游灵岩寺的古诗

生查子独游西岩古诗词鉴赏

生查子独游西岩古诗词鉴赏

　　《生查子·独游西岩》是南宋豪放派词人辛弃疾的词作之一。该词上片借山来自写，又能将山品与人品相融。下片借月来自写，也有与上片*似的曲笔和丰富情味，接下来就由小编带来以下内容，希望对你有所帮助！

　　青山招不来，偃蹇谁怜汝？岁晚太寒生，唤我溪边住。

　　山头明月来，本在天高处。夜夜入青溪，听读《离骚》去。

　　译文

　　耸立的青山啊，你孤傲不听召唤，还会有谁喜欢欣赏你呢？岁暮寒冬，常到山中溪边来吧。

　　山尖一轮明月悄悄升起，才发现它早已从地*线升起，眼下已是高悬中天，遍洒银辉照大地的景象。明月，山峦，清澈地小溪，仿佛都在静听我朗诵的《离骚》。

　　注释①生查（zhā）子：原为唐教坊曲名，后用为词牌名。《尊前集》注：双调。元高拭词注：南吕宫。四十字，上下片格式相同，各两仄韵，上去通押。

　　②偃蹇（yǎn jiǎn）：原义高耸，引申为骄傲，傲慢。苏轼《越州张中舍寿乐堂诗》：“青山偃蹇如高人，常时不肯入官府。”

　　③怜：爱怜，喜欢。

　　④岁晚：指寒冬腊月。

　　⑤太寒生：比较寒冷。生：语尾助词，无义。

　　⑥离骚：指战国诗人屈原所创作的文学作品。“离骚”，东汉王逸释为：“离，别也；骚，愁也。”《离骚》以理想与现实的冲突为主线，以花草禽鸟的比兴和瑰奇迷幻的“求女”神境作象征，借助于自传性回忆中的情感激荡，和复沓纷至、倏生倏灭的幻境交替展开全诗。

　　赏析/鉴赏

　　上片借山来自写，又能将山品与人品相融。首句落笔就奇，接句含蓄曲折。“偃蹇”一词用来形容西岩的状貌很恰当，也可以引申为词人的骄傲和傲慢。一笔两意，巧妙之极。而以“谁怜汝”这一问，更写出词人的`自怜怜山，自伤伤山。此处的山与人，已在感情上合二为一。“岁晚”一句，也是既写山，又写人。如是写山，指山逢寒冬；如是写人，则指人的老大。这样双绾之后，“太寒生”就成了词人的心理自感，和对于山的移情了。既然山被词人赋予了这样充分的灵性甚至可说是人性，那么，上片末句冲出青山“唤我溪边住”的语句，就不再突兀丽矫情。两位岁寒之友因品格相似而思谋相伴，简直再合情理不过。

　　下片借月来自写，也有与上片*似的曲笔和丰富情味。过片说那高天的明月，突然由山头下来了。这就如同一个绝大的悬念，使人不敢置信又渴望得到解释。结韵则作出生动的解释，说这从天而降的明月，是因为被词人读《离骚》的声音所打动和吸引。这解释十分巧妙而合理，因为他巧用月影以替代月亮，听他读书的明月，实不过是清溪里的月影。这样的巧用，显示出他专注于读《离骚》的激愤心情。因专心读书，他再无心仰望天空。偶尔一瞥眼前，只见溪中之月凝止不动，似在入神而听。另外，这里的“夜夜”一语，又将前句瞬间的“明月来”化为夜夜的“明月来”，使词人读《离骚》的行为，不再是一个瞬息性行为，而在重复、延长中加深了它的意义，加强了它所含有的词人感情的勃郁愤懑色彩。夜夜如此，长夜如此，这读《离骚》的人，他的情感强度就不待测量而后知了。

　　这首词是词人词作中修辞手法运用得最密的作品，如拟人、双关、悬念、暗示等等。而它们也使此词在艺术表达效果上超凡人妙，在情感风味上厚重而含蓄。

　　宋孝宗淳熙八年（公元1181）冬天，辛弃疾被诬陷罢官，此后他长期闲居在信州上饶城北带湖边上、西岩是上饶城南风景优美的地方。这首《生查子》便是辛弃疾闲居游西岩的纪游之作。

炳灵寺石窟导游词

炳灵寺石窟导游词

　　作为一名尽职尽责的导游，常常要根据讲解需要编写导游词，导游词是导游人员引导游客观光游览时的讲解词。那么优秀的导游词是什么样的呢？以下是小编精心整理的炳灵寺石窟导游词，欢迎大家借鉴与参考，希望对大家有所帮助。

　　炳灵寺石窟位于甘肃永靖县之西偏北约35公里的小积石山大寺沟西侧的崖壁上，处在“丝绸之路”陇西段的一条支线上。在藏语中，“炳灵”是“十万佛”的意思，所以，炳灵寺（唐代名灵岩寺），也就相当于汉语中的“千佛山”“万佛洞”了。

　　炳灵寺最早叫"唐述窟"，是羌语"鬼窟"之意。后历有龙兴寺、灵岩寺之称。明永乐年后，取藏语"十万佛"之译音，取"炳灵寺"或"冰灵寺"之名。

　　炳灵寺石窟约开凿于西晋初年（约公元3世纪前期），正式兴建于西秦，历经北魏、北周、隋、唐、元、明等朝。由于自然条件相对良好，人为破坏又少，所以至今炳灵寺石窟保存得仍比较完整。现在，共留存下窟龛183个，造像776躯，壁画900多*方米，墨书和石刻造像题记6则。

