鹊桥仙这首古诗的拼音

鹊桥仙秦观拼音

鹊桥仙秦观拼音

　　鹊桥仙这首词的议论，自由流畅，通俗易懂，却又显得婉约蕴藉，余味无穷。以下是小编为您整理的鹊桥仙秦观拼音相关资料，欢迎阅读！

　　鹊桥仙

　　秦观

　　xiān yún nònɡ qiǎo ， fēi xīnɡ chuán hèn ， yín hàn tiáo tiáo àn dù 。

　　纤云弄巧，飞星传恨，银汉迢迢暗度。

　　jīn fēnɡ yù lù yì xiānɡ fénɡ ， biàn shènɡ què 、 rén jiān wú shù 。

　　金风玉露一相逢，便胜却、人间无数。

　　róu qínɡ sì shuǐ ， jiā qī rú mènɡ ， rěn ɡù què qiáo ɡuī lù 。

　　柔情似水，佳期如梦，忍顾鹊桥归路。

　　liǎnɡ qínɡ ruò shì jiǔ chánɡ shí ， yòu qǐ zài 、 zhāo zhāo mù mù 。

　　两情若是久长时，又岂在、朝朝暮暮。

　　注释

　　（1）鹊桥仙：此调专咏牛郎织女七夕相会事。始见欧阳修词，中有“鹊迎桥路接天津”句故名。又名《金风玉露相逢曲》、《广寒秋》等。双调，五十六字，仄韵。

　　（2）纤云：轻盈的云彩。弄巧：指云彩在空中幻化成各种巧妙的花样。

　　（3）飞星：流星。一说指牵牛、织女二星。

　　（4）银汉：银河。迢迢：遥远的样子。暗度：悄悄渡过。

　　（5）金风玉露：指秋风白露。李商隐《辛未七夕》：“由来碧落银河畔，可要金风玉露时”。

　　（6）忍顾：怎忍回视。

　　（7）朝朝暮暮：指朝夕相聚。语出宋玉《高唐赋》。

　　译文

　　秋云多变，流星传恨，牛郎织女在七夕渡天河相会。

　　秋风白露在秋天相遇，胜过了人间无数的儿女情长。

　　温柔情感如水，美好时光如梦，不忍回顾各回鹊桥两头的路。

　　如果双方的感情是坚贞不渝的，又何必执著于朝夕相守。

　　秦观文学贡献

　　秦观诗文亦为北宋一大家。明胡应麟于《诗薮杂编》卷五言：“秦少游当时自以诗文重，今被乐府家推做渠帅，世遂寡称。”秦观诗感情深厚，意境悠远，风格独特，在两宋诗坛自成一家。散文以政论、哲理散文、游记、小品文最为出色。其策论文笔犀利，说理透彻，引古征今，富有说服力和感染力。

　　黄庭坚认为秦观诗只是尽情挥洒胸臆，专任自然，并未去刻意构想、苦心经营，这点颇类似李白诗的“清水出芙蓉，天然去雕饰”。其实，秦观也并非不讲究文辞的细密精致，只是不显出过份人为的痕迹，而别以清畅流丽之态示人而已。他的“诗似小词”，若换用李清照《词论》的话，是“秦即专主情致，而少故实”。纵观淮海词，则多为纯情任心之制。所以，冯煦《蒿庵论词》云：“淮海、小山，古之伤心人也。其淡语皆有味，浅语皆在致，求之两宋词人，实罕其匹。”也许，正是在这种特定意义上，可以说秦观词与李白诗歌的主流艺术精神是一致相通的，故也不必过为计较，他们二者在艺术风貌上凄婉绵邈和飘逸豪放的显著差异。

　　不言而喻，秦观词的`艺术精神是多层次多元化的，如今来谈论其主流部分，但却不意味着可以以之总揽全体；从另一方面说，这种艺术精神的形成到成熟，也经历了他的整个创作生命，存在着一个不断变化而发展的过程，始终呈动态流动形状。如果将上述者置放于词史、乃至文学史的大视野中来观照，或许便能够更清晰全面地认识其意义与价值取向。

　　秦观在某些特定环境情势，即“淮海秦郎天下士，一生怀抱百忧中”，如忆旧、迁谪时制作的这第三种类型的词，已使原来侑饮娱兴、按拍协歌的传统价值归属摒退于很次等，甚或无相关连的幕后位置。而另外却命其担荷起诗歌在古典诗教理论里的代言情志功用，遂成为自我主体心态意绪的特定物化形式，以之满足他叹喟命运悲剧、宣泄人生愁烦的现实精神需要。

　　在这里，秦观径直将个体生命存在的种种缺憾纳入词中，再也无须假助以往闺思离怨之类的惯有模式，或故为饰辞托言以求深隐婉约之姿。对于上端，他一般仅只聊借来增大词的容量与弹性，故得能在保留其主流性的本色风情韵调之际，又*添出若许的沉咽清悠意味，特见空濛隽远之致。因而向来与周邦彦一齐被推许作“词家正宗”，“大抵北宋之词，周、秦两家，皆极顿挫沈郁之妙。而少游托兴尤深，美成规模较大，此周、秦之异同也”（陈延焯《白雨斋词话》）。

　　他的这种艺术精神，多曾熏染影响到后来的许多词家，如李清照、姜白石，直到宋末之周密，、王沂孙、张炎等，皆缘于生*身世国运而寄慨于词，更大程度上朝向诗化的道路认同、复归，乃至逐渐衍变为长短不葺的诗，相互间益愈以辞采意格相高，更加倾注到“娱己”的旨趣。虽然他们出于各自的才情藻思，所作风格面貌多有不同，甚或成为相对独立之支派。但从总体而言，却改造、更新，或者说更大程度上发展、扩张了花间、南唐以来的传统艺术流派，使之不断勃发充溢着生命活力，不至于趋向僵枯沉晦的末路。这其间，秦观的贡献是必须给予充分肯定的。

鹊桥仙秦观拼音版鉴赏

鹊桥仙秦观拼音版鉴赏

　　《鹊桥仙·纤云弄巧》是宋代词人秦观的作品。这是一曲纯情的爱情颂歌，上片写牛郎织女聚会，下片写他们的离别。全词哀乐交织，熔抒情与议论于一炉，融天上人间为一体，优美的形象与深沉的感情结合起来，起伏跌宕地讴歌了美好的爱情。此词议论自由流畅，通俗易懂，却又显得婉约蕴藉，余味无穷，尤其是末二句，使词的思想境界升华到一个崭新的高度，成为词中警句。下面是鹊桥仙秦观拼音版鉴赏，欢迎参考阅读！

