得到了充分的解答，很好地呼应了前文结尾二句，以天上爱情的美满反衬人间爱情的不幸，返回牛女事作结。“人间*地亦崎岖”，同天上的牛郎、织女相比，有着多么大的差距！于是，作者最后唱出一句：“叹银汉何曾风浪！”银河里是不起风浪的，牛女的'爱情，亘千万亿年以至永恒，不衰不灭。这是有力的反衬，弥觉人间的不美满，骨子里是突出作者自己的不幸。这一结束，议论而兼抒情，接触到一个普遍性、永恒性的感慨，耐人寻味。从结构上来说，它回应了开头，紧扣七夕话题，使全词显得圆融、完整。

　　这首词把眼前景、心内情，仙凡恋、男嫒巧妙地揉合一起。起承转合一起。起承转合，流畅天间，当为佳作。

　　纤云弄巧，飞星传恨，银汉迢迢暗度。金风玉露一相逢，便胜却人间无数。

　　柔情似水，佳期如梦，忍顾鹊桥归路。两情若是久长时，又岂在朝朝暮暮。

　　不知为何每当读到这句诗，不知为何，心情总是沉重的，这首词乃秦观所写，这首词的意思是云彩在天空变幻出千百种奇巧的样式，牛郎、织女守候在遥远银河*，每年只在七夕的夜晚相会，可这相逢就如同秋风和露水般的交溶，胜过了人间那些日日相守，却不懂珍惜的人间伴侣。 这刻缠绵的情思，像天河里，流了千年的河水，绵绵不绝，这如梦似幻的短暂欢会，却最终还是要结束，牛郎、织女恋恋不舍的各自踏上归去的路，在心中相互劝解：我们的真情已至死不渝，天荒地老，又何必贪求卿卿我我的朝欢暮乐？ 当年，秦观为情所困，写下了这首鹊桥仙，试问，如今又有多少人像秦观一样，为情所困呢？

　　现在正是中小学生的青春期，大部分家长都不允许学生弹恋爱，可我要说：给我们一片自由的天空吧！

古诗 鹊桥仙

　　鹊桥仙 这首主要写的是什么内容呢?全诗寄托了诗人怎样的情感呢?

　　纤云弄巧，飞星传恨，银汉迢迢暗度。金风玉露一相逢，便胜却人间无数。

　　柔情似水，佳期如梦，忍顾鹊桥归路。两情若是久长时，又岂在朝朝暮暮。

　　注释

　　(1)鹊桥仙：此调专咏牛郎织女七夕相会事。始见欧阳修词，中有“鹊迎桥路接天津”句故名。又名《金风玉露相逢曲》、《广寒秋》等。双调，五十六字，仄韵。

　　(2)纤云：轻盈的云彩。弄巧：指云彩在空中幻化成各种巧妙的花样。

　　(3)飞星：流星。一说指牵牛、织女二星。

　　(4)银汉：银河。迢迢：遥远的样子。暗度：悄悄渡过。

　　(5)金风玉露：指秋风白露。《辛未七夕》：“由来碧落银河畔，可要金风玉露时”。

　　(6)忍顾：怎忍回视。

　　(7)朝朝暮暮：指朝夕相聚。语出宋玉《高唐赋》。

　　译文

　　秋云多变，流星传恨，牛郎织女在七夕渡天河相会。

　　秋风白露在秋天相遇，胜过了人间无数的儿女情长。

　　温柔情感如水，美好时光如梦，不忍回顾各回鹊桥两头的路。

　　如果双方的感情是坚贞不渝的，又何必执著于朝夕相守。

　　赏析

　　这是一首咏七夕的节序词，起句展示七夕独有的抒情氛围，“巧”与“恨”，则将七夕人间“乞巧”的主题及“牛郎、织女”的悲剧性特征点明，练达而凄美。借牛郎织女悲欢离合的故事，歌颂坚贞诚挚的爱情。结句“两情若是久长时，又岂在朝朝暮暮”最有境界，这两句既指牛郎、织女的爱情模式的特点，又表述了作者的爱情观，是高度凝练的名言佳句。这首词因而也就具有了跨时代、跨国度的审美价值和艺术品位。

　　此词熔写景、抒情与议论于一炉，叙写牵牛、织女二星相爱的神话故事，赋予这对仙侣浓郁的人情味，讴歌了真挚、细腻、纯洁、坚贞的爱情。词中明写天上双星，暗写人间情侣;其抒情，以乐景写哀，以哀景写乐，倍增其哀乐，读来荡气回肠，感人肺腑。

　　词一开始即写“纤云弄巧”，轻柔多姿的云彩，变化出许多优美巧妙的图案，显示出织女的手艺何其精巧绝伦。可是，这样美好的人儿，却不能与自己心爱的人共同过美好的生活。“飞星传恨”，那些闪亮的星星仿佛都传递着他们的离愁别恨，正飞驰长空。

　　关于银河，《古诗十九首》云：“河汉清且浅，相去复几许?盈盈一水间，脉脉不得语。”“盈盈一水间，*咫尺，似乎连对方的神情语态都宛然目。这里，却写道：”银汉迢迢暗渡“，以”迢迢“二字形容银河的辽阔，牛女相距之遥远。这样一改，感情深沉了，突出了相思之苦。迢迢银河水，把两个相爱的人隔开，相见多么不容易!”暗渡“二字既点”七夕“题意，同时紧扣一个”恨“字，他们踽踽宵行，千里迢迢来相会。

　　接下来词人宕开笔墨，以富有感*彩的议论赞叹道：“金风玉露一相逢，便胜却人间无数!”一对久别的情侣金风玉露之夜，碧落银河之畔相会了，这美好的一刻，就抵得上人间千遍万遍的相会。词人热情歌颂了一种理想的圣洁而永恒的爱情。“金风玉露”用李商隐《辛未七夕》诗：“恐是仙家好别离，故教迢递作佳期。由来碧落银河畔，可要金风玉露时。”用以描写七夕相会的时节风光，同时还另有深意，词人把这次珍贵的相会，映衬于金风玉露、冰清玉洁的背景之下，显示出这种爱情的高尚纯洁和超凡脱俗。

　　“柔情似水”，那两情相会的情意啊，就象悠悠无声的流水，是那样的温柔缠绵。“柔情似水”，“似水”照应“银汉迢迢”，即景设喻，十分自然。一夕佳期竟然象梦幻一般倏然而逝，才相见又分离，怎不令人心碎!“佳期如梦”，除言相会时间之短，还写出爱侣相会时的复杂心情。“忍顾鹊桥归路”，转写分离，刚刚借以相会的鹊桥，转瞬间又成了和爱人分别的归路。不说不忍离去，却说怎忍看鹊桥归路，婉转语意中，含有无限惜别之情，含有无限辛酸眼泪。