　　十六国的西秦时期，由于当地的鲜卑族统治者笃信佛教，致使开窟造像活动十分活跃。这即是炳灵寺石窟开凿的第一个高潮，并一直延至北朝的北魏时期。期间最有代表性的是第169窟，其余第172窟和第1龛，第126、128、132窟，第2、124、125龛和第16窟等几组也比较有名。尽管此时期造像雕凿的是作为“胡神”的佛和菩萨，但除去姿态、手印、衣着等固有式样外，大多摒弃了作为艺术原形的犍陀罗佛像的特征，融入了工匠自己本土的生活感受和审美要求，注入了自身和*信众的情感和理想内容。尤其明显的是，在塑像及壁画人物的*旁都有粉底墨书的名榜。这显然是对汉代以来传统形式的继承。石窟中的造像，神情生动，姿态优美，衣着线条流畅，整体技巧显得纯熟精妙，手法洗练细腻。

　　唐代，由于佛教的兴盛，造像风潮再次兴起，即炳灵寺石窟开凿的第二个主要时期。期间比较著名的有第46号龛、第50号龛和第51号龛等。唐代窟龛中的造像组合，多为一佛、二菩萨（或四菩萨）、二天王，也有的是一佛、二罗汉、二菩萨和二天王。这时期炳灵寺石窟造像的特点与唐代石窟造像的整体风格相仿佛，都是强调健康丰腴的美，但也有自己的独到之处，如面型较长，动态夸张，起伏处棱角分明，刀法也更显粗犷有力。

　　此后，在元、明两代，炳灵寺石窟也还有修妆，但石窟开凿已趋于没落了。

　　炳灵寺石窟是我国石窟开凿史上比较早期的作品，尽管历经千年，至今仍富有艺术生命力，是我国艺术史上的一件珍品。

各位旅客朋友们：

　　大家好!

　　*的佛教石窟。位于甘肃省永靖县城西南35千米的小积石山中。炳灵寺在魏晋时称唐述窟，唐代称灵岩寺，宋代始称炳灵寺。今存窟龛 196 个 ，分布在上寺、下寺、洞沟、佛爷台等处。

　　炳灵寺石窟现存早期重要的洞窟为169窟 ，为一天然大洞穴，窟内存西秦时的造像和壁画。造像有第6 号龛的一佛二菩萨，龛侧墨书题记有“建弘元年岁在玄枵三月廿四日造”即公元420年，为*石窟纪年题记最早者。题记下方绘有数排供养人，其中有当时高僧昙摩毗和道融的供养像。另外，还有第9号龛的3身立佛，7 号龛残存的一身立佛17号龛仅存的菩萨及龛下部的半跏菩萨思惟像等，形象古朴，为早期造像中的精品 。23 号龛的并列5 身禅定坐佛，则显示出西域造像艺术的影响。该窟的西秦壁画题材内容十分丰富，有说法图、维摩诘变、无量寿佛、释迦多宝佛、弥勒菩萨及十方佛、千佛、飞天、伎乐、供养人等，画风质朴，粗犷。

　　北朝时期的窟龛 ，如126、128、132、125等北魏窟龛，以释迦多宝佛为主尊，两侧壁有一佛或一佛一菩萨，或二佛并坐，造型上呈秀骨清像，手法细腻，注重神情刻画。而北周的造像，如第 6窟的一佛二菩萨造型已趋向浑圆壮硕，第172窟的5身立佛亦是北周造像的`佳作。

　　炳灵寺石窟在隋唐发展到了又一高峰 。隋代窟龛较少，重要的为第 8窟，窟内所塑一佛二弟子二菩萨，手法较北周更为熟练、细腻，且富于变化。壁画有菩萨、弟子、供养人等，形象生动，色彩富丽。唐代窟龛多建在下寺，且多精美的雕塑作品，如第64号龛的一佛二菩萨二天王为*石窟造像之佳作，第49～58龛的阿弥陀佛坐像和二菩萨立像等，造型概括，线条简洁，成功地表现了人物的肌肉及衣褶的变化。第10 窟的天王像，拄剑而立，威武雄强。而第3窟中的石雕中心方塔为重要的建筑史资料。

　　唐代以后，炳灵寺石窟的造像、壁画虽有延续，但已无大的举动。

　　炳灵寺石窟属全国重点文物保护单位，位于永靖县城西南35公里的大小积石山。积石山虽然地处西北高原，但风景独好。炳灵寺石窟就开凿在黄河右岸的小积石山的大寺沟西侧的崖壁上。

各位旅客朋友们：

　　大家好!

　　炳灵寺石窟位于甘肃永靖县城西约50公里的积石山中。“炳灵”为藏语“千佛”或“十万佛”之意。石窟开凿在黄河北岸大寺沟的峭壁之上。峭壁长2公里，上下四层，高低错落。其上的洞窟为西秦、北魏、北周、隋、唐直到明、清各代的作品，唐代的约占三分之二。据统计，上有窟龛183个(其中窟34个，龛149个)，大小佛像694尊，泥塑82尊。

　　另有石雕方塔1座，泥塔4座，壁画约900*方米。编号为169的洞窟“唐述窟”，此窟造于十六国的西秦(385年~431年)时期，距地面约60米，内有西秦造像，造型刚健挺拔，线条流畅，扬绘壁画，构图古雅，画中人物衣袂飘逸，栩栩如生。窟北部有墨书题迹一方，上书“建弘元年”字样，系迄今所发现的最早的石窟题记。1967年兴建刘家峡水电站时， 为保护石窟，特在窟前修筑防水大堤，长约200米，高约20米，坝前粼粼碧波，坝后岩窟崔巍，景色蔚为壮观。游人乘游船即可直达窟前。

千年古刹灵隐寺诗句（宋之问灵隐寺古诗赏析及诗意）

宋之问《灵隐寺》

鹫岭郁岧峣，龙宫锁寂寥。

楼观沧海日，门对浙江潮。

桂子月中落，天香云外飘。

扪萝登塔远，刳木取泉遥。

霜薄花更发，冰轻叶未凋。

夙龄尚遐异，捜对涤烦嚣。

待入天台路，看余度石桥。

简注

灵隐寺，禅宗名刹，在杭州。鹫岭，灵鹫峰，又名飞来峰。岧峣，高峻。萝，藤萝。刳木，指刳木为瓢，汲取清泉。烦嚣，尘俗间烦乱喧嚣的杂事和杂念。天台，顾祖禹《读史方舆纪要》：“天台山，在县北三里，亦名大小台山，以石桥大小得名。”又一佛教胜地。

