描写杨柳的古诗词

《新添声杨柳枝》古诗词

《新添声杨柳枝》古诗词

　　在日常学*、工作和生活中，大家都经常接触到古诗吧，古诗有固定的诗行，也会有固定的体式。那么都有哪些类型的古诗呢？以下是小编为大家整理的《新添声杨柳枝》古诗词，希望对大家有所帮助。

　　古诗原文

　　一尺深红胜曲尘，天生旧物不如新。

　　合欢桃核终堪恨，里许元来别有人。

　　井底点灯深烛伊，共郎长行莫围棋。

　　玲珑骰子安红豆，入骨相思知不知。

　　译文翻译

　　一袭深红色的长裙日子久了便蒙上了淡黄色，自古以来旧的东西就比不得新的东西讨人喜欢。

　　你我原本应该像合欢核桃一样坚贞不移，哪里想到你的心里原来已经有了别人，让我对你终究有了恨意。（其一）

　　深夜里点亮烛火深深的嘱咐你，此去路途遥远不要忘了归期。

　　小巧精致的骰子上嵌入那意喻相思的红豆，相思入骨你是否知道？

　　注释解释

　　一尺深红：即一块深红色丝绸布。古代妇人之饰；或即女子结婚时盖头的红巾，称“盖头”。曲尘：酒曲上所生菌，因色微黄如尘，亦用以指淡黄色。此处意谓，红绸布蒙上了尘土，呈现出酒曲那样的暗黄色。

　　合欢桃核：是夫妇好合恩爱的象征物。桃核，桃为心形，核同合音，可以像喻两心永远相合。

　　里许：里面，里头。许，语助词。元来：即“原来”。人：取“仁”的谐音。

　　深烛：音谐深嘱，此处用的是谐音双关的修辞手法，写女子“深嘱”情郎。伊：人称代词，“你”。

　　长行：长行局，古代的一种博戏，盛行于唐。这里用此博戏的名称双关长途旅行。围棋：*传统棋种。变化极复杂，棋理极深奥；高手对弈，一局棋常需数个时辰，甚至数日方可分出胜负。此处用“围棋”与“违期”的谐音，劝“郎”莫要误了归期。

　　玲珑：精巧貌。骰（tóu）子：博具，相传为三国曹植创制，初为玉制，后演变为骨制，因其点着色，又称色子；为小立方体块状，六个面上分别刻有从一到六不同数目的圆点，其中一、四点数着红色，其余点数皆着黑色。这骰子上的红点，即被喻为相思的红豆。

　　“入骨”句：用骨制的骰子上的红点深入骨内，来隐喻入骨的相思。“入骨”是双关隐语。

　　诗文赏析

　　其一

　　“一尺深红蒙曲尘，天生旧物不如新。”首二句，感物起兴。眼见一块原来是极鲜亮的红丝绸，却因蒙上了灰尘，颜色变得暗淡了，旧如“曲尘”，而这“一尺深红”的丝绸，好像不是一般的.妇人之饰，很可能它就是女子新婚时用过的方幅红绸“盖头”。这“一尺深红”，应是女子眼中的不寻常之物，她一直把那约一尺宽的红绸作为自己婚姻的象征，看到红绸，就引起对幸福的憧憬。可如今，眼前的红绸却已经蒙上尘土，还有了不少“曲尘”似的霉斑。睹物思人，不由感慨万端。唉，还是俗话说得对，物品天生的都是旧不如新。然而，就爱情而言，则不能“喜新厌旧”，而应是“日久长新”才好，否则情不专而怨恨必生。窦玄妻《古怨歌》云：“衣不如新，人不如故。”诗人这里正是以“衣不如新”反衬“人不如故”。看来是丈夫又有了新欢，才引起女主人公幽怨的情思。这二句运用了比喻，虽然手法委宛，语言却很直白，就意蕴而论，显然缺乏含蓄之美感。

　　“合欢桃核终堪恨，里许元来别有人。”这二句，仍然运用了比喻，抒发被弃女子的“恨”意。“合欢桃核”，本来那是夫妇好合恩爱的象征物，旧日婚俗在“新人”家中，也常常摆放枣、栗子、桂枝、桃核等果物，预示喜兆。想当初，女主人公在与丈夫两情欢娱的时候，她是那样相信她们用桃核来表示的永远好合的誓言，现在明白，原来那“合欢桃核”里面，已经有了另外一个“人”了。“人”是“仁”的谐音，说“合欢桃核”另有“人”，就是说她的丈夫内心里另有新欢的“人”了。所以，这是借鉴了民歌中常用的谐音双关的手法写桃核内有“仁”以隐喻合欢之人心中原来别有“人”，富有民间的生活气息。既然对方心中已有他人，故第二句曰“旧物不如新”；虽前有“合欢桃核”之约，然“终堪恨”也。这就既巧妙地讽刺了爱情上的喜新厌旧者，又曲折地表达了抒情主人公对所爱者的执着追求，那“恨”字流露出一种难言的幽恨之情。面对负心人，诗人委婉地提出自己的劝戒，言有尽而意无穷，反映了甜蜜爱情生活中的另一个侧面。

　　这首词，在艺术方面，采用比兴、暗示、谐音双关的手法，加强了抒情效果。但从词的整体意境看，仍然是“意伤于太尽”（张戒《岁寒堂诗话》），缺乏余韵远致。像“天生旧物不如新”、“里许元来别有人”这样的内心触悟，也过于直浅了些。

　　其二

　　此篇是以女子口吻，抒写她对情郎的眷恋。首起二句，是叮嘱之辞。“井底点灯深烛伊”，这“井底点灯”四字，谓在井底点上灯。何以偏在井底点灯呢？原来这井底之灯，必是深处之烛。而“深烛”，隐喻“深嘱”。“伊”是人称代词，在此代“你”。“深烛伊”也就是“非常诚恳地嘱咐你。”显然，是作者刻意运用谐音双关的手法叙事。因而使词意隐晦了。

　　既云“深嘱”，嘱咐些什么呢？即次句“共郎长行莫围棋”。共，介词，犹同；跟。“共郎”二字，明示女主人公正与郎相聚。而紧跟“长行”二字，又暗示着这是离别的时刻。所以她才对他叮嘱再三、情意绵绵。此“长行”与“围棋”，又作谐音双关。长行，是一种博戏的名称。据唐人笔记记载，用掷骰子来博“长行局”，因简单易行，唐人“颇或耽玩，至有废庆吊、忘寝休、辍饮食者”（《唐国史补》卷下），是一种低俗的赌博。而“围棋”，是*传统的棋艺，棋理高深，可谓文人雅士的游戏。可她为什么“深嘱”将要出门的丈夫，让他记住：我可以与你玩长行，但不同你下围棋呢？原来，她的这番叮嘱中另有深意。她是用“长行”这种博戏的名称来双关“长途旅行”，又用“围棋”来双关“违误归期”。她这是告诉丈夫“远行一定不要误了归期”！在生活中，人们要把某件事情告诉对方，却又不便于明白说出，往往会用这种谐音双关的方式来暗示。这里的“长行”、“围棋”，也是女主人公将她深隐的心曲，婉转托出；虽然可见女子的柔情蜜意，但由于其中的隐语，过于隐晦。