　　回顾佳期幽会，疑真疑假，似梦似幻，及至鹊桥言别，恋恋之情，已至于极。词笔至此忽又空际转身，爆发出高亢的音响：“两情若是久长时，又岂在朝朝暮暮!”秦观这两句词揭示了爱情的真谛：爱情要经得起长久分离的考验，只要能彼此真诚相爱，即使终年天各一方，也比朝夕相伴的庸俗情趣可贵得多。这两句感*彩很浓的议论，与上片的议论遥相呼应，这样上、下片同样结构，叙事和议论相间，从而形成全篇连绵起伏的情致。这种正确的恋爱观，这种高尚的精神境界，远远超过了古代同类作品，是十分难能可贵的。

　　这首词的议论，自由流畅，通俗易懂，却又显得婉约蕴藉，余味无穷。作者将画龙点睛的议论与句法与优美的形象、深沉的情感结合起来，起伏跃宕地讴歌了人间美好的爱情，取得了极好的艺术效果。

　　此词的结尾两句，是爱情颂歌当中的千古绝唱。

[古诗 鹊桥仙 ]

秦观古诗鹊桥仙

　　《鹊桥仙》原是为咏牛郎、织女的爱情而创作的乐曲。

　　纤云弄巧，飞星传恨，银汉迢迢暗度。金风玉露一相逢，便胜却、人间无数。

　　柔情似水，佳期如梦，忍顾鹊桥归路。两情若是久长时，又岂在、朝朝暮暮。

　　注释：

　　鹊桥仙：此调专咏牛郎织女七夕相会事。始见欧阳修词，中有“鹊迎桥路接天津”句，故名。又名《金风玉露相逢曲》、《广寒秋》等。双调，五十六字，仄韵。

　　纤云弄巧：是说纤薄的云彩，变化多端，呈现出许多细巧的花样。

　　飞星：流星。一说指牵牛、织女二星。

　　银汉：银河。迢迢：遥远的样子。暗度：悄悄渡过。

　　金风玉露：指秋风白露。《辛未七夕》：“由来碧落银河畔，可要金风玉露时”。 金风：秋风，秋天在五行中属金。玉露：秋露。这句是说他们七夕相会。

　　忍顾：怎忍回视。

　　朝朝暮暮：指朝夕相聚。语出宋玉《高唐赋》。

　　评解：

　　《鹊桥仙》原是为咏牛郎、织女的爱情故事而创作的乐曲。本词的内容也正是咏此神话。

　　借牛郎织女的故事，以超人间的方式表现人间的悲欢离合，古已有之，如《十九首》中的“迢迢牵牛星”，曹丕的《燕歌行》，李商隐的《辛未七夕》等等。宋代的欧阳修、柳永、苏轼、张先等人也曾吟咏这一题材，虽然遣辞造句各异，却都因袭了“欢娱苦短”的传统主题，格调哀婉、凄楚。相形之下，此词堪称独出机杼，立意高远。

　　上片写佳期相会的盛况，“织云弄巧”二句为牛郎织女每年一度的聚会渲染气氛，用墨经济，笔触轻盈。“银汉”句写牛郎织女渡河赴会推进情节。“金风玉露”二句由叙述转为议论，表达作者的爱情理想：他们虽然难得见面，却心心相印、息息相通，而一旦得以聚会，在那清凉的秋风白露中，他们对诉衷肠，互吐心音，是那样富有诗情画意!这岂不远远胜过尘世间那些长相厮守却貌合神离的夫妻?

　　下片则是写依依惜别之情。“柔情似水”，就眼前取景，形容牛郎织女缠绵此情，犹如天河中的悠悠流水。“佳期如梦”，既点出了欢会的短暂，又真实地揭示了他们久别重逢后那种如梦似幻的心境。“忍顾鹊桥归路”，写牛郎织女临别前的依恋与怅惘。不说“忍踏”而说“忍顾”，意思更为深曲：看犹未忍，遑论其他?“两情若是”二句对牛郎织女致以深情的慰勉：只要两情至死不渝，又何必贪求卿卿我我的朝欢暮乐?这一惊世骇俗、震聋发聩之笔，使全词升华到新的思想高度。

　　显然，作者否定的是朝欢暮乐的庸俗生活，歌颂的是天长地久的忠贞爱情。在他的精心提炼和巧妙构思下，古老的题材化为闪光的笔墨，迸发出耀眼的思想火花，从而使所有*庸的言情之作黯然失色。

　　这首词将抒情、写景、议论融为一体。意境新颖，设想奇巧，独辟蹊径。写得自然流畅而又婉约蕴藉，余味隽永。

　　集评：

　　张燕瑾《唐宋词选析》：秦观的这首《鹊桥仙》独具丰彩，是富有创造精神的好作品。它既没有慨叹会少离多，也没有抒发脉脉的相思。却自出机抒，歌颂坚贞不渝、诚挚不欺的爱情。

　　沈祖棻《宋词赏析》：这首词上、下片的结句，都表现了词人对于爱情的不同一般的看法。他否定了朝欢暮乐的庸俗生活，歌颂了天长地久的忠贞爱情。这在当时，是难能可贵的。

　　《文史知识》(1982.12)：秦观的这首《鹊桥仙》上片以“金风玉露一相逢，便胜却人间无数”发抒感慨，下片词人将意思翻进一层，道出了“两情若是久长时，又岂在朝朝暮暮”的爱情真谛。这字字珠玑、落地若金石声的警策之语，正是这首词流传久远，历久而不衰的关键所在。

[秦观古诗鹊桥仙]

秦观 鹊桥仙_七夕古诗秦观

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《鹊桥仙》

秦观

纤云弄巧，飞星传恨，

赏析：

这是一首咏七夕的节序词，主旨为赞美传说中牛郎与织女的真纯爱情。汉魏以来，咏牛郎织女故事的诗词很多，要数秦观此作最见性灵、最为脍炙人口。起首三句，由云、星、银汉等物景展示七夕独有的抒情氛围，巧与恨，则将七夕人间乞巧的主题及牛郎织女故事的悲剧性特征点明，练达而凄美。迢迢暗度，写牛郎织女渡过银河相会的情节，字字传神。金风玉露一相逢，便胜却人间无数，描述与议论结合，十分艺术地评价牛郎织女一年一度的相会，胜过千百万人间夫妻的终日厮守。一相逢与无数的比，造成无穷大的反差，是对牛郎织女爱情价值的高度肯定，语言既生动形象、富有色彩，思想亦明晰透辟、高屋建瓴。换头三句，写牛郎织女相逢时的缠绵柔情，以及如胶似漆仿佛梦境的陶醉；佳期则逆回尚未相逢时二人的相依相恋及美好期待；语少情多，今昔交织，韵味无穷。尤其忍顾的细节，将二人相聚而害怕立即要分别的复杂心绪刻画入微。两情若是久长时，又岂在、朝朝暮暮，结得最有境界。这两句是高度凝练的名言佳句，既指出了牛郎织女的爱情模式的特点，又表述了作者的爱情观，同时给人类提供了一个典范性的爱情价值标准。这首词的意义也就具有了跨时代、跨国度的永恒的审美价值和艺术品位。

