淮中晚泊的古诗意思

枫桥夜泊古诗意思

枫桥夜泊古诗意思

　　《枫桥夜泊》是张继最著名的一首诗，记叙夜泊枫桥的景象和感受。下面是小编整理的枫桥夜泊古诗意思，欢迎阅览。

　　枫桥夜泊

　　作者：张继

　　月落乌啼霜满天，江枫渔火对愁眠。

　　姑苏城外寒山寺，夜半钟声到客船。

　　译文

　　明月西落秋霜满天，几声乌啼山前；江上渔火映红枫树，愁绪搅我难眠。

　　呵，苏州城外那闻名海内的寒山寺；夜半钟声，漫悠悠地飘到我的船边。

　　注释

　　枫桥：在今苏州市阊门外。

　　夜泊：夜间把船停靠在岸边。

　　乌啼：一说为乌鸦啼鸣，一说为乌啼镇。

　　霜满天：霜，不可能满天，这个“霜”字应当体会作严寒；霜满天，是空气极冷的形象语。

　　江枫：一般解释作“江边枫树”，江指吴淞江，源自太湖，流经上海，汇入长江，俗称苏州河。另外有人认为指“江村桥”和“枫桥”。“枫桥”在吴县南门（阊阖门）外西郊，本名“封桥”，因张继此诗而改为“枫桥”。

　　渔火：通常解释，“鱼火”就是渔船上的灯火；也有说法指“渔火”实际上就是一同打渔的伙伴。

　　对愁眠：伴愁眠之意，此句把江枫和渔火二词拟人化。就是后世有不解诗的人，怀疑江枫渔火怎么能对愁眠，于是附会出一种讲法，说愁眠是寒山寺对面的山名。

　　姑苏：苏州的别称，因城西南有姑苏山而得名。

　　寒山寺：在枫桥附*，始建于南朝梁代。相传因唐代僧人寒山、拾得曾住此而得名。在今苏州市西枫桥镇。本名“妙利普明塔院”，又名枫桥寺；另一种说法，“寒山”乃泛指肃寒之山，非寺名。寺曾经数次重建，现在的寺宇，为太*天国以后新建。寺钟在第二次世界大战时，**本人运走，下落不明。

　　夜半钟声：当今的佛寺（春节）半夜敲钟，但当时有半夜敲钟的*惯，也叫「无常钟」或「分夜钟」。宋朝大文豪欧阳修曾提出疑问表示：“诗人为了贪求好句，以至于道理说不通，这是作文章的毛病，如张继诗句“夜半钟声到客船”，句子虽好，但那有三更半夜打钟的道理？”可是经过许多人的实地查访，才知苏州和邻*地区的佛寺，有打半夜钟的风俗。

　　赏析

　　这首七绝，是大历诗歌中最著名之作。全诗以一愁字统起。前二句意象密集：落月、啼乌、满天霜、江枫、渔火、不眠人，造成一种意韵浓郁的审美情境。这二句既描写了秋夜江边之景,又表达了作者思乡之情。后两句意象疏宕：城、寺、船、钟声，是一种空灵旷远的意境。夜行无月，本难见物，而渔火醒目，霜寒可感；夜半乃阗寂之时，却闻乌啼钟鸣。如此明灭对照，无声与有声的衬托，使景皆为情中之景，声皆为意中之音，意境疏密错落，浑融幽远。一缕淡淡的客愁被点染得朦胧隽永，在姑苏城的夜空中摇曳飘忽，为那里的一桥一水，一寺一城*添了千古风情，吸引着古往今来的寻梦者。《唐诗三集合编》“全篇诗意自‘愁眠’上起，妙在不说出。”《碛砂唐诗》：“‘对愁眠’三字为全章关目。明逗一‘愁’字，虚写竟夕光景，辗转反侧之意自见。”《古唐诗合解》：“此诗装句法最妙，似连而断，似断而连。”

　　诗人运思细密，短短四句诗中包蕴了六景一事，用最具诗意的语言构造出一个清幽寂远的`意境：江畔秋夜渔火点点，羁旅客子卧闻静夜钟声。所有景物的挑选都独具慧眼：一静一动、一明一暗、江边岸上，景物的搭配与人物的心情达到了高度的默契与交融，共同形成了这个成为后世典范的艺术境界。其名句有：“姑苏城外寒山寺，夜半钟声到客船。”

　　《枫桥夜泊》描写了一个秋天的夜晚，诗人泊船苏州城外的枫桥。江南水乡秋夜幽美的景色，吸引着这位怀着旅愁的游子，使他领略到一种情味隽永的诗意美，写下了这首意境深远的小诗。表达了诗人旅途中孤寂忧愁的思想感情。

　　为什么诗人一夜未眠呢？首句写了“月落、乌啼、霜满天”这三种有密切关联的景象。上弦月升起得早，到“月落”时大约天将晓，树上的栖鸟也在黎明时分发出啼鸣，秋天夜晚的“霜”透着浸肌砭骨的寒意，从四面八方围向诗人夜泊的小船，使他感到身外茫茫夜空中正弥漫着满天霜华。第二句写诗人一夜伴着“江枫”和“渔火”未眠的情景。

　　小结：前两句写了六种景象，“月落”、“乌啼”、“霜满天”、“江枫”、“渔火”及泊船上的一夜未眠的客人。后两句只写了姑苏城外寒山寺，孟薰的钟声传到船上的情景。前两句是诗人看到的，后两句是诗人听到的，在静夜中忽然听到远处传来悠远的钟声，一夜未眠的诗人有何感受呢？游子面对霜夜江枫渔火，萦绕起缕缕轻愁。这“夜半钟声”不但衬托出了夜的静谧，而且揭示了夜的深沉，而诗人卧听钟声时的种种难以言传的感受，也就尽在不言中了。

