能表现汉字特征的古诗

汉朝文化的主要特征

汉朝文化的主要特征

　　导语：汉朝文学是我国文学发展出现断层后的再次兴起。下面是语文迷小编收集整理的关于汉朝文学的特点，欢迎大家阅读参考!

　　两汉文化是一个博大精深的文化体系，无论是过去或是现在都使东西方的现代文明人士崇拜和羡慕。但是两汉文化的形成较之*上古时代文化的形成是起步比较晚的，它的形成基础则是以华夏文化为核心，从西部到中原，在汲取了华夏八方百族的文化精髓的基础上形成并发展起来的。自汉高祖刘邦出生至汉朝的齐鲁文化、中原文化、关中文化、北方文化、巴蜀文化、吴越文化、岭南文化。这些文化的产生与形成都是与其所处的地域及政治环境密切相关的，它代表着地方文化的区域特色。

　　(一)荆楚文化：是汉文化形成与发展的最基础的文化类型之一。它主要分布在长江中游的广大地区，是当时刘邦诞育地区的本土文化。丰邑原为宋国属地，后曾在此设都(故丰县有“汉高故里，古宋遗风”之称)。

　　(二)齐鲁文化：即儒学文化。其地域是以泰山为中心的黄河下游地区。这一地区主要从事于农业和蚕丝织业，并因临海而富于鱼盐之利，故而形成了这一地域的文化和*俗特征。“其俗宽缓阔达而足智，好议论，地重，难动摇，怯于众斗，勇于持刺，故乡人者，大国之风也”;“而邹鲁滨洙泗，犹有周公遗风，俗好儒，备于礼，故其民龊龊”。

　　对刘邦而言，荆楚文化、齐鲁文化都是烂熟于心的，推崇与否都是因时势而定的，表面上的好恶并不代表着文化层次的厚薄。确切地说，汉文化的很大成份来源于齐鲁文化，即儒学文化。

　　(三)中原文化：即华夏文化。这种文化主要产生于黄河的中游地区，在这一地区有着突出的较文明的农耕文化，而且在中华民族的历史上，这一地区的政治、经济、文化均较为发达，成为中华民族形成和发展的摇篮。

　　(四)关中文化：即三秦文化。这种文化观念产生和形成于黄河上游以及渭水流域，这里膏壤千里，以田为上好稼穑，多大贾，农耕文化形成较早。

　　(五)北方文化：亦即燕赵文化。这种文化观念主要产生于北部的海河流域，包括春秋时期的赵国、中山国、燕国以及以北的地区。这一区域文化与中原文化有相同之处，且受塞外匈奴的游牧文化的影响，显得更加雄浑粗犷，奔驰豪放。

　　除了上述五种文化主体之外，还有巴蜀文化、吴越文化、岭南越族亚文化等，都曾对汉文化的形成产生过一定的影响。同时更多的则是受后来汉文化的影响，形成了全国一统的“大一统汉文化”。汉朝建立前，*广大地区所存在的文化差异，极大地限制了区域交流和各项事业的发展。秦始皇统一*后，在李斯等人的倡导下，虽然对战国时期“田畴异亩，车途异轨，律令异法，衣冠异制，言语异声，文字异形”的文化现状进行了改革，但这项工作并非像战争那样在一朝一夕之间就能够改变，而是要经过较长时期的潜移默化才能够使八方文化融为一体，诸子百家互相渗透，最终凝聚成中华民族的文化――汉文化。汉字、汉语、汉文化来自百族，又影响八方，对中华民族的巩固和发展产生了千年不衰的深远影响。

　　汉朝文化的影响

　　历史影响

　　由奠基而发展起来的汉朝文化，在中华民族的文化发展史上，乃至世界文化发展史上都具有十分重要的地位，无论对*、对世界都曾产生过并将继续产生着广泛而深远的影响。汉朝文化的发展，从某种意义上说即代表着中华民族文化的发展，它所形成的'影响则渗透到中华民族发展的方方面面。

　　汉朝文化的形成是衡量民族兴亡的一个标志；汉朝文化揭示了政治经济的基础地位；汉朝文化对家族观念、伦理道德影响深远。

　　总之，博大精深的汉朝文化是一个集萃八方百族文化的整体。它体现了中华民族文化的心理，是融合和汲取了各种类型文化精髓的“大一统”文化，因而也就显示出十分的广泛性和适用性。它既具有各民族文化的基本共性，又具有自己独特的文化个性和鲜明性，是使民族统一、国家统一、多元文化走向一元文化的光辉典范，其功绩之大、影响之深是任何一种文化都无法比拟的。因此，作为华夏民族“核心文化”的汉朝文化是中华民族的文化象征，它凝聚着中华民族奋发向上、自强不息的斗争精神，仍将会对*、对世界产生积极而深远的影响。

　　对外影响

　　汉朝*不同的地域风俗文化，推动了*汉文化与其周边民族文化的交融，促进了*和周边民族的融合，使汉朝成为历史上汉族形成发展的重要时期。

　　汉朝*注重渊源于古代华夏的先世血缘传承，积极发展和周边民族的交融。汉朝*不同的地域风俗文化，不仅巩固了不同地域上的*团结统一，而且也对周边民族起着有力的吸引和聚合作用。在封建统治者的策动下，通过儒家思想的统理，汉朝形成和出现的*不同地域风俗文化，“随君上之情欲”而对周边民族进行着“移风易俗”的教化，成为周边的一些游牧民族，及江南和东南沿海的百越民族，学*、接受*汉文化，逐步融合于*汉文化的便捷途径。

　　汉朝的幅员空前辽阔、制度完备，主体民族*的人口众多、分布广泛。汉朝周边各民族纷纷学*和接受汉文化，源源不断地融入于*汉文化之中，使汉朝*的发展，如同滚雪球似地越滚越大。

　　在中央王朝的疆域内，主体民族*和主流文化汉文化，一方面有力地吸引和影响着周边民族和周边民族文化，另一方面又极大地吸纳和融合了周边民族及周边民族的优秀文化，不断地发展和壮大了*汉文化。汉武帝时，累世生活在北方和西部的匈奴、氐、羌等游牧民族，长期在东南沿海“饭稻羹鱼”的百越支系吴越、东瓯、闽越和南越等稻作民族，不都是经由学*和接受*汉文化，逐步融合于*之中。

论汉语文学语言的诗性特征与意合特征的契合性

论汉语文学语言的诗性特征与意合特征的契合性

　　沟通文学和语言学这两个学科领域,将汉语文学语言的诗性特征和意合特征进行一番比较,让人们看到汉语的诗性与意合性的天然的契合关系。毕业论文是需要我们认真对待的一件事，小编为大家整理的论汉语文学语言的诗性特征与意合特征的契合性，欢迎阅读与参考!

　　摘要：本文试图沟通文学和语言学这两个学科领域，将汉语文学语言的诗性特征和意合特征进行一番比较，让人们看到汉语的诗性与意合性的天然的契合关系。

　　关键词：汉语诗性;汉语意合性

　　语言都具有一定的诗性特征，文学语言更是如此。语言的诗性指“具有暗指来说出的东西，从而使个人独特的东西得到他人理解的特点和功能”。语言也都具有一定的意合特征，语言的意合特征指“用最经济的词语、最凝练的格式表达尽可能丰富的深层语义”。对汉语诗性的讨论，在今天已成为国内学术界令人关注的热门话题。而学术界尤其是语言学界对汉语意合性的研究也可以说是方兴未艾。但以往学者对汉语的诗性特征的讨论大都就集中在文学、美学和哲学等学科领域，而对意合性的研究更主要集中在语言学领域。本文则试图沟通文学和语言学这两个学科领域，将汉语的诗性和意合性进行一番比较，让人们看到汉语的诗性与意合性的天然的契合关系。理解了这种天然的契合关系，我们就能明白有关汉语诗性和意合性的一系列问题。比如说。其它语言也当然有其诗性，但为什么汉语的诗性特征格外突出，引起了中外学者的广泛讨论?为什么汉语比起其它诸多语言来说更具有得天独厚的诗性特征?这是与汉语的得天独厚的语言条件——其语法的意合特点分不开的。同样，其它语言当然也有一定的意合特征，但为什么独有汉语的意合特征是如此的显明突出被人津津乐道?这又是与汉语对诗性能够得到自然方便的表达有密切关系的。如果仅仅从文学的角度来论说汉语的诗性，无论如何都有一种欠缺卖征和虚无缥缈的感觉;同样，如果仅仅从文学的角度来说明汉语的意舍特点，也同样让人感到意犹未尽，美中不足。通过二者的对比，我们将会看到，它们简直就是珠联璧合、相得益彰、相依为命的共生共荣体。

　　汉语的诗性特征，虽然在个别细节上不同的人会有些分歧，但大体上有了比较公认的结论，张世英用诗的语言特征来说明汉语的诗性特征，我们认为比较有代表性。他把汉语的诗性特征概括为四个特点：言约旨远;象征性和暗喻性;画意性;音乐性。我们将其进一步整理成：简约性;象征性;画意性;音乐性。“言约旨远”，其实主要指“言约”，也即简约性，因为“旨远”可用象征性概括。又因为暗喻性本质上也是象征性，所以我们把第二个特点“象征性和暗喻性”都通称为象征性。同样，汉语的意合特征到今天虽然也有不少分歧意见，但大体上来说，其主要方面还是得到大家公认的，我们姑且把汉语的意合性概括为三个特点：形象性：简易性：顺序性;音乐性。成中英深刻地论述了汉语是一种形象语言。郭绍虞则对汉语的简易性、顺序性和音乐性进行了深刻的论述。我们认为这四个特点比较集中地说明了汉语的意合特征。我们可以很容易地看出，汉语诗性的其中三个特点与汉语意合的其中三个特点的一致性：简约性对应于简易性;象征性对应于形象性;两个音乐性自然是对应的。只有诗性的画意性和意合的顺序性好像看不出直接的对应关系。其实它们也是具有内在的联系的。

　　诗性的言约旨远是指，要求用尽量少的语言表达尽量多的内涵，*文学从古至今都是这样主张的。所谓“言约旨远”、“语少意足，有无穷之味”、“语少而意广”、“*约而指通，言尚省而趋明”(王充《论衡》)、“凡文笔老则简，意真则简，辞切则简，味淡则简，气蕴则简，品责则简，神远而含藏不尽则简，故简为文章尽境”(刘大櫆《论文偶记》)、“句有可削，足见其疏，字不得减，乃知其密”(刘勰《文心雕龙》)。古人对言简旨远可谓推崇到了极点。鲁迅说：“写完文章后自己至少要看两遍，竭力将可有可无的字、句、段删去毫不可惜。”有人说：“我喜欢简单的诗，因为我们的生活太丰富了，也太复杂了，我们为什么要把诗歌也弄得如此复杂呢?诗歌并不需要繁复的意象，所以我赞成诗歌‘越简单越好’的创作观点，越简单越能写出好诗。”他们都主张写诗作文要追求言约旨远、言简意丰，这其实也是对汉语诗性语言的追求。

　　诗性的言约旨远需要落实到具体的形式载体——语言文字上，那么，*文学的形式载体又是怎样的呢?申小龙指出：“由于尚简，汉语语词单位的大小和性质往往无一定规，有常有变，可常可变，随上下文的声气、逻辑环境而加以自由运用。”就是说，汉语语词没有性、数、格、时、体、态等等的形式限制，在句子的构成时，没有主谓一致的形式框架的形式束缚，为汉语的尚简提供了天然的保证和条件。相反，西方形态语言有一套繁琐的形式，即使尚简也不能彻底，正像潘文国所说：“诗歌是最精练的语言，无论中外，诗人写作时无不惜墨如金。*诗人可以把虚词芟除得一个不剩，而英语诗人只能徒呼奈何。写诗尚且如此，其他就更不用说了。”

