少年说扬州的古诗

描写扬州的古诗

描写扬州的古诗

　　在*时的学*、工作或生活中，大家都对那些朗朗上口的古诗很是熟悉吧，古诗是古代诗歌的泛称。其实很多朋友都不太清楚什么样的古诗才是好的古诗，以下是小编为大家收集的`描写扬州的古诗，欢迎大家分享。

　　1.《送孟浩然之广陵》

　　作者：李白

　　故人西辞黄鹤楼，烟花三月下扬州。

　　孤帆远影碧空尽，惟见长江天际流。

　　2.《寄扬州韩绰判官》

　　作者：杜牧

　　青山隐隐水迢迢，秋尽江南草未凋。

　　二十四桥明月夜，玉人何处教吹箫。

　　3.《扬州慢》

　　作者：姜夔

　　淮左名都，竹西佳处，解鞍少驻初程。过春风十里，尽荠麦青青。自胡马窥江去后，废池乔木，犹厌言兵。渐黄昏、清角吹寒，都在空城。

　　杜郎俊赏，算而今重到须惊。纵豆蔻词工，青楼梦好，难赋深情。二十四桥仍在，波心荡冷月无声。念桥边红药，年年知为谁生。

　　4.《忆扬州》

　　作者：徐凝

　　萧娘脸薄难胜泪，桃叶眉长易觉愁。

　　天下三分明月夜，二分无赖是扬州。

　　5.《解闷十二首》

　　作者：杜甫

　　商胡离别下扬州，忆上西陵故驿楼。

　　为问淮南米贵贱，老夫乘兴欲东游。

　　6.《维扬竹枝词》

　　作者：黄慎

　　人生只爱扬州住，夹岸垂杨春气薰。

　　自摘园花闲打扮，池边绿映水红裙。

　　7.《扬州》

　　作者：郑板桥

　　画舫乘春破晓烟，满城丝管拂榆钱。千家养女先教曲，十里栽花算种田。雨过隋堤原不湿，风吹红袖欲登仙。词人久已伤头白，酒暖香温倍悄然。

　　8.《登岸见新秧弥望》

　　作者：黄文阳

　　水田漠漠碧如油，遍插新秧卜有秋。

　　一望青青青不断，绿杨回首忆扬州。

　　9.【遣怀】杜牧

　　落魄江湖载酒行，楚腰纤细掌中轻。

　　十年一觉扬州梦，赢得青楼薄幸名。

　　10.【题扬州禅智寺】杜牧

　　雨过一蝉噪，飘萧松桂秋。

　　青苔满阶砌，白鸟故迟留。

　　暮霭生深树，斜阳下小楼。

　　谁知竹西路，歌吹是扬州。

　　11.【赠别二首（其一）】杜牧

　　娉娉袅袅十三余，豆蔻梢头二月初。

　　春风十里扬州路，卷上珠帘总不如。

　　长柳青石水连延，亭台莲绽月月芳，

　　船送一曲扬州事，醉忘吾乡是浦江。

　　12.《颂瘦西》

　　瘦西湖上几明月？谁更桥穹深处寻；

　　二十四桥空寂寂，绿杨摧折旧官河

　　霜落空月上楼，月中歌唱满扬州；

　　谁家唱水调，明月满扬州；

题扬州禅智寺古诗翻译（题扬州禅智寺杜牧古诗赏析）

历来写景的各种方式方法，如正侧写法，点面写法以及各种修辞手法的应用，这些都是文学基本常识，我们这里就不作普及了。

我们找一首写景色的诗，来看看古人是如何完成写景这个工作的，同时也对比着找一下为什么我们今天很难写出唐诗味道的原因。

杜牧的《题扬州禅智寺》：

雨过一蝉噪，飘萧松桂秋。

青苔满阶砌，白鸟故迟留。

暮霭生深树，斜阳下小楼。

谁知竹西路，歌吹是扬州。

这是一首典型的写景唐诗，仄起不入韵，押*水韵“十一尤”部，第三句和第七句都使用了“鲤鱼翻波”的变格。这些我们前面都讲过，我们这里主要聊景色描写，就不做*仄详析，有需求的可以去看本人其他关于*仄的文章。

至于修辞手法从古到今都差不多，这里默认大家都知道对比、重复、比喻、夸张之类的写作技巧，我们只看唐诗如何展开写景。

标题《提扬州禅智寺》点名了地理位置，这就在扬州城外禅智寺写的诗。

首联“雨过一蝉噪，飘萧松桂秋。”两句从环境写起，顺便交代时令。“雨过一蝉噪，”是什么意思？刚刚雨停，就有一只蝉聒噪起来了。注意为什么是“一”蝉？蝉鸣的时候不都是很多一起吗？这说明天已经凉了，进入了秋天。而一个“噪”字则反衬出寺庙里原本的幽深、清净。这正是“鸟鸣山更幽”的味道。“飘萧松桂秋。”飘萧是松、桂树叶旋转萧条下落，“秋”字则点明季节。

这一联通过杜牧对几个意象的选择，我们立刻接触到了他当时的心情——正如秋天般萧瑟冷清，略带一丝丝的烦恼。

我们在创作诗词的时候一定要注意，从来没有为写景而写景的诗，所有的诗词创作，最终目的都是为了抒发诗人的感情和意气。“诗言志”，即便是写景诗，背后一定有感情支撑，哪怕就是因为我们看到了特别美的景色，想记录下来，那也是因为景色引发了我们创作的冲动，要表现我们当时的快乐——那么我们在意象选择上，自然就会选择那些让我们开心的东西。

