魏晋的古诗全集

两汉魏晋南北朝古诗文名句及解释

魏晋风流名词解释

魏晋风流名词解释

　　导语：魏晋风流是魏晋时期一种典型的文化现象，也是文人追求的风格特征。下面是语文迷小编收集整理的关于魏晋风流的介绍，欢迎大家阅读参考!

　　魏晋风度如此光彩夺目，无非是因同其他时代相比，这些人显得不太一样。说是不同，简单说就是价值逆反。而从今天来看，这种看上去更自我的形象，无疑显得有些前无古人后无来者。

　　魏晋风度基于人的觉醒。荣华富贵朝存夕逝，学问信仰昨是今非，人生无常与性命短促挑战着宿命论的权威。对外在权威的怀疑与否定指引着魏晋名士们进行着向内的自我探寻。短暂的生命，死是必然。这种悲伤颓废的人生观的背后则是魏晋名士对人生与生命的无限眷恋与强烈欲望。然而没有什么是可靠的、真实的，除了即时的欢愉，这便是个人存在的价值与意义。这种价值观看似贪图享乐，堕落消极，然而实际上却是一种对生活的率真、坦诚却又无力的追求。想要把握住这种充满苦难而又短促的人生是一种虚妄，“不如饮美酒，批服纨与素”，把生命、人生寄托于一种更为虚妄的虚妄之中。

　　说到魏晋风度不得不再闲扯点吃药的事，为了使皮肤变的弹指可破，他们吃很多奇怪丹药皮肤溃烂红肿所以穿袍子，袍子经常不洗，生出很多虱子，所以又有扪虱清谈一说，穿袍子或许更是是为了抓起来方便，吃药的祖师爷是何晏，当时他吃的是一种很厉害的“五石散”，大概是石钟乳，石硫黄，白石英，紫石英，赤石脂这几种东西。这些东西本身是有毒的。这药贵呀，何晏有钱任性，吃完药通过疾走“散发”，便可免于毒死。疾走时吃药的人先是全身发热，后又变冷，此时需要吃冷东西，少穿衣服，冷水浇身。全身发热又让他们皮肤灼烧而必须穿宽袍，所以看见穿宽袍疾走的魏晋名士，觉得他们风度翩翩，实际上是吃药作的.……后来东晋有个有趣的现象就是假装“散发”而摆阔，让我不禁为现代人辛酸，这充胖子的成本连打肿脸都不用，实在是太低了!这部分的内容，鲁迅的《魏晋风度及文章与药及酒之关系》里面有详细记载。

　　那个时代的人，他们大多死很早，穷而狂傲，逃避现实，话说当时刘伶在他的木屋里也就是他家是红果果的状态，还与猪同饮。某日一人闯入他家见到他的玉体抱怨他不穿衣服，他对某人如是说：我在我家里不穿衣服是因为房屋就是我的衣服，你闯进来就像突然把手伸进我的衣服里，到底是谁更应该羞愧。

　　鲁迅把魏晋风度归结为药与酒、姿容、神韵，李泽厚则补充说：“还必须加上华丽好看的文彩词章。”是的，无论是正始名士，还是竹林七贤等都是以文才见长，各有其风采的诗文

　　妙章行世。如何晏著有《道德论》及文赋多篇，王弼作《老子注》、《老子指略》、《周易注》、《周易略例》，阮籍著有《达生论》、《大人先生传》，嵇康著有《游仙诗》、《养生论》、《管蔡论》、《与山巨源绝交书》等，向秀作《庄子注》、《思旧赋》，刘伶作《酒德颂》等。不过人们认为在文采词章后，还应加上玄谈、书法与雅集，才能够上真正的魏晋风度。所谓服药乃为求长生是对人生生命的珍视自觉;饮酒以放浪形骸，任情恣性;谈玄逸世优游林下;为文则以写志;挥毫作书则以直观表象直表人格性灵风神;饮酒、玄谈、为文、作书则必雅集。

　　“孔融死而士气灰，嵇康死而清议绝”，王夫之说这话时，一眼就看出曹操为儿子曹丕、司马昭为儿子司马炎在知识分子中各杀了一只骇“猴”的“鸡”。魏晋文坛，便没有了文人的噪音。

　　争势篡位，司马氏父子杀“鸡”要来得更为爽利，司马懿宰了何晏，司马师宰了夏侯玄，使正始之音断了两根弦。至于前前后后而遭殒命的其他著名文人，李泽厚、余秋雨都曾列过清单加以追悼。原来篡位者竟是这么振振有词，原来**者真是这般有恃无恐!信仰失落的痛苦和官方压抑的恐怖，致使魏晋文人一边精心避祸，一边强行理解，仓猝之间行为乖张，出现了种种独特的风度。

　　魏晋风度究竟是什么?是春秋战国后第一个分裂期知识分子被迫依附某个政治集团的散漫心境;是独尊儒术后儒术又不值钱因而“援老入儒”的尴尬处境;是哲学讨论日常化的大众情境。清谈、吃药和喝酒，组成了风度中的风度。

　　清谈高手分五期：建安七子、正始名士、竹林七贤、王谢世家、桃源陶令。“同志”一词最初使用于东汉末年，可见当时的文人对著名的东汉宦祸是何等的同仇敌忾，这种传统也使魏晋成为*历史上最不文人相轻的时代。可是，政治是不甘仁慈的，建安七子的头把交椅孔融就是死于多嘴，于是正始名士转而清谈不涉及时事的老庄哲学，何晏、王弼还以“无”字对宇宙的追问开辟了本体论的哲学天地。但何晏是不该带头吃“五石散”的，越吃越精神，越精神越多嘴，随后竹林七贤接班清谈，且一齐喝酒，嵇康还独个儿坚决吃药，结果被鲁迅先生一语道破了天机：加夏侯玄在内吃药的三个都被杀，只喝酒的阮籍混过去了。

　　窃想，药使人死，酒使人活，无非因为药越吃越笔挺，酒越喝越摇晃，正的都得杀，歪的才留下。嵇康的白纸黑字是《与山巨源绝交书》，阮籍不与司马氏谈婚论嫁是因为连续醉了两个月：正的杀以示严厉，歪的留以示宽宏，司马昭的两手，不亚于曹孟德的两手。精通文史哲、会耕地施肥、开处方、打铁的嵇康，就这样弹完了人世间最后一曲《广陵散》。第四代清谈核心是谢安。倘若说，起初阮籍们是为了避政治而清谈，那么清谈爱好者发展到晋简文帝后，清谈反而相当于现代的文凭吃香了，成了晋人攀升的依据，著名的王导谢安就是因为清谈而成名而当官的。

　　当然，满肚子淝水战略的谢安是一贯抵制“清谈误国”的说法的，那些真正的清谈名士本质上是更为务实的。魏晋风度的极至，是陶渊明提出桃花源的设想。知识分子是社会上信仰最为虔诚的一群，即使政治逼迫他们放浪形骸，他们骨子里也不敢忘掉忧国，陶渊明“归去来兮”最后还是充满政治热情地留下了桃源情结。

　　魏晋风度其实是一种人格范式，清谈巩固其志气，药与酒陶冶其趣味，而名人效应之下，清谈、药与酒渐渐在魏晋社会流行起来了。但是，流行性正是纯品格的终结，千秋而下，高谈阔论不绝，觥筹交错不止，风度却只能是魏晋的风度了。

　　魏晋风流职场启示

　　故事：

　　关心时尚的请免进，因为我讲的不是鞋，而是一种人生态度。*历史上有个时代，名为魏晋时代，这个时代总被打上“风流”的标签。是怎样的一种风流呢？先讲一个故事。东晋时有两个收藏癖。一个叫祖约，大家或许不知道此公为何方神圣，但总知道“闻鸡起舞”、“击楫中流”的祖逖吧，祖约就是这位北伐志士的嫡亲弟弟。祖约喜欢收藏钱币之类的玩意，乐此不疲。另一个叫阮孚，阮孚喜欢收藏木屐，也为之废寝忘食。

　　两人都是收藏发烧友，谁的境界高呢？某日，某人不请自来到了祖约府上，祖约正在料理财物，忽见人来，慌忙用身体遮挡那些收藏钱币的筐子，言谈举止大失常态。

　　某日，某人忽然造访阮孚府上，却见阮孚正在自己吹火给木屐上蜡，一面做，一面叹息：“哎，此生不知道能穿几双鞋呢？”神色如同在闲聊一般舒畅优雅。

　　故事结论：

　　《世说新语》记载下了这则轶事，并给出结论：于是胜负始分。

　　按魏晋时的评判标准，阮孚胜，祖约负。这个胜负是指人生态度的一种胜负。不看谁迷得深，而是看谁把持得淡定。祖约的心思无时无刻不在钱币上面，被这些“身外之物”牵着鼻子走，这样的人生当然“负”；阮孚虽着迷木屐，却跳得出来，保持得淡定，不为自己的爱好所奴役，这样的人生，当然“胜”。