　　“玲珑骰子安红豆，入骨相思知不知？”这后两句从“长行”引出“骰子”，说那种制造精巧的骰子上的颗颗红点，有如最为相思的红豆，而且深入骨中，表达着我对你深入骨髓的相思，你知道吗？这样一来，自然又深化了第二句深嘱“长行莫围棋”的用意，原来她“共郎长行”，也是有意要用“长行”这种博戏所用的“骰子”来提醒丈夫：当你玩“长行”使用骰子时，知不知道，那骰子上的红点，颗颗都是入骨的红豆，代表着我对你的入骨相思？所以，你千万不要违误了归期。这一句，非常准确地表现出她对丈夫的惦念，对丈夫的那种难舍难离的强烈的爱！“入骨相思”，一语双关，其中缠绵之意，教人不由魂销。在章法上，则是对前二句“深嘱”早归“莫违期”的对应。诗中，女子“共郎长行”时“深嘱”于前，客子“违期”未归时又“入骨相思”于后，最后以“知不知”设问寄意的口吻轻轻将全诗兜住，然后再表现出这位多情的闺中人亟盼游子早归的焦虑心情。“知不知”三字，把女子离别之久、会合之难、相思之深之苦，乃至欲说无人都淋漓尽致地表现了出来，可谓收得自然，余味不尽。而读者所感受到的正是女主人公内心深处诚挚而火热的爱情。有女钟情如此，令人读来倍觉感人。“入骨相思知不知”七个字，乃是全篇的点睛之笔！

　　这首词最精粹之笔，在于后二句以相思子（红豆）为喻，寄托女子的挚爱深情。全词采用谐音双关的手法，虽有助于词境的深婉含蓄；但由于刻意为之，便又流人“谜而不诗”（王夫之《古诗评选》）之地，缺乏“自然天成”之妙。

　　此二诗写“合欢桃核终堪恨，里许元来别有人”，以讽喜新厌旧；写“玲珑骰子安红豆，入骨相思知不知”，以骰子喻己相思之情，就既未见浓艳的辞藻，又未闻有些许脂粉气。其设想新奇，别开生面，在许多的爱情诗中，使人顿觉耳目一新。大量使用谐音双关修辞法，更使诗作独标一格，别有情致。人们表达爱的情感，力避直率明白，本尚朦胧含蓄（当然不是晦涩费解），而双关隐语的运用，却能使人透过字面的意思，通过那些音同或音*的“别字”，去细细品味那双关语中底层的无尽的意蕴。这些谐音词的寓意颇深，不可囫囵读之。它蕴含着诗人人为的特定含义和感情色彩，能使语言在表达上更含蓄、婉转和饶有风趣。用于表达爱情，则言浅意深，更富有感染力。

　　作者简介

　　温庭筠（约812或说801、824）年—约866或说870、882年）唐代诗人、词人。本名岐，字飞卿，太原祁（今山西祁县东南）人。富有天才，文思敏捷，每入试，押官韵，八叉手而成八韵，所以也有“温八叉”之称。然恃才不羁，又好讥刺权贵，多犯忌讳，取憎于时，故屡举进士不第，长被贬抑，终生不得志。官*子助教。精通音律。工诗，与李商隐齐名，时称“温李”。其诗辞藻华丽，秾艳精致，内容多写闺情。其词艺术成就在晚唐诸词人之上，为“花间派”首要词人，对词的发展影响较大。在词史上，与韦庄齐名，并称“温韦”。存词七十余首。后人辑有《温飞卿集》及《金奁集》。

描写柳树的古诗 赞美杨柳的诗句古诗词

你知道为什么从古至今，河边总是栽种着一些有着飘逸的“头发”的柳树吗？因为在古代的时候，人们出远门依靠着船，而当朋友站在岸边和自己道别，泣不成声的时候，柳树的柳枝也代表了她想说的话，因为柳树的“柳”寓意了“留”。

1、红酥手，黄縢酒，满城春色宫墙柳。——陆游《钗头凤·红酥手》

2、枝上柳绵吹又少。天涯何处无芳草。——苏轼《蝶恋花·春景》

3、最是一年春好处，绝胜烟柳满皇都。——韩愈《早春呈水部张十八员外/初春小雨/早春》

4、杨柳东风树，青青夹御河。——王之涣《送别》

5、扬子江头杨柳春，杨花愁杀渡江人。——郑谷《淮上与友人别》

6、杨柳阴阴细雨晴，残花落尽见流莺。——武元衡《春兴》

7、羌笛何须怨杨柳，春风不度玉门关。——王之涣《凉州词二首·其一》

8、庭院深深深几许，杨柳堆烟，帘幕无重数。——欧阳修《蝶恋花·庭院深深深几许》

9、杨花榆荚无才思，惟解漫天作雪飞。——韩愈《晚春》

10、依旧，依旧，人与绿杨俱瘦。——秦观《如梦令·春景》

11、草*青柳色黄，桃花历乱李花香。——贾至《春思二首·其一》

12、杨柳青青江水*，闻郎江上踏歌声。——刘禹锡《竹枝词二首·其一》

13、青青河畔草，郁郁园中柳。——佚名《青青河畔草》

14、梦断香消四十年，沈园柳老不吹绵。——陆游《沈园二首》

15、袅袅城边柳，青青陌上桑。——张仲素《春闺思》

16、落絮无声春堕泪，行云有影月含羞。——吴文英《浣溪沙·门隔花深梦旧游》

17、暖雨晴风初破冻，柳眼梅腮，已觉春心动。——李清照《蝶恋花·暖雨晴风初破冻》

18、渭城朝雨浥轻尘，客舍青青柳色新。——王维《渭城曲/送元二使安西》

19、无情最是台城柳，依旧烟笼十里堤。——韦庄《台城》

20、柳絮风轻，梨花雨细。——谢逸《踏莎行·柳絮风轻》

21、章台柳，章台柳，昔日青青今在否？——韩翃《章台柳·寄柳氏》

22、草长莺飞二月天，拂堤杨柳醉春烟。——高鼎《村居》

23、风吹柳花满店香，吴姬压酒唤客尝。——李白《金陵酒肆留别》

24、颠狂柳絮随风去，轻薄桃花逐水流。——杜甫《绝句漫兴九首·其五》

25、昔我往矣，杨柳依依。——佚名《采薇》

26、一上高城万里愁，蒹葭杨柳似汀洲。——许浑《咸阳城东楼/咸阳城西楼晚眺/西门》

27、粉堕百花洲，香残燕子楼。——曹雪芹《唐多令·柳絮》

28、春城无处不飞花，寒食东风御柳斜。——韩翃《寒食/寒食日即事》

29、河畔青芜堤上柳，为问新愁，何事年年有？——冯延巳《鹊踏枝·谁道闲情抛弃久》

30、沾衣欲湿杏花雨，吹面不寒杨柳风。——志南《绝句》

31、当年不肯嫁春风，无端却被秋风误。——贺铸《芳心苦·杨柳回塘》

32、碧玉妆成一树高，万条垂下绿丝绦。——贺知章《咏柳/柳枝词》

33、淡淡梅花香欲染，丝丝柳带露初干。——曹雪芹《香菱咏月·其二》

《新添声杨柳枝》古诗词

《新添声杨柳枝》古诗词

　　在日常学*、工作和生活中，大家都经常接触到古诗吧，古诗有固定的诗行，也会有固定的体式。那么都有哪些类型的古诗呢？以下是小编为大家整理的《新添声杨柳枝》古诗词，希望对大家有所帮助。