　　这首诗采用倒叙的写法，先写拂晓时景物，然后追忆昨夜的景色及夜半钟声，全诗有声有色，有情有景，情景交融。

泊船瓜洲的古诗意思（泊船瓜洲的意思全解）

宋 王安石

京口瓜洲一水间，钟山只隔数重山。

春风又绿江南岸，明月何时照我还。

1.泊船：停船。泊，停泊。指停泊靠岸。

2.绿：吹绿。

3.京口：古城名。故址在江苏镇江市。

4.瓜洲：镇名，在长江北岸，扬州南郊，即今扬州市南部长江边,京杭运河分支入江处。

5.一水：一条河。古人除将黄河特称为“河”，长江特称为“江”之外，大多数情况下称河流为“水”，如汝水、汉水、浙水、湘水、澧水等等。这里的“一水”指长江。一水间指一水相隔之间。

6.钟山：在江苏省南京市区东。

京口和瓜洲不过一水之遥，钟山也只隔着几重青山。

温柔的春风又吹绿了大江南岸，可是，天上的明月呀，你什么时候才能够照着我回家呢？

王安石（1021-1086年），字介甫，号半山，汉族，抚州（今江西抚州市东乡县上池）人，北宋著名的思想家、政治家、文学家、改革家。与“韩愈、柳宗元”等，并称“唐宋八大家”。熙宁二年（1069年）提为参知政事，从熙宁三年起，两度任同中书门下*章事，推行新法。熙宁九年罢相后，隐居，病死于江宁（今江苏南京市）钟山，谥号“文”，又称王文公。其政治变法对北宋后期社会经济具有很深的影响，已具反馈代变革的特点，被列宁誉为是“中国十一世纪大的改革家”。

公元1070年（神宗熙宁三年），王安石被任命为同*章事（宰相），开始推行变法。但是由于反对势力的攻击，他几次被迫辞去宰相的职务。这首诗写于熙宁八年（公元1075年）二月，正是王安石第二次拜相进京之时。

这是一首著名的抒情小诗，抒发了诗人眺望江南、思念家乡的深切感情。本诗从字面上看，是流露着对故乡的怀念之情，大有急欲飞舟渡江回家和亲人团聚的愿望。其实，在字里行间也寓着他重返政治舞台、推行新政的强烈欲望。

诗人回首江南，大地一片翠绿，这固然是春风吹绿的，但是那葱绿的禾苗难道不是变法措施产生的实效吗？

但是官场是险象环生的，诗人望着这瓜洲渡口，也望着钟山的明月，发出了“明月何时照我还”的慨叹，诗人是想早点离开是非黑白颠倒的官场，离开那丑恶，腐朽的地方体现作者希望重返那没有利益纷争的家乡，很有余韵。这首诗不仅借景抒情，

情寓于景，情景交融，而且叙事也富有情致，境界开阔，格调清新。最令人津津乐道的还是在修辞上的锤炼。

其中“绿”字可以体会到诗人用词的修饰，把吹改为绿，为的是生动，在这之前王安石也有多次斟酌推敲这个字，曾试过满，过等字，但最后还是把这个字改成了“绿”。

南宋许顗《彦周诗话》：超然迈伦，能追逐李杜陶谢。

现代作家钱钟书《宋诗选注》：这句（春风又绿江南岸）也是王安石讲究修辞的有名例子。

现代教育家程千帆《古诗今选》：“春风又绿江南岸”这个“绿”字，的确很形象地写出了春风对于植物的绿化作用，但还不如《送和甫至龙安微雨因寄吴氏女子》“除却春风沙际绿”这个“绿”字。因为在那一句中，春风与绿究竟是两样东西，诗写由于春风，江南岸变绿了。这和贺知章《咏柳》“不知细叶谁裁出，二月春风似剪刀”，用意略同。而这一句则以为非春风能使草水呈现绿色，而是春风本身就是绿的，因此吹到之处，水边沙际 目录无往而非一片绿色了。以春风为有色而且可染，是诗人功参造化处。

现代诗人臧克家《臧克家古典诗文欣赏集》：这“绿”字，在视觉上是给人以色彩鲜明的感觉，在人心上，引起春意无涯的生趣；但我嫌它太显露，限制了春意丰富的内涵，扼杀了读者广阔美丽的想象。如果不用“绿”字而用“到”或“过”，反觉含蓄有味些。

这首诗作于王安石复出还政的时候。他希望能施展自已抱负，应是喜，“春风又绿江南岸”，是皇恩浩荡。

但中国人，尽管外出得何等*厚禄，但家乡之情是什么都不能替代的。

正如孔子所说。夫鲁，坟墓所处，父母之国一，国危如此，二三子何为莫出（仲尼弟子列傳。子貢傳。）

所以王安石此去不管前程如何，到最后还是希望尽快回到家乡，“明月何时照我还”的眷眷之情所系。在某种条件下，故乡和祖国是有同等意义的。

枫桥夜泊古诗朗读（枫桥夜泊古诗意思解释）

《枫桥夜泊》

张继 〔唐代〕

月落乌啼霜满天，江枫渔火对愁眠。

姑苏城外寒山寺，夜半钟声到客船。

张继（生卒年不详）字懿孙，汉族，湖北襄州（今湖北襄阳）人。唐代诗人，生*事迹不详，一生之中流传下来的作品很少。当年，张继科考落榜了，但是我们记住了他，这个闪闪发光的名字，当然不是因为他落榜，而是因为一首由落榜催生出来的诗歌《枫桥夜泊》。

万千举子科考金榜题名，扬名天下，但是，岁月荏苒，时光流转，我们却记不住他们，连一个名字都记不来，因为他们没有给我们留下一首痛人骨髓、揪人肺腑的诗篇。

《枫桥夜泊》28个字，像一串珍珠，字字珠玑，熠熠生辉，闪烁在凄冷的黑夜，抚慰万千失意的心灵，像一阵凄厉的号角，声声刺耳，痛断肝肠，回荡在古老的夜空，回响在读者的耳畔。诗歌的魅力在于点化几个意象，烘染某种氛围，将读者带入其中，沉思玩味，感同身受。这首《枫桥夜泊》不以情节取胜，不以思考见长，更多描绘一幅又一幅的画面，一个又一个的意象，让你流连其中，久久回味，情不自己，百感丛生。

读诗的人喜欢诗意的标题，这首诗歌有一个凄美而诗意的题目，一看就喜欢，一念就动心。枫桥应该是一座古老斑驳的桥，历经了风霜雨雪，沉淀了岁月流转，见证了人世沧桑，时代变迁。桥边应该有枫树,秋风瑟瑟，凉意阵阵，经霜的枫叶一片火红，随风飘落，片片惊艳，形成一道风景。

