古诗定风波的名言

定风波古诗赏析

定风波古诗赏析

　　赏析，是一个汉语词汇，意思是欣赏并分析（诗文等），通过鉴赏与分析得出理性的认识，既受到艺术作品的形象、内容的制约，又根据自己的思想感情、生活经验、艺术观点和艺术兴趣对形象加以补充和完善。下面是小编帮大家整理的定风波古诗赏析，供大家参考借鉴，希望可以帮助到有需要的朋友。

　　苏轼 定风波

　　三月三日沙湖道中遇雨，雨具先去，同行皆狼狈，余不觉。已而遂晴，故作此。

　　莫听穿林打叶声，何妨吟啸且徐行。竹杖芒鞋轻胜马。谁怕！一蓑烟雨任*生。

　　料峭春风吹酒醒，微冷，山头斜照却相迎。回首向来萧瑟处。归去，也无风雨也无晴。

　　【赏析】

　　此词是苏轼被贬黄州时期所作。这首词写作者途中遇大雨乃吟啸徐行的经历和感受。“穿林打叶”形容风雨急骤，“吟啸”、“徐行”表态度从容，“竹杖芒鞋”指条件简陋，“莫听”、“何妨”、“谁怕”体现倔强豁达的风度，宛然在目。下片转入雨后，经风雨洗礼，人醒、雨霁、天晴、日出。回首往事，一切阴晴、雨霁，无不消逝一空。自然有急雨扑面，人生旅途中也有风雷盖顶，只要沉着履险，从容应变，岂有闯不过的风浪？“一蓑烟雨任*生”，何等乐观自信、飘逸旷达的人生态度！深邃的人生哲理，寓于*常生活小景描写之中，弦外之音，令人回味无尽。

　　原文：

　　三月七日沙湖道中遇雨。雨具先去，同行皆狼狈，余独不觉。已而遂晴，故作此。

　　莫听穿林打叶声，何妨吟啸且徐行。竹杖芒鞋轻胜马，谁怕？一蓑烟雨任*生。

　　料峭春风吹酒醒，微冷，山头斜照却相迎。回首向来萧瑟处，归去，也无风雨也无晴。

　　翻译：

　　不必去理会那穿林字打叶的雨声，不妨一边吟咏着长啸着，一边悠然地走。

　　竹杖和芒鞋轻捷的更胜过马，怕什么！一身蓑衣，足够在风雨中过上它一生。

　　料峭的春风将我的酒意吹醒，寒意初上。山头初晴的斜阳却殷殷相迎。

　　回头望一眼走过来的风雨萧瑟的地方，信步归去风雨，天晴，我无谓。

　　赏析1：

　　首句“莫听穿林打叶声”，一方面渲染出雨骤风狂，另一方面又以“莫听”二字点明外物不足萦怀之意。“何妨吟啸且徐行”，是前一句的延伸。雨中照常舒徐行步，呼应小序“同行皆狼狈，余独不觉”，又引出下文“谁怕”即不怕来。徐行而又吟啸，是加倍写：“何妨”二字透出一点俏皮，更增加挑战色彩。首两句是全篇枢纽，以下词情都是由此生发。

　　“竹杖芒鞋轻胜马”，写词人竹杖芒鞋，顶风冲雨，从容前行，以“轻胜马”的自我感受，传达出一种搏击风雨、笑傲人生的轻松、喜悦和豪迈之情。“一蓑烟雨任*生”，此句更进一步，由眼前风雨推及整个人生，有力地强化了作者面对人生的风风雨雨而我行我素、不畏坎坷的超然情怀。以上数句，表现出旷达超逸的胸襟，充满清旷豪放之气，寄寓着独到的人生感悟，读来使人耳目为之一新，心胸为之舒阔。

　　过片到“山头斜照却相迎”三句，是写雨过天晴的景象。这几句既与上片所写风雨对应，又为下文所发人生感慨作铺垫。

　　结尾“回首向来萧瑟处，归去，也无风雨也无晴。”这饱含人生哲理意味的点睛之笔，道出了词人大自然微妙的一瞬所获得的顿悟和启示：自然界的雨晴既属寻常，毫无差别，社会人生中的政治风云、荣辱得失又何足挂齿？句中“萧瑟”二字，意谓风雨之声，与上片“穿林打叶声”相应和。“风雨”二字，一语双关，既指野外途中所遇风雨，又暗指几乎致他于死地的政治“风雨”和人生险途。

　　纵观全词，一种醒醉全无、无喜无悲、胜败两忘的人生哲学和处世态度呈现在读者面前。读罢全词，人生的'沉浮、情感的忧乐，我们的理念中自会有一番全新的体悟。

　　赏析2：

　　苏轼是*文学史上一个不可绕过之人，他琴棋书画，样样精通，在词的发展史上具有尤为重要的地位。苏轼开了豪放词一派，使得原本只用来吟唱呢喃软语的小儿女之词陡然一变，转而为急管繁弦，崩天裂云之声。由此，宋词才能成其为真正的“宋”词，若少了豪放派的映衬，婉约词定也会减色不少。

　　《定风波》为苏词名作，历来被人评为闲适从容。与《浪淘沙》的壮阔不同，它表现的是作者遇变不惊，笑对苍茫的风神。其实，即如“大江东去，浪淘尽、千古风流人物”这般豪语，仍旧以“人间如梦，一樽还酹江月”为了局，可见所谓的豪放不过是知自身的不可为，毋宁说，是一种无奈的旷达。

　　全词记述了作者一行人在沙湖道上突遭雨袭之事。上片以“莫听”二字起，有突兀之感，而“穿林打叶声”勾画出风雨的声势。急风挟雨而来，对此作者却说：何妨吟啸且徐行，“何妨”表现了词人的淡定，“竹杖芒鞋”透露出隐逸之思，“谁怕”一话反问，加上“莫听”“何妨”的映称显得气度从容，由此勾勒出一幅披蓑烟雨行吟图。试想于沙湖道上现身的词人，持竹杖，履芒鞋，于风雨中吟啸而来，表现出一种闲庭信步的潇洒，这是怎样美好的景况啊！然而，作者所要表现的仅是这种洒脱吗？且看下句：一蓑烟雨任*生。若仅是冶游俊赏，又何须如此感慨呢。遥想苏公当年，１９岁中进士，正是春风得意，青云之志有待施展，却遇到一连串的挫折，竟致一生困顿。乌台诗案，党锢之祸，政治上的腥风血雨都已经受，又何惧眼前这一阵急雨呢？读到此处，眼前浮起了一幅深浅分明的景象：一个竹杖芒鞋的老人踽踽独行于风雨飘摇的人生路上，身前身后皆茫茫无所见，正所谓“来往烟波非定居，生涯蓑笠外无余”是也。

　　“料峭春风吹酒醒，微冷”，料峭二字点出时令，三月七日，正是乍暖还寒之时，然二月春风已可裁出翠柳条条，时至三月，早应是一派春光。而作者却似一无所见，仅以“微冷”二字寄寓所感，弥漫着一种萧索意味，这是否暗示了作者的落寞心境？急雨既过，斜阳展颜，对淋雨者来说，这应是很值得欣喜的，而作者回望了适才烟雨凄迷的经行之处，却吐出了“也无风雨也无晴”的断句来。若非深察人世无常，是难以做到如此宠辱不惊，去留无意的。我以为，仅以“旷达”二字标榜此词，便完全忽视了作者的精神内涵。