而杜牧这首诗一开篇就定下了清冷、幽寂的主色调。就好像咱们的照片，通过意象选择已经装上了一个偏蓝色的滤镜。

颔联“青苔满阶砌，白鸟故迟留。”依然是写景，但是就开始细化了。因为前面已经交代过大的情境和色彩定调，那么颔联的笔墨就可以用在细致描写。我们看到诗人在对仗的要求下选取的意象“青苔”、“白鸟”依旧是滤镜之下的颜色，寡淡如水墨青烟。“青苔满阶砌”，阶梯上布满青苔，这说明什么呢？这地方少有人来。“白鸟故迟留”，也是一样的意思，但是和出句是动静相对的。青苔砌，少足迹，白鸟留，无人惊。

首联、颔联就完成了一个景色从远到*，从粗到细的视觉变换，有声音、有温度、有颜色，算是非常丰富的场景描写，而且选取意象是统一的，为整体的色调添砖加瓦。

颈联“暮霭生深树，斜阳下小楼。”依然是写景，但是和前面的画面描写有差异了。“暮霭生深树”，因为山高树深，阳光不充沛，所以到了傍晚，就雾气腾腾，暮霭升起来了。“斜阳下小楼”，但是斜阳偶尔也会照进寺中的小楼，上下移动。这里“生”、“下”两个字用得极好，动态的变化让整个寺院在夕阳下灵动起来，我们不再是观察照片，而是身临其境地体会到时光的流逝下的美景。

同时出句和对句的的景色也是对比的，就好像蝉鸣更静，暮霭的流动幽冷和偶尔出现的温暖阳光也是通过对比来加深整个禅智寺的冷寂。写寂静，需要蝉鸣来打破，而写幽暗，杜牧则给了一束阳光来衬托。这种巧妙的写法不但没有破坏大环境的幽暗，反而更加深了主旨。

我们写景要学的太多了，从这一联中可以看到诗人动态写景、对比写景的高妙，不但将景色真实地再现，还提炼出了意象之间的映衬联系，实在是神来之笔。

即使写到这里，景色美则美矣，却仍然不能称为一首好诗。

因为杜牧的主题没有表达。为什么这么一幅好山水亭台在他的眼中幽冷空寂？这才是诗人写诗的目的。但是诗之所以为诗，并不是纯粹的大白话。

写诗，就是不好好说话。但是不等于不说，一般情况下律诗会在颈联转换，大致表明主题。但杜牧选择了在尾联带过一笔，但具体是什么意思，他并不明言。

尾联“谁知竹西路，歌吹是扬州。”谁又知道如此的寂寞的竹西路，再过去没多远就是扬州呢？还隐隐传来弦歌之声。

那些俗世的快乐，为何会干扰到身在禅智寺的杜牧呢？因为他心不静。而以杜牧的成长和当时状况来看，他根本不是一个静下心来的人。所谓“十年一觉扬州梦，赢得青楼薄幸名”就是他最好的写照。

那么他为什么会在禅智寺呢？

当时他在东都洛阳任监察御史，并侥幸逃过了“甘露寺之变”。而在这个时候，他的弟弟杜顗患眼疾，都快瞎了，临时寄住在扬州城东的禅智寺。杜枚连忙请了假，从洛阳带了眼医石公集前去探视。不过唐朝公务员请假有个规定：“职事官假满百日，即合停解。”

结果耽搁了些日子，杜牧连官都丢了。弟弟眼睛不好，自己官也没了，心情如何好得起来，想起在扬州的那些欢歌艳宴，心中自然万般不甘，又无可奈何，只好将满腔思绪放到禅智寺的幽静景色之中。

所谓“寓情于景”是也。现在我们能读懂杜牧这首诗了吗？

这也是所有风景诗最重要的一点。就好像风景照片、风景视频，如果里面没有人的存在，就缺乏灵魂。人只有将自己的感情附着在诗内的景色之上，才会让景色活起来，让读者感同身受。

这才是一首真正的好风景诗。

什么是“有感而发”？就是要找到主题，抒发感情。这是最重要的一点，不论什么诗，这都是最重要的一点，然后再讨论其他写景技巧。

题扬州禅智寺古诗翻译（题扬州禅智寺古诗赏析）

历来写景的各种方式方法，如正侧写法，点面写法以及各种修辞手法的应用，这些都是文学基本常识，我们这里就不作普及了。

我们找一首写景色的诗，来看看古人是如何完成写景这个工作的，同时也对比着找一下为什么我们今天很难写出唐诗味道的原因。

杜牧的《题扬州禅智寺》：

雨过一蝉噪，飘萧松桂秋。

青苔满阶砌，白鸟故迟留。

暮霭生深树，斜阳下小楼。

谁知竹西路，歌吹是扬州。

这是一首典型的写景唐诗，仄起不入韵，押*水韵“十一尤”部，第三句和第七句都使用了“鲤鱼翻波”的变格。这些我们前面都讲过，我们这里主要聊景色描写，就不做*仄详析，有需求的可以去看本人其他关于*仄的文章。

至于修辞手法从古到今都差不多，这里默认大家都知道对比、重复、比喻、夸张之类的写作技巧，我们只看唐诗如何展开写景。

标题《提扬州禅智寺》点名了地理位置，这就在扬州城外禅智寺写的诗。

首联“雨过一蝉噪，飘萧松桂秋。”两句从环境写起，顺便交代时令。“雨过一蝉噪，”是什么意思？刚刚雨停，就有一只蝉聒噪起来了。注意为什么是“一”蝉？蝉鸣的时候不都是很多一起吗？这说明天已经凉了，进入了秋天。而一个“噪”字则反衬出寺庙里原本的幽深、清净。这正是“鸟鸣山更幽”的味道。“飘萧松桂秋。”飘萧是松、桂树叶旋转萧条下落，“秋”字则点明季节。