评析：

宋之问（656？一713？），字延清，汾州西河人。初唐著名诗人。与沈佺期齐名，人称“沈宋”。对律诗体制的定型颇有影响。

这首排律是宋被贬越州后游灵隐寺所作。全诗通过对灵隐寺的描写，表达了超尘脱俗的理想境界。

全诗如画。前六句是主体。鹫岭二句，山寺相映生辉，更显出灵隐寺肃穆空寂，佛家胜境。楼观二句是名句，登上寺楼可观沧海日出，站在寺门可见浙江潮涌。对仗工整，景象壮观。备受时人及*称赏，竟有传说，说这联是宋之问经过初唐四杰之一，前辈诗人骆宾王的点化，才写成的。接下二句，进一步刻灵隐山的灵秀：桂子从月宫飘落凡间，佛香飘上云天，给佛地蒙上一空灵神秘的色彩。

诗的后八句是写诗人在灵隐寺寻幽揽胜的情景和感想。诗人时而攀住藤萝登上高塔远眺，时而持木瓢寻找清泉汲水一路观景。气候温和，霜薄冰轻，山花犹放，红叶未凋。自小就喜爱远方的奇异景色，今日面对美景，洗净了满心的烦恼。

“待入”二句，天台实为又一佛教胜地，“以石桥大小得名”。乍看似乎离开了对灵隐寺的描写，实际上是说由一佛教胜地而联想到相隔不远的又一佛教胜地。这是诗人意犹未尽的表现。乍看“若离”，而实不离，是有意宕开一笔，诗人用“若即若离”的笔法，以求得余韵不绝的艺术效果。至此，篇首所显示的“寂寞”心态已转化为超脱尘世，超脱自我的高情远志。

全诗辞藻清华，音调和婉，于细针密线中显出一种清远之气。无论从气格还是从技巧上来看，都可以视作盛唐时代五言排律的先声。

带拼音版苏轼古诗《浣溪沙游蕲水清泉寺》

带拼音版苏轼古诗《浣溪沙游蕲水清泉寺》

　　《浣溪沙·游蕲水清泉寺》是宋代文学家苏轼的词作。此词描写雨中的南方初春，表达作者虽处困境而老当益壮、自强不息的精神，洋溢着一种向上的人生态度。以下是小编为大家收集的带拼音版苏轼古诗《浣溪沙游蕲水清泉寺》，仅供参考，大家一起来看看吧。

　　1 古诗带拼音版

　　huàn xī shā

　　浣溪沙

　　yóu qí shuǐ qīng quán sì ， sì lín lán xī ， xī shuǐ xī liú 。

　　游蕲水清泉寺，寺临兰溪，溪水西流。

　　shān xià lán yá duǎn jìn xī ， sōng jiān shā lù jìng wú ní ， xiāo xiāo mù yǔ zǐ guī tí 。

　　山下兰芽短浸溪，松间沙路净无泥，萧萧暮雨子规啼。

　　shuí dào rén shēng wú zài shǎo ?mén qián liú shuǐ shàng néng xī !xiū jiāng bái fā chàng huáng jī 。

　　谁道人生无再少?门前流水尚能西!休将白发唱黄鸡。

　　2 阅读答案

　　（1）这首词表达了作者怎样的思想感情?

　　（2）发挥想象，描绘“山下兰芽短浸溪”所展现的画面。

　　参考答案：

　　（1）体现了作者热爱生活、乐观旷达的人生态度。

　　（2）山下溪水潺湲，溪边的兰草才抽出嫩芽，蔓延浸泡在溪水中。

　　3 古诗翻译

　　山脚下溪边的兰草才抽出嫩芽，浸泡在溪水之中。松间的沙石小路经过春雨的冲刷，洁净无泥。时值日暮，松林间的布谷鸟在潇潇细雨中啼叫。谁说人老不会再回年少时光呢?你看看，那门前的流水尚能向西奔流呢!所以，不要在老年感叹时光流逝。

　　浣溪沙·游蕲水清泉寺

　　宋代：苏轼

　　yóu qí shuǐ qīng quán sì ， sì lín lán xī ， xī shuǐ xī liú 。

　　游蕲水清泉寺，寺临兰溪，溪水西流。

　　shān xià lán yá duǎn jìn xī ， sōng jiān shā lù jìng wú ní ， xiāo xiāo mù yǔ zǐ guī tí 。

　　山下兰芽短浸溪，松间沙路净无泥，萧萧暮雨子规啼。

　　shuí dào rén shēng wú zài shǎo ?mén qián liú shuǐ shàng néng xī !xiū jiāng bái fā chàng huáng jī 。

　　谁道人生无再少?门前流水尚能西!休将白发唱黄鸡。

　　译文

　　游玩蕲水的清泉寺，寺庙在兰溪的旁边，溪水向西流淌。山脚下刚生长出来的幼芽浸泡在溪水中，松林间的沙路被雨水冲洗的一尘不染，傍晚，下起了小雨，布谷鸟的叫声从松林中传出。

　　谁说人生就不能再回到少年时期？ 门前的溪水还能向西边流淌！不要在老年感叹时光的飞逝啊！

　　注释

　　蕲qí水：县名，今湖北浠水县。时与医人庞安时（字安常）同游，见《东坡题跋》卷三《书清泉寺词》。

　　浸：泡在水中。

　　萧萧：形容雨声。

　　子规：杜鹃，又叫杜宇、 布谷、子规、望帝、蜀鸟等。

　　无再少：不能回到少年时代。

　　白发：老年。

　　唱黄鸡：感慨时光的流逝。因黄鸡可以报晓，表示时光的流逝。

　　鉴赏

　　东坡为人胸襟坦荡旷达，善于因缘自适。他因诗中有所谓“讥讽朝廷”语，被罗织罪名入狱，“乌台诗案”过后，于公元1080年（元丰三年）二月贬到黄州。初时虽也吟过“饮中真味老更浓，醉里狂言醒可怕”（《定惠院寓居月夜偶出》）那样惴惴不安的诗句，但当生活安顿下来之后，樵夫野老的帮助，亲朋故旧的关心，州郡长官的礼遇，山川风物的吸引，促使他拨开眼前的阴霾，敞开了超旷爽朗的心扉。这首乐观的呼唤青春的人生之歌，当是在这种心情下吟出的。

