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戴望舒现代诗歌大全

戴望舒现代诗歌大全

　　现代诗形式自由，意涵丰富，意象经营重于修辞运用，完全突破了古诗“温柔敦厚，哀而不怨”的特点，更加强调自由开放和直率陈述与进行“可感与不可感之间”的沟通。下面是小编整理的戴望舒现代诗歌大全，欢迎大家分享。

　　1、《烦忧》

　　说是寂寞的秋的清愁，

　　说是辽远的海的相思。

　　假如有人问我的烦忧，

　　我不敢说出你的名字。

　　我不敢说出你的名字，

　　假如有人问我的烦忧：

　　说是辽远的海的相思，

　　说是寂寞的秋的清愁。

　　2、《秋天的梦》

　　迢遥的牧女的羊铃，

　　摇落了轻的树叶。

　　秋天的梦是轻的，

　　那是窈窕的牧女之恋。

　　于是我的梦静静地来了，

　　但却载着沉重的昔日。

　　哦，现在，我有一些寒冷，

　　一些寒冷，和一些忧郁。

　　3、《偶成》

　　如果生命的春天重到，

　　古旧的凝冰都哗哗地解冻，

　　那时我会再看见灿烂的微笑，

　　再听见明朗的呼唤——这些迢遥的梦。

　　这些好东西都决不会消失，

　　因为一切好东西都永远存在，

　　它们只是像冰一样凝结，

　　而有一天会像花一样重开。

　　4、《断指》

　　在一口老旧的、满积着灰尘的书橱中，

　　我保存着一个浸在酒精瓶中的断指;

　　每当无聊地去翻寻古籍的时候，

　　它就含愁地勾起一个使我悲哀的记忆。

　　这是我一个已牺牲了的朋友底断指，

　　它是惨白的，枯瘦的，和我的友人一样;

　　时常萦系着我的，而且是很分明的，

　　是他将这断指交给我的时候的情景：

　　“替我保存这可笑可怜的恋爱的纪念吧，

　　在零落的生涯中，它是只能增加我的不幸。”

　　他的话是舒缓的，沉着的，像一个叹息，

　　而他的眼中似乎含有泪水，虽然微笑在脸上。

　　关于他“可笑可怜的恋爱”我可不知道，

　　我知道的只是他在一个工人家里被捕去;

　　随后是酷刑吧，随后是惨苦的牢狱吧，

　　随后是死刑吧，那等待着我们大家的死刑吧。

　　关于他“可笑可怜的恋爱”我可不知道，

　　他从未对我谈起过，即使在喝醉酒时。

　　但我猜想这一定是一段悲哀的事，

　　他隐藏着，他想使它随着截断的手指一同被遗忘了。

　　这断指上还染着油墨底痕迹，是赤色的，

戴望舒与现代诗派

戴望舒与现代诗派

　　戴望舒，男，名承，字朝安，小名海山，浙江省杭州市人。后曾用笔名梦鸥、梦鸥生、信芳、江思等。*现代派象征主义诗人、翻译家等。下面是小编收集整理的戴望舒与现代诗派，希望对你有帮助。

　　现代派这个名目是由一份名为《现代》杂志而起的，而这个杂志之名则又来自一个书店。民国十九年，上海现代书局发行了一个文艺月刊，即名《现代月刊》，开始由叶灵凤等人主编。这是个大型文艺刊物，水准相当高。后来戴氏又创办《新诗》杂志，经常在这个杂志投稿者为李金发、施蛰存、穆木天、艾青、何其芳、李广田、路易士（即纪弦）等。戴望舒曾出版诗集《我的记忆》，后改为《望舒草》、《望舒诗稿》，又有《灾难的岁月》等。

　　前面说过颓加荡诗派原出于象征诗派，现代诗派也是如此。但看戴望舒《望舒诗草》后面所附诗论零札中所说的话便可知道：“诗是由真实经过想象而出来的，不单是真实，也不单是想象。”又说：“诗是一种吞吞吐吐的.东西，动机在表现自己跟隐藏自己之间，诗不能借重音乐，诗的韵律不在字的抑扬顿挫，韵和整齐的字句常会妨碍诗情，或使得诗情成为畸形。”