　　魏晋时代评判人物不只看成败，更要看能不能从成败中跳出来。事业可以输，风度不能输。套用一句话就是：哥比的不是事业，比的是境界；哥比的不是成败，比的是风度。

　　人的一生，总是在一个有限的框框里发展。你的使命，就是把这个框框里的内容做好做精彩。然而，我们在把框框里的内容做好的同时，不妨也要跳出框框来看一看，如此才不至于被这个框框所累。做好框框里的内容，那叫敬业；跳出框框来看，才可以淡定。所以《三国演义》在开卷之前，先给读者一杯消火的凉茶： “是非成败转头空。”就是提醒了要你跳开来看三国的成败。

　　东晋人物谢安，淝水之战的军事总指挥，他面对这么大的压力，他没有发牢骚说：你有压力，我有压力。而是以跳出大战这个框框的态度指挥大战。他在后方指挥所下棋，前方捷报传来，他将自己一生最漂亮的成绩表藏在袖子里，继续下棋，有人问起，轻描淡写一句：儿辈在前线大破敌军。

　　古人如此，今人该如何？我们还需要像阮孚那样一面做业务，一面感叹一生能做几张业务单吗？

　　我的看法是：需要，比古人更需要。因为在商品社会，财富容易泡沫化，成功也容易泡沫化。我们的成功是建立在消费者的胃口和偏好上。消费者的胃口和偏好造就一个短时期的繁荣，养活一大堆经理、董事、骨干、白领。这种奇迹有如狂风暴雨般骤然而来，但也如老子所曰：暴风不终朝，骤雨不终日。过几年，市场的需求和胃口变了，你还来不及高兴，业务单、成绩表就落花流水春去也，新的业务又如黄河之水天上来。

　　所以，在热闹中不妨有一种冷眼光，在喧嚣中不妨有一份静心思。竞争时代，胜与负没有中间地段，业务拿不下，你就无地自容，非胜即败，心灵很容易在胜与败两个极端境地的高抛高落中粉碎。所以，要给自己营造一个缓冲地段：淡定。

　　打出业务上的淝水之战

　　如果跳不出来，局限在成败得失的计较中，这种态度就决定你的人生失败一半了。东晋将军殷浩因为战败被罢官在家赋闲，他对自己丢官一直耿耿于怀。权臣桓温想重新起用他，殷浩马上给桓温回信，可这位仁兄太不淡定，生怕写错，于是屡次把信从信封里抽出来改写，以至于最后将一张空白信纸装入信封，桓温大怒，复官无望。殷浩难以释怀，一天到晚用手在空中写字：咄咄怪事。最后郁郁以终。

　　民间说老不看《三国》。年纪一大把了，也该跳开来看自己的人生，站在一个高度审视成败了，却还陷在历史演义的成败纠葛中不能自拔，何必？何苦？

　　只有跳出此山才能看清此山，只有跳出棋局，才能看清棋局。所谓旁观者清，你也要试着做你自己框框的旁观者。你淡定了，在你的职场，你就是谢安，你就能打出你业务上的淝水之战。

魏晋诗人向秀《思旧赋》全文

魏晋诗人向秀《思旧赋》全文

　　《思旧赋》这篇赋体文是魏晋时期的文学家向秀为怀念故友嵇康和吕安所作。此赋字里行间直陈直叙，除了对亡友的沉痛悼念之外，对当时黑暗政治难以明言的悲愤也流露其中。下面是小编为大家整理的魏晋诗人向秀《思旧赋》全文，欢迎参考~

　　《思旧赋》

　　朝代：魏晋

　　作者：向秀

　　余与嵇康、吕安居止接*，其人并有不羁之才。然嵇志远而疏，吕心旷而放，其后各以事见法。嵇博综技艺，于丝竹特妙。临当就命，顾视日影，索琴而弹之。余逝将西迈，经其旧庐。于时日薄虞渊，寒冰凄然。邻人有吹笛者，发音寥亮。追思曩昔游宴之好，感音而叹，故作赋云：

　　将命适于远京兮，遂旋反而北徂。

　　济黄河以泛舟兮，经山阳之旧居。

　　瞻旷野之萧条兮，息余驾乎城隅。

　　践二子之遗迹兮，历穷巷之空庐。

　　叹黍离之愍周兮，悲麦秀于殷墟。

　　惟古昔以怀今兮，心徘徊以踌躇。

　　栋宇存而弗毁兮，形神逝其焉如。

　　昔李斯之受罪兮，叹黄犬而长吟。

　　悼嵇生之永辞兮，顾日影而弹琴。

　　托运遇于领会兮，寄余命于寸阴。

　　听鸣笛之慷慨兮，妙声绝而复寻。

　　停驾言其将迈兮，遂援翰而写心。

　　译文

　　我和嵇康、吕安的行止相*，他们都有不受拘束的才情。可是嵇康的志向高远而疏阔，吕安的心胸旷达而豪放，之后各自因为一些事情而被杀。嵇康精通所有的技艺，对于音律尤其高妙。当临刑之时，他回头看了看太阳的影子，要过琴来弹奏。正值我将要西行，路过我们旧日的居所，当此之时，太阳渐渐地迫*它的沉落之地，寒冷的冰霜越发显出凄凉的样子，邻里有人吹笛，吹出的声音嘹亮悲摧，追怀往昔一起游玩宴乐的情分，我被这笛声触动不禁深深叹息，所以写下这样的赋。

　　奉命前往遥远的上京，又回身向北而去。泛舟渡过黄河，路过昔日在山阳的故居。举目看到萧条的旷野，在城脚下停下我的车舆。重履二人留下的遗迹，经过深巷中的空屋。感叹《黍离》的歌声深切地哀悯西周的宗庙，悲伤《麦秀》的调子飘荡在殷朝的废墟。因为抚摸到古老的哀愁而怀念故去的人，我的心徘徊而踌躇。梁栋屋宇都历历存在而没有丝毫损毁，故人的形容和精神已远逝不知所去。当年李斯受罪被杀，为着不能再牵黄犬出上蔡门打猎而恋恋不舍，叹息长吟。我哀悼嵇生将要永辞世间的最后一刻，回顾日影再一次弹响鸣琴。人生的缘分遭际聊寄于瞬间的领悟遇合，剩下的美好生命托付给哪怕只有一寸的光阴。我听到笛子的声音爽朗慷慨，仿佛嵇生绝世的清音得以重临。我的车驾将重新起程，于是执笔写下此刻的心情。

　　诗人简介

　　向秀(约227-272年)，字子期，河内怀(今河南武陟西南)人。魏晋竹林七贤之一。官至黄门侍郎、散骑常侍。向秀雅好读书，与嵇康、吕安等人相善，隐居不仕。景元四年(263年)嵇康、吕安被司马氏害死后，向秀应本郡的郡上计到洛阳，受司马昭接见任散骑侍郎、黄门散骑常侍、散骑常侍，与任恺等相善。向秀喜谈老庄之学，曾注《庄子》，“妙析奇致，大畅玄风”(《世说新语·文学》)。注未成便过世，郭象承其《庄子》余绪，成书《庄子注》三十三篇。另著《思旧赋》、《难嵇叔夜养生论》。

　　写作背景

　　向秀《思旧赋》的艺术独创在文学史上具有重要地位。《思旧赋》是魏晋之际极重要的文学作品，对后世文学亦有深远的影响。

　　《思旧赋》“昔李斯”四句，用李斯蒙冤而死的`古典，喻说嵇康蒙冤而死的今典。李斯是暴秦的功臣，嵇康是高洁的隐士，两人的价值观、性格和行为根本不同，但是蒙冤而死这一点则相同。此是两人之间唯一的，也是至关重要的相同点。以李斯比嵇康，看似不伦不类，实际确切地揭示出嵇康是被诬谋反蒙冤而死这一历史真相。揭示嵇康含冤而死，是全文必不可少的前提，通过用典，确立了前提。不仅如此，以李斯比嵇康，既是比喻，同时亦是对比(反比)，对比出嵇康视死如归的品格，高洁的志趣。要之，这是用典的险笔，但是非常成功。

　　在阮籍《咏怀诗》组诗中，古典字面、今典实指的用典艺术，始成为重要手法。如第三十一首“驾言发魏都”，用战国魏亡国的古典，喻说曹魏亡国的今典。古典与今典之间的相似性，是古今两个亡国的国名相同，用典可谓精切。其中“身竟为土灰”之句，是用曹操《夏门行》“腾蛇乘雾，终为土灰”，和阮籍父亲阮瑀《七哀诗》“良时忽一过，身体化土灰”的今典(语典)，潜在而确切地给出了本诗指向曹魏今典(时事)的路标，用典可谓精深。这标志微言政治抒情诗的主要艺术手法，已经从曹植的诘问、反语等手法，转变到了用典。向秀与阮籍同时，向秀《思旧赋》古典字面、今典实指的手法，是否来自《咏怀诗》，姑可不论;但是可以肯定，《思旧赋》在赋体文学中采用古典字面、今典实指手法，以表达政治微言，乃是一项创新。

　　此后微言政治抒情诗文，如陶渊明《述酒》、左思《咏史诗》、庾信《拟咏怀》，直至唐代李白《远别离》、杜甫《杜鹃》、南宋辛弃疾《贺新郎·别茂嘉弟》、宋元之际谢翱《登西台恸哭记》、明末清初钱谦益《有学集》、《投笔集》、*代陈三立《散原精舍诗》等，皆以古典字面、今典实指作为主要艺术手法。可以说，中国政治微言抒情诗以古典字面、今典实指的用典艺术作为主要艺术手段的传统，是由阮籍和向秀共同确立的。