　　古诗原文

　　一尺深红胜曲尘，天生旧物不如新。

　　合欢桃核终堪恨，里许元来别有人。

　　井底点灯深烛伊，共郎长行莫围棋。

　　玲珑骰子安红豆，入骨相思知不知。

　　译文翻译

　　一袭深红色的长裙日子久了便蒙上了淡电影，自古以来旧的东西就比不得新的东西讨人喜欢。

　　你我原本应该像合欢核桃一样坚贞不移，哪里想到你的心里原来已经有了别人，让我对你终究有了恨意。（其一）

　　深夜里点亮烛火深深的嘱咐你，此去路途遥远不要忘了归期。

　　小巧精致的骰子上嵌入那意喻相思的红豆，相思入骨你是否知道？

　　注释解释

　　一尺深红：即一块深红色丝绸布。古代妇人之饰；或即女子结婚时盖头的红巾，称“盖头”。曲尘：酒曲上所生菌，因色微黄如尘，亦用以指淡电影。此处意谓，红绸布蒙上了尘土，呈现出酒曲那样的暗电影。

　　合欢桃核：是夫妇好合恩爱的象征物。桃核，桃为心形，核同合音，可以像喻两心永远相合。

　　里许：里面，里头。许，语助词。元来：即“原来”。人：取“仁”的谐音。

　　深烛：音谐深嘱，此处用的是谐音双关的修辞手法，写女子“深嘱”情郎。伊：人称代词，“你”。

　　长行：长行局，古代的一种博戏，盛行于唐。这里用此博戏的名称双关长途旅行。围棋：中国传统棋种。变化极复杂，棋理极深奥；高手对弈，一局棋常需数个时辰，甚至数日方可分出胜负。此处用“围棋”与“违期”的谐音，劝“郎”莫要误了归期。

　　玲珑：精巧貌。骰（tóu）子：博具，相传为三国曹植创制，初为玉制，后演变为骨制，因其点着色，又称色子；为小立方体块状，六个面上分别刻有从一到六不同数目的圆点，其中一、四点数着红色，其余点数皆着黑色。这骰子上的红点，即被喻为相思的红豆。

　　“入骨”句：用骨制的骰子上的红点深入骨内，来隐喻入骨的相思。“入骨”是双关隐语。

　　诗文赏析

　　其一

　　“一尺深红蒙曲尘，天生旧物不如新。”首二句，感物起兴。眼见一块原来是极鲜亮的红丝绸，却因蒙上了灰尘，颜色变得暗淡了，旧如“曲尘”，而这“一尺深红”的丝绸，好像不是一般的.妇人之饰，很可能它就是女子新婚时用过的方幅红绸“盖头”。这“一尺深红”，应是女子眼中的不寻常之物，她一直把那约一尺宽的红绸作为自己婚姻的象征，看到红绸，就引起对幸福的憧憬。可如今，眼前的红绸却已经蒙上尘土，还有了不少“曲尘”似的霉斑。睹物思人，不由感慨万端。唉，还是俗话说得对，物品天生的都是旧不如新。然而，就爱情而言，则不能“喜新厌旧”，而应是“日久长新”才好，否则情不专而怨恨必生。窦玄妻《古怨歌》云：“衣不如新，人不如故。”诗人这里正是以“衣不如新”反衬“人不如故”。看来是丈夫又有了新欢，才引起女主人公幽怨的情思。这二句运用了比喻，虽然手法委宛，语言却很直白，就意蕴而论，显然缺乏含蓄之美感。

　　“合欢桃核终堪恨，里许元来别有人。”这二句，仍然运用了比喻，抒发被弃女子的“恨”意。“合欢桃核”，本来那是夫妇好合恩爱的象征物，旧日婚俗在“新人”家中，也常常摆放枣、栗子、桂枝、桃核等果物，预示喜兆。想当初，女主人公在与丈夫两情欢娱的时候，她是那样相信她们用桃核来表示的永远好合的誓言，现在明白，原来那“合欢桃核”里面，已经有了另外一个“人”了。“人”是“仁”的谐音，说“合欢桃核”另有“人”，就是说她的丈夫内心里另有新欢的“人”了。所以，这是借鉴了民歌中常用的谐音双关的手法写桃核内有“仁”以隐喻合欢之人心中原来别有“人”，富有民间的生活气息。既然对方心中已有他人，故第二句曰“旧物不如新”；虽前有“合欢桃核”之约，然“终堪恨”也。这就既巧妙地讽刺了爱情上的喜新厌旧者，又曲折地表达了抒情主人公对所爱者的执着追求，那“恨”字流露出一种难言的幽恨之情。面对负心人，诗人委婉地提出自己的劝戒，言有尽而意无穷，反映了甜蜜爱情生活中的另一个侧面。

　　这首词，在艺术方面，采用比兴、暗示、谐音双关的手法，加强了抒情效果。但从词的整体意境看，仍然是“意伤于太尽”（张戒《岁寒堂诗话》），缺乏余韵远致。像“天生旧物不如新”、“里许元来别有人”这样的内心触悟，也过于直浅了些。

　　其二

　　此篇是以女子口吻，抒写她对情郎的眷恋。首起二句，是叮嘱之辞。“井底点灯深烛伊”，这“井底点灯”四字，谓在井底点上灯。何以偏在井底点灯呢？原来这井底之灯，必是深处之烛。而“深烛”，隐喻“深嘱”。“伊”是人称代词，在此代“你”。“深烛伊”也就是“非常诚恳地嘱咐你。”显然，是作者刻意运用谐音双关的手法叙事。因而使词意隐晦了。

　　既云“深嘱”，嘱咐些什么呢？即次句“共郎长行莫围棋”。共，介词，犹同；跟。“共郎”二字，明示女主人公正与郎相聚。而紧跟“长行”二字，又暗示着这是离别的时刻。所以她才对他叮嘱再三、情意绵绵。此“长行”与“围棋”，又作谐音双关。长行，是一种博戏的名称。据唐人笔记记载，用掷骰子来博“长行局”，因简单易行，唐人“颇或耽玩，至有废庆吊、忘寝休、辍饮食者”（《唐国史补》卷下），是一种低俗的赌博。而“围棋”，是中国传统的棋艺，棋理高深，可谓文人雅士的游戏。可她为什么“深嘱”将要出门的丈夫，让他记住：我可以与你玩长行，但不同你下围棋呢？原来，她的这番叮嘱中另有深意。她是用“长行”这种博戏的名称来双关“长途旅行”，又用“围棋”来双关“违误归期”。她这是告诉丈夫“远行一定不要误了归期”！在生活中，人们要把某件事情告诉对方，却又不便于明白说出，往往会用这种谐音双关的方式来暗示。这里的“长行”、“围棋”，也是女主人公将她深隐的心曲，婉转托出；虽然可见女子的柔情蜜意，但由于其中的隐语，过于隐晦。