不同于杜牧笔下的红叶，“停车坐爱枫林晚，霜叶红于二月花”，这里是层林尽染，万山红遍，壮丽辉煌，灿烂天地。张继的“枫桥”不同，潺潺秋水流过，瑟瑟秋风刮过，片片红叶飘落，阵阵寒意袭来，一天秋色，一天寒凉，红叶经霜，不见生机与活力，不见灿烂与辉煌，更多黯淡与愁苦，更多忧郁与悲凉。

“夜泊”不仅交代了时间和状态，更传达丰富意味。你想想啊，深更半夜了，异地他乡，江湖之上，浓霜时节，诗人还随一叶孤舟漂泊流荡，辗转无眠，何等寂寥，何等冷清，又是何等痛楚，何等可怜。我读出了一种人在江湖、身不由己、与世沉浮、漂泊无依的况味。一般而言，深夜静悄悄，万户人酣眠，可是诗人还在奔波，还在流浪。

一个“泊”字，当然不是永久的安顿，欢悦的休息，而是暂时停靠，不得不歇息，天已经黑，夜已经深，身心疲惫,小憩一晚，泊舟江面。等待天明，又要出发，又要奔波，去向何方，停靠何时，不知道。人生就是一个远离家乡、久别亲人、永久漂泊的过程，其间的苦楚悲辛只有亲身经历者才可以体会得到。短短四个字，蕴含无限诗意，品味之余，心生悲凉，怅然若失。

那一年秋天，草木萧索，秋风瑟瑟，应考落第的张继，驾着一叶孤舟，漫无目的地漂泊。来到姑苏城外的时候，正逢深夜，繁霜暗结，寒意袭人。张继没有靠岸，没有投宿人家，偌大的姑苏城没有一个人欢迎这位落第的举子。张继只能泊舟岸边，稍作停歇，安顿身心，休养生息，等待又一个明天到来，再作考虑。月亮已经偏西，慢慢落下去，昏暗的月光投射在水面上，泛起一层朦胧的光，迷离天地。

江边枫树上，一阵乌鸦惊飞鸣叫，牺牺不安，是害怕月光的悄然隐去，还是恐惧秋夜的寒气袭来。飞旋一圈，又停落树枝，慢慢安静下来。张继感到紧张、恐惧，心神寒凉，不知道为什么。其情其景，好比王维诗歌所写，“月出惊山鸟，时鸣春涧中”，又如贾岛诗句“鸟宿池边树，僧敲月下门”，深更半夜的几声鸟鸣反衬出夜的幽深寂静，神秘莫测，甚至让人产生几分恐惧。

你想想，当我们置身无边黑夜或是深邃山林，四周静悄悄，死一般沉寂，突然听到一两声鸟鸣，你不感到毛骨悚然才怪呢。张继也是这样，惊闻乌啼，触目黑夜，感受凄寒，漂泊江面，身心悚然，坐卧不安。黑暗无边，越发浓烈，越发凄冷，铺天盖地，严严实实裹紧诗人，压迫诗人。诗人对未来、对前途，感到迷茫、困惑。

江岸生长着许多枫树，正是时节，秋霜弥漫，枫叶泛红，秋风猎猎片片飘零，恋恋察察，落地有声。晚上，诗人泊舟岸边，置身漆漆黑夜，谛听冷风嗖嗖，谛听细叶悠悠，谛听流水脉脉。身也寒冷，心也凄凉。不远处的江面，还有一叶轻舟漂荡，一灯如豆，光影摇曳，是勤劳的渔民撒网捕鱼，还是不眠的游子移舟靠岸?是无边黑暗仅有的一点灯火照亮夜空，激动眼眸，还是广漠的漆黑包裹灯火，压抑心灵？

张继不知道，只感觉，这个晚上，就这样，泊舟岸边，对着渔火，对着江枫，怀抱愁苦，和衣而卧。虽然躺下，可是无眠。是的，怎么能够酣然入眠呢?按理说，一天奔波，一心枯寂，疲惫不堪，是要休息一下的。

可是，诗人不是金榜题名，光宗耀祖，载誉归来，而是科考落第，人生蒙尘，失意漂流，脸面无光啊。多少年月寒窗苦读，多少夜晚梦寐以求，多少心血倾注诗书，孤注一掷，全力以赴，为了圆梦，为了实现自己飞黄腾达，光耀门楣的远大理想。可是，命途多舛，人生不遂，面如刀割，心如箭穿，有家不敢归，有亲不敢见，灰头土脸，无精打采，一副落魄潦倒样子，流落江湖，流离天涯。找不到方向，寻不着归宿，茫茫天地，漆漆黑夜，一个人，孤魂野鬼一般，游荡在异乡。

那一星渔火，暗影幢幢，闪闪烁烁，鬼影一般，在秋风之中晃动，莫非也在恐吓诗人?那一叶渔舟，也在漂泊，夜深人静，忙忙碌碌。是满载而归，大喜过望，还是一无所获，满腹失望?是开网捕鱼，跃跃欲试,还是静观情势，等待时机?也让诗人产生敏感的联想，物伤其类，恨屋及乌，诗人心灰意冷，目光浑浊，所以，我们宁愿相信，他看到了满船空落，无边黑暗，他看到了江流动荡，小舟沉浮，他的心也和江流一道沉浮。萍聚萍散，流离不定的人生就是这样，天天如此，年年如此，何时才可以功德圆满，安享荣华呢?黑夜留给诗人黑色的答案

这是姑苏城外，这是寒山古寺，这是江流天地，一叶孤舟，一位举子，一夜黑暗，交会在一起，交会在千年古寺旁边，交会在深更半夜之时。江天肃静，秋霜暗结，寒气袭来，冷风凄凄，不眠的张继躺在船舱内，想自己的心事，就连翻身也不愿意。他想到了什么，流落他乡，潦倒人生，有一座千年古寺在等待一位失意的举子，诗人会在此安顿心灵吗?