　　中国文学史上的微言政治抒情诗，往往出现在政治幽暗时期。微言抒情诗之微言，是诗人在政治压力和恐怖统治下，要揭露被政治谎言所掩盖的现实真相，表达真实思想感情，而又不能明言，以避免政治迫害，所采用的特殊艺术手法。优秀的微言抒情诗，其寓意往往可以通过体会和实证，而获得确认。微言抒情诗的艺术效果，则是言外有无穷之意，有一种特殊的韵味(韵味或来自意象，或来自微言，有所不同;皆为言外之意，则相同)。

　　在中国微言政治抒情诗的艺术手法中，诘问、反语等手法，或难以指事(如诘问)，表现力有所不足;或*于直言(如反语)，容易为统治者察觉，给作者带来危险，尚非理想的微言艺术。而用典，则古典字面，较为安全(用典越深，危险越少);今典实指，尤能指事(用典越精，指事越确)。用典注定要发展成为中国微言政治抒情诗的主要艺术手段，原因即在于此。古典字面、今典实指之所以可能，原因亦在于历史往往具有惊人的相似之处。在此意义上，亦可以说，一切历史都是当代史。8

　　《思旧赋》序云：“嵇博综技艺，于丝竹特妙。临当就命，顾视日影，索琴而弹之。余逝将西迈，经其旧庐。于时日薄虞渊，寒冰凄然。邻人有吹笛者，发声寥亮。追思曩昔游宴之好，感音而叹，故作赋云。” 赋云：“济黄河以泛舟兮，经山阳之旧居。瞻旷野之萧条兮，息余驾乎城隅。践二子之遗迹兮，历穷巷之空庐。……悼嵇生之永辞兮，顾日影而弹琴。托运命于领会兮，寄馀命于寸阴。听鸣笛之慷慨兮，妙声绝而复寻。”

　　这两节文字所描写情景是相同的：从嵇康临终前所奏琴声的绝响，反复描写同一情景，而不惜笔墨，这显然是作品重心所在，寄托有深意。

　　在这两节文字的意象中，最突出的意象是音乐意象，包括当时嵇康所奏响的琴声，和山阳邻家所吹响的笛声。琴声、笛声两种意象之间，有一种连续性，此连续性，就在于同为优美的音乐之声，在于似断实连，彼伏此起，“妙声绝而复寻”。绝，灭也。寻也者，继续、连续也。

　　琴声、笛声“妙声绝而复寻”，象征了嵇康虽死犹生，象征了嵇康精神不死，永远活在人们心里。

　　覆按此节文字之上文云：“惟古昔以怀今兮，心徘徊以踌蹰。栋宇存而弗毁兮，形神逝其焉如?”追问嵇康形神逝其焉如，实是希冀嵇康精神不死。此节文字象征嵇康虽死犹生，活在人们心里，正是回答了上文的追问。其下文云：“停驾言其将迈兮，遂援翰而写心。”上下文两言自己之心，实表示嵇康亦活在自己心里。

　　琴声、笛声“妙声绝而复寻”，这是兴，是触景生情、借眼前景道心上事、言外有无穷之意的兴。(如《文心雕龙·比兴》篇所说：“兴者，起也”，“起情者依微以拟议”，“明而未融，故发注而后见也”。)

　　这是极为优美的兴象。因为它是听觉意象、音乐意象，所以至为空灵、优美。(兴象是由兴而来的意象。兴象通常是视觉意象，“妙声绝而复寻”则是听觉意象、音乐意象。视觉意象较实在，听觉意象则空灵，作为音乐意象尤为优美。)

　　这是极为优美的兴象，因为它言有尽而意无穷、韵味无尽。

　　用音乐意象“妙声绝而复寻”，象征死者虽死犹生，这是中国诗歌史上的一项艺术独创。

　　了解古典文学作品的内容、艺术，孰先、孰后，并无一成不变的路数，只能取决于具体情况。有时须先从了解内容的进路进入作品，然后始能确知其艺术造诣。但有时则须先从了解艺术的进路进入作品，然后始能确知其内容意义，《文心雕龙·知音》篇称之为“披文以入情，沿波讨源，虽幽必显”。《思旧赋》“昔李斯之受罪兮”、“悼嵇生之永辞兮”四句，不了解其深微的用典暨比喻艺术，就不能确知其揭示嵇康蒙冤而死的苦心孤诣。琴声、笛声“妙声绝而复寻”两段音乐意象描写，不了解其优美的的象征艺术，亦不能确知其象喻嵇康虽死犹生的深情高致。

魏晋名士的风流：卫玠：看杀卫玠

魏晋名士的风流：卫玠：看杀卫玠

　　古籍，是指未采用现代印刷技术印制的书籍。图书在古代称作典籍，也叫文献，兼有文书、档案、书籍三重意义。随着时间的进展，将记事类文件加以编排，供人阅读，以下是小编帮大家整理的，欢迎大家分享。

　　卫玠①从豫章至下都，人久闻其名，观者如堵墙。玠先有羸疾，体不堪劳，遂成病而死。时人谓“看杀卫玠”。--《世说新语?容止》

　　“吾生于宦族，长在名门。年已及笄，不得早成佳配，诚为虚度青春，光阴如过隙耳。（泪介）可惜妾身颜色如花，岂料命如一叶乎！”杜丽娘在《牡丹亭?惊梦》中的这一段，唱出了多少明清妇女对礼教压抑人性的怨恨和对自由爱情的渴望。可惜啊，如果她们能早生个1000年，便真能在“花花草草由人恋，生生死死随人愿”的时代里，放肆地追求自己的心上人了。

　　东晋著名史学家干宝曾在《晋记?总论》中无可奈何地写道：“晋时女子，每每先时而婚，任情而动，故皆不耻之过，不拘妒忌之恶。”

　　诚如干宝所言，生活在礼教影响力相对弱化的晋代女子对爱情的追逐是大胆而热烈的。潘岳掷果盈车的故事，自不必多说。比潘岳更早50年的周瑜，英姿勃发，秀美宛若玉剑，江左人人赞曰“周郎”。周瑜不但文韬武略，而且妙于音律，擅长抚琴。他走在路上，只要听闻有人弹错了琴声，便会寻着琴音，找到那人，手把手地教他弹琴。后来，众多忠实的“瑜迷”抓住规律，纷纷搬到周瑜时常路过的地方，故意弹错琴声，希望周郎能顺着琴声，缓步走上阁楼，与其亲密接触。从此，江南便多了一句“曲有误，周郎顾”的童谣。

　　公元312年，让诸如王济、王澄等京洛名士都自惭形秽的清谈美少年卫玠，因中原“五胡乱华”而辗转南下流落到建业（今江苏省南京市）。想当年，卫玠早在正太时期，曾坐羊车出现在洛阳街市，如潘岳一样，卫玠马上被一群妇女围住，惊叫道：“何家璧人。”之后，卫玠所坐羊车，立马在人群中产生台风效应，几乎整个洛阳的男女老少都涌上街头（观之者倾都），欣赏这位如碧玉般朗然照人、让人发萌的正太。

　　这次，时年27岁但早已美名远播的京城美少年来到建业，建业的妇女老少自然是全城轰动，引发了狂热的追星热潮。为了竞相一睹卫玠“风神秀异，不堪罗绮”的玉容，建业全城的百姓将所有卫玠途经的街道都围了个水泄不通，使得从小体弱多病，弱不胜衣，又一路辗转避难南下的.卫玠，在人群中举步维艰。结果，卫玠多病孱弱的身子骨没经住这股粉丝的热情巨浪，没几天，竟香消玉殒了，史称“看杀卫玠”。不难想象，就当年建业百姓欢迎卫玠的这阵式，与当今粉丝追逐明星的那热闹劲相比，也有得一拼啊。

　　在魏晋南北朝，不仅*民女子敢大方地表白自己的爱慕，连与杜丽娘一样出身名门的大家闺秀也能勇敢地追逐自由的爱情。西晋开国元勋丞相贾充的女儿贾午，在一次宴会的窥探中，对父亲的下属，风流倜傥的美少年韩寿一见钟情。此后少女春心荡漾，对梦中情人日思夜想，夜不能寐。几天之后，实在忍不住的贾午便让自己的侍女去主动联系韩寿，勇敢地告诉对方自己的爱慕之情和自己容貌的端庄亮丽。韩寿得知花容月貌的丞相千金倾慕自己，也是怦然心动，当即令侍女转达他的爱意。

　　当天晚上，韩寿就乘夜深人静之时，悄悄翻东墙而入贾府，与贾午在其闺房幽会。一番恩爱缠绵，山盟海誓后，贾午特意将从父亲那里偷来的西域奇香，作为定情信物，送予情郎。这种香是晋武帝特别赏赐给贾充的，香味奇特，而且用过后一个月香气都不会消失。