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《鹊桥仙七夕》

作者：苏轼

原文：

缑山仙子，高情云渺，

客槎曾犯，银河微浪，

注释：

1、缑山：即缑氏山，在今河南偃师县南四十里，《列仙传》王子晋见桓良曰告我家七月七日，待我于缑氏山头，果乘白鹤驻山巅，望之不到，举手谢时人而去。

赏析：

这是一首送别词，题为七夕，是写与友人陈令举在七夕夜分别之事。

上片落笔先写陈令举之风度，他高情云渺，如侯家人于缑氏山头的王子晋在风箫声声的新月之夜，没有望到家人，自己便飘然而去。与友人在七夕夜分别，词人自然想到牛郎织女，但陈令举不像他们那样痴心于儿女之情。

下片想象友人乘坐的船只来到银河之中，当他回到人间时，就挟带着天上的天风海雨。接着他评价二人的友谊能够相逢共一醉，那是前世有缘，当天风海雨飘飘散去之后，友人也将随风飘去。

写送别，一般人都会徒增伤感，而词人却是豪气纵横，驰骋想象，遨游天界银河，如陆游所说曲终觉天风海雨逼人。一般写七夕银河，总是盈盈一水间，脉脉不得语之类的柔情凄景，而词人笔下那天风海雨之势，正显露了他不凡的气魄与胸襟，这种逼人的天风海雨，便是他豪放词风形象性的说明。

《鹊桥仙华灯纵博》

作者：陆游

原文：

华灯纵博，雕鞍驰射，

轻舟八尺，低篷三扇，

翻译：

在华丽的明灯下与同僚纵情棋戏，

八尺轻舟，三扇的乌篷船，

赏析：

这是陆游闲居故乡山阴时所作。山阴地*镜湖，因此他此期词作多为渔歌菱唱。山容水态之咏，棹舞舟模之什，貌似清旷谈远，翛然物外，殊不知此翁身寄湖山，心存河岳。他写身老沧洲的惨谈生活，正是心在天山的痛苦曲折的反映。这首《鹊桥仙》即其一例。仔细品味当得诗人心思、真实处境。

词从南郑幕府生活写起。发端两句，对他一生中最难忘的这段戎马生涯作了一往情深的追忆。在华丽的明灯下与同僚纵情赌博，骑上骏马猎射驰驱，这是多么豪迈的生活！当时南郑地处西北边防，为恢复中原的战略据点。王炎入川时，宋孝宗曾面谕布置北伐工作；陆游也曾为王炎规划进取之策，说经略中原必自长安始，取长安必自陇右始（见《宋史陆游传》）。他初抵南郑时满怀信心地唱道：国家四纪失中原，师出江淮未易吞。会看金鼓从天下，却用关中作本根。（《山南行》）因此，他在军中心情极为舒畅，遂有华灯纵博、雕鞍驰射的当年豪举。词句显得激昂整炼，入势豪迈。但第三句折入现实，紧承以谁记二字，顿时引出一片寂寞凄凉。朝廷的国策起了变化，大有可为的时机就此白白丧失了。

不到一年，王炎被召还朝，陆游转官成都，风流云散，伟略成空。那份豪情壮志，当年曾有几人珍视？此时更有谁还记得？词人运千钧之力于毫端，用谁记一笔兜转，于转折中进层。后两句描绘出两类人物，两条道路：终日酣饮耽乐的酒徒，反倒受赏封候；志存恢复的儒生如已者，却被迫投闲置散，作了江边渔父，事之不*，孰逾于此？这四、五两句，以独字为转折，从转折中再进一层。经过两次转折进层，昔日马上草檄、短衣射虎的英雄，在此时却已经变成孤舟蓑笠翁了。那个独字以入声直促之音，高亢特起，凝铸了深沉的孤愤和掉头不顾的傲岸，声情悉称，妙合无垠。

下片承江边渔父以轻舟、低逢之渺小与苹洲烟雨之浩荡对举，复缀占断一语于其间，再作转折进层。占断即占尽之意。纵一苇之所如，凌万顷之茫然，无拘无束，独往独来，是谓占断烟雨。三句写湖上生涯，词境浩渺苍凉，极烟水迷离之致，含疏旷要眇之情。词至此声情转为纾徐萧散，节奏轻缓。但由于占断一词撑拄其间，又显得骨力开张，于舒缓中蓄拗怒之气，萧散而不失遒劲昂扬。占断以前既蓄深沉的孤愤和掉头不顾的傲岸之情，复于此处得占断二字一挑，于是，镜湖元自属闲人，又何必官家赐与这更为昂扬兀傲的两句肆口而成，语随调出，唱出了全阕的最高音。唐代诗人贺知章老去还乡，玄宗曾诏赐镜湖一曲以示矜恤。陆游借用这一故事而翻出一层新意官家（皇帝）既置他于闲散，这镜湖风月本来就只属闲人，还用得着你官家赐与吗？再说，天地之大，江湖之迥，何处不可置他八尺之躯，谁又稀罕官家的赐与？这个结句，表现出夷然不屑之态，愤慨不*之情，笔锋直指最高统治者，它把通首迭经转折进层蓄积起来的激昂不*之意，挟其大力盘旋之势，千回百转而后骤现，故一出便振动全词，声情激昂，逸响悠然，浩歌不绝。

这首抒情小唱很能代表陆游放归后词作的特色。他在描写湖山胜景，闲情逸趣的同时，总蕴含着壮志未酬、壮心不已的幽愤。这首《鹊桥仙》中雕鞍驰射，苹洲烟雨，景色何等广漠浩荡！而谁记、独去、占断这类词语层层转折，步步蓄势，隐曲幽微，情意又何等怨慕深远！这种景与情，广与深的纵模交织，构成了独特深沉的意境。明代杨慎《词品》说：放翁词，纤丽处似淮海，雄快处似东坡。其感旧《鹊桥仙》一首（即此词），英气可掬，流落亦可惜矣。他看到了这首词中的英气，却没有看到其中的不*之气，清代陈廷焯编《词则》，将此词选入《别调集》，在酒徒两句上加密点以示激赏，眉批云：悲壮语，亦是安分语。谓为悲壮*是，谓为安分则远失之。这首词看似超脱、安分，实则于啸傲烟水中深寓忠愤抑郁之气，内心是极不*静，极不安分的。不窥其隐曲幽微的深衷，说他随缘、安分，未免昧于骚人之旨，委屈了志士之心。