寒江流逝，孤舟漂泊，诗人会像一片浮萍一样随水沉浮，流浪天涯吗?夜色茫茫，长天空旷，诗人会像一只孤独的大雁惊飞哀鸣，失魂落魄吗?思绪万千，辗转反侧。突然一阵钟声隐隐传来，来自寒山古寺，来自遥远天际，来自漆漆黑夜，像一阵寒风，呼啸而过，扫落枫叶，也扫落诗人满身风尘，满脸沧桑。又像一阵冷雨，噼里啪啦，挟风而来，震响江天，回荡在诗人的耳畔，敲碎诗人的多愁善感的心。

千年前那个夜晚，姑苏城外，寒山古寺，一阵钟声敲响，回荡江天之间，整个大唐都沉睡了，整个姑苏城的人都在做梦，只有张继一个人，躺在船舱内，睁开眼睛，毫无睡意，他刚刚经历了一场挫折，一场人生出道以来最大的打击,他在想他的明天在哪里?他是不是也要一生一世，就像今晚一样漂泊流离，居无定所?这个问题折磨着他，直到天亮。天亮以后，张继没有告诉我们他和他的小船流向何方。

张继的一生就只留给我们一首诗歌《枫桥夜泊》，就只留给我们一个夜晚。但是，我们陪着诗人一夜无眠，一生不宁。

有人怀疑张继搞错了，怎么会深更半夜听到寺庙传出钟声呢?有人很在乎这个声音的真假，专门引经据典分析考证，证明张继没有听错，那个晚上是有钟声的。有人甚至怀疑，一场科考让张继人生癫狂，意态恍惚，以致神经兮兮，产生幻觉，半夜时分竟然听到了钟声。感谢这些好心人、热心人，可是，如此求真务实，真是冤枉了张继。

从文学艺术的角度看，以诗歌的名义看，张继一生失意，一夜无眠，那个夜晚，听到什么声音已经不重要，重要的是，不管听到什么声音，不管声音来自哪里，都会深深刺痛他的耳膜，触动他的敏感而脆弱的心灵。我宁愿相信，钟声来自深夜，来自水天茫茫之际，深深触动诗人的心灵，也曾温暖过诗人的孤独和落寞。是的，这些钟声一直响起，千年不衰，永久回荡在我们的耳畔。

枫桥夜泊古诗的意思

枫桥夜泊古诗的意思

　　枫桥夜泊这首故事是讲什么的呢，寓意是怎么样的呢？以下是小编收集整理的枫桥夜泊古诗的意思，欢迎大家借鉴与参考，希望对大家有所帮助。

　　原文

　　月落乌啼霜满天，

　　江枫渔火对愁眠。

　　姑苏城外寒山寺，

　　夜半钟声到客船。

　　——唐·张继

　　诗意

　　月已落下，乌鸦仍然在啼叫着，幕色朦胧漫天霜色。江边枫树与船上渔火，难抵我独自一人傍愁而眠。姑苏城外那寂寞清静的寒山古寺，半夜里敲响的钟声传到了我乘坐的客船里。

　　分开解释

　　月落乌啼霜满天——月已落下，乌鸦仍然在啼叫着，幕色朦胧漫天霜色。

　　江枫渔火对愁眠——江边枫树与船上渔火，难抵我独自一人傍愁而眠。

　　姑苏城外寒山寺——姑苏城外那寂寞清静的寒山古寺。

　　夜半钟声到客船——半夜里敲响的钟声传到了我乘坐的客船里。

　　注释

　　枫桥：在今日苏州市阊门外。（枫桥景区距苏州古城3.5公里，占地面积10公顷。）

　　夜泊：夜间把船停靠在岸边。

　　月落：月亮落下

　　乌啼：乌鸦啼叫

　　霜满天：霜华满天，寒气逼人。

　　江枫：寒山寺旁边的两座桥“江村桥”和“枫桥”。诗人合二为一为“江枫”

　　渔火：穿上的渔火

　　对愁眠：“愁眠”，指怀着旅愁躺在船上的旅人。“对”字包含了“伴”的意蕴，不过不象“伴”字外露。

　　姑苏：苏州的别称，因城西南有姑苏山而得名。

　　城外：苏州城的外面

　　寒山寺：在枫桥附*，始建于南朝梁代。相传因唐代僧人寒山、拾得曾住此而得名。在今苏州市西枫桥镇。本名“妙利普明塔院”，又名枫桥寺；另一种说法，“寒山”乃泛指肃寒之山，非寺名。

　　夜半钟声：当时僧寺有半夜敲钟的*惯，也叫"无常钟"。

　　到客船：传到了我乘坐的客船里。

　　古诗评析

　　这是记叙夜泊枫桥的景象和感受的诗。首句写所见（月落），所闻（乌啼），所感（霜满天）；二句描绘枫桥附*的景色和愁寂的心情；三、四句写客船卧听古刹钟声。*凡的桥，*凡的树，*凡的水，*凡的寺，*凡的'钟，经过诗人艺术的再创造，就构成了一幅情味隽永幽静诱人的江南水乡的夜景图，成为流传古今的名作、名胜。此诗自从欧阳修说了“三更不是打钟时”之后，议论颇多。其实寒山寺夜半鸣钟却是事实，直到宋化仍然。

　　宋人孙觌的《过枫桥寺》诗：“白首重来一梦中，青山不改旧时容。乌啼月落桥边寺，倚枕犹闻半夜钟。”即可为证。张继大概也以夜半鸣钟为异，故有“夜半钟声”一句。今人或以为“乌啼”乃寒山寺以西有“乌啼山”，非指“乌鸦啼叫。”“愁眠”乃寒山寺以南的“愁眠山”，非指“忧愁难眠”。殊不知“乌啼山”与“愁眠山”，却是因张继诗而得名。孙觌的“乌啼月落桥边寺”句中的“乌啼”，即是明显指“乌啼山”。

寒食古诗意思（寒食的意思及诗意）

《寒食》

[唐]韩翃（hóng）

春城无处不飞花,

寒食东风御柳斜。

日幕汉宫传蜡烛，

轻烟散入五侯家。

《寒食》的作者是唐代诗人韩翃（hóng），生卒年不详,字君*,南阳(今河南南阳)人。唐代诗人,与钱起等诗人齐名,时称“大历十オ子”。韩翝的诗笔法轻巧,写景别致,在当时传诵很广。诗多写送别唱和题材,有《韩*诗集》。