　　后来，韩寿在上班时，身上的奇香引起了同僚的关注，这怪事就很自然地传到了领导贾充的耳里。贾充是个明白人，知道这种奇香当时晋武帝只赏过自己与大司马陈骞两人。然而，人家陈骞的闺女老不老实，他不知道，但自己的女儿是什么样的，贾充他当爹的，还是清楚的。已经大致猜到八九分的贾充，没有声张，在私下调查属实后，这位曾有过“弑君”这样“光辉历史”的父亲，实在也不好以老道先生的形象阻挠女儿自由恋爱，便遂了女儿的愿，将她嫁于韩寿（这也是成语“韩寿偷香”的由来）。可以说，贾午用自己的大胆和勇敢，收获了甜蜜的爱情果实。

　　事实上，在魏晋南北朝，不仅*民百姓、大家闺秀敢大方地表白自己的爱慕，连身为一朝*的太后也敢于大声地唱出自己的儿女私情、七情六欲。北魏胡太后胡充华不但公开交往情人，还在情郎杨白花叛逃南方后，将自己对他的思念写成情歌唱给全天下人听。她的《杨白花》词云：

　　阳春二三月，杨柳齐作花。春风一夜入闺闼，杨花飘零落南家。　　含情出户脚无力，拾得杨花泪沾臆。春去秋来双燕子，愿衔杨花入窠里。

　　胡太后为了尽情，还命乐师整日在她寝宫外，吟唱此曲，摆明要让全天下都知道她对情人的痴心一片。一朝*，本该母仪天下的太后都能如此毫无顾忌，大胆地表达对情人的思恋，当时妇女对待爱情的大胆程度也就不难想象了。

　　“这般花花草草由人恋，生生死死随人愿，便酸酸楚楚无人怨。”（《牡丹亭?寻梦》）杜丽娘在梅树边的这句绝望的呐喊，道出了人类内心深处对自由爱情的渴望。是啊，如果一对男女单纯因“爱”而取悦对方，努力让对方感受到幸福，并最终走到一起，那即便最后“酸酸楚楚有人怨”，两人渐渐成了*行线，也不会有太多的后悔，因为就算是“错”，也是自己的选择。可是，即便是“花花草草由人恋，生生死死随人愿”这样最简单的要求，在程朱理学占统治地位的明清，也还是遥不可及。与之相比，敢爱敢恨的魏晋男女，明显要活得潇洒得多。

　　话分两头，卫玠的这种弱不胜衣、我见犹怜如林黛玉般的病态美在南朝后期深得人心，并且发展得渐趋极端，几乎所有的士族子弟都在潜移默化中把这当成了男性美的标准形式来追求。对此，颜之推在《颜氏家训?涉务篇》中有着精彩的描述：

　　梁世士大夫，皆尚褒衣博带，大冠高履，出则车舆，入则扶侍，郊郭之内，无乘马者。周弘正为宣城王所爱，给一果下马，常服御之，举朝以为放达。至乃尚书郎乘马，则纠劾之。及侯景之乱，肤脆骨柔，不堪行步，体羸气弱，不耐寒暑，坐死仓猝者，往往而然。建康令王复性既儒雅，未尝乘骑，见马嘶喷陆梁，莫不震慑，乃谓人曰：“正是虎，何故名为马乎？”

　　这段话翻译过来就是这样的：梁朝士大夫，大都体质娇弱，面色苍白，形神消瘦，出则坐轿，下轿则要靠人搀扶方能行走。城市里，没有一个士大夫骑马的。如果有人骑马，则会被所有同僚以“有野心”的罪名弹劾……有个建康令名叫王复，生性儒雅，从未骑过马。一次，仆人牵着匹马来到他身边，那马嘶吼了一声，王复就吓得抱着头乱叫：“这明明是老虎，你为何对我说是马？”

　　诚然，不堪罗绮、肤脆骨柔可以视为男性美的一种形式，像卫玠、贾宝玉那样的男人在一个大家族，在一个国家里也不是不能有，但如果整个精英阶层的男士都朝此方向发展，那就是对国家、民族、父母、妻儿的犯罪了。想当年，南梁保持了五十年的大体安定，表面上十分繁荣，堪称“盛世”，可是正如上文颜之推所说，南梁士大夫几乎个个都是卫玠，一个个都体弱多病，骨软无力，有人甚至把马当作老虎一样畏惧。

　　试问，这样病态的精英阶层领导下的国家，怎堪一击？他们根本不堪一击。公元549年，东魏叛将侯景率领区区五千老弱残兵，轻而易举地突破了梁朝陈兵百万的防线，并一举攻陷台城（今江苏省南京市鸡鸣山南侧），活捉了梁武帝和一班文武大臣。公元554年，西魏五万大军攻梁，有数十万军民在手的梁元帝萧绎，才败几阵，便出城投降。

　　可以说，这两场战争，给南朝士族社会以几乎毁灭性的打击，那些*日连走路都需要人搀扶的士族子弟，在兵荒马乱之时，有什么生存能力？他们连最基本的生存能力都没有，他们有的身怀大量金银珠宝逃亡，但因不会骑马，又体弱多病跑不了多远，往往在途中饿死。他们有的则比较有自知之明，知道肯定逃不远，就干脆坐在家里，等着贼兵找上门来，上演灭门惨案。江陵陷落时，西魏强掳了十万梁朝居民北上，可最终活着走到长安的只有三万人。不用说，那些如卫玠一般被粉丝“看看”就会香消玉殒的贵族子弟，在西魏士兵的皮鞭下，活着走到长安的概率，几*于零。

　　如今，日韩港台的“花样美男”文化也渐渐在*内地开花结果，不但众多女性对这些“花样美男”趋之若鹜，极尽追捧，连很多男性也纷纷效仿他们的中性化装扮，并引为时尚。可以说，在*的大城市里，现在男人染发、烫发、留长发，戴耳环、耳钉，擦粉，上香水，抹唇蜜等都已十分普遍。一方面，我们应该肯定这是时代的进步；另一方面，我们还是不能忽视男人阳刚人格的塑造。毕竟，对男人而言，与“美化市容”相比，家庭责任、社会责任才是更重要的东西。孔子在《论语?雍也》中曾说：“质胜文则野，文胜质则史，文质彬彬，然后君子。”是啊，男士最好既拥有漂亮的外表、迷人的气质，也拥有男人与生俱来的朴实、率直，以及对家庭、社会的责任感。这样文质彬彬，尽善尽美，才应该是我们今天的*男士孜孜不倦努力的方向。

魏晋审美意识对后世的影响

魏晋审美意识对后世的影响

　　在日常学*、工作或生活中，许多人都接触过审美吧，那什么样的审美才具有启发意义呢？以下是小编精心整理的魏晋审美意识对后世的影响，仅供参考，希望能够帮助到大家。

　　魏晋审美意识对后世的影响

　　魏晋时期在*美学史上是一个特殊的时期，它所展现的美学风貌和形成的审美意识对后世产生了深远的影响，从《世说新语》中总结的魏晋审美意识或许还不够全面，但《世说新语》本身所记载的魏晋士人的审美风貌经过历史长河的沉淀也已经受到了后世众多文人学士的顶礼膜拜。《世说新语》所揭示的魏晋审美意识对后世的影响主要表现在以下三个方面：

　　（一）美学概念的源头

　　魏晋时期是*美学史上众多的美学范畴诸如“味”、“韵、” 等的孕育或形成的时期，后世许多审美概念都缘此而发。 《世说新语》中的一些故事记载了魏晋人在审美实践的过程中对某些美学概念的体认，这些概念在后世蔚为大观。如魏晋人在审美实践中对形而上的追求中体现的就是一种对老庄哲学的美学意味的挖掘，其在琴棋书画等艺术的创作中就已经包含了对“味”、“象外之象”的追求，如顾长康言作画“手挥五弦易，目送归鸿难”等等。还有在人物品藻中产生的对神明之美的爱好、对形体玉质之美的赏慕。前者在宗白话先生的论著中早就概括为“神韵”之美，后者似乎还没有引起足够的重视，因为人们觉得*的美学是不屑于谈论形的东西的。然而《世说新语》里记载有“掷果潘安”和“看杀卫玠”的故事，他们都是当时肤质玉白的美男子。而后来*人对人物的外貌的欣赏上的这种嗜好似乎依然存在。

　　（二）审美体系的引线

　　魏晋审美意识还对后世的美学理论体系产生了很大的影响。其一、“任我”的审美意识，它在本质上属于道家的美学观念。在*历史上，以儒家思想作为统治阶级思想纲领的时代是占绝大多数的。然而“弃彼任我”的道家美学观在历朝历代的文人中都不乏追随者。它代表的是*美学的一条脉络。其二、尚“情”的意识对后世悲剧理论的启发。魏晋时期，文学领域里就有陆机的“诗缘情”的说法。在《世说新语》的审美世界里“情”在多数状况下被赋予了“悲感”的含义，魏晋人对悲情的体验伴随的往往是对生命的伤逝，而宇宙自然的流转是催生一切伤逝的根源。从魏晋时期开始，*人的悲感意识就开始了与时间的联姻，其影响深远。试读唐代张若虚的《春江花月夜》：“江畔何人初见月？江月何年初照人？……不知江月待何人，但见长江送流水。”[29]一种宇宙洪荒中人生短暂的慨叹由此而生，这种淡淡的却又挥之不去的悲伤如同长江的流水传给了一代又一代的江畔的望月之人。其三、尚“自然”，由于前人在这方面的论述非常之多，本文不再赘述，但它在*美学史上的重要性是不容抹杀的。自然成为了魏晋人精神流连的场所，比如兰亭*，“死生亦大”的感叹在情景交融的审美实践中直接启发了后来山水诗的诞生，对后世意境理论的形成产生了巨大的影响。