这首词，读来荡气回肠、确是上乘之作。

《鹊桥仙己酉山行书所见》

作者：辛弃疾

松冈避暑，茅檐避雨，闲去闲来几度？

东家娶妇，西家归女，灯火门前笑语。

赏析：

与上首《西江月》一样，这首词也是辛弃疾罢官后居于江西上饶时所作：以农村生活为背景的一首抒情小词。这首词作于淳熙十六年己酉（1189），当时他已五十岁了。

辛弃疾的上饶新居，筑于城西北一里许的带湖之滨，登楼可以远眺灵山一带的山冈，所以他把自己的楼屋起名为集山楼（后改名雪楼）。这首词的开头三句：松冈避暑，茅檐避雨，闲去闲来几度？写的是他*时在带湖附*山冈上游览、栖息的生活。词中的松冈、茅檐、避暑、避雨，简练地概括了他在这里生活的种种生活场景。在这里，这样的日子他不知已经经历过多少次了，所以要问问几度句中特别点出一个闲字，实际上，不是作者闲情逸致的闲，对作者来说，是很可伤的。我们知道，辛弃疾决不是贪闲而是怕闲的人，闲是被迫的。他总希望有早一日能回到疆场，为国效力，可现实生活又是他不能有所作为。正如陆游《病起》诗所说的：志士凄凉闲处老，他自己的《临江仙》词说的：老去浑身无着处，天教只住山林。接下来，作者写道：醉扶怪石看飞泉，又却是、前回醒处。具体写了当天发生的事情。作者抱负难以施展，心情抑郁，只好以酒浇愁。他酒醉未醒，走路时身体摇晃不支，只好扶着一块怪石，停在那里看飞泉，朦胧中以为这是新停留的地方，可酒醒后，发现还是前回酒醒之处，也还是经常止息的地方。这两句特写，从怪石、飞泉表现作者的热爱自然，更主要的是表现他的醉酒。所以要写他的闲和醉，着力点正在于表达他那无奈之情，他对朝政的失望。

不过，作者寓居乡下，鸿图难展，心情沉重，这只是事情的一个方面。从他在上饶所作的一些词看，他谪居乡下的生活中，也有亮丽的一面，而这两者都是真诚的，都是来自他的高尚性格的。由于后者，使得他在农村中，不但有热爱自然的感情，而且也有热爱农村生活、热爱劳动农民的感情。这首词的下片，正是表现了这种感情。东家娶妇，西家归女，灯火门前笑语。写农民婚娶的欢乐、热闹情况。这和作者孤独地停留在山石旁的寂寞情况，形成了强烈的对比，足以令他格外感到寂寞的。但作者的心情并非如此，他分享了农民的欢乐，冲淡了自己的感慨，使词出现了和农民感情打成一片的热闹气氛。酿成千顷稻花香，夜夜费、一天风露。作者以这两句结尾，写出了为农民的稻谷丰收在望而喜慰，代农民感谢夜里风露对于稻谷的滋润。这样，他就把自己的整个心情投入到对农民的爱和关心。

总之，这首词在描写闲散生活时透露身世之痛，在描写农民的纯朴生活中，反映了作者的超脱、美好的感情；情境交融，相互衬托，使词的意境显得十分的清新、旷逸。

《鹊桥仙七夕》

作者：范成大

原文：

双星良夜，耕慵织懒，

相逢草草，争如休见，

注释：

1、传说牛郎耕田，织女纺织。今以七夕良会，故工作都懒了。卢仝《月蚀》：痴牛与騃女，不肯勤农桑，徒劳含淫思，旦夕遥相望。

赏析：

鹊桥仙秦观古诗赏析

鹊桥仙秦观古诗赏析

　　在学*、工作或生活中，大家一定都接触过一些使用较为普遍的古诗吧，古诗有固定的诗行，也会有固定的体式。古诗的类型有很多，你都知道吗？以下是小编帮大家整理的鹊桥仙秦观古诗赏析，仅供参考，大家一起来看看吧。

　　整体赏析

　　借牛郎织女的故事，以超人间的方式表现人间的悲欢离合，古已有之，如《古诗十九首·迢迢牵牛星》，曹丕的《燕歌行》，李商隐的《辛未七夕》等等。宋代的欧阳修、张先、柳永、苏轼等人也曾吟咏这一题材，虽然遣辞造句各异，却都因袭了“欢娱苦短”的传统主题，格调哀婉、凄楚。相形之下，秦观此词堪称独出机杼，立意高远。

　　词一开始即写“纤云弄巧”，轻柔多姿的云彩，变化出许多优美巧妙的图案，显示出织女的手艺何其精巧绝伦。可是，这样美好的人儿，却不能与自己心爱的人共同过美好的生活。“飞星传恨”，那些闪亮的星星仿佛都传递着他们的离愁别恨，正飞驰长空。接着写织女渡银河。

　　《古诗十九首》云：“河汉清且浅，相去复几许？盈盈一水间，脉脉不得语。”“盈盈一水间，*咫尺，似乎连对方的神情语态都宛然目。这里，秦观却写道：”银汉迢迢暗渡“，以”迢迢“二字形容银河的辽阔，牛女相距之遥远。这样一改，感情深沉了，突出了相思之苦。迢迢银河水，把两个相爱的人隔开，相见多么不容易！”暗渡“二字既点”七夕“题意，同时紧扣一个”恨“字，他们踽踽宵行，千里迢迢来相会。

　　接下来词人宕开笔墨，以富有感情色彩的议论赞叹道：“金风玉露一相逢，便胜却人间无数！”一对久别的情侣金风玉露之夜，碧落银河之畔相会了，这美好的一刻，就抵得上人间千遍万遍的相会。词人热情歌颂了一种理想的圣洁而永恒的爱情。“金风玉露”化用李商隐《辛未七夕》诗句，用以描写七夕相会的时节风光，同时还另有深意，词人把这次珍贵的相会，映衬于金风玉露、冰清玉洁的背景之下，显示出这种爱情的.高尚纯洁和超凡脱俗。

　　“柔情似水”，那两情相会的情意啊，就像悠悠无声的流水，是那样的温柔缠绵。“柔情似水”，“似水”照应“银汉迢迢”，即景设喻，十分自然。一夕佳期竟然像梦幻一般倏然而逝，才相见又分离，怎不令人心碎！“佳期如梦”，除言相会时间之短，还写出爱侣相会时的复杂心情。“忍顾鹊桥归路”，转写分离，刚刚借以相会的鹊桥，转瞬间又成了和爱人分别的归路。不说不忍离去，却说怎忍看鹊桥归路，婉转语意中，含有无限惜别之情，含有无限辛酸眼泪。

　　回顾佳期幽会，疑真疑假，似梦似幻，及至鹊桥言别，恋恋之情，已至于极。词笔至此忽又空际转身，爆发出高亢的音响：“两情若是久长时，又岂在朝朝暮暮！”秦观这两句词揭示了爱情的真谛：爱情要经得起长久分离的考验，只要能彼此真诚相爱，即使终年天各一方，也比朝夕相伴的庸俗情趣可贵得多。这两句感情色彩很浓的议论，成为爱情颂歌当中的千古绝唱。它们与上片的议论遥相呼应，这样上、下片同样结构，叙事和议论相间，从而形成全篇连绵起伏的情致。这种正确的恋爱观，这种高尚的精神境界，远远超过了古代同类作品，是十分难能可贵的。

　　总观全词，每片前三句皆为写景抒情，后两句均作议论。这些议论，自由流畅，通俗易懂，却又显得婉约蕴藉，余味无穷。一是因为有前三句作精彩的铺垫，令后两句的议论自然流出，尤觉深沉真挚。二是立意高妙，既能收得住前句，又能宕开，融汇情、理，醒明本旨。作者将画龙点睛的议论与散文句法与优美的形象、深沉的情感结合起来，起伏跃宕地讴歌了人间美好的爱情，取得了极好的艺术效果。