枫桥夜泊全诗意思

枫桥夜泊全诗意思

　　在日复一日的学*、工作或生活中，大家对古诗都再熟悉不过了吧，古诗言简意丰，具有凝炼和跳跃的特点。你知道什么样的古诗才能算得上是好的古诗吗？下面是小编收集整理的枫桥夜泊全诗意思，仅供参考，希望能够帮助到大家。

　　《枫桥夜泊》

　　月落乌啼霜满天，

　　江枫渔火对愁眠。

　　姑苏城外寒山寺，

　　夜半钟声到客船。

　　赏析

　　张继的这首《枫桥夜泊》，流传千古，噲炙人口。短短四句诗胜似一幅美妙而奇幻的图画，有声有色有静有动，情境交融，使千古读者不知不觉好想身临其境，去体验“愁”的情怀和感悟世态人生。只是不知你我意想到的是个什么样的意境呢?

　　第一句“月落乌啼霜满天”：月亮不在了，太阳就要升起，极目天际，一片霜白。

　　这一句写的是诗人睡醒后看到的晨境。所谓境随心生，昨晚的“愁”已随着那钟声逝去。

　　吟诵这一句，展现在眼前的好似一张可尽情书画的素纸白笺，让人感受到了诗人奋发向上的冲动。

　　(乌，神话中一种拉太阳车的神鸟。如误作乌鸦解，岂不大煞风景，诗人则死不瞑目。)

　　第二句“江枫渔火对愁眠”：昨夜愁绪难眠，不知江上闪烁的`渔火和岸上隐约的枫树是如何送我入眠。

　　此句可谓是写“愁”的千古佳句。诗人在愁什么呢?诗人是位抱负远大的才子，其时已得进士功名，也许是忧国忧民?也许是怀才不遇?也许是仕途艰难?我们不得而知。夜幕中，诗人充满愁绪，看到的是更加搅人心绪的境色：“江枫”和“渔火”。此句中的“枫”和“火”与上句中的“霜”在色彩上形成强烈的对比，艺术地表现了诗人的两种心境。

　　吟诵这一句，如歌如泣，酣畅淋漓……

　　第三句“姑苏城外寒山寺”：苏州城外的寒山寺。

　　为了说明钟声的来源，短短的四句诗诗人用了一整句，可见“钟声”在诗人心中的份量。

　　第四句“夜半钟声到客船”：半梦半醒之间有钟声飘进了客船，是不是为了涤荡我的愁绪，寒山寺半夜鸣钟?

　　诗人由于“愁”而久久难眠，在真正入眠时时间概念已经模糊，使得诗人犯了一个美丽的错误，把寒山寺的“晨钟”误为夜半钟声。因为有违“晨钟暮鼓”之理，诗人或许也感奇异，故特地写了下来。正因为有了这个美丽的错误，才有了这句“夜半钟声到客船”的千古佳句。诗人用浓墨来表现“钟声”的另一个原因是因为悠扬清灵的钟声帮诗人从“愁”绪中解脱出来，更是那钟声唤起了诗人的诗意。

　　吟诵这一句，自己的心灵仿佛也受到了那来自于远古的禅院钟声的一次洗涤。

　　后面两句，看似*铺直叙，实更具神韵。诗人完美地运用了诗歌动静结合的艺术手法，为*创造了一个好想亲临其的意境……

　　(禅院钟声本有使人怡神净心、空灵致远的效果，之所以晨时鸣钟，为的是帮出家人创造一个好的心境，开始一天的修行。而禅院鼓声节奏上接*人的心跳频率，音色浑厚，有悸人心魄的力量，所以暮时擂鼓，为的是让出家人叩心自问一天的言行举止是否犯戒。)

　　偶尔得闲赏诗，记下以上几笔。文中多处有异于教科书，也有异于《不朽的失眠》，更有异于《枫桥夜泊》新解和《枫桥夜泊》新解质疑。你若是学生，考试时请按标准答案作答，以免扣分，切切。你若是闲人，不妨也作翻赏析，自得其乐。

步虚古诗意思是什么

步虚古诗意思是什么

　　在日常的学*、工作、生活中，大家或多或少都接触过一些经典的古诗吧，古诗是古代*诗歌的泛称，在时间上指1840年*战争以前*的诗歌作品。其实很多朋友都不太清楚什么样的古诗才是好的古诗，下面是小编收集整理的步虚古诗意思是什么，供大家参考借鉴，希望可以帮助到有需要的朋友。

　　步虚

　　唐代：司空图

　　阿母亲教学步虚，三元长遣下蓬壶。

　　云韶韵俗停瑶瑟，鸾鹤飞低拂宝炉。

　　司空图

　　司空图（837～908）晚唐诗人、诗论家。字表圣，自号知非子，又号耐辱居士。祖籍临淮（今安徽泗县东南），自幼随家迁居河中虞乡（今山西永济）。唐懿宗咸通十年（869年）应试，擢进士上第，天复四年（904年），朱全忠召为礼部尚书，司空图佯装老朽不任事，被放还。后梁开*二年（908年），唐哀帝被弑，他绝食而死，终年七十二岁。司空图成就主要在诗论，《二十四诗品》为不朽之作。《全唐诗》收诗三卷。

　　诗人资料：

　　司空图的诗，大多抒发山水隐逸的闲情逸致，内容非常淡泊。他还写诗表白：“诗中有虑犹须戒，莫向诗中着不*。”在文学史上，他主要以诗论著称。他的《二十四诗品》是唐诗艺术高度发展在理论上的一种反映，是当时诗歌纯艺术论的一部集大成著作。《二十四诗品》把诗歌的艺术表现手法分为雄浑、含蓄、清奇、自然、冼练等二十四种风格，每格一品，每品用十二句形象化的四言韵语来比喻说明。对后世的文学批评和创作具有深刻的影响。