　　（三）审美实践的范本

　　魏晋时期审美实践活动的最大收获就在于其中诞生了一大批的具有美学符号意义的魏晋名士，《世说新语》中所记约626人，能给我们留下深刻的印象的不下百人。其中有深情的桓子野、通达的谢太傅、痴绝的顾长康、飘逸的王右军、还有任诞的竹林七贤等等。后世的文人把《世说新语》作为案头必备之书，在一次次的翻检中加深着对中朝名士的仰慕。这种直接的影响最为明显地表现在后人做诗作文时对其中典故的运用。如“新亭对泣”、“支公放鹤”、“刘伶病酒”等等典故都是人们耳熟能详并被反复引用的。其直接的影响还表现在后人在为人处世中对魏晋名士行为的效仿。后世不是有个自称“梅妻鹤子”的林和靖么？他的归隐就是直接效法魏晋名士而又自得心源。

　　总的来说，魏晋人的审美实践活动足以产生一种示范的作用。他们在与黑暗现实的'抗争中内蕴悲情又以自然为介，向前发现了老庄，同老庄一道成为了后世持审美化之人生态度的文人们的不祧之祖。

　　魏晋时期是一个动荡不安的时代，社会的变动，士人心态的变化，使得这个时期形成了特殊的审美风貌，对古人而言，这些美的实践、美的观念是自然而然的，是历史发展的必然，也是情感、精神的需要。对于今人而言，试图从《世说新语》一书中窥其全貌，微其大义又是多么的愚拙啊，因为对于任何一个追求美的人来说美的王冠上的宝石从来都不是可以轻易采撷的。也许，我从中得到的只是盲人摸象似的片面的欢娱，无奈兴趣之下，只能尽我的全力作一点粗疏的分析，也算是在美的历程中一个初涉者的小小探询吧。

　　魏晋绘画艺术的表现形式和审美取向论文

　　摘要：

　　我国历史大分裂中的魏晋南北朝阶段统一*的瓦解，使社会陷入长时间的动荡不安与混乱。但是，有动乱的发生就会有新的改革形势出现，少数民族的文化逐渐融入到汉族中。这个阶段的文化所具有的特点是不同的，与之前的朝代是不一样的，一般使用文字来记载多元化的文化，还可以利用绘画的方式来记载文化的特点。这个阶段极好地发展了民族的绘画文化，体现出中华绘画的精髓，同时，也发展并且完善了绘画的技巧、理论及形式等。

　　关键词：

　　魏晋南北朝；绘画艺术；特点；发展

　　以关学、先秦和两汉的哲学为根据，绘画艺术在魏晋南北朝阶段取得了很好的发展。在这个阶段，曹植的作品《画赞序》确定了绘画的重要性，谢赫因“气韵生动”而出名，顾恺之的“传神论”提升了绘画的独特性，所以魏晋南北朝阶段对绘画的观念就有了明显的定义，就是求传神、法自然、重情感及讲气韵。对于发展*审美观，树立关学具有决定性的作用。

　　1、魏晋的绘画艺术背景

　　在魏晋南北朝时期，社会处于动荡、混乱、分割的阶段，常常发生战争。*交替频繁，人口的迁徙也是大规模的，民族融合不断加强，社会具有极为活跃的思维。结合了释、道及儒三家，出现了第二次的思想**阶段，即“百家争鸣”时期。随着佛教的传入，在修建寺庙时就已经融入佛教的思想，出现大量的壁画来体现宗教的故事。通过道学和儒学的融合，出现了关于人物风度的作品、爱好山林及清单之风，这就是“魏晋风度”。在南京的西善桥发现了《竹林七贤与荣启期图》壁画，七贤是魏晋时期的人，爱好谈论道学，行为不受拘束，有时思考、冥想，有时弹琴、喝酒，非常受别人的尊敬、崇拜。荣启期是春秋时期的一位隐士，对于人生的观念、态度，都极符合壁画的标准。八人之间极具对称性，其具有变化性的线条，既像铁线描又像春蚕叶，简单而不失韵味。

　　2、魏晋南北朝阶段的绘画艺术特征

　　2.1多样化的绘画形式

　　魏晋南北朝阶段，具有多样化的绘画形式，最初一般是在器物、纸及帛上进行绘画。魏晋时期，绘画形式逐渐增多，有砖画、大型的石刻、墓室壁画、漆画、寺院壁画等。特别是寺院壁画以及墓室壁画，将魏晋时期的宗教文化、民间丧葬以及文化遗迹都非常完整地展现在我们的眼前，体现出极高的历史价值。除此之外，长卷形式的绘画是当时主要的绘画方式，而且其绘画体系也是较为完整，绘画的种类不同，就需不一样的绘画技巧、多样的下笔手法、构图方式，最终呈现出多样化的绘画形式。

　　2.2浓厚的宗教色彩

　　社会的思想以及文化对魏晋南北朝阶段的绘画有一定的影响，其风格较为迥异。因为秦汉时期没有出现关于山水的作品，大部分是关于人物的绘画作品，但是魏晋南北朝阶段，最鼎盛的画作就是关于人物肖像的作品。当时的环境中，传入了佛教的思想，这种思想与统治者的观念极为吻合。与此同时，臣民对于来世抱有极大的希望，很多的原因造成了佛教的快速传入。我国古代自从传入佛教之后，绘画的题材又加入了佛教的元素。佛教画不仅仅将其画在绢帛上，更多的是在石窟壁及寺庙的墙壁上。能够流传到现在的大部分都是石窟壁画，如一乘寺凹凸壁画（张僧蒜）、宗教飞天壁画（位于甘肃的敦煌莫高窟）以及甘肃天水的麦积山石窟、新疆的克孜尔石窟等。

　　2.3明显的文化融合现象

　　魏晋南北朝阶段给予了所有民族*等的政治权利，非常迅速地融合了民族间的关系，进行了非常频繁的中外交流。在这个阶段，汉族的文化深入到少数民族中，使绘画的方向更加偏向于中原人物。同时，中原文化也由于其他文化的影响有了很大的提升，特别是受到西方文化的影响，包含印度、希腊、西域、波斯等。绘画的过程中融入了西域的色彩，在这个阶段的壁画色彩比较严厉，比如敦煌的莫高窟壁画，具有宗教特点的人物造型，同时具有鲜明的色彩，保留到现在的壁画就像真的一样，丝毫没有因为时间的流逝而失去色彩。

　　3、对魏晋绘画的艺术审美

　　3.1看重情感

　　在魏晋南北朝阶段论述对于绘画的审美是以关学以及建安文学作为基础的，代表作是《画赞序》等，但是还有一些儒学的仁政思想以及人道主义包含在其中。曹植认为不同的人观画就会产生不同的情感，比如“切齿、叹息、仰敷、抗首、悲惋、忘食”。首先从审美的含义上说，人类的情感和绘画的情感，可以通过绘画的方式表现出来。然而，处于统治阶级的曹植也受到了儒学影响。这种论述绘画的“成教化、助人伦”和梁时之像、孔子对周代名堂的参观是一样的，并且深深地影响了绘画的评论。亚里士多德曾说过善的观念，《画赞序》中曹植对此也有相应的描述。他的著作《洛神赋》一文用洛神之美形容绘画，对于绘画将“形”与“神”进行了完美的融合，通过“形”的刻画体现出“神”的韵味。曹植将“洛神”的神态进行了绝妙的刻画，将“柔、媚、闲、奇、芳泽、约素、合度、骨相、明眸、皓齿”等均进行了细腻的描绘，然而还是没有办法将曹植心中的女神表达出来，由此可见其审美标准之高。

　　3.2讲究气韵

　　《古画品录》是谢赫的著作，他在其中提出六法论，第一法讲的就是生动就是一天的气韵，这也是六法中最精髓的部分，同时也是最高的衡量绘画创作及审美的标准。将“传神写照”转变到“气韵生动”，这就是转化审美感的关键点。这两方面最开始讲的都是人物内在的涵养，然而顾恺之所说的“传神”联系着佛学中所讲的“神明”，重在讲述内在形体以及超越尘世的精神具有的绝对性和永久性。因此，顾恺之将眼睛作为关键的传神部位，并不是只描写形体的外部动作。艺术的境界之高在于“神”，谢赫描述“气韵生动”的时候，形清楚就可以发生变化，谢赫对于“神”的展现没有忽视，更加关注的是描写整体的姿态、动作。所以，“情韵连绵，风趣巧拔，体韵遒举，风彩飘然”是他描绘“画品”的赞美之意。从这方面能够了解到，谢赫对于作品的评价、观赏并不是由眼睛决定的，更多的是对体法、体韵以及姿态的关注。“传神”转表为“气韵”，谢赫通过将“神”用“形”的方式进行描绘，从而体现出审美的观念、趣味以及标准，极大地区别于顾恺之的“神”而无“形”。顾恺之和谢赫不一样的地方恰恰是魏晋绘画和齐梁绘画不一样的地方。审关中对于“气韵生动”的描述又是什么呢？谢赫是第一个在品画中使用气韵的人，但是，作为品鉴的“韵”“气”之词并不是第一次使用。通常使用在审关的词汇中，在玄学盛行的时期是被广为使用的，通常也是用于品赏。