这一联通过杜牧对几个意象的选择，我们立刻接触到了他当时的心情——正如秋天般萧瑟冷清，略带一丝丝的烦恼。

我们在创作诗词的时候一定要注意，从来没有为写景而写景的诗，所有的诗词创作，最终目的都是为了抒发诗人的感情和意气。“诗言志”，即便是写景诗，背后一定有感情支撑，哪怕就是因为我们看到了特别美的景色，想记录下来，那也是因为景色引发了我们创作的冲动，要表现我们当时的快乐——那么我们在意象选择上，自然就会选择那些让我们开心的东西。

而杜牧这首诗一开篇就定下了清冷、幽寂的主色调。就好像咱们的照片，通过意象选择已经装上了一个偏蓝色的滤镜。

颔联“青苔满阶砌，白鸟故迟留。”依然是写景，但是就开始细化了。因为前面已经交代过大的情境和色彩定调，那么颔联的笔墨就可以用在细致描写。我们看到诗人在对仗的要求下选取的意象“青苔”、“白鸟”依旧是滤镜之下的颜色，寡淡如水墨青烟。“青苔满阶砌”，阶梯上布满青苔，这说明什么呢？这地方少有人来。“白鸟故迟留”，也是一样的意思，但是和出句是动静相对的。青苔砌，少足迹，白鸟留，无人惊。

首联、颔联就完成了一个景色从远到*，从粗到细的视觉变换，有声音、有温度、有颜色，算是非常丰富的场景描写，而且选取意象是统一的，为整体的色调添砖加瓦。

颈联“暮霭生深树，斜阳下小楼。”依然是写景，但是和前面的画面描写有差异了。“暮霭生深树”，因为山高树深，阳光不充沛，所以到了傍晚，就雾气腾腾，暮霭升起来了。“斜阳下小楼”，但是斜阳偶尔也会照进寺中的小楼，上下移动。这里“生”、“下”两个字用得极好，动态的变化让整个寺院在夕阳下灵动起来，我们不再是观察照片，而是身临其境地体会到时光的流逝下的美景。

同时出句和对句的的景色也是对比的，就好像蝉鸣更静，暮霭的流动幽冷和偶尔出现的温暖阳光也是通过对比来加深整个禅智寺的冷寂。写寂静，需要蝉鸣来打破，而写幽暗，杜牧则给了一束阳光来衬托。这种巧妙的写法不但没有破坏大环境的幽暗，反而更加深了主旨。

我们写景要学的太多了，从这一联中可以看到诗人动态写景、对比写景的高妙，不但将景色真实地再现，还提炼出了意象之间的映衬联系，实在是神来之笔。

即使写到这里，景色美则美矣，却仍然不能称为一首好诗。

因为杜牧的主题没有表达。为什么这么一幅好山水亭台在他的眼中幽冷空寂？这才是诗人写诗的目的。但是诗之所以为诗，并不是纯粹的大白话。

写诗，就是不好好说话。但是不等于不说，一般情况下律诗会在颈联转换，大致表明主题。但杜牧选择了在尾联带过一笔，但具体是什么意思，他并不明言。

尾联“谁知竹西路，歌吹是扬州。”谁又知道如此的寂寞的竹西路，再过去没多远就是扬州呢？还隐隐传来弦歌之声。

那些俗世的快乐，为何会干扰到身在禅智寺的杜牧呢？因为他心不静。而以杜牧的成长和当时状况来看，他根本不是一个静下心来的人。所谓“十年一觉扬州梦，赢得青楼薄幸名”就是他最好的写照。

那么他为什么会在禅智寺呢？

当时他在东都洛阳任监察御史，并侥幸逃过了“甘露寺之变”。而在这个时候，他的弟弟杜顗患眼疾，都快瞎了，临时寄住在扬州城东的禅智寺。杜枚连忙请了假，从洛阳带了眼医石公集前去探视。不过唐朝公务员请假有个规定：“职事官假满百日，即合停解。”

结果耽搁了些日子，杜牧连官都丢了。弟弟眼睛不好，自己官也没了，心情如何好得起来，想起在扬州的那些欢歌艳宴，心中自然万般不甘，又无可奈何，只好将满腔思绪放到禅智寺的幽静景色之中。

所谓“寓情于景”是也。现在我们能读懂杜牧这首诗了吗？

这也是所有风景诗最重要的一点。就好像风景照片、风景视频，如果里面没有人的存在，就缺乏灵魂。人只有将自己的感情附着在诗内的景色之上，才会让景色活起来，让读者感同身受。

这才是一首真正的好风景诗。

什么是“有感而发”？就是要找到主题，抒发感情。这是最重要的一点，不论什么诗，这都是最重要的一点，然后再讨论其他写景技巧。

酬乐天扬州初逢*上见赠古诗词

酬乐天扬州初逢*上见赠古诗词

　　在*日的学*、工作和生活里，大家都对那些朗朗上口的古诗很是熟悉吧，古诗是古代诗歌的泛称。古诗的类型多样，你所见过的古诗是什么样的呢？下面是小编精心整理的酬乐天扬州初逢*上见赠古诗词，希望对大家有所帮助。