　　苏轼在另一首词中说到：长恨此生非我有，何时忘却营营。夜深波静索殳纹*。小舟从此逝，江海寄余生。词中透露了作者欲归隐山林的愿望，这也是《定风波》最好的注解。此词写于宴会上，写毕苏公挂冠乘舟而去。当地县令以为苏公真要“江海寄余生”，急忙驾船追去，待到追上，发现苏公已是鼾声大作，哪里有一点要隐逸山林的样子。苏公是真正的智者，他深知这“世事”是如何无论也逃不出去的。即便做了和尚还是要穿衣吃饭，还是要为世所累，所以，他不象陶渊明那样躲起来，他以俗世为山林，故而，苏公才是真正的隐者。

　　想苏轼也有“枝上柳绵吹又少，天涯何处无芳草”的绮靡浓艳，有“小轩窗，正梳妆”的缱绻缠绵，有“但愿人长久，千里共婵娟”的美好情愿，最终却以“也无风雨也无晴”为终了。也正如林清玄说的，在烟中腾云过了，在雨中行走过了，生命的事情一经过了，却是枉然。然而苏轼的一生并不“枉然”，千百年来，苏轼的诗词文章乃到他笑对苍茫的人生态度，对后世文人有着莫大的影响，而苏轼更以其多姿的艺术形象和深刻的人文精神永远占据着*文学史辉煌的一页。

《定风波》苏轼古诗赏析

《定风波》苏轼古诗赏析

　　苏轼《定风波》，作于他被贬黄州第三年，言似简，意实丰，和小编一起来看看下文关于定风波苏轼古诗选择 ，欢迎借鉴！

　　原文：

　　三月七日沙湖道中遇雨。雨具先去，同行皆狼狈，余独不觉。已而遂晴，故作此。

　　莫听穿林打叶声，何妨吟啸且徐行。竹杖芒鞋轻胜马，谁怕？一蓑烟雨任*生。

　　料峭春风吹酒醒，微冷，山头斜照却相迎。回首向来萧瑟处，归去，也无风雨也无晴。

　　译文：

　　不必去理会那穿林字打叶雨声，不妨一边吟咏着长啸着，一边悠然地走。

　　竹杖和芒鞋轻捷更胜过马，怕什么！一身蓑衣，足够在风雨中过上它一生。

　　料峭春风将我酒意吹醒，寒意初上。山头初晴斜阳却殷殷相迎。

　　回头望一眼走过来风雨萧瑟地方，信步归去风雨，天晴，我无谓。

　　赏析：

　　首句“莫听穿林打叶声”，一方面渲染出雨骤风狂，另一方面又以“莫听”二字点明外物不足萦怀之意。“何妨吟啸且徐行”，是前一句延伸。雨中照常舒徐行步，呼应小序“同行皆狼狈，余独不觉”，又引出下文“谁怕”即不怕来。徐行而又吟啸，是加倍写：“何妨”二字透出一点俏皮，更增加挑战色彩。首两句是全篇枢纽，以下词情都是由此生发。

　　“竹杖芒鞋轻胜马”，写词人竹杖芒鞋，顶风冲雨，从容前行，以“轻胜马”自我感受，传达出一种搏击风雨、笑傲人生轻松、喜悦和豪迈之情。“一蓑烟雨任*生”，此句更进一步，由眼前风雨推及整个人生，有力地强化了作者面对人生风风雨雨而我行我素、不畏坎坷超然情怀。以上数句，表现出旷达超逸胸襟，充满清旷豪放之气，寄寓着独到人生感悟，读来使人耳目为之一新，心胸为之舒阔。

　　过片到“山头斜照却相迎”三句，是写雨过天晴景象。这几句既与上片所写风雨对应，又为下文所发人生感慨作铺垫。

　　结尾“回首向来萧瑟处，归去，也无风雨也无晴。”这饱含人生哲理意味点睛之笔，道出了词人大自然微妙一瞬所获得顿悟和启示：自然界雨晴既属寻常，毫无差别，社会人生中政治风云、荣辱得失又何足挂齿？句中“萧瑟”二字，意谓风雨之声，与上片“穿林打叶声”相应和。“风雨”二字，一语双关，既指野外途中所遇风雨，又暗指几乎致他于死地政治“风雨”和人生险途。

　　纵观全词，一种醒醉全无、无喜无悲、胜败两忘人生哲学和处世态度呈现在读者面前。读罢全词，人生沉浮、情感忧乐，我们理念中自会有一番全新体悟。

　　整体赏析

　　此词为醉归遇雨抒怀之作。词人借雨中潇洒徐行之举动，表现了虽处逆境屡遭挫折而不畏惧不颓丧的倔强性格和旷达胸怀。全词即景生情，语言诙谐。

　　上阕表现出旷达超逸的胸襟，充满清旷豪放之气，寄寓着独到的人生感悟，读来使人耳目为之一新，心胸为之舒阔。

　　下阕由雨中情怀的抒发转入对雨后放晴的`描述。过片到“山头斜照却相迎”三句，是写雨过天晴的景象。

　　结拍“回首向来萧瑟处，归去，也无风雨也无晴。”这饱含人生哲理意味的点睛之笔，道出了词人在大自然微妙的一瞬所获得的顿悟和启示：自然界的雨晴既属寻常，毫无差别，社会人生中的政治风云、荣辱得失又何足挂齿？句中“萧瑟”二字，意谓风雨之声，与上片“穿林打叶声”相应和。“风雨”二字，一语双关，既指野外途中所遇风雨，又暗指几乎致他于死地的政治“风雨”和人生险途。

　　作者简介

　　苏轼（1037—1101），宋代文学家。字子瞻，一字和仲，号东坡居士。眉州眉山（今属四川）人。嘉祐（宋仁宗年号，1056—1063）进士。曾上书力言王安石新法之弊，后因作诗讽刺新法而下御史狱，贬黄州。宋哲宗时任翰林学士，曾出知杭州、颖州，官至礼部尚书。后又贬谪惠州、儋州。多惠政。卒谥文忠。学识渊博，喜奖励后进。与父苏洵、弟苏辙合称“三苏”。其文纵横恣肆，为“唐宋八大家”之一。其诗题材广阔，清新豪健，善用夸张比喻，独具风格，与黄庭坚并称“苏黄”。词开豪放一派，与辛弃疾并称“苏辛”。 又工书画。有《东坡七集》《东坡易传》《东坡乐府》等。

定风波古诗原文（定风波诗歌赏析）

年轻的时候喜欢华丽的词藻，随着年纪的越来越大，慢慢的就会很喜欢诗词。

尤其是特别喜欢苏轼，在苏轼的诗词中，读懂了人生，读懂了情怀，也读懂了在困难面前豁达乐观的处事态度，我想这就是诗词的力量，苏轼的魅力！

有一次，苏轼和朋友外出，忽然下起了暴雨，两人被淋得甚是狼狈，朋友一肚子的怨气，而苏轼却非常的乐观，看着这大雨，突然诗兴大发，写下了这首《定风波》，这首《定风波》也一直被人所熟知，这首诗词体现的旷达精神一直为人所称道。