　　司空图论诗发展殷璠、皎然之说，注重含蓄蕴藉的韵味与清远醇美的意境，提倡“咸酸之外”的“味外之旨”和“*而不浮，远而不尽”的“韵外之致”（《与李生论诗书》）；讲究“象外之象，景外之景”（《与极浦书》）。他推崇王维、韦应物“趣味澄夐”的诗风，而批评元稹、白居易为“力勍而气孱”（《与王驾评诗书》）。他也赞美过李白、杜甫之作与韩愈歌诗的气势奔腾，“物状奇变”（《题柳柳州集后序》），但并不专主一格。《与李生论诗书》中曾自引其得意诗句，有得于早春、山中、江南、塞下、丧乱、道宫、夏景、佛寺、郊园、乐府、寂寞、惬适等，大都属于抒写闲情逸趣而偏于静美的。他的部分作品如《秋思》、《喜王驾小仪重阳相访》、《狂题》、《偶书》、《河湟有感》等，也流露了他别有伤心怀抱。

　　《二十四诗品》是他的论诗专著，简称《诗品》。其中把诗歌的艺术风格和意境分为雄浑、冲淡、纤秾、沉着、高古、典雅、洗炼、劲健、绮丽、自然、含蓄、豪放、精神、缜密、疏野、清奇、委曲、实境、悲慨、形容、超诣、飘逸、旷达、流动等二十四品类，每品用十二句四言韵语来加以描述，也涉及作者的思想修养和写作手法。与钟嵘《诗品》以品评作家作品源流等第为内容是不同的。

　　美学思想

　　司空图的美学思想包含多个层面。在其美学代表著作《二十四诗品》中，不仅有各类风格论的阐释，而且蕴藏着创作方法的探索，还有诗人自身修养的指迷。这些对当代美学亦有着较强的指导作用和借鉴意义。

　　司空图《二十四诗品》以二十四种意境来阐述诗歌的二十四种风格，无疑是精细而微约的，但是深加思索，这二十四种风格之中也内蕴着司空图一致的美学思想，如以老庄思想为底蕴的对自然、冲淡美学情趣的追求；司空图“味外之旨”、“象外之象”等美学理论在《二十四诗品》中也有共同而鲜明的体现。“自然”是*古代文学创作中最高的理想审美境界，它的哲学和美学基础是在老庄所提倡的任乎自然，反对人为。刘勰在《文心雕龙》篇中说：“云霞雕色，有逾画工之妙；草木贲华，无待锦匠之奇；夫岂外饰，盖自然耳。”因而此品首二句谓：“俯拾即是，不取之邻。”其意就是真正美的诗境是任其自然而得，不必着意去搜寻，所以下二句接着说：“俱道适往，着手成春。”“俱道”，《庄子；天运》：“道可载而与之俱也。”道，即指自然，若能与自然而俱化，则着手而成春，无须竭力去追求。中四句进一步发挥此意，如花之开，如岁之新，皆为自然而然之现象，非依人力而产生。“真与不夺”之“真”，即指自然之真，与，同予，此二句谓自然赋予者不会丧失，欲凭人力而强得者反而会失去。后四句言“幽人”居于空山，不以人欲而违天机，雨后闲步，偶见苹草，随意采拾，亦非有意。“薄言情悟”二句中之“薄言”，为语助词，如《诗经》云“采采芣苡，薄言采之。”“情”，情性，本性，即指自然天性。“悠悠天钧”，乃指天道之自在运行，流转不息。《庄子》云：“是以圣人和之以是非，而休乎天钧。”天钧，别本作天均，成玄英疏云：“天均者，自然均*之理也。”意谓听任万物之自然*衡运行。这二句是说以自然之本性去领悟万物之自在变化。李白《峨眉山月歌》云：“峨眉山月半轮秋，隐入*羌江水流。夜发清溪向三峡，思君不见下渝州。”舟行于月夜江中，与山水浑然一体，如自然造化之涌现，而无一丝人工斧凿之痕迹。

　　司空图艺术风格上体现了由阳刚、阴柔两种基本风格美所发展出来的多种多样的风格美。《四库总目提要》说它“所列诸体毕备，不主一格”，许印芳在跋中也说“其教人为诗，门户甚宽，不拘一格”。然而《诗品》在艺术风格理论上最大的`贡献，还是在从一般地论述文学的语言风格转向研究文学的意境风格。唐代开始诗文分论，诗论中的风格论逐渐转向诗歌的意境风格，这在皎然的十九字风格论中可以看得很清楚，而《诗品》则是纯粹的诗歌意境风格论。这就和刘勰有了很大的不同。

　　诗论影响

　　《二十四诗品》影响深远。宋代苏轼《书黄子思诗集后》说：“唐末司空图崎岖兵乱之间，而诗文高雅，犹有承*之遗风。其论诗曰：梅止于酸，盐止于咸，饮食不可无盐梅，而其美常在咸酸之外。盖自列其诗之有得于文字之表者二十四韵，恨当时不识其妙，予三复其言而悲之。"表示了向慕之忱。严羽《沧浪诗话》提倡兴趣、妙悟，与司空图主张韵味也是一脉相承的。清代王士祯标举“神韵”之说，更奉司空图、严羽的论说为准则。他在《香祖笔记》中说：表圣论诗有二十四品，予最喜不著一字，尽得风流八字，又云“采采流水，蓬蓬远春”二语，形容诗境亦绝妙，正与戴容州“蓝田日暖，良玉生烟”八字同旨。《鬲津草堂诗集序》说：昔司空表圣作《诗品》凡二十四。有谓冲淡者曰遇之匪深，即之愈稀；有谓自然者曰俯拾即是，不取诸邻；有谓清奇者曰神出古异，淡不可。是三者，品之最上。论者或对其所取不满，如《四库全书总目》说，诗品：所列诸体毕备，不主一格。王士祯但取其“采采流水，蓬蓬远春”二语，又取其不著一字，尽得风流二语，以为诗家之极则，其实非图意也。王士祯对二十四诗品的撷取确有其片面性，但所取却不能不说是司空图诗论精神的重点所在。《诗品》在开创文艺批评形式方面有广泛影响。模仿之作，清代有袁枚《续诗品》、顾翰《补诗品》，还有马荣祖的《文颂》、许奉恩的《文品》、魏谦升的《二十四赋品》、郭麐的《词品》等。

