使用曲笔的古诗

详解PS钢笔工具的使用技巧

详解PS钢笔工具的使用技巧

　　导读：钢笔工具在Photoshop软件中是非常重要的，但是很多人都觉得难以掌握，本教程简明扼要地介绍了Photoshop中的钢笔工具的功能和使用，相信对大家会有所帮助的，下面是小编整理的详解PS钢笔工具的使用技巧，欢迎阅览。

　　在Photoshop中，如何得到想要的曲线？如何绘制出复杂的路径？如何编辑已有的路径曲线？带着这样的疑问，我们请出这篇教程的主角——钢笔工具。(本文以最新的Photoshop7.0为例)

　　钢笔工具“坐落”在Photoshop的工具箱中，鼠标右击钢笔工具按钮可以显示出钢笔工具所包含的5个按钮，通过这5个按钮可以完成路径的前期绘制工作。

　　再用鼠标右击钢笔工具上方的按钮又会出现两个选择按钮，通过这两个按钮结合前面钢笔工具中的部分按钮可以对绘制后的路径曲线进行编辑和修改，完成路径曲线的后期调节工作。

　　如果说画布是钢笔工具的舞台，那么路径调板就是钢笔工具的后台了。绘制好的.路径曲线都在路径调板中，在路径调板中我们可以看到每条路径曲线的名称及其缩略图。

　　下面我们就来仔细看看这些和路径有关的工具和调板的用法。

　　一、钢笔工具

　　选择钢笔工具，在菜单栏的下方可以看到钢笔工具的选项栏。钢笔工具有两种创建模式：创建新的形状图层和创建新的工作路径(如图4)。

　　创建形状图层模式

　　创建形状图层模式不仅可以在路径面板中新建一个路径，同时还在图层面板中创建了一个形状图层，所以如果选择创建新的形状图层选项，可以在创建之前设置形状图层的样式，混合模式和不透明度的大小。

　　勾选自动添加/删除选项，可以使我们在绘制路径的过程中对绘制出的路径添加或删除锚点，单击路径上的某点可以在该点添加一个锚点，单击原有的锚点可以将其删除，如果未勾选此项可以通过鼠标右击路径上的某点，在弹出的菜单中选择添加锚点或右击原有的锚点，在弹出的菜单中选择删除锚点来达到同样的目的。

　　勾选橡皮带选项，可以让你看到下一个将要定义的锚点所形成的路径，这样在绘制的过程中会感觉比较直观。

　　建新的工作路径

　　单击创建新的工作路径按钮，在画布上连续单击可以绘制出折线，通过单击工具栏中的钢笔按钮结束绘制，也可以按住Ctrl键的同时在画布的任意位置单击，如果要绘制多边形，最后闭合时，将鼠标箭头靠*路径起点，当鼠标箭头旁边出现一个小圆圈时，单击鼠标键，就可以将路径闭和。

　　如果在创建锚点时单击并拖拽会出现一个曲率调杆，可以调节该锚点处曲线的曲率，从而绘制出路径曲线。

　　二、路径节点种类和转换点工具

　　路径上的节点有3种：无曲率调杆的节点(角点)，两侧曲率一同调节的节点(*滑点)和两侧曲率分别调节的节点(*滑点)。

　　三种节点之间可以使用转换点工具进行相互转换。选择转换点工具，单击两侧曲率一同调节或两侧曲率分别调节方式的锚点，可以使其转换为无曲率调杆方式，单击该锚点并按住鼠标键拖拽，可以使其转换为两侧曲率一同调节方式，再使用转换点工具移动调杆，又可以使其转换为两侧曲率分别调节方式。

　　在绘制路径曲线时，锚点的两侧曲率分别调节方式较难控制，下面我们就通过绘制一条如图5所示的曲线来说明如何准确地创建这种调节方式的锚点。选择钢笔工具，先按住Alt键，然后在画布上单击并拖拽，定义第一个锚点，松开鼠标键，在松开Alt键，单击第二个锚点的位置并拖拽，当曲率合适后，按住Alt键然后将鼠标向上移动，可以看到该锚点变为两侧曲率分别调节方式，当曲率调节合适后，先松开鼠标键然后再松开Alt键，在最后一个锚点的位置单击并拖拽来完成此路径曲线的绘制。

　　三、自由钢笔和磁性钢笔工具

　　使用自由钢笔工具，我们可以像用画笔在画布上画图一样自由绘制路径曲线。你不必定义锚点的位置，因为它是自动被添加的，绘制完后再做进一步的调节。自动添加锚点的数目由自由钢笔工具选项栏中的曲线拟和参数决定，参数值越小自动添加锚点的数目越大,反之则越小,曲线拟和参数的范围是0.5像素到10像素之间。

　　如果勾选磁性的选项，自由钢笔工具将转换为磁性钢笔工具，磁性选项用来控制磁性钢笔工具对图象边缘捕捉的敏感度。宽度是磁性钢笔工具所能捕捉的距离,范围是1到40像素;对比是图象边缘的对比度，范围是0到100%;频率值决定添加锚点的密度，范围是0到100%。

　　下面我们通过绘制图7中的图形来学*磁性钢笔工具的使用

　　先按住Alt键，这样可以使磁性钢笔工具绘制出直线，然后在图形左下的直角点单击，当绘制最后一段直线时，松开Alt键，沿着图形的边缘移动，锚点会自动添加，遇到图形比较尖锐的地方捕捉不到的时候，可以手动单击来添加锚点，需要绘制直线时要提前按下Alt键。

　　四、添加锚点工具和删除锚点工具

　　添加锚点工具和删除锚点工具主要用于对现成的或绘制完的路径曲线调节时使用。比如我们要绘制一个很复杂的形状，不可能一次就绘制成功，应该先绘制一个大致的轮廓,然后我们就可以结合添加锚点工具和删除锚点工具对其逐步进行细化直到达到最终效果。

　　五、路径选择工具和直接选择工具

　　路径选择工具和直接选择工具在绘制和调节路径曲线的过程中使用率是很高的。

　　路径选择工具可以选择不同的路径组件。

　　勾选显示定界框，单击定界框，路径选择工具的选项条会变为变换数值输入条。当选择至少两条路径曲线,然后单击选项栏中的组合按钮，将其组合为一条路径，还可以对选择的路径应用对齐(至少选择两条路径)和排列(至少选择三条路径)。

　　直接选择工具在调节路径曲线的过程中起着举足轻重的作用，因为对路径曲线来说最重要的锚点的位置和曲率都要用直接选择工具来调节。

　　六、路径调板

　　如果说画布是钢笔工具的舞台，那么路径调板无非就是钢笔工具的后台了。

　　绘制好的路径曲线都在路径调板中，在路径调板中我们可以看到每条路径曲线的名称及其缩略图，当前所在路径在路径调板中为反白显示状态。

　　在路径调板的弹出式菜单中包含了诸如新建路径，复制路径，存储路径等命令，为了方便起见，我们也可以单击调板下方的按钮来完成相应的操作。

　　A-用前景色填充路径(缩略图中的白色部分为路径的填充区域)。

　　B-用画笔描边路径。

　　C-将路径作为选区载入。

　　D-从选区生成工作路径。

　　E-创建新路径。

　　F-删除当前路径。

　　钢笔工具在Photoshop中的应用非常广泛，小到基本几何形状的绘制，大到复杂曲线的绘制，钢笔工具都可以游刃有余地完成，多一点耐心，我们可以将钢笔工具用得更好。

毛笔的初次使用和保存

毛笔的初次使用和保存

　　很多人都在烦恼毛笔应该如何保养，其实不难，只要做好以下步骤，毛笔就能轻易保存。以下是小编整理的毛笔的初次使用和保存，欢迎阅读，希望大家能够喜欢。

　　润笔是写字前的必要工作，不可以笔一拿便蘸墨要写字。方法是先以清水将笔毫浸湿，随即提起，也不可久浸，以免笔根之胶化开。之后将笔倒挂，直至笔锋恢复韧性为止，大概要十数分钟。笔保存之时必须干燥，若不经润笔即书，毫毛经顿挫重按，会变得脆而易断，弹性不佳。