《定风波》

莫听穿林打叶声，何妨吟啸且徐行。竹杖芒鞋轻胜马，谁怕？一蓑烟雨任*生。

料峭春风吹酒醒，微冷，山头斜照却相迎。回首向来萧瑟处，归去，也无风雨也无晴。

这首诗词不仅体现了苏轼乐观豁达的精神，同时还表现出了内心挣扎的过程，正是因为有痛苦有挣扎，才使得苏轼体现出了豁达精神更加的难得可贵。

在这首《定风波》中苏轼一共四次挣扎与选择。

骤雨来临怎么办？

“莫听穿林打叶声，何妨吟啸且徐行。”写的是对于遭遇疾风骤雨，是不用在乎的，可以镇定地边走边吟咏长啸。

“穿林打叶声”既说明了雨点之大、雨速之急，也暗指苏轼仕途的挫折如暴雨般袭来。“吟啸”字面意思就是吟咏长啸。

从全句来看，“莫听”是词人对风雨的一个选择，这个选择已然是经历过内心的挣扎了。面对骤雨，该怎么办呢？

苏轼不仅做出了理性的选择，还给出了操作的方法———“吟啸且徐行”，吟啸显示了气度，但“徐行”才是对“莫听”的回应，要继续向前走，不停留。

在挣扎之后给出的选择和建议，苏轼面对风雨的态度才显得更加可贵。

未来要过哪种生活？

“竹杖芒鞋轻胜马，谁怕？一蓑烟雨任*生。”写的是江湖生活比庙堂生活来的轻松自在，江湖的潇洒自由也是令人向往的。

“竹杖芒鞋”是劳作者的穿戴，暗指江湖生活；“马”是钟鸣鼎食之家的坐骑，“走马上任”一词也可说明“马”暗指了仕宦生活。

在雨中，道路泥泞，竹杖芒鞋的穿戴是不会比骑马来得轻快的，但是这样的生活会带来轻松的心情。“谁怕？”这个反问句是词人内心挣扎的集中体现，若转为陈述句则是“不怕”。可若是对自己内心的提问呢？

对于这个选择，内心其实是有一点点怕的，但是现实与理智告诉苏轼，不要怕也不能怕。苏轼通过反问进行了多方面的考量和最后的挣扎，选择了江湖生活。

对于接受“学而优则仕”教育的文人来说，江湖生活虽然潇洒自由令人向往，但心中多少还是有些无奈与遗憾。

心中凄苦如何*复？

“料峭春风吹酒醒，微冷，山头斜照却相迎。”写的是寒风让人清醒，身心俱冷的人在夕阳中得到些许安慰。

“料峭春风”是寒冷的，让人身冷；而无情的现实同样寒冷，让人心冷。“斜照”指的是夕阳，感觉到冷的人没有去加衣，而是向太阳寻找温暖，可见心冷大于身冷。

夕阳散发的热量虽远远不能彻底温暖一个人的，但总归是一点点的暖意。

持有什么样的心态？

“回首向来萧瑟处，归去，也无风雨也无晴。”写的是回想起来，雨天与晴天是一样的，没有差别。

“萧瑟处”指的是风吹雨落处，也暗指词人经历的官场风云；“归去”既指回到住处，也指归隐江湖；“风雨”“晴”既指天气，也指挫折与顺利。

这句话表面是写词人回到住处后回想经历的风雨，觉着晴雨都是一样的；

实际上是写词人经过对自己仕途的总结思考，选择归隐，选择内心安定，选择终极*静。

在这4次挣扎和选择的过程中，苏轼的内心渐渐*复，他的豁达心境才因此显现出来。

学*苏轼的豁达心境精神固然是重要的，更重要的是我们作为一个普通人，我们都会有遇到挫折的时候，心灰意冷之时内心的挣扎与挣扎之后的选择，才是我们更应该体会感悟的。

《定风波》苏轼

《定风波》苏轼

　　在*时的学*、工作或生活中，许多人都接触过一些比较经典的古诗吧，古诗可分为古体诗和*体诗两类。古诗的类型多样，你所见过的古诗是什么样的呢？以下是小编帮大家整理的.《定风波》苏轼，欢迎阅读，希望大家能够喜欢。

　　定风波·三月七日

　　朝代：宋代

　　作者：苏轼

　　原文：

　　三月七日，沙湖道中遇雨。雨具先去，同行皆狼狈，余独不觉，已而遂晴，故作此词。

　　莫听穿林打叶声，何妨吟啸且徐行。竹杖芒鞋轻胜马，谁怕？一蓑烟雨任*生。

　　料峭春风吹酒醒，微冷，山头斜照却相迎。回首向来萧瑟处，归去，也无风雨也无晴。

　　译文

　　三月七日，在沙湖道上赶上了下雨，拿着雨具的仆人先前离开了，同行的人都觉得很狼狈，只有我不这么觉得。过了一会儿天晴了，就做了这首词。

　　不用注意那穿林打叶的雨声，不妨一边吟咏长啸着，一边悠然地行走。竹杖和草鞋轻捷得胜过骑马，有什么可怕的？一身蓑衣任凭风吹雨打，照样过我的一生。

　　春风微凉，将我的酒意吹醒，寒意初上，山头初晴的斜阳却应时相迎。回头望一眼走过来遇到风雨的地方，回去吧，对我来说，既无所谓风雨，也无所谓天晴。

　　注释

　　（1）定风波：词牌名。

　　（2）沙湖：在今湖北黄冈东南三十里，又名螺丝店。

　　（3）狼狈：进退皆难的困顿窘迫之状。

　　（4）已而：过了一会儿。

　　（5）穿林打叶声：指大雨点透过树林打在树叶上的声音。

　　（6）吟啸：放声吟咏。

　　（7）芒鞋：草鞋。

　　（8）一蓑烟雨任*生：披着蓑衣在风雨里过一辈子也处之泰然。一蓑（suō）：蓑衣，用棕制成的雨披。

　　（9）料峭：微寒的样子。

　　（10）斜照：偏西的阳光。

　　（11）向来：方才。萧瑟：风雨吹打树叶声。

　　（12）也无风雨也无晴：意谓既不怕雨，也不喜晴。

　　赏析

　　此词为醉归遇雨抒怀之作。词人借雨中潇洒徐行之举动，表现了虽处逆境屡遭挫折而不畏惧不颓丧的倔强性格和旷达胸怀。全词即景生情，语言诙谐。

　　首句“莫听穿林打叶声”，一方面渲染出雨骤风狂，另一方面又以“莫听”二字点明外物不足萦怀之意。“何妨吟啸且徐行”，是前一句的延伸。在雨中照常舒徐行步，呼应小序“同行皆狼狈，余独不觉”，又引出下文“谁怕”即不怕来。徐行而又吟啸，是加倍写；“何妨”二字透出一点俏皮，更增加挑战色彩。首两句是全篇枢纽，以下词情都是由此生发。

　　“竹杖芒鞋轻胜马”，写词人竹杖芒鞋，顶风冲雨，从容前行，以“轻胜马”的自我感受，传达出一种搏击风雨、笑傲人生的轻松、喜悦和豪迈之情。“一蓑烟雨任*生”，此句更进一步，由眼前风雨推及整个人生，有力地强化了作者面对人生的风风雨雨而我行我素、不畏坎坷的超然情怀。