　　4、结束语

　　魏晋南北朝阶段的绘画最重要的就是将审美与情感相结合，其在理论中的成就不小，在绘画的实践中也取得了很好的效果。画家创作画的时候，技巧的熟练运用不是唯一的关键，更重要的是体会美，在生活的过程中投入自己的情趣，实现自身的价值。作品中注重形与神的结合，对人的品质要重视，追求的是自然的美，将活力体现出来，展现画家的内在。艺术的评价及审美的标准就是“神”，魏晋南北朝阶段的绘画揭示了创作的规律，展现了审美观念，自我审视绘画艺术，指明了后世的创作方向、绘画标准，对现今的绘画产生的影响深远。

　　参考文献

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魏晋名士的风流：潘岳掷果盈车

魏晋名士的风流：潘岳掷果盈车

　　潘岳，字安仁，荥阳郡中牟县（今河南省中牟县）人，西晋时期文学家，安*太守潘瑾的孙子，琅琊内史潘芘的儿子。以下是小编为大家整理的魏晋名士的风流：潘岳掷果盈车相关内容，仅供参考，希望能够帮助大家！

　　魏晋代表人物：“粉面何郎”何晏、“朗朗如日月入怀”夏侯玄、“龙章凤姿”嵇康、“鹤立鸡群”嵇绍、“韩寿偷香”韩寿、“手与白玉同色”王衍、“玉人”裴楷、“掷果盈车”潘岳（俗称潘安）、“不堪罗绮”卫玠、“面如凝脂，眼如点漆”杜弘治、“飘如游云，矫若惊龙”王羲之、“望若神仙”王濛、“濯濯如春月柳”王恭、“凤凰”慕容冲。另，王戎、王衍、王敦、王导、王诩、王澄这琅玡王氏六兄弟在一起的时候，被通称为“满目琳琅”（成语琳琅满目的由来）。

　　《世说新语》中有专门记载魏晋名士容貌气质的《容止》篇（容止即容貌气质之意），既反应了当时社会对容貌气质的看重，也为后人研究当时的审美情趣留下了重要的史料。

　　魏晋时期对士人容貌气质的特别看重，起初是与当时官员的选拔制度休戚相关。无论是东汉的察举制还是曹魏两晋的九品中正制，士人在家庭背景大体相当的情况下，给推举的官员以良好的一面之缘就显得尤为重要。所以，士人对容貌气质的重视与互相间对彼此容貌气质的品藻就风行开来。

　　魏晋士人大多追步《庄子·逍遥游》中藐姑射山神人“肌肤若冰雪，绰约若处子”之美，所以当时的审美情趣带有唯美主义与女性化的色彩，讲究士人皮肤白皙、眉目如画，身材则要高大飘逸，玉树临风，甚至卫玠的不堪罗绮、弱不胜衣，也极受推崇。

　　容止即容貌气质之意，相对于容貌也就是“形”的看重，魏晋人对气质也就是“神”更为推崇。曹操五短身材，却仍神明英发，震慑远使，就在于其眉宇间的枭雄之气。嵇康粗头乱服，常常一个半月都不沐浴，但仍被赞为龙章凤姿，形象直逼庄子，就在于嵇康超凡脱俗的气质。嵇康所说的“形恃神以立，神须形以存”，更是代表了魏晋人对容貌气质之间关系的绝好注解。

　　潘岳妙有姿容，好神情。少时挟弹出洛阳道，妇人遇者，莫不连手共萦之。左太冲绝丑，亦复效岳游遨，于是群妪齐共乱唾之，委顿而返。——《世说新语·容止》

　　潘岳，字安仁，俗称潘安，西晋著名诗人，同时也是*古代最著名的美男子，民间也常以“貌若潘安”来直接形容男子的美貌。实际上，关于潘岳少年时，夹着*出游洛阳，受到妇女热情欢迎，疯狂追逐的故事，还有另外一个版本。《语林》记载：潘岳长得非常俊美，每次出游，老婆婆们都把水果投递给他，所以他次次都能满载一车水果而回。而张载长得非常丑陋，每次出游，小孩们都用破砖乱瓦狂扔他，所以他次次满载一车破砖乱瓦而归。

　　对于潘岳的“掷果盈车”，后人评论时总不免带有浓浓的醋意，如清朝著名学者卢文弨就在《钟山札记》中率先打破醋坛，不以为然地认为潘岳那时只是一个少年，妇女们是因为他可爱，才送他水果的。后来，甚至笔者非常敬仰的国学大师余嘉锡也未能免俗，余大师在其著作《世说新语？笺疏》中十分肯定地说：“卢文弨的观点十分正确，但我可惜他没看刘峻的《世说新语注》，不知道掷水果的是一群老婆婆。要知道，老年妇女喜欢小孩，送给他水果，很*常的事嘛，有什么好大惊小怪的。”

　　诸如此类怀疑潘岳美貌的'观点其实还有很多，但都多少带有些论者吃不到葡萄说葡萄酸的嫉妒心理。呵呵，如果老婆婆真的一看到小孩可爱就送水果吃，那岂不是满大街都要变成水果摊了。

　　实事求是地说，无论从《世说新语》版本，还是《语林》版本中看，都足以证明潘岳至少在正太时期，在人群中确实拥有极大的杀伤力，使一睹他芳容的女子都不由自主的泛起“正太情结”，情不自禁地在他身边“联手共萦”，争先恐后地送他水果。

　　众所周知，“掷果盈车”的潘岳是个招蜂引蝶的主儿，殊不知，他也是颗痴情的种。潘岳与他的夫人杨氏一同携手走过了人生中的二十三个春秋。其间，两人相濡以沫，两情相悦，忠贞不渝，一直生活在甜甜蜜蜜的幸福中，让所有欣赏潘岳才貌的女子，都只能感叹“只羡鸳鸯不羡仙”。

　　可是，也许是天妒良缘，在潘岳52岁那年，他的爱妻杨氏突然撒手人寰，离他而去。虽然此时的潘岳已到了知天命之年，可是深于情、痴于情的他，还是在丧妻之痛中久久不能自拔。最终，情到深处即为诗，潘岳在爱妻离去的一年之后，满怀深情地写下了《悼亡诗三首》，开*悼亡文学之先河。其中第二首尤为传神，其深深追思之情跃然纸上，让人不由伤怀。现摘录如下：

　　皎皎窗中月，照我室南端。清商应秋至，溽暑随节阑。凛凛凉风升，始觉夏衾单。岂曰无重纩，谁与同岁寒。岁寒无与同，朗月何胧胧。展转盻枕*，长簟竟床空。床空委清尘，室虚来悲风。独无李氏灵，仿佛睹尔容。抚衿长叹息，不觉涕沾胸。沾胸安能已，悲怀从中起。寝兴目存形，遗音犹在耳。上惭东门吴，下愧蒙庄子。赋诗欲言志，此志难具纪。命也可奈何，长戚自令鄙。

　　“空床委清尘，室虚来悲风”，*淡自然的白描中，潘岳内心的孤独是那样的让人骨折心惊；“命也可奈何，长戚自令鄙”，强烈的自嘲更让人感受到了潘岳对爱妻久久不能忘怀的深情。

　　后世中，李商隐、苏轼、纳兰性德等人沿着潘岳《悼亡诗三首》开创的先河，相继写下了“此情可待成追忆，只是当时已惘然”，“辛苦最怜天上月，一昔如环，昔昔都成玦” 这样婉约凄美、真挚动人的悼亡诗词。从这一角度讲，悼亡文学的“教父”潘岳对*文学的贡献是巨大的。

　　值得一提的是，才名冠世的潘岳，其文采在旧时极负盛名，与大文豪陆机并列为西晋第一，有“陆才如海，潘才如江”之说。刘勰在《文心雕龙》里也称赞潘文“锋发而韵流”；钟嵘在《诗品》中更是将潘诗归为上品，推崇备至。

　　潘岳不但是用情专一的好丈夫，同样也是远*闻名的大孝子。他五十岁时，因为母亲患病，便弃官回乡，专心照料母亲。回乡后，因为失去收入，潘岳不得不以种田为生，对此他在《闲居赋》里洒脱地写道：“浇地种菜，是为了养活全家；蓄养羊群，是为了挤羊奶侍奉母亲。”在潘岳的悉心照料下，他母亲的病后来很快就好了，并一直过着恬淡而又幸福的晚年生活。