　　之后才可开始蘸墨写字，这“入墨”也是有很大学问的。为求均匀，且使墨汁能渗进笔毫，须将清水先吸干，可将笔在吸水纸上轻拖，直至干为止。所谓“干”，并非完全干燥，只要去水以容墨即可。“笔之着墨三分，不得深浸至毫弱无力也”，墨少则过干，不能运转自如，墨多则腰涨无力，皆不佳。

　　书写之后则需立即洗笔。墨汁有胶质，若不洗去，笔毫干后必与墨、胶坚固黏合，要再用时不易化开，且极易折损笔毫。

　　洗净之后，先将笔毫余水吸干并理顺(同入墨之前)。再将笔悬挂于笔架上，可使余水继续滴落，至干燥为止。需注意置于阴凉处阴干，以保存笔毫原形及特性，不可曝于阳光下。保存笔之要领以干燥为善。

　　保养毛笔的具体步骤

　　1：如果买的是新的毛笔，则要将毛笔以温水泡开，且浸水时间不可太久，只需使笔锋全开就可以了，不可使毛笔根胶质也化开，否则就会变成掉毛笔。

　　2：润笔是写字前的必要工作，不可以毛笔一拿沾墨便要写字。必须是先以清水将笔毫浸湿，随即提起，也不可久浸，以免笔根之胶化开。之后将笔倒挂，直至笔锋恢复韧性为止，大概要十数分钟。

　　3：润笔之后就可以书写，书写时要使墨汁能渗进毛笔，必须将清水先吸干。

　　4：书写之后则需立即洗笔。墨汁有胶质，若不洗去，笔毫干后必与墨、胶坚固黏合，极易折损毛笔。

　　5：洗笔之后，则是保存，把毛笔置于阴凉处风干，以保存毛笔毫原形及特性，保存笔之要领以干燥为尚。

　　拓展：*毛笔种类

　　毛笔的分类主要有依尺寸，还有笔毛的种类，来源，形状等等来分。

　　依尺寸可以简单的把毛笔分为：小楷，中楷，大楷。

　　依笔毛的种类可分为：软毫，硬毫，兼毫等。

　　依来源可分为：胎毛笔、狼毛笔、兔肩紫毫笔、鹿毛笔、鸡毛笔、鸭毛笔、羊毛笔、猪毛笔、鼠毛笔、虎毛笔、黄牛耳毫笔等。

　　羊毫类：笔头是用山羊毛制成的。羊毫笔比较柔软，吸墨量大，适于写表现圆浑厚实的点画。比狼毫笔经久耐用。此类笔以湖笔为多，价格比较便宜。一般常见的有大楷笔、京提(或称提笔)、联锋、屏锋、顶锋、盖锋、条幅、玉笋、玉兰蕊、京楂等。

　　狼毫笔：笔头是用黄鼠狼尾巴上的毛制成的。以东北产的鼠尾为最，称"北狼毫"、"关东辽尾"。狼毫比羊毫笔力劲挺，宜书宜画，但不如羊毫笔耐用，价格也比羊毫贵。常见的品种有兰竹、写意、山水、花卉、叶筋、衣纹、红豆、小精工、鹿狼毫书画(狼毫中加入鹿毫制成)、豹狼毫(狼毫中加入豹毛制成的)、特制长峰狼毫，超品长峰狼毫等。

　　紫毫：笔头是以兔毛制成的，因色泽紫黑光亮而得名。此种笔挺拔尖锐而锋利，弹性比狼毫更强，以安徽出产的野兔毛为最好。

　　兼毫：笔头是用两种刚柔不同的'动物毛制成的。常见的种类有羊狼兼毫、羊紫兼毫，如五紫五羊，七紫三羊等等。此种笔的优点兼具了羊狼毫笔的长处，刚柔适中，价格也适中，为书画家常用。种类有调和式、心被式。

　　依形状可分为：圆毫，尖豪等。

　　此外，根据笔锋的长短，毛笔又有[B]长锋、中锋、短锋之别，性能各异。长锋容易画出婀娜多姿的线条，短锋容易使线条凝重厚实，中锋则兼而有之，画山水以用中锋为宜。根据笔锋的大小不同，毛笔又分为小、中、大等型号。画山水各种型号都要准备一点，一般“小山水”(小狼毫)、“大山水”(大狼毫)各备一枝，“小白云”、“大白云”羊毫笔各备一枝，再有一支更大的羊毫“斗笔”就可以了。新笔锋多尖锐，只适宜画细线，皴、擦、点擢用旧笔效果好。有的画家喜用秃笔，点线别有苍劲朴拙之趣。好的毛笔，都具有圆、齐、尖、健四个特点，使用起来运转自如。画笔用后要及时冲洗干净，避免墨汁干结损坏。

　　制作毛笔笔管的原料一般有：金、银、象牙、玻璃、紫檀、*。

马克笔的正确使用方法

马克笔的正确使用方法（精选6篇）

　　马克笔，又名记号笔。是一种书写或绘画专用的绘图彩色笔，本身含有墨水，且通常附有笔盖，一般拥有坚硬笔头。下面和小编一起来看马克笔的正确使用方法，希望有所帮助！

　　马克笔的用法须知

　　在线描表现图的基础上，也可以用其他材料和技法进行较深入的刻画，如彩色铅笔、水彩色等，以增加层次和立体感。

　　马克笔的上色步骤

　　勾勒

　　首先最好用铅笔起稿，再用钢笔把骨线勾勒出来，勾骨线的时候要放的开，不要拘谨，允许出现错误，因为马克笔可以帮你盖掉一些出现的错误，然后再上马克笔，马克笔也是要放开，要敢画，要不然画出来很小气，没有张力。颜色，最好是临摹实际的颜色，有的可以夸张，突出主题，使画面有冲击力，吸引人。

　　重叠

　　颜色不要重叠太多，会使画面脏掉的。必要的时候可以少量重叠，以达到更丰富的色彩。太艳丽的颜色不要用太多，花啊，书本啊可以用点，不过要求画面的个性那就可以用了，但是要注意会收拾，把画面统一起来。马克笔没有的颜色可以用彩色铅笔补充，也可用彩铅来缓和笔触的跳跃，不过还是提倡强调笔触。

　　马克笔(Naeker)表现技法

　　马克笔一般分油性和水性两种。前者的颜料可用甲苯稀释，有较强的渗透力，尤其适合在描图纸(硫酸纸)上作图;后者的颜料可溶于水，通常用于在较紧密的卡纸或铜版纸上作画。在室内透视图的绘制中，油性的马克笔使用得更为普遍。在这里也着重介绍油性马克笔的技法。

　　马克笔的色彩种类较多，通常多达上百种，且色彩的分布按照常用的频度，分成几个系列，其中有的是常用的不同色阶的灰色系列，使用非常方便。它的笔尖一般有粗细多种，还可以根据笔尖的不同角度，画出粗细不同效果的线条来。马克笔具有作画快捷、色彩丰富、表现力强等特点，尤其受到建筑师和室内设计师的青睐。利用马克笔的各种特点，可以创造出多种风格的室内表现图来。如用马克笔在硫酸纸上作图，可以利用颜色在干燥之前有调和的余地，产生出水彩画退晕的效果;还可以利用硫酸纸半透明的效果，在纸的背面用马克笔作渲染。

　　金属色油漆笔初次使用时，需将笔尖在纸上按压数次，方可出水。

　　通常马克笔绘制室内表现图，先用绘图笔(针管笔)勾勒好室内表现图的主要场景和配景物，然后用马克笔上色。油性的色层与墨线互相不遮掩，而且色块对比强烈，具有很强的形式感。