　　“玲珑骰子安红豆，入骨相思知不知？”这后两句从“长行”引出“骰子”，说那种制造精巧的骰子上的颗颗红点，有如最为相思的红豆，而且深入骨中，表达着我对你深入骨髓的相思，你知道吗？这样一来，自然又深化了第二句深嘱“长行莫围棋”的用意，原来她“共郎长行”，也是有意要用“长行”这种博戏所用的“骰子”来提醒丈夫：当你玩“长行”使用骰子时，知不知道，那骰子上的红点，颗颗都是入骨的红豆，代表着我对你的入骨相思？所以，你千万不要违误了归期。这一句，非常准确地表现出她对丈夫的惦念，对丈夫的那种难舍难离的强烈的爱！“入骨相思”，一语双关，其中缠绵之意，教人不由魂销。在章法上，则是对前二句“深嘱”早归“莫违期”的对应。诗中，女子“共郎长行”时“深嘱”于前，客子“违期”未归时又“入骨相思”于后，最后以“知不知”设问寄意的口吻轻轻将全诗兜住，然后再表现出这位多情的闺中人亟盼游子早归的焦虑心情。“知不知”三字，把女子离别之久、会合之难、相思之深之苦，乃至欲说无人都淋漓尽致地表现了出来，可谓收得自然，余味不尽。而读者所感受到的正是女主人公内心深处诚挚而火热的爱情。有女钟情如此，令人读来倍觉感人。“入骨相思知不知”七个字，乃是全篇的点睛之笔！

　　这首词最精粹之笔，在于后二句以相思子（红豆）为喻，寄托女子的挚爱深情。全词采用谐音双关的手法，虽有助于词境的深婉含蓄；但由于刻意为之，便又流人“谜而不诗”（王夫之《古诗评选》）之地，缺乏“自然天成”之妙。

　　此二诗写“合欢桃核终堪恨，里许元来别有人”，以讽喜新厌旧；写“玲珑骰子安红豆，入骨相思知不知”，以骰子喻己相思之情，就既未见浓艳的辞藻，又未闻有些许脂粉气。其设想新奇，别开生面，在许多的爱情诗中，使人顿觉耳目一新。大量使用谐音双关修辞法，更使诗作独标一格，别有情致。人们表达爱的情感，力避直率明白，本尚朦胧含蓄（当然不是晦涩费解），而双关隐语的运用，却能使人透过字面的意思，通过那些音同或音*的“别字”，去细细品味那双关语中底层的无尽的意蕴。这些谐音词的寓意颇深，不可囫囵读之。它蕴含着诗人人为的特定含义和感*彩，能使语言在表达上更含蓄、婉转和饶有风趣。用于表达爱情，则言浅意深，更富有感染力。

　　作者简介

　　温庭筠（约812或说801、824）年—约866或说870、882年）唐代诗人、词人。本名岐，字飞卿，太原祁（今山西祁县东南）人。富有天才，文思敏捷，每入试，押官韵，八叉手而成八韵，所以也有“温八叉”之称。然恃才不羁，又好讥刺*，多犯忌讳，取憎于时，故屡举进士不第，长被贬抑，终生不得志。官*子助教。精通音律。工诗，与李商隐齐名，时称“温李”。其诗辞藻华丽，秾艳精致，内容多写闺情。其词艺术成就在晚唐诸词人之上，为“花间派”首要词人，对词的发展影响较大。在词史上，与韦庄齐名，并称“温韦”。存词七十余首。*辑有《温飞卿集》及《金奁集》。

白居易的古诗杨柳枝词

白居易的古诗杨柳枝词

　　在我们*凡的日常里，大家对古诗都再熟悉不过了吧，古诗言简意丰，具有凝炼和跳跃的特点。古诗的类型多样，你所见过的古诗是什么样的呢？下面是小编精心整理的白居易的古诗杨柳枝词，希望能够帮助到大家。

　　杨柳枝词

　　唐代：白居易

　　一树春风千万枝，嫩于金色软于丝。

　　永丰西角荒园里，尽日无人属阿谁？

　　译文

　　春风吹拂柳枝随风起舞，绽出嫩芽一片嫩黄比丝柔软。

　　永丰坊西角的荒园里，整日都没有人，这柳枝属于谁？

　　注释

　　⑴千万枝：一作“万万枝”。

　　⑵永丰：永丰坊，唐代东都洛阳坊名。

　　⑶阿（ā）谁：疑问代词。犹言谁，何人

　　赏析

　　乍看之下此诗前两句写柳的风姿可爱，后两句抒发感慨，其实这是一首咏物言志的七绝。

　　诗中写的是春日的垂柳，最能表现垂柳特色的，是它的枝条。此诗亦即于此着笔。首句写枝条之盛，舞姿之美，“春风千万枝”，是说春风吹拂，千丝万缕的柳枝。随风起舞。一树而千万枝。可见柳之繁茂，次句极写柳枝之秀色夺目。柔嫩多姿，春风和煦，柳枝绽出细叶嫩芽。望去一片嫩黄，细长的柳枝，随风飘荡。比丝缕还要柔软，“金色”、“丝”，比譬形象。写尽早春新柳又嫩又软之娇态。此句上承春风，写的仍是风中情景，风中之柳，才更能显出枝条之软。句中叠用两个“于”字，接连比况，更加突出了“软”和“嫩”，而且使节奏轻快流动，与诗中欣喜赞美之情非常协调。这两句把垂柳之生机横溢，秀色照人，轻盈袅娜，写得极生动。《唐宋诗醇》称此诗“风致翩翩”，确是中肯之论。

　　这样美好的一株垂柳，照理应当受到人们的赞赏，为人珍爱；但诗人笔锋一转，写的却是它荒凉冷落的'处境。诗于第三句才交代垂柳生长之地，有意给人以突兀之感，在诗意转折处加重特写，强调垂柳之不得其地。“西角”为背阳阴寒之地，“荒园”为无人所到之处，生长在这样的场所，垂柳再好，又有谁来一顾呢？只好终日寂寞了。反过来说，那些不如此柳的，因为生得其地，却备受称赞，为人爱惜。诗人对垂柳表达了深深的惋惜。这里的孤寂落寞，同前两句所写的动人风姿，正好形成鲜明的对比；而对比越是鲜明，越是突出了感叹的强烈。

　　这首咏物诗，抒发了对永丰柳的痛惜之情，实际上就是对当时政治腐败、人才埋没的感慨。白居易生活的时期，由于朋党斗争激烈，不少有才能的人都受到排挤。诗人自己，也为避朋党倾轧，自请外放，长期远离京城。此诗所写，亦当含有诗人自己的身世感慨在内。

　　此诗将咏物和寓意熔在一起，不着一丝痕迹。全诗明白晓畅，有如民歌，加以描写生动传神，当时就“遍流京都”。后来苏轼写《洞仙歌》词咏柳，有“永丰坊那畔，尽日无人，谁见金丝弄晴昼”之句，隐括此诗，读来仍然令人有无限低回之感，足见其艺术力量感人至深了。

关于春天杨柳的古诗

关于春天杨柳的古诗

　　在*日的学*、工作和生活里，大家对古诗都再熟悉不过了吧，汉魏以后的古诗一般以五七言为基调，押韵、转韵有一定法式。那么什么样的古诗才更具感染力呢？下面是小编整理的春天杨柳的古诗，欢迎阅读与收藏。