　　汉语诗性中的象征性指以表示具体事物或具体实景的语言暗示象征深远的意境。法国当代著名哲学家李克尔认为：“语言的神奇性正是在于：语言是利用象征的特性玩弄‘指明——隐藏’的双重方向的运动的魔术——语言在‘指明’时就包含了一种新的‘隐藏’，而在‘隐藏’时又包含了再次指明的可能性。”口这段话深刻地揭示了象征乃是语言的诗性本质。综观中外文学史，可能没有哪一个民族语言能像汉语这样有如此复杂系统的象征体系：松柏象征坚贞，梅花象征坚韧，竹象征气节，菊花象征孤标亮节、高雅傲霜。兰花象征高洁、典雅、坚贞不屈，等等。*诗歌几乎每一首都浸润着象征意蕴。那么如此众多复杂的象征意蕴的表达又是通过什么样的语言文字的形式载体来实现的呢?我们认为，汉语诗性的象征性与汉语意合特征中的形象性是密不可分的。范军指出：“象征性思维有利于促进*人体验、意会能力的发展，同时也抑制了信号化推理因素。*传统的象征性思维，迥异于西方古代的逻辑思维，其实质是一种形象思维。”他进一步指出：“过去，人们往往将比喻和象征看作文学表现的手法，而忽视了它所代表的传统思维方式的深层意蕴。事实上，早在先秦时期，比喻和象征就不仅是文人学士自觉遵循、普遍采用的艺术手法，而且是思想家们借以完美表达思维、建构理论体系的重要手段。这说明，汉语诗性的象征性和哲学中的'形象思维具有同构性，那么这种同构性是否可以延伸到作为它们形式载体的语言文字呢?事实的确如此，汉语的形象性早已成为不刊之论。成中英指出：“*语言以形象为主导，*文字是象形文字，‘六书’就以象形或取象为主，当然也有象声，都是对客观自然现象的模仿。指事也以形象一符号显示自然关系、模拟自然关系。会意则是对事态的复杂关系的显示，不是单纯的象形。这基本上决定了*文字的形象性。转注、假借则是语义的延伸，是把象形文字的形象性延伸出去。语义的延伸也代表了形象的延伸。”语言文字的形象性和汉语诗性的象征性的密切关系是无可怀疑的。

　　汉语诗性中的音乐性指汉语在用简洁形象的语言表达尽量丰富深刻的象征性意蕴时所表现出的音乐特征。“诗的语言的画意性在于提供空间上同时并存的事物的外在形象，使语言所未说出而又暗指的精神境界更具鲜明性，但仅仅画意性语言还不足以表达时间上先后之承续，不足以暗指精神境界的节奏性，这就需要语言的音乐性。”所以真正的诗性语言必然具有以节奏为基础的音乐性，单就*古诗词而言，可以说，世界上很少有其它语言的诗歌的音乐性能与其媲美的，它们具有最多的音乐性成分：音节整齐、押韵、*仄、双声词、叠韵词等等。实际上不但汉语的诗歌等韵文体是如此，其散文体又何尝不是如此呢?也就是说，只要是通顺的汉语，即使语言使用者不去有意地去追求语言的音乐性，汉语也必然含有较强的音乐性。这正是因为汉语本身的结构组织就利用了节奏性等音乐成分，这也就是汉语意合特征中的音乐性。正像郭绍虞所指出的：“化长句为短句，有时再组成匀整的句式。不仅可以充分表达复杂的思想，同时也可以表达复杂的情感。并且再能使人在理解复杂的思想情感之外，同时体会到汉语音乐性的美感，以加深对于思想情感的理解。”申小龙的论述更为具体：“汉语句子的脉络与句子节律是浑成一体的。音步是节律的基础。汉语利用语词单位‘单音节’、‘孤立’的纯一特点，以单音词构成单音步。以双音词构成二音步，于是只须把单音词与双音词巧为运用，使之错综变化，也就自然造成了汉语的节律。”可见，汉语意合语言的音乐性与汉语诗性的音乐性是天然契合的。

　　汉语诗性特征中的画意性与其形象性是有密切关系的。画意性指，诗性语言虽然也仅仅是语言。而非绘画中的线条、颜色、人物的姿态，但这样的语言却具有触发人的想象和联系的特点，让鉴赏者在头脑中产生一幅生动的画面。但这种理解仍然是画意的浅层理解，而画意性的最深层理解则是指在形象和画面背后表达的深远意境。可见，只有形象语言经过匠心独运的构思和巧妙的安排后才能产生画意性。而汉语意合特征的顺序性恰恰说的就是“汉语不象西方语言那样为每个句子建造一个以动词为中心的空间结构体，而是以流动的短语形成一种具有逻辑天籁的心理时间流。”如《红楼梦》写刘姥姥初进荣国府，与王熙凤正说着话，“只听一路靴子响，进来一个十七八岁的少年，面目清秀，身材俊俏，轻裘宝带，美服华冠。”从逻辑上讲，刘姥姥忽听靴子声响，有个男人进来。她最关心的是“少年”，然后才看清楚他的服饰、身段、面目，可见汉语句子的流块建构确实具有一种心理时间的逻辑天籁。可见，汉语以时间流来按排语序为形象语言最大限度地追求画意性表达深远的意境提供了得天独厚的条件。

　　参考文献：

　　[1]张世英，语言的诗性与诗的语言[J]，*人民大学学报，2001，(1)。

　　[2]徐静茜，汉语的“意合”特点与*的思维*惯[J]，语文导报，1987，(6)。

　　[3]成中英，*语言与*传统哲学思维方式[A]，*思维偏向[C]，北京：*社会科学出版社，1991。

　　[4]郭绍虞，汉语语法修辞新探[M]，北京：商务印书馆，1979。

　　[5]申小龙，语文的阐释[M]，沈阳：辽宁教育出版社，1991。

　　[6]潘文国，汉英语对比纲要[M]，北京：北京语言文化大学出版社，1997。

冬的特征诗句

冬的特征诗句

　　冬天是壮美的，千里冰封，皑皑白雪，艳阳晴日，红装素裹，分外妖娆。一起来看看冬的特征诗句，仅供大家参考！谢谢！

　　冬的特征诗句

　　风光人不觉，已著后园梅。 —— 史青《应诏赋得除夜》

　　一片能教一断肠，可堪*砌更堆墙。 —— 刘克庄《落梅》

　　明年如应律，先发望春台。 —— 齐己《早梅》

　　对琼瑶满地，与君酬酢。 —— 辛弃疾《满江红·和范先之雪》

　　西窗白，纷纷凉月，一院丁香雪。 —— 王国维《点绛唇·屏却相思》

　　蜘蛛喜鹊误人多，似此无凭安足信。 —— 欧阳修《玉楼春·去时梅萼初凝粉》

　　中庭多杂树，偏为梅咨嗟。 —— 鲍照《梅花落·中庭多杂树》

　　但梦想、一枝潇洒，黄昏斜照水。 —— 周邦彦《花犯·小石梅花》

　　犹余雪霜态，未肯十分红。 —— 王十朋《红梅》

　　寒梅点缀琼枝腻。 —— 李清照《渔家傲·雪里已知春信至》

　　霜轻未杀萋萋草，日暖初干漠漠沙。 —— 白居易《早冬》

　　不知园里树，若个是真梅。 —— 赵嘏《喜张沨及第》

　　只恐江南春意减，此心元不为梅花。 —— 刘因《观梅有感》

　　冬的特征句子

　　1、“雪”是冬天的代表，但在南方，是没有下雪的，你们也许会问：“没有下雪，不能玩雪，这也能说是享受？”嘿！那你可错，瞧，虽然寒风刺骨，但小朋友们却兴奋不已：在枯黄的草地打滚；在盛开梅花的树边玩耍……一副开心的样貌。

　　2、冬天，乡下的生活单纯，但不寂寞。吃过早饭后，一群人男人们蹲在背风的南墙根下，嘴衔香烟，将手插在袖筒里，边晒太阳，边说笑，或下棋打牌，其乐融融。女人们更喜欢串门，乡邻四舍，东家走西家，一齐做针线活，说家长里短，不觉就到该回家做饭的时光。急步赶回家，在厨房里忙乎，不一会儿，饭香就飘出院子。女人站在大门口，扯开嗓门，呼儿唤夫，回家吃饭。于是男人拍拍*，掐灭烟头，和其他人打声招呼，慢悠悠地朝家里走。灰头灰脸的孩子们，尖声叫着，跑回家……

　　3、树上披上一件白色的纱衣，地上像铺上一层厚厚的白棉被。大地变成粉装玉砌的世界。啊!真美啊!我陶醉在这银装素裹的世界里!雪后我迫不及待的跑出家门观看那漂亮的雪景。踏着软绵绵的积雪，听见脚下发出咯吱咯吱的声响。我跑到雪堆前，我用手捧起一把干净的雪，用舌头舔一下，尝一尝这纯洁的雪，有一股独特的清香和寒气在我的舌头上涌出。

　　4、黄昏的雪，深切切的，就像有千丝万缕的情绪似的，又像海水一般汹涌，能够淹没一切，还有一丝揭开藏头露尾般的*感。雪花形态万千晶莹透亮，就像出征的战士，披着银色的盔甲，又像是一片片白色的战帆在远航……

　　5、当小雪花飘飘悠悠地落在地上，仿佛给大地盖上毛毯;落在房屋上，想给房子披上棉衣;它落在大树上时，想给树穿上银装;它落在汽车上，像一层层白奶油。这情景沁人心脾，令人陶醉!四周白茫茫一片，银装素裹，真是美不胜收啊!

　　6、雪，在下着，飘飘扬扬地从天上落下，落到屋顶上，落到地上，很轻盈，如小猫的脚步一般。雪中，有几块晶莹的冰块，在闪闪发光。树，被雪穿上衣服，白帽子，白棉袄，白围巾，好一个纯白天地。

　　7、涪陵的冬天，正如老舍笔下的济南的冬天一样，是温晴的。当然也不全是，它也保留一些雾都的品质。冬天的清晨，太阳还未出来之时，涪陵就像一位妙龄少女，害羞地蒙上一层神秘的面纱。雾笼罩在涪陵的每一个角落。

　　8、在冬天的寒冷里向往瑞雪，其实是以善良的心愿去迎接冬天的到来。既然冬天的寒潮都会不期而遇，一个心境坦然的人又何必为此而惶惶不可终日呢？唯有用心应对，人生才有超然脱俗的境界和好处。想必在世俗的浮华中重拾童年的纯真和善良，冬天的寒冷又将是一幅漂亮绝伦的画卷……

　　9、冬天最美的，莫过于星空。躺在阳台上，望着天空，那淘气的星娃娃向你眨眨眼睛，一会儿又变个魔术，消失得无影无踪。

　　10、北方的冬天，寒冷的风，漂亮的雪，空旷的原野，萧索的树木，青青的松造就顶天立地的北方人。在这片热土上，他们劳动，他们奉献，他们生息，他们豪爽，他们世代在北国的风雪里放歌，有苦也有乐。

　　11、冬天有着漂亮的含义，但冬天的景色更是无与伦比的。雪花妹妹总在人们的睡梦中悄悄来临。她点缀着树枝，使树枝闪闪发亮；她为大地盖上“毛绒被”，使大地安祥的入睡；她为湖水送去薄缕衣，使湖水亮晶晶的。当雪花妹妹在空中飞舞时，一切都静悄悄的，欣赏她的表演。当冬天来临，每家门前都有一个个形态各异的雪人，为人们带来欢乐。还有那激情昂扬的打雪仗，另有一番风趣。人们戴着五颜六色的帽子手套和围巾，走在雪地里，构成一种漂亮的风景线……

　　12、冬天的雪花是漂亮的，那雪一下就是一整天，各种形状的雪花让人看得眼花缭乱。你向远处望去，嗬！那山，水，树木，房屋都像穿上一整套的银白色西服，每套衣服都闪着五彩的光芒。有这雪的装饰，让人觉得情绪舒畅，走到户外观赏那雪的美景，让人觉得冬天没那么寒冷！

　　13、冬天，大雪纷飞。人们就像来到一个幽雅恬静的境界，来到一个晶莹透剔的童话般的世界。松的那清香，白雪的那冰香，给人一种凉莹莹的抚慰。一切都在过滤，一切都在升华，连我的心灵也在净化，变得纯洁而又完美。

　　14、望苍穹，前几日还暖阳高挂温暖如春的天空，此刻才似乎有一些冬日的呓语。天空阴霾灰蒙，混沌一片，像一张铺天盖地的巨大的帐幕把阳光严严实实地阻隔在异域别地；干燥异常的空气化身尖凉的风一点一滴地日复一日地慢慢地攫掠着人们身上的水分，把人们的嘴唇手儿等皮肤割裂出一道道像皴裂的田地一般的伤痕。

　　15、冬，能够丈量生命的厚度，能够洞烛灵物的纯度。

　　16、冬天大雪纷飞，小雪花像一个个小精灵一样，蹦蹦跳跳的落下来，给人们带来一丝丝寒意。虽然春姑娘已经迫不及待地想上岗，但冬的使者--雪花却就像个性留恋人间的美景，久久不肯离去。这不，这天就下一场很大的雪。

　　17、雪，是从遥远的国度飞来的白色精灵?是天使翅膀上落下来的白绒毛?还是严冬特意为大地准备的白被子?是的，雪，像芦花;像棉絮;像蒲公英那带绒毛的种子。她飘飘洒洒，她纷纷扬扬，她婀娜多姿……

　　18、冬，沉静，安宁，但绝不是安眠，不是怠工，而是积蓄，是酝酿。

　　19、当秋天的辉煌的日子过去，深秋向初冬走去，我常常把时光忘却。深秋的特征是很明显的，这尤其在我们居住的北方。枯草在广阔的田野上铺遍金色，天空显得格外高远清朗，呈现出迷人的淡蓝色，往往没有一片云彩。太阳如一位清高的诗人，目光深沉地俯瞰着大地。在太阳的下方，偶尔有雁群飞过，排着整齐的队伍，舒缓的地南行；也有不规则的候鸟群，在更高的天空远徙，变幻莫测的身影，如一曲庄严神圣的生命的乐章，在我们仰望的目光里优雅地演奏。

　　20、铅灰色的天空中，乌云密布。鹅毛般的大雪纷纷扬扬的飘落下来，雪落在房子上，房子像是一个十里飘香的蛋糕店里造型精致的奶油蛋糕;雪落在树上，大树好像抽出玉枝，开出银花;雪落在大地上，大地好像一张画纸，小鸡踩在上方，画出一幅“竹叶图”，小猫飘过那里，印出几朵“小梅花”。搞笑极!