　　《酬乐天扬州初逢*上见赠》

　　巴山楚水凄凉地，二十三年弃置身。

　　怀旧空吟闻笛赋，到乡翻似烂柯人。

　　沉舟侧畔千帆过，病树前头万木春。

　　今日听君歌一曲，暂凭杯酒长精神。

　　翻译

　　被贬谪到巴山楚水这些荒凉的地区，度过了二十三年沦落的光阴。

　　怀念故去旧友徒然吟诵闻笛小赋，久谪归来感到已非旧时光景。

　　翻覆的船只旁仍有千千万万的帆船经过；枯萎树木的前面也有万千林木欣欣向荣。

　　今天听了你为我吟诵的诗篇，暂且借这一杯美酒振奋精神。

　　典故

　　闻笛赋：指西晋向秀的《思旧赋》。三国曹魏末年，向秀的朋友嵇康、吕安因不满司马氏篡权而被杀害。后来，向秀经过嵇康、吕安的旧居，听到邻人吹笛，不禁悲从中来，于是作《思旧赋》。

　　序文中说：自己经过嵇康旧居，因写此赋追念他。刘禹锡借用这个典故怀念已死去的王叔文、柳宗元等人。

　　作者简介

　　刘禹锡是唐代文学家、哲学家，字梦得，河南洛阳人，有“诗豪”之称。刘禹锡，其祖先为汉景帝贾夫人之子刘胜，七代祖刘亮，事北朝为冀州刺史散骑常侍，随北魏孝文帝迁都洛阳。

　　父亲刘绪，为避安史之乱，迁居苏州。刘禹锡生于大历七年（772年），其父、祖均为小官僚，父刘绪曾在江南为官，刘禹锡并在那里度过了青少年时期。

　　刘禹锡贞元九年（793年），进士及第，初在淮南节度使杜佑幕府中任记室，为杜佑所器重，后从杜佑入朝，为监察御史。贞元末，与柳宗元，陈谏、韩晔等结交于王叔文，形成了一个以王叔文为首的'政治集团。

　　后历任朗州司马、连州刺史、夔州刺史、和州刺史、主客郎中、礼部郎中、苏州刺史等职。会昌时，加检校礼部尚书。卒年七十，赠户部尚书。

　　《酬乐天扬州初逢*上见赠》

　　刘禹锡

　　巴山楚水凄凉地，二十三年弃置身。

　　怀旧空吟闻笛赋，到乡翻似烂柯人。

　　沉舟侧畔千帆过，病树前头万木春。

　　今日听君歌一曲，暂凭杯酒长精神。

　　赏析

　　乐天，白居易的表字。见赠指白居易赠给作者的诗。刘禹锡这首酬答诗，接过白诗的话头，着重抒写这特定环境中自己的感情。白的赠诗中，白居易对刘禹锡的遭遇无限感慨，最后两句说：亦知合被才名折，二十三年折太多。一方面感叹刘禹锡的不幸命运，另一方面又称赞了刘禹锡的才气与名望。大意是说：你该当遭到不幸，谁叫你的才名那么高呢!可是二十三年的不幸，未免过分了。这两句诗，在同情之中又包含着赞美.显得十分委婉。因为白居易在诗的末尾说到二十三年，所以刘禹锡在诗的开头就接着说：巴山楚水凄凉地，二十三年弃置身。自己谪居在巴山楚水这荒凉的地区，算来已经二十三年了。一来一往，显出朋友之间推心置腹的亲切关系。接着，诗人很自然地发出感慨道：怀旧空吟闻笛赋，到乡翻似烂柯人。说自己在外二十三年，如今回来，许多老朋友都已去世，只能徒然地吟诵闻笛赋表示悼念而已。此番回来恍如隔世，觉得人事全非，不再是旧日的光景了。后一句用王质烂柯的典故，既暗示了自己贬谪时间的长久，又表现了世态的变迁，以及回归之后生疏而怅惘的心情，涵义十分丰富。

　　白居易的赠诗中有举眼风光长寂寞，满朝官职独蹉跎这样两句，意思是说同辈的人都升迁了，只有你在荒凉的地方寂寞地虚度了年华，颇为刘禹锡抱不*。对此，刘禹锡在酬诗中写道：沉舟侧畔千帆过，病树前头万木春刘禹锡以沉舟、病树比喻自己，固然感到惆怅，却又相当达观。沉舟侧畔，有千帆竞发；病树前头，正万木皆春。他从白诗中翻出这二句，反而劝慰白居易不必为自己的寂寞、蹉跎而忧伤，对世事的变迁和仕宦的升沉，表现出豁达的襟怀。这两句诗意又和白诗命压人头不奈何、亦知合被才名折相呼应，但其思想境界要比白诗高，意义也深刻得多了。二十三年的贬谪生活，并没有使他消沉颓唐。正像他在另外的诗里所写的莫道桑揄晚，为霞犹满天他这棵病树仍然要重添精神，迎上春光。因为这两句诗形象生动，至今仍常常被人引用，并赋予它以新的意义，说明新事物必将取代旧事物。

　　正因为沉舟这一联诗突然振起，一变前面伤感低沉的情调，尾联便顺势而下，写道：今日听君歌一曲，暂凭杯酒长精神。点明了酬答白居易的题意。意思是说，今天听了你的诗歌不胜感慨，暂且借酒来振奋精神吧！刘禹锡在朋友的热情关怀下，表示要振作起来，重新投入到生活中去。表现出坚韧不拔的意志。诗情起伏跌宕，沉郁中见豪放，是酬赠诗中优秀之作。