　　《咏柳》

　　【唐代】贺知章

　　碧玉妆成一树高，万条垂下绿丝绦。

　　不知细叶谁裁出，二月春风似剪刀。

　　“不知细叶谁裁出？”——自问；“二月春风似剪刀。”——自答。这样一问一答，就由柳树巧妙地过渡到春风。说裁出这些细巧的柳叶，当然也能裁出嫩绿鲜红的花花草草。它是自然活力的象征，是春的创造力的象征。这首诗就是通过赞美柳树，进而赞美春天，讴歌春的无限创造力。

　　《青门柳》

　　【唐代】白居易

　　青青一树伤心色，曾入几人离恨中。

　　为*都门多送别，长条折尽减春风。

　　这是一首折柳赠别，因“柳”与“留”谐音，离别赠柳表达难分难离、不忍相别、恋恋不舍的心意，所以，这里的'柳是别离之柳，表达了诗人伤春叹别之情。

　　《柳》

　　【唐代】李商隐

　　曾逐东风拂舞筵，乐游春苑断肠天。

　　如何肯到清秋日，已带斜阳又带蝉。

　　春日柳长，迎风摆动，但诗人并没有直接描写，而是赋一“逐”字，把柳人格化。本是风吹柳动，却偏要写成柳逐风起，再加上“拂舞筵”三字，更易让人联想到那迎风而动的柳条就是一位酒筵之上翩翩起舞的美女，翠袖绿裙，左摆右摇，煞是好看。可谓将拟人手法运用得深入无痕。

　　《村居》

　　【清代】高鼎

　　草长莺飞二月天，拂堤杨柳醉春烟。

　　儿童散学归来早，忙趁东风放纸鸢。

　　《村居》描写出了一幅春天孩子们在村旁的芳草地上放风筝的图画，是一幅自然景物和活动着的人物融合在一起的、充满生机、春意盎然的农村生活图画。早春二月，草长莺飞，杨柳拂堤，儿童们兴致勃勃地放风筝。有景有人有事，充满了生活情趣，勾画出一幅生机勃勃的“乐春图”。

　　《渭城曲 / 送元二使安西》

　　【唐代】王维

　　渭城朝雨浥轻尘，客舍青青柳色新。

　　劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人。

　　清晨，渭城客舍，自东向西一直延伸、不见尽头的驿道，客舍周围、驿道两旁的柳树。这一切，都是极*常的眼前景，读来却风光如画，抒情气氛浓郁。

　　《水龙吟·次韵章质夫杨花词》

　　【宋代】苏轼

　　似花还似非花，也无人惜从教坠。

　　抛家傍路，思量却是，无情有思。

　　萦损柔肠，困酣娇眼，欲开还闭。

　　梦随风万里，寻郎去处，又还被莺呼起。

　　不恨此花飞尽，恨西园，落红难缀。

　　晓来雨过，遗踪何在？一池萍碎。

　　春色三分，二分尘土，一分流水。

　　细看来，不是杨花，点点是离人泪。

　　纵观上阕是以人状物，虽然是在咏柳絮，却叫人难分诗人是在写柳絮还是写思妇。柳絮与思妇达到了“你中有我，我中有你”，水**融，貌似神合的境界，不禁令人想起了庄子做过的一个梦：“昔者庄周梦为蝴蝶，栩栩然蝴蝶也。不知周之梦为蝴蝶，蝴蝶之梦为周与？周与蝴蝶，则必有分矣。此之谓'物化’。”

　　《踏莎行·情似游丝》

　　【宋代】周紫芝

　　情似游丝，人如飞絮。

　　泪珠阁定空相觑。

　　一溪烟柳万丝垂，无因系得兰舟住。

　　雁过斜阳，草迷烟渚。

　　如今已是愁无数。

　　明朝且做莫思量，如何过得今宵去。

　　一溪烟柳，千万条垂丝，却无法系转去的兰舟，所以前面才说“泪珠阁定空相觑”。一派天真，满腔痴情，把本不相涉的景与事勾联起来，传达出心底的怨艾之情和无可奈何之苦。借此，又将两人分别的地点巧妙地暗示出来了。这种即景生情的刻画抒写，怨柳丝未曾系住行舟，含蕴着居者徊徨凄恻的伤别意绪。

　　《忆江南·春去也》

　　【唐代】刘禹锡

　　春去也，多谢洛城人。

　　弱柳从风疑举袂，

关于杨柳的诗句有哪些（与杨柳有关的诗词名句）

宋朝志南和尚有两句诗写得极美：“沾衣欲湿杏花雨，吹面不寒杨柳风。”说的是得道高僧的状态，能够无惧风雨，看淡世情。

人世间毕竟出世的人极少，堕入情网的却是多数。于是那杨柳风不寒冷的时候是少数，惹起相思无数的时间才是多数。

立春的时令已然到来，杨柳的风姿正在积蓄。当水岸上一株株杨柳开始抽芽、冒绿、繁盛乃至婀娜起来，成了人们眼里的风景、词人笔下的精灵。

因为柳与“留”同音，人们在离别的时候喜欢折柳相送，杨柳从离别的旁观者成为了参与者，从此与离别成为了最佳拍档，也就被词人们赋予了最多的离愁别绪。

今天就分享3首有关杨柳的宋词，去体会“渐行渐远渐无穷”的离愁如何在杨柳词中展现。

《蝶恋花》

【宋】欧阳修

庭院深深深几许，

杨柳堆烟，帘幕无重数。

玉勒雕鞍游冶处，楼高不见章台路。

雨横风狂三月暮，

门掩黄昏，无计留春住。

泪眼问花花不语，乱红飞过秋千去。

不论是一见钟情还是日久生情，当彼此表明心迹的时候，还是会有最羞涩的一般姿态，那是情窦初开的动人。那个阶段，庭院太深成了相见的阻隔，楼台太高成了眺望的站所。即使每天相见，却还是恨要隔了子夜的漫长。

或许那是一个春光明媚的日子，欧阳修和心中的她一起去踏青。走过一重重庭院，穿过一堆堆杨柳，两个人却一点不觉得累，登上高楼却无心去看那遥远的风景，因为身边人就是最美的风景。

突然的天气突变，雨横风狂，不得不中断旅行，送别佳人归去。当她走进庭院，他伫立在院门之外久久不曾离去，就想问一问点点红花“什么时候才能再见到她”，花儿径直跌落飞去内院的秋千架下。

初识后的暂离，就像欧阳修的“杨柳堆烟，帘幕无重数”：走向繁盛的爱情，从来都是生机勃勃。

《雨霖铃》

【宋】柳永

寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇。

都门帐饮无绪，留恋处，兰舟催发。

执手相看泪眼，竟无语凝噎。

念去去，千里烟波，暮霭沉沉楚天阔。

多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节！

今宵酒醒何处？杨柳岸，晓风残月。

此去经年，应是良辰好景虚设。

便纵有千种风情，更与何人说？

在一起时有多开心分别就有多痛苦。何况曾经的车马那么慢，时光那么甜，终其一生只能爱一个人，可是需要忍受相思苦却是10倍、百倍。

外人看来几乎生活在青楼的柳永，一样经历过最深的爱恋，那是全然忘却身份、忘记金钱的情感。一个是落魄的才子，一个是青楼的花魁。彼此有那么多天作之合的绝唱，想要在一起却比登天还要难上许多许多。