　　鹊桥仙⑴

　　纤云弄巧⑵，飞星传恨⑶，银汉迢迢暗度⑷。金风玉露一相逢⑸，便胜却人间无数。

　　柔情似水，佳期如梦，忍顾鹊桥归路⑹。两情若是久长时，又岂在朝朝暮暮⑺。

　　词句注释

　　⑴鹊桥仙：词牌名，又名“鹊桥仙令”“金风玉露相逢曲”等。双调五十六字，上下片各两仄韵，一韵到底。上下片首两句要求对仗。

　　⑵纤云：轻盈的云彩。弄巧：指云彩在空中幻化成各种巧妙的花样。

　　⑶飞星：流星。一说指牵牛、织女二星。

　　⑷银汉：银河。迢迢：遥远的样子。暗度：悄悄渡过。

　　⑸金风玉露：指秋风白露。李商隐《辛未七夕》：“恐是仙家好别离，故教迢递作佳期。由来碧落银河畔，可要金风玉露时。”

　　⑹忍顾：怎忍回头看。

　　⑺朝朝暮暮：指朝夕相聚。语出宋玉《高唐赋》。

鹊桥仙古诗原文（鹊桥仙原文和译文）

乍一看，秦观似乎是个不折不扣的渣男。

他20多岁成名，诗词传唱江南，30岁就拜入苏轼门下，让才华逆天的苏轼赏识不已。

然而和作品一起走红的，还有他那一卡车都装不完的桃色新闻。

他和秦楼楚馆的姑娘谈情说爱，去官员家中和人家的歌妓偷情，给道馆的道姑写情书，跟恩师的爱妾朝云调情，甚至在被贬的路上还谈了个恋爱，简直是北宋的时间管理大师。

然而就是这样一位花心大萝卜，却写出了一首美到极致，空灵到极致，令无数痴男怨女赞叹，无数单身狗流泪的词——《鹊桥仙》。

纤云弄巧，飞星传恨，银汉迢迢暗度。

金风玉露一相逢，便胜却人间无数。柔情似水，佳期如梦，忍顾鹊桥归路。

两情若是久长时，又岂在朝朝暮暮。

这首词的背后，似乎藏着这位风流才子的一段伤心事。

1.

公元1093年，秦观的心情很好。

这一年，他连续升职，在京城站稳了脚跟。又和苏门四学士同在馆阁，四人与苏轼苏辙诗酒聚会，每天有说不完的段子和开不完的玩笑。

更重要的是，他纳了一位美丽聪慧的佳人——边朝华。

朝华和朝云一样，都是侍妾。

众所周知，古代的男子可以光明正大地*。

正妻忙着伺候公婆，操持家务、带娃，而*的主要角色就是陪着男主人风花雪月，花前月下，因此通常来说，*的颜值不能太低。

朝华是妥妥的女神级人物，年轻貌美，多才多艺，俨然仙女下凡。

成亲那天，望着身边的美人，秦观觉得自己快乐得像神仙。

四绝

天风吹月入栏干，乌鹊无声子夜阑。织女明星来枕上，了知身不在人间。

然而蜜月期并没有持续多久，这一年，宋哲宗亲政，政局开始向不利于旧党的方向发展。

恩师苏轼被贬定州，敏感的秦观顿时觉察到危机的气息。

苏轼在朝担任要职的时候，政敌就时常抓住他的作风问题，阻止他升迁，如今苏轼外贬，政敌自然更不会放过他。

夜雾茫茫，室内一灯如豆，秦观在灯下枯坐，神情甚是委顿。

朝华担心地问道：怎么了？出了什么事？

秦观望着那张青春美丽的脸，终于下定决心提出分手：你还年轻，可以嫁个更好的人家，而不应该跟着我受罪。

朝华哭成泪人，执意不肯。

秦观劝她：别哭了，聚散是人生常事，或早或晚，我们都要分开。

他决绝地唤来朝华的父母，让他们带走了她。

朝华走后，秦观失魂落魄，独自喝着闷酒，像是开导自己似的写道：

遣朝华

夜雾茫茫晓柝悲，玉人挥手断肠时。不须重向灯前泣，百岁终当一别离。

3.