　　戴望舒也曾留学法国，与李金发有相当深的友谊，彼此诗风互相影响，不过以格律论，戴氏诗比李金发高出多了。现引其《夕阳下》一首：晚霞在暮天上撒锦，溪水在残日里流金，我瘦长的影子飘在地上，像山间古树底寂寞的幽灵。晚山啼哭得紫了，哀悼着白日的长终，落叶却飞舞欢迎，幽夜底衣角，那一片清风。

　　荒冢里流出幽古的芬芳，在老树枝头把蝙蝠迷上，它们缠绵琐细的私语，在晚烟中低低地回荡。幽夜偷偷地从天末归来，我独自还恋恋地徘徊，在这寂寞的心间，我是消隐了忧愁，消隐了欢快。这首诗里“晚山啼哭得紫了”、“荒冢里流出幽古的芬芳”完全是李金发的句法。不过在晚上啼哭之下，戴望舒要加说明是“哀悼白日的长终”，“荒冢流出幽古芬芳”是要把“枝头蝙蝠迷上”，便好懂得多。照李金发的写法，他写了山哭、冢流芬芳以后，笔头便飏开去，并且飏到十万八千里以外，永远把读者系挂在空中，这就是两人不同之点。又一首《雨巷》可称为戴望舒代表作：

　　撑着油纸伞，

　　独自彷徨在悠长，

　　又寂寥的雨巷。

　　我希望逢着

　　一个丁香一样地

　　结着愁怨的姑娘。

　　她是有

　　丁香一样的颜色，

　　丁香一样的芬芳，

　　丁香一样的忧愁，

　　在雨中哀怨，

　　哀怨又彷徨；

　　她彷徨在这寂寥的雨巷，撑着纸油伞

　　像我一样，

　　像我一样地

　　默默行着，

　　冷漠、凄清、又惆怅。

　　她静默地走*

　　走*，又投出

　　太息一般的眼光，

　　她飘过

　　像梦一般地，

　　像梦一般地凄婉迷茫。

　　像梦中飘过

　　一枝丁香地，

　　像我身旁飘过这女郎；她静默地远了，远了，到了颓圮的篱墙，

　　走尽这雨巷。

　　在雨的哀曲里，

　　消了她的颜色，

　　散了她的芬芳，

　　消散了，甚至她的

　　太息般的眼光。

戴望舒现代诗词

戴望舒现代诗词

　　戴望舒，名承，字朝安，小名海山，浙江省杭州市人。后曾用笔名梦鸥、梦鸥生、信芳、江思等。*现代派象征主义诗人、翻译家等。以下是小编精心整理的戴望舒现代诗词，欢迎阅读与收藏。

　　《雨巷》

　　作者: 戴望舒

　　撑着油纸伞，独自

　　彷徨在悠长、悠长

　　又寂寥的雨巷

　　我希望逢着

　　一个丁香一样地

　　结着愁怨的姑娘

　　她是有

　　丁香一样的颜色

　　丁香一样的芬芳

　　丁香一样的忧愁

　　在雨中哀怨

　　哀怨又彷徨

　　她彷徨在这寂寥的雨巷

　　撑着油纸伞

　　像我一样

　　像我一样地

　　默默行着

　　寒漠、凄清，又惆怅

　　她默默地走*

　　走*，又投出

　　太息一般的眼光

　　她飘过

　　像梦一般地

　　像梦一般地凄婉迷茫

　　像梦中飘过

　　一枝丁香地

　　我身旁飘过这女郎

　　她静默地远了、远了

　　到了颓圮的篱墙

　　走尽这雨巷

　　在雨的哀曲里

　　消了她的颜色

　　散了她的芬芳

　　消散了，甚至她的

　　太息般的眼光

　　丁香般的惆怅

　　撑着油纸伞，独自

　　彷徨在悠长、悠长

　　又寂寥的雨巷

　　我希望飘过

　　一个丁香一样地

　　结着愁怨的姑娘

　　《夕阳下》

　　晚云在暮天上散锦，

　　溪水在残日里流金;

　　我瘦长的影子飘在地上，

　　象山间古树底寂寞的幽灵。

戴望舒《雨巷》现代诗

戴望舒《雨巷》现代诗

　　戴望舒，男，名承，字朝安，小名海山。1905年11月15日(农历9月7日)，出生于浙江杭州，祖籍南京祖洪成谷村。后曾用笔名梦鸥、梦鸥生、信芳、江思等。诗人，翻译家。