　　要均匀地涂出成片的色块，须要快速、均匀地运笔;要画出清晰的边线，可用胶片等物作局部的遮挡;要画出色彩渐变的退晕效果，可以采用无色的马克笔作退晕处理;马克笔的色彩可以用橡皮擦、刀片刮等方法做出各种特殊的效果。马克笔也可以与其他的绘画技法共同使用。如用水彩或水粉作大面积的天空，地面和墙面，然后用马克笔刻画细部或点缀景物，以扬长避短，相得益彰。喷绘及综合表现技法。

　　马克笔的使用经验

　　用油性的针管笔(樱花)，每次画图，假如刚刚画完线稿就上油性马克笔，因为都是油性的，所以很容易花掉。除非隔一晚再上色。据我的经验，可以在硫酸纸反面上色，或者花点钱去大型的打印店，那种店会有一台能干很多事情的机器，比如能复印，能晒图。

　　你可以把你的线稿给他，告诉他你要复印，他就会把你的图塞进机器，20秒就OK了。那台机器多大的图都可以印，并且可以复印在硫酸纸上，价格也很便宜。A4的15元。A1的12元。

　　大家可以用不会晕开影印线的马克笔，就是酒精系列的油性马克笔。其次，在绘画时尽量避免线条的重复勾勒，以免造成纸张破损。在绘画结束后，一定要有一定的干燥时间，勿用手去碰摸。

　　一般大的专业景观公司都是这么做的，可以预防线稿被马克笔花掉。有些人喜欢在硫酸纸的反面上色，现在市面上的硫酸纸有几种质量的，有一种看上去和优质的一样，但是上色后，你就会觉得透明性不大好，在正面看很灰。

　　马克笔的使用建议

　　初学者绘制这种表现图时，不妨参考以下几点方法

　　⑴先用冷灰色或暖灰色的马克笔将图中基本的明暗调子画出来.

　　⑵在运笔过程中，用笔的遍数不宜过多。在第一遍颜色干透后，再进行第二遍上色，而且要准确、快速。否则色彩会渗出而形成混浊之状，而没有了马克笔透明和干净的特点。

　　⑶用马克笔表现时，笔触大多以排线为主，所以有规律地组织线条的方向和疏密，有利于形成统一的画面风格。可运用排笔、点笔、跳笔、晕化、留白等方法，需要灵活使用。

　　⑷马克笔不具有较强的覆盖性，淡色无法覆盖深色。所以，在给效果图上色的过程中，应该先上浅色而后覆盖较深重的颜色。并且在要注意色彩之间的相互和谐，忌用过于鲜亮的颜色，应以中性色调为宜。

　　⑸单纯的运用马克笔，难免会留下不足。所以，应与彩铅、水彩等工具结合使用。有时用酒精作再次调和，画面上会出现神奇的效果。

　　如何使用马克笔？怎么样使用马克笔会让绘画效果更好？马克笔正确的使用方法是什么？学*绘画难吗？应该怎么样学*好绘画？如何学*绘画？想必这些都是绘画初学者们经常在想的问题吧，想使用马克笔上色，却不知道方法步骤

　　那么，今天画学反应就在网络上收集整理了，关于如何使用马克笔上色的方法步骤教程给大家，教程非常简单，赶紧来看看叭：

　　首先，我们需要知道在使用马克笔的过程中，笔画的数量不应该太多。在第一次颜色变干后，第二次应用颜色，它应该是精确的、和快速的。否则，颜色会渗出，形成一个模糊的形状，没有透明和干净的马克笔的特点~让我们回到重点。第一步是把它塑造好，然后用樱花针笔描线，然后再用马克笔。马克笔也必须松开。不要不敢画，否则会很吝啬，没有张力。色彩，最好是复制实际的色彩，有些可以夸张，突出主题，使画面有冲击力，有吸引力。

　　其次，马克笔不应该重叠太多太多的颜色，很容易被弄脏。它与水溶性彩色铅或水粉不同，马克笔颜色艳丽，强调笔画，因此可以适当地重叠一些颜色。但是，如果颜色重叠不同，第二种颜色只能在背景颜色变干后应用。使用时不要用力过猛。如果无法达到预期的绘画效果，此时可以使用其他绘画工具，如彩色铅笔。

　　马克笔一般分油性和水性两种。前者颜料可以用甲苯稀释，渗透性强，特别适合描图。后一种颜料可溶于水，通常用于在较紧密的卡纸或铜版纸上作画。一般来说，油性更多地用于室内设计。

　　基础练*重点

　　马克笔、彩铅等上色材料性能区分；

　　运笔方式的掌握；

　　上色的过度、变化。

　　马克笔笔触的分类中，直线是最难把握的，要注意起笔和收笔的力度要轻、要均匀，下笔要果断才不至于出现蛇形线。

　　线条要*稳，马克笔的笔头要完全着到纸上面，这样线条才会*稳。运用垂直交叉的组合笔触，表现一些笔触变化丰富画面的层次和效果，一定要等第一遍干再画第二遍，否则颜色会溶在一起，没有笔触的轮廓。不同方向的笔触相对比较自由随意，只需要小角度地变换方向去运用无太多规律可循，关键还是在于多练多用。

　　马克笔体块色彩练*

　　常见的立方体马克笔着色表达：先用偏木色材质的马克笔轻画上去，在等待风干之后再用彩色铅笔在其表面上塑造木质纹理。圆柱形物体要注意其曲面的明暗转折变化，明暗交界线要清晰明确。

　　常见的几何体马克笔着色表达，用一到两支马克笔塑造出几何单体的明暗关系、黑白灰关系是练*马克笔体块初期的常见练*方法；用笔颜色的轻重、笔触次数的叠加都直接影响到画面的表达效果。

　　几何物体的笔触排练也要按照透视变化来，排列对于受光面发光面，笔触更加明显。注意体块和体块之间的联系，还有投影的变化。

　　用一到两支马克笔塑造出几何单体的明暗关系、黑白灰关系是练*建筑马克笔体块初期的常见练*方法；用笔颜色的轻重、笔触次数的叠加都直接影响到画面的表达效果。

　　*面图技法解析

　　*面整体上色的掌握；

　　单个和单组元素的上色；

　　画面中心、上色的主次。

　　规划*面上色比较简单，掌握大体的关系。不必太过于细化。在练*的时候先练练这些单个的*面植物上色表达。

　　*面的植物区别，可以把地面草皮画的亮一些，树类的反之。水面部分画的*稳为上，不要作过多的变化。

　　公路路面的上色可以根据投影来，有投影的地方重一点。其他地方由*及远，用灰色过度。根据需要适当画一些亮色的地面，比如淡红，土红、灰黄色等。

　　规划空间表现步骤

京华录音笔使用说明书

京华录音笔使用说明书

　　京华录音笔推出的新产品除了拥有快捷一键录音功能之外，还拥有专业动态降噪录音功能，绝对是相当专业的录音笔产品。那么京华录音笔使用方法是怎样的呢？接下来就让我们一起来了解下吧！

　　快捷操作

　　1、开关机

　　开机：将录音笔的电源开关由“关”的位置往上推动到“开”的位置。

　　关机：将录音笔的电源开关由“开”的位置往下推动到“关”的位置。

　　2、开始录音/停止录音

　　开始录音：在开机状态下，将红色的录音开关由“停止”的位置往上推动到“录音”位置时开始录音，录音指示灯开始闪烁。

　　停止录音：在录音状态下，将红色的录音开关由“录音”的位置往下推动到“停止”位置时停止录音，并自动保存当前录音。

　　3、放音

　　播放录音：将录音笔/音乐开关推动到“录音笔”的位置时进入录音笔模式，按下播放键开始播放当前录音文件。

　　播放音乐：将录音笔/音乐开关推动到“音乐”的'位置时进入音乐模式，按下播放键开始播放当前音乐文件。

　　删除文件

　　1、删除单个文件

　　在停止工作状态下，找到你要删除的文件，长按“菜单”键进入删除模式，此时LCD屏幕显示“DELETE”及“ONE”标志并闪烁以待确认，再按“播放”键将确认删除当前曲目。如果按“播放”键和“菜单”键以外的键火8秒无操作，将放弃删除当前曲目，并返回停止状态。