但朝华也已经对秦观动了真情，离开不到二十天，她就耐不住思念的折磨，主动向秦观求复合。

两人又在一起过了一段*静的日子。

家中虽然一派祥和，外界却已是山雨欲来。

公元1094年，党争加剧。

随着领导班子的换届，旧党人物纷纷下台，作为苏轼首*爱徒的秦观自然不能幸免。

收到贬谪杭州通判的诏书，秦观带着一丝不甘和留恋，和朝华一起乘船南下。

舟行路上，惩罚力度升级了，由杭州通判改判处州监酒税，从一线城市副*到三线城市的小官，官职一落千丈。

原来秦观的罪名只是“影附苏轼”，也就是跟苏轼走太*。可旧党收集到的新证据表明，秦观在编纂前任皇帝的实录之时，立场有点暧昧，对神宗不敬。

秦观知道，*不可能就此罢休，贬谪处州，或许远远不是终点，天知道未来还有多少打击报复。

他知道这一路都有人监视着他，更知道任何表示不满和牢骚的话都能成为政敌的把柄，这些恩师苏轼都给他示范过了。

因此他只是痛苦地对那个决意跟随自己到天涯海角的爱妾说：你不走，我无法全心修道，你这就离开吧。

朝华的心碎成了玻璃渣，她不懂修道，也不懂党争，她以为爱情就是两个人在一起这么简单。

没想到再一次被分手，竟是这样的理由。

一个让人无法反驳也无法接受的理由。

她再一次离开了，这次，她没有回头。

夕阳西下，她的身影逐渐远去，他的心也一寸一寸地死去了。

鹊桥仙七夕诗句

鹊桥仙七夕诗句

　　鹊桥仙·七夕（宋·乩仙）

　　鸾舆初驾，牛车齐发，隐隐鹊桥咿轧。尤云殢雨正欢浓，但只怕、来朝初八。

　　霞垂彩幔，月明银烛，馥郁香喷金鸭。年年此际一相逢，未审是、甚时结煞。

　　鹊桥仙·七夕（宋·卢炳）

　　馀霞散绮，明河翻雪。隐隐鹊桥初结。牛郎织女两逢迎，□胜却、人间欢悦。

　　一宵相会，经年离别。此语真成浪说。细思怎得似嫦娥，解独宿、广寒宫阙。

　　鹊桥仙·七夕（宋·向子諲）

　　澄江如练，远山横翠，一段风烟如画。层楼杰阁倚晴空，疑便是、支矶石下。

　　宝奁琼鉴，淡匀轻扫，纤手弄妆初罢。拟将心事问天公，与牛女、*分今夜。

　　鹊桥仙·七夕（宋·朱淑真）

　　巧云妆晚，西风罢暑，小雨翻空月坠。牵牛织女几经秋，尚多少、离肠恨泪。

　　微凉入袂，幽欢生座，天上人间满意。何如暮暮与朝朝，更改却、年年岁岁。

　　鹊桥仙·七夕（宋·李漳）

　　迢迢郎意，盈盈妾恨，今夕鹊桥欲度。世间儿女一何痴，斗乞巧、纷纷无数。

　　遥知此际，有人孤坐，心切天街云路。好因缘是恶因缘，梦魂远、阳台雨暮。

　　鹊桥仙·七夕（宋·陈三聘）

　　银潢仙仗，离多会少，朝暮世情休妒。夜深风露洒然秋，又莫是、轻分泪雨。

　　云收雾散，漏残更尽，遥想双星情绪。凭谁批敕诉天公，待留住、今宵休去。

　　鹊桥仙·七夕（宋·范成大）

　　双星良夜，耕慵织懒，应被群仙相妒。娟娟月姊满眉颦，更无奈、风姨吹雨。

　　相逢草草，争如休见，重搅别离心绪。新欢不抵旧愁多，倒添了、新愁归去。

《鹊桥仙》鉴赏

《鹊桥仙》鉴赏

　　欣赏并分析（诗文等），通过鉴赏与分析得出理性的认识，既受到艺术作品的形象、内容的制约，又根据自己的思想感情、生活经验、艺术观点和艺术兴趣对形象加以补充和完善。以下是小编精心整理的《鹊桥仙》鉴赏，欢迎大家借鉴与参考，希望对大家有所帮助。

　　本词采用七月七日之夜牛郎织女相会于天河鹊桥的传说。“七月七日，世谓织女牵牛聚会之日，是夕陈瓜果于庭中以乞巧。”(《荆楚岁时记》)内容切合题意，所描写的虽是天上景象，实际上是词人七夕仰观星空时的所见和所思。首三句先形容秋云纤薄，并在不断飘动中变化出繁多而巧妙的花样，这让人联想起织女灵活的双手。再看织女牵牛两颗星星不停地闪烁，似乎蕴含着无限怅恨，他们所恨的大概是各处一方，难得相会吧。“迢迢牵牛星，皎皎河汉女。纤纤擢素手，札札弄机杼。终日不成章，泣涕零如雨。河汉清且浅，相去复几许。盈盈-水间，脉脉不得语。”（《古诗十九首》）只有在七夕，才能互诉衷曲，“七月七日牵牛织女会天河。”(傅玄《拟天问》)“银汉”即是天河，“暗度”，不仅写夜幕沉沉、星光微茫，而且还传出他们两人相思不得相见，如今匆匆会面又即将分离的万千愁绪。“金风”两句，点出季节。牛郎织女相逢于秋风飒爽，白露初降之际：“恐是仙家好别离，故教迢递作佳期；由来碧落银河畔，可要金风玉露时。”(李商隐《辛未七夕》)“一相逢”与上面的“恨”字相呼应，但词人并不仅仅着眼于“恨’字，却反而认为这“一相逢”能胜过人间的不分离。这样，就为下片的描叙起着过渡作用。

　　下片首三句展开想象。词人设想两星相会于鹊桥的情景。他俩情意绵绵，互倾衷曲，真是银汉迢迢、两心悠悠，而七夕佳期，又是瞬息即逝，如同梦幻泡影一般，转眼即将赋别离。“忍顾”，即怎么忍心顾。鹊儿行将远飞，归路也就断绝，在匆匆话别后，真不忍回顾那踽踽独自返归的身影。末句跳出俗套，立意较高，即认为两情的久长与否，并不在于能否朝暮相会。这种看法胜过白居易《长恨歌》以永远相爱不相离为爱情的最高愿望，“七月七日长生殿，夜半无人私语时，在天愿作比翼鸟，在地愿为连理枝。”苏轼的中秋词《水调歌头》末两句：“但愿人长久，千里共婵娟。”是从月有阴晴圆缺联系到人有悲欢离合，继而又将手足之情扩大而为“月常圆，人长久”的美好祝愿，与之相较，本词虽较一般恋情词高出一筹，但也仅止于男女之爱的范畴，因此就不及苏轼中秋词的博大高远。

　　这是陆游闲居故乡山阴时所作。山阴地*镜湖，因此他此期词作多为渔歌菱唱。山容水态之咏，棹舞舟模之什，貌似清旷谈远，翛然物外，殊不知此翁身寄湖山，心存河岳。他写身老沧洲的惨谈生活，正是心在天山的痛苦曲折的反映。这首《鹊桥仙》即其一例。仔细品味当得诗人心思、真实处境。

　　词从南郑幕府生活写起。发端两句，对他一生中最难忘的这段戎马生涯作了一往情深的追忆。在华丽的明灯下与同僚纵情，骑上骏马猎射驰驱，这是多么豪迈的生活！当时南郑地处西北边防，为恢复中原的战略据点。王炎入川时，宋孝宗曾面谕布置北伐工作；陆游也曾为王炎规划进取之策，说经略中原必自长安始，取长安必自陇右始（见《宋史。陆游传》）。他初抵南郑时满怀信心地唱道：国家四纪失中原，师出江淮未易吞。会看金鼓从天下，却用关中作本根。（《山南行》）因此，他在军中心情极为舒畅，遂有华灯纵博、雕鞍驰射的当年豪举。

　　词句显得激昂整炼，入势豪迈。但第三句折入现实，紧承以谁记二字，顿时引出一片寂寞凄凉。朝廷的国策起了变化，大有可为的时机就此白白丧失了。

　　不到一年，王炎被召还朝，陆游转官成都，风流云散，伟略成空。那份豪情壮志，当年曾有几人珍视？如今更有谁还记得？词人运千钧之力于毫端，用谁记一笔兜转，于转折中进层。后两句描绘出两类人物，两条道路：终日酣饮耽乐的酒徒，反倒受赏封候；志存恢复的儒生如已者，却被迫投闲置散，作了江边渔父，事之不*，孰逾于此？这四、五两句，以独字为转折，从转折中再进一层。经过两次转折进层，昔日马上草檄、短衣射虎的英雄，在此时却已经变成孤舟蓑笠翁了。那个独字以入声直促之音，高亢特起，凝铸了深沉的孤愤和掉头不顾的傲岸，声情悉称，妙合无垠。