那是一个雨后的黄昏，女子来江边送别热恋的柳永，这一去为的是两个人能有长久的未来而尝试，这一去却也可能是此生最后的相见。深夜坐在船舱，他仿佛看见了“杨柳岸，晓风残月”，默默许诺“便纵有风情万种，只爱你那一种”。

好的爱情是你通过一个人看到整个世界，坏的爱情是你为了一个人舍弃世界。最好的想念，是一边想念，一边成为更好的自己。

热恋后的离别，就像柳永的“杨柳岸，晓风残月”：历久弥新的爱情，从来都是独一无二。

《踏莎行》

【宋】周紫芝

情似游丝，人如飞絮。

泪珠阁定空相觑。

一溪烟柳万丝垂，无因系得兰舟住。

雁过斜阳，草迷烟渚。

如今已是愁无数。

明朝且做莫思量，如何过得今宵去。

最深情的表白就是死生契阔，最无奈的告别就是生死有别。

感情再好、生活再甜，生命的尽头总在前面等着你。许愿再美、相约再真，死亡的突袭总会让你措手不及。

陪伴着青年苏轼的发妻26岁就离开了，10年之后他仍然久久不能忘却，写下了“十年生死两茫茫，不思量，自难忘”。为*生下3个儿子的杨开慧造早早牺牲，晚年时*仍是不能忘怀，给友人回信说“我失骄杨君失柳，杨柳轻飏直上重霄九“。

长情之后的永别无法逃避，要么是你要么是你的他（她）总要有一个人要经历和面对。到那个时候，最常有的状态就是彻夜难眠“如何过得今宵去”。此时倒真的该学一学志南和尚，看淡世情从容面对，这才是离开的那个人心中最大的惦念。

长情后的永别，就像周紫芝的“一溪烟柳万丝垂”：历经生死的爱情，从来都是*淡如水。

含有柳字的古诗词 带柳字的诗词名句

玲珑骰子安红豆，入骨相思知不知。——温庭筠《南歌子词二首 / 新添声杨柳枝词》

沾衣欲湿杏花雨，吹面不寒杨柳风。——志南《绝句》

红酥手，黄縢酒，满城春色宫墙柳。——陆游《钗头凤·红酥手》

月上柳梢头，人约黄昏后。——欧阳修《生查子·元夕》

当年不肯嫁春风，无端却被秋风误。——贺铸《芳心苦·杨柳回塘》

韶华不为少年留，恨悠悠，几时休？——秦观《江城子·西城杨柳弄春柔》

相思只在，丁香枝上，豆蔻梢头。——王雱《眼儿媚·杨柳丝丝弄轻柔》

枝上柳绵吹又少。天涯何处无芳草。——苏轼《蝶恋花·春景》

海棠未雨，梨花先雪，一半春休。——王雱《眼儿媚·杨柳丝丝弄轻柔》

山重水复疑无路，柳暗花明又一村。——陆游《游山西村》

曾与美人桥上别，恨无消息到今朝。——刘禹锡《杨柳枝 / 柳枝词》

梨花院落溶溶月，柳絮池塘淡淡风。——晏殊《无题·油壁香车不再逢》

草长莺飞二月天，拂堤杨柳醉春烟。——高鼎《村居》

羌笛何须怨杨柳，春风不度玉门关。——王之涣《凉州词二首·其一》

柳庭风静人眠昼，昼眠人静风庭柳。——苏轼《菩萨蛮·回文夏闺怨》

忽见陌头杨柳色，悔教夫婿觅封侯。——王昌龄《闺怨》

两个黄鹂鸣翠柳，一行白鹭上青天。——杜甫《绝句》

春城无处不飞花，寒食东风御柳斜。——韩翃《寒食 / 寒食日即事》

渭城朝雨浥轻尘，客舍青青柳色新。——王维《渭城曲 / 送元二使安西》

舞低杨柳楼心月，歌尽桃花扇底风。——晏几道《鹧鸪天·彩袖殷勤捧玉钟》

昔我往矣，杨柳依依。——佚名《采薇》

无情最是台城柳，依旧烟笼十里堤。——韦庄《台城》

草木也知愁，韶华竟白头。——曹雪芹《唐多令·柳絮》

好风凭借力，送我上青云。——曹雪芹《临江仙·柳絮》

一寸柔肠情几许？薄衾孤枕，梦回人静，彻晓潇潇雨。——惠洪《青玉案·丝槐烟柳长亭路》

滴不尽相思血泪抛红豆，开不完春柳春花满画楼，睡不稳纱窗风雨黄昏后，忘不了新愁与旧愁——《红楼梦·第二十八回》

今宵酒醒何处？杨柳岸，晓风残月。——柳永《雨霖铃·寒蝉凄切》

最是一年春好处，绝胜烟柳满皇都。——韩愈《早春呈水部张十八员外 / 初春小雨 / 早春》

花似伊。柳似伊。花柳青春人别离。——欧阳修《长相思·花似伊》

杨柳青青江水*，闻郎江上唱歌声。——刘禹锡《竹枝词二首·其一》

风吹柳花满店香，吴姬压酒劝客尝。——李白《金陵酒肆留别》

晚日寒鸦一片愁。柳塘新绿却温柔。——辛弃疾《鹧鸪天·晚日寒鸦一片愁》

不知细叶谁裁出，二月春风似剪刀。——贺知章《咏柳 / 柳枝词》

庭院深深深几许，杨柳堆烟，帘幕无重数。——欧阳修《蝶恋花·庭院深深深几许》

池塘生春草，园柳变鸣禽。——谢灵运《登池上楼》

枝上柳绵吹又少，天涯何处无芳草！——苏轼《蝶恋花·春景》

西风多少恨，吹不散眉弯。——纳兰性德《临江仙·寒柳》

梨花淡白柳深青，柳絮飞时花满城。——苏轼《东栏梨花》

相逢意气为君饮，系马高楼垂柳边。——王维《少年行四首》

旧游无处不堪寻。无寻处，惟有少年心。——章良能《小重山·柳暗花明春事深》

桃红复含宿雨，柳绿更带朝烟。——王维《田园乐七首·其六》

此夜曲中闻折柳，何人不起故园情。——李白《春夜洛城闻笛 / 春夜洛阳城闻笛》

碧玉妆成一树高，万条垂下绿丝绦。——贺知章《咏柳 / 柳枝词》

扬子江头杨柳春，杨花愁杀渡江人。——郑谷《淮上与友人别》

春未老，风细柳斜斜。——苏轼《望江南·超然台作》

细雨斜风作晓寒。淡烟疏柳媚晴滩。——苏轼《浣溪沙·元丰七年十二月二十四日从泗州刘倩叔游南山》

一尺深红胜曲尘，天生旧物不如新。——温庭筠《南歌子词二首 / 新添声杨柳枝词》

梦断香消四十年，沈园柳老不吹绵。——陆游《沈园二首》

天将暮，雪乱舞，半梅花半飘柳絮。——马致远《寿阳曲·江天暮雪》

云淡风轻*午天，傍花随柳过前川。——程颢《春日偶成·云淡风轻*午天》

描写杨柳的诗句古诗（关于描写柳树的诗句大全）

柳树是春的信使，每当春回大地，万物还在沉睡之中，柳树就最先感知春的讯息。初生的柳芽嫩黄新绿，远远望去充满勃勃生机。十二首咏柳的诗词，跟随诗人的脚步感受春柳之美，春天的勃勃生机。