描写扬州瘦西湖的古诗诗句

描写扬州瘦西湖的古诗诗句

　　在*时的.学*、工作或生活中，大家都接触过古诗吧，古诗包括唐律形成以前所有体式的诗，也包括唐朝及唐以后仍按古式创作的诗。那什么样的古诗才是经典的呢？下面是小编整理的描写扬州瘦西湖的古诗诗句，仅供参考，欢迎大家阅读。

　　遣怀 杜牧

　　落魄江湖载酒行，楚腰纤细掌中轻。

　　十年一觉扬州梦，赢得青楼薄幸名。

　　七律·游扬州瘦西湖（新韵）

　　六月扬州百卉悠，瘦湖潋滟画中游。

　　轻岚浮荡五亭侧，垂柳频摇古渡头。

　　缺月如钩集雅句，虹桥若洞待诗讴。

　　千年胜地钟风韵，翰墨无穷赞不休。

　　《瘦西湖》 清·汪沆

　　垂杨不断接残芜，雁齿红桥俨画图。

　　也是销金一锅子，故应唤作瘦西湖。

　　七律·瘦西湖

　　涵月潺潺水上盈，直钩浅钓柳风轻。

　　飞虹疏影通幽处，奇彩流光百媚呈。

　　非是西湖依旧瘦，古来佳景总含情。

　　登舟不见吹箫女，妙有扬州夜色明。

　　忆扬州 徐凝

　　萧娘脸薄难胜泪，柳叶眉长易得愁。

　　天下三分明月夜，二分无赖是扬州。

　　七律·游瘦西湖

　　长提画柳玉珠摇，

　　踏舫江南瘦女娇。

　　椭景斜观白塔立，

　　圆台窃视五亭桥。

　　春风妩媚花竹柳，

　　绿雾青烟管乐箫。

　　草上湖堂佳境处，

　　金山远眺叹前朝。

　　解闷十二首 杜甫

　　商胡离别下扬州，忆上西陵故驿楼。

　　为问淮南米贵贱，老夫乘兴欲东游。

　　七律·春游扬州瘦西湖

　　桃红柳绿水清长，

　　游客穿梭入画廊。

　　丽日薰天开暖树，

　　春风和煦荡垂杨。

　　莲花亭上观山色，

　　廿四桥头赏潋光。

　　自古扬州多胜境，

　　新朝更比旧时强。

　　送孟浩然之广陵 李白

　　故人西辞黄鹤楼，烟花三月下扬州。

　　孤帆远影碧空尽，惟见长江天际流。

　　七绝·游瘦西湖

　　又是烟花三月初，暖风醺醉瘦西湖。

　　青山落水摇舟楫，曲岸上桥牵路途。

　　江都竹枝词 起予

　　邗沟春水碧如油，到处春风足逗留。

　　二十四桥箫管歇，犹留明月满扬州。

关于扬州的诗句古诗词唯美（赞美扬州的美句子）

从扬州回来几日了，想要写得太多。满大街放着“烟花三月下扬州”这首歌，回来以后这首歌 一直在耳边回响，在脑海中怎么也挥之不去，有些绕梁三日的感觉。

瘦西湖

扬州别名叫邗、广陵、维扬、江都，这都是我以前学历史学过的，原先总以为历史学的还可以，能应付一阵子，这次到扬州栽了几次跟头，脸都丢进了，闹的笑话至今在夫君面前颜面扫尽，但是我也真的学到了不少知识。

瘦西湖

中午从镇江坐汽车，过了长江大桥，当时夫君问我这个大桥叫什么名字，我说叫扬子大桥，当时我还抢白了夫君一阵子，说大桥都建这么多少年了，怎么才知道呢，真是少见多怪，我说的这些话到了傍晚时分，在一个饭店厅堂里，被老板娘的话证实得一塌糊涂，原来这座大桥叫润扬大桥，刚建两年左右，“润”是取镇江的古称，在记忆里我只记得镇江叫京口，因为王安石有一句“京口瓜洲一水间”诗句，还有辛弃疾的《京口北固亭怀古》的诗句，和老板娘锵锵了一阵，老板娘慢慢地给我讲述，“润州是镇江的故称，扬州是*的老家，所以前几年修了这么一座长江大桥，大桥的名字各取两城市的名字”，这时我才真正明白了其中的缘由。

扬州古迹遍地，稍不留心就会错过。它自古就是文人骚客喜爱的地方，也是他们风流潇洒的场所。像杜牧的“二十四桥明月夜，玉人何处教吹箫”的二十四桥，“十年一觉扬州梦，赢得青楼薄姓名”的各种风月场所。还有姜夔的《扬州慢》“二十四桥仍在，波心荡、冷月无声。念桥边红药，年年知为谁生？”。

二十四桥

扬州的夜晚也十分美丽，月光柔柔地洒在静谧的瘦西湖上，月色朦胧催人醉。在初春，水面之上夹杂着嫩柳的倒影，桃花、杏花、樱花、玉兰花竞相开放，让人赏心悦目，又令人低吟高歌。唐代徐凝《忆扬州》“天下三分明月夜，二分无赖是扬州”的诗句成了千古绝唱。

瘦西湖

“春风十里扬州路，卷上珠帘总不如”。黄慎的《维扬竹枝词》“人生只爱扬州住，夹岸垂杨春气薰。自摘园花闲打扮，池边绿映水红裙。”郑板桥的诗句“ 画舫乘春破晓烟，满城丝管拂榆钱。千家养女先教曲，十里栽花算种田。”