　　【原文】

　　鹊桥仙

　　xiān yún nònɡ qiǎo ， fēi xīnɡ chuán hèn ，

　　纤 云 弄 巧 ， 飞 星 传 恨 ，

　　yín hàn tiáo tiáo àn dù 。 jīn fēnɡ yù lù yì xiānɡ fénɡ ，

　　银 汉 迢 迢 暗 度 。 金 风 玉 露 一 相 逢 ，

　　biàn shènɡ què 、 rén jiān wú shù

　　便 胜 却 、 人 间 无 数 。

　　róu qínɡ sì shuǐ ， jiā qī rú mènɡ ，

　　柔 情 似 水 ， 佳 期 如 梦 ，

　　rěn ɡù què qiáo ɡuī lù 。 liǎnɡ qínɡ ruò shì jiǔ chánɡ shí ，

　　忍 顾 鹊 桥 归 路 。 两 情 若 是 久 长 时 ，

　　yòu qǐ zài 、 zhāo zhāo mù mù

　　又 岂 在 、 朝 朝 暮 暮 。

　　【注释】

　　⑴纤云：轻盈的云彩。弄巧：指云彩在空中幻化成各种巧妙的花样。

　　⑵飞星：流星。一说指牵牛、织女二星。

　　⑶银汉：银河。迢迢：遥远的样子。暗度：悄悄渡过。

　　⑷金风玉露：指秋风白露。李商隐《辛未七夕》：“恐是仙家好别离，故教迢递作佳期。由来碧落银河畔，可要金风玉露时。”

　　⑸忍顾：怎忍回视。

　　⑹朝朝暮暮：指朝夕相聚。语出宋玉《高唐赋》。

　　【白话译文】

　　纤薄的云彩在天空中变幻多端，天上的流星传递着相思的愁怨，遥远无垠的银河今夜我悄悄渡过。在秋风白露的七夕相会，就胜过尘世间那些长相厮守却貌合神离的夫妻。

　　共诉相思，柔情似水，短暂的相会如梦如幻，分别之时不忍去看那鹊桥路。只要两情至死不渝，又何必贪求卿卿我我的朝欢暮乐呢。

　　【赏析】

　　借牛郎织女的故事，以超人间的方式表现人间的悲欢离合，古已有之，如《古诗十九首·迢迢牵牛星》，曹丕的《燕歌行》，李商隐的《辛未七夕》等等。宋代的欧阳修、张先、柳永、苏轼等人也曾吟咏这一题材，虽然遣辞造句各异，却都因袭了“欢娱苦短”的传统主题，格调哀婉、凄楚。相形之下，秦观此词堪称独出机杼，立意高远。

　　这是一首咏七夕的`节序词，起句展示七夕独有的抒情氛围，“巧”与“恨”，则将七夕人间“乞巧”的主题及“牛郎、织女”故事的悲剧性特征点明，练达而凄美。借牛郎织女悲欢离合的故事，歌颂坚贞诚挚的爱情。结句“两情若是久长时，又岂在朝朝暮暮”最有境界，这两句既指牛郎、织女的爱情模式的特点，又表述了作者的爱情观，是高度凝练的名言佳句。这首词因而也就具有了跨时代、跨国度的审美价值和艺术品位。 此词熔写景、抒情与议论于一炉，叙写牵牛、织女二星相爱的神话故事，赋予这对仙侣浓郁的人情味，讴歌了真挚、细腻、纯洁、坚贞的爱情。词中明写天上双星，暗写人间情侣；其抒情，以乐景写哀，以哀景写乐，倍增其哀乐，读来荡气回肠，感人肺腑。

　　词一开始即写“纤云弄巧”，轻柔多姿的云彩，变化出许多优美巧妙的图案，显示出织女的手艺何其精巧绝伦。可是，这样美好的人儿，却不能与自己心爱的人共同过美好的生活。“飞星传恨”，那些闪亮的星星仿佛都传递着他们的离愁别恨，正飞驰长空。

　　关于银河，《古诗十九首》云：“河汉清且浅，相去复几许？盈盈一水间，脉脉不得语。”“盈盈一水间，*咫尺，似乎连对方的神情语态都宛然目。这里，秦观却写道：”银汉迢迢暗渡“，以”迢迢“二字形容银河的辽阔，牛女相距之遥远。这样一改，感情深沉了，突出了相思之苦。迢迢银河水，把两个相爱的人隔开，相见多么不容易！”暗渡“二字既点”七夕“题意，同时紧扣一个”恨“字，他们踽踽宵行，千里迢迢来相会。

　　接下来词人宕开笔墨，以富有感情色彩的议论赞叹道：“金风玉露一相逢，便胜却人间无数！”一对久别的情侣金风玉露之夜，碧落银河之畔相会了，这美好的一刻，就抵得上人间千遍万遍的相会。词人热情歌颂了一种理想的圣洁而永恒的爱情。“金风玉露”化用李商隐《辛未七夕》诗句，用以描写七夕相会的时节风光，同时还另有深意，词人把这次珍贵的相会，映衬于金风玉露、冰清玉洁的背景之下，显示出这种爱情的高尚纯洁和超凡脱俗。

　　“柔情似水”，那两情相会的情意啊，就像悠悠无声的流水，是那样的温柔缠绵。“柔情似水”，“似水”照应“银汉迢迢”，即景设喻，十分自然。一夕佳期竟然像梦幻一般倏然而逝，才相见又分离，怎不令人心碎！“佳期如梦”，除言相会时间之短，还写出爱侣相会时的复杂心情。“忍顾鹊桥归路”，转写分离，刚刚借以相会的鹊桥，转瞬间又成了和爱人分别的归路。不说不忍离去，却说怎忍看鹊桥归路，婉转语意中，含有无限惜别之情，含有无限辛酸眼泪。 回顾佳期幽会，疑真疑假，似梦似幻，及至鹊桥言别，恋恋之情，已至于极。词笔至此忽又空际转身，爆发出高亢的音响：“两情若是久长时，又岂在朝朝暮暮！”秦观这两句词揭示了爱情的真谛：爱情要经得起长久分离的考验，只要能彼此真诚相爱，即使终年天各一方，也比朝夕相伴的庸俗情趣可贵得多。这两句感情色彩很浓的议论，成为爱情颂歌当中的千古绝唱。它们与上片的议论遥相呼应，这样上、下片同样结构，叙事和议论相间，从而形成全篇连绵起伏的情致。这种正确的恋爱观，这种高尚的精神境界，远远超过了古代同类作品，是十分难能可贵的。

　　这首词的议论，自由流畅，通俗易懂，却又显得婉约蕴藉，余味无穷。作者将画龙点睛的议论与散文句法与优美的形象、深沉的情感结合起来，起伏跃宕地讴歌了人间美好的爱情，取得了极好的艺术效果。

　　名家点评

　　沈际飞：（世人咏）七夕，往往以双星会少离多为恨，而此词独谓情长不在朝暮，化腐臭为神奇！ （《草堂诗余四集·正集》）

　　李攀龙：相逢胜人间，会心之语。两情不在朝暮，破格之谈。七夕歌以双星会少别多为恨，独少游此词谓“两情若是久长”二句，最能醒人心目。 （《草堂诗余集》）

　　黄苏：七夕歌以双星会少别多为恨，少游此词谓两情若是久长，不在朝朝暮暮，所谓化臭腐为神奇。凡咏古题，须独出心裁，此固一定之论。少游以坐党被谪，思君臣际会之难，因托双星以写意，而慕君之念，婉侧缠绵，令人意远矣。 （《蓼园词选》）