　　上阕三句，写清泉寺幽雅的风光和环境。山下小溪潺湲，岸边的兰草刚刚萌生娇嫩的幼芽。松林间的沙路，仿佛经过清泉冲刷，一尘不染，异常洁净。傍晚细雨潇潇，寺外传来了杜鹃的啼声。这一派画意的光景，涤去官场的恶浊，没有市朝的尘嚣。它优美，洁净，潇洒……充满诗的情趣，春的生机。它爽人耳目，沁人心脾，诱发诗人爱悦自然、执着人生的情怀。

　　环境启迪，灵感生发。于是词人在下阕进发出使人感奋的议论。这种议论不是抽象的，概念化的，而是即景取喻，以富有情韵的语言，摅写有关人生的哲理。“谁道”两句，以反诘唤起：以借喻回答，“人生长恨水长东”，光阴犹如昼夜不停的流水，匆匆向东奔驶，一去不可复返，青春对于人只有一次，正如古人所说：“花有重开日，人无再少时。”这是不可抗拒的自然规律。然而，在某种意义上讲，人未始不可以老当益壮，自强不息的精神，往往能焕发出青春的光彩。因此词人发出令人振奋的议论：“谁道人生无再少？门前流水尚能西！”

　　人们惯用“白发”、“黄鸡”比喻世事匆促，光景催年。发出衰飒的悲吟。白居易当年在《醉歌》中唱道：“谁道使君不解歌，听唱黄鸡与白日。黄鸡催晓丑时鸣，白日催年酉前没，腰间红绶系未稳，镜里朱颜看已失。”杜甫也曾化用乐天诗，吟过“试呼自发感秋人，令唱黄鸡催晓曲”之句，此处作者反其意而用之，希望人们不要徒发自伤衰老之叹。“谁道人生无再少？”“休将白发唱黄鸡！”这与另一首《浣溪沙》中所云“莫唱黄鸡并白发”，用意相同。应该说，这是不服衰老的宣言，这是对生活、对未来的向往和追求，这是对青春活力的召唤。在贬谪生活中，能一反感伤迟暮的低沉之调，唱出如此催人自强的歌曲，这体现出苏轼热爱生活、旷达乐观的性格。

　　《浣溪沙·游蕲水清泉寺》

　　苏轼

　　yóu qí shuǐ qīng quán sì ， sì lín lán xī ， xī shuǐ xī liú 。

　　游蕲水清泉寺，寺临兰溪，溪水西流。

　　shān xià lán yá duǎn jìn xī ， sōng jiān shā lù jìng wú ní ， xiāo xiāo mù yǔ zǐ guī tí 。

　　山下兰芽短浸溪，松间沙路净无泥，萧萧暮雨子规啼。

　　shuí dào rén shēng wú zài shǎo ?mén qián liú shuǐ shàng néng xī !xiū jiāng bái fā chàng huáng jī 。

　　谁道人生无再少?门前流水尚能西!休将白发唱黄鸡。

吕岩《牧童》古诗赏析

吕岩《牧童》古诗赏析

　　赏析是欣赏并分析（诗文等），通过鉴赏与分析得出理性的认识，既受到艺术作品的形象、内容的制约，又根据自己的思想感情、生活经验、艺术观点和艺术兴趣对形象加以补充和完善。下面为大家带来了吕岩《牧童》古诗赏析，欢迎大家参考阅读！

　　原文

　　《牧童》唐代：吕岩

　　草铺横野六七里，笛弄晚风三四声。

　　归来饱饭黄昏后，不脱蓑衣卧月明。

　　译文

　　辽阔的草原像被铺在地上一样，四处都是草地。晚风中隐约传来牧童断断续续悠扬的笛声。

　　牧童放牧归来，在吃饱晚饭后的晚霞时分。他连蓑衣都没脱，就躺在草地上看天空中的圆月。

　　注释

　　牧童：放牛放羊的孩子。

　　铺：铺开。

　　横野：辽阔的原野。

　　弄：逗弄，玩弄。

　　饱饭：吃饱了饭。

　　蓑衣：用草或棕毛编织成的，披在身上的防雨用具，用来遮风挡雨。

　　卧月明：躺着观看明亮的月亮。

　　赏析

　　首句“草铺横野六七里“描述了视觉上的感受，放眼望去，原野上草色葱茏。一个“铺”字，表现出草的茂盛和草原给人的那种*缓舒服的感觉。草场的宽阔无垠为牧童的出场铺垫了一个场景。

　　第二句“笛弄晚风三四声。”描述了听觉上的感受，侧耳倾听，晚风中牧笛声声。一“弄”字，更显出了一种情趣，把风中笛声的时断时续、悠扬飘逸和牧童吹笛嬉戏的意味，传达出来了。笛声的悠扬悦耳，反映出晚归牧童劳作一天后的轻松闲适的心境。未见牧童，先闻其声，具有无限美好的想象空间。这里的“六七里”和“三四声”不是确指的数字，只是为了突出原野的宽阔和乡村傍晚的静寂。

　　第三句“归来饱饭黄昏后”，诗人笔锋一转，开始直接描写牧童，牧童吃饱了饭，已经是黄昏之后了。

　　末句“不脱蓑衣卧月明”描写牧童休息的情景。把以地为床，以天为帐，饥来即食，困来即眠，无牵无挂，自由自在的牧童形象刻画得活灵活现。诗人没有描写牧童躺下做什么，牧童可能是想舒展下身子，也可能是欣赏月色。诗人似乎只把他之所见如实地写了下来，却有无限的`想象空间。