咏柳

唐-贺知章

碧玉妆成一树高，万条垂下绿丝绦。

不知细叶谁裁出，二月春风似剪刀。

咏柳

宋-朱淑真

长丝袅娜拂溪垂，乳絮风吹漠漠飞。

全惜东风与为主，年年先占得韶晖。

咏柳

宋-彭汝砺

柳色溪头相照深，诗翁收拾寄清吟。

晚风吹散千丝缕，巧系游人夜夜心。

咏柳

宋-王克功

春到枝枝是绿丝，秋来叶叶是愁眉。

灞桥何限经行者，不记寻花击马时。

咏柳

宋-石延年

天下风流无绿杨，一春生意别离乡。

柔根恐是离肠结，未折长条先断肠。

咏柳

明-丘谦之

涌金门外柳如金，三日不来成绿阴。

折取一枝城里去，教人知道是春深。

咏柳

明-潘氏

烟柳青青叶已齐，半帘红日小莺啼。

玉栖人静悲横笛，惟有东风吹向西。

洛阳春-咏柳

明-叶小鸾

无数灞陵桥畔。离人泪染。

一生空自管销魂，只赢得、腰肢软。

陌上栏头长见。翠丝分线。

和烟几度荡斜晖，误紫燕、归来晚。

咏柳

清-吴伟业

万条拂面惹行尘，选就轻盈御柳新。

枉自穆生空设醴，可怜青眼属谁人。

解佩令-咏柳

清-董元恺

波纹漾漾，春阴楚楚。看青青、青垂树树。

暖暖寒寒，酝酿出、花花絮絮。

又难禁、风风雨雨。

棱棱腰瘦，纤纤眉妩，恨依依、飘飘如许。

点点飞飞，肠断绝、丝丝缕缕。

却无端、朝朝暮暮。

行香子-咏柳

清-张玉珍

渡口桥边。陌上楼前。

碧参差、弄影堪怜。

《杨柳枝词》赏析

《杨柳枝词》，又称《杨柳枝》，乐府“*代曲辞”，旧名《折杨柳》或《折柳枝》。形式似七绝，唐人多用以歌唱。白居易晚年居洛阳，曾与刘禹锡唱和此曲，这首诗主要说隋炀帝的荒淫无度，下面我们就一起欣赏一下这首是吧。

　　杨柳枝词

　　刘禹锡

　　炀帝行宫汴水滨，

　　数株残柳不胜春。

　　晚来风起花如雪，

　　飞入宫墙不见人。

　　刘禹锡诗鉴赏

　　白居易晚年居洛阳，曾与刘禹锡唱和此曲，白云：“古歌旧曲君休听，听取新翻杨柳枝。”刘云：“请君莫听前朝曲，听唱新翻杨柳枝。”

　　可见这首杨柳枝也是依旧曲翻为新声的。虽然声谱不传，然其音调情韵，通过文字的抑扬高下，仍然可以见出。

　　这首杨柳枝是对隋宫表示黍离麦秀之悲。隋炀帝是一个荒淫的君主，他从长安至江都，置离宫（即行宫）四十余所，以供游赏之需。这儿所说的行宫，是濒临汴水的那一所。词中写了隋宫的荒凉破败，字里行间也寓有对隋炀帝佚乐生活的批判。古人写诗讲究诗眼，词也讲究词眼，因为眼乃神光所聚，能映照全体。（说见清刘熙载《艺概》卷四）此词“残柳”

　　二字，不仅用来入题，同时也是一篇之眼。诗人的创作冲动当自“残柳”而来。大概他的思路是因先看到隋宫中的残柳，才联想到隋炀帝的衰亡。但这种怀古之情，他不能象散文那样直说，而需通过形象的语言表达出来。于是他便以残柳进行构思，从残柳柔弱的形态，写到柳絮的飘飏，借以抒发他的感慨和对历史的沉思。

　　诗的第一句写得很*常，只是交代了地点，但是若不是用它作为铺垫，下文便成无本之木，无源之水。它的好处还在于把读者的思绪一下子带到遥运的隋代，进入全词的规定情境。汴水隋宫，到刘禹锡时代，已二百年了，其衰败可想而知。此时，往日的繁华全然不见，唯见数株残柳在风中摇曳。残柳，一本作杨柳，虽只一字之差，而境界迥异。黄生《唐诗摘钞》云：“‘不胜春’三字，正为‘残柳’写照，若作‘杨柳’，则三字落空矣。”此说有理，由于是残柳，因此显得袅娜无力，弱不禁风。若是一般的杨柳，则在骀荡的春风中翩跹起舞，便不会“不胜春”了。这“不胜春”三字，其实正是诗人自己的感情通过移情作用，镕铸到残柳身上的，因此透过残柳，也可见出诗人的一腔愁绪。

　　七绝虽短，但唐人写得好的往往是一句一转，移步换形。前已说过，杨柳枝词形式上也是七绝，但这首前两句却是用的直下法，一气呵成，其中并无转折。至第三、四两句，诗人便采用转折的方法了。他不再写柳枝的袅娜无力，而转向写杨花柳絮。晚来一阵风起，杨花飘飞，宛如白雪，那境界是朦胧的，也是令人伤感的。但是诗人并未停留在低徊忧伤的情绪中，而是让想像的翅膀跟随杨花一起飞过宫墙，看个究竟。古人做诗，往往把主观感情附着于客观物体，或托诸动物，如燕雁蜂蝶；或借助植物，如红叶杨花。李益《汴河曲》云：“汴水东流无限春，隋家宫阙已成尘。行人莫上长堤望，风起杨花愁*。”他的另一首《隋宫燕》则云：“燕语如伤旧国春，宫花旋落已成尘。自从一闭风光后，几度飞来不见人。”

　　前一首同样是写汴水隋宫，亦托杨花以寄慨，但其意境运逊于刘诗。后一首谓燕子飞过宫墙，不见宫中有人，其意当从刘诗化来，唯将杨花改作燕子罢了。宋顾乐把两者作了对比，说此首“末句着柳说，比李益说燕更妙”。（《唐人万首绝句选》）末句所以为妙，不仅是将杨花拟人化（其实这一点燕子也做到了），而且紧紧地结合残柳，与上文相呼应。在形象上它比燕子更为空灵轻盈，它似乎代表诗人到隋宫内巡视了一遍，得到的印象是荒无人烟。“不见人”三字，下得极妙。黄生《唐诗摘钞》说：“只‘不见人’三字，写尽故宫黍离之悲，何用多言！”正说在点子上。

整理：zhl201703

白居易杨柳枝的意思（杨柳枝古诗赏析和解释）

前几天遇到了这样一个问题 : 春江一曲柳千条，二十年前旧板桥，曾与美人桥上别，恨无消息到今朝。读此诗有何感想？

这首诗的作者是中唐诗人刘禹锡，他曾经写过十余首《杨柳枝》，这是其中的一首。

唐朝的《杨柳枝》源自汉乐府的《折杨柳》。在唐朝成了以七言绝句形式写成的歌词：

唐绝句定为歌曲。唐时古意亦未全丧，《竹枝》、《浪淘沙》、《抛球乐》、《杨柳枝》，乃诗中绝句，而定为歌曲。故李太白《清*调》词三章皆绝句。元、白诸诗，亦为知音者协律作歌。《碧鸡漫志》