　　他先后在鸳鸯蝴蝶派的刊物上发表过三篇小说：《债》，《卖艺童子》和《母爱》，曾经和杜衡、张天翼和施蛰存等人成立了一个名谓“兰社”的文学小团体，创办了《兰友》旬刊。

　　雨巷

　　作者: 戴望舒

　　撑着油纸伞，独自

　　彷徨在悠长、悠长

　　又寂寥的雨巷

　　我希望逢着

　　一个丁香一样地

　　结着愁怨的姑娘

　　她是有

　　丁香一样的颜色

　　丁香一样的芬芳

　　丁香一样的忧愁

　　在雨中哀怨

　　哀怨又彷徨

　　她彷徨在这寂寥的雨巷

　　撑着油纸伞

　　像我一样

　　像我一样地

　　默默彳亍着

　　寒漠、凄清，又惆怅

　　她默默地走*

　　走*，又投出

　　太息一般的眼光

　　她飘过

　　像梦一般地

　　像梦一般地凄婉迷茫

　　像梦中飘过

　　一枝丁香地

　　我身旁飘过这女郎

　　她静默地远了、远了

　　到了颓圮的篱墙

　　走尽这雨巷

　　在雨的哀曲里

　　消了她的颜色

　　散了她的芬芳

　　消散了，甚至她的

　　太息般的眼光

　　丁香般的惆怅

　　撑着油纸伞，独自

　　彷徨在悠长、悠长

　　又寂寥的雨巷

　　我希望飘过

　　一个丁香一样地

　　结着愁怨的姑娘

　　《雨巷》

　　《雨巷》是*诗人戴望舒1927年创作的一首现代诗。诗中描写了抒情主人公“撑着油纸伞”，独自彷徨在悠长而又寂寥的雨巷。他怀着一种缥缈的希望，希望逢着“一个丁香一样地结着愁怨的姑娘”，这个姑娘有着丁香一样的颜色与芬芳，而她的内心却结着忧愁、哀怨。他逢着了这样的姑娘，然而转瞬即逝，“像梦中飘过”，她的颜色、芬芳、“太息般的眼光”以及“丁香般的惆怅”统统消散在“雨的哀曲里”。他依旧“撑着油纸伞”，独自彷徨在悠长而又寂寥的雨巷，依旧怀着希望，希望飘过“一个丁香一样地结着愁怨的姑娘”。

　　《雨巷》中，诗人用象征性的意象及意象群来营建抒情空间，传达内心情感，并且融会了*古代诗歌，尤其是晚唐五代纤弱婉约诗词的艺术营养。不仅如此，这首诗在艺术上的成功之处还在于它的和谐的音律美。

　　创作背景

戴望舒现代诗歌

戴望舒现代诗歌

　　在**淡淡的学*、工作、生活中，大家都接触过诗歌吧，诗歌富于音乐美，语句一般分行排列，注重结构形式的美。那么什么样的诗歌才更具感染力呢？以下是小编精心整理的戴望舒现代诗歌，仅供参考，欢迎大家阅读。

　　《印象》

　　是飘落深谷去的

　　幽微的铃声吧，

　　是航到烟水去的

　　小小的渔船吧，

　　如果是青色的珍珠;

　　它已堕到古井的暗水里。

　　林梢闪着的颓唐的残阳，

　　它轻轻地敛去了

　　跟着脸上浅浅的微笑。

　　从一个寂寞的地方起来的，

　　迢遥的，寂寞的呜咽，

　　又徐徐回到寂寞的地方，寂寞地。

　　《白蝴蝶》

　　给什么智慧给我，

　　小小的白蝴蝶，

　　翻开了空白之页，

　　合上了空白之页?

　　翻开的书页：

　　寂寞;

