杨万里的古诗过大皋渡的诗意

杨万里舟过安仁的诗意

杨万里舟过安仁的诗意

　　《舟过安仁》表达了作者对两个小童子玩耍中透出的聪明伶俐赞赏有加，对儿童的喜爱之情。下面就让我们想详细了解一下他的意境吧。

　　【原文】

　　《舟过安仁》

　　作者：杨万里

　　一叶渔船两小童，收篙停棹坐船中。

　　怪生无雨都张伞，不是遮头是使风。

　　【注释】

　　1、安仁：县名。在湖南省东南部，宋时设县。

　　2、篙：撑船用的竹竿或木杆。

　　3、棹：船桨。

　　4、怪生：怪不得。

　　5、使风：中指两个小孩用伞当帆，让风来帮忙，促使渔船向前行驶。

　　【诗意】

　　一只渔船上，有两个小孩子，

　　他们收起了竹竿，

　　下了船桨，坐在船中。

　　怪不得没下雨他们就张开了伞，

　　原来他们不是为了遮雨，

　　而是想利用伞使风，让船前进啊!

　　【赏析】

　　此诗写诗人乘舟路过安仁时，所见到的情景。这首诗语言浅白如话，充满情趣，展示了无忧无虑的两个小渔童的充满童稚的行为和行为中透出的只有孩童才有的奇思妙想。这里有作者的所见：一叶小渔船上，有两个小孩子，他们收起了竹篙，停下了船桨。也有作者的所悟：哦，怪不得没下雨他们也张开了伞呢，原来不是为了遮雨，而是想利用风让船前进啊!

　　(1)“一叶渔船两小童，收篙停棹坐船中。”这可能是诗人闲来一瞥发现的情景，当然，两个小孩很快引起了他的注意，为什么呢?因为他们虽坐在船上，却没有划船，撑船用的竹竿收起来了，船桨也停在那里，这不是很奇怪吗?由此可见，此时作者的心情是闲适的，也是比较愉快的，所以才注意到两个孩童的所作所为。

　　(2)“怪生无雨都张伞，不是遮头是使风。”这里省略了诗人看到的两个孩子撑伞的事，省略了作者心中由此产生的疑问，而直接把疑窦顿解的愉悦写了出来。怎么解开的呢?可能是诗人看到孩童异常的'行为，就开始更认真地观察、思考，结果当然是恍然大悟：哦，怪不得没下雨他们也张开了伞呢，原来不是为了遮雨，而是舞动伞柄使风吹动小船使船前进啊!也可能是直接就问两个孩子，孩子把原因讲给他听的。不管怎样，知道了原因，作者一定是哑然失笑，为小童子的聪明，也为他们的童真和稚气，于是欣然提笔，记录下这充满童趣的一幕。

　　杨万里写的田园诗非常善于利用儿童稚态，起到点化诗境的效果。例如他的《宿新市徐公店》(篱落疏疏一径深，树头花落未成阴。儿童急走追黄蝶，飞入菜花无处寻。)《闲居初夏午睡起二绝句》(①梅子留酸软牙齿，芭蕉分绿与窗纱。日长睡起无情思，闲看儿童捉柳花。②松阴一架半弓苔，偶欲看书又懒开。戏掬清泉洒蕉叶，儿童误认雨声来。)可以参阅。不同的是，《舟过安仁》是直接把目光聚焦到儿童身上，全诗都是写儿童的稚气行为。杨万里对儿童的喜爱之情溢于言表，对两个小童子玩耍中透出的聪明伶俐赞赏有加。当然，从中也可以看出诗人的童心不泯。表达了诗人对孩童的喜爱和赞赏。

杨万里《舟过安仁》诗意赏析

杨万里《舟过安仁》诗意赏析

　　《舟过安仁》是南宋诗人杨万里创作的一首七言绝句。下文提供了杨万里《舟过安仁》赏析及作者简介，来看看吧!

　　原文

　　作者：杨万里

　　一叶渔船两小童，收篙停棹坐船中。

　　怪生无雨都张伞，不是遮头是使风。

　　赏析

　　此诗写诗人乘舟路过安仁时，所见到的情景。这首诗语言浅白如话，充满情趣，展示了无忧无虑的两个小渔童的充满童稚的行为和行为中透出的只有孩童才有的奇思妙想。这里有作者的所见：一叶小渔船上，有两个小孩子，他们收起了竹篙，停下了船桨。也有作者的所悟：哦，怪不得没下雨他们也张开了伞呢，原来不是为了遮雨，而是想利用风让船前进啊!