　　2、删除所有文件

　　在停止工作状态下，长按“菜单”键进入删除模式，此时LCD屏幕显示“DELETE”及“ONE”标志并闪烁，再短按“菜单”键，LCD将显示并闪烁“ALL”以待确认，再按“播放”键删除当前文件夹所有录音文件。如果按“播放”键和“菜单”键以外的键或8秒无操作，将放弃删除所有录音文件，并返回停止状态。

　　3、转换录音类型文件夹

　　在录音笔模式停止播放的状态下，长按“V”音量键来转换录音类型文件夹。即：高音质（HQ）文件夹和长时音质（LQ）文件夹。

　　录音显示

　　1、停止状态时间显示

　　录音文件在DVR模式停止状态显示当前曲目号和当前曲目录音时间长度。如果本曲目时间长度小于一小时，则只在曲号下方显示该曲目时间长度（分钟：秒）；在播放或者停止状态下，短按“+”键为下一曲，短按“—”键为上一曲。在播放状态下，长按“+”键为快进，长按“—”为快退。

　　2、音量调节

　　在播放音乐或播放录音文件的状态下，先短按“V”音量键，此时LCD屏中“横条”闪动，再按“+”键为增大音量，按“—”键为减小音量。LCD屏幕显示的音量标志条会做相应的加减，调节完成后，再短按“V键”，此时LCD屏中“横条”不闪动，退出音量调节模式。

外星人笔记本的使用小技巧

外星人笔记本的使用小技巧

　　戴尔外星人笔记本配备性能卓绝的显卡，堪称功能强大的游戏笔记本电脑。 它的显卡可提供超高帧速率分辨率，使您可以增强游戏设置，尽享游戏欢乐。 您还可以在体验无与伦比的扩展性、性能和兼容性的同时，享受台式机质量的图像。功能如此强大，令人叹为观止。那么外星人笔记本使用技巧有哪些呢？接下来就让我们一起来了解下

　　外星人笔记本使用技巧：改成中文操作系统

　　1、下载一个Vistalizator安装器，同时下载中文语言包。在管理员权限下执行Vistalizator，点击 Add Languages。

　　2、选择下载好的MUI语言包，需要注意的是内部安装模式为interanl installation mode，然后再重启笔记本电脑。

　　3、打开控制面板，在区域和语言中将键盘布局、位置标准和格式改成中文或*，最重要的是在区域和语言的管理选项卡中。

　　4、把非Unicode程序中所使用的当前语言改成中文，这样才不会出现乱码。重启笔记本，安装成功。只有Win7旗舰版和企业版的外星人笔记本电脑才支持在35种语音之间进行语音切换。

　　外星人笔记本使用技巧：使用独显运行程序

　　1、单击鼠标右键，打开NVIDIA控制面板的一种方法是点击管理3D设置，可看到右边全局设置→首选图形处理器下有三个选项。

　　2、自动选择模式就是程序自动选择显卡。高性能NVIDIA处理器模式是程序都使用独显。集成显卡模式是程序都使用集显。

　　3、第二种方法是每个程序也可以单独设置首选显卡。在管理3D设置中，选择右边全局设置选项卡旁边的程序设置选项卡，然后选择要自定义的.程序，再为此程序选择首选图形处理器。

　　4、第三种方法是点击管理3D设置，在上方的导航菜单中选择桌面选项卡，把其中的『将“用图形处理器运行”添加到上下问菜单』选项选中，这样在右键点击电脑中所有的程序时，都会有一个显卡选择的选项。

　　外星人笔记本使用技巧：恢复Recovery分区

　　1、右键点击fixwinre.cmd文件，选择以管理员身份运行，黑色窗口一闪之后修复就已经成功，然后再重启计算机。

　　2、在外星人笔记本电脑屏幕标识画面出现之后连续按F8键，这个频率约是1秒一次，直至出现一个中文菜单为止。

　　2、在菜单中选择第一项修复计算机回车后即可进入系统恢复界面，进入后使用其中的最后一项即可恢复计算机到出厂的状态。

　　4、这个恢复过程不会对硬盘重新进行分区，只会把当前C盘的数据重置到出厂状态。这个修复方法仅适用于适合以下条件的计算机：出厂时的Recovery分区被删除，磁盘管理中Recovery分区是活动分区。

新手使用笔记本电脑的问题

新手使用笔记本电脑的问题

　　眼下买笔记本的人是越来越多，这其中也不乏第一次接触笔记本电脑的新手和连电脑都还没有玩转的菜鸟们。新机到手，新手们总是有一个又一个让老用户看起来啼笑皆非的问题要问，当然这其中也有一些用了笔记本很久的人至今还搞不清楚的问题。因此笔记本撰写此文的目的旨在给那些新手们扫清初次用机的种种疑惑。

　　1、为什么屏幕下部看起来要暗？

　　液晶显示屏的亮度主要来自装置在液晶背板上的灯管，液晶屏的亮度直接取决于灯管的数量和亮度。台式液晶屏的灯管数量最少为两根，亮度较高的屏幕甚至可以达到4-6根；而笔记本电脑受到功耗和体积的限制，灯管只有一根而且较细，多放置在屏幕上下边缘的位置，如果灯管在上边缘，就会出现下部比上部稍暗，而在两个下脚比较明显的现象。因此只要不是反差很大，即是正常的。

　　2、液晶屏幕的连接部分也会发热？

　　很多新手对于这个部分的热量大为紧张，认为自己选到一个液晶屏有问题的笔记本。实则不然，笔记本液晶屏的高压包均放置在这个位置，而高压包的主要组成部分就是电路和通电线圈，而电路和通电线圈工作发热的介绍在初中物理课本就有所涉及，自然连接部分发热就是很正常的现象。

　　3、为什么使用电池屏幕会发出吱吱的声音？

　　就这个问题需要从两方面来解释：

　　其一，在电池供电的时候，由于笔记本电脑节能特性的作用，整个笔记本电路的电压是在不断的变化的，这时通过屏幕高压包中的通电线圈的电流是处在不断的变化中的，而这个时候高压线圈发出的.变频声也是中学物理知识所涉及的。如果笔记本电脑的电磁屏蔽较差，这种声音就会被用户听到，因此我们说这种现象在一些技术功底较弱的品牌的笔记本电脑中较为常见，实际很多朋友反应电源适配器会发生声音也是这个原因造成的。

　　其二，这种声音也可能是高频噪音，这种声音和其一所述的声音最大的不同是高频噪音是一种会令人抓狂的声音，相信听过这种声音的朋友都会有所体会。一般这种声音属于主板设计缺陷，如果情况比较普遍，厂商都会发布解决此问题的BIOS更新文件，比如*期的IBM T40、HP NC6000都不同程度存在这个问题，厂商也已经发布了新的BIOS以供解决。

　　4、屏幕表明的那层塑料纸需要揭掉么？

　　这层塑料纸的主要目的是避免在运输和展示过程中液晶屏幕被划伤或者被污浊，而当你已经把它买回家之后，这层塑料纸的使命就算完成了，*时注意使用*惯即可，否则你就要天天面对着画面较差并且还会反光的屏幕工作了，而且本身也影响美观。

　　5、屏幕脏了该如何清理？

　　如果仅仅是灰尘，那么可以先用气吹将灰尘尽量吹去，然后再用湿润的软布擦拭，软布要拧干，否则水可能会顺着屏幕表面流入高压包中造成屏幕损坏。如果是油污或者较难去除的污渍可以购买液晶屏幕专用清洁剂清除，切记不要使用没有质量保障的清洁剂，否则其中的醇类等腐蚀性化学成分会对屏幕造成损伤。现在市面上有卖一种叫“3M思高拭亮”的屏幕布，采用卷式洗尘表面，可以将屏幕上的灰尘卷入布中而不会出现我们一般常见的灰怎么擦都擦不干净的结果。