扬州让历代诗人如痴如醉，所以诗人们喜欢把自己强烈的情感融入到诗词之中，有些是惆怅，有些是欢喜，有些是悲伤。虽然事已境迁，但如今的扬州今非昔比，它是历史文化的沉淀，如今看到它却依然会让我想起那些流传千古的古诗词。

忆扬州诗歌注释及赏析

忆扬州诗歌注释及赏析

　　在日常生活或是工作学*中，大家都接触过诗歌吧，诗歌具有精炼含蓄的特点，起着反映社会生活、表达思想感情的作用。其实很多朋友都不太清楚什么样的诗歌才是好的诗歌，下面是小编帮大家整理的忆扬州诗歌注释及赏析，欢迎阅读与收藏。

　　原文：

　　萧娘脸薄难胜泪， 桃叶眉长易觉愁。

　　天下三分明月夜， 二分无赖是扬州。

　　注释：

　　（1）萧娘：南朝以来，诗词中的男子所恋的女子常被称为萧娘，女子所恋的男子常被称为萧郎。

　　（2）桃叶：晋代王献之的爱妾。此处也代指青楼女子。

　　（3）无赖：可爱、可喜意。陆游诗："江水不胜绿，梅花无赖香。"

　　翻译：

　　扬州的少女们无忧无虑，笑脸迎人，娇美的脸上怎能藏住眼泪，她们可爱的眉梢上所挂的一点忧愁也容易被人察觉。天下明月的光华有三分吧，无赖的扬州啊，你竟然占去了两分。

　　赏析：

　　说是忆"扬州",实际上是一首怀人的作品，所以诗人并不着力描写这座"绿扬城郭"的宜人风物，而是以离恨千端的绵绵情怀，追忆当日的别情。不写自己的殷切怀念，而写远人的别时音容，以往日远人之情重，衬出今日自己情怀之不堪，是深一层写法。

　　前两句，所谓"相见时难别亦难",极写当日别离景象，萧娘、桃叶均代指所思；愁眉、泪眼似是重复，而以一"难"一"易"出之，便不觉其烦，反而有反复留连、无限萦怀之感。当日的愁眉，当日的泪眼，以及当日的惨痛心情，都作成今日无穷的`思念。于此思念殷切之际，唯觉一片惆怅，无可诉说之人，于是，抬头而见月，但此月偏偏又是当时扬州照人离别之月，更加助愁添恨。虽然时光冲淡了当日的凄苦，却割不断缠绵的思念。这种挣不断、解不开的心绪，本与明月无关，奈它曾照离人泪眼，似是有情，而今宵偏照愁人又似无动于衷，却又可憎。于深夜抬头望月时，本欲解脱此一段愁思，却想不到月光又来缠人，故曰"明月无赖".

　　古人律绝的结尾处，有时用一种叫做"一笔荡开"的方法，往往会产生一种"寄意无穷"的效果。这首诗所不同的，是它不在第四句用，而在第三句时即已"荡开".曰愁眉，曰泪眼，虽作者余情未尽，而他事已不必增添，于是忽然揽入一轮明月，以写无可奈何之态，可谓诗思险谲。这两句看似将全诗截为两段，实则欲断不断，题中用"忆"字，将全诗连贯起来，依然是"剪不断，理还乱"的"别是一般滋味".

　　张泌的《寄人诗》："别梦依稀到谢家，小廊回合曲栏斜。多情只有春庭月，犹为离人照落花。"与《忆扬州》几乎写同一内容。而在写法上，却是春兰秋菊，各占一时之选。张诗的谢家、曲栏，同于徐诗的愁眉、泪眼，意指所思之人。后两句，也同样以夜月寄怀。一个说春月多情，一个说明月无赖。虽语言各异而诗意相同。

　　无赖二字，本有褒贬两义，这里因明月恼人，有抱怨意。但后世因惊赏这对扬州明月的新奇形象，就离开了作者原意，把它截下来只作为描写扬州夜月的传神警句来欣赏，这时的无赖二字又成为爱极的昵称了。这也是形象有时会大于作者构思的一例。

　　本来月光普照，遍及人寰，并不偏宠扬州。而扬州的魅力，也非仅在月色。诗为传神，有时似乎违反常理，却能深入事理骨髓。三分、无赖的奇幻设想，也有它的渊源与影响。三分明月，使人想起谢灵运的名言。他说："天下才有一石，曹子建独占八斗，我得一斗，天下共分一斗。"此后宋人苏轼的《水龙吟·和章质夫杨花》："春色三分，二分尘土，一分流水"也并不逊色。这些数目字，都是不可以常理论的，而它的艺术效果却是惊人的。以徐凝此诗而论，后世读者读此诗后，对扬州的向往如醉如痴，致使"二分明月"成为扬州的代称。至如"月色无赖",后世如王安石"春色恼人眠不得，月移花影上栏杆"中的"春色恼人"即与之同一机杼。

　　《忆扬州》是一首怀人诗，但标题却不明题怀人，而偏曰怀地。这是因为诗人把扬州明月写到了入神的地步，并用"无赖"之"明月",把扬州装点出无限风姿，与《忆扬州》的标题吻合无间，因而把读者的注意力引向向往扬州的美好。这也许是作者有意的安排，无论如何，这种大胆的艺术构思所产生的效果，是不能不使人为之惊叹的。