　　21、她又仿佛是一位穿着洁白的衣裙的仙女，她的裙袂所到之处，雪原静若处子，雪峰冷峻而挺拔，玉树琼花怒放，而空气却显得个性的温柔。在她温柔的抚慰下，所有的躁动都开始安静下来，大地静谧而安祥，就像一个在母亲怀里睡熟的婴儿。在这个银妆素裹的世界里，这片耀眼的洁白使天空也黯然失色。在这片宁静的洁白里，我们还能有什么浮躁的心事放不下呢?

　　22、冬天也是浪漫的。冬泳健将，劈波斩浪；青年学子，操场晨跑。结伴情侣，赶赴职场。

　　23、不知不觉中，我已站在我们家大门前，我还是看着冬天漂亮的景色，迟迟不回……

　　24、冬天带来的寒气遍布每个角落。西北风刮来，让人感觉寒风刺骨。光秃秃的树木可怜巴巴地耸立在道路两旁，以前生机勃勃的小草也最后支持不住，都枯萎发黄进入梦乡。

　　25、冬天是富有情趣的。孩子们堆雪人，塑罗汉，打雪仗，其乐融融，兴趣盎然。

　　26、冬，它浓缩春的欢乐，珍藏夏的热情，丰收秋的果实。

　　27、冬天，像一个洁白如玉的姑娘。但大家都怪怨她使世界变得寒冷，使草木凋谢。“厌恶冬天”这个话题以风为载体传遍整个城市，也传到冬天本人的耳朵里，但冬天并不伤感，她仍旧那么冷静那么自然。冬天默默无闻，一向为人类贡献着……

　　28、春天固然绚丽，夏天着实热情，秋季的确丰满，大多数人都想像他们一样，清纯阳光稳重。可我却喜欢冬天，不是我假装另类，不是故作个性，我真的爱冬天的那份冷静那份无私那份宽容。由我的性格取向，我以后很可能作一位幕*，默默奉献的那种职业，我喜欢它，就像我喜欢冬天一样。我会尽心尽力，虽然我不风光；我会踏实肯干，虽然我不耀眼。

　　29、雪花漫天卷地落下来，犹如鹅毛一般，纷纷扬扬。轻轻地轻轻地落在房顶上，落在草地上，落在山峰上。一会儿，大地一片雪白，就像整个世界都是银白色的，闪闪发光。雪落在地上，那么纯洁，那么晶莹，真使人不忍心踩上去。

　　30、那雪花洁白如玉，它是天宫派下的小天将，还是月宫桂树上落下的玉叶呢?雪花像漂亮的玉色蝴蝶，似舞如醉;像吹落的蒲公英;似飘如飞;像天使赏赠的小白花儿;忽散忽聚，飘飘悠悠，轻轻盈盈，无愧是大地的杰作!只见眼前的雪花像蝴蝶一样调皮，一会儿落在屋檐下，一会落在树枝上，还不时飘在行人的脸上。

　　31、抬头望去，深蓝色的天空是那样迷人。空中闪烁着一颗颗明亮的小星星，它们越聚越多，好像在蓝色的地毯上跳舞，又像眨着眼和我说话。啊!夜晚是那样的神奇，月亮刚爬上树梢，放出皎洁的光芒。夜，显得十分幽静。

　　32、谁说冬苍白和单调？它深藏着春夏秋的真情实意，用刚劲的笔勾勒出写意的横竖撇捺点，展示出深厚的意蕴。谁说冬缺乏热情与温度？它冻土之下包裹的是灼热的地气，坚冰之下涌动的是滚滚的春潮。

　　33、走过深秋，冬天又将如约而至，心里不由有一种向往的喜悦。或许“瑞雪兆丰年”的预言应证着自已人生的愿望，翩然飞舞的雪花让人忘掉寒冷和阴暗，一片纯洁的世界总会给人无限完美的遐想……

　　34、曾以为透明意味着虚无，却渐渐发现其中糅合着淡淡的.色彩与内涵。透明的蓝，透明的紫，透明的喜悦与忧伤。淡淡从容的情绪。曾以为透明是脆弱的象征，玻璃一样的易碎。却渐渐悟出，她是如此坚韧――那种单纯的快乐和自由的宁静。一如那自由自在的闲云，那个牵动我心的水晶苹果，那站在风中凛冽而清凉的纯净感觉。

古牧犬的外形特点有什么特征

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　　古牧犬即英国古代牧羊犬约有200年的历史。英国古代牧羊犬给人的第一个印象，是一只长毛狗，活像一个大型毛绒玩具，样子傻兮兮的十分可爱。下面是百分网小编给大家整理的古牧犬的外形特点简介，希望能帮到大家!

　　古牧犬的外形特点

　　头部宽大且最好呈正方形，给大脑足够的空间。耳朵中等大小，*贴在头部两侧。

　　眼睛褐色、蓝色或一个眼睛蓝色，一个眼睛褐色。如果是褐色则越深越好。如果是蓝色、灰白色、青灰色或环状眼睛都很典型。鼻镜黑色，大且宽阔。

　　腰部非常结实，且略微圆拱。前肢绝对笔直，且骨量充足。从马肩隆到肘部的距离与从肘部到地面的距离相等。

　　后肢圆且肌肉发达，飞节位置低。

　　站立时，无论从哪各角度观察，跖骨都垂直与地面 。

　　古牧犬的美容

　　英国古代牧羊犬让人一眼看去会觉得它就像一个大大的毛绒玩具似的，样子很是讨人喜欢。因为它是一种长毛狗它外表看上去好像很笨的样子，但是实际上它却一点也不笨，在性格上是属于那种聪明温和，胆大机警，虽然它们小时候会很爱玩又调皮但长大后就不喜欢做这些事情了，这还有点和人一样呢，它们以前可是牧羊人的好帮手非常具有领袖资格，会服从人对它的训练要求，是一种工作犬。

　　通常的时候这种狗的毛是属于细粗毛的种类，毛的样式即不算是卷毛也不算是直毛，下毛具有防水性。颜色为灰色、蓝色等。如果白色的披毛上有咖啡色或黄色斑点时不是属于最好的，只有灰色或蓝色的色斑才是。在给这种狗美容时，要注意对梳理不通的地方，需用手把毛给抻松了后用梳子将其摘开，再给它洗净，给它们洗澡需要很长的一段时间大概是2个钟头。

　　古牧犬的喂养

　　第一，要了解古代牧羊犬的饮食*惯以及运动量。每天需要进食一定量的肉，主人需要根据自己古代牧羊犬的体型以及年龄来选择食肉量，既保证古代牧羊犬的营养又保证古代牧羊犬的体重。另外，古代牧羊犬主人还要保证其的运动量，不要让自己的古代牧羊犬有太大的运动量，*时在家里运动就行了，如果外出，最好抱着它或者把它放在小提篮中。

　　第二，保证古代牧羊犬的清洁卫生。主人们一定要定期为古代牧羊犬清洁卫生，比如清洁牙齿以及眼睛周围、耳朵周围等。保证每天梳洗被毛，在梳洗之前最好撒爽身粉等，这样能有效的驱除古代牧羊犬身上的灰尘以及灰垢，还能使毛发有光泽，促进皮肤血管的血液循环。

　　饲养一只古代牧羊犬很简单，只要我们方法正确，我们的古代牧羊犬就可以很健康的`长大，随着古代牧羊犬一天天的成长，日常护理的方法也要不断的调整，这样才能满足它的身体需求，虽然古代牧羊犬体质较好，很好养，但我们在喂养过程中也要慎重对待。

　　英国古代牧羊犬一身飘逸蓬松的毛发，不仅显示出他高贵的身份，更能抵御严寒气候，公犬有领状毛，而母犬没有。公犬外貌显得雄壮，而没有不必要的攻击性。母犬性情温柔，但身体不能软弱无力。母犬背部可比公犬略长。

　　英国古牧犬的背部不能过长，因为过长可能导致背部软弱，无法胜任其正常的工作，失去了工作犬的价值。但与此同时，太紧凑的身体对一种拖曳宠物狗来说，也非常不利。饲养者应该采取折中方案，致力于培养这样的古牧：性情活泼，体形中等，身体不过长但肌肉发达，胸部不能过深，且肋部伸展良好，颈部结实，前躯直而腰部非常结实。

　　【体形】

　　大小――公犬的身高(从肩胛骨最高点到地面的距离)在55.8厘米以上，母犬在53.3厘米以上。

　　比例――体长(从肩胛前端到坐骨结节的距离)几乎与肩高相等。

　　体格――肌肉发达，骨量充足。

　　【头部】

　　眼睛――褐色，蓝色或一个眼睛褐色、一个眼睛蓝色。琥珀色或黄色眼睛不符合要求。

　　耳朵――中等大小，*贴在头部两侧。

　　颅骨――宽大且最好呈正方形。眼眶上缘适度圆拱。整个颅骨都被覆毛发。头脑上前额与吻之间的凹陷边界清楚。

　　下颌――长、结实、正方形。

　　鼻子――黑色，大。

　　牙齿――结实、大、整齐。钳状咬合或剪状咬合。

　　【颈部◆背线和躯干】

　　颈部――长，温和地成弓形。

　　背线――在肩胂骨比腰部略低，但没有软弱或松弛的迹象。

　　注意：背线是这一品种特有的、区别于其他品种的特征。

　　躯干――短而紧凑，臀部比肩部要宽，肋骨支撑良好，胸部深而宽。

　　尾――断尾，尾巴在贴*身体处切断。

　　【前躯】

　　肩胛骨倾斜向后，尖端狭窄。前肢盖，且骨量充足。从扇胛骨到肘关节的距离与

　　从肘关节到地面的距离几乎相等。

　　【后躯】

　　圆，肌肉发达，跗关节位置低。站立时，无论从哪个角度观察，跖骨都垂直于地面。

　　【脚】

　　小而圆，脚趾圆拱，脚垫又硬又厚，趾尖笔直向前。

　　【被毛】

　　丰厚，质地较硬，不直，但很蓬松，不能卷曲。毛发的品质和质地要比单纯的毛量更重要。-V-±B或柔软的被毛属于缺陷。在没有修剪和季节性脱毛前，底毛具有防水能力。大腿和臀部的毛发比其他部位的毛发要更浓厚、更长。被毛轮廓和质地都可以用人工方式修剪、清理，但足爪和屁股不能修剪。

　　【颜色】

　　任何深度的灰色、灰白色、蓝色或蓝黑色，带有或不带白色斑纹皆可。任何褐色、淡黄色 都是严重缺陷。

　　【步态】

　　小跑时，动作轻松有力，步幅大，步频低。奔跑时很有弹 性，也能以低速度踱步

蒙古舞蹈的民族特征及其艺术特征

蒙古舞蹈的民族特征及其艺术特征

　　蒙古族的舞蹈是蒙古族人民感情的强烈体现，同时也是蒙古族人民的风土人情的展现，下面是小编搜集整理的一篇探究蒙古舞蹈艺术特征的论文范文，供大家阅读查看。

　　蒙古舞作为我国中华民族民间舞蹈的重要组成部分，除了具有其独特的民族特征外，还有着其独特的地域性特征，它使*民族舞蹈的理论内容变的丰富多彩，也使*传统舞蹈增添了别样的风采。*些年来，在全球一体化背景下，高度的信息化为民族舞蹈的发展创造了很多新的机遇，但同时也使民族舞蹈面临着失去其独有的个性、变得庸俗化等挑战。所以研究民族舞蹈的民族特征、民族精神及其艺术特征，来考究其内在的传承性具有重要的理论意义。