　　6、为什么键盘的四角会有塌陷感

　　这个问题也普遍存在于多数笔记本电脑中，造成塌陷的原因是由于键盘基板的固定栓数量过少导致，因此会造成键盘的四角部分中空，按压就会产生塌陷感。当然你不必担心你会把键盘压断。

　　7、键盘脏了该怎么清洁？

　　键盘表面的清洁只需用湿润的软布即可，对于键盘基板上的灰尘则必须要将键帽一一取下才能打扫，只要用*头螺丝刀在键帽的一角轻轻向上一撬，键帽就可以取下来了，当然动作要细心以免将键帽或者支架撬断。

　　8、为什么风扇在开机的时候转一下就再也不转了？

　　由于笔记本电脑的温控设计，所以开机自检过后风扇就会停止旋转，只有当机内达到一定温度时，风扇才会再次开始运作，这也是为什么当你进行高负荷工作，诸如播放高解码率视频，3D游戏等时风扇声会特别明显的原因。

　　9、新电池需要像手机一样充电12小时么？

　　虽然笔记本电脑的电路设计要比手机完善许多，但是为了让新电池能够以更好的状态投入工作，电池的激活和校准工作还是需要进行的。

　　10、为什么电池没用使用电量也减少了？

　　由于环境湿度和非绝对绝缘环境的影响，电池都存在自然消耗的现象，视电池的新旧程度和品质，3-4天会下降1％左右，所以只要不是大幅度的下降都属于正常现象。

　　11、使用电源需要把电池取下么？

　　一般笔记本电脑的充电设计都是在电量低于95%才会充电的，而且由于自然损耗的存在，所以对于电池的损耗，取下与不取下基本都是相同的，因此是否取下视*惯而定，如果取下建议将电池包裹在保鲜膜内并放置于干燥阴凉处，且记得1个月左右至少使用一次电池并充电，以避免电池失去活性。

　　12、电池没有完全用完就充电是否会减少寿命？

　　电池的寿命一般按照完全充电次数计算，Li电池一般为300-400次。当然你不必担心接通电源对电池进行一次充电，哪怕只有一点就会被计算一次，电池的充电次数一般只有当电量累计充至80~90％才会增加一次，否则电池岂不是1个月就报废了。

　　13、为什么笔记本电脑感觉慢很多？

　　你也许会发出如此的疑问，我也是P4的机器，为什么就感觉这么慢呢？原因就在于硬盘，现在主流的笔记本硬盘速度为4200转/分，5400转渐入主流，而7200转硬盘虽然已经问世，但是应用极少。而台式电脑目前最低也是7200转，而硬盘又是制约整机性能很关键的一个硬件，所以慢就慢在了硬盘上，已经内存的容量和速度也是笔记本电脑性能较差的一个因素。

　　14、为什么用了超级兔子一些功能都失效了？

　　很多人将超级兔子，优化大师这种台式机惯用的优化武器也应用于笔记本之上，用过之后发现，笔记本原本的一些功能和快捷键，比如亮度声音调节等都无效了。究其原因即是超级兔子将这些功能必须的驱动程序作为不必要的自启动进程给禁用了，比如Hotkey驱动等。所以这类优化程序请在笔记本上尽量不要使用，如果必须要优化则尽量在确定哪些不需要之后手动优化。

　　15、恢复盘会清除C区以外的数据么？

　　目前多数品牌笔记本电脑的恢复盘都只会覆盖系统分区C，即便会将分区恢复到一个分区的出厂默认状态也会给出相应的提示选项。笔者之见过Compaq笔记本电脑的恢复盘会很霸道的在不给出任何提示的情况下将分区恢复成一个。因此再拿到新的笔记本电脑之后请务必使用恢复盘恢复一下系统，以免日后数据存储多的时候抓瞎。

　　16、笔记本可以改装其它系统么？

　　可以说这真的是一个菜到家的问题，不知道为什么很多笔记本新用户都会如此发问。笔记本电脑也是电脑，它和台式电脑一样，在驱动支持的前提下可以安装任何PC操作系统。

　　上述问题都是多数新手在使用笔记本电脑曾经遇到过的一些入门级问题，当然还有一些是没有涉及到的，总之建议各位新手看过之后在对笔记本电脑有了简单的初步了解之后能够自己补充一些使用知识以让自己能够更好的操作自己的电脑，说明书和网上相关资料以及使用相同型号笔记本的人的经历都是将能给你提供很好的帮助。

送元二使安西古诗拼音

送元二使安西古诗拼音

　　导语：此诗是中华诗坛不可多得的一首奇诗。奇就奇在，它不同于一般的送别诗；它巧妙地借助于时空的转换，营造了耐人寻味的惜别氛围，达到了令人震撼的的艺术感染力.以下是小编为大家分享的送元二使安西古诗拼音，欢迎借鉴！

　　送元二使安西

　　王维

　　wei cheng zhāo yù yì qīng chen

　　渭 城 朝 雨 浥 轻 尘 ，

　　ke she qīng qīng liǔ se xīn

　　客 舍 青 青 柳 色 新 。

　　quàn jūn gēng jìn yī bēi jiǔ

　　劝 君 更 尽 一 杯 酒 ，

　　xī chū yáng guān wú gù ren

　　西 出 阳 关 无 故 人 。

　　注释

　　元二：作者的友人元常，在兄弟中排行老二，故名“元二”。

　　使：到某地；出使。

　　安西：指唐代安西都护府，在今新疆*尔自治区库车县附*。

　　渭城：秦时咸阳城，汉代改称渭城（《汉书·地理志》），唐时属京兆府咸阳县辖区，在今西安市西北，渭水北岸。

　　浥：（yì）：湿润。

　　客舍：旅店。

　　柳色：即指初春嫩柳的颜色。

　　君：指元二。

　　更：再。

　　阳关：汉朝设置的边关名，故址在今甘肃省敦煌县西南，古代跟玉门关同是出塞必经的关口。《元和郡县志》云，因在玉门之南，故称阳关。在今甘肃省敦煌县西南。

　　故人：老朋友。

　　更尽：先饮完。

　　译文

　　清晨的细雨打湿了渭城的浮尘；

　　青砖绿瓦的旅店和周围的柳树都显得格外清新明朗。

　　请你再饮一杯离别的酒吧；

　　因为你离开阳关之后，在那里就见不到老朋友了。

　　赏析

　　这首诗所描写的是一种非常普遍的离别。它没有特殊的背景，有的是至深的惜别之情，所以，它适合大多数别筵离*颂唱，后来纳入乐府，成为流行，久唱不衰的歌曲。

　　诗人剪裁下这临行送别时的一瞬，使其成为了永恒。老友即将远行，将赴满地黄沙的边疆绝域。此时一别，不知何日才能再见，千言万语无从说起，能说出口的只有一句：喝下这杯离别的酒吧！依依惜别之情、所有的关怀与祝福早已融进了这一杯酒中。

　　“渭城朝雨浥轻尘，客舍青青柳色新。”生动形象地写出了诗人对将要去荒凉之地的友人元二的深深依恋和牵挂。诗的前两句明写春景，暗寓离别。其中不仅“柳”与“留”谐音，是离别的象征，“轻尘”“客舍”也都暗示了旅行的目的，巧妙地点出了送别的时间、地点和环境。后两句点明了主题是以酒饯别，诗人借分手时的劝酒，表达对友人深厚的情意。友人此行要去的安西，在今天的新疆库车县境，同时代的王之涣有“春风不度玉门关”的形容，何况安西更在玉门之外，其荒凉遥远可想而知。

　　绝句在篇幅上受到严格限制。这首诗，对如何设宴饯别，宴*上如何频频举杯，殷勤话别，以及启程时如何依依不舍，登程后如何瞩目遥望等等，一概舍去，只剪取饯行宴*即将结束时主人的劝酒辞：再干了这一杯吧，出了阳关，可就再也见不到老朋友了。诗人像高明的摄影师，摄下了最富表现力的镜头。宴*已经进行了很长一段时间，酿满别情的酒已经喝过多巡，殷勤告别的话已经重复过多次，朋友上路的时刻终于不能不到来，主客双方的惜别之情在这一瞬间都到达了顶点。主人的这句似乎脱口而出的劝酒辞就是此刻强烈、深挚的惜别之情的集中表现。