　　全诗展示了一幅鲜活的牧童晚归休憩图：原野、绿草、笛声、牧童、蓑衣和明月。诗中有景、有情，有人物、有声音，这生动的一幕，是由远及*出现在诗人的视野里的；写出了农家田园生活的恬静，也体现了牧童放牧生活的辛劳，是一首赞美劳动的短曲。草场、笛声、月夜、牧童，像一幅恬淡的水墨画，使读者的心灵感到安宁。

　　《牧童》一诗，不仅让读者感到了“日出而作，日落而息”的生活的安然与恬静，也让读者感受到了牧童心灵的无羁无绊，自然放松。该诗反映了诗人心灵世界的一种追求，对远离喧嚣、安然自乐的生活状态的一种向往。诗中尽道牧童生活的闲逸与舒适。此诗委婉劝说钟傅趁早离开那尔虞我诈、角名竞利的官场，回归田园，过牧童那样无欲无求的生活。在此诗中，牧童即是以智者的化身出现为迷失在宦途中的钟傅指路，而其人未必真是牧童。本诗语言朴直清新，明白如话，表现出一种“由工入微，不犯痕迹”的精湛功夫。

古诗大林寺桃花

古诗大林寺桃花

　　在**淡淡的学*、工作、生活中，大家肯定对各类古诗都很熟悉吧，广义的古诗，泛指*战争以前中国所有的诗歌，与*代从西方传来的现代新诗相对应。究竟什么样的古诗才是好的古诗呢？以下是小编为大家整理的古诗大林寺桃花，仅供参考，希望能够帮助到大家。

　　教学目标：

　　1．能借助拼音读通古诗，知道作者。

　　2．能初步理解古诗所表达的意思。

　　3．能流利背诵古诗。

　　教学重点和难点：

　　1．能理解古诗的意思。

　　2．能正确、流利地背诵古诗。

　　教学准备：录音、幻灯片

　　教学过程：

　　一．学*《大林寺桃花》

　　1．出示古诗，师范读

　　2．简介白居易，背诵白居易的古诗

　　3．小组学*

　　（1）读通全诗，读得正确

　　（2）理解诗意

　　4．大组交流

　　（1）指名朗读

　　（2）理解诗意：农历四月，庐山脚下落红满地，浓绿深深——温柔的春天悄悄地离去了。我登上香炉峰顶的大林寺，那巍峨庄严的寺墙内，竟然会有一片刚刚盛开的桃花！那灼灼似火的花朵映衬着杏电影的院墙，荡漾着浓浓的春意。我正在感叹归去的春天无处可寻，想不到可爱的春天，却调皮地东躲*，偷偷地跑到这深山的古寺中来了！

　　（3）齐读古诗

　　５．试背诵

　　二．学*《稻田》

　　1．出示古诗，师范读

　　2．小组学*

　　（1）读通全诗，读得正确

　　（2）理解诗意

　　3．全班交流

　　（1）指名朗读

　　（2）理解诗意：春天的江南水乡，充满了绿色的盎然生机。碧绿的春水涨满了春前的池塘，极目望去，田野上肥壮的稻秧无边无际地向天边延伸，仿佛与低垂的云脚连成了一片。更有那浑身洁白、宛如片片雪白的鹭鸶，破云如雾，来到了精美无比的画屏般的江南水乡嬉戏飞翔。