少年行王维古诗

少年行王维古诗

　　在*时的学*、工作或生活中，大家都对那些朗朗上口的古诗很是熟悉吧，古诗包括唐律形成以前所有体式的诗，也包括唐朝及唐以后仍按古式创作的诗。究竟什么样的古诗才是好的古诗呢？以下是小编收集整理的少年行王维古诗，欢迎大家借鉴与参考，希望对大家有所帮助。

　　少年行古诗原文：

　　新丰美酒斗十千，咸阳游侠多少年。

　　相逢意气为君饮，系马高楼垂柳边。

　　出身仕汉羽林郎，初随骠骑战渔阳。

　　孰知不向边庭苦，纵死犹闻侠骨香。

　　一身能擘两雕弧，虏骑千重只似无。

　　偏坐金鞍调白羽，纷纷射杀五单于。

　　汉家君臣欢宴终，高议云台论战功。

　　天子临轩赐侯印，将军佩出明光宫。

　　少年行古诗译文：

　　新丰美酒一斗价值十千钱，出没五陵的游侠多是少年。

　　相逢时意气投合为君痛饮，骏马就拴在酒楼下垂柳边。

　　才从军便作汉朝的羽林郎，一开始就随将军鏖战渔阳。

　　谁知道不能去边关的痛苦，纵然战死还留下侠骨芬芳。

　　一个人就能拉开两张雕弓，敌骑千重全都不放在眼中。

　　偏坐金鞍上从容调好羽箭，不停地射去敌酋无法逃生。

　　朝廷君臣庆功大宴方告终，高高坐在云台上谈论战功。

　　天子亲临殿栏赐予列侯印，将军佩着印绶走出明光宫。

　　少年行古诗的赏析：

　　人生谁无少年时，甜苦酸辛各自知。每个人都曾经历年少，年少时有可能学识不多、顽皮散漫，但少年人的雄心万丈，气吞万里如虎，是年迈之人所不及。或许是因为这个缘故，古代的诗人词人都喜欢以《少年行》为题，抒发自己的情感，寄托自己的抱负。以唐代为例，如王维、令狐楚、郑愔、李白、杜甫、贯休，约有数十人写过《少年行》的同题诗。

　　清代诗人黄仲则也有一首《少年行》：“男儿作健向沙场，自爱登台不望乡。太白高高天尺五，宝刀明月共辉光。”他一生追慕李白的风范和侠气，虽则他创作的大部分诗歌多云人生的“愁苦辛酸”，字词间针砭时弊，沉郁苍凉，但正如婉约派的代表人物李清照亦有“生当作人杰，死亦为鬼雄”之句，“嗟贫叹苦，啼饥号寒”亦不是黄仲则诗歌的全部。譬如他创作的古风，又譬如此诗，俨然大江大河之于小溪流，读者可以窥见黄诗的另一面：豪迈任侠。

　　黄仲则后来在《将之京师杂别》中言道：“自嫌诗少幽燕气，故作冰天跃马行。”只此一十四字，便足以概括诗人心中怀藏的志向。幽燕概指幽州，这些地方自古便是兵家必争之地，保家卫国的男儿在此征战沙场，建功立业。

　　曹植的《白马篇》里，“控弦破左的.，右发摧月氏。仰手接飞猱，俯身散马蹄。矫捷过猿猴，勇剽若豹螭。边城多警急，虏骑数迁移”的精彩特写便是对“幽并游侠儿”矫健身姿和英雄气概的描绘。而鲍照《拟古》八首中亦曾写有“幽并重齐射，少年好驰逐”之句。到了后来，幽并、幽燕便成了豪侠气概的象征。

　　黄仲则的《少年行》，大抵也是写一个有志儿郎渴望为国从戎、戍边征战的抱负。作为男儿，自当征战沙场，建功立业，不能儿女情态，留恋故乡，诗中文字隐隐流露出一种“埋骨何须桑梓地，人生无处不青山”的不知该说是悲壮还是豪迈的情感。

　　首句“作健”一词，是想要成为强者的意思，出自《乐府诗集》“男儿欲作健，结伴不须多”之句，刘义庆《世说新语》里亦有相关典故。“男儿作健”用现在的话说就是“男儿当自强”，向沙场，即驰骋沙场，其意不言自明。

　　“登台”一词，为“登上高台”之意，在古代，登台常与拜将搭配在一起，意喻任命将帅或委以重任，登台是一种形式，拜将是这种形式的目标指向。公元前206年，史称“汉兴三杰”之一的韩信就曾登台拜将。拜将之后，韩信率兵伐魏、举赵、降燕、定齐、灭楚，为开创汉朝四百年江山立下赫赫战功。故而，登台是建功立业的代名词。“望乡”二字则与登台形成对比，士兵们久戍不归，难免会想家，想家时，登临高台，眺望故乡，是为“望乡台”。纵然诗人说“自爱登台不望乡”，可是我们将心比心，仔细推敲之下不难发现：显然，将士们不是不想家，不过是为保一方*安，强忍着眼泪罢了——这便是所谓两难之境下的取舍吧。

　　抬头看，“太白高高天尺五”。太白星，即金星，又名长庚星、启明星，古代的星象学家认为太白星主杀伐，故多用来借喻兵戎、战事。去天尺五，极言地势之高——太白星高挂在头顶，抬眼望去，离天好*啊，言外之意是离人遥远——这当然是一种夸张的手法，与“手可摘星辰”“白发三千丈”同出一门，颇有天才诗人李白的风采。