　　1、蒙古舞的地域特征

　　内蒙古的地貌主要以高原为主，地形是复杂而又多样的。蒙古人热情好客、能歌善舞，他们会用奶茶，牛羊肉来款待来客，他们是马背上的民族，具有坚毅的民族性格。在长期的生产生活中，蒙古族养成了自己独有的生活*惯和生产方式。追溯到成吉思汗统一蒙古部落以前，蒙古族就生活在森林和草原中，因此他们分为森林的狩猎人民和在草原游牧的牧民。成吉思汗统一漠北之后，蒙古族人民才真正开始了游牧的生活。草原上的牧民居住在蒙古包里，蒙古包可以随时拆装和迁移。蒙古人非常遵守传统礼仪是个有信仰的民族。因草原的放牧生活是自由而奔放的，他们对节日欢庆也有着独特的风俗*惯。比如鲜哈达、火祭、酒祭等等。蒙古人的服饰如腰带、靴子、袍子等等，都具有明显的民族特征，成为了蒙古族代表的符号。蒙古族的饮食主要以奶制品和肉类为主，因此蒙古族都比较强壮、彪悍，蒙古族的动作中可以看出这方面的表现。由于蒙古族是生活在马背上的游牧民族，所以马是蒙古族主要的交通工具。在蒙古族的舞蹈中，马车也会成为舞台中的重要的道具。赛马是蒙古人很重要的娱乐项目，这也就能解释为什么蒙古舞中会更多的使用马鞭。在比赛中，蒙古人也会穿着华丽的衣服、头上戴着彩色飘带，这些服饰也是蒙古舞中明显的标志。摔跤比赛也是蒙古族重视的娱乐项目，蒙古族的摔跤比赛中对于偶数是严格要求的，这也证明这个民族非常的讲究对称美。其服饰上的铜钉、银钉、马靴、调子、围裙等都是蒙古舞的服装道具。还有乐器曲艺形式“好来宝”、马头琴等都被移植到蒙古舞的道具中。蒙古舞的装饰，成为了蒙古舞所独有的民族符号。这些符号都成为了蒙古族文化的代表，每增加一种，就能够进一步说明蒙古舞所包涵的意义。因此，蒙古人日常的娱乐项目也就演变成了蒙古舞艺术风格，同时成为蒙古舞蹈的重要元素。

　　2、蒙古舞的艺术特征

　　舞蹈是艺术的一种，所以舞蹈在具备各种艺术共有的审美特征的同时，又具有自己独有的个性审美特征。蒙古舞除具备舞蹈共有的审美特征之外，还具有自己的个性审美特征。在新*成立之初，人民生产劳动的热情的提高，幸福感增加，在蒙古草原上随处可见人类与自然和谐共处的美景。这些给蒙古舞创作者们以很好的艺术启发，创作出了一大批经典的蒙古族舞作品，这些作品受到人民的喜爱并在民间广泛的传播，并且为今后蒙古舞的创作和发展提供了良好的素材。

　　正如上文所述，蒙古族生活在一望无际的内蒙古大草原中，世世代代在草原上生活，过着游牧的生活，在与自然的适应中，蒙古族人民有着其独特的性格和感情，蒙古族舞蹈也正是蒙古族人民性格的集中体现。蒙古族的舞蹈普遍的展现了蒙古族人民的生活环境，他们热情奔放、强壮而勇敢。骑着骏马奔驰在大草原之上，有着广阔的胸襟。

　　蒙古族的舞蹈是蒙古族人民感情的强烈体现，同时也是蒙古族人民的风土人情的展现。蒙古族舞蹈有着很好的表现力，通过利用舞蹈的张驰有力来表现蒙古族的民族特色，以此给观众以更高级的视觉享受。蒙古族舞蹈的主旨大多都是讴歌自然，赞美生命、爱情、父亲母亲的题材。正是体现了蒙古族人们对自然的热爱、对爱情的珍视和对父母的感恩之情。蒙古族是一个勇敢的民族，自古以来，蒙古族就是骁勇善战的民族。他们曾经征战过很多的地方，征服过很多的民族。蒙古族的舞蹈也体现了这一点，比如说，以蒙古族的摔跤运动为题材的作品，正是体现了蒙古族骁勇善战的性格。蒙古族人民的日常饮食以牛羊肉和牛奶制品为主，因此，蒙古族人民的体魄强健，这些都造就了蒙古族的性格。

　　蒙古族与自然紧密的结合，长期的生活在大草原上，与蓝天白云做伴，因此蒙古族人民性格豪爽大气。从舞蹈《蒙古人》中，我们可以看出这种性格。随着音乐中歌手的一声呐喊，草原上的生命都复苏了。在那片天空下，有一位英姿飒爽的蒙古族姑娘，在那一望无垠的大草原上，骑着骏马奔驰而来，这一段表演体现了蒙古族姑娘的豪爽。随着更加激烈的音乐声的伴奏，那个蒙古族姑娘更加的自信与愉悦，英姿飒爽，这段又体现了蒙古族姑娘的直率。再如，在蒙古族《牧歌》中，青年的一男一女，在舞蹈中以饱满的热情展示了对生命的热爱，对美好时代的讴歌，对爱情的种种希望与向往，音乐伴奏以热情奔放，有着传统的蒙古音乐的特色，给观众以蓬勃的感染力。这种蒙古舞的特征完全融合于音乐之中。

　　蒙古舞把男性之美和女性之美表现得更加分明。蒙古舞中男性舞者主要表现威武、雄壮的气质，体现了北方民族的粗犷豪迈。男性舞者的步伐沉稳、力度大、幅度大、动作极富张力。如曲臂，硬腕等。圆韵是在蒙古族舞蹈的韵律当中具有鲜明特点的。圆韵分为立体圆、八字圆和*面圆。

　　它通过肩部、腰部、胯部的动作的配合而产生，使蒙古族舞蹈更具有独特的艺术风格。蒙古族舞蹈中的女性是温柔、美丽、欢乐、优雅的，同时也是健康和俏皮的，展现了蒙古族女性勤劳朴实，热情大方的民族性格。与舞蹈中男性美相互辅助、相得益彰。蒙古族舞蹈除了具有上述的特征以外，蒙古族因为是马背上的民族。舞蹈中还有很多驯马和骑马的情节出现。

　　这充分表现了蒙古人与马朝夕相处的生活景象。例如，蒙古舞《奔腾》中，通过与马相关的舞蹈动作，表现出了蒙古族男子那种雄壮和彪悍的气质。蒙古人在大草原上骑马奔腾、气吞山河的气质展现的淋漓尽致。蒙古舞中舞者的眼神更体现了蒙古族坚毅而坚强的性格。在节奏上一快一慢，节奏韵律感强，体现了蒙古族男人自信和高昂的气魄。马背上的蒙古族是潇洒而帅气的。给观众以强烈的视听享受，体现了蒙古族勇于拼搏进取的精神。

　　总之，蒙古舞有着多种多样的形式，蒙古舞之所以有着其独特的艺术风格，正是在蒙古族人民的日常社会生活和生产的实践中，从蒙古族的民族传统文化中延伸而来的。蒙古族舞蹈的产生和发展离不开蒙古族所生活的自然环境，有着其独特的地域特征。同时，蒙古舞蹈作为一种民族舞蹈的艺术形式，又有着不同于其他民族舞蹈的独特的艺术特征，这些正是蒙古舞蹈独特的魅力所在。随着时代的发展，蒙古舞蹈更要传承其艺术特征，创新发展，以求在舞蹈舞台上绽放民族艺术的光芒。

　　参考文献：

　　[1]哈斯乌拉.蒙古族舞蹈艺术[M].北京：*文联出版社，1999.9.

　　[2]韩萍.*少数民族民间舞教程[M].北京：高等教育出版社，2004.9.

　　[3]周萍.*民族民间舞教学组合编排法[M].北京：高等教育出版社，2004.9.

　　[4]庞志娟.论蒙古族文化与蒙古族舞蹈的特点[J].集宁师专学报，2005.3.

　　一、 引言

　　舞蹈是一种特殊的文化现象,它是一种文化的集合体,这个集合体有效地反映了民族文化的典型状态和样式。民间舞蹈是一切舞蹈之母,民间舞蹈源于民族文化。傣族民间舞蹈的动作特色、表演技巧、肢体语言运用等方面的特色,是其深远和厚重文化内涵的反映,如果只关注舞蹈形式的绚丽、结构的精密、表现手法的完美而忽视舞蹈背后文化内涵的价值,是无法真正理解傣族舞蹈的真美内涵的。因此,我们在研究傣族民间舞蹈时,应对其民族文化内涵给予高度重视。

　　二、安详、舒缓的动律

　　傣族舞蹈蕴藏着神秘而浓厚的民族氛围,有极高的文化品位和浓郁的民族文化色彩,极尽东方韵致。傣族舞蹈中透出山JlI秀美、人文毓秀的夺目光彩,充满着*和、恬静、隽永、含蓄的风格,朴实自然毫无雕凿之感。舞蹈动作中那些人体的头、手、臂肘、肩、腰、胯、膝等每一个关节都尽量弯曲,使整个体态由多种曲线组成,形成婀娜多姿的s型,无论手的推拉和脚步起伏的动作,还是孔雀舞中的美丽造型的流动美,都具有造型丰富而个性鲜明的特点。这些特点不仅会使人们感到秀丽山河的自然律动美,还会使人们感到傣族人民生活的宁静祥和,朴实自然,更能使人感受到他们对美的追求和对恬静幸福生活的向往。

　　傣族民间舞蹈风格浓郁,特点突出,感情内在而含蓄,舞姿富于雕塑感。傣族舞蹈中上肢的手和下肢的脚以及头都极富有表现力,**多保持半蹲状态,以膝部柔美的起伏,身体与手臂形成丰富多彩的三道弯造型。舞时双腿半蹲,双手叉腰,上身向旁倾斜为基本舞姿。舞时一般前脚掌着地,但不强调有力地踏和跺,落地时轻而稳。傣族舞除下肢有丰富的步伐、小腿的灵活运用外,手和上身丰富的舞姿也极具特点,手式多样,同一姿态,同一动作,手式不同就有不同的舞蹈形象和含义。在动态形象上,舞者多保持半蹲的舞姿,重拍向下,均匀的节奏中,膝部的屈伸带动身体上下颠动和左右轻摆;舞步的踏或跺,看似着力而下,却是重起、轻落,全脚掌*稳着地等,是动律的基本特征。这种均匀的舞蹈动律中,有孔雀轻盈、柔美的舞姿,有大象漫步森林和缓、稳健的步态,更有舞蹈者的生活感受和创造。而且,这些动态形象,是在象脚鼓、铭、钹等乐器和谐打击的伴奏乐声中,像河水、小溪泊泊流淌,赏心悦目,沁人心脾。象脚鼓发出的“崩、巴、比、泼”等音响形成各种鼓点,紧密配合舞蹈表演中的动作变化。鼓的节奏*稳、绵延的乐音和舞蹈均匀的动律相呼应,增强了安详的气氛和热带的风情。这种静态的雕塑感和柔中带刚的动态舞蹈韵律,使傣族舞蹈既有静态的造型美,又有动态的韵律美。以上说明了傣族舞蹈的内涵及其形式特征,都是与傣族所居住的自然条件、民族性格、生产方式、审美心理、文化信仰以及宗教意识分不开的。

　　三、“三道弯”和“一顺边”的舞姿造型

　　“三道弯”源于古代百越人的蛇鸟图腾崇拜和对水的深切感情,而“一顺边”的`美,则源自高原地区的劳动生活,两者融合后形成的体态是傣族特色的舞蹈造型,这是傣族民间舞蹈的又一特点。