　　【作者介绍】

　　秦观（1049-1100）字少游，一字太虚，号淮海居士。扬州高邮（今江苏高邮市）人。北宋词人，与黄庭坚、张耒、晁补之合称“苏门四学士”。元丰八年（1085年）进士，初为定海主簿、蔡州教授，元祐初苏轼荐为秘书省正字，兼国史院编修官。哲宗时“*”执政，被贬为监处州酒税，徙郴州，编管横州，又徙雷州，至藤州而卒。其散文长于议论，《宋史》评为“文丽而思深”。其诗长于抒情，敖陶孙《诗评》说：“秦少游如时女游春，终伤婉弱。”他是北宋后期著名婉约派词人，其词大多描写男女情爱和抒发仕途失意的哀怨，文字工巧精细，音律谐美，情韵兼胜。代表作为《鹊桥仙》（纤云弄巧）、《望海潮》（梅英疏淡）、《满庭芳》（山抹微云）等。有《淮海集》。

鹊桥仙古诗

鹊桥仙古诗

　　在学*、工作乃至生活中，大家总免不了要接触或使用古诗吧，古诗准确地来说应该叫格律诗，包括律诗和绝句。那么问题来了，到底什么样的古诗才经典呢？下面是小编帮大家整理的鹊桥仙古诗，希望能够帮助到大家。

　　阅读下面这首词，完成21-22题。（6分）

　　鹊桥仙·夜闻杜鹃

　　茅檐人静，蓬窗灯暗，春晚连江风雨。林莺巢燕总无声，但月夜、常啼杜宇。催成清泪，惊残孤梦，又拣深枝飞去。故山犹自不堪听，况半世、飘然羁旅！

　　[注]：①宋孝宗乾道八年（1172）初，陆游在南郑（今陕西省）做四川宣抚使王炎的幕僚，积极参加抗金战争，战绩显著。正当前线节节胜利，即将收复长安之际，王炎调往都城临安枢密院，陆游也被调任成都府路安抚司参议官，离开抗战前线。此作是他到成都之后所写。②惊残：惊醒。③故山：即家乡。

　　21.这首词“茅檐人静，蓬窗灯暗，春晚连江风雨”描绘了怎样一种景象？诗人描绘这样的景象有什么作用？（3分）

　　22.这首词运用了比兴的手法，借物寓意。请结合词作及背景资料对此进行鉴赏。（3分）

　　参考答案：

　　21.前三句描绘了春晚寂静、昏暗、风雨凄迷的景象。渲染了萧条寂寥的气氛，为后文表达词人飘零身世和凄凉心境作铺垫。（3分）

　　22．杜鹃的啼鸣往往给人以凄婉动人的联想。诗人的人生历程在经历了从踌躇满志到失意孤独的过程之后，杜鹃的啼鸣更能引起诗人愁苦寂寥之情。作者把自己看成一只“悲鸟”，由杜鹃起兴，借物寓意，“况半世、飘然羁旅”，抒发自己的怀才不遇的失落和对时局的忧虑.。（3分）

　　鹊桥仙·银河吹笛

　　浮光舞袖，银河吹笛，忍见鹊桥飞渡。西厢淡月照无眠，独抱影、闲愁几许？

　　繁华若梦，思量无限，望断天涯归路。灯花瘦尽泪痕深，夜凉透、哀音似诉。

　　鹊桥仙·月明千里

　　月明千里，清风弄影，丹桂飘香悠远。玲珑横笛漫回廊，只寄与、相思夜晚。

　　疏星几点，银河传意，锦瑟华年何遣。瑶台沉醉诉衷肠，倚幽梦、情深缱绻。

　　鹊桥仙·佳期又误

　　云烟飘渺，时光漫溢，逝水韶华空度。飞花梦里几徘徊，只相忆、欢情暗许。

　　芳心一寸，衷肠难解，剪烛西窗无语。相思河畔唱新愁，叹惆怅、佳期又误。

　　●鹊桥仙

　　陆游

　　华灯纵博，雕鞍驰射，谁记当年豪举？

　　酒徒一半取封候，独去作江边渔父。

　　轻舟八尺，低逢三扇，占断蘋烟雨。

　　镜湖元自属闲人，又何必官家赐与！

　　陆游词作鉴赏

　　这是陆游闲居故乡山阴时所作。山阴地*镜湖，因此他此期词作多为渔歌菱唱。山容水态之咏，棹舞舟模之什，貌似清旷谈远，翛然物外，殊不知此翁身寄湖山，心存河岳。他写身老沧洲的惨谈生活，正是心在天山的痛苦曲折的反映。这首《鹊桥仙》即其一例。仔细品味当得诗人心思、真实处境。

　　词从南郑幕府生活写起。发端两句，对他一生中最难忘的这段戎马生涯作了一往情深的追忆。在华丽的明灯下与同僚纵情，骑上骏马猎射驰驱，这是多么豪迈的生活！当时南郑地处西北边防，为恢复中原的战略据点。王炎入川时，宋孝宗曾面谕布置北伐工作；陆游也曾为王炎规划进取之策，说经略中原必自长安始，取长安必自陇右始（见《宋史。陆游传》）。他初抵南郑时满怀信心地唱道：国家四纪失中原，师出江淮未易吞。会看金鼓从天下，却用关中作本根。（《山南行》）因此，他在军中心情极为舒畅，遂有华灯纵博、雕鞍驰射的当年豪举。

　　词句显得激昂整炼，入势豪迈。但第三句折入现实，紧承以谁记二字，顿时引出一片寂寞凄凉。朝廷的国策起了变化，大有可为的时机就此白白丧失了。

　　不到一年，王炎被召还朝，陆游转官成都，风流云散，伟略成空。那份豪情壮志，当年曾有几人珍视？如今更有谁还记得？词人运千钧之力于毫端，用谁记一笔兜转，于转折中进层。后两句描绘出两类人物，两条道路：终日酣饮耽乐的酒徒，反倒受赏封候；志存恢复的儒生如已者，却被迫投闲置散，作了江边渔父，事之不*，孰逾于此？这四、五两句，以独字为转折，从转折中再进一层。经过两次转折进层，昔日马上草檄、短衣射虎的英雄，在此时却已经变成孤舟蓑笠翁了。那个独字以入声直促之音，高亢特起，凝铸了深沉的孤愤和掉头不顾的傲岸，声情悉称，妙合无垠。

　　下片承江边渔父以轻舟、低逢之渺小与苹洲烟雨之浩荡对举，复缀占断一语于其间，再作转折进层。占断即占尽之意。纵一苇之所如，凌万顷之茫然，无拘无束，独往独来，是谓占断烟雨。三句写湖上生涯，词境浩渺苍凉，极烟水迷离之致，含疏旷要眇之情。词至此声情转为纾徐萧散，节奏轻缓。但由于占断一词撑拄其间，又显得骨力开张，于舒缓中蓄拗怒之气，萧散而不失遒劲昂扬。占断以前既蓄深沉的孤愤和掉头不顾的傲岸之情，复于此处得占断二字一挑，于是，镜湖元自属闲人，又何必官家赐与这更为昂扬兀傲的两句肆口而成，语随调出，唱出了全阕的最高音。唐代诗人贺知章老去还乡，玄宗曾诏赐镜湖一曲以示矜恤。陆游借用这一故事而翻出一层新意官家（皇帝）既置我于闲散，这镜湖风月本来就只属闲人，还用得着你官家赐与吗？再说，天地之大，江湖之迥，何处不可置我八尺之躯，谁又稀罕你官家的赐与？这个结句，表现出夷然不屑之态，愤慨不*之情，笔锋直指最高统治者，它把通首迭经转折进层蓄积起来的激昂不*之意，挟其大力盘旋之势，千回百转而后骤现，故一出便振动全词，声情激昂，逸响悠然，浩歌不绝。