长歌行的古诗意思

长歌行的古诗意思

　　在日常的学*、工作、生活中，大家都对那些朗朗上口的古诗很是熟悉吧，古诗是古代诗歌的泛称。究竟什么样的古诗才是好的古诗呢？以下是小编帮大家整理的长歌行的古诗意思，欢迎大家借鉴与参考，希望对大家有所帮助。

　　长歌行

　　两汉：佚名

　　青青园中葵，朝露待日晞。

　　阳春布德泽，万物生光辉。

　　常恐秋节至，焜黄华叶衰。

　　百川东到海，何时复西归？

　　少壮不努力，老大徒伤悲！

　　意思

　　园中的葵菜都郁郁葱葱，晶莹的朝露阳光下飞升。

　　春天把希望洒满了大地，万物都呈现出一派繁荣。

　　常恐那肃杀的秋天来到，树叶儿黄落百草也凋零。

　　百川奔腾着东流到大海，何时才能重新返回西境？

　　少年人如果不及时努力，到老来只能是悔恨一生。

　　注释

　　⑴长歌行：汉乐府曲题。这首诗选自《乐府诗集》卷三十，属相和歌辞中的*调曲。

　　⑵葵：“葵”作为蔬菜名，指*古代重要蔬菜之一。《诗经·豳风·七月》：“七月亨葵及菽。”李时珍《本草纲目》说“葵菜古人种为常食，今之种者颇鲜。有紫茎、白茎二种，以白茎为胜。大叶小花，花紫黄色，其最小者名鸭脚葵。其实大如指顶，皮薄而扁，实内子轻虚如榆荚仁。”这首诗“青青园中葵”即指此。

　　⑶朝露：清晨的露水。晞：天亮，引申为阳光照耀。

　　⑷”阳春“句：阳是温和。阳春是露水和阳光都充足的时候，露水和阳光都是植物所需要的，都是大自然的恩惠，即所谓的”德泽“。 布：布施，给予。 德泽：恩惠。

　　⑸秋节：秋季。

　　⑹焜黄：形容草木凋落枯黄的样子。 华（huā）：同“花”。 衰：一说读“cuī”，因为古时候没有“shuāi”这个音；一说读shuāi，根据语文出版社出版的《古代汉语》，除了普通话的规范发音之外，任何其他的朗读法都是不可取的。

　　⑺百川：大河流。

　　⑻少壮：年轻力壮，指青少年时代。

　　⑼老大：指年老了，老年。徒：白白地。

　　赏析

　　这首诗从“园中葵”说起，再用水流到海不复回打比方，说明光阴如流水，一去不再回。最后劝导人们，要珍惜青春年华，发愤努力，不要等老了再后悔。这首诗借物言理，首先以园中的葵菜作比喻。“青青”喻其生长茂盛。其实在整个春天的阳光雨露之下，万物都在争相努力地生长。因为它们都恐怕秋天很快地到来，深知秋风凋零百草的道理。大自然的生命节奏如此，人生也是这样。一个人如果不趁着大好时光而努力奋斗，让青春白白地浪费，等到年老时后悔也来不及了。这首诗由眼前青春美景想到人生易逝，鼓励青年人要珍惜时光，出言警策，催人奋起。

　　这是首咏叹人生的歌。唱人生而从园中葵起调，这在写法上被称作“托物起兴”，即“先言他物以引起所咏之辞也”。园中葵在春天的早晨亭亭玉立，青青的叶片上滚动着露珠，在朝阳下闪着亮光，好像一位充满青春活力的少年。作者由园中葵的'蓬勃生长推而广之，写到整个自然界，由于有春天的阳光、雨露，万物都在闪耀着生命的光辉，到处是生机盎然、欣欣向荣的景象。这四句，字面上是对春天的礼赞，实际上是借物比人，是对人生最宝贵的东西──青春的赞歌。人生充满青春活力的时代，正如一年四季中的春天一样美好。这样，在写法上它同时又有比喻的意义，即所谓“兴而比”。

　　自然界的时序不停交换，转眼春去秋来，园中葵及万物经历了春生、夏长，到了秋天，它们成熟了，昔日奕奕生辉的叶子变得焦黄枯萎，丧失了活力。人生也是如此，由青春勃发而长大，而老死，也要经历一个新陈代谢的过程。这是一个不可移易的自然法则。作者用“常恐秋节至”表达对“青春”稍纵即逝的珍惜，其中一个“恐”字，表现出人们对自然法则的无能为力，青春凋谢的不可避免。接着又从时序的更替联想到宇宙的无尽时间和无垠空间，时光好像东逝的江河，一去不复返。由时间尺度来衡量人的生命也是老死以后不能复生。在这永恒的自然面前，人生就好像叶上的朝露一见太阳就被晒干了，就好像青青葵叶一遇秋风就枯黄凋谢了。

　　全诗由对宇宙的探寻转入对人生价值的思考，终于推出“少壮不努力，老大徒伤悲”这一发聋振聩的结论，结束全诗。这个推理的过程，字面上没有写出来，但读者可循着作者思维的轨迹，用自己的人生体验来补足：自然界的万物有一个春华秋实的过程；人生也有一个少年努力、老有所成的过程。自然界的万物只要有阳光雨露，秋天自能结实，人却不同；没有自身努力是不能成功的。万物经秋变衰，但却实现了生命的价值，因而不足伤悲；人则不然，因“少壮不努力”而老无所成，就等于空走世间一趟。

　　调动读者思考，无疑比代替读者思考高明。正由于此，使这首诗避免了容易引人生厌的人生说教，使最后的警句显得浑厚有力，深沉含蓄，如洪钟长鸣一般，深深地打动了读者的心。句末中的“徒”字意味深长：一是说老大无成，人生等于虚度了；二是说老年时才醒悟将于事无补，徒叹奈何，意在强调必须及时努力。

兰溪棹歌古诗意思（兰溪棹歌古诗诗意）

《兰溪棹歌》是唐代诗人戴叔伦创作的名篇。此诗描写了春夜兰溪江边的山水美景和渔民的欢乐心情。全诗四句。前两句是写月光下的月、树、河湾和倒映在水中的山，诗句写得纤丽、秀气；后两句给人的感觉则全然不同，像是引用了民间流传的物候语，朗朗上口，朴实无华，又令人置信地叙述一个事实：春雨一下，兰溪江的鱼就多起来了。前后诗句文笔虽然不同，却协调地组合了一幅春江月夜图。