　　合上的书页：

　　寂寞。

　　《烦忧》

　　说是寂寞的秋的清愁，

　　说是辽远的海的相思。

　　假如有人问我的烦忧，

　　我不敢说出你的名字。

　　我不敢说出你的名字，

　　假如有人问我的烦忧：

　　说是辽远的海的相思，

　　说是寂寞的秋的清愁。

　　《秋天的梦》

　　迢遥的牧女的羊铃，

　　摇落了轻的树叶。

　　秋天的梦是轻的，

　　那是窈窕的牧女之恋。

　　于是我的梦静静地来了，

　　但却载着沉重的昔日。

　　哦，现在，我有一些寒冷，

　　一些寒冷，和一些忧郁。

　　《偶成》

　　如果生命的春天重到，

　　古旧的凝冰都哗哗地解冻，

　　那时我会再看见灿烂的微笑，

　　再听见明朗的呼唤——这些迢遥的梦。

　　这些好东西都决不会消失，

　　因为一切好东西都永远存在，

　　它们只是像冰一样凝结，

　　而有一天会像花一样重开。

戴望舒现代诗歌

戴望舒现代诗歌

　　在学*、工作或生活中，大家一定没少看到经典的诗歌吧，诗歌一般饱含丰富的想象、联想和幻想。那些被广泛运用的诗歌都是什么样子的呢？下面是小编为大家收集的戴望舒现代诗歌，欢迎大家分享。

　　致萤火

　　萤火，萤火，

　　你来照我。

　　照我，照这沾露的草，

　　照这泥土，照到你老。

　　我躺在这里，让一颗芽

　　穿过我的躯体，我的心，

　　长成树，开花；

　　让一片青色的藓苔，

　　那么轻，那么轻

　　把我全身遮盖，

　　象一双小手纤纤，

　　当往日我在昼眠，

　　把一条薄被

　　在我身上轻披。

　　我躺在这里

　　咀嚼着太阳的香味；

　　在什么别的天地，

　　云雀在青空中高飞。

　　萤火，萤火

　　给一缕细细的光线——

　　够担得起记忆，

　　够把沉哀来吞咽！

　　八重子

　　八重子是永远地忧郁着的，

　　我怕她会郁瘦了她的青春。

　　是的，我为她的健康挂虑着，

　　尤其是为她的沉思的眸子。

　　发的香味是簪着辽远的恋情，

　　辽远到要使人流泪；

　　但是要使她欢喜，我只能微笑，

　　只能像幸福者一样地微笑。

　　因为我要使她忘记她的孤寂，

　　忘记萦系着她的渺茫的乡思，

　　我要使她忘记她在走着

　　无尽的`、寂寞的、凄凉的路。

　　而且在她的唇上，我要为她祝福，

　　为我的永远忧郁着的八重子，

　　我愿她永远有着意中人的脸，

　　春花的脸，和初恋的心。

　　赠克木

　　我不懂别人为什么给那些星辰

　　取一些它们不需要的名称，

　　它们闲游在太空，无牵无挂，

　　不了解我们，也不求闻达。

　　记着天狼、海王、大熊……这一大堆，

　　还有它们的成份，它们的方位，

　　你绞干了脑汁，涨破了头，

　　弄了一辈子，还是个未知的宇宙。

戴望舒：我的恋人

　　我将对你说我的恋人，

　　我的恋人是一个羞涩的人，

　　她是羞涩的，有着桃色的脸，

　　桃色的嘴唇，和一颗天青色的心。

　　她有黑色的大眼睛，

　　那不敢凝看我的黑色的大眼睛----

　　不是不敢，那是因为她是羞涩的，

　　而当我依在她胸头的时候，

　　你可以说她的眼睛是变换了颜色，

　　天青的颜色，她的心的颜色。

　　她有纤纤的手，

　　它会在我烦忧的时候安抚我，

　　她有清朗而爱娇的声音，

　　那是只向我说着温柔的，

　　温柔到销熔了我的心的话的。

　　她是一个静娴的少女，

　　她知道如何爱一个爱她的人，

　　但是我永远不能对你说她的名字，

　　因为她是一个羞涩的恋人。

　　雨巷

　　作者：戴望舒

　　撑着油纸伞，独自

　　彷徨在悠长，悠长

　　又寂寥的雨巷，

　　我希望逢着

　　一个丁香一样的

　　结着愁怨的姑娘。

　　她是有

　　丁香一样的颜色，

　　丁香一样的芬芳，

　　丁香一样的忧愁，

　　在雨中哀怨，

　　哀怨又彷徨。

　　她彷徨在寂寥的雨巷，

　　撑着油纸伞

　　像我一样，

　　像我一样地，

　　默默行着，

　　冷漠，凄清，又惆怅。

　　她静默地走*

　　走*，又投出

　　太息一般的眼光，

　　她飘过

　　像梦一般的

　　像梦一般的凄婉迷茫。

　　像梦中飘过

　　一支丁香地，

　　我身旁飘过这女郎;