诗人咏柳之作，早在《诗经》中就有“杨柳依依”的名句。

在汉乐府的乐府横吹曲中有《折杨柳》曲，相和歌辞中有《折杨柳行》，鼓角横吹曲中有《折杨柳歌辞》、《折杨柳枝词》，清商曲辞中有《月节折杨柳歌》，大多用五言古体的形式写成。

例如《折杨柳行》（汉·两汉乐府）　：

默默施行违，厥罚随事来。末喜杀龙逢，桀放于鸣条。祖伊言不用，纣头悬白旄。指鹿用为马，胡亥以丧躯。夫差临命绝，乃云负子胥。戎王纳女乐，以亡其由余。璧马祸及虢，二国俱全墟。三夫成市虎，慈母投杼趋。卞和之刖足，接舆归草庐。

魏晋时无名氏的《月节折杨柳歌 》是五言为主的杂言诗。

织女游河边，牵牛顾自叹，一会复周年。折杨柳，揽结长命草，同心不相负。

南北朝时期，谢灵运的《折杨柳行》是长篇的五言古诗：

骚屑出穴风，挥霍见日雪。飕飕无久摇，皎皎几时洁。未觉泮春冰，已复谢秋节。空对尺素迁，独视寸阴灭。否桑未易系，泰茅难重拔。桑茅迭生运，语默寄前哲。

陈朝后主陈叔宝的《折杨柳》也是五言古诗，有点像五言律诗了：

杨柳动春情，倡园妾屡惊。入楼含粉色，依风杂管声。武昌识新种，官渡有残生。还将出塞曲，仍共胡笳鸣 。

隋朝无名氏的《折杨柳枝歌》，则是五言的仄韵绝句：

门前一株枣，岁岁不知老。阿婆不嫁女，那得孙儿抱。

不过上面这些诗歌，虽然题目中带有“杨柳”二字，但是从内容上看，未必都和杨柳相关。

古人有折柳送别的*俗，但是有些《折杨柳》的内容也未必都和送别相关。这些诗歌只是用了这个带有“杨柳”的题目而已。

据宋朝王灼《碧鸡漫志》记载：

《鉴戒录》云：“《柳枝歌》，亡隋之曲也。”…… 乐天晚年，与刘梦得唱和此曲词，白云：“古歌旧曲君休听，听取新翻《杨柳枝》。”……刘梦得亦云：“请君莫奏前朝曲，听唱新翻《杨柳枝》。”盖后来始变新声，而所谓乐天《杨柳枝》者，称其别创词也。

在清朝的《钦定词谱》中，《杨柳枝》作为一个词牌被录入：

杨柳枝，唐教坊曲名。按，白居易诗注：《杨柳枝》，洛下新声，其诗云“听取新翻杨柳枝”是也。薛能诗序：令部伎作杨柳枝健舞，复度新声。其诗云“试踏吹声作唱声”是也。盖乐府横吹曲，有《折杨柳》名。此则借旧曲名，另创新声。后遂入教坊耳。

此本唐人七言绝句，与顾夐词四十字体、朱敦儒词四十四字体，添声者不同。《钦定词谱》

可见，唐人的《杨柳枝》借用了乐府《折杨柳》的曲名，但是重新创作了新曲，成了唐教坊中流传曲子。这种曲子的歌词，都是七言绝句。

五代时的词集《花间集》中，有多少《杨柳枝》词，例如温庭筠有八首、孙光宪有四首、

阊门风暖落花干，飞遍江城雪不寒。独有晚来临水驿，闲人多凭赤栏干。（温庭筠《杨柳枝》）

根柢虽然傍浊河，无妨终日*笙歌。骖骖①金带谁堪比，还笑黄莺不较多。（ 孙光宪《杨柳枝》）

另外，在《钦定词谱》中，还有顾夐词四十字体、朱敦儒词四十四字体，被命名为《添声杨柳枝》。区别是，七言绝句的每一句后面，都加了三个字作为和声：

秋夜香闺思寂寥，漏迢迢。鸳帏罗幌麝烟销，烛光摇。正忆玉郎游荡去，无寻处。更闻帘外雨潇潇，滴芭蕉。（唐·顾夐《添声杨柳枝》）

另外，《钦定词谱》还专门写到：

按，刘白倡和以后，为此词者甚多，皆赋柳枝本意。原属绝句，因《花间集》载此，故采以备调。《钦定词谱》

可见，因为《花间集》的收录，所以*将这种七言绝句也作为了一个词牌。

在唐朝，很多人用七言绝句的方式写《杨柳枝》，唐朝人的《杨柳枝》 有自己的曲调，于是诗人们依照曲谱填词。

例如司空图的《杨柳枝寿杯词十八首 其一》：

乐府翻来占太*，风光无处不含情。千门万户喧歌吹，富贵人间只此声。

司空图这首是仄起*收、首句押韵的七言绝句。

白居易《杂曲歌辞 其一 杨柳枝》中也写到：

六么水调家家唱，白雪梅花处处吹。古歌旧曲君休听，听取新翻杨柳枝。

白居易这首是*起*收、首句押韵的七言绝句。唐朝的《杨柳枝》基本都是首句押韵的七绝，分*起*收和仄起*收两种。

白居易诗中的“新翻杨柳枝”，是指唐朝时新谱的曲子，应该和隋朝以前的《杨柳枝》、《折杨柳》等不同。

唐朝最为有名的《杨柳枝》，大概就是白居易的这首“永丰柳”了：

一树春风万万枝，嫩于金色软于丝。永丰西角荒园里，尽日无人属阿谁。

据孟棨的《本事诗·事感》记载：

及宣宗朝，国乐唱是词，上问谁词，永丰在何处;左右具以对之。遂因东使，命取永丰柳两枝，植于禁中。白感上知其名，且好尚风雅，又为诗一章，其末句云:「定知此后天文里，柳宿光中添两枝。」

白居易知道此事以后，又作《诏取永丰柳植禁苑感赋》一首：

一树衰残委泥土，双枝荣耀植天庭。定知玄象今春后，柳宿光中添两星。（注：与本事诗所记不同）

据说唐宣宗继位以后，想请白居易出山，但是白居易在他做皇帝之前的几个月前已经去世了，时间有点对不上。不知道《本事诗》里面的故事是不是演绎，或许是记错了名字。

刘禹锡与白居易是一生的好友，两个人后来都在洛阳终老，期间经常相互唱和。白居易有七绝《杨柳枝》十首，刘禹锡有七绝《杨柳枝》十二首，

据明朝才子杨慎的《升庵诗话》说，刘禹锡的这首杨柳枝存在两个问题：

《丽情集》载湖州妓周德华者，刘采春女也，唱刘禹锡《柳枝词》云：“春江一曲柳千条，二十年前旧板桥。曾与美人桥上别，恨无消息到今朝。”此诗甚佳，而刘集不载；然此诗隐括白香山古诗为一绝，而其妙如此。《升庵诗话》：

1、作者存疑