译文

一弯蛾眉月挂在柳湾的上空，月光清朗，凉爽宜人。越中山色倒映在水*如镜的溪面上，煞是好看。淅淅沥沥的春雨，下了三天，溪水猛涨，鱼群争抢新水，夜半人静之时纷纷涌上溪头浅滩。

注释

⑴兰溪：即婺州（今浙江金华）境内的兰溪江，也称兰江，浙江富春江上游一支流，在今浙江省兰溪市西南。棹（zhào）歌：船家摇橹时唱的歌。⑵凉月：新月。⑶越：古代东南沿海一带称为越，今浙江省中部。⑷三日：三天。桃花雨：江南春天桃花盛开时下的雨。

赏析

这是一首富于民歌风味的船歌。全诗以清新灵妙的笔触写出了兰溪的山水之美及渔家的欢乐之情。

歌唱当地风光的民歌，除有特殊背景外（如刘禹锡《踏歌词》）取景多在日间。因为在丽日艳阳照映下，一切景物都显得生气蓬勃、鲜妍明媚，得以充分展示出它们的美。此篇却独出心裁，选取夜间作背景，歌咏江南山水胜地另一种人们不大注意的美。这是它在取材、构思上的一个显著特点。

“凉月如眉挂柳湾”，首句写舟行所见岸边景色：一弯如眉的新月，映射着清冷的黑暗，正低挂在水湾的柳梢上。雨后的春夜，月色显得更加清澄；时值三月（从下文“桃花雨”可知），柳条已经垂缕披拂。眉月新柳，相映成趣，富于清新之感。

“越中山色镜中看”，此句转写水色山影。浙江一带古为越国之地，故称“越中”。“山色镜中看”，描绘出越中一带水清如镜，*秀色尽映水底的美丽图景。句内“中”字复迭，既增添了民歌的咏叹风味啊，又传递出夜间行舟时于水中一边观赏景色，一边即景歌唱的怡然自得的情趣。

“兰溪三日桃花雨，半夜鲤鱼来上滩。”船继续前行，不觉意间已从*缓如镜的水面驶到滩头。听到滩声哗哗，诗人才联想到连日春雨，兰溪水涨，滩声听起来也变得更加急骤了。在滩声中，似乎时不时听到鱼儿逆水而行时发出的泼刺声，诗人又不禁想到，这该是撒欢的鲤鱼趁着春江涨水，在奔滩而上了。南方二三月间桃花开时，每有绵绵春雨。这种持续不断的细雨，能使江水上涨，却不会使水色变浑，所以次句有水清如镜的描写，如果是北方的桃花汛，则自无“山色镜中看”的清澈之景。由此可见诗人观察事物描写景物的真切。因是夜中行舟，夜色本来比较黯淡朦胧，这里特意选用“桃花雨”的字面，感觉印象中便增添了黑暗的冬天色彩；夜间本来比较宁静，这里特意写到鲤鱼上滩的声响，遂使静夜增添了活泼的生命跃动气息。实际上，这里所写的“三月桃花雨”与“鲤鱼来上滩”都不是目接之景，前者因滩声喧哗而有此联想，后者因游鱼泼刺而有此猜测。两者都是诗人的想象之景。正因为多了这一层想像的因素，诗情便显得更为浓郁。通观全诗，可以发现，这首船歌虽然以兰溪之夜作为背景，但它着重表现的并非夜的静谧朦胧，而是兰溪夜景的清新澄澈，生趣盎然。而这，正体现出这首诗独特的民歌气韵，渔家的欢乐之情。

创作背景

戴叔伦于公元780年公元780年（公元780年）五月至次年春曾任东阳（今属浙江）令，兰溪（又称兰江，是富春江的上游支流）在东阳附*，这首诗具体创作时间不详，大约是在这一期间所作。

戴叔伦(732—789)，唐代诗人，字幼公（一作次公），润州金坛(今属江苏常州)人。年轻时师事萧颖士。曾任新城令、东阳令、抚州刺史、容管经略使。晚年上表自请为道士。其诗多表现隐逸生活和闲适情调，但《女耕田行》、《屯田词》等篇也反映了人民生活的艰苦。论诗主张“诗家之景，如蓝田日暖，良玉生烟，可望而不可置于眉睫之前”。其诗体裁皆有所涉猎。

古诗所见的诗意_古诗所见的意思

　　《所见》

　　作者：袁枚

　　原文：

　　牧童骑黄牛，歌声振林樾。

　　意欲捕鸣蝉，忽然闭口立。

　　注释：

　　1、牧童：指放牛的孩子。

　　2、振：振荡。说明牧童的歌声嘹亮。

　　3、林樾：指道旁成阴的树。

　　4、欲：想要。

　　5、捕：捉。

　　6、鸣：叫。

　　诗意：

　　牧童骑在黄牛背上，

　　嘹亮的歌声在林中回荡。

　　忽然想要捕捉树上鸣叫的知了，

　　就马上停止唱歌，

　　一声不响地站立在树下。

　　赏析：

　　野外林*上，一位小牧童骑在黄牛背上缓缓而来。也不知有什么开心事儿，他一路行一路唱，唱得好脆好响，整个树木全给他惊动了。忽然，歌声停下来，小牧童脊背挺直，嘴巴紧闭，两眼凝望着高高的树梢。“知了，知了，知了……”树上，一只蝉儿也在扯开嗓门，自鸣得意地唱呢。正是它把小牧童吸引住了，他真想将蝉儿捉一手呢！这情景，全被诗人看在眼里，写进诗中。诗人先写小牧童的动态，那高坐牛背、大声唱歌的派头，何等散漫、放肆；后写小牧童的静态，那屏住呼吸，眼望鸣蝉的神情，又是多么专注啊！这从动到静的变化，写得既突然又自然，把小牧童天真烂漫、好厅多事的形象，刻画得活灵活现。至于下一步的动静，(m.ju.51tietu.net)小牧童怎样捕蝉，捕到没有，诗人没有写，留给读者去体会、去遐想、去思考。