　　这首抒情小唱很能代表陆游放归后词作的特色。

　　他在描写湖山胜景，闲情逸趣的同时，总蕴含着壮志未酬、壮心不已的幽愤。这首《鹊桥仙》中雕鞍驰射，蘋洲烟雨，景色何等广漠浩荡！而谁记、独去、占断这类词语层层转折，步步蓄势，隐曲幽微，情意又何等怨慕深远！这种景与情，广与深的纵模交织，构成了独特深沉的意境。明代杨慎《词品》说：放翁词，纤丽处似淮海，雄快处似东坡。其感旧《鹊桥仙》一首（即此词），英气可掬，流落亦可惜矣。他看到了这首词中的英气，却没有看到其中的不*之气，清代陈廷焯编《词则》，将此词选入《别调集》，在酒徒两句上加密点以示激赏，眉批云：悲壮语，亦是安分语。谓为悲壮*是，谓为安分则远失之。这首词看似超脱、安分，实则于啸傲烟水中深寓忠愤抑郁之气，内心是极不*静，极不安分的。不窥其隐曲幽微的深衷，说他随缘、安分，未免昧于骚人之旨，委屈了志士之心。

　　这首词，读来荡气回肠、确是上乘之作。

　　鹊桥仙

　　谢薖

　　月胧星淡，南飞乌鹊，暗数秋期天上。

　　锦楼不到野人家，但门外清流叠嶂。一杯相属，佳人何？

　　不见绕梁清唱。

　　人间*地亦崎岖，叹银汉何曾风浪！

　　谢薖词作鉴赏

　　此为七夕词。作者记述的是七夕夜触景生情，伤心怀人之事。

　　上片起首三句，写七夕所见天空景象，并及七夕传说。七夕是我国古老的民间节日，《艺文类聚》卷四中有七夕天上牛女相会和民间乞巧*俗的早期记载。至于牵牛、织女星分隔天河东西，只准每年七夕相会一次，传说就更早，后来又发展为乌鹊填桥之说。七夕这一晚，当阴历七月的上旬，月相为上弦，其状如弓，光线本来就不太亮，当云彩遮蔽时，从地上望去，就更显得朦朦胧胧，而星光也就显得暗淡了，故曰“月胧星淡”。这时候，作者想起了今夕是双星渡河之夕，于是便写出了“南飞乌鹊，暗数秋期天上”两句，以咏其事。“月胧星淡”正是最好的相会环境。这几句，叙事、写景之外，还蕴含着对牛女相会的歆羡、赞美之意。

　　上片歇拍句，写自己此佳节中的情况。“锦楼”句是说没有庆节摆设。《东京梦华录。七夕》载：“至初六日、七日晚，贵家多结彩楼于庭，谓之乞巧楼。铺陈磨喝乐、花瓜、酒炙、笔砚、针线，或儿童裁诗，女郎呈巧，焚香列拜，谓之乞巧。”可见到了宋代，七夕已成为一个相当热闹的节日，庆节摆设是繁多的。“锦楼”即“彩楼”，总指节日铺陈。作者是个山野隐士，他不作此种铺陈，故曰“彩楼不到野人家”。眼前所对的，仅“门外清流叠嶂”而已。此句大有深意。我们知道，七夕这天，年轻妇女结彩缕穿针，向织女乞求心灵手巧了，恩爱夫妻向此对象征永恒爱情的神仙盟誓，祈求爱情的进一步净化与持久。而作者独对“清流叠嶂”而不结“锦楼”乞巧，则充分透露出作者心情的枯槁孤寂，给人一种沉重的压抑感。以此作结，为下片带来抒情叙事的文阔余地。

　　过片紧承前文，进一步敞示心灵的创痛。“一杯相属”三句，以沉痛的询问，抒发出丧失伴侣的悲哀。“一杯相属”，常有的表现。“佳人何？不见绕梁清唱”，这是痛苦的呼喊：劝我以美酒、娱我以清歌的佳人不了。——其中包括多少对前尘往事的追忆，对今日形单影只的伤心！从“绕梁清唱”句可看出，作者失去的那位“佳人”，本是一位歌女。词写至此，作者为什么不结彩楼以庆七夕，已得到了充分的解答，很好地呼应了前文结尾二句，以天上爱情的美满反衬人间爱情的不幸，返回牛女事作结。“人间*地亦崎岖”，同天上的牛郎、织女相比，有着多么大的差距！于是，作者最后唱出一句：“叹银汉何曾风浪！”银河里是不起风浪的，牛女的'爱情，亘千万亿年以至永恒，不衰不灭。这是有力的反衬，弥觉人间的不美满，骨子里是突出作者自己的不幸。这一结束，议论而兼抒情，接触到一个普遍性、永恒性的感慨，耐人寻味。从结构上来说，它回应了开头，紧扣七夕话题，使全词显得圆融、完整。

　　这首词把眼前景、心内情，仙凡恋、男嫒巧妙地揉合一起。起承转合一起。起承转合，流畅天间，当为佳作。

　　纤云弄巧，飞星传恨，银汉迢迢暗度。金风玉露一相逢，便胜却人间无数。

　　柔情似水，佳期如梦，忍顾鹊桥归路。两情若是久长时，又岂在朝朝暮暮。

　　不知为何每当读到这句诗，不知为何，心情总是沉重的，这首词乃秦观所写，这首词的意思是云彩在天空变幻出千百种奇巧的样式，牛郎、织女守候在遥远银河*，每年只在七夕的夜晚相会，可这相逢就如同秋风和露水般的交溶，胜过了人间那些日日相守，却不懂珍惜的人间伴侣。 这刻缠绵的情思，像天河里，流了千年的河水，绵绵不绝，这如梦似幻的短暂欢会，却最终还是要结束，牛郎、织女恋恋不舍的各自踏上归去的路，在心中相互劝解：我们的真情已至死不渝，天荒地老，又何必贪求卿卿我我的朝欢暮乐？ 当年，秦观为情所困，写下了这首鹊桥仙，试问，如今又有多少人像秦观一样，为情所困呢？

　　现在正是中小学生的青春期，大部分家长都不允许学生弹恋爱，可我要说：给我们一片自由的天空吧！

鹊桥仙古诗原文（鹊桥仙原文和译文）

乍一看，秦观似乎是个不折不扣的渣男。

他20多岁成名，诗词传唱江南，30岁就拜入苏轼门下，让才华逆天的苏轼赏识不已。

然而和作品一起走红的，还有他那一卡车都装不完的桃色新闻。

他和秦楼楚馆的姑娘谈情说爱，去官员家中和人家的歌妓偷情，给道馆的道姑写情书，跟恩师的爱妾朝云调情，甚至在被贬的路上还谈了个恋爱，简直是北宋的时间管理大师。

然而就是这样一位花心大萝卜，却写出了一首美到极致，空灵到极致，令无数痴男怨女赞叹，无数单身狗流泪的词——《鹊桥仙》。

纤云弄巧，飞星传恨，银汉迢迢暗度。

金风玉露一相逢，便胜却人间无数。柔情似水，佳期如梦，忍顾鹊桥归路。

两情若是久长时，又岂在朝朝暮暮。

这首词的背后，似乎藏着这位风流才子的一段伤心事。

1.