　　以上数句，表现出旷达超逸的胸襟，充满清旷豪放之气，寄寓着独到的人生感悟，读来使人耳目为之一新，心胸为之舒阔。

　　过片到“山头斜照却相迎”三句，是写雨过天晴的景象。这几句既与上片所写风雨对应，又为下文所发人生感慨作铺垫。

　　结拍“回首向来萧瑟处，归去，也无风雨也无晴。”这饱含人生哲理意味的点睛之笔，道出了词人在大自然微妙的一瞬所获得的顿悟和启示：自然界的雨晴既属寻常，毫无差别，社会人生中的政治风云、荣辱得失又何足挂齿？句中“萧瑟”二字，意谓风雨之声，与上片“穿林打叶声”相应和。“风雨”二字，一语双关，既指野外途中所遇风雨，又暗指几乎致他于死地的政治“风雨”和人生险途。

　　作者简介

　　苏轼（1037年1月8日—1101年8月24日），字子瞻，一字和仲，号铁冠道人、东坡居士，世称苏东坡、苏仙，坡仙，汉族，眉州眉山（今四川省眉山市）人，祖籍河北栾城，北宋文学家、书法家、美食家、画家，历史治水名人。

　　嘉祐二年（1057年），苏轼进士及第。宋神宗时在凤翔、杭州、密州、徐州、湖州等地任职。元丰三年（1080年），因“乌台诗案”被贬为黄州团练副使。宋哲宗即位后任翰林学士、侍读学士、礼部尚书等职，并出知杭州、颍州、扬州、定州等地，晚年因*执政被贬惠州、儋州。宋徽宗时获大赦北还，途中于常州病逝。宋高宗时追赠太师；宋孝宗时追谥“文忠”。

定风波苏轼朗诵（苏东坡定风波诗词 ）

定风波

苏轼

三月七日，沙湖道中遇雨。雨具先去，同行皆狼狈，余独不觉，已而遂晴，故作此词。

莫听穿林打叶声，何妨吟啸且徐行。竹杖芒鞋轻胜马，谁怕？一蓑烟雨任*生。

料峭春风吹酒醒，微冷，山头斜照却相迎。回首向来萧瑟处，归去，也无风雨也无晴。

【赏析导读】

苏东坡因“乌台诗案”被贬黄州，全家大小，加上家童侍女，20余口，生活窘迫。遂准备前往沙湖购置一块地，自己耕种以补贴家用。途中，遇到一阵疾雨，由于雨具已经被前面的人带去，同行者四处奔逃躲避。苏东坡却气定神闲，边走边欣赏这雨中美景。不久，雨过天晴，大诗人苏东坡自然不会放过这一抒情怀的机会。

骤雨从天而降，树林哗哗作响。

行人纷纷躲避，余则漫步徜徉。

何必惊慌，看，这千根银丝，万条琴弦，正在弹奏一曲优美乐章。

何不放慢脚步，与之一起，高歌引吭？

一双草鞋，一根竹杖。

迈得过山涧陡坡，胜得过快马轻骑。

若得一袭蓑衣，纵然一生烟雨，又何所畏惧！

料峭的春风，吹来阵阵寒意；

依山的夕阳，却送来温暖的光芒。

酒意全无的我，顿觉耳目一新，全身舒畅。

回头看看，刚刚走过的，那风雨如晦的地方。

哪里有什么风雨？哪里有什么晴朗？

其实是天地无言，岁月静好！

——面对自然的风雨，苏东坡淡定以对，甚至把它当成风景欣赏，从中感悟出常人难以体会或者不愿驻足体会的情趣。面对社会生活带来的风雨，苏东坡何尝不是如此呢？才高八斗，学识过人，却遭受无妄之灾，以致一家大小跟着颠沛流离，忍受饥饿贫穷之苦。但苏东坡没有怨天尤人，而是如一颗内蕴丰富饱满而生命力顽强的种子，无论丢在哪里，都能够生根发芽，开花结果。生活的苦难没有打倒他，反而让他活得更通透，更自在。

是啊，风雨过后是晴天，晴天之后是风雨。倘若孜孜于风雨晴天的辨别，则会随时被它所左右。倘若你不在乎它，那风雨晴天又有什么区别呢？

所谓“也无风雨也无晴”是也！

柳永：定风波

　　《定风波》

　　柳永

　　自春来、惨绿愁红，

　　芳心是事可可。

　　日上花梢，莺穿柳带，

　　犹压香衾卧。

　　暖酥消、腻云亸、

　　终日厌厌倦梳裹。

　　无那。

　　恨薄情一去，音书无个。

　　早知恁么，悔当初、不把雕鞍锁。

　　向鸡窗，只与蛮笺象管，

　　拘束教吟课。

　　镇相随、莫抛躲，针线闲拈伴伊坐。

　　和我，免使年少光阴虚过。

　　赏析：

　　这是柳永俚词的代表作之一。作者用明白透彻的语言，大胆而直露地描写一位女子的相思别离之情。上片写自新春以来思妇没精打采，疏懒厌倦的情绪和神态。太阳光已上了花梢，黄莺在柳树上穿飞跳挪，思妇依旧拥着熏香的锦被，终日里慵闲懒散。云样的秀发蓬松散乱，红润的面容憔悴瘦削，终日百无聊赖，懒得梳洗打扮，搽搽抹抹。“无那”一声长叹，点出所以然之故，只恨薄情人一去，踪影全无，连书信也不捎回一个。下片展现思妇的内心活动，她后悔当初不把他的马鞍子紧紧上锁，把他留在家中，让他坐在窗前，给他些纸张笔墨，终日苦读，温*功课，自己整日陪伴，方不至虚度青春。全词以家常口语，铺展闺房生活细节，体现市民女性炽烈的爱情追求。

苏轼《定风波》赏析

苏轼《定风波》赏析

　　《定风波》是宋代文学家苏轼创作的一首词。此词通过野外途中偶遇风雨这一生活中的小事，于简朴中见深意，于寻常处生奇景，表现出旷达超脱的胸襟，寄寓着超凡脱俗的人生理想。下面是小编精心整理的苏轼《定风波》赏析，希望能够帮助到大家。

　　赏析

　　宋神宗元丰二年（１０７９）八月，苏轼于湖州知州任上，以作诗指斥乘舆、讥切时政的罪名下御史台，酿成有名的“乌台诗案”。年底，诏责水部员外郎黄州团练副使，本州安置，翌年二月至黄州（今湖北黄冈市）。这首《定风波》词就作于到黄州第三年的春天。

　　莫听穿林打叶声，何妨吟啸且徐行。竹杖芒鞋轻胜马，谁怕？一蓑烟雨任*生。料峭春风吹酒醒，微冷。山头斜照却相迎。回首向来萧瑟处，归去，也无风雨也无晴。

　　词前小序云：“三月七日，沙湖道中遇雨，雨具先去，同行借狼狈，余独不觉。已而遂晴，故作此”。据《东坡志林》记载：“黄州东南三十里为沙湖，亦曰螺师店，予买田其间，因往相田”。全词紧扣途中遇雨这样一件生活中的小事，来写自己当时的内心感受。篇中的“风雨”、“竹杖芒鞋”、“斜照”等词语，既是眼前景物的实写，又不乏比兴象征的意味，是词人的人生境遇和情感体验的外化。全篇即景抒情，语言自然流畅，蕴涵着深刻的人生哲理，体现了东坡词独特的审美风格。