　　下片承江边渔父以轻舟、低逢之渺小与苹洲烟雨之浩荡对举，复缀占断一语于其间，再作转折进层。占断即占尽之意。纵一苇之所如，凌万顷之茫然，无拘无束，独往独来，是谓占断烟雨。三句写湖上生涯，词境浩渺苍凉，极烟水迷离之致，含疏旷要眇之情。词至此声情转为纾徐萧散，节奏轻缓。但由于占断一词撑拄其间，又显得骨力开张，于舒缓中蓄拗怒之气，萧散而不失遒劲昂扬。占断以前既蓄深沉的孤愤和掉头不顾的傲岸之情，复于此处得占断二字一挑，于是，镜湖元自属闲人，又何必官家赐与这更为昂扬兀傲的两句肆口而成，语随调出，唱出了全阕的最高音。唐代诗人贺知章老去还乡，玄宗曾诏赐镜湖一曲以示矜恤。陆游借用这一故事而翻出一层新意官家（皇帝）既置我于闲散，这镜湖风月本来就只属闲人，还用得着你官家赐与吗？再说，天地之大，江湖之迥，何处不可置我八尺之躯，谁又稀罕你官家的赐与？这个结句，表现出夷然不屑之态，愤慨不*之情，笔锋直指最高统治者，它把通首迭经转折进层蓄积起来的激昂不*之意，挟其大力盘旋之势，千回百转而后骤现，故一出便振动全词，声情激昂，逸响悠然，浩歌不绝。

　　这首抒情小唱很能代表陆游放归后词作的特色。

　　他在描写湖山胜景，闲情逸趣的同时，总蕴含着壮志未酬、壮心不已的幽愤。这首《鹊桥仙》中雕鞍驰射，蘋洲烟雨，景色何等广漠浩荡！而谁记、独去、占断这类词语层层转折，步步蓄势，隐曲幽微，情意又何等怨慕深远！这种景与情，广与深的纵模交织，构成了独特深沉的意境。明代杨慎《词品》说：放翁词，纤丽处似淮海，雄快处似东坡。其感旧《鹊桥仙》一首（即此词），英气可掬，流落亦可惜矣。他看到了这首词中的英气，却没有看到其中的不*之气，清代陈廷焯编《词则》，将此词选入《别调集》，在酒徒两句上加密点以示激赏，眉批云：悲壮语，亦是安分语。谓为悲壮*是，谓为安分则远失之。这首词看似超脱、安分，实则于啸傲烟水中深寓忠愤抑郁之气，内心是极不*静，极不安分的。不窥其隐曲幽微的深衷，说他随缘、安分，未免昧于骚人之旨，委屈了志士之心。

　　这首词，读来荡气回肠、确是上乘之作。

　　两千多年来，牛郎织女的故事，不知感动过多少*人的心灵。在吟咏牛郎织女的佳作中，范成大的这首《鹊桥仙》别具匠心是一首有特殊意义的佳作。

　　“双星良夜，耕慵织懒，应被群仙相妒。”起笔三句点明七夕，并以侧笔渲染。“织女七夕当渡河，使鹊为桥”(《岁华纪丽》卷三“七夕”引《风俗通》)，与牛郎相会，故又称双星节。此时银河*，牛郎已无心耕种，织女亦无心纺绩，就连天上的众仙女也忌妒了。起笔透过对主角与配角心情之描写，烘托出一年一度的七夕氛围，扣人心弦。下韵三句，承群仙之相妒写出，笔墨从牛女宕开，笔意隽永。“娟娟月姊满眉颦，更无奈、风姨吹雨。”形貌娟秀的'嫦娥蹙紧了蛾眉，风姨竟然兴风吹雨骚骚然(风姨为青年女性风神，见《博异》)。这些仙女，都妒忌着织女呢。织女一年才得一会，有何可妒?则嫦娥悔恨偷灵药、碧海青天夜夜心可知，风姨之风流善妒亦可知，仙界女性之凡心难耐寂寞又可知，而牛郎织女爱情之难能可贵更可知。不仅如此。有众仙女之妒这一喜剧式情节，虽然引出他们悲剧性爱情。词情营造，匠心独运。

　　“相逢草草，争如休见，重搅别离心绪。”下片，将“柔情似水，佳期如梦”的相会情景一笔带过，更不写“忍顾鹊桥归路”的泪别场面，而是一步到位着力刻画牛郎织女的心态。七夕相会，匆匆而已，如此一面，怎能错见!见了又只是重新撩乱万千离愁别绪罢了。词人运笔处处不凡，但其所写，是将神话性质进一步人间化。显然，只有深味人间别久之悲人，才能对牛郎织女心态，作如此同情之理解。“新欢不抵旧愁多，倒添了、新愁归去。”结笔三句紧承上句意脉，再进一层刻画。三百六十五个日日夜夜之别离，相逢仅只七夕之一刻，旧愁何其深重，新欢又何其深重，新欢又何其有限。不仅如此。旧愁未销，反载了难以负荷的新恨归去。年年岁岁，七夕似乎相同。可谁知道，岁岁年年，其情其实不同。在人们心目中，牛郎织女似乎总是“盈盈一水间，脉脉不得语”而已。

　　然而从词人心灵之体会，则牛郎织女的悲愤，乃是无限生长的，牛郎织女之悲剧，乃是一部生生不灭的悲剧，是一部亘古不改的悲剧。牛郎织女悲剧的这一深刻层面，这一可怕性质，终于在词中告诉人们。显然，词中牛郎织女之悲剧，有其真实的人间生活依据，即恩爱夫妻被迫长期分居。此可断言。“地也，你不分好歹何为地?天也，你错勘贤愚枉作天!哎，只落得两泪涟涟。”(《窦娥冤》曲词)

　　此词在艺术造诣上很有特色。词中托出牛郎织女爱情悲剧之生生不已，实为匪夷所思。以嫦娥风姨之相妒情节，反衬、凸出、深化牛郎织女之爱情悲剧，则是独具匠心的。(现代黑色幽默庶几*之)全词辞无丽藻，语不惊人，正所谓绚烂于归*淡。范成大之诗，如其著名的田园诗，颇具泥土气息，从这里可以印证之。最后，应略说此词在同一题材的宋词发展中之特殊意义。宋词描写牛郎织女故事。多用《鹊桥仙》之词牌，不失“唐词多缘题”(《花庵词选》)之古意。其中佼佼者，前有欧阳修，中有秦少游，后有范成大。欧词主旨在“多应天意不教长”，秦词主旨在“两情若是久长时，又岂在朝朝暮暮”，成大此词则旨在“新欢不抵旧愁多，倒添了、新愁归去”。可见，欧词所写，本是人之常情。秦词所写，乃“破格之谈”(《草堂诗馀隽》)，是对欧词的翻新、异化，亦可说是指出向上一路。而成大此词则是对欧词的复归、深化。牛郎织女的爱情，纵然有不在朝暮之高致，但人心总是人心，无限漫长之别离，生生无已之悲剧，决非人心所能堪受，亦比高致来得更为广大。故成大此词，也是对秦词的补充与发展。从揭橥悲剧深层的美学意义上说，还是是对秦词之一计算。欧、秦、范三家《鹊桥仙》词，呈现一否定之否定路向，显示了宋代词人对传统对人生之深切体味，亦体现出宋代词人艺术创造上不甘逐随他人独创精神，当称作宋代词史上富于启示性之一佳话。

《鹊桥仙》诗词的赏析

《鹊桥仙》诗词的赏析

　　在*时的学*、工作或生活中，大家都对那些朗朗上口的古诗很是熟悉吧，古诗按内容可分为叙事诗、抒情诗、送别诗、边塞诗、山水田园诗、怀古诗（咏史诗）、咏物诗等。那么什么样的古诗才更具感染力呢？以下是小编帮大家整理的'《鹊桥仙》诗词的赏析，欢迎大家分享。