　　（3）齐读古诗

　　4．背诵古诗

　　大林寺桃花作与白居易时任江州(今江西九江)司马，年四十六。也是白居易的名诗之一。

　　大林寺桃花

　　朝代：唐代

　　作者：白居易

　　原文

　　人间四月芳菲尽，山寺桃花始盛开。

　　长恨春归无觅处，不知转入此中来。

　　大林寺桃花拼音

　　dà lín sì táo huā

　　rén jiān sì yuè fāng fēi jìn ，shān sì táo huā shǐ shèng kāi 。

　　zhǎng hèn chūn guī wú mì chù ，bú zhī zhuǎn rù cǐ zhōng lái 。

　　译文

　　在人间四月里百花凋零已尽，高山古寺中的桃花才刚刚盛开。

　　我常为春光逝去无处寻觅而怅恨，却不知它已经转到这里来。

　　注释

　　⑴大林寺：在庐山大林峰，相传为晋代僧人昙诜所建，为中国佛教胜地之一。

　　⑵人间：指庐山下的*地村落。芳菲：盛开的花，亦可泛指花，花草艳盛的阳春景色。尽：指花凋谢了。

　　⑶山寺：指大林寺。始：才;刚刚。

　　⑷长恨：常常惋惜。春归：春天回去了。觅：寻找。

含有寺字的古诗词 带寺字的诗词名句

人间四月芳菲尽，山寺桃花始盛开。——白居易《大林寺桃花》

危楼高百尺，手可摘星辰。——李白《夜宿山寺》

南朝四百八十寺，多少楼台烟雨中。——杜牧《江南春》

接天莲叶无穷碧，映日荷花别样红。——杨万里《晓出净慈寺送林子方》

因过竹院逢僧话，偷得浮生半日闲。——李涉《题鹤林寺僧舍》

谁道人生无再少？门前流水尚能西！休将白发唱黄鸡。——苏轼《浣溪沙·游蕲水清泉寺》

毕竟西湖六月中，风光不与四时同。——杨万里《晓出净慈寺送林子方》

姑苏城外寒山寺，夜半钟声到客船。——张继《枫桥夜泊 / 夜泊枫江》

曲径通幽处，禅房花木深。——常建《题破山寺后禅院》

孤山寺北贾亭西，水面初*云脚低。——白居易《钱塘湖春行》

因过竹院逢僧话，偷得浮生半日闲。——李涉《题鹤林寺僧舍》

苍苍竹林寺，杳杳钟声晚。——刘长卿《送灵澈上人》

山下兰芽短浸溪，松间沙路净无泥。潇潇暮雨子规啼。——苏轼《浣溪沙·游蕲水清泉寺》

清晨入古寺，初日照高林。——常建《题破山寺后禅院》

不敢高声语，恐惊天上人。——李白《夜宿山寺》

山光悦鸟性，潭影空人心。——常建《题破山寺后禅院》

六朝文物草连空，天淡云闲今古同。——杜牧《题宣州开元寺水阁阁下宛溪夹溪居人》

流星透疏木，走月逆行云。——贾岛《宿山寺》

山寺月中寻桂子，郡亭枕上看潮头。——白居易《忆江南·江南忆》

深秋帘幕千家雨，落日楼台一笛风。——杜牧《题宣州开元寺水阁阁下宛溪夹溪居人》

长恨春归无觅处，不知转入此中来。——白居易《大林寺桃花》

要看银山拍天浪，开窗放入大江来。——曾公亮《宿甘露寺僧舍》

人老簪花不自羞，花应羞上老人头。——苏轼《吉祥寺赏牡丹》

至今不会天中事，应是嫦娥掷与人。——皮日休《天竺寺八月十五日夜桂子》

味无味处求吾乐，材不材间过此生。——辛弃疾《鹧鸪天·博山寺作》

终日昏昏醉梦间，忽闻春尽强登山。——李涉《题鹤林寺僧舍》

鸟去鸟来山色里，人歌人哭水声中。——杜牧《题宣州开元寺水阁阁下宛溪夹溪居人》

松间沙路净无泥，潇潇暮雨子规啼。——苏轼《浣溪沙·游蕲水清泉寺》

桂子月中落，天香云外飘。——宋之问《灵隐寺》

试上高峰窥皓月，偶开天眼觑红尘。——王国维《浣溪沙·山寺微茫背夕曛》

泉声咽危石，日色冷青松。——王维《过香积寺》

何夜无月？何处无竹柏？但少闲人如吾两人者耳。——苏轼《记承天寺夜游 / 记承天夜游》

可怜身是眼中人。——王国维《浣溪沙·山寺微茫背夕曛》

风月不供诗酒债，江山长管古今愁。——杨万里《宿池州齐山寺，即杜牧之九日登高处》

看取莲花净，应知不染心。——孟浩然《题大禹寺义公禅房》

玉颗珊珊下月轮，殿前拾得露华新。——皮日休《天竺寺八月十五日夜桂子》

门前流水尚能西！——苏轼《浣溪沙·游蕲水清泉寺》

铁甲将军夜渡关，朝臣待漏五更寒，山寺日高僧未起，算来名利不如闲。——《济公全传·第二十四回》

休将白发唱黄鸡。——苏轼《浣溪沙·游蕲水清泉寺》

岁月人间促，烟霞此地多。——朱放《题竹林寺》

楼观沧海日，门对浙江潮。——宋之问《灵隐寺》

自笑好山如好色，只今怀树更怀人。闲愁闲恨一番新。——辛弃疾《浣溪沙·偕叔高子似宿山寺戏作》

一松一竹真朋友，山鸟山花好弟兄。——辛弃疾《鹧鸪天·博山寺作》

竹径通幽处，禅房花木深。——常建《题破山寺后禅院》

寻得桃源好避秦，桃红又是一年春。——谢枋得《庆庵寺桃花》

花飞莫遣随流水，怕有渔郎来问津。——谢枋得《庆庵寺桃花》

庭下如积水空明，水中藻、荇交横，盖竹柏影也。——苏轼《记承天寺夜游 / 记承天夜游》

时时闻鸟语，处处是泉声。——白居易《遗爱寺》

山寺清幽，直踞千寻云岭；江楼宏敞，遥临万顷烟波。——《声律启蒙·下卷·五 歌》

不知香积寺，数里入云峰。——王维《过香积寺》

题扬州禅智寺古诗翻译（题扬州禅智寺杜牧古诗赏析）

历来写景的各种方式方法，如正侧写法，点面写法以及各种修辞手法的应用，这些都是文学基本常识，我们这里就不作普及了。

我们找一首写景色的诗，来看看古人是如何完成写景这个工作的，同时也对比着找一下为什么我们今天很难写出唐诗味道的原因。

杜牧的《题扬州禅智寺》：

雨过一蝉噪，飘萧松桂秋。

青苔满阶砌，白鸟故迟留。

暮霭生深树，斜阳下小楼。

谁知竹西路，歌吹是扬州。

这是一首典型的写景唐诗，仄起不入韵，押*水韵“十一尤”部，第三句和第七句都使用了“鲤鱼翻波”的变格。这些我们前面都讲过，我们这里主要聊景色描写，就不做*仄详析，有需求的可以去看本人其他关于*仄的文章。

至于修辞手法从古到今都差不多，这里默认大家都知道对比、重复、比喻、夸张之类的写作技巧，我们只看唐诗如何展开写景。

标题《提扬州禅智寺》点名了地理位置，这就在扬州城外禅智寺写的诗。

首联“雨过一蝉噪，飘萧松桂秋。”两句从环境写起，顺便交代时令。“雨过一蝉噪，”是什么意思？刚刚雨停，就有一只蝉聒噪起来了。注意为什么是“一”蝉？蝉鸣的时候不都是很多一起吗？这说明天已经凉了，进入了秋天。而一个“噪”字则反衬出寺庙里原本的幽深、清净。这正是“鸟鸣山更幽”的味道。“飘萧松桂秋。”飘萧是松、桂树叶旋转萧条下落，“秋”字则点明季节。

这一联通过杜牧对几个意象的选择，我们立刻接触到了他当时的心情——正如秋天般萧瑟冷清，略带一丝丝的烦恼。

我们在创作诗词的时候一定要注意，从来没有为写景而写景的诗，所有的诗词创作，最终目的都是为了抒发诗人的感情和意气。“诗言志”，即便是写景诗，背后一定有感情支撑，哪怕就是因为我们看到了特别美的景色，想记录下来，那也是因为景色引发了我们创作的冲动，要表现我们当时的快乐——那么我们在意象选择上，自然就会选择那些让我们开心的东西。