　　词的上片写冒雨徐行时的心境。首句写雨点打在树叶上，发出声响，这是客观存在；而冠以“莫听”二字，便有了外物不足萦怀之意，作者的性格就显现出来了。“何妨”句是上一句的延伸。吟啸，吟诗长啸，表示意态安闲，在这里也就是吟诗的意思。词人不在意风雨，具体的反应又怎样呢？他在雨中吟哦着诗句，甚至脚步比从前还慢了些哩！潇洒镇静之中多少又带些倔强。“竹杖芒鞋”三句并非实景，而是作者当时的心中事，或者也可看作是他的人生哲学和政治宣言。芒鞋，即草鞋。谁怕，有什么可怕的。*生，指*日、*素。作者当时是否真的是“竹杖芒鞋”，并不重要；而小序中已言“雨具先去”，则此际必无披蓑衣的可能。所应玩味的是，拄着竹杖，穿着草鞋，本是闲人或隐者的装束，而马则是官员和忙人用的，所谓的“行人路上马蹄忙”。都是行具，故可拿来作比。但竹杖芒鞋虽然轻便，在雨中行路用它，难免不拖泥带水，焉能与骑马之快捷相比？玩味词意，这个“轻”字并非指行走之轻快，分明指心情的轻松，大有“无官一身轻”之意，与“眼边无俗物，多病也身轻”（杜甫《漫成二首》之一）中的“轻”字亦同。词人想，只要怀着轻松旷达的心情去面对，自然界的风雨也好，政治上的风雨（指贬谪生活）也好，又都算得了什么，有什么可怕的呢？况且，我这么多年，不就是这样风风雨雨过来的吗？此际我且吟诗，风雨随它去吧！

　　下片写雨晴后的景色和感受。“料峭春风”三句，由心中事折回到眼前景。刚才是带酒冒雨而行，虽衣裳尽湿而并不觉冷。现在雨停风起，始感微凉，而山头夕阳又给词人送来些许暖意，好象特意迎接他似的。“相迎”二字见性情。作者常常能在逆境中看到曙光，不让这暂时的逆境左右自己的心情，这也就是他的旷达之处了。“回首”三句复道心中事，含蕴深邃。向来，即方才的意思。“回首向来萧瑟处”，即是指回望方才的遇雨之处，也是对自己*生经历过的宦海风波的感悟和反思。词人反思的结果是：“归去”。陶渊明的退隐躬耕，是词人所仰慕的，但终其一生，词人从未有过真正意义上的退隐。“未成小隐聊中隐”（《六月二十七日望湖楼醉书》其五）。质言之，他所追求的并非外在的“身”的退隐，而是内在的“心”的退隐；所欲归之处，也并非家乡眉州，而是一个能使他敏感复杂的灵魂得以安放的精神家园。“此心安处，即是吾乡”。也正因如此，词人以“也无风雨也无晴”收束全篇，精警深刻，耐人寻味。方才遇雨时，词人没有盼晴，也不认为风雨有什么不好；现在天虽晴了，喜悦之情也淡得*乎没有。因为自然界和仕途上有晴有雨，有顺境有逆境，但在词人心中却无晴雨，因为“凡所有象，皆是虚妄。应无所住，而生其心”（《金刚经》）。词人始终是泰然自若的。结句透过一层来写，是篇中的主旨，也是苏轼诗歌的典型风格──“坡仙化境”的很好体现。所谓的“坡仙化境”，就是在深挚、迫切、执著之后，忽然能够回转、放开，有类释家的先“执”后“破”。在此词中，“一蓑烟雨任*生”，潇洒镇静中不免带些抗争之心，也仍是另一种形式的“执”；“也无风雨也无晴”，则是对之的升华。如果将上片的结句比喻作禅宗里神秀和尚的偈语“时时勤拂拭，勿使惹尘埃”，则苏轼此时“回头自笑风波地，闭眼聊观梦幻身”（《次韵王延老退居见寄二首》其一），似乎顿悟到了方才的冒雨徐行也多少有些作态。现在雨过天晴，一切都象什么也没有发生似的，有如六祖慧能的“本来无一物，何处惹尘埃？”词人这才回到真我，体悟到生命的真谛，这也才是真正的彻底的“破”。

　　在苏轼现存的３６０多首词作中，“归”字竟出现了１００馀次，这是深可玩味的现象。李泽厚先生说：“苏轼一生并未退隐，也从未真正‘归田’，但他通过诗文所表达出来的那种人生空漠之感，却比前人任何口头上或事实上的‘退隐’、‘归田’、‘遁世’要更深刻更沉重。因为，苏轼诗文中所表达出来的这种‘退隐’心绪，已不只是对政治的`退避，而是一种对社会的退避”（《美的历程》）。在《临江仙·夜归临皋》一词中，由于结尾“小舟从此逝，江海寄馀生”两句所表达的弃官归隐之念，以至于“翌日喧传子瞻夜作此词，挂冠服江边，拿舟长啸去矣。郡守徐君猷闻之，惊且惧，以为州失罪人，急命驾往谒。则子瞻鼻鼾如雷，犹未兴也”（叶梦得《避暑录话》卷二）。“本来，又何必那样呢？因为根本逃不掉这个人世大罗网”（《美的历程》）。无论是人间天上，抑或是廊庙江湖，对于苏轼来说均是“外部世界”，本无区别。他最后的归宿只能是自己的“内心世界”。所谓的“也无风雨也无晴”和“小舟从此逝，江海寄馀生”，实际只是词人希望获得精神解脱的一种象喻而已。

　　旷达──顿悟──感伤，是苏轼文学作品中所特有的一种情感模式。他一生屡遇艰危而不悔，身处逆境而泰然，但内心深处的感伤却总是难以排遣。这种感伤有时很浓，有时又很淡，并常常隐藏在他爽朗或自嘲的笑声的背后。他的《蝶恋花》（花褪残红青杏小）一词的下片：“墙里秋千墙外道。墙外行人，墙里佳人笑。笑渐不闻声渐悄，多情却被无情恼”。行人（指作者自己）自知无法看到墙内佳人的身姿容貌，只想再驻足聆听一会儿，孰料佳人此际已荡罢秋千离去，尚不知墙外还有一个多情的行人，这怎不令人懊恼呢！佳人之“无情”，乃因不知有墙外“多情”行人的存在，而世间带有普遍性与必然性“人世多错迕”之事，又何止此一件呢？苏轼一生忠而见疑，直而见谤，此际落得个远谪岭南的下场，不也正是“多情却被无情恼”吗？他嘲笑自己的多情，也就是在嘲笑那些加在自己身上的不公的命运，在笑一切悲剧啊！