　　三四两句是一个整体。要深切理解这临行劝酒中蕴含的深情，就不能不涉及“西出阳关”。处于河西走廊尽西头的阳关，和它北面的玉门关相对，从汉代以来，一直是内地出向西域的通道。唐代国势强盛，内地与西域往来频繁，从军或出使阳关之外，在盛唐人心目中是令人向往的壮举。但当时阳关以西还是穷荒绝域，风物与内地大不相同。朋友“西出阳关”，虽是壮举，却又不免经历万里长途的跋涉，备尝独行穷荒的.艰辛寂寞。因此，这临行之际“劝君更尽一杯酒”，就像是浸透了诗人全部丰富深挚情谊的一杯浓郁的感情琼浆。这里面，不仅有依依惜别的情谊，而且包含着对远行者处境、心情的深情体贴，包含着前路珍重的殷勤祝愿。对于送行者来说，劝对方“更尽一杯酒”，不只是让朋友多带走自己的一分情谊，而且有意无意地延宕分手的时间，好让对方再多留一刻。“西出阳关无故人”之感，不只属于行者。临别依依，要说的话很多，但千头万绪，一时竟不知从何说起。这种场合，往往会出现无言相对的沉默，“劝君更尽一杯酒”，就是不自觉地打破这种沉默的方式，也是表达此刻丰富复杂感情的方式。诗人没有说出的比已经说出的要丰富得多。总之，三四两句所剪取的虽然只是一刹那的情景，却是蕴含极其丰富的一刹那。

　　这首诗所描写的是一种最有普遍性的离别。它没有特殊的背景，而自有深挚的惜别之情，这就使它适合于绝大多数离筵别*演唱，后来编入乐府，成为最流行、传唱最久的歌曲。

　　作者

　　王维（701年－761年，一说699年—761年），字摩诘，号摩诘居士。汉族，河东蒲州（今山西运城）人，祖籍山西祁县，唐朝诗人，有“诗佛”之称。苏轼评价其：“味摩诘之诗，诗中有画；观摩诘之画，画中有诗。”开元九年（721年）中进士，任太乐丞。王维是盛唐诗人的代表，今存诗400余首，重要诗作有《相思》《山居秋暝》等。王维精通佛学，受禅宗影响很大。佛教有一部《维摩诘经》，是王维名和字的由来。王维诗书画都很有名，多才多艺，音乐也很精通。与孟浩然合称“王孟”。

采莲曲古诗赏析

采莲曲古诗赏析

　　古体诗是诗歌体裁。从诗句的字数看，有所谓四言诗、五言诗、七言诗和杂言诗等形式。四言是四个字一句，五言是五个字一句，七言是七个字一句。下面是小编为大家整理的采莲曲古诗赏析，希望能够帮助到大家。

　　一、原文

　　白居易 采莲曲

　　菱叶萦波荷飐风，

　　荷花深处小舟通。

　　逢郎欲语低头笑，

　　碧玉搔头落水中。

　　二、【赏析】

　　这首诗描写的是一位采莲姑娘腼腆的情态和羞涩的心理。前两句写风中婀娜舞动的荷叶荷花，从荷花的深处有小船飞梭，画面充满了动感。后两句转入人物描写，采莲姑娘遇到自己的情郎，正想说话却又怕人笑话而止住，羞涩得在那里低头微笑，不想一不小心，头上的碧玉簪儿落入了水中。诗人抓住人物的神情和细节精心刻画，一个大胆含羞带笑的鲜亮形象宛如就在我们眼前。

　　在男女受授不亲的年代,小姑娘有这个胆是不容易的,过去的三从四德和封建礼法约束人,是现在我们不可想像的。不过话就说回来，江南水乡一直孕育着这些多情而有大胆的儿女。像李清照等更具江湖儿女的豪情。

　　此诗用乐府旧题写男女恋情，少女欲语低头的羞涩神态，以及搔头落水的细节描写，都自然逼真，意味无穷。

　　一、原文

　　《采莲曲》作者为唐朝文学家王昌龄。其诗句全文如下：

　　荷叶罗裙一色裁，芙蓉向脸两边开。

　　乱入池中看不见，闻歌始觉有人来。

　　二、【译文】

　　绿罗裙融入荷叶仿佛一色裁剪，荷花与采莲女的面容相映争艳。那么多莲舟荡入池塘都看不见，听到歌声才觉察人在荷塘采莲。

　　三、【赏析】

　　诗歌在开始就展现出一幅人与环境和谐统一的美丽画面采莲女的罗裙和荷叶的颜色一样青翠欲滴。比喻虽不新奇，但用在此处却产生意想不到的效果，既描绘了田田的荷叶，又写了采莲女美丽的衣裳，两者相互映衬，恍若一体。尤其是裁字，用得极其巧妙，罗裙是裁出的，可是此处也用在荷叶上，似从贺知章《咏柳》诗不知细叶谁裁出？二月春风似剪刀句中得到了灵感，让人感到荷叶与罗裙不仅颜色相同，似乎也是同一双巧手以同一种材料制成的。

　　由此又让人不禁联想到屈原《离骚》中制芰荷以为衣兮，集芙蓉以为裳，感受到这些女子如荷花般的心灵。娇艳的芙蓉花似乎都朝着采莲女美丽的脸庞开放，明写荷花，实则为了衬出人之美，采莲女的美丽，不是闭月羞花式的惊艳，而是如阳光般健康温暖，似乎能催开满池的荷花。这两句诗本自梁元帝《碧玉诗》莲花乱脸色，荷叶杂衣香，王昌龄的这篇较之则更胜一筹，意义更为隽永。诗的第三句 乱入池中看不见 是对前两句的补充和深入。它有两重含义：一是突出荷田的稠密, 使人荷莫辨更真实可信；二是突出了观望者的感受和心理活动。其中 乱 字用得十分微妙。末句 闻歌始觉有人来 除了从另一面说明少女被荷田遮蔽与消融，难以被观望者发现以外，又写出一种声音的美，增添了诗的'活泼情趣。

　　乱字既指采莲女纷纷入池嬉笑欢闹的场面，也可指人与花同样娇嫩难以辨别，眼前一乱的感觉而看不见呼应上文，也更显荷叶罗裙，芙蓉人面之想像了，同时也虚写了荷塘中花叶繁茂，人在其中若隐若现之景，并引出下句：闻歌始觉有人来。这一句描写细腻入微，仿佛让读者身临其境地体会到了诗人当时真实的感受。始觉与上句看不见呼应，共同创造出了一种莲花过人头的意境。闻歌也与乱字呼应，悠扬动听的歌声表现出她们活泼开朗的天性，同时也为整个采莲的场景添上了动人的一笔。

　　这首诗句与句联系紧密，意蕴深远，精雕细琢却给人带来清丽自然之感，可以看出王昌龄炼字炼意的高超技艺，对中晚唐的诗歌有着重要的影响。

送元二使安西古诗原文（送元二使安西古诗解析）

送元二使安西

唐•王维

渭城朝雨浥轻尘，客舍青青柳色新。

劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人。

如酥的小雨滤去了烟尘，把清晨的空气都浸透了，雨雾洗净了青瓦绿柳，这如醉的美景啊，似乎在挽留着你。此去边塞，天各一方，乡音难觅，再来一杯家乡的美酒吧。

此诗的意境缠绵，可谓送别诗的经典，绵绵细雨中，黑瓦上的一片绿意让惊艳。有人将此解作屋舍间的片片翠柳，推窗见绿；有人则解作屋顶瓦片间生出青翠，客房瓦舍间，新柳抽出绿芽。我更赞成后一种说法。