　　当然，天边不只有太白星，还有圆如玉盘的月亮。边关的刀光剑影和皎皎月色交织在一起，如诗人的志向一般闪耀。整首诗给人的感觉甚是干净利索，一点没有拖泥带水的意思。

　　观仲则一生，与其报国志向相去甚远，时不我与，身体也不太好。有梦不能圆无疑是人生的一大憾事，但终归还有梦在，还有做梦的权利，也可算是不幸中的大幸吧。时隔两百多年，作为后生读者，我们也只能这么安慰诗人了，愿诗人怀揣此梦，不至于太孤单、太失落。

有关扬州的诗句有哪些（赞美扬州的风景的诗句）

扬州，古称广陵、江都、维扬，有“淮左名都，竹西佳处”之称。又有着“中国运河第一城”的美誉。江南水乡扬州自古繁华，更是诗人向往之处。或惆怅、或悲伤、或欣喜。扬州寄托了诗人太多太多的情怀。

扬州是诗人的圣地，如今的扬州虽然已经时过境迁，但历史和文化的沉淀，让我们依然想了解那些曾经让很多人感动的古诗词。

1.遣怀

唐—–杜牧

落魄江南载酒行，楚腰肠断掌中轻。

十年一觉扬州梦，赢得青楼薄幸名。

2.送孟浩然之广陵

唐—李白

故人西辞黄鹤楼，烟花三月下扬州。

孤帆远影碧空尽，唯见长江天际流。

3.酬乐天扬州初逢*上见赠

唐—–刘禹锡

巴山楚水凄凉地，二十三年弃置身。

怀旧空吟闻笛赋，到乡翻似烂柯人。

沉舟侧畔千帆过，病树前头万木春。

今日听君歌一曲，暂凭杯酒长精神。

4.赠别

唐—-杜牧

多情却被无情恼，唯觉樽前笑不成。

蜡烛有心还惜别，替人垂泪到天明。

5.赠别

唐—–杜牧

娉娉袅袅十三余，豆蔻梢头二月初。

春风十里扬州路，卷上珠帘总不如。

6.寄扬州韩绰判官

唐—–杜牧

青山隐隐水迢迢，秋尽江南草未凋。

二十四桥明月夜，玉人何处教吹箫。

7.永遇乐 京口北固亭怀古

宋—–辛弃疾

千古江山，英雄无觅孙仲谋处。舞谢楼台，风流总被雨打风吹去。斜阳草树，寻常巷陌，人道寄奴曾住。想当年，金戈铁马，气吞万里如虎。

元嘉草草，封狼居胥，赢得仓皇北顾。四十三年，望中犹记，烽火扬州路。可堪回首，佛狸祠下，一片神鸦社鼓。凭谁问，廉颇老矣，尚能饭否？

8.江城子

宋—–苏轼

墨云托雨过西楼。水东流。晚烟收。柳外残阳，回照动帘钩。

今夜巫山真个好，花未落，酒新篘（chou.）

美人微笑转星眸。月花羞，捧金瓯。歌扇萦风，吹散一春愁。

试问江南诸伴侣，谁似我，醉扬州。

9.少年游

宋—–周邦彦

檐牙缥缈小倡楼，凉月挂银钩。聒*笙歌，透帘灯火，风景似扬州。

当时面色欺春雪，曾伴美人游。今日重来，更无人问，独自倚阑愁。

10.忆扬州

唐—–徐凝

萧娘脸薄难胜泪，柳叶眉尖易觉愁。

天下三分明月夜，二分无赖是扬州。

11.纵游淮南

唐—–张祜

十里长街市井连，月明桥上看神仙。

人生只合扬州死，禅智山光好墓田。

12.题扬州禅智寺

扬州瘦马的诗句83句

扬州瘦马诗歌

　　自明代人的书里你走来

　　在多雨的三月多烟花的扬州

　　多风湿病的江南

　　缓缓地你走来

　　那时候我在夜雨的巴山

　　窗外雨吟更兼虫唱

　　又担着绿蕉的凄凉

　　这盏油灯下诗意的燃烧

　　如同你的凉凉的身世一样

　　我隔岸望你我扬鞭东去

　　我喊你名字在艰难的四川

　　这匹关节炎的倦马却踩不出铿铿的蹄声

　　我也不知道今日蜀道早难倒了李太白

　　驿站马仆借我电话亭

　　你偏爱仰头看鸿雁从西来从东去

　　想你此刻或被养在

　　多高墙的深闺

　　多杏花的宅院

　　多险恶的扬州

　　多嘴舌的牙婆一口黄牙的老妇

　　把你说给拿素扇的公子

　　握尖刀的屠夫瞎眼的说书人

　　今天你险些遇害如果

　　也是美丽的灾难

　　你每天见客你也回来

　　你是一张遭遇非难的水墨山水

　　即使让整个扬州的`水雾

　　打湿你的寂寞

　　那院落的梨花深处

　　依然有你溶溶的咸泪

　　侵占了一大半的扬州城

　　如果拍一封加急电报

　　让你在罗帐里焚着香细细看那些困酣的小字

　　知道这恼人的地理位置

　　知道荒凉的山道上

　　在一匹倦马的身旁

　　想象我多愁的睡姿在蜀道上

　　就学着古人寄情于明月

　　怕苏子将咒我早生华发

　　你抬头看月月中有人面依依

　　可惜扬州太多水雾了

　　你窗下的春虫不就唱起湿润的曲儿？

　　看月不成，看人又不在

　　你倒不如不如掩卷睡去

　　睡在三月睡在多水雾的扬州

　　你其实是一朵小气的红莲

　　在整个潮湿的巴山里

　　自明代人的书里缓缓地朝我走来

瘦马图的阅读答案

　　瘦马图