　　《定风波》原文

　　三月七日，沙湖道中遇雨。雨具先去，同行皆狼狈，余独不觉，已而遂晴，故作此词。

　　莫听穿林打叶声，何妨吟啸且徐行。竹杖芒鞋轻胜马，谁怕?一蓑烟雨任*生。

　　料峭春风吹酒醒，微冷，山头斜照却相迎。回首向来萧瑟处，归去，也无风雨也无晴。

　　《定风波》原文翻译

　　三月七日，在沙湖道上赶上了下雨，拿着雨具的仆人先前离开了，同行的人都觉得很狼狈，只有我不这么觉得。过了一会儿天晴了，就做了这首词。

　　不用注意那穿林打叶的雨声，不妨一边吟咏长啸着，一边悠然地行走。竹杖和草鞋轻捷得胜过骑马，有什么可怕的?一身蓑衣任凭风吹雨打，照样过我的一生。

　　春风微凉，将我的酒意吹醒，寒意初上，山头初晴的斜阳却应时相迎。回头望一眼走过来遇到风雨的地方，回去吧，对我来说，既无所谓风雨，也无所谓天晴。

　　注释

　　⑴定风波：词牌名。又名“卷春空”“定风波令”等。双调六十二字，前段五句三*韵两仄韵，后段六句四仄韵两*韵。

　　⑵沙湖：在今湖北黄冈东南三十里，又名螺丝店。

　　⑶狼狈：进退皆难的困顿窘迫之状。

　　⑷已而：过了一会儿。

　　⑸穿林打叶声：指大雨点透过树林打在树叶上的声音。

　　⑹吟啸：放声吟咏。

　　⑺芒鞋：草鞋。

　　⑻一蓑（suō）烟雨任*生：披着蓑衣在风雨里过一辈子也处之泰然。蓑，蓑衣，用棕制成的雨披。

　　⑼料峭：微寒的样子。

　　⑽斜照：偏西的阳光。

　　⑾向来：方才。萧瑟：风雨吹打树叶声。

　　⑿也无风雨也无晴：意谓既不怕雨，也不喜晴。

　　创作背景

　　这首记事抒怀之词作于宋神宗元丰五年（1082）春，当时是苏轼因“乌台诗案”被贬为黄州（今湖北黄冈）团练副使的第三个春天。词人与朋友春日出游，风雨忽至，朋友深感狼狈，词人却毫不在乎，泰然处之，吟咏自若，缓步而行。

　　作者简介

　　苏轼（1037—1101），宋代文学家。字子瞻，一字和仲，号东坡居士。眉州眉山（今属四川）人。嘉祐（宋仁宗年号，1056—1063）进士。曾上书力言王安石新法之弊，后因作诗讽刺新法而下御史狱，贬黄州。宋哲宗时任翰林学士，曾出知杭州、颖州，官至礼部尚书。后又贬谪惠州、儋州。多惠政。卒谥文忠。学识渊博，喜奖励后进。与父苏洵、弟苏辙合称“三苏”。其文纵横恣肆，为“唐宋八大家”之一。其诗题材广阔，清新豪健，善用夸张比喻，独具风格，与黄庭坚并称“苏黄”。词开豪放一派，与辛弃疾并称“苏辛”。 又工书画。有《东坡七集》《东坡易传》《东坡乐府》等。

《定风波·暮春漫兴》翻译赏析

《定风波·暮春漫兴》翻译赏析

　　赏析，是一个汉语词汇，意思是欣赏并分析（诗文等），通过鉴赏与分析得出理性的认识，既受到艺术作品的形象、内容的制约，又根据自己的思想感情、生活经验、艺术观点和艺术兴趣对形象加以补充和完善。以下是小编帮大家整理的《定风波·暮春漫兴》翻译赏析，欢迎大家借鉴与参考，希望对大家有所帮助。

　　【原文】

　　《定风波·暮春漫兴》

　　宋·辛弃疾

　　少日春怀似酒浓，插花走马醉千钟。老去逢春如病酒，唯有，茶瓯香篆小帘栊。

　　卷尽残花风未定，休恨，花开元自要春风。试问春归谁得见？飞燕，来时相遇夕阳中。

　　【前言】

　　《定风波·暮春漫兴》，是南宋爱国词人辛弃疾闲居带湖之作。上情下景，情景交融。上片以少年春意狂态，衬托老来春意索然。下片风卷残花，当悲，但以“休恨”开解；“花开元自要春风”，一反一正，寓意颇深，耐人寻味。春归无迹，但飞燕却于来时夕阳中相见，则于迷惘惆怅间，掠过一缕欣慰情思。

　　【注释】

　　⑴暮春：春末，农历三月。《逸周书·文傅》：“ 文王 受命之九年，时维暮春。”

　　⑵漫兴：漫不经意，兴到之作。明杨慎《木泾周公裒集鄙诗刻之作此以谢》诗：“漫兴诗成散逸多，玉人彩笔为编摩。”

　　⑶少日：少年之时。清纳兰性德《湘灵鼓瑟》词：“忆少日清狂，花间马上，软风斜照。”

　　⑷插花：戴花。 南朝梁袁昂《古今书评》：“ 卫恒 书如插花美女，舞笑镜台。”

　　⑸走马：骑马疾走；驰逐《诗·大雅·绵》：“ 古公亶父 ，来朝走马。”

　　⑹钟：酒杯。千钟极言粮多。古以六斛四斗为一钟，一说八斛为一钟，又谓十斛为一钟。《孔子家语·致思》：“ 季孙 之赐我粟千钟也，而交益亲。”

　　⑺病酒：饮酒沉醉。《晏子春秋·谏上三》：“ 景公 饮酒，酲，三日而后发。

　　⑻茶瓯：一种茶具。

　　⑼香篆：指焚香时所起的烟缕。茶瓯（ōu欧）：茶罐。香篆（zhuàn音同“赚”）：篆字形的盘香。宋范成大《社日独坐》诗：“香篆结云深院静，去年今日燕来时。”同时，该词又有香名的意思，形似篆文。 宋洪刍《香谱·香篆》：“[香篆]镂木以为之，以范香尘为篆文，然于饮*或佛像前，往往有至二三尺径者。”

　　⑽帘栊：挂有帘子的窗户。亦作“ 帘笼 ”。窗帘和窗牖。也泛指门窗的帘子。 南朝梁江淹《杂体诗·效张华〈离情〉》：“秋月映帘笼，悬光入丹墀。”

　　⑾残花：将谢的花；未落尽的花。 北周庾信《和宇文内史入重阳阁》：“旧兰憔悴长，残花烂漫舒。”

　　⑿元自：原来，本来。唐杜甫《伤春》诗之二：“鬓毛元自白，泪点向来垂。”

　　⒀飞燕：飞翔的燕子。《古诗十九首·东城高且长》：“思为双飞燕，衔泥巢君屋。”

　　【翻译】

　　少年时代，一旦春天来临，就会纵情狂欢，插花、骑马疾驰，还要喝上些酒。年老的时候，春天来了，觉得毫无兴味，就像因喝酒过量而感到难受一样。而今只能在自己的小房子里烧一盘香，喝上几杯茶来消磨时光。

　　春风把剩下的花瓣也给卷走了，但它还是没有停息。可是我不恨它，因为花儿开放是由于春风的吹拂。想问一下，谁又看见春天离去了？离此而去的春天，被飞来的燕子在金色的夕阳中碰上了。