　　“三道弯”的舞姿造型表现在舞蹈中为:保持半蹲状态下腿部做韧性屈伸与颤动,手臂、身体、腿部都是“三道弯”的特殊动作与造型,这一舞姿特点,一直保持下来。现在还可以在“软舞”(嘎温)中窥见过去跳舞时的一些踪迹。相比传统的孔雀舞,经过创新改编的孑L雀舞表演,演员取掉了面具,加强了手、眼、身法的配合。首先是模仿这种鲜明的曲线特征除了其他相关因素外,让人联想起它与小乘佛教的灵动教义似乎有一种内在的吻合,使傣族舞蹈的风格特点更进一步地发展完善了。

　　过去,傣族在秋收后扬场中不使用风车,而是两手各持一把大竹篾扇,用扇风的方法筛选稻谷,这种筛法就是别致的一顺边的动态。当她们右手高举篾扇的同时,右脚亦弯曲并高高抬起,然后 ,手脚同时向下用力地扇风,身体由右方向左侧转动,左手扇风时,姿态和转动与右手一致 ,都是手脚同出一侧,作为舞姿造型的一顺边,又和审美情趣有关。“一顺边是高原舞蹈特有的动律和形态,高原民族的舞蹈中都有这种文化现象。而傣族民间舞蹈的风格特点在于“三道弯”和“一顺边”融和后,又在傣族也有的安详、舒缓的动律中体现出来,成为民族审美情趣和舞蹈者的动态形象。

　　四、孔雀和象的意境

　　在傣族民间舞蹈中,“孔雀舞”“象脚鼓舞”广泛流传,傣族视孔雀为神鸟,视大象为圣象。把孔雀大象这些珍禽异兽升华到舞蹈艺术意境,是傣族民间舞蹈的又一文化特征。

　　由于气候及自然条件关系,傣族地区孔雀较多傣族人民很早就有饲养孔雀的*惯。傣族人民认为孔雀美丽、善良、智慧,是吉祥的象征,对它怀有崇敬的感情。傣族群众常把孔雀作为自己民族精神的象征,并以跳孔雀舞来表达自己的愿望和理想,歌颂美好的生活。

　　大象,也是热带森林中的珍贵动物,它和孔雀一样深受傣族人民的喜爱。傣族人民聚居的地方被称为“大象之国”。唐·樊绰《蛮书》说傣族地区“象大如水牛,土俗养象以耕田”,象不仅可以耕田,还可以搬运木材,负重至远,甚至可以组阵打仗,象皮还可以制成坚固的甲宵。由于象的特殊作用,傣族人把象当成财富的象征,傣族人对象的崇拜渗透到傣族社会生活的各个领域。傣族人民长期与象和睦相处由此使得象在今天傣族群众中,具有了吉祥、幸福的文化内涵。

　　五、水文化的特征

　　傣族人民喜爱水,勤于洗濯,对水有深切的感情,民族心态似水样*和温静。傣族民间舞蹈普遍*和温静,正显示出水文化的这一特征。说到傣族的水文化特征,就不得不提及著名的泼水节。泼水节是傣族的新年,傣语称为“楞喝桑堪”或“桑堪比迈”。傣语的“楞喝桑堪”,其意就是六月新年。由于欢度新年的时候,要举行热烈而隆重的泼水祝福活动,外地人都把它称为泼水节。

　　傣族人民对水有着深切的感情,并以水表示无比的真诚。从流传下来的《挖井歌》《祭祀歌》等古歌谣中,就可以感受到这一特点。傣族 自己解释,“傣”有两种含义,一是英雄勤劳的意思,一是酷爱自由的人,和*的意思。傣族也自称为“鲁傣鲁喃”,意为“傣家的儿子,水的儿子”。傣族是世界上最早的稻作民族之一,他们滨水而居,他们爱水,祈水,对水有着特殊的感情。

　　傣族人民勤劳勇敢,温柔善良,这是大家公认的;“水一样的民族”,这是对傣族性格的又一描述他们待人礼貌温和,但外柔内刚,聪明又幽默诙谐像水一样,有时潺潺细流,温柔而细腻,有时像大江汹涌而澎湃。其性格也是丰富多彩的。舞蹈中也充分反映了这一特点,傣族舞蹈动作,大多婀娜多姿,节奏较为*缓,但外柔内刚,充满着内在的力量。潇洒轻盈的篾帽舞,灵活、骄健、敏捷,充满阳刚之气的象脚鼓舞,刀舞和拳舞等都具有水文化特征。而在孔雀舞的表演中,时而节奏缓慢,动作内在含蓄,时而节奏快速多变,动作灵活跳跃,感情狂放而豪爽 ,也是水文化的表现。此外,傣族舞蹈以特有的屈伸动律手、腿、身体都是“三道弯”的动作造型特点,刚柔相济,动静配合的表演,也是水文化中柔和温情的表现。

　　这从上世纪 80年代由傣族舞蹈家刀美兰表演的《水》这一舞蹈节 目中,便可看出端倪。这个在傣族民间舞蹈基础上创作的节目,它之所以深受群众欢迎,久演不衰,就是因为她深刻地表现了傣族水文化的特征。而别人模仿表演《水》时,观众们常常感到和刀美兰相比大为逊色,这种差别产生的根本原因就在于其他艺术表演者对傣族水文化的理解不够深入。

　　参考文献:

　　【1】张大鸣.傣族生态环境与傣族舞蹈.达县师范高等专科

　　学校学报(社会科学版),2002(3).

　　【2】张志萍.傣族舞蹈教程[M].北京:中央民族大学出版社,2000.

　　【3】李赞等.论*民间舞艺术【M】.南昌:百花洲文艺出版社 ,2001.

　　【4】王锋,张晓琴.*少数民族风情游丛书一一傣族.北京:*水利水电出版社,2004。

有冬季特征的诗句

《冬日田园杂兴》【宋】范成大放船闲看雪山晴,风定奇寒晚更凝.坐听一篙珠玉碎,不知湖面已成冰.《冬》【明】康海云冻欲雪未雪,梅瘦将花未花.流水小桥山寺,竹篱茅舍人家.《立冬》 【明】王稚登 　　 秋风吹尽旧庭柯,黄叶丹枫客里过. 一点禅灯半轮月,今宵寒较昨宵多.《白雪歌送武判官归京》 　　【唐】岑参　 　　北风卷地白草折,胡天八月即飞雪. 　　忽如一夜春风来,千树万树梨花开. 　　散入珠帘湿罗幕,狐裘不暖锦衾薄. 　　将军角弓不得控,都护铁衣冷难着. 　　瀚海阑干百丈冰,愁云惨淡万里凝. 　　中军置酒饮归客,胡琴琵琶与羌笛. 　　纷纷暮雪下辕门,风掣红旗冻不翻. 　　轮台东门送君去,去时雪满天山路. 　　山回路转不见君,雪上空留马行处.

春天：　　碧玉妆成一树高, 万条垂下绿丝绦. 不知细叶谁裁出, 二月春风似剪刀。

　　——贺知章《咏柳》　　人闲桂花落, 夜静春山空. 月出惊山鸟, 时鸣春涧中.。

　　——王维《鸟鸣涧》　　夏天：　　毕竟西湖六月中， 风光不与四时同。

接天莲叶无穷碧， 映日荷花别样红。

　　——杨万里《晓出净慈寺送林子方》　　泉眼无声惜细流，树阴照水爱晴柔。

小荷才露尖尖角， 早有蜻蜓立上头。

　　——杨万里《小池》　　秋天：　　空山新雨后，天气晚来秋。

明月松间照，清泉石上流。

竹喧归浣女，莲动下渔舟。

随意春芳歇，王孙自可留。

　　——王维《山居秋暝》　　银烛秋光冷画屏，轻罗小扇扑流萤。

天阶夜色凉如水，坐看牵牛织女星。

　　——杜牧《秋夕》　　冬天：　　两个黄鹂鸣翠柳, 一行白露上青天。

窗含西岭千秋雪, 门泊东吴万里船。

　　——杜甫《绝句》　　千山鸟飞绝, 万径人踪灭。

孤舟蓑笠翁, 独钓寒江雪。

　　——柳宗元《江雪》

白雪纷纷何所,撒盐空中差可拟,未若柳絮因风.晋•谢道蕴《咏雪联 百泉冻皆咽,我吟寒.半夜倚乔松,不觉满衣雪.唐•刘驾《苦寒吟》 北风其凉,雨雪其雱.雨雪：下雪.雨：下,落.雱：大雪纷飞的样子.《诗经·邶风·北风》 不知庭霰今朝落,疑是林花昨夜开 唐•宋之问《苑中遇雪应制》 才见岭头云似盖,已惊岩下雪如尘.千峰笋石千株玉,万树松萝万朵云.唐·元稹《南秦雪》 地白风色寒,雪花大如手 唐•李白《嘲王历阳不肯饮酒》 冬尽今宵促,年开明日长.(董思恭：《守岁》) 隔牖风惊竹,开门雪满山 唐•王维《冬晚对雪忆胡居士家》 寒风摧树木,严霜结庭兰.汉·乐府古辞《古诗为焦仲卿妻作》 寒天催日短,风浪与云* 唐•杜甫《*县怀古》花----王安石 墙角数枝梅,凌寒独自开.遥知不是雪 为有暗香来 江山不夜月千里,天地无私玉万家 元•黄庚《雪》玉：喻白雪.绝句----杜甫 两个黄鹂鸣翠柳,一行白露上青天.窗含西岭千秋雪,门泊东吴万里船.六出飞花入户时,坐看青竹变琼枝 唐•高骈《对雪》 乱云低薄暮,急雪舞回风 唐•杜甫《对雪》 明月照积雪,朔风劲且哀 朔风：北风.劲：猛烈.哀：凄厉.南朝宋·谢灵运《岁暮》 南邻更可念,布破冬未赎.(陆游：《十月二十八日风雨大作》) 凄凄岁暮风,翳翳经日雪.倾耳无希声,在目皓已洁 .晋•陶渊明《癸卯岁十二月中作与从弟敬远》 千山鸟飞绝,万径人踪灭.孤舟蓑笠翁,独钓寒江雪.唐•柳宗元《江雪》 墙角数枝梅,凌寒独自开.遥知不是雪 为有暗香来.梅花----王安石 且如今年冬,未休关西卒.(杜甫：《兵车行》) 秋月扬明恽,冬岭秀寒松.(陶渊明：《四时》) 霜严衣带断,指直不得结 唐•杜甫《自京赴奉先县咏怀五百字》 谁将*地万堆雪,剪刻作此连天花 唐•韩愈《李花二首》 水声冰下咽,沙路雪中* 唐•刘长卿《酬张夏雪夜赴州访别途中苦寒作》 天寒*苍,北风叫枯桑.厚冰无裂文,短日有冷光 唐•孟郊《苦寒吟》 溪深难受雪,山冻不流云 清•洪升《雪望》 斜阳疏竹上,残雪乱山中 唐•韩翃《褚主簿宅会毕庶子钱员外郎使君》 旋扑珠帘过粉墙,轻于柳絮重于霜 唐•李商隐《对雪二首》 严冬不肃杀,何以见阳春 唐•吕温《孟冬蒲津关河亭作》 燕山雪花大如*,纷纷吹落轩辕台 唐•李白《北风行》一条藤径绿,万点雪峰晴 唐•李白《冬日归旧山》 已讶衾枕冷,复见窗户明.夜深知雪重,时闻折竹声.唐•白居易《夜雪》 雨雪瀌瀌,见晛曰消 《诗经•小雅•角弓》 云晴鸥更舞,风逆雁无行 唐•杜甫《冬晚送长孙渐舍人归州》 战退玉龙三百万,败鳞残甲满天飞 .宋•胡仔《苕溪渔隐丛话》前集卷五十四引《西清诗话载张元作《雪》诗 知庭霰今朝落,疑是林花昨夜开.庭霰：落在庭院里的雪花.唐·宋之问《苑中遇雪应制》