然而，屋顶为何会有青绿色？是什么生在了上面？

去古镇游玩或在乡下见过老宅，一定都看到过如下的场景：

小松一般的多肉植物

鲜绿的青苔

正是以上两类植物赋予了黑色瓦片浓浓绿意。

瓦松

瓦松是二年生或多年生草本植物，高10-40cm。全株粉绿色，无毛，密生紫红色斑点。根多分枝，须根状。茎直立，不分枝。

说白了，瓦松就是一种长在房顶上瓦片间的多肉植物。另外，瓦松具有很强的药用价值，可凉血止血、解毒、敛疮的功效，用于治疗血痢、便血、痔血、疮口久不愈合等。

由于瓦松本身主体颜色为粉中带绿，且主要分布于瓦片之间连接处，因此，从远处望去，只能带来很浅的绿意。更多的绿色则是青苔带来的。

青苔

青苔，又称为苔藓，是一种小型的绿色植物，结构极其简单，仅包含茎和叶两部分，有时只有扁*的叶状体，没有真正的根和维管束。因此不能在土壤中形成根系，用以固定自身，也无法通过根系吸收水分，苔藓必须生存于多水之地，附着于多孔且坚固的物体表面，其养分则主要来自于光合作用。

苔藓的结构

生长区域——苔藓植物喜欢有一定阳光及潮湿的环境，一般生长在*的石壁上，或潮湿的森林和沼泽地。

瓦片和苔藓的生长有什么关系？我们来看看瓦片的烧制过程。

瓦片由粘土烧制而成，粘土及其他材料制成瓦坯进窑烧制，里外烧透，然后熄火，使窑和瓦自然冷却。此时，窑中空气流通，氧气充足，形成了一个良好的氧化气氛，使瓦坯中的铁元素被氧化成三氧化二铁。由于三氧化二铁是红色的，所以也就会呈红色。此时，往窑中不断淋水，由于窑内温度很高，水很快变成水蒸汽，将会阻止空气的流通，使窑内形成一个缺氧的环境，三氧化二铁便被还原成氧化亚铁，呈青灰色。

砖瓦窑

瓦片的烧制过程，决定了其结构，由于制胚过程简单，成分分布不均匀，同时含有大量水合物，在烧制过程产生水汽，加上后期向窑中淋水，在水蒸气作用下，形成大量微孔结构。

这种结构在特定的条件下便有利于苔藓的附着和生长。在细雨连绵，空气潮湿地区，瓦舍之上便成了苔藓最好的生长地了。

环境条件——苔藓不适宜在阴暗处生长，它需要一定的散射光线或半阴环境，用以完成光合作用。它最主要的是喜欢潮湿环境，特别不耐干旱及干燥，空气相对湿度要求在80%以上。温度，不可低于22℃，最好保持在25℃以上，才会生长良好。

气候分析

其实由此，我们便可以大致判断一下初唐都城长安及其周边的气候条件。

柳色新，说明柳树刚抽芽，此时应为早春时节，有句诗叫“二月初惊见草芽”，新草将出应为农历二月，大致是阳历三月中至四月初。

现代西安市三月份*均气温在6到17摄氏度，*两年三月月均降水量不到6毫米。6毫米降水量是什么概念呢？气象学上将24小时降水量小于10毫米，称之为小雨。也就是说，西安三月份*均一整个月下的雨如果全部集中到一天下下来，也只能算是小雨，也就是堪堪将地面打湿。可以说现代西安阳历三月份气候是寒凉且十分干燥的。和苔藓的适宜生存条件：湿度80%以上，温度22℃至25℃以上。相去甚远。

可见，能够做到“渭城朝雨浥轻尘，客舍青青柳色新”，说明唐早期长安及其周边地区的气候条件远比现在温暖湿润。

整个唐朝，主要的经济和人口在北方和中原地区，这和气候条件是密不可分的。

见微知著，在古诗文的的细节里也许藏着有趣的秘密。

《采莲曲》古诗鉴赏

《采莲曲》古诗鉴赏

　　无论是在学校还是在社会中，大家总免不了要接触或使用古诗吧，汉魏以后的古诗一般以五七言为基调，押韵、转韵有一定法式。你还在找寻优秀经典的古诗吗？下面是小编为大家收集的《采莲曲》古诗鉴赏，仅供参考，大家一起来看看吧。

　　古诗原文

　　晚日照空矶，采莲承晚晖。

　　风起湖难渡，莲多采未稀。

　　棹动芙蓉落，船移白鹭飞。

　　荷丝傍绕腕，菱角远牵衣。

　　诗文赏析

　　《采莲曲》是乐府诗旧题，内容多描写江南一带水国风光，采莲女娃劳动生活情态，以及她们对纯洁爱情的追求等。

　　此诗的起首二句中，用了两个“晚”字，强调了一种特定时间背景：笼罩着软和恬静夕阳余辉的傍晚——一个最能引起人的情思，让人沉浸的时刻。“风起”二名转入采莲的描写，从“难度”中透露出采莲女柔弱纤细的形象。“棹动”二名描绘的采莲场面只有两笔写实的白描：采莲的小船在荷丛中穿过，桨儿不时碰落盛开的莲花，一瓣瓣地飞落湖中，惊起了安详地栖息着的只只白鹭，打破了它们的宁静世界。末二句借物写情，别有一种趣味：采莲人欲归了，可是荷丝缠绕着她的柔腕，菱角又牵拽着她的衣裙。实际上是作者留恋这环境，故借采莲人写同。拟人手法运用十分巧妙，全诗情韵顿生。

　　《采莲曲》

　　朝代：唐代

　　作者：王昌龄

　　原文：

　　荷叶罗裙一色裁，芙蓉向脸两边开。

　　乱入池中看不见，闻歌始觉有人来。

　　鉴赏：

　　这首诗写的是采莲少女，但诗中并不正面描写，而是用荷叶与罗裙一样绿、荷花与脸庞一样红、不见人影闻歌声等手法加以衬托描写，巧妙地将采莲少女的美丽与大自然融为一体。全诗生动活泼，富于诗情画意，饶有生活情趣。

　　诗的前两句的描写，让人感觉到这些采莲少女简直就是美丽的大自然的一部分;后两句写的是伫立凝望者在刹那间所产生的一种人花难辨的感觉。前两句侧重于客观描写，后两句侧重于写主观感受，客观描写与主观感受相结合的手法，很好地表现了人花难辨、花人同美的引人遐想的优美意境。

　　如果把这首诗看作一幅《采莲图》，画面的中心自然是采莲少女们。但作者却自始至终不让她们在这画面上出现，而是让她们夹杂在田田荷叶、艳艳荷花丛中，若隐若现，若有若无，使采莲少女与美丽的大自然融为一体，使全诗别具一种引人遐想的优美意境。这样的艺术构思，是独具匠心的。

　　一开头就巧妙地把采莲少女和周围的自然环境组成一个和谐统一的整体——“荷叶罗裙一色裁，芙蓉向脸两边开。”说女子的罗裙绿得像荷叶一样，不过是个普通的比喻;而这里写的是采莲少女，置身莲池，说荷叶与罗裙一色，那便是“本地风光”，是“赋”而不是“比”了，显得生动喜人，兼有素朴和美艳的风致。次句的芙蓉即荷花。说少女的脸庞红润艳丽如同出水的荷花，这样的比喻也不算新鲜。但“芙蓉向脸两边开”却又不单是比喻，而是描绘出一幅美丽的图景：采莲少女的脸庞正掩映在盛开的荷花中间，看上去好象鲜艳的荷花正朝着少女的脸庞开放。把这两句联成一体，读者仿佛看到，在那一片绿荷红莲丛中，采莲少女的绿罗裙已经融入田田荷叶之中，几乎分不清孰为荷叶，孰为罗裙;而少女的脸庞则与鲜艳的荷花相互照映，人花难辨。让人感到，这些采莲女子简直就是美丽的大自然的一部分，或者说竟是荷花的精灵。这描写既具有真切的生活实感。