　　【赏析】

　　上阕以“少日”与“老去”作强烈对比。“老去”是现实，“少日”是追忆。少年时代，风华正茂，一旦春天来临，更加纵情狂欢，其乐无穷。对此，只用两句十四字来描写，却写得何等生动，令人陶醉！形容“少日春怀”，用了“似酒浓”，已给人以酒兴即将发作的暗示。继之以“插花”、“走马”，狂态如见。还要“醉千钟”，那么，连喝千杯之后将如何颠狂，就不难想象了。而这一切，都是“少日”逢春的情景，只有在追忆中才能出现。眼前的现实则是：人已“老去”，一旦逢春，其情怀不是“似酒浓”，而是“如病酒”。同样用了一个“酒”字，而“酒浓”与“病酒”却境况全别。

　　“病酒”，指因喝酒过量而生病，感到很难受。“老去逢春如病酒”，极言心情不佳，毫无兴味，不要说“插花”、“走马”，连酒也不想喝了。冯延巳《鹊踏枝》词说：“谁道闲情抛弃久？每到春来，惆怅还依旧。日日花前常病酒，敢辞镜里朱颜瘦。”只有呆在小房子里，烧一盘香，喝几杯茶，消磨时光。说作者居于小房子是因为这里用了“小帘栊”。“栊”指窗上棂木，而“帘栊”作为一个词，实指窗帘。挂小窗帘的房子，自然大不到那里去。

　　过片“卷尽残花风未定”，有如奇峰突起，似与上阕毫无联系。然而仔细寻味，却恰恰是由上片向下片过渡的桥梁。上阕用少日逢春的狂欢反衬老去逢春的孤寂。于“茶瓯香篆小帘栊”之前冠以“唯有”，仿佛除此之外什么都不关心。其实不然。

　　下阙写道他始终注视那“小帘栊”，观察外边的变化。春风不断地吹，把花瓣儿吹落、卷走，而今已经“卷尽残花”，风还不肯停，春天就会随之破败，如此看来，诗人自然是恨春风的。可是接下去，又立刻改口说：“休恨！”为什么？因为：“花开元自要春风。”当初如果没有春风的吹拂，花儿又怎么能够开放呢？在这出人意外的转折中，蕴含着深奥的哲理，也饱和着难以明言的无限感慨。春风催放百花，给这里带来了春天。春风“卷尽残花”，春天就要离开这里，回到别的什么地方去了。

　　“试问春归谁得见？”这一句问得突然，也令人感到难于回答，因而急切地期待下文。看下文，那回答真是“匪夷所思”，妙不可言；离此而去的春天，被向这里飞来的燕子碰上了，她是在金色的夕阳中遇见的。古典诗词中的“春归”有两种含义，一种指春来，如陈亮《水龙吟》：“春归翠陌，*莎茸嫩，垂杨金浅。”一种指春去，其例甚多，大抵抒发伤春之感。

　　辛弃疾的名作《摸鱼儿》“更能消几番风雨，匆匆春又归去。惜春长怕花开早，何况落红无数”，亦不例外。而这首《定风波》却为读者打开广阔的想象领域和思维空间，诱发人们追踪春天的脚步，进行哲理的思考，可谓另辟蹊径，富有独创精神。

　　【创作背景】

　　此词为辛弃疾被罢官之后闲居带湖时所作。这时的诗人正值悲伤之际，闲居带湖的生活以及被罢官后的落寞心情让他更加觉得悲凉，以至于看到春风吹掉了花瓣，燕子飞于春风之中这样的`春景，在诗人眼里也满是萧条。

　　拓展阅读：《定风波暮春漫兴》阅读答案

　　13.电视台的诗词鉴赏栏目打算将这首词上阕的意境实景拍摄出来，第一个镜头脚本已经写出，请补写第二个镜头的脚本。（3分）

　　【地点】江西上饶带湖

　　【时间】暮春时节

　　【人物】辛弃疾

　　镜头一：青年时期的辛弃疾风华正茂，头上插着春花，与朋友们饮酒作乐，趁着酒兴，策马游春。

　　镜头二:

　　14.辛弃疾的词不仅内容丰富、思想深刻,而且风格多样，从词作风格的角度看,下列各句与这首《定风波》最为相*的一项是（3分）（）

　　A.郁孤台下清江水，中间多少行人泪？西北望长安,可怜无数山。（《菩萨蛮》）

　　B.追往事，叹今吾，春风不染白髭须。却将万字*戎策，换得东家种树书。（《鹅鸠天》）

　　C.山远*，路横斜。青旗沽酒有人家。城中桃李愁风雨，春在溪头养菜花。（《鹅鸠天》）

　　D.可惜流年，忧愁风雨，树犹如此！倩何人唤取，红巾翠袖，振英雄泪？（《水龙吟》）

　　15.鉴赏栏目短片讲解本首词末两句时，引用了黄庭坚《清*乐》词中的名句：“若有人知春去处，唤取归来同住。春无踪迹谁知？除非问取黄鹏。百唠无人能解，因风飞过蔷薇。”说两者有异曲同工之妙，你是如何理解的？（6分）

　　阅读答案：

　　13.示例：年老的辛弃疾十分慵懒，倚靠着窗户，喝着茶来消磨时光，案上香烟袅袅升起。

　　（3分。有画面感、形象感，3分；有画面感，2分）

苏轼《定风波》全诗及赏析

苏轼《定风波》全诗及赏析

　　苏轼是北宋时期卓有贡献的词人，他在创作实践中，全面继承了前人词作的题材范围，丰富了词作的题材范围，丰富了词作的思想内容，提高了词作的文学地位。以下是小编精心整理的苏轼《定风波》全诗及赏析，欢迎阅读，希望大家能够喜欢！

　　《定风波》原文

　　三月七日沙湖道中遇雨。雨具先去，同行皆狼狈，余独不觉。已而遂晴，故作此词。

　　莫听穿林打叶声，何妨吟啸且徐行。竹杖芒鞋轻胜马，谁怕？一蓑烟雨任*生。

　　料峭春风吹酒醒，微冷，山头斜照却相迎。回首向来萧瑟处，归去，也无风雨也无晴。

　　《定风波》赏析

　　首句“莫听穿林打叶声”，一方面渲染出雨骤风狂，另一方面又以“莫听”二字点明外物不足萦怀之意。“何妨吟啸且徐行”，是前一句的延伸。在雨中照常徐徐行步，呼应小序“同行皆狼狈，余独不觉”，又引出下文“谁怕”即不怕来。“何妨”二字透出一点俏皮，更增加挑战色彩。

　　首两句是全篇枢纽，以下词情都是由此生发。“竹杖芒鞋轻胜马”，写词人竹杖芒鞋，顶风冲雨，从容前行，以“轻胜马”的自我感受，传达出一种搏击风雨、笑傲人生的轻松、喜悦和豪迈之情。“一蓑烟雨任*生”，此句更进一步，由眼前风雨推及整个人生，有力地强化了作者面对人生的风风雨雨而我行我素、不畏坎坷的超然情怀。

　　以上数句，表现出旷达超逸的胸襟，充满清旷豪放之气，寄寓着独到的`人生感悟，读来使人耳目为之一新，心胸为之舒阔。过片到“山头斜照却相迎”三句，是写雨过天晴的景象。这几句既与上片所写风雨对应，又为下文所发人生感慨作铺垫。