描写夏天特征的诗句

描写夏天特征的诗句

　　夏天的'太阳像个大火炉，把大地烤得发烫，就连空气也是热烘烘的，人一动就浑身冒汗。

　　1.毕竟西湖六月中，风光不与四时同。接天莲叶无穷碧，映日荷花别样红。——杨万里的《晓出净慈寺送林子方》

　　2.水晶帘动微风起，满架蔷薇一院香。

　　3.乳鸭池塘水浅深，熟梅天气半晴阴。东园载酒西园醉，摘尽枇杷一树金。——戴敏《初夏游张园》

　　4.风老莺雏，雨肥梅子，午阴嘉树清圆。——周邦彦《满庭芳·夏景》

　　5.日长睡起无情思，闲看儿童捉柳花。——《初夏午睡起》

　　6.仲夏苦夜短，开轩纳微凉。——杜甫《夏夜叹》

　　7.首夏犹清和，芳草亦未歇。

　　8.接天莲叶无穷碧，映日荷花别样红。——《晓出净慈寺》

　　9.别院深深夏*清，石榴开遍透帘明。

　　10.黄梅季节家家雨，青草池塘处处蛙。

　　11.连雨不知春去，一晴方觉夏深。——范成大《喜晴》

　　12.残云收夏暑，新雨带秋岚。——岑参《水亭送华阴王少府还县》

　　13.永日不可暮，炎蒸毒我肠。——杜甫《夏夜叹》

　　14.明月别枝惊鹊，清风半夜鸣蝉。稻花香里说丰年，听取蛙声一片。七八个星天外，两三点雨山前。旧时茅店社林边，路转溪桥忽见。——宋·辛弃疾《西江月·夜行黄沙道中》

　　15.水晶帘动微风起，满架蔷薇一院香。——《山亭夏日》

　　16.夜来南风起，小麦覆陇黄。——《观刈麦》

　　17.彩线轻缠红玉臂，小符斜桂绿云鬟。

　　18.田家少闲月，五月人倍忙。夜来南风起，小麦覆陇黄。妇姑荷箪食，童稚携壶浆。相随饷田去，丁壮在南冈。足蒸暑土气，背灼炎天光。力尽不知热，但惜夏日长。——白居易《观刈麦》

　　19.一朝春夏改，隔夜鸟花迁。阴阳深浅叶，晓夕重轻烟。哢莺犹响殿，横丝正网天。佩高兰影接，绶细草纹连。碧鳞惊棹侧，玄燕舞檐前。何必汾阳处，始复有山泉。——李世民《初夏》

　　20.松下茅亭五月凉，汀沙云树晚苍苍。

　　21.芳菲歇去何须恨，夏木阴阴正可人。

　　22.小荷才露尖尖角，早有青蜓立上头。——杨万里《小池》

　　23.绿阴生昼静，孤花表春余。——唐·韦应物《游开元精舍》

　　24.楚狂身世恨情多，似病如忧正是魔。花萼败春多寂寞，叶阴迎夏已清和。鹂黄好鸟摇深树，细白佳人着紫罗。军旅阅诗裁不得，可怜风景遣如何。——钱起《早夏》

　　25.清风无力屠得热，落日着翘飞上山。人困已惧江海竭，天岂不惜河汉干。——宋·王令《暑旱苦热》

　　26.晴日暖风生麦气，绿阴幽草胜花时。——王安石《初夏即事》

　　27.残云收夏暑，新雨带秋岚。——岑参《水亭送华阴王少府还县》

　　28.卷地风来忽吹散，望湖楼下水如天。——苏轼《六月二十七日望湖楼醉书》

　　29.乳鸭池塘水浅深，熟梅天气半晴阴。东园载酒西园醉，摘尽枇杷一树金。——戴敏《初夏游张园》

　　30.接天莲叶无穷碧，映日荷花别样红。——杨万里《晓出净慈寺送林子方》

　　31.仲夏苦夜短，开轩纳微凉。——杜甫《夏夜叹》

　　32.携扙来追柳外凉，画桥南畔倚胡床。

　　33.深居俯夹城，春去夏犹清。

　　34.岩溜喷空晴似雨，林萝碍日夏多寒。——唐·方干《题报恩寺上方》

　　35.四月维夏，六月徂暑。

　　36.日长篱落无人过，惟有蜻蜓蛱蝶飞。——范成大《四时田园杂兴》

　　37.竹摇清影罩幽窗，两两时禽噪夕阳。谢却海棠飞尽絮，困人天气日初长。——朱淑真《即景》

　　38.别院深深夏*清，石榴开遍透帘明。树阴满地日当午，梦觉流莺时一声。——宋·苏舜钦《夏意》

　　39.水积春塘晚，阴交夏木繁。舟船如野渡，篱落似江村。静拂琴床*，香开酒库门。慵闲无一事，时弄小娇孙。——白居易《池上早夏》

　　40.农夫方夏耘，安坐吾敢食。——戴复古《大热》

　　41.绿树阴浓夏日长，楼台倒影入池塘，水精帘动微风起，满架蔷薇一院香。——唐·高骈《山亭夏日》

　　42.黑云翻墨未遮山，白雨跳珠乱入船。卷地风来忽吹散，望湖楼下水如天。——苏轼《六月二十七日望湖楼醉书五首·其一》

　　43.松下茅亭五月凉，汀沙云树晚苍苍。——戴叔伦《题稚川山秀》

　　44.深居俯夹城，春去夏犹清。——李商隐《晚晴》

　　45.清风无力屠得热，落日着翅飞上山。人固已惧江海竭，天岂不惜河汉干?昆仑之高有积雪，蓬莱之远常遗寒。不能手提天下往，何忍身去游其间?——王令《暑旱苦热》

　　46.深居俯夹城，春去夏犹清。天意怜幽草，人间重晚晴。并添高阁迥，微注小窗明。越鸟巢干后，归飞体更轻。——李商隐《晚晴》

　　47.仲夏苦夜短，开轩纳微凉。

　　48.芳菲歇去何须恨，夏木阳阴正可人。

　　49.丽景烛春余，清阴澄夏首。

*古典舞的发展与审美特征

*古典舞的发展与审美特征

　　*古典舞是在民族民间传统舞蹈的基础上，经过历代专业工作者提炼、整理、加工、创造，并经过较长时期艺术实践的检验流传下来的具有一定典范意义的和古代风格特色的舞蹈。下面是YJBYS小编为大家搜索整理的关于*古典舞的发展与审美特征，欢迎参考阅读，希望你喜欢!想了解更多相关信息请持续关注我们应届毕业生培训网!

　　一、*古典舞的起源与发展

　　*古典舞起源于*古代，历史悠久，博大精深。从其源头来说，是*古代舞蹈的一次复苏，也是戏曲舞蹈的苏醒，是几千年来*舞蹈传统的复兴。因此，*古典舞的主要源泉是戏曲舞蹈。戏曲舞蹈虽然不能作为历朝历代古代舞蹈的遗存，与古代宫廷舞蹈并不是传承的关系，但是戏曲舞蹈确是距今最*的，具有严整规范性和典范性的舞蹈样式，所以*古典舞的继承和发展主要是由戏曲舞蹈发展而来的。另外，在20世纪中叶，芭蕾艺术深刻影响着我国舞蹈艺术的发展，芭蕾也就成为*古典舞建立的参照系，古典舞也科学地借鉴了芭蕾的训练方法和完整的训练体系。

　　著名舞蹈学者、舞蹈编导家孙颖先生也认为：“*古典舞必须区别于戏曲，具有自己的特点和风格才能成为一门独立的古典艺术。”孙颖教授依据雄厚的中华传统和文化，在文化母体中开拓*古典舞的新领域，他研究汉代的审美风尚和文化气质，而且对*古代文化予以审视，使得*古典舞在发展过程中，逐渐形成可一种“汉代舞蹈风格”，将*古典舞进一步激活，使*古典舞屹立于世界民族文化之林。纵观*古典舞的形成于发展，的确经过了一个漫长探索并逐步发展的过程，舞蹈工作者既继承典范，发扬传统，又以创新的精神，不断地赋予古典舞以新的样式和气韵。

　　二、*古典舞的审美特征

　　*古典舞将手、眼、身、法、步视为其运动形式的五大要素，每一要素中包含的大量的舞姿动作从各个方面体现了*古典舞特有的审美原则。

　　(一)手。人们常说“手舞足蹈”，因此舞蹈中手的动作运用是非常重要的。*古典舞尤其强调手的舞姿动作，往往在表达激动情感时会借助手的动作来完成。手的动作有很多，如“单指”、“剑指”、“虚拳”、“实拳”、“托掌”等等。手的舞姿使得*古典舞的风格一目了然，也是*古典舞区别于其它舞种的一大要素。

　　(二)眼。人们常说“眼睛是心灵的窗户”，从眼睛中我们能读懂一些肢体语言不能表达尽的情感含义。为了能将喜、怒、哀、乐、惊、怨等各种人性情感有效地表达出来，*古典舞中的“眼睛”就成为了重要的表演工具。还有，*古典舞的“眼”的动作原则是“眼随身动”、“眼随手走”。

　　(三)身。身体的姿态是最能够体现舞蹈的风格特征的，也最能揭示舞蹈人物的性格，所以*古典舞对身体姿态动律的运用就极为讲究。其实，*古典舞中要强调某部分“身”的动作并不是只指运动的某一部分，而是需要其它身体部位的配合。

　　(四)法。*古典舞的“法”有两层含义：一是形成舞蹈风格特征的动律精髓，俗称“法儿”，一是舞蹈的规律和法则。*古典舞的“法”强调“阴中阳，阳中阴”。

　　(五)步。步法的运用是舞蹈下肢运动的关键，人体运行主要是依靠腿和脚的动作，无“足”的舞姿，舞蹈也就不能称其为“舞蹈”了。对于*古典舞，各种步法也要具有*特色，虽然在基本功训练中我们也借鉴了芭蕾舞的脚位进行训练，但真正的古典舞组合或剧目当中所运用的舞姿，还是来源于*古代舞蹈和戏曲舞蹈。

　　三、*古典舞的审美要素

　　我们知道，*古典舞基训的总要求就是围绕着形、神、劲、律进行的整体而系统的训练，也是*古典舞身韵特征的突出表现，这四者也是*古典舞的审美要素。展开来说，“形”就是指外形，是*古典舞基训的外部形态特征;“神”就是指民族的身韵、神态和气质，这也是古典舞的内涵，通过*古典舞的基训，这种“神”才能够散发出来;“劲”就是指劲头，也就是*古典舞的用力方法和节奏特点，它是*古典舞特有的用力方法;“律”就是指韵律以及运动规律，如*圆、立圆、8字圆就是构成*古典舞动势的精髓。以上四个关键词就是*古典舞真正的精髓，而*古典舞基训也是为了把“形、神、劲、律”这四者很好地展现出来，如果没有了*古典舞基训，就没有了“形、神、劲、律”的展现。

　　综上所述，本文已经分析了*古典舞的起源与发展，又分析了它的审美特征与要素，我们已经感受到*古典舞的独特魅力。正是它的审美要素，才使*古典舞散发出独一无二的魅力，满足了当前观众的审美要求同时，也促进了*古典舞的不断发展。

　　一、基本云手

　　要求：双手胸前时要保持圆臂，要含胸提气。双手配合的感觉要象在胸前揉抚一个圆球一样，完成云手的过程身体也要在过程中随之提、仰、含、沉、眼睛要先跟随上面的手，后随下面的手，要有浑厚的内涵气质。节奏处理基本上同“云肩转腰”一样，先做连绵不断的慢速，然后在慢中给以“点”的处理，强调轻重缓急的节奏变化。

　　二、冲靠云手

　　在基本云手的基础上，加以上身冲靠为动律带动云手的同时加上脚的前后移动重心整个过程要完成两次上身的冲靠，两次脚步的前后移重心。手腕在揉球过程中是连续的盘腕

　　三、大开大合云手

　　强调“横拧开合”的技术要领。要尽量挺拔上身并横拧，二位手臂要向后打开一些，上下身较劲产生一种“拧麻花”的形态。左臂要尽量后掰，之后从头前饶过，接着变“走上身留下身”动律转体过来。

　　四、波浪云

　　又称“云手大揉球”。其始动作要比基本云手舒展和撑长一些，是上身经过右旁提-后仰身-左旁提的大幅度运动过程，双手间距要适当放大。腿部要有弯曲移动重心的过，身体要有深含的过程，右手“反*穿”左手“正*穿”带动直腿立腰，又成右旁提，与前面左右对称。适合用一些强烈的、伸展的、多变的旋律性强的伴奏音乐。

　　手臂的基本姿态：

　　（1）单山膀：（以右手为列，下同从略），小踏步，身体面向一点，目视八点双手叉腰准备。动作时，右手顺胯向下经体侧撩掌至头的前上方，然后盖掌或者切掌至胸前，微扣腕向右拉开，至上臂与肩同*为止，身体面向两点，头转向八点；