　　她静静地远了，远了，

　　到了颓圮的篱墙，

　　走尽这雨巷。

戴望舒诗集

　　1、《我用残损的手掌》

　　我用残损的手掌

　　摸索这广大的土地：

　　这一角已变成灰烬，

　　那一角只是血和泥；

　　这一片湖该是我的家乡，

　　（春天，堤上繁花如锦障，

　　嫩柳枝折断有奇异的芬芳）

　　我触到荇藻和水的微凉；

　　这长白山的雪峰冷到彻骨，

　　这黄河的水夹泥沙在指间滑出；

　　江南的水田，你当年新生的禾草？

　　是那么细，那么软……

　　现在只有蓬蒿；

　　岭南的荔枝花寂寞地憔悴，尽那边，

　　我蘸着南海没有渔船的苦水……

　　无形的手掌掠过无限的江山，

　　手指沾了血和灰，手掌粘了阴暗，

　　只有那辽远的一角依然完整，

　　温暖，明朗，坚固而蓬勃生春。

　　在那上面，我用残损的手掌轻抚，

　　像恋人的柔发，婴孩手中乳。

　　我把全部的力量运在手掌？

　　贴在上面，

　　寄与爱和一切希望，

　　因为只有那里是太阳，是春，

　　将驱逐阴暗，带来苏生，

　　因为只有那里我们不像牲口一样活，

　　蝼蚁一样死……那里，永恒的中国！

　　2、《古神祠前》

　　古神祠前逝去的

　　暗暗的水上，

　　印着我多少的

　　思量底轻轻的脚迹，

　　比长脚的水蜘蛛，

　　更轻更快的脚迹。

　　从苍翠的槐树叶上，

　　它轻轻地跃到

　　饱和了古愁的钟声的水上

　　它掠过涟漪，踏过荇藻，

　　跨着小小的，小小的

　　轻快的步子走。

　　然后，踌躇着，

　　生出了翼翅……

　　它飞上去了，

　　这小小的蜉蝣，

　　不，是蝴蝶，它翩翩飞舞，

　　在芦苇间，在红蓼花上；

　　它高升上去了，

　　化作一只云雀，

　　把清音撒到地上……

戴望舒的诗中的艺术

戴望舒的诗中的艺术

　　戴望舒的诗歌中内含的多种思想艺术气质，都显示着或潜存着新诗的发展与流变的种种动向。新诗发展的历史从本质上说是一个大浪淘沙的过程，多少名噪一时的闻达者随着时光的流逝只剩下文学史价值，不再具备文学本身的价值;而戴望舒的诗虽几经命运沉浮，却始终魅力不减，风流了几十载。诗人从汲取中国古典诗词的营养到采撷西方现代派手法，最终走向咏唱现实之路，几经寻觅和创新，形成了自己诗歌的特殊风格和色调。尤以其诗境的蒙胧美、语言的音乐美和诗体的散文美为主要特色。

　　1、诗境的蒙胧美

　　戴望舒将法国象征派作为自己偷食的禁果，以此用来丰实自己诗歌创作的艺术手法。以象征化的意境和氛围传达感情，是戴望舒对中国现代派诗歌建设的一个重要贡献。象征派诗人追求的是把强烈的情绪寓于蒙胧的意向中，主张诗要写得像面纱后面美丽的双眼，传达出内心的最高真实。戴望舒创作与接受的审美标准正是使诗歌处在表现与隐藏自己之间，即诗歌的蒙胧美。

　　在他的成名之作《雨巷》中，诗人构筑出了一个富于浓重抒*彩的意境，蒙胧之美被表现得淋漓尽致。像梦中飘过/一枝丁香地/我身旁飘过这女郎/他静默地远了，远了/到了颓圮的篱墙/走进这雨巷。诗人把自己化身为雨巷中徘徊是抒情主人公，他在被蒙蒙细雨笼罩着的小巷中，内心怀揣着一个朦胧的原望：我希望逢着/一个丁香一样/结着愁怨的姑娘。然而，她竟也默默无言，终是蒙胧地、像梦一般地从诗人的身旁飘过，走进了寂寥的雨巷，留给诗人的是飘然而逝的希望。同时《雨巷》还是以古诗意象进行抒情的典范。它有浓郁的象征色彩，那孤独的我、梦般的姑娘、寂寥的雨巷，都有强烈的象征意味;雨巷的泥泞阴暗，没有阳光与温暖，狭窄破败，正是沉闷窒息的黑暗现实的写照，皎洁妖媚又带苦涩的丁香一样的姑娘正是希望、理想与一切美好事物的假托。