公元1093年，秦观的心情很好。

这一年，他连续升职，在京城站稳了脚跟。又和苏门四学士同在馆阁，四人与苏轼苏辙诗酒聚会，每天有说不完的段子和开不完的玩笑。

更重要的是，他纳了一位美丽聪慧的佳人——边朝华。

朝华和朝云一样，都是侍妾。

众所周知，古代的男子可以光明正大地*。

正妻忙着伺候公婆，操持家务、带娃，而*的主要角色就是陪着男主人风花雪月，花前月下，因此通常来说，*的颜值不能太低。

朝华是妥妥的女神级人物，年轻貌美，多才多艺，俨然仙女下凡。

成亲那天，望着身边的美人，秦观觉得自己快乐得像神仙。

四绝

天风吹月入栏干，乌鹊无声子夜阑。织女明星来枕上，了知身不在人间。

然而蜜月期并没有持续多久，这一年，宋哲宗亲政，政局开始向不利于旧党的方向发展。

恩师苏轼被贬定州，敏感的秦观顿时觉察到危机的气息。

苏轼在朝担任要职的时候，政敌就时常抓住他的作风问题，阻止他升迁，如今苏轼外贬，政敌自然更不会放过他。

夜雾茫茫，室内一灯如豆，秦观在灯下枯坐，神情甚是委顿。

朝华担心地问道：怎么了？出了什么事？

秦观望着那张青春美丽的脸，终于下定决心提出分手：你还年轻，可以嫁个更好的人家，而不应该跟着我受罪。

朝华哭成泪人，执意不肯。

秦观劝她：别哭了，聚散是人生常事，或早或晚，我们都要分开。

他决绝地唤来朝华的父母，让他们带走了她。

朝华走后，秦观失魂落魄，独自喝着闷酒，像是开导自己似的写道：

遣朝华

夜雾茫茫晓柝悲，玉人挥手断肠时。不须重向灯前泣，百岁终当一别离。

3.

但朝华也已经对秦观动了真情，离开不到二十天，她就耐不住思念的折磨，主动向秦观求复合。

两人又在一起过了一段*静的日子。

家中虽然一派祥和，外界却已是山雨欲来。

公元1094年，党争加剧。

随着领导班子的换届，旧党人物纷纷下台，作为苏轼首*爱徒的秦观自然不能幸免。

收到贬谪杭州通判的诏书，秦观带着一丝不甘和留恋，和朝华一起乘船南下。

舟行路上，惩罚力度升级了，由杭州通判改判处州监酒税，从一线城市副*到三线城市的小官，官职一落千丈。

原来秦观的罪名只是“影附苏轼”，也就是跟苏轼走太*。可旧党收集到的新证据表明，秦观在编纂前任皇帝的实录之时，立场有点暧昧，对神宗不敬。

秦观知道，*不可能就此罢休，贬谪处州，或许远远不是终点，天知道未来还有多少打击报复。

他知道这一路都有人监视着他，更知道任何表示不满和牢骚的话都能成为政敌的把柄，这些恩师苏轼都给他示范过了。

因此他只是痛苦地对那个决意跟随自己到天涯海角的爱妾说：你不走，我无法全心修道，你这就离开吧。

朝华的心碎成了玻璃渣，她不懂修道，也不懂党争，她以为爱情就是两个人在一起这么简单。

没想到再一次被分手，竟是这样的理由。

一个让人无法反驳也无法接受的理由。

她再一次离开了，这次，她没有回头。

夕阳西下，她的身影逐渐远去，他的心也一寸一寸地死去了。

古诗 鹊桥仙

　　鹊桥仙 这首主要写的是什么内容呢?全诗寄托了诗人怎样的情感呢?

　　纤云弄巧，飞星传恨，银汉迢迢暗度。金风玉露一相逢，便胜却人间无数。

　　柔情似水，佳期如梦，忍顾鹊桥归路。两情若是久长时，又岂在朝朝暮暮。

　　注释

　　(1)鹊桥仙：此调专咏牛郎织女七夕相会事。始见欧阳修词，中有“鹊迎桥路接天津”句故名。又名《金风玉露相逢曲》、《广寒秋》等。双调，五十六字，仄韵。

　　(2)纤云：轻盈的云彩。弄巧：指云彩在空中幻化成各种巧妙的花样。

　　(3)飞星：流星。一说指牵牛、织女二星。

　　(4)银汉：银河。迢迢：遥远的样子。暗度：悄悄渡过。

　　(5)金风玉露：指秋风白露。《辛未七夕》：“由来碧落银河畔，可要金风玉露时”。

　　(6)忍顾：怎忍回视。

　　(7)朝朝暮暮：指朝夕相聚。语出宋玉《高唐赋》。

　　译文

　　秋云多变，流星传恨，牛郎织女在七夕渡天河相会。

　　秋风白露在秋天相遇，胜过了人间无数的儿女情长。

　　温柔情感如水，美好时光如梦，不忍回顾各回鹊桥两头的路。

　　如果双方的感情是坚贞不渝的，又何必执著于朝夕相守。

　　赏析

　　这是一首咏七夕的节序词，起句展示七夕独有的抒情氛围，“巧”与“恨”，则将七夕人间“乞巧”的主题及“牛郎、织女”的悲剧性特征点明，练达而凄美。借牛郎织女悲欢离合的故事，歌颂坚贞诚挚的爱情。结句“两情若是久长时，又岂在朝朝暮暮”最有境界，这两句既指牛郎、织女的爱情模式的特点，又表述了作者的爱情观，是高度凝练的名言佳句。这首词因而也就具有了跨时代、跨国度的审美价值和艺术品位。

　　此词熔写景、抒情与议论于一炉，叙写牵牛、织女二星相爱的神话故事，赋予这对仙侣浓郁的人情味，讴歌了真挚、细腻、纯洁、坚贞的爱情。词中明写天上双星，暗写人间情侣;其抒情，以乐景写哀，以哀景写乐，倍增其哀乐，读来荡气回肠，感人肺腑。

　　词一开始即写“纤云弄巧”，轻柔多姿的云彩，变化出许多优美巧妙的图案，显示出织女的手艺何其精巧绝伦。可是，这样美好的人儿，却不能与自己心爱的人共同过美好的生活。“飞星传恨”，那些闪亮的星星仿佛都传递着他们的离愁别恨，正飞驰长空。

　　关于银河，《古诗十九首》云：“河汉清且浅，相去复几许?盈盈一水间，脉脉不得语。”“盈盈一水间，*咫尺，似乎连对方的神情语态都宛然目。这里，却写道：”银汉迢迢暗渡“，以”迢迢“二字形容银河的辽阔，牛女相距之遥远。这样一改，感情深沉了，突出了相思之苦。迢迢银河水，把两个相爱的人隔开，相见多么不容易!”暗渡“二字既点”七夕“题意，同时紧扣一个”恨“字，他们踽踽宵行，千里迢迢来相会。