　　（2）双手膀：丁子步或小踏步，身体面向一点，目视八点双手叉腰准备。动作时眼随右手拉成单山膀，然后眼随左手拉成双山膀，眼亮相于两点上方；

　　（3）顺风旗：小踏步，左手拉山膀同时，右手直接向上撩至托掌位，眼随右手亮相于八位血上方；

　　（4）双托掌：丁字步或小踏步，双手叉腰准备。动作时双手经体侧撩至头上，盖掌于胸前交叉，向下分掌再撩掌至托掌位，眼随右手亮相于八点下方；

　　（5）托按掌：丁字步或小踏步，双手叉腰准备。动作是右左手交替胸前晃手，成右托掌位，左按掌位，身体面向两点眼亮相于八点斜上方；

　　（6）山膀按掌：动作同脱掌，只是最后姿态为右山膀左按掌；

　　（7）斜托掌：丁字步或小踏步，双手叉腰准备。动作时，双手经体分前撩至顺风旗位手心向上，高臂为扬掌位；

　　（8）冲掌：丁字步，双手叉腰准备。动作时，双手由下向右双晃手一周右胯侧，右手端掌与左手掌掌心相对，然后右肘后提左掌向八点下方推出，眼随左手方向亮相；

　　（9）提襟：丁字步，双手叉腰准备。动作时，右臂下崔，手握拳提于右胯旁，同时左肩微向前眼看右手。然后左臂下崔，手握拳于左胯旁，同时右肩微向前，上身略向左拧，手腕略向里转，虎口在身前斜对胯，甩头向八位亮相。

　　*古典舞从其源来说，是古代舞蹈的一次复苏，是戏曲舞蹈的复苏，是几千年*舞蹈传统的复兴。十分明显，它的审美原则不是什么新发明，而是几千年中华文化的流传和延续，是用一根长线从古串到今的，这些原则非但在戏曲中可见，在唐宋乐舞中，在汉魏“舞戏”中，甚至在商周礼乐中，都能见其蛛丝马迹它的文化特征；就其流来讲，它是在原生地上生成的一个崭新的艺术品类，这是一个可以和芭蕾舞、现代舞相媲美的新的舞蹈种类，这个衍舞种是地道的*货。

　　一、古典舞的节奏特点

　　古典舞在节奏上特点也很突出，这与我们民族音乐的特点是分不开的，我们民族音乐很少有象西洋音乐那样强弱相间、有规律的匀速、脉动式的节奏，一般表现为弹性节奏和点线结合的特点。体现在节奏上多为符点（抻——赶）或切分（赶——抻）或是两头抻中间赶，或是两头赶中间抻，或是紧打慢做，或是慢打紧做等等。因此，所形成的动作的内在节奏，诸如刚柔、动静、缓急、放收、吞吐……抑扬顿挫、点线结合等，从而产生我们特定的动律特点和韵律感。

　　二、身法韵律的贯穿

　　身段课提炼的身法韵律是我们基训课必须加以贯穿的，而且要从基训的风格性、身体艺术表现力和技巧的民族性的高度在基训课中加以结合和运用，并逐渐形成基训教材中不可分割的一部分。比如在动作中贯穿提、沉、冲、靠、含、腆、移、旁提的动律元素；贯穿呼吸的要求；贯穿节奏特点的要求；贯穿手、眼、身、法、步的要求。例如对手的要求包括指、腕、肘、臂、肩的训练；一个是能力、幅度上的提、拉、抻、拔的功能素质训练；一个是意念、感觉上的艺术素质训练。只有这样才能体现民族舞的“神、气、韵”，才能打破基训课的芭蕾化倾向和体操、杂技化的倾向；才能改变基训课在训练上的纯功能化和僵、死、板的倾向。同时也解决了组合的语言性，以及让身法与民族技术、技巧的能力、素质训练结合起来。

　　三、身体的专业条件、能力和素质

　　（一）柔韧性方面：作为一个民族舞演员，要求身体各关节、韧带的柔韧性要好，幅度要大，特别是对肩、腰、腿、髋的柔韧性要求很高。

　　1、下肢要有大的步幅：前、旁、后腿要求180度，因为演员在“控制慢板”中，通过“步幅”来充分展现身体的表现力；而且，一系列的民族技巧需要很好的“步幅”的训练上，方法很多，有耗、压、劈、扳、踢、悠、撩。仅一个劈叉就有耗、压、拖、滚、跳、翻、扫。踢腿的种类就更多了。

　　2、髋关节的“开”和“掀”的幅度要大。它和芭蕾的“开”还不完全一样。我们不仅要求大腿跟的外开，而且要求整个髋臼关节大幅度的运动，许多民族舞姿和技巧都需要髋关节有更大幅度的“开”和“掀”的能力。

　　3、交叉的幅度。要求关节的能力，并且往往和身体的拧倾结合在一起。

　　4、在用力的方法上要求轻、漂：要求运动过程松紧结合，发力要集中，过程的速度要快，讲究“发力在根，用力在梢”，讲究“寸劲”，这给弹跳等一系列的民族舞姿、造型、技巧的“爆发力”准备了素质、能力的条件和基础。

　　5、深蹲的能力：这也是一系列的民族舞姿、造型、技巧的必须具备的能力，要求跟腱韧带的韧性要好。

　　6、古典舞的舞姿幅度特别大，除了上身拧倾的要求外，要在*衡重心上进行运动和变化。这同时加大了主力腿柔韧的幅度。

　　（二）腰部的训练：我们民族舞对腰的训练要求很高，内容也极为丰富。腰部的训练不光是我们通常所说的“大腰”的训练，它包括的范围要广的多。可以分为上、中、下三节。

　　1、素质与能力。上节——指胸腰。包括肩关节、膀跟。这一节“开”的幅度很重要，特别对女演员更是如此。它包括开、合、含、腆、涮。中节——指胸以下、胯以上这一节。各种拧腰的幅度，中节是起决定作用的。它除了柔韧性之外，腰背能力也要靠中节来去作用。它应包括柔韧的训练、各种拧腰的训练，包括两头叠的能力、旁提的能力训练，以及下、耗、甩、涮、抡等。下节——蛰大腿根、胯根这一节，包括“板腰”的能力。在民族舞中，胯根这一节很重要，它和髋的幅度及一系列民族技巧的关系密切，在民族技巧中下节运动的很多，如翻身幅度加大，速度加快，许多民族造型、舞姿技巧需要胯根的“开”和很强的板腰能力。

　　2、运动中腰的能力训练。运动中要求腰的灵活、有速度、有力量。如快涮腰、风火轮、乌龙盘打、燕子穿林、青龙探爪等，要求腰拧、闪、力、活，具有高度灵敏性和力量。同时，腰也起着上下身配合的枢纽和桥梁作用。谚语说的好：“变化在手，机关在腰”。

　　四、技术、技巧的民族特性

　　（一）旋转的特点

建安诗歌的基本特征

建安诗歌的基本特征

　　在日常的学*、工作、生活中，大家一定都接触过一些使用较为普遍的诗歌吧，诗歌饱含着作者的思想感情与丰富的想象。你知道什么样的诗歌才经典吗？下面是小编为大家收集的建安诗歌的基本特征，供大家参考借鉴，希望可以帮助到有需要的朋友。

　　1、时代特征

　　建安诗歌的这种杰出成就和特色，形成后来被称为“建安风骨”的传统，“风骨”，原指人的品格、性格，也是古代文艺理论的一个术语。自建安文学后，亦称能反映社会现实，慷慨悲凉、刚健遒劲的作品有“风骨”。

　　2、简介

　　建安诗歌一方面继承了汉乐府民歌的传统，另一方面又加以发展、改造。

　　就继承方面来说，从汉乐府民歌中兴起的五言诗形式，被建安诗人普遍使用，加以发展，并成为整个魏晋南北朝诗歌最基本的形式。乐府民歌的语言风格，对文人诗也产生了明显的影响。而且，采用乐府诗题，沿袭乐府民歌中常见题材的作品，在这一时期的文人诗中占了很大的比例。

　　3、评价

　　建安时期的独特的时代氛围造就了一批有理想，有追求，有情怀的建安作家。他们的作品体现着一种直面现实人生，执着于理想追求与创作态度和豪迈奔放的创作激情，生动的抒写着他们的“烈士悲心”慷慨悲壮，苍凉沉雄，刚健遒劲，表现出“志深而笔长。”“梗概而多气”的时代特色，被后人誉为“建安风骨”。成为后世反对绮糜文风的旗帜，影响深远。

　　4、背景

　　建安是汉献帝的年号，文学史上的建安时期，一般指建安至魏初，即公元196—220年。建安文学以诗歌成就最为显著，此期许多作品从汉乐府民歌中吸取养料，能反映当时社会的动乱和人民流离失所的痛苦，体现了要求国家安定统一的愿望和理想。其情调慷慨悲凉，语言刚健有力，有鲜明的时代特色。正如刘勰<文心雕龙·时序>所言：“观其时文，雅好慷慨，良由世积乱离，风衰俗怨，并志深而笔长，故慷慨而多气也。

　　5、发展历程

　　就发展和改造方面来说，首先，过去作为诗歌主体的乐府民歌，是一种社会性的集体创作。它们由某些无名作者最初写成以后，在流传过程中不断地被加以改造，很少能表现出作者的个性特征。而建安时代，就不大有作品无主名的现象。这些与作者[的名字联系在一起的作品，常常也和作者个人的特殊经历、情感和独特的审美爱好紧密联系在一起。这就促使诗]歌向风格多样化的方向发展。

　　其次，汉乐府民歌中叙事诗为数较多，因为带有故事趣味的作品容易为普通民众接受，得到广泛流传。而建安文人诗绝大多数是抒情之作，即使采用乐府诗题，也很少具有故事性。

　　第三，过去作为文人文学之主体的辞赋的某些特点，也被带到诗歌领域中来。辞赋最显著的特点是语言华丽，而乐府民歌一向是朴实无华的。建安诗人中，不乏作赋的名家，王粲、曹植就是突出的代表。他们的诗，也明[显带有华丽的倾向。而且，在辞赋中较早就被大量运用的骈偶手段，在诗歌领域内，也是由他们率先使用的。这些骈偶（即对仗）诗句，还显示出有意锤炼的痕迹。

　　总之，建安文人诗既受了乐府民歌的影响，同时开始向文]人化的精致华美转变。这在*古典诗歌的发展史上，是一个重大的开端。曹丕说“诗赋欲丽”，正反映了当时普遍的文学观念。不过，建安诗歌虽有趋向华丽的一面，但并没有过分使用典雅深奥的书面语言，也没有过分的繁缛、铺张，以至文句松弛，妨碍情感的表达。一般说来，作品的语言仍然是明朗、浅显、紧凑而富有力度感的。

　　6、代表作家

　　建安诗歌的主要代表是曹氏父子，即曹操及其子曹丕、曹植。还有“建安七子”：孔融、陈琳、王粲、徐干、阮瑀、应玚、刘桢；七子中成就最高者是王粲。除“三曹”和“七子”外，还有女作家蔡琰（字文姬），她的《悲情诗》和《胡笳十八拍》均为建安诗歌中的上乘之作。

　　1、曹操（155—220）

　　曹操字孟德，沛国谯（今安徽亳县）人。汉末统治阶级中杰出的政治家、军事家，也是建安文学的领袖。为*定北方与日后晋朝统一全国奠定了基础。

　　而作为文学典型的曹操，则由于融进了《三国演义》作者罗贯中拥刘贬曹的政治倾向而成为一反面人物：阴险、残忍、狡诈、狠毒，集剥削阶级腐朽品质于一身。

　　*主张实事求是评价历史人物，说：“曹操统一北方，创立魏国，抑制豪强，发展生产，使遭受大破坏的社会开始稳定和发展，是有功的。说曹操是奸臣。那是封建正统观念制造的冤案，这个案要翻。”（《*读史》）

　　《三国志·魏书·武帝纪》：“（曹操）知人善察，难眩以伪，拔于禁、乐进于行阵之间，取张辽、徐晃于亡虏之内，皆佐命立功，列为名将；其余拔出细微、登为牧守者，不可胜数，是以创造大业。

　　建安十五年，以丞相身份下《求贤令》，提出“唯才是举”；

　　建安十九年，以魏公身份下《敕有司取士勿废偏短令》；

　　建安二十二年，以魏王身份下《举贤勿拘品行令》。

　　曹操诗歌现存20余首，都为乐府旧题，但却表现新的内容。

　　①有的反映当时社会动乱，反映当时军阀混战给人民带来的灾难。如《蒿里行》：“铠甲生饥虱，万姓以死亡。白骨露于野，千里无鸡鸣。生民百遗一，念之断人肠。”

　　②有的抒发个人的政治理想和抱负。如《步出夏门行·龟虽寿》：“老骥伏枥，志在千里；烈士暮年，壮心不已。”