而杜牧这首诗一开篇就定下了清冷、幽寂的主色调。就好像咱们的照片，通过意象选择已经装上了一个偏蓝色的滤镜。

颔联“青苔满阶砌，白鸟故迟留。”依然是写景，但是就开始细化了。因为前面已经交代过大的情境和色彩定调，那么颔联的笔墨就可以用在细致描写。我们看到诗人在对仗的要求下选取的意象“青苔”、“白鸟”依旧是滤镜之下的颜色，寡淡如水墨青烟。“青苔满阶砌”，阶梯上布满青苔，这说明什么呢？这地方少有人来。“白鸟故迟留”，也是一样的意思，但是和出句是动静相对的。青苔砌，少足迹，白鸟留，无人惊。

首联、颔联就完成了一个景色从远到*，从粗到细的视觉变换，有声音、有温度、有颜色，算是非常丰富的场景描写，而且选取意象是统一的，为整体的色调添砖加瓦。

颈联“暮霭生深树，斜阳下小楼。”依然是写景，但是和前面的画面描写有差异了。“暮霭生深树”，因为山高树深，阳光不充沛，所以到了傍晚，就雾气腾腾，暮霭升起来了。“斜阳下小楼”，但是斜阳偶尔也会照进寺中的小楼，上下移动。这里“生”、“下”两个字用得极好，动态的变化让整个寺院在夕阳下灵动起来，我们不再是观察照片，而是身临其境地体会到时光的流逝下的美景。

同时出句和对句的的景色也是对比的，就好像蝉鸣更静，暮霭的流动幽冷和偶尔出现的温暖阳光也是通过对比来加深整个禅智寺的冷寂。写寂静，需要蝉鸣来打破，而写幽暗，杜牧则给了一束阳光来衬托。这种巧妙的写法不但没有破坏大环境的幽暗，反而更加深了主旨。

我们写景要学的太多了，从这一联中可以看到诗人动态写景、对比写景的高妙，不但将景色真实地再现，还提炼出了意象之间的映衬联系，实在是神来之笔。

即使写到这里，景色美则美矣，却仍然不能称为一首好诗。

因为杜牧的主题没有表达。为什么这么一幅好山水亭台在他的眼中幽冷空寂？这才是诗人写诗的目的。但是诗之所以为诗，并不是纯粹的大白话。

写诗，就是不好好说话。但是不等于不说，一般情况下律诗会在颈联转换，大致表明主题。但杜牧选择了在尾联带过一笔，但具体是什么意思，他并不明言。

尾联“谁知竹西路，歌吹是扬州。”谁又知道如此的寂寞的竹西路，再过去没多远就是扬州呢？还隐隐传来弦歌之声。

那些俗世的快乐，为何会干扰到身在禅智寺的杜牧呢？因为他心不静。而以杜牧的成长和当时状况来看，他根本不是一个静下心来的人。所谓“十年一觉扬州梦，赢得青楼薄幸名”就是他最好的写照。

那么他为什么会在禅智寺呢？

当时他在东都洛阳任监察御史，并侥幸逃过了“甘露寺之变”。而在这个时候，他的弟弟杜顗患眼疾，都快瞎了，临时寄住在扬州城东的禅智寺。杜枚连忙请了假，从洛阳带了眼医石公集前去探视。不过唐朝公务员请假有个规定：“职事官假满百日，即合停解。”

结果耽搁了些日子，杜牧连官都丢了。弟弟眼睛不好，自己官也没了，心情如何好得起来，想起在扬州的那些欢歌艳宴，心中自然万般不甘，又无可奈何，只好将满腔思绪放到禅智寺的幽静景色之中。

所谓“寓情于景”是也。现在我们能读懂杜牧这首诗了吗？

这也是所有风景诗最重要的一点。就好像风景照片、风景视频，如果里面没有人的存在，就缺乏灵魂。人只有将自己的感情附着在诗内的景色之上，才会让景色活起来，让读者感同身受。

这才是一首真正的好风景诗。

什么是“有感而发”？就是要找到主题，抒发感情。这是最重要的一点，不论什么诗，这都是最重要的一点，然后再讨论其他写景技巧。

过香积寺王维古诗（王维诗过香积寺原文）

《菜根谭》有云：“每临大事有静气。静而后能安，安而后能虑，虑而后能得。”