　　诗的想象创造了象征，象征反过来又扩大了想象，它使意境蒙胧，一切都未明说一切又都在不言中说清，深得象征诗幽微精妙的真谛。用卞之琳的话说它是宋词《摊破浣溪沙》中丁香空结雨中愁一句诗的现代稀释与延伸。以丁香结象征诗人的愁心，本是传统诗歌的拿手好戏，在《雨巷》中却成为现代人苦闷惆怅的情思抒发机缘点;当然它也有超越传统的创造，古诗用丁香结喻愁心，它则把丁香与姑娘形象联结，赋予了艺术以更为现代更为丰富的内涵。

　　它的意境、情调也都极其古典化，浸渍着明显的贵族士大夫的感伤气息，诗中映出的物象氛围是寂寥的`雨巷、绵绵的细雨、颓记的篱墙，它们都有凄冷清幽的共同品性;环境中出现的人也忧愁哀怨彷徨，默默行冷漠惆怅，凄婉迷茫，物境与心境相互渗透交合，已主客难辨，情即景，景即情，它就如一幅墨迹未干的水彩画，稀疏清冷的图像后面潜伏着淡淡的忧伤与惆怅。象征派的形式与古典派的内容嫁接融汇，形成了婉约蒙胧的艺术风范。再如《印象》一诗：是飘落深谷去的/幽微的铃声吧/是航到烟水去的/小小的渔船吧/如果是青色的珍珠/它已堕到古井的暗水里//林梢闪着的颓唐的残阳/它轻轻地敛去了/跟着脸上浅浅的微笑//从一个寂寞的地方，起来的/迢遥的寂寞的呜咽/又徐徐回到寂寞的地方，寂寞地。

　　这是一首纯意象诗。诗人抽去了语义上前后的因果关联，综合视觉、听觉、幻觉等各种类型的意象，借助一串有声有色的物象来暗示某种飘渺恍惚的记忆，其中有诗人对昔日记忆中事物的眷恋，也有内心隐藏的空虚和寂寞。诗中涉及的幽微的铃声、小小的渔船、青色的真珠、残阳、微笑、古井等。不仅是古诗中常用的意象，积淀着悲凉感伤的情思，而且内涵与情调也都具有同一指向，即它们都是稍纵即逝的美好事物，形断意连，意与象浑，构成了一个情思隐约、意境深邃的蒙胧画卷。正如艾青在《诗论》中所说的那样给情感以衣裳，给声音以色彩，给颜色以声音，使流逝幻变者凝形。

　　戴望舒诗歌的朦胧之美正是通过意象的虚实和含蓄表现出来的。戴诗不仅在物象选择上常起用古诗中常用意象，自身充满迷蒙、渺远、空灵之气;而且以意象与象征、暗示的联系建立，创造了意蕴内涵的蒙胧美。尤其是在意象之间的组合上讲究和谐一致，所以常给人一种张弛有致的流动美感;而流动的便是氛围，这种情调氛围的统一、整合所造成的情境合一、心物相融，获得了浓重的蒙胧美的审美特质。

　　2、语言的音乐美

　　戴望舒曾说：诗的情绪不是用摄影机摄出来的，它应当用巧妙的笔触描出来。这笔触又是活的，千变万化的。这里所说的巧妙的笔触就是用艺术的语言筑造诗歌。戴望舒的诗歌语言最突出的艺术特点就是音乐美。

　　音乐美主要是指音节和韵脚的和谐、统一，使人的阅读琅琅上口、富有乐感。戴望舒第一辑《旧锦囊》中的十二首诗，都有明显的格律诗的特性，明显受到当时流行的新月诗派新格律诗的影响，句式大体匀称，每节行数相等，诗形整饬，押韵而且韵位固定，有的还讲究*仄相间。在《流浪人的夜歌》中，一共四节，每节三句，每句七字，且十分押韵。 《断章》一诗更突出了诗人追求音乐美的特点。该诗一共八句，每句八字，分前后两节，且在诗中加入了古典诗歌所具有的韵味，极似一首婉约小令。杜衡在《望舒草·序》中说：诗人追求着音律的美，努力使新诗成为跟旧诗一样可吟的东西。在第二辑《雨巷》六首中，诗形也大多整齐，十分注重音乐性。例如《雨巷》，在梦幻与现实的不断交融中，ang韵反复出现，连绵不断地织就了一张音韵的网，把人笼罩其中，好像在倾听一首低回的吟唱。