　　潘岳的容貌有如出水芙蓉般清丽，才华有如青山飞鸿般高妙，对妻子他能始终不渝，对母亲他能至勤至孝。但真的非常遗憾，他的政治气节却不是同样的出淤泥而不染。在政治上，潘岳热心仕进，媚事权贵，先后依附于权臣贾充、杨峻、贾谧三人。贾后（贾南风）执政时，潘岳作为权臣贾谧（贾后之侄）的文学集团“文章二十四友”之首，积极为贾氏当政进行文字宣传。此外，潘岳为了献媚贾谧，还每每恭候在贾谧宅外，一看到他出门，便马上望尘而拜。潘母见潘岳如此趋炎附势，忧心如焚，常常提醒他应尽早悬崖勒马，远离政治是非。可此时这位大孝子正沉浸于官场的春风得意之中，对母亲的劝告置若罔闻。

　　潘岳作为贾氏集团第一文胆，不只是写些为贾氏家族歌功颂德的文字，更直接参与了罢黜当朝太子司马遹的宫廷阴谋。一次，贾后以晋惠帝患病为名，将素有众望的太子司马遹骗至一别室，逼其饮酒。然后趁他酒醉、神志不清时命他抄写了份文稿。而这份文稿便是大才子潘岳模仿太子的口吻写的，大致内容是：“父皇你应该自己退位，如果不退，我就逼你退位。皇后你也应该自己退位，如果不退，我就只好杀了你。”太子稀里糊涂的抄完这份潘岳为他量身定做的催命符后，马上被“总导演”贾后告发，随即便以太子亲自书写的文稿为凭，将其废为庶民。

　　显然，在这场卑鄙的宫廷阴谋中，潘岳充当了贾后的帮凶，此时他那卓绝高妙的文采已不是用来讴歌爱情的忠贞，亲情的甜美，而是用来栽赃假货，成了无耻政治杀夺的一道工具。

　　可人算不如天算，这次潘岳又站错了队。太子被废后不久，赵王司马伦便发动兵变，族灭了贾氏一族。更不巧的是，新当政者司马伦的亲信孙秀与潘岳素有过结。以前孙秀在给潘岳作下属时，常常被潘岳责罚，羞辱。在孙秀靠司马伦的威势权倾朝野之后，潘岳一直很恐惧，一次在朝中遇见孙秀，便试探道：“阁下还记得以前的事吗？”孙秀马上没好气地答道：“以前的事我都藏在心中，怎么可能忘记呢！”

　　孙秀都已经把话说到这个分儿上了，可此时的潘岳仍不知进退，仍不愿抛弃权位，退隐山林。三个月后，淮南王司马允发动兵变失败，被杀。孙秀便趁机诬告潘岳与淮南王一同密谋造反，并以谋反罪判族灭潘岳一门。

　　刑场之上，潘岳望见自己两鬓苍白的母亲也扣着枷具，等候处决，让他想起了从前母亲的种种劝告。无限的愧疚和懊悔使他无地自容，最后他流着泪对母亲磕头作别道：“儿对不起你啊，妈妈！”

　　潘岳在混浊肮脏的政治斗争中没能守住气节，随波逐流。贾氏倒台后，又不知进退，最终酿成了他人生的悲剧。但不管怎样，潘岳“掷果盈车”的故事，及他对悼亡文学的开创之功，仍为后世所永记。

思乡的古诗词全集

思乡的古诗词全集

　　故乡，是游子儿时记忆中片断，游子越理越无法理处头绪，越来越无法剪接出来完整的画面。以下是小编精心整理的思乡的古诗词全集，欢迎大家借鉴与参考，希望对大家有所帮助。

　　1、《春夜洛城闻笛》

　　【唐代】李白

　　谁家玉笛暗飞声，散入春风满洛城。

　　此夜曲中闻折柳，何人不起故园情。

　　“何人不起故园情”，听到这笛声的，谁不会动思乡之情呢?联系第一句看，这种游子怀念故园的感情，最初可能是隐藏的、莫可名状的，因偶然听到的笛声突然明朗、强烈起来了。笛声来自何处，何人在吹，是和自己一般的游子?是乐工?是歌妓?这些都让诗人和读者去猜测。而这些又都无须一一去分别，因为思乡之情对游子来说，都是共有的。它绵绵不绝，弥漫在夜空中，缠绕在游子心头，抹不去化不开。

　　2、《九月九日忆山东兄弟》

　　【唐代】王维

　　独在异乡为异客，每逢佳节倍思亲。

　　遥知兄弟登高处，遍插茱萸少一人。

　　这首抒情小诗写得非常朴素，但千百年来，人们在作客他乡的情况下读这首诗，却都强烈地感受到了它的艺术力量。这种艺术力量，首先来自它的朴质、深厚和高度的艺术概括。

　　3、《泊船瓜洲》

　　【宋代】王安石

　　京口瓜洲一水间，钟山只隔数重山。

　　春风又绿江南岸，明月何时照我还?

　　结句“明月何时照我还”，诗人眺望已久，不觉皓月初上，诗人用疑问的句式，想象出一幅“明月照我还”的画面，进一步表现诗人思念家乡的心情，表达了诗人的思乡之情!

　　4、《邯郸冬至夜思家》

　　【唐代】白居易

　　邯郸驿里逢冬至，抱膝灯前影伴身。

　　想得家中夜深坐，还应说著远行人。

　　白居易的诗常以语言浅*、*实质朴著称，其意境也多显露。这首诗*实质朴，构思精巧别致，字里行间流露着淡淡的思乡之愁以及浓浓的怀亲之意。

　　5、《乡思》

　　【宋代】李觏

　　人言落日是天涯，望极天涯不见家。

　　已恨碧山相阻隔，碧山还被暮云遮。

　　乡思是人类普遍共有的一种美好情感。落日黄昏，百鸟归巢，群鸦返林，远在异乡的游子，触景生情，难免生发乡思之愁。这首诗所表现的，正是游子在落日黄昏时所滋生的浓郁乡思。

　　6、《滞雨》

　　【唐代】李商隐

　　滞雨长安夜，残灯独客愁。

　　故乡云水地，归梦不宜秋。

　　所谓“滞雨”即因雨而停滞之意，可诗的首句却不说“夜雨滞长安”，反而说“滞雨长安夜”，于是，“雨”也因“滞”字多了几分厚实、缠绵的质感，让人觉得有无法排解的凝重。有雨的夜向来最引人迷醉，最让人动情，因为夜晚、雨水总是让人与怀念结合起来，这怀念因夜而深远，因雨而厚重。更为重要的是，有雨的夜总是为我们创造一个空间，这个空间是属于倾听的。

　　7、《思江南》

　　【唐代】方干

　　昨日草枯今日青，羁人又动望乡情。

　　夜来有梦登归路，不到桐庐已及明。

　　看到冬天的枯草又开始绿了，羁留在远方的`游子也动起了思念故乡的感情夜里梦见自己踏上了回乡的道路，在梦中还没有回到自己的家乡梦就醒了!

　　8、《秋思》

　　【唐代】张籍

　　洛阳城里见秋风，欲作家书意万重。

　　复恐匆匆说不尽，行人临发又开封。

　　此诗截取日常生活中一个片段，挖掘到人物感情的深处，以淡语写至情，发纤浓于简古，诗风质朴，意境浑成，称之曰“七绝之绝境”，决不为过;与盛唐名家同类之作相比，也是毫不逊色的。

　　9、《村行·马穿山径菊初黄》

　　【宋代】王禹偁

　　马穿山径菊初黄，信马悠悠野兴长。

　　万壑有声含晚籁，数峰无语立斜阳。

　　棠梨叶落胭脂色，荞麦花开白雪香。

　　何事吟余忽惆怅，村桥原树似吾乡。

　　作者在欣赏风景、吟咏诗歌的时候，突然发现眼前村庄里的小桥和原野上的树木，与自己故乡的十分相似，因而产生了思乡的愁绪。

　　10、《逢入京使》

　　【唐代】岑参

关于春天的古诗句全集

　　春天自古就是诗人赞美的对象，那么，描写春天的古诗句有哪些呢?