静，是一种态度，一种修养，更是一种智慧。

素心如水，寂静相安，心若*静，岁月生香。

心静的人，自有一片天地。

如果你觉得烦躁，就读读王维这首《过香积寺》，能让你的心静下来。

不知香积寺，数里入云峰。

古木无人径，深山何处钟？

泉声咽危石，日色冷青松。

薄暮空潭曲，安禅制毒龙。

“山水田园诗”是古代诗歌的重要组成部分，魏晋南北朝的陶渊明和谢灵运是这一流派的开山鼻祖，到了唐朝，王维和孟浩然将其推向了顶峰。

王孟之后，虽然也涌现不少诗人，例如中唐的韦应物、柳宗元，南宋的杨万里、范成大，清朝的袁枚，但是无论是成就还是影响力都难以与王孟相提并论。

尤其是王维，他在山水诗中注入了禅的质素，创造出了一种空灵静寂的禅境。

同时，他还是一位出色的画家，又精通音律，所以他的山水诗通常兼具画意美、音律美、禅意美。

读他的诗，仿佛在欣赏一幅画，又好似进入了一个澄澈宁静的琉璃世界。

这首《过香积寺》便是如此，营造了一种极其幽深静寂的氛围，烦躁时读一读，能让你的心静下来。

诗题中的“香积寺”位于终南山子午谷正北，神禾原西畔，是唐代著名的樊川八大寺之一。

王维应是第一次游览香积寺，所以首联才会说“不知”。

诗人“不知”而又要去访，用现在的话讲，这是一场说走就走的旅行，从中可见独属于盛唐诗人的那种洒脱不羁。

而第二句“数里入云峰”，是对香积寺地理位置的正面描写。

古人很喜欢用“云”这个意象来做参照物，一来是为了凸显地势的高峻，二来云雾缥缈，多了几分神秘感，三来“云”象征纯洁，自由，空灵，这样的境界正是很多隐者的追求。

王维很长一段时间内都过着亦官亦隐的生活，他对“云”有着一种特殊的偏爱，“行到水穷处，坐看云起时”、“但去莫复问，白云无尽时”、“白云回望合，青霭入看无”……

所以这里的“云”既突出了香积寺的幽远，同时也表明了诗人的隐逸情怀。

接着的颔联和颈联四句，是对香积寺周围的环境描写，也是诗人旅途中的所见所闻。

颔联两句视觉和听觉双管齐下，将山林那种幽深、荒僻、宁静的氛围渲染得淋漓尽致。

杳无人迹的丛林里，随处可见参天古木；诗人在幽深的树林里漫无目的地走着，忽然听到不远处传来一阵钟声。

这里的“何处”二字用得最好，与上文的“不知”、“无人”相呼应，共同构成了一幅“深山藏古寺”的画面。

再来看颈联，诗人并没有寻着钟声，一下子便找到了寺庙，而是先听到山泉在嶙峋的岩石中穿行，发出幽咽之声；又看到日暮下的松林，虽然涂抹上了夕阳的余晖，却泛着点点寒意。

这里的“咽”、“冷”是炼字的典范，一直为后世所称道。

深山中的泉水声，历来是“寂静”的象征，着一“咽”，不仅深山的幽静可想，山石耸立的画面亦复可知。

而“冷”字，形容词活用作动词，将日暮山中幽冷的意境活活画出，同时也烘托出了诗人清冷寂静的内心世界。

最后的尾联，诗人终于到达了香积寺，他看到了什么呢？

只见寺庙前是一湾空寂的潭水，诗人回想着一路上的所见所闻，内心一片宁静，最后坐在水潭边安静地打坐。

这里的“空”并不是单纯指空旷无人，更多的是表现了一种“空寂宁静”的境界，这在王维的诗中是很常见的，例如“空山新雨后”、“空翠湿人衣”、“夜静春山空”……

而“安禅制毒龙”，原本是佛教的故事，传说西方的水潭中，曾藏着一条屡屡危害人间的毒龙，后来被佛门高僧以无边的佛法制服。

诗人这里运用这个典故，一来与“香积寺”相契合，更重要的是借此阐明了“心静即是禅”的大道理。

所谓“水静极则形象明，心静极则智慧生，心不动，则身不动，不动则不伤”，大概便是如此。

山水明净，白云悠悠，绿竹青松，他是遁世的隐者，亦是红尘的雅客，将暮鼓晨钟里的禅，将空山幽潭的静，化作浪漫的诗意。

心静如水清见底，意闲似风淡无痕，

七月盛夏，将纷扰的时光，在风轻云淡中释放，让寂静的人生，在云水禅心里生香。

静不下来时，读读王维这首诗，时光荏苒有清欢，人生难得是心静。

牧童吕岩古诗诗意（吕岩牧童赏析及注释）

六一儿童节到了。很多家长都在挖空心思，想着给孩子买什么玩具，或是去哪个游乐园玩耍。其实，孩子要的快乐很简单，甚至不用花钱去购买。

古代的孩子，没有手机、电视、电脑和现代化的玩具，一样过得十分充实。读一读这首古诗，让我们去领略古代儿童的快乐吧！

牧童

吕岩（唐）

草铺横野六七里，

笛弄晚风三四声。

归来饱饭黄昏后，

不脱蓑衣卧月明。

一片辽阔的草场，横过六七里地，一望无垠。

晚风轻拂，不时传来牧童阵阵悠扬的笛声。

牧童回到家后，吃完一顿饱饭后，已是黄昏过后了。

他连蓑衣都没有脱下，就卧倒在草地上，静静地欣赏天上的明月。

吕岩，又称吕洞宾，晚唐和五代时期的道士，也是中国神话传说人物。

这首诗，作者用简单的四句话，就生动地展现了古代牧童一天的生活。

首先，诗人从视觉着眼，描绘了一幅美丽的自然景色，宽广的草地，放眼望去一片绿油油，让人心旷神怡。

接着，诗人转向了听觉，在晚风中，笛声断断续续，句中的一个“弄”字，用得十分巧妙，将晚风和笛子都拟人化了。

有美景和音乐助兴，能不让人快乐吗？

然后，诗人转向牧童回家后的生活，牧童经过一天的劳作，肚子有些饿了，好好地吃了一顿饱饭。

吃完饭后干什么呢？现在的孩子如果没有手机，不能去游乐场，都会觉得无法生活了。可是，古代的牧童，出门就是游乐场，天当被地当床，躺下来数星星看月亮，就会无比快乐。

在古诗词中，有不少描述儿童生活的句子，比如“儿童急走追黄蝶，飞入菜花无处寻”、“儿童散学归来早，忙趁东风放纸鸢”。古代的儿童，看上去似乎更快乐。

现在的科技发达了，但孩子们快乐指数并没有增加。永远写不完的作业，上不完的辅导班，让许多孩子小小年纪就带上了厚厚的眼镜。

这不禁让人深思！究其原因，古代普通人家的家长，不会过度关注孩子的学业，对他们来说，孩子只要能健健康康长大，然后成家立业就行了。

因此，孩子们有充足的时间玩耍嬉戏，玩累了之后就骑着牛、吹着笛慢悠悠地回家。

然而，在“千万别输在起跑线上”的思想指导下，现在的孩子，再也无法享受这种悠闲的乐趣了，这值得庆幸还是让人悲哀呢？