　　值得一提的是，自第三辑《灾难的岁月》起，戴望舒受格律诗派的影响已明显减弱，而开始转到后期象征诗派的诗风上来。在他的《诗论零札》中，诗人认为：诗不能侧重音乐，它应该去了音乐的成分。因此，他在自己的诗歌创作中，逐步从追求音律的形式中解脱出来，运用多种句式、灵活的手法来表达情感。如《旅思》一诗：故乡芦花开的时候/旅人的鞋跟染着征泥/粘住了鞋跟，粘住了心的征泥/几时经可爱的手拂试/栈石星饭的岁月/骤山骤雨的行程/只有寂静中的促织声/给旅人尝一点家乡的风味。这首诗前后两节分别以征泥、促织声为中心意象，以二者间的重叠与转换，展现了旅人落寞疲惫的心理状态和难遣难排的浓郁的乡愁，整首诗充满着含蓄效应，使外在物象成了内心在心象的外化，成了人化自然。但是，这并不能说明诗人完全放弃了追求诗歌的音乐美，只能说明诗人在走向成熟的创作道路上，创作手法更多、更新，勇于用多种形式来丰富诗歌作品。从诗人后期的诗作《狱中题壁》中更能证明这一点，虽然此诗已注入了现实主义的内涵，也极具层次性，然而其整饬的句式和押韵，都流动出诗作所具有的音乐美感。因此说，不论诗人的创作风格如何变化，音乐美仍然是戴望舒诗歌艺术的特点之一。

　　3、诗体的散文美

　　戴望舒从《我的记忆》开始，逐渐摆脱格律诗的樊篱，开始为自己制造最适合自己走路的鞋子，即以自由的散文化手法传达感情。这种现代口语形式的自由诗体，显示出了戴望舒诗歌所具有的另一种艺术美散文美，这种创作风格也确立了诗人现代派诗歌的地位。

　　戴望舒从诗体上走向散文化，无疑对他在革新语言上产生影响，他用现代派的自由体抒情方式来表现诗歌的情绪，使诗歌显得更加朴素、自然、亲切。例如《我的恋人》：她是一个娴静的少女/她知道如何爱一个爱她的人/但是我永远不能对你说出她的名字/因为她是一个羞涩的人。诗人在*静的叙述中，使我的恋人的形象跃然纸上，好像诗人用一支笔在轻轻地描画，让人一目了然又过目不忘。诗人的另一首诗《村姑》也有异曲同工之处，通过亲切的日常生活的描述，笔调舒卷自然，淳朴又富有韵味。

　　诗歌《小病》是一篇散文化十足的华章：从竹帘里漏进来的泥土的香/在浅春的风里它几乎凝住了/小病的人嘴里感到了莴苣的脆嫩/于是遂有了家乡小园的神往小病的旅人无聊孤寂，从浅春的泥土香里仿佛闻到了可口鲜嫩的窝苣味，于是勾起了对家乡小园的神往与思念。那么家乡的小园如何呢?诗人驾驭想象的彩翼飞抵它的*旁进行透视，那里阳光清澈和暖，细雨微风轻拂一切*淡而熟悉，宁静而和谐。诗人用猜测试探的语气，营构出一个小病的人对家乡的惦念关切。戴望舒诗体的散文化，不仅表现在描绘人物和事物上，还表现在其善于用短句来表达情韵。

　　例如《灯》的最后一节：这里/一滴一滴地/寂然坠落，坠落/坠落。在《秋天的梦》一诗的结尾中：哦，现在，我是有一些寒冷/一些寒冷，和一些忧郁。诗中的这些精短简单的句子，虽然没有整齐的节奏和鲜明的韵脚，但在复沓的词语中形成一种千回百转的情愫，使读者感到诗句中内在情绪的流动，在娓娓道来的氛围中，给读者留出回味和想象的空间。正如郭沫若所说的那样：语言能够流体化或呈现流线型，抒情诗歌就可以写到美妙的地方。