　　原文

　　纤云弄巧，飞星传恨，

　　银汉迢迢暗度。

　　金风玉露一相逢，

　　便胜却、人间无数。

　　柔情似水，佳期如梦，

　　忍顾鹊桥归路。

　　两情若是久长时，

　　又岂在、朝朝暮暮。

　　作品赏析

　　【注释】：

　　①纤云弄巧：是说纤薄的云彩，变化多端，呈现出许多细巧的花样。

　　②金风：秋风，秋天在五行中属金。 玉露：秋露。这句是说他们七夕相会。

　　③忍顾：怎么忍心回顾。

　　【评解】

　　《鹊桥仙》原是为咏牛郎、织女的爱情故事而创作的乐曲。

　　本词的内容也正是咏此神话。上片写佳期相会的盛况，下片则是写依依惜别之情。这首词将抒情、写景、议论融为一体。

　　意境新颖，设想奇巧，独辟蹊径。写得自然流畅而又婉约蕴藉，余味隽永。

　　原文

　　纤云弄巧，

　　飞星传恨，

　　银汉迢迢暗度。

　　金风玉露一相逢，

　　便胜却人间无数。

　　柔情似水，

　　佳期如梦，

　　忍顾鹊桥归路。

　　两情若是久长时，

　　又岂在朝朝暮暮！

　　赏析

　　秦观地这篇《鹊桥仙》，写地是留传千古地牛郎、织女地爱情故事。词地上片，以简洁地笔调，写出了他们七七佳期相会地盛景。词地下片，则以浓墨重彩，写出了他们依依惜别，将爱永存心间地忠贞。作者将抒情、写景、议论融为一体。

　　意境新颖。牛郎、织女被王母强行隔开后，一年才有一次鹊桥相会。既没有慨叹他们聚少离多，更没有抒发缭绕于胸地脉脉相思。而是自出机抒，将笔锋定格在歌颂坚贞不渝、诚挚不欺地爱情上。

　　匠心独具。宋时多数人对爱情地看法，就是两情相慕，必形影不离，分分相爱，秒秒相亲。而秦观却否定了这种朝欢暮乐地庸俗生活，他要倡导与歌颂地，是天长地久地忠贞爱情。这不能不说是难能可贵地。

　　独辟蹊径。起句地“纤云弄巧”，以轻柔多姿，优美巧妙地云彩，来显示织女手艺地精巧绝伦。然而，就是这样美丽多才多艺地仙女，却不能如己心愿，与相爱地人共渡美好生活。那飞驰长空地流星，也因为看到他们地离愁别恨，伤悲而坠。以“金风玉露一相逢，便胜却人间无数”地感慨，至“两情若是久长时，又岂在朝朝暮暮”为结，以字字珠玑、落地金石地警策之语，宣扬了人间爱情地真谛，使词让人读来余味隽永。正因为人们心中都渴望，能拥有这样地爱情，才使得这首词能流传久远，历久而不衰。

　　悠悠千古，无论是人间，还是仙境。何处不是在为情痴，为情狂？天上人间，何时听不到“情到深处人孤独，自古多情伤离别”地感叹。人非草木，仙孰能无情。朗朗乾坤，怎一个“情”字了得。

　　现实中，因为情苦，演绎出多少潸然泪下地故事。网络里，因为情累，写下了无数悲伤哀怨地文章。一个“情”字，多少男女立过：“为伊消得人憔悴，衣带渐宽终不悔”地誓言。一个“情”字，多少男女发出：“五百年佛前青灯相伴，怎就求得个擦肩而过”地感叹。

　　不管是誓言也好，还是感叹也罢，不管是现实世界，还是虚假世界地爱情。相互信任，相互理解，相互宽容，都应当是首位地。虽然爱情是一种深刻在心尖上地情感，但你如果太在乎，太在意，就很容易心生猜忌与疑虑，也许就是一件很*常地事，都会胡思乱想，而使其变地面目全非，最终必然导致情恨，情伤，情亡地结局。

　　“两情若是久长时，又岂在朝朝暮暮”就是告诉人们，相爱地男女，不能像藤蔓与树一般，相互依附、彼此寄生、时时缠绕。而是要在深厚感情基础之上，彼此给对方保留一个宽松地空间，同时保有自身人格地相对独立。

　　只有这样才能做到心意地相通，心灵地默契，彼此在快乐地氛围中，深深地眷恋着对方。只有这样才能共享，你幸福着我地牵挂，我沉醉于你地柔情。一起搜寻属于彼此地时空，一起数着只为彼此地心跳，为对方地忧伤而忧伤，为对方地快乐而快乐，这种至情至信地爱情境界。

　　茫茫人海，匆匆苍生，相逢相遇，离合悲欢，都是当以珍藏地情缘。当岁月在我们额头刻满沟痕，当今天成为久远地往事，只要保有“两情若是久长时，又岂在朝朝暮暮”信念，笔尖流淌出地，就定然是永恒地思念。

鹊桥仙.七夕

　　一　　千年牛女，欣逢七夕，月下花前如醉。　　多情总被诉无情，相思语、应怜垂泪。　　　　人间天上，金风玉露，焉得鹊桥相会。　　期风吹散雾浓浓，黯然恨、银河流水。　　　　二　　月光如水，呢喃细语，还遇鹊桥归路。　　情怀远*忆倾心，含羞对、郎君一舞。　　　　灵犀还记，残阳如血，歌与古风齐谱。　　良辰美景夜阑珊，银河望、仙凡共渡。　　　　三　　和风拂煦，金秋际遇，夜*霄一聚。　　当年王母掷金钗，天河阔、瞬间隔阻。　　　　彷徨无助，忧愁怎释，寂寞频频眷顾。　　伤心欲绝哭悲情，烟波渺，牵牛同赴。　　　　四　　积沙聚塔，凝情育泪，雅句轻谈无悔。　　真心不贵易安全，何必扰、残存负累。　　　　流芳溢彩，光风霁月，乞巧苍凉也醉。　　难酬知己抒襟怀，一声叹，幽思难寐。

　　编辑点评：

　　七夕之夜，多少痴儿怨女，望星河，眼迷离；牛郎织女，千年里，一年一岁，待此佳期；鹊儿成桥，泪染青衣。明月下，欲迎还羞，盼灵犀一点，笙歌袅袅，曼舞翩跹，与天齐。忆当年，王母怒发，天河滔滔双双离；牛有情，鹊有意，方的会佳期。望弦月，倍感秋凉，叹知己难酬，知音难觅。凝神七夕眼迷离，织女牛郎会有期。天上人间多少怨，秋风秋夜亦诚乞。感谢远*诗友赐稿秋月菊韵，文辞清新自然，笔法娴熟凝练，格律工稳严谨，意境优美和谐，欣赏推赞，遥祝秋祺，笔耕愉快。