　　接下来词人宕开笔墨，以富有感*彩的议论赞叹道：“金风玉露一相逢，便胜却人间无数!”一对久别的情侣金风玉露之夜，碧落银河之畔相会了，这美好的一刻，就抵得上人间千遍万遍的相会。词人热情歌颂了一种理想的圣洁而永恒的爱情。“金风玉露”用李商隐《辛未七夕》诗：“恐是仙家好别离，故教迢递作佳期。由来碧落银河畔，可要金风玉露时。”用以描写七夕相会的时节风光，同时还另有深意，词人把这次珍贵的相会，映衬于金风玉露、冰清玉洁的背景之下，显示出这种爱情的高尚纯洁和超凡脱俗。

　　“柔情似水”，那两情相会的情意啊，就象悠悠无声的流水，是那样的温柔缠绵。“柔情似水”，“似水”照应“银汉迢迢”，即景设喻，十分自然。一夕佳期竟然象梦幻一般倏然而逝，才相见又分离，怎不令人心碎!“佳期如梦”，除言相会时间之短，还写出爱侣相会时的复杂心情。“忍顾鹊桥归路”，转写分离，刚刚借以相会的鹊桥，转瞬间又成了和爱人分别的归路。不说不忍离去，却说怎忍看鹊桥归路，婉转语意中，含有无限惜别之情，含有无限辛酸眼泪。

　　回顾佳期幽会，疑真疑假，似梦似幻，及至鹊桥言别，恋恋之情，已至于极。词笔至此忽又空际转身，爆发出高亢的音响：“两情若是久长时，又岂在朝朝暮暮!”秦观这两句词揭示了爱情的真谛：爱情要经得起长久分离的考验，只要能彼此真诚相爱，即使终年天各一方，也比朝夕相伴的庸俗情趣可贵得多。这两句感*彩很浓的议论，与上片的议论遥相呼应，这样上、下片同样结构，叙事和议论相间，从而形成全篇连绵起伏的情致。这种正确的恋爱观，这种高尚的精神境界，远远超过了古代同类作品，是十分难能可贵的。

　　这首词的议论，自由流畅，通俗易懂，却又显得婉约蕴藉，余味无穷。作者将画龙点睛的议论与句法与优美的形象、深沉的情感结合起来，起伏跃宕地讴歌了人间美好的爱情，取得了极好的艺术效果。

　　此词的结尾两句，是爱情颂歌当中的千古绝唱。

[古诗 鹊桥仙 ]

《枫桥夜泊》古诗拼音版

《枫桥夜泊》古诗拼音版

　　《枫桥夜泊》这首诗句句形象鲜明，可感可画，句与句之间逻辑关系又非常清晰合理，内容晓畅易解。不仅是*历代各种唐诗选本和别集选入此诗，连亚洲一些国家的小学课本也曾收录此诗。以下是小编精心整理的《枫桥夜泊》古诗拼音版，欢迎阅读，希望大家能够喜欢。

　　《枫桥夜泊》

　　唐代：张继

　　月落乌啼霜满天，江枫渔火对愁眠。

　　姑苏城外寒山寺，夜半钟声到客船。

　　《枫桥夜泊》拼音版

　　枫桥夜泊

　　táng zhāng jì

　　【唐】 张继

　　yuè luò wū tí shuāng mǎn tiān，

　　月落乌啼霜满天，

　　jiāng fēng yú huǒ duì chóu mián。

　　江枫渔火对愁眠。

　　gū sū chéng wài hán shān sì，

　　姑苏城外寒山寺，

　　yè bàn zhōng shēng dào kè chuán。

　　夜半钟声到客船。

　　《枫桥夜泊》注释

　　枫桥：在今苏州市阊门外。

　　夜泊：夜间把船停靠在岸边。

　　乌啼：一说为乌鸦啼鸣，一说为乌啼镇。

　　霜满天：霜，不可能满天，这个“霜”字应当体会作严寒；霜满天，是空气极冷的形象语。

　　江枫：一般解释作“江边枫树”，江指吴淞江，源自太湖，流经上海，汇入长江，俗称苏州河。另外有人认为指“江村桥”和“枫桥”。“枫桥”在吴县南门（阊阖门）外西郊，本名“封桥”，因张继此诗而改为“枫桥”。

　　渔火：通常解释，“鱼火”就是渔船上的灯火；也有说法指“渔火”实际上就是一同打渔的伙伴。

　　对愁眠：伴愁眠之意，此句把江枫和渔火二词拟人化。就是后世有不解诗的人，怀疑江枫渔火怎么能对愁眠，于是附会出一种讲法，说愁眠是寒山寺对面的山名。

　　姑苏：苏州的别称，因城西南有姑苏山而得名。

　　寒山寺：在枫桥附*，始建于南朝梁代。相传因唐代僧人寒山、拾得曾住此而得名。在今苏州市西枫桥镇。本名“妙利普明塔院”，又名枫桥寺；另一种说法，“寒山”乃泛指肃寒之山，非寺名。寺曾经数次重建，现在的寺宇，为太*天国以后新建。寺钟在第二次世界大战时，**本人运走，下落不明。

　　夜半钟声：当今的佛寺（春节）半夜敲钟，但当时有半夜敲钟的*惯，也叫「无常钟」或「分夜钟」。宋朝大文豪欧阳修曾提出疑问表示：“诗人为了贪求好句，以至于道理说不通，这是作文章的毛病，如张继诗句“夜半钟声到客船”，句子虽好，但那有三更半夜打钟的道理？”可是经过许多人的实地查访，才知苏州和邻*地区的佛寺，有打半夜钟的风俗。

　　《枫桥夜泊》翻译

　　月亮已落下乌鸦啼叫寒气满天， 对着江边枫树和渔火忧愁而眠。

　　姑苏城外那寂寞清静寒山古寺， 半夜里敲钟的声音传到了客船。

　　《枫桥夜泊》赏析

　　《枫桥夜泊》以一愁字统起。前二句意象密集：落月、啼乌、满天霜、江枫、渔火、不眠人，造成一种意韵浓郁的审美情境。后两句意象疏宕：城、寺、船、钟声，是一种空灵而旷远的意境。江畔秋夜渔火点点，羁旅客子卧闻静夜钟声。所有景物的挑选都独具慧眼：一静一动、一明一暗、江边岸上，景物的搭配与人物的心情达到了高度的默契与交融，共同形成了这个成为后世典范的艺术境界。

　　首句，写了午夜时分三种有密切关连的景象：月落、乌啼、霜满天。上弦月升起得早，半夜时便已沉落下去，整个天宇只剩下一片灰蒙蒙的光影。树上的栖乌大约是因为月落前后光线明暗的变化，被惊醒后发出几声啼鸣。月落夜深，繁霜暗凝。在幽暗静谧的环境中，人对夜凉的感觉变得格外锐敏。“霜满天”的描写，并不符合自然景观的实际(霜华在地而不在天)，却完全切合诗人的感受：深夜侵肌砭骨的寒意，从四面八方围向诗人夜泊的小舟，使他感到身外的茫茫夜气中正弥漫着满天霜华。整个一句，月落写所见，乌啼写所闻，霜满天写所感，层次分明地体现出一个先后承接的时间过程和感觉过程。而这一切，又都和谐地统一于水乡秋夜的幽寂清冷氛围和羁旅者的孤孑清寥感受中。从这里可以看出诗人运思的细密。