　　第三小分句“乱入池中看不见”，紧承前两句而来。乱入、杂入、混入之意。荷叶罗裙，芙蓉人面，本就恍若一体，难以分辨，只有在定晴细察时才勉强可辨;所以稍一错神，采莲少女又与绿荷红莲浑然为一，忽然不见踪影了。这一句所写的正是伫立凝望者在刹那间所产生的一种人花莫辨，是耶非耶的感觉，一种变幻莫测的惊奇与怅惘。这是通常所说“看花了眼”时常有的情形。然而，正当踟蹰怅惘、望而不见之际，莲塘中歌声四起，忽又恍然大悟，“看不见”的采莲女子仍在这田田荷叶、艳艳荷花之中。“始觉有人来”要和“闻歌”联在一起体味。本已“不见”，忽而“闻歌”，方知“有人”;但人却又仍然掩映于荷叶荷花之中，故虽闻歌而不见她们的身姿面影。这真是所谓“菱歌唱不彻，知在此塘中”(崔国辅《小长干曲》)了。这一描写，更增加了画面的生动意趣和诗境的含蕴，令人宛见十亩莲塘，荷花盛开，菱歌四起的情景，和观望者闻歌神驰、伫立凝望的情状，而采莲少女们充满青春活力的欢乐情绪也洋溢在这闻歌而不见人的荷塘之中。直到最后，作者仍不让画的主角明显出现在画面上，那目的，除了把她们作为美丽的大自然的化身之外，还因为这样描写，才能留下悠然不尽的情味。借助动词，展现采莲女在荷塘中若隐若现、若有若无，人花难辨，花人同类的生动画面，表现出采莲女天真浪漫、朝气蓬勃的性格。

　　古诗原文

　　吴姬越艳楚王妃，争弄莲舟水湿衣。

　　来时浦口花迎入，采罢江头月送归。

　　荷叶罗裙一色裁，芙蓉向脸两边开。

　　乱入池中看不见，闻歌始觉有人来。

　　译文翻译

　　其一

　　像吴国美女越国娇娘楚王妃嫔一样美丽的采莲女们，竞相划动采莲船，湖水打湿了衣衫。来的时候莲花把她们迎进河口，采完之后明月把她们送回江边。

　　其二

　　采莲女的罗裙绿得像荷叶一样，出水的.荷花正朝着采莲女的脸庞开放。碧罗裙芙蓉面混杂在荷花池中难以辨认，听到歌声才发觉池中有人来采莲。

　　注释解释

　　采莲曲：古曲名。内容多描写江南一带水国风光，采莲女劳动生活情态。

　　“吴姬”句：古时吴、越、楚三国（今长江中下游及浙江北部）盛尚采莲之戏，故此句谓采莲女皆美丽动人，如吴越国色，似楚王妃嫔。

　　浦（pǔ）口：江湖会合处。浦，水滨。

　　罗裙：用细软而有疏孔的丝织品制成的裙子。一色裁：像是用同一颜色的衣料剪裁的。

　　芙蓉：指荷花。

　　看不见：指分不清哪是芙蓉的绿叶红花，哪是少女的绿裙红颜。

　　创作背景

　　这首诗是王昌龄被贬龙标时所做，约作于唐玄宗天宝七载（748）夏。有本事载，王昌龄任龙标尉已经有了一段时间，一次，王昌龄独自一人在龙标城外游玩，在东溪的荷池，见当地酋长的公主、蛮女阿朵在荷池采莲唱歌的情景，深深被气所吸引，遂作《采莲曲》。

　　诗文赏析

　　第一首诗写水乡姑娘的采莲活动。

　　吴姬、越艳、楚王妃三个词连用，铺写出莲娃们争芳斗妍，美色纷呈的景象。第二句正写采莲活动，从“争弄莲舟”来看，似乎是一种采莲的竞赛游戏。唐汝询说：“采莲之戏盛于三国，故并举之。”（《唐诗解》）因为要划船竟采，顾不得水湿衣衫。采莲姑娘那好胜、活泼、开朗的情态就通过“水湿衣”这个细节表现出来。

　　她们划着采莲船来到一个花的世界，而最后两句点出她们直到月上江头才回去。诗人不急着写回程，而是插叙采莲女来的情境，她们来时被花儿所迎接，可见花儿是很乐意为她们所造访，而隐着一层写她们对采莲这一活动是非常喜爱，*乎于享受。当她们回去时，那月儿实际上也就是花儿，便依依不舍地送她们了。“花迎人”和“月送归”运用了拟人手法，把整个采莲活动的现场给写活了，极富诗意，写荷花迎接采莲女和月亮送别采莲女，实际上还是为了表现采莲女之可爱。

　　这首诗通过几个动词淋漓尽致地将采莲女应有的性格——活泼开朗表现出来，并以花、月、舟、水来衬托女子的容貌，可以说这就是一部小电影，对刻画人物形象非常生动形象而别有韵味。

　　第二首诗可以说是一幅《采莲图》，画面的中心自然是采莲少女们。但作者却自始至终不让她们在这幅活动的画面上明显地出现，而是让她们夹杂在田田荷叶、艳艳荷花丛中，若隐若现，若有若无，使采莲少女与美丽的大自然融为一体，使全诗别具一种引人遐想的优美意境。这样的艺术构思，是独具匠心的。

　　一开头就巧妙地把采莲少女和周围的自然环境组成一个和谐统一的整体──“荷叶罗裙一色裁，芙蓉向脸两边开。”说女子的罗裙绿得象荷叶一样，不过是个普通的比喻；而这里写的是采莲少女，置身莲池，说荷叶与罗裙一色，那便是“本地风光”，是“赋”而不是“比”了，显得生动喜人，兼有素朴和美艳的风致。次句的芙蓉即荷花。说少女的脸庞红润艳丽如同出水的荷花，这样的比喻也不算新鲜。但“芙蓉向脸两边开”却又不单是比喻，而是描绘出一幅美丽的图景：采莲少女的脸庞正掩映在盛开的荷花中间，看上去好象鲜艳的荷花正朝着少女的脸庞开放。把这两句联成一体，读者仿佛看到，在那一片绿荷红莲丛中，采莲少女的绿罗裙已经融入田田荷叶之中，几乎分不清孰为荷叶，孰为罗裙；而少女的脸庞则与鲜艳的荷花相互照映，人花难辨。让人感到，这些采莲女子简直就是美丽的大自然的一部分，或者说竟是荷花的精灵。这描写既具有真切的生活实感，又带有浓郁的童话色彩。

　　第三句“乱入池中看不见”，紧承前两句而来。乱入，即杂入、混入之意。荷叶罗裙，芙蓉人面，本就恍若一体，难以分辨，只有在定晴细察时才勉强可辨；所以稍一错神，采莲少女又与绿荷红莲浑然为一，忽然不见踪影了。这一句所写的正是伫立凝望者在刹那间所产生的一种人花莫辨，是耶非耶的感觉，一种变幻莫测的惊奇与怅惘。这是通常所说“看花了眼”时常有的情形。然而，正当踟蹰怅惘、望而不见之际，莲塘中歌声四起，忽又恍然大悟，“看不见”的采莲女子仍在这田田荷叶、艳艳荷花之中。“始觉有人来”要和“闻歌”联在一起体味。本已“不见”，忽而“闻歌”，方知“有人”；但人却又仍然掩映于荷叶荷花之中，故虽闻歌而不见她们的身姿面影。这真是所谓“菱歌唱不彻，知在此塘中”（崔国辅《小长干曲》）了。这一描写，更增加了画面的生动意趣和诗境的含蕴，令人宛见十亩莲塘，荷花盛开，菱歌四起的情景，和观望者闻歌神驰、伫立凝望的情状，而采莲少女们充满青春活力的欢乐情绪也洋溢在这闻歌而不见人的荷塘之中。直到最后，作者仍不让画的主角明显出现在画面上，那目的，除了把她们作为美丽的大自然的化身之外，还因为这样描写，才能留下悠然不尽的情味。