　　当然，戴望舒的诗歌艺术除了以上三个方面的特点外，还具有其他方面的特色。其中最为突出的就是他在诗歌中多种手法的运用。如通感、比喻、顶针、拟人、象征、重叠、复沓等。《致萤火虫》中那句我躺在这里/咀嚼太阳的香味，历来被人们所称道，诗人奇妙地将视觉、味觉、嗅觉三者沟通在一起，并且将情思融汇于一句话之中。再如《秋蝇》一诗中用一双无数的眼睛/衰弱的苍蝇望得眩晕/这样窒息的下午啊/它无奈地搔着头搔着肚子//木叶、木叶、木叶/无边木叶萧萧下。在立体化的流动的心理结构中，诗人用拟人的手法，通过描述秋蝇的形象，渗透出对日趋没落的现实世界的厌恶与自己作为政治殉葬品的无奈。这种多元素多层次的心理流程，映射出诗人的心理体验。它用重叠复沓的词语交汇出了幻觉、联想与情感活动，创造了一个全官感或超官感心理格式塔，具有较强的纤细纵深感。总之，诗人借助于多种艺术手法，不断煸动着语言的斑斓的彩翼，给诗歌以美感、以生动、以光芒。

戴望舒的经典诗句

戴望舒的经典诗句

　　1.我夜坐听风，昼眠听雨，悟得月如何缺，天如何老。

　　2.我不敢说出你的名字，假如有人问我烦忧的原故，说是辽远的海的怀念，说是寂寞的秋的抑郁。

　　3.你是叶儿，我是那微风，我曾爱你在枝头，也爱你在街中。来啊，你把你微风吹起，我将我残叶的生命还你。

　　4.如果我死在这里，朋友啊，不要悲伤，我会永远地生存，在你们的心上。...当你们回来，从泥土掘起他伤损的肢体，用你们胜利的欢呼，把他的灵魂高高扬起。

　　5.诗是由真实经过想象而出来的，不单是真实，亦不单是想象。

　　6.走六小时寂寞的.长途，到你头边放一束红山茶，我等待着，长夜漫漫，你却卧听着海涛闲话。

　　7.为人之大道全在懵懂，最好不求甚解，单是望望，看天，看星，看月，看太阳。也看山，看水，看云，看风，看春夏秋冬之不同，还看人世的痴愚，人世的倥偬。静默地看着，乐在其中。

　　8.如果生命的春天重到，古旧的凝冰都哗哗解冻，那时我会再看见灿烂的微笑，再听见明朗的呼唤。

　　9.我用残损的手掌，摸索这广大的土地，这一角已变成灰烬，那一角只是血和泥。

　　10.诗的韵律不在字的抑扬顿挫上，而在诗的情绪的抑扬顿挫上，即在诗情的程度上。

　　11.如果生命的春天重到，古旧的凝冰都哗哗地解冻，那时我会再看见灿烂的微笑，再听见明朗的呼唤--这些迢遥的梦。这些好东西都决不会消失，因为一切好东西都永远存在，它们只是像冰一样凝结，而有一天会像花一样重开。

　　12.枯枝在寒风里悲叹，死叶在大道上萎残;雀儿在高唱薤露之歌，一半是自伤自感。

　　13.星来星去，宇宙运行，春秋代序，人死人生，太阳无量数，太空无限大，我们只是倏忽渺小的夏虫井蛙。

　　14.说是寂寞的秋的清愁，说是辽远的海的相思。假如有人问我的烦忧，我不敢说出你的名字。我不敢说出你的名字，假如有人问我的烦忧，说是辽远的海的相思，说是寂寞的秋的清愁。

　　15.晚云在暮天上散锦，溪水在残日里流金;我瘦长的影子飘在地上，象山间古树底寂寞的幽灵。

　　16.撑着油纸伞，独自彷徨在悠长，悠长又寂寥的雨巷，我希望逢着一个丁香一样地，结着愁怨的姑娘。她是有 丁香一样的颜色，丁香一样的芬芳，丁香一样的忧愁，在雨中哀怨，哀怨又彷徨。

　　17.篱门是蜘蛛的家，土墙是薜荔的家，枝繁叶茂的果树是鸟雀的家。游子却连乡愁也没有，他沈浮在鲸鱼海蟒间，让家园寂寞的花自开自落吧。

　　18.我是从天上奔流到海，从海奔流到天上的江河，我是你每一条动脉，每一条静脉，每一个微血管中的血液，我是你的睫毛，是的。而我是你，因而我是我。

　　19.你徘徊到我的窗边， 寻不到昔日的芬芳， 你惆怅的哭泣到花间。