　　此外，也有人认为第一句诗描写的是清晨时的景象：乌臼鸟叫了，月亮下山了，天亮了，到处都是白花花的霜。而后三句采用倒叙方法，写诗人整个夜晚都处于失眠状态。

　　第二句接着描绘“枫桥夜泊”的特征景象和旅人的感受。在朦胧夜色中，江边的树只能看到一个模糊的轮廓，之所以径称“江枫”，也许是因枫桥这个地名引起的一种推想，或者是选用“江枫”这个意象给读者以秋色秋意和离情羁思的暗示。“湛湛江水兮上有枫，目极千里伤春心”，“青枫浦上不胜愁”，这些前人的'诗句可以说明“江枫”这个词语中所沉积的感情内容和它给予人的联想。透过雾气茫茫的江面，可以看到星星点点的几处“渔火”，由于周围昏暗迷蒙背景的衬托，显得特别引人注目，动人遐想。“江枫”与“渔火”，一静一动，一暗一明，一江边，一江上，景物的配搭组合颇见用心。写到这里，才正面点出泊舟枫桥的旅人。“愁眠”，当指怀着旅愁躺在船上的旅人。“对愁眠”的“对”字包含了“伴”的意蕴，不过不象“伴”字外露。这里确有孤独的旅人面对霜夜江枫渔火时萦绕的缕缕轻愁，但同时又隐含着对旅途幽美风物的新鲜感受。

　　诗的前幅布景密度很大，十四个字写了六种景象，后幅却特别疏朗，两句诗只写了一件事：卧闻山寺夜钟。这是因为，诗人在枫桥夜泊中所得到的最鲜明深刻、最具诗意美的感觉印象，就是这寒山寺的夜半钟声。月落乌啼、霜天寒夜、江枫渔火、孤舟客子等景象，固然已从各方面显示出枫桥夜泊的特征，但还不足以尽传它的神韵。在暗夜中，人的听觉升居为对外界事物景象感受的首位。而静夜钟声，给予人的印象又特别强烈。这样，“夜半钟声”就不但衬托出了夜的静谧，而且揭示了夜的深永和清寥，而诗人卧听疏钟时的种种难以言传的感受也就尽在不言中了。

　　这里似乎不能忽略“姑苏城外寒山寺”。寒山寺在枫桥西一里，初建于梁代，唐初诗僧寒山曾住于此，因而得名。枫桥的诗意美，有了这所古刹，便带上了历史文化的色泽，而显得更加丰富，动人遐想。因此，这寒山寺的“夜半钟声”也就仿佛回荡着历史的回声，渗透着宗教的情思，而给人以一种古雅庄严之感了。诗人之所以用一句诗来点明钟声的出处，看来不为无因。有了寒山寺的夜半钟声这一笔，“枫桥夜泊”之神韵才得到最完美的表现，这首诗便不再停留在单纯的枫桥秋夜景物画的水*上，而是创造出了情景交融的典型化艺术意境。夜半钟的风*，虽早在《南史》中即有记载，但把它写进诗里，成为诗歌意境的点眼，却是张继的创造的意象。在张继同时或以后，虽也有不少诗人描写过夜半钟，却再也没有达到过张继的水*，更不用说借以创造出完整的艺术意境了。