　　1) 几处早莺争暖树，谁家新燕啄春泥。 —— 白居易《钱塘湖春行》

　　2) *生不会相思，才会相思，便害相思。 —— 徐再思《折桂令•春情》

　　3) 桃李春风一杯酒，江湖夜雨十年灯。 —— 黄庭坚《寄黄几复》

　　4) 烽火连三月，家书抵万金。 —— 杜甫《春望》

　　5) 小楼一夜听春雨，深巷明朝卖杏花。 —— 陆游《临安春雨初霁》

　　6) 草长莺飞二月天，拂堤杨柳醉春烟。 —— 高鼎《村居》

　　7) 春种一粒粟，秋收万颗子。 —— 李绅《古风二首 》

　　8) 绿杨烟外晓寒轻，红杏枝头春意闹。 —— 宋祁《玉楼春•春景》

　　9) 春城无处不飞花，寒食东风御柳斜。 —— 韩翃《寒食 》

　　10) 帘外雨潺潺，春意阑珊。 —— 李煜《浪淘沙令•帘外雨潺潺》

　　11) 月出惊山鸟，时鸣春涧中。 —— 王维《鸟鸣涧》

　　12) 风回小院庭芜绿，柳眼春相续。 —— 李煜《虞美人•风回小院庭芜绿》

　　13) 子规夜半犹啼血，不信东风唤不回。 —— 王令《送春》

　　14) 燕子来时新社，梨花落后清明。 —— 晏殊《破阵子•春景》

　　15) 料峭春风吹酒醒，微冷，山头斜照却相迎。 —— 苏轼《定风波•三月七日》

　　16) 西城杨柳弄春柔。 —— 秦观《江城子•西城杨柳弄春柔》

　　17) 为君持酒劝斜阳，且向花间留晚照。 —— 宋祁《玉楼春•春景》

　　18) 相思相望不相亲，天为谁春。 —— 纳兰性德《画堂春•一生一代一双人》

　　19) 长恨春归无觅处，不知转入此中来。 —— 白居易《大林寺桃花》

　　20) 夜月一帘幽梦，春风十里柔情。 —— 秦观《八六子•倚危亭》

　　21) 有情芍药含春泪，无力蔷薇卧晓枝。 —— 秦观《春日》

　　《小春天》

　　年代: 宋 作者: 邵雍

　　八月小春天，如人强少年。

　　偷生诚有谓，却老固无缘。

　　既有神仙术，能回草木妍。

　　安知太*日，不得似尧夫。

　　《春天吟》

　　年代: 宋 作者: 邵雍

　　一片春天在眼前，眼前须识好春天。

　　春秋冬夏能无累，雪月风花都一连。

　　能用真腴为事业，岂防他物害暄妍。

　　我生其幸何多也，安有闲愁到耳边。

　　《春日》

　　年代: 宋 作者: 朱熹

　　胜日寻芳泗水滨，无边光景一时新。

　　等闲识得东风面，万紫千红总是春。

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梅花古诗拼音版全集122句

　　méihuā梅花

　　wángānshí王安石

　　qiángjiǎoshùzhīméi，línghándúzìkāi

　　墙角数枝梅，凌寒独自开。

　　yáozhíbùshìxuǎ，wèiyǒuànxiānglái

　　遥知不是雪，为有暗香来。

　　翻译

　　墙角有几枝梅花,正冒着严寒独自开放。为什么远看就知道洁白的梅花不是雪呢？那是因为梅花隐隐传来阵阵的香气。

　　赏欣一

　　《梅花》中以“墙角”两字点出环境，极其鲜明，极具意境。墙角显得特别冷清，看似空间狭小，其实王安石以墙角为中心，展开了无限的空间，正是空阔处在角落外，见角落便想到空阔。“数枝”与“墙角”搭配极为自然，显出了梅的清瘦，又自然而然地想到这“数枝梅”的姿态。“凌寒”两字更是渲染了一种特别的气氛，寒风没模糊掉想象中的视线，反而把想象中的模糊赶跑了，带来了冬天的潭水般的清沏。所以，不管它是曲梅还是直梅，读者总会觉得脑海中有一幅有数枝定型的梅的清晰的画。“独自开”三字就如一剑劈出分水岭般巧妙地将梅的小天地与外界隔开了，梅的卓然独“横”（梅枝不“立”），梅的清纯雅洁的形象便飘然而至。“遥知不是雪”，雪花与梅花——自然界的一对“黄金搭档”，两者相映成辉，相似相融，似乎是一体的。而王安石明确“看出”“不是”，并且是“遥知”。为什么？“为有暗香来”。“暗香”无色，却为画面上了一片朦胧的色彩。清晰与朦胧交错，就像雪中闪烁着一个空洞，造成忽隐忽现的动感。也像飘来一缕轻烟，波浪式的前进，横拦在梅枝前。王安石用零星的笔墨层层展开意境，几笔实写提起无限虚景，梅之精神也被表达得淋漓尽致，此王安石之神往，亦令读者神往。

　　赏欣二

　　古人吟唱梅花的诗中，有一首相当著名，那就是在王安石之前，北宋王安石林逋的《山园小梅》。尤其是诗中“疏影横斜水清浅，暗香浮动月黄昏”两句，更被赞为咏梅的绝唱。林逋这人一辈子不做官，也不娶妻生子，一个人住在西湖畔孤山山坡上种梅养鹤，过着隐居的生活。所以他的咏梅诗，表现的不过是脱离社会现实自命清高的思想。王安石此诗则不同，他巧妙地借用了林逋的诗句，却能推陈出新。你看他写的梅花，洁白如雪，长在墙角但毫不自卑，远远地散发着清香。王安石通过对梅花不畏严寒的.高洁品性的赞赏，用雪喻梅的冰清玉洁，又用“暗香”点出梅胜于雪，说明坚强高洁的人格所具有的伟大的魅力。王安石在北宋极端复杂和艰难的局势下，积极改革，而得不到支持，其孤独心态和艰难处境，与梅花自然有共通的地方。这首小诗意味深远，而语句又十分朴素自然，没有丝毫雕琢的痕迹。

　　背景

　　此诗的写作背景是：年过半百、对政治早已心灰意懒的王安石变法的新主张被推翻,已经历了两次辞相两次再任,非常郁闷。

　　作品赏析

　　此诗语言朴素，对梅花的形象也不多做描绘，却自有深致，耐人寻味。他的《北陂杏花》对杏花花、影俱妖娆的形象大加渲染，用“纵被春风吹作雪，绝胜南陌碾成尘”来强调杏花的高洁、坚持的精神，写得很张扬外露。而这首写梅花的诗，其思想内涵实是相通的，写得则非常*实内敛。

　　前两句写墙角梅花不惧严寒，傲然独放，“墙角数枝梅”，“墙角”不引人注目，不易为人所知，更未被人赏识，却又毫不在乎。“墙角"这个环境突出了数枝梅身居简陋，孤芳自开的形态。体现出诗人所处环境恶劣，却依旧坚持自己的主张的态度。“凌寒独自开”，这里写梅花没写她的姿态，而只写她“独自开”，突出梅花不畏寒，不从众，虽在无人偏僻的地方，仍然凌寒而开，写的是梅花的品质，又像写人品。“独自”，语意刚强，无惧旁人的眼光，在恶劣的环境中，依旧屹立不倒。体现出诗人坚持自我的信念。

　　后两句，重点放在梅花的幽香上，“遥知不是雪”，“遥知”说明香从老远飘来，淡淡的，不明显。诗人嗅觉灵敏，独具慧眼，善于发现。“不是雪”，不说梅花，而梅花的洁白可见。意谓远远望去十分纯净洁白，但知道不是雪而是梅花。诗意曲折含蓄，耐人寻味。暗香清幽的香气。“为有暗香来”，“暗香”指的是梅花的香气，以梅拟人，凌寒独开，喻典品格高贵；暗香沁人，象征其才华横溢。

　　雪本身也是很美很白的，但是这还不够，很美好很清白，却不能给别人送去幽香，“雪却输梅一段香”。这好比一个人：你光长得美长得帅，却没有好品德好才学，那就没有什么了不起。你不仅长得美长得帅，还品德高尚才学出众，但却仅仅洁身自好，没有多少奉献，没有带给他人愉悦的幽香，那也是很可惜。

　　立在僻静甚至冷清的墙角，冲破严寒静静开放，远远地向世人送去浓郁的幽香，这是绝世之梅，也是绝世之人。

八字古诗词大全集

1、不降其志，不辱其身。

2、从善如登，从恶如崩。

3、知人者智，自知者明。

4、荏染柔木，君子树之。

5、皎皎白驹，贲然来思。

6、坦荡君子，无悦簧言。

7、维此文王，小心翼翼。

8、星星之火，可以燎原。

9、高山仰止，景行行止。

10、书读百遍，其义自见。

11、人生在勤，不索何获。

12、天之降罔，维其几矣。

13、今夕何夕，见此良人。

14、青春元不老，君知否。

15、隰桑有阿，其叶有沃。

16、苍天负我，我负苍天。

17、交交桑扈，有莺其领。

18、坎其击鼓，宛丘之下。

19、差以毫厘，谬以千里。

20、金玉其外，败絮其中。

21、劳于读书，逸于作文。

22、金波银汉，潋滟无际。

23、翩若惊鸿，婉若游龙。

24、周公之孙，庄公之子。

25、人者多欲，其性尚私。

26、念彼共人，涕零如雨。

27、乐只君子，福履绥之。

28、一箭易断，十箭难折。

29、执子之手，与子偕老。

30、无源之水，无本之木。

31、学而不厌，诲人不倦。

32、厌厌良人，秩秩德音。

33、人无远虑，必有*忧。

34、知足不辱，知止不殆。

35、千里之堤，溃于蚁穴。

36、善化不足，恶化有余。

37、岂弟君子，求福不回。

38、穷达有命，吉凶见人。

39、绮*凝尘，香闺掩雾。

40、后日西园，绿阴无数。

41、一种相思，两处闲愁。

42、死生契约，与子成悦。

43、文王在上，于昭于天。

44、彻我墙屋，田卒污莱。

45、伯牙鼓琴，志在高山。

46、*朱者赤，*墨者黑。

47、辅车相依，唇亡齿寒。

48、它山之石，可以攻玉。

49、一日不见，如三秋兮。

50、星汉灿烂，若出其里。

51、右之右之，君子有之。