　　结拍“回首向来萧瑟处，归去，也无风雨也无晴”。这饱含人生哲理意味的点睛之笔，道出了词人在大自然微妙的一瞬所获得的顿悟和启示：自然界的雨晴既属寻常，毫无差别，社会人生中的政治风云、荣辱得失又何足挂齿？句中“萧瑟”二字，意谓风雨之声，与上片“穿林打叶声”相应和。“风雨”二字，一语双关，既指野外途中所遇风雨，又暗指几乎致他于死地的政治"风雨"和人生险途。

　　纵观全词，一种醒醉全无、无喜无悲、胜败两忘的人生哲学和处世态度呈现在读者面前。读罢全词，人生的沉浮、情感的忧乐，在我们的理念中自会有一番全新的体悟。

　　词前小序云：“三月七日，沙湖道中遇雨，雨具先去，同行借狼狈，余独不觉。已而遂晴，故作此”。据《东坡志林》记载：“黄州东南三十里为沙湖，亦曰螺师店，予买田其间，因往相田”。全词紧扣途中遇雨这样一件生活中的小事，来写自己当时的内心感受。篇中的“风雨”、“竹杖芒鞋”、“斜照”等词语，既是眼前景物的实写，又不乏比兴象征的意味，是词人的人生境遇和情感体验的外化。全篇即景抒情，语言自然流畅，蕴涵着深刻的人生哲理，体现了东坡词独特的审美风格。

　　首句写雨点打在树叶上，发出声响，这是客观存在；而冠以“莫听”二字，便有了外物不足萦怀之意，作者的性格就显现出来了。“何妨”句是上一句的延伸。吟啸，吟诗长啸，表示意态安闲，在这里也就是吟诗的意思。词人不在意风雨，具体的反应又怎样呢？他在雨中吟哦着诗句，甚至脚步比从前还慢了些哩！潇洒镇静之中多少又带些倔强。“竹杖芒鞋”三句并非实景，而是作者当时的心中事，或者也可看作是他的人生哲学和政治宣言。芒鞋，即草鞋。谁怕，有什么可怕的。*生，指*日、*素。作者当时是否真的是“竹杖芒鞋”，并不重要；而小序中已言“雨具先去”，则此际必无披蓑衣的可能。所应玩味的是，拄着竹杖，穿着草鞋，本是闲人或隐者的装束，而马则是官员和忙人用的，所谓的“行人路上马蹄忙”。都是行具，故可拿来作比。但竹杖芒鞋虽然轻便，在雨中行路用它，难免不拖泥带水，焉能与骑马之快捷相比？玩味词意，这个“轻”字并非指行走之轻快，分明指心情的轻松，大有“无官一身轻”之意，与“眼边无俗物，多病也身轻”（杜甫《漫成二首》之一）中的“轻”字亦同。词人想，只要怀着轻松旷达的心情去面对，自然界的风雨也好，政治上的风雨（指贬谪生活）也好，又都算得了什么，有什么可怕的呢？况且，我这么多年，不就是这样风风雨雨过来的吗？此际我且吟诗，风雨随它去吧！

定风波·感旧诗词鉴赏

定风波·感旧诗词鉴赏

　　古诗原文

　　莫怪鸳鸯绣带长，腰轻不胜舞衣裳。薄幸只贪游冶去，何处，垂杨系马恣轻狂。

　　花谢絮飞春又尽，堪恨。断弦尘管伴啼妆。不信归来但自看，怕见，为郎憔悴却羞郎。

　　译文翻译

　　送你的鸳鸯衣带长，你莫见怪，我身体瘦弱也承受不了歌舞挥动的强求。负心的人只贪心去寻花问柳，去向何方？依旧寻欢作乐、追求声色、放纵轻浮。

　　又一个凄苦的春天在悲伤中过去，心中无限惆怅。琴长久不弹，弦早已断了，管长久不吹，已落满尘土，与这两件东西为伴的是女人的啼妆。若不信请回未看看，怕相见，自己的憔悴容颇见不得他。

　　注释解释

　　定风波：词牌名，唐教坊曲。以五代欧阳炯所作为正格。双调62字，*韵仄韵互用。又名《定风流》、《定风波令》、《醉琼枝》。

　　鸳鸯绣带：绣有鸳鸯花纹的衣带，男女定情信物之一。

　　腰轻：细腰，这里代指瘦弱的身体。不胜：无法承担，承受不了。

　　薄幸：薄情，负心。

　　系马：拴马。恣：任凭。轻狂：放浪，轻浮。

　　断弦：琴弦断绝。尘管：乐器陈旧。啼妆：泪湿容妆。

　　归来：从良。

　　憔悴（qiáo cuì）：黄瘦，困顿。

　　创作背景

　　宋神宗熙宁六年（1073年）三月的一天，陈襄宴请苏颂、苏轼，*上有歌妓唱曲。宋神宗熙宁七年（1074年）暮春，苏轼在返回杭州的途中回忆起歌妓唱的曲，作该词。

　　诗文赏析

　　上片写感旧，写一歌妓独处深闺的怨恨和相思。第一、二句写歌妓自我申辩，承担不起绣有鸳鸯花纹的衣裳。歌妓这些感情的困扰，压抑的痛苦，是负心郎对歌妓的.偏见造成的，表达了词人对人性不*等的悲观，“莫怪”，“不胜”都强烈地反映了女性的抗争。第三、四、五句写歌妓对负心郎行为的披露。在“垂杨系马”处，负心郎依旧“游冶”、“轻狂”。“薄幸”是披露负心郎薄情，“游冶”是披露负心郎寻欢作乐。“贪”是披露负心郎追求声色，“态轻狂”是披露负心郎放纵轻浮。词人点明这些披露，为的是追求女性*等，追求社会心理*衡。这种主张不向男性妥协而奋心抗争，是词人为女性追求人性*等、推动社会进步的表现。

　　下片写伤今，写歌妓被冷落后的遭遇、抗争与矛盾心态。前三句描绘歌妓被冷落后的遭遇。“花谢”、“絮飞”、“春又尽”，不仅点明了他们分手的时间，而且点明了他们情爱已经到了尽头。令人痛恨的是，情感又陷人“断弦”、“尘管”、“啼妆”之中，令歌妓流泪怨愁。这是控诉和反抗，是女性可贵的觉醒。最后发出自信的呼唤，不信以往的道路走错了，坚信自己看准的道路要走下去。然而，歌妓终于从痛苦中发现，夫妻关系的失败会导致人生全盘皆输，歌妓又不得不向负心郎妥协，压抑着自己的人性*等、人格尊严。“怕见”负心郎“动于颜色”，还把希望寄托于张生与莺莺式的“不为傍人羞不起，为郎憔悴却羞郎”的良心发现。这种抗争、矛盾、妥协与良心发现，反映了歌妓的也是词人的思想局限性。

　　全词用第一人称的写作手法，叙述了一位被丈夫冷落的歌妓为了人性*等而抗争的故事。这是中*妓在宋代社会追求人身自由与尊严*的一位杰出代表。该词的意义就在于向世人呼吁，追求女性*等与女性尊严是人类历史永恒的主旋律，必须长久地演奏下去。