鹊桥仙七夕诗句

　　鹊桥仙·七夕（宋·乩仙）

　　鸾舆初驾，牛车齐发，隐隐鹊桥咿轧。尤云殢雨正欢浓，但只怕、来朝初八。

　　霞垂彩幔，月明银烛，馥郁香喷金鸭。年年此际一相逢，未审是、甚时结煞。

　　鹊桥仙·七夕（宋·卢炳）

　　馀霞散绮，明河翻雪。隐隐鹊桥初结。牛郎织女两逢迎，□胜却、人间欢悦。

　　一宵相会，经年离别。此语真成浪说。细思怎得似嫦娥，解独宿、广寒宫阙。

　　鹊桥仙·七夕（宋·向子諲）

　　澄江如练，远山横翠，一段风烟如画。层楼杰阁倚晴空，疑便是、支矶石下。

　　宝奁琼鉴，淡匀轻扫，纤手弄妆初罢。拟将心事问天公，与牛女、*分今夜。

　　鹊桥仙·七夕（宋·朱淑真）

　　巧云妆晚，西风罢暑，小雨翻空月坠。牵牛织女几经秋，尚多少、离肠恨泪。

　　微凉入袂，幽欢生座，天上人间满意。何如暮暮与朝朝，更改却、年年岁岁。

　　鹊桥仙·七夕（宋·李漳）

　　迢迢郎意，盈盈妾恨，今夕鹊桥欲度。世间儿女一何痴，斗乞巧、纷纷无数。

　　遥知此际，有人孤坐，心切天街云路。好因缘是恶因缘，梦魂远、阳台雨暮。

　　鹊桥仙·七夕（宋·陈三聘）

　　银潢仙仗，离多会少，朝暮世情休妒。夜深风露洒然秋，又莫是、轻分泪雨。

　　云收雾散，漏残更尽，遥想双星情绪。凭谁批敕诉天公，待留住、今宵休去。

　　鹊桥仙·七夕（宋·范成大）

　　双星良夜，耕慵织懒，应被群仙相妒。娟娟月姊满眉颦，更无奈、风姨吹雨。

　　相逢草草，争如休见，重搅别离心绪。新欢不抵旧愁多，倒添了、新愁归去。

　　鹊桥仙·七夕（宋·乩仙）

　　鸾舆初驾，牛车齐发，隐隐鹊桥咿轧。尤云殢雨正欢浓，但只怕、来朝初八。

　　霞垂彩幔，月明银烛，馥郁香喷金鸭。年年此际一相逢，未审是、甚时结煞。

　　鹊桥仙·七夕（宋·卢炳）

　　馀霞散绮，明河翻雪。隐隐鹊桥初结。牛郎织女两逢迎，□胜却、人间欢悦。

　　一宵相会，经年离别。此语真成浪说。细思怎得似嫦娥，解独宿、广寒宫阙。

　　鹊桥仙·七夕（宋·向子諲）

　　澄江如练，远山横翠，一段风烟如画。层楼杰阁倚晴空，疑便是、支矶石下。

　　宝奁琼鉴，淡匀轻扫，纤手弄妆初罢。拟将心事问天公，与牛女、*分今夜。

　　鹊桥仙·七夕（宋·朱淑真）

　　巧云妆晚，西风罢暑，小雨翻空月坠。牵牛织女几经秋，尚多少、离肠恨泪。

　　微凉入袂，幽欢生座，天上人间满意。何如暮暮与朝朝，更改却、年年岁岁。

　　鹊桥仙·七夕（宋·李漳）

　　迢迢郎意，盈盈妾恨，今夕鹊桥欲度。世间儿女一何痴，斗乞巧、纷纷无数。

　　遥知此际，有人孤坐，心切天街云路。好因缘是恶因缘，梦魂远、阳台雨暮。

　　鹊桥仙·七夕（宋·陈三聘）

　　银潢仙仗，离多会少，朝暮世情休妒。夜深风露洒然秋，又莫是、轻分泪雨。

　　云收雾散，漏残更尽，遥想双星情绪。凭谁批敕诉天公，待留住、今宵休去。

　　鹊桥仙·七夕（宋·范成大）

　　双星良夜，耕慵织懒，应被群仙相妒。娟娟月姊满眉颦，更无奈、风姨吹雨。

　　相逢草草，争如休见，重搅别离心绪。新欢不抵旧愁多，倒添了、新愁归去。

鹊桥仙秦观赏析（鹊桥仙秦观古诗的意思和赏析）

​今天是七夕节，一定要读七夕的诗词。

牛郎织女的故事传诵千年，吟咏七夕的诗词数不胜数，《古诗十九首》中的《迢迢牵牛星》，唐代李商隐的《辛末七夕》、晏几道的《蝶恋花·喜鹊桥成催凤驾》都是其中的名作。

但是，最经典、流传最广的当属北宋词人秦观的《鹊桥仙》，“两情若是久长时，又岂在朝朝暮暮”已经成为千古传诵的名句。

那么，凭什么秦观的《鹊桥仙》能成为最好的七夕词呢？

《鹊桥仙》

纤云弄巧，飞星传恨，银汉迢迢暗度。

金风玉露一相逢，便胜却人间无数。

柔情似水，佳期如梦，忍顾鹊桥归路。

两情若是久长时，又岂在朝朝暮暮。

读这首词之前，我们先来了解下七夕的故事。《牛郎织女》的故事是我国四大民间传说。

相传古代天帝有一个孙女，心灵手巧，擅长织布，长年织造云锦，每天任劳任怨，忙得连梳妆打扮的时间都没有。

天帝可怜她一个人生活孤独，于是把她嫁给天河西边的牵牛郎。可织女嫁人后，就荒废了纺织的工作。

天帝非常生气，他责令织女回到天河的东边，只许他们每年七月七日见一次面。

于是，每年的七月七日，牛郎织女役使喜鹊给他们搭桥相会。

牛郎织女的故事传诵了千年，文人墨客也吟咏了千年。

《古诗十九首》中的《迢迢牵牛星》是最早写牛郎织女的五言诗，约作于东汉年间，诗云：

迢迢牵牛星，皎皎河汉女，

纤纤擢素手，札札弄机杼。

终日不成章，涕泣零如雨。

河汉清且浅，相去复几许，

盈盈一水间，脉脉不得语。

诗写牛郎织女的离别之苦。“终日不成章，泣涕零如雨”道出织女的现状，她虽然每天都在织布，可是却织不成匹，因为她的心里太过悲伤。

牵牛星和织女星相隔并不远，只隔着一条天河，两人却也只能默默相视而不能言语。从“泪如雨”到“不得语”，两人分离的悲伤让人动容。

从此，写七夕的诗文，多伤离别，感慨欢情太短，如欧阳修的“别恨长长欢计短，疏钟促漏真堪怨”，晏几道的“路隔银河犹可借，世间离恨何年罢”……

诗人们感慨牛郎织女的苦别离恨，继而感慨人间男女的爱恨别离，每每读起这类诗文，都充满了悲伤的情绪，直到秦观《鹊桥仙》的横空出世。

纤云弄巧，飞星传恨，银汉迢迢暗度。

金风玉露一相逢，便胜却人间无数。

柔情似水，佳期如梦，忍顾鹊桥归路。

两情若是久长时，又岂在朝朝暮暮。

全词用情深挚，立意高远，语言优美，议论自由流畅，通俗易懂，却又显得婉约蕴藉，余味无穷。而词牌《鹊桥仙》更是暗合牛郎织女的主题。

更重要的是，秦观的词一扫七夕诗文悲伤的离恨之情，只有热情的赞颂和豁达的爱情观。

“金风玉露一相逢，便胜却人间无数。”振聋发聩，秦观热情的赞颂牛郎织女的爱情超过了世间千千万万的爱情。

他说：一对久别的情侣金风玉露之夜，碧落银河之畔相会了，这美好的一刻，就抵得上人间千遍万遍的相会。

牛郎织女相会，如梦似幻，等到鹊桥相别，依依不舍，此时定是悲伤的，可秦观又一改悲伤的情调，吟出一句千古名句：两情若是久长时，又岂在朝朝暮暮。

这两句揭示了秦观与其他人截然不同的爱情观：如果两个人感情恒久不变，又何必要朝朝暮暮的在一起呢？

这一句出乎所有人的意料，写七夕的诗作，在秦观这里，一改离愁别恨，转为对爱情的旷达。

是啊，爱情要经得起长久分离的考验，只要能彼此真诚相爱，即使终年天各一方，也比朝夕相伴的庸俗情趣可贵得多。

“两情若是久长时，又岂在朝朝暮暮。”成为秦观传颂最广的千古名句，无数异地相恋的情侣们，无不吟唱这一句，互相安慰。

明人沈际飞《草堂诗余四集·正集》：（世人咏）七夕，往往以双星会少离多为恨，而此词独谓情长不在朝暮，化臭腐为神奇！

将牛郎织女故事的基调，从悲情转为了旷达，立意高远，语言优美，于是秦观的《鹊桥仙》成为七夕词之最。

从此，人们说起七夕，不再只是泪水涟涟的别愁，更有旷达的宽慰，这种宽慰让无数有情人在爱情别离时，依然心怀对爱情的希望。

鹊桥仙.七夕

　　一　　千年牛女，欣逢七夕，月下花前如醉。　　多情总被诉无情，相思语、应怜垂泪。　　　　人间天上，金风玉露，焉得鹊桥相会。　　期风吹散雾浓浓，黯然恨、银河流水。　　　　二　　月光如水，呢喃细语，还遇鹊桥归路。　　情怀远*忆倾心，含羞对、郎君一舞。　　　　灵犀还记，残阳如血，歌与古风齐谱。　　良辰美景夜阑珊，银河望、仙凡共渡。　　　　三　　和风拂煦，金秋际遇，夜*霄一聚。　　当年王母掷金钗，天河阔、瞬间隔阻。　　　　彷徨无助，忧愁怎释，寂寞频频眷顾。　　伤心欲绝哭悲情，烟波渺，牵牛同赴。　　　　四　　积沙聚塔，凝情育泪，雅句轻谈无悔。　　真心不贵易安全，何必扰、残存负累。　　　　流芳溢彩，光风霁月，乞巧苍凉也醉。　　难酬知己抒襟怀，一声叹，幽思难寐。

　　编辑点评：

　　七夕之夜，多少痴儿怨女，望星河，眼迷离；牛郎织女，千年里，一年一岁，待此佳期；鹊儿成桥，泪染青衣。明月下，欲迎还羞，盼灵犀一点，笙歌袅袅，曼舞翩跹，与天齐。忆当年，王母怒发，天河滔滔双双离；牛有情，鹊有意，方的会佳期。望弦月，倍感秋凉，叹知己难酬，知音难觅。凝神七夕眼迷离，织女牛郎会有期。天上人间多少怨，秋风秋夜亦诚乞。感谢远*诗友赐稿秋月菊韵，文辞清新自然，笔法娴熟凝练，格律工稳严谨，意境优美和谐，欣赏推赞，遥祝秋祺，笔耕愉快。