　　这些诗继承了汉乐府的现实主义传统，但又有自己的创造。汉乐府诗大多叙事，而曹操常用乐府旧题抒写感情和抱负，内容和形式上多有创新，气魄雄伟，情感深沉，于质朴自然中带有慷慨激昂的悲壮情调。鲁迅称曹为“改造文章的祖师”。

　　2、曹丕（187—226）

　　曹操次子，公元220年迫汉献帝禅位，建立魏王朝，谥文帝。

　　曹丕存诗约40首，笔触细腻，语言流畅，格调清新。其《燕歌行》是现存最早最完整的七言诗，风格清丽宛转。兹录其一如下：

　　秋风萧瑟天气凉，草木摇落露为霜，群燕辞归雁南翔。

　　念君客游思断肠，慊慊思归恋故乡，君何淹留寄他方？

　　贱妾茕茕守空房，忧来思君不敢忘，不觉泪下沾衣裳。

　　援琴鸣弦发清商，短歌微吟不能长。明月皎皎照我床，

　　星汉西流夜未央。牵牛织女遥相望，尔独何辜限河粱！

　　曹丕的《典论·论文》则是一篇开文学批评风气的重要论文，批评了“文人相轻”的恶*；提出“建安七子”之称，并品评七子的文学创作；提出了“文以气为主”的见解；认为文章是“经国之大业，不朽之盛事”，对文学的社会意义给予了高度评价。

　　3、曹植（192—232）

　　曹操之子，曹丕同母弟。因才学出众，曹操曾一度欲立为太子。及曹丕、曹？相继为帝，备受猜忌压迫，郁郁而死。因封地在陈，卒谥思，世称陈思王。其创作以曹丕即位为界分前后两期。前期作品多抒发建功立业的理想抱负，后期作品主要表现受压抑的悲愤和哀伤情怀。

　　曹植被誉为“建安之杰”，《诗品》称之“骨气奇高，词采华茂”。如“丈夫志四海，万里犹比邻。恩爱苟不亏，在远分日亲。”（《赠白马王彪》）“捐躯赴国难，视死忽如归”（《白马篇》）等都脍炙人口。所作辞赋以《洛神赋》最为著名。有《曹子建集》。

　　*诗歌的基本特征

　　*有着悠久的诗歌发展的历史。正因为有这样一个悠久的传统和历史，也正因为诗歌在社会生活和文学艺术当中占有重要的地位，所以在长期发展的进程当中，*古典诗词无论是在思想上，还是在艺术上，都取得了巨大的成就，概括起来，*诗歌有四个基本特征，即：意境美。个性美。建筑美。音韵美。

　　一、意境美：

　　所谓的意境一般是指作者通过诗中物象所表达的一种境界，把作者所要通过诗歌表达的思想感情用诗中所写景来表现。例如马致远《天净沙 秋思》枯藤老树昏鸦，小桥流水人家，古道西风瘦马。夕阳西下，断肠人在天涯，虽然只有28字，却包涵着极丰富的内容，它描绘了１０种景物，却构成一幅完美的图画，表现了天涯游子的孤寂痛楚之情，融情入景，情景交融，情景高度浓缩于这一幅画面之中。在诗中情景交融语言自然，更能使意境显得深远优美，例如，，刘禹锡的《石头城》一诗：“山围故国周遭在，潮打空城寂寞回。淮水东边旧时月，夜深还过女墙来。”这四句诗句句写景，诗人所石头城放在沉寂的群山中写，放在带凉意的潮声中写，放在朦胧的.月夜中写，显示了故都的荒凉和没落，更透露出诗人对故国萧条、人生凄凉的无限感伤。

　　二、个性美：

　　所谓的个性在诗歌中一般是指诗歌中所描绘的主人公的自我形象，人物照象等等。其中诗人的自我形象常常包括一些肖像、行动、神态、心理以及社会环境和自然环境的描写。比如，刘邦的《大风歌》：“大风起兮云飞扬，威加海内兮归故乡，安得猛士兮守四方？”诗歌虽朴素简短，但人物形象尽显。鸿门宴之后，刘邦战胜了项羽，成了汉朝的开国皇帝，这使他兴奋、欢快，踌躇满志，然而他心中又隐藏着深深的恐惧和悲哀：得江山易，守江山难。所以他极其渴望得到良将志士，以固国安邦。由此可见，此诗既表现了其豪迈得志的一面，又表现了其内心忧虑矛盾的一面。其鲜明的形象跃然纸上。还有张继的《枫桥夜泊》：“月落乌啼霜满，江枫渔火对愁眠。姑苏城外寒山寺，夜半钟声到客船。”此诗为情景交融的佳作，秋夜的江边，月落乌啼，清霜满天，满怀乡愁，孤卧客船，只有残败的江枫，明灭的渔火相伴，让人彻夜难眠，再加上深夜苏州城外寒山寺传来的钟声，更衬托游子的孤寂怀乡之情。刻画了游子思乡的独特形象。

　　三、建筑美：

　　所谓的建筑在诗歌中多是指诗歌的和律，采用的修辞发法，表现方式等，让人读起诗来感到诗歌形式整齐多样，很是规整，就像所盖的建筑一样，形式整齐而又不单一，有上下四方的，有金字塔式的还有阶梯式的。例如张籍《秋思》 洛阳城里见秋风，欲作家书意万重。 复恐匆匆说不尽，行人临发又开封。此诗的表达方式是记叙，运笔朴素自然。从意象上说，此诗用了一个"秋风"，见到秋风，一种会产生时间飞快，一年将尽，而自己离家已久，何时是归期，故油然而生思乡怀人之情；一种会因秋风落木叶，气候转凉，引起心中的无限愁绪。 从叙事的特点上说，此诗抓住了一个典型的细节"行人临发又开封"，十分逼真的写出诗人对家人的无限深切的思念之情。犹如一个建筑上嵌了一颗靓丽的明珠而使建筑变的格外摧残。四．音韵美：所谓的音韵在诗歌中是指诗歌读起来不仅压韵而且还具有极强的抑扬顿挫。轻重缓急相间。长短有致和韵调谐和，从而丰富了诗歌的表现力和艺术美。

　　此外，双声、叠韵、叠音。象声，这类同在*古典诗歌里运用得相当广泛。如“参差荇莱”、“青青子衿，悠悠我心”、“聊逍遥以相羊”、“迢迢牵牛星，皎皎河汉女”、“田园寥落干戈后，骨肉流离道路中”、“无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来”、“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚”这些词用得恰当，不但增加了音韵美，也加强了抒情的效果。

诗歌的审美特征有哪些

诗歌的审美特征有哪些

　　诗歌可以包括各种*古代的韵文如赋、词、曲等，狭义则仅包括古体诗和*体诗。小编整理了诗歌的审美特征，欢迎欣赏与借鉴。

　　(一)集中概括的抒情

　　臧克家的《三代》，用六行诗就概括了旧*农民世代不变的悲剧命运。这种集中与概括，要求进入诗歌的形象必须是典型的、精练的，它们的艺术联结与组合是跳跃的。它没有小说形象的逼真性和散文形象的写实性，也没有叙事性文学的那种情节枝蔓和场面环境。诗歌艺术形象的相当部分资源来自于诗歌作者的主观心灵，是诗歌作者主观感觉的具体化材料，体现了一种概括生活、超越生活的表现性审美特征。

　　诗歌是人类表达、宣泄情感的载体。诗歌作者在具体的写作过程中，以能否表达出主观情感为目的来选择和提炼诗歌意象，创立和设置诗歌意境，诗歌语言的种种使用技法也是为了更准确、更细致、更熨帖地抒情达意。离开了人类抒情的动机，诗歌就没有了产生和发展的动力。

　　(二)超常神奇的想象

　　诗歌形象传达的情感虽然是概括的、典型的，但它在艺术表现上必定是具体的、形象的，诗歌艺术的关键就是将无形的情感化为有形的意象，将抽象的观念化为生动的具象，把作者的情感形象化。这种感情形象化是通过诗歌的意象和意境来具体实现的。诗歌意境的最小的艺术结构单位就是一个诗歌意象。诗歌意象是作者的意中之象，是客观外界的人、事、景、物、理经过作者情感的孕育而重新创造出来的独特形象，它是一种带上了强烈的主观色彩但又与生活原象截然不同的，能在人们头脑中用想象感知的具象。

　　不管是哪一种意象，诗歌作者都需要运用超常的、神奇的想象把它们组合为特定的诗歌意境。诗歌意象是一种突出作者情感的飞宕式组合。这种飞宕式组合，既没有时间线索来串连，也没有空间位置来依附，它完全根据作者抒情表意的需要来排列、组合意象。意象与意象之间有巨大的跳跃和转换。这种飞宕式的组合形成了特定的诗歌意境。

　　(三)分行排列与精练优美的语言

　　诗歌意象在语言呈现方式上更有显著的特征。在语言的外观上，诗歌意象采用了行列的形式来展现形体。当代诗歌理论总结的诗歌语言的行列方式有：以闻一多的《死水》为代表的9字4顿的“整饬的行列”；以郭沫若的《天上的市街》为代表的或长或短的“参差的行列”；以贺敬之《放声歌唱》为代表的“递进的行列”；以戴望舒的《雨巷》为代表的“回环的行列”等。行列的形式产生了诗歌语言特有的节奏感和韵律美。在语言的内涵上，诗歌语言在物化意象时特别讲究精练的内蕴，它要通过大力度的炼字、炼句，以较小的篇幅来完美地容纳高度概括的内容。诗歌语言以这样的外观与内涵形成了区别于小说、散文的新奇优美的审美特征。

　　诗是以人的个体生命为基础要素，包含情感、想象和理性等组合成分。并被外化定型为语言的有机系统。因此，作为生命表现的.诗歌．必然具备它的内质和外形。这也就形成了诗歌的一系列审美特征。

　　(一)情感的审美性

　　情感性是诗歌的主要审美特征。“感人心者，莫先乎情。”别林斯基说：情感是诗的天性中一个重要的活动因素；没有情感。就没有诗人。也没有诗。”充沛的生命情感是创作诗歌的先决条件。

　　古今中外的一切优秀诗篇无不饱含着浓郁而真挚的情感。它们所写的不论是爱、是恨、是悲哀、是欢乐、还是愤怒，都是心灵情感的颤动、爆发。屈原的《离骚》：“长太息以掩涕兮，哀民生之多艰”，抒发了忧国忧民的哀婉情怀；雪莱的《西风颂》：“让预言的号角奏鸣!哦，风啊，如果冬天来了，春天还会远吗?”表达了诗人对自由**的追求和热切向往；海涅的《西西里亚纺织工人》：“德意志我们在织你的尸布，我们织进去三重诅咒，我们织，我们织!”倾吐了对专制统治无比的憎恨；郭沫若的《凤凰涅桨》是对祖国“更生”之后的欢呼；舒婷的《致橡树》表达了富有尊严的浓烈爱情。

　　但是，并不是所有的真情流露都会成为诗歌。诗的情感应该是在一定审美意识观照下，加以提炼、凝聚，并给予精湛艺术定型的结果。诗的情感不仅需要概括化和类型化，更需要被个性所净化的一系列独特的感觉和知觉。感情对于生活属于主体范畴，但对于诗人来说又是客体。诗人把感情推出去．拉开一定的心理距离，进行静观默察的审美观照。只有跨过这道桥梁诗人和情感才能一起获得提升，诗才能完成对人生的审美超越，从生活真实跃入艺术真实。鲁迅曾说：“我以为感情正烈的时候，不宜作诗，否则锋芒太露，能将‘诗美’杀掉。”艾青也说：“诗的生命在于真实性成为美的凝结．”

　　(二)艺术的虚幻性

　　诗是诗人所创造的独立自洽的艺术世界。这一世界是虚幻的．或者说诗的艺术具有虚幻性。谢冕在《和新*一起歌唱》中曾说，诗的“基本方式，应该是生活的折光。这种折光，犹如太阳光在三棱镜中泛出异彩一般．可以把生活反射得瑰丽而奇妙。”诗人为了表达内心独特的意识与情感，通过自由的联想与想象．大胆神奇的夸张与变形，对事物表象进行新的组合。从而建构起表达自身情感所需要的意象。正是艺术表现的虚幻性，才获得了诗性情感的真实。如李白的《秋浦歌》：“白发三千丈，缘愁似个长。”是大胆的夸张和变形，但却表现了内心真实的愁绪。用“抽刀断水水更流”比喻“举杯消愁愁更愁”，本来是极度夸张．却让人感到了高度的真实。