　　(1)“一叶渔船两小童，收篙停棹坐船中。”这可能是诗人闲来一瞥发现的情景，当然，两个小孩很快引起了他的注意，为什么呢?因为他们虽坐在船上，却没有划船，撑船用的竹竿收起来了，船桨也停在那里，这不是很奇怪吗?由此可见，此时作者的心情是闲适的，也是比较愉快的，所以才注意到两个孩童的所作所为。

　　(2)“怪生无雨都张伞，不是遮头是使风。”这里省略了诗人看到的两个孩子撑伞的事，省略了作者心中由此产生的疑问，而直接把疑窦顿解的愉悦写了出来。怎么解开的呢?可能是诗人看到孩童异常的行为，就开始更认真地观察、思考，结果当然是恍然大悟：哦，怪不得没下雨他们也张开了伞呢，原来不是为了遮雨，而是舞动伞柄使风吹动小船使船前进啊!也可能是直接就问两个孩子，孩子把原因讲给他听的。不管怎样，知道了原因，作者一定是哑然失笑，为小童子的聪明，也为他们的童真和稚气，于是欣然提笔，记录下这充满童趣的一幕。

　　杨万里写田园诗，非常善于利用儿童稚态，起到点化诗境的效果。他的《宿新市徐公店》(篱落疏疏一径深，树头花落未成阴。儿童急走追黄蝶，飞入菜花无处寻。)《闲居初夏午睡起二绝句》(①梅子留酸软牙齿，芭蕉分绿与窗纱。日长睡起无情思，闲看儿童捉柳花。②松阴一架半弓苔，偶欲看书又懒开。戏掬清泉洒蕉叶，儿童误认雨声来。)可以参阅。不同的是，《舟过安仁》是直接把目光聚焦到儿童身上，全诗都是写儿童的稚气行为。杨万里对儿童的喜爱之情溢于言表，对两个小童子玩耍中透出的聪明伶俐赞赏有加。当然，从中也可以看出诗人的童心不泯。表达了诗人对孩子的喜爱和赞赏。

　　赏析二

　　“一叶渔船两小童，收篙停棹坐船中。”这是诗人看到的情景。两个小孩之所以引起了诗人的注意，是因为他们虽坐在船上，却没有划船，撑船用的竹竿收起来了，船桨也停在那里，这是奇怪的事。由此可见，此时诗人的心情是闲适的，也是比较愉快的，所以才注意到两个孩童的所作所为。“怪生无雨都张伞，不是遮头是使风。”这里省略了诗人看到的两个孩子撑伞的事，省略了诗人心中由此产生的`疑问，而直接把疑窦顿解的愉悦写了出来。疑窦的解开，可能是诗人看到孩童异常的行为，就开始更认真地观察、思考，结果是恍然大悟：两个小孩没下雨也张开伞，原来不是为了遮雨，而是舞动伞柄使风吹动小船使船前进。也可能是直接就问两个孩子，孩子把原因讲给他听的。不管怎样，知道了原因，诗人一定是哑然失笑，为孩童的聪明，也为他们的童真和稚气。在这首诗中，诗人看到在一叶小渔船上，有两个小孩子，他们收起竹篙，停下船桨，张开了伞。而诗人悟到了两个小孩之所以没下雨也张开伞，原来不是为了遮雨，而是想利用风让船前进。诗人直接把目光聚焦到儿童身上，全诗都是写儿童的稚气行为。诗人非常善于利用儿童稚态，起到点化诗境的效果。诗人对儿童的喜爱之情溢于言表，对两个小童子玩耍中透出的聪明伶俐赞赏有加。当然，从中也可以看出诗人的童心不泯。表达了诗人对孩童的喜爱和赞赏。

　　作者简介

　　杨万里(1127-1206)，字廷秀，号诚斋，吉州吉水(今属江西)人。南宋杰出诗人。高宗绍兴二十四年(1154)进士。曾任太常博士、广东提点刑狱、尚书左司郎中兼太子侍读、秘书监等。主张抗金，正直敢言。宁宗时因奸相专权辞官居家，终忧愤而死。与尤袤、范成大、陆游齐名，称南宋四家。其诗构思新巧，语言通俗明畅，自成一家，时称“诚斋体”。其词风格清新、活泼自然，与诗相*。相传其有诗二万余首，现存诗四千二百余首，诗文全集一百三十三卷，收录于《诚斋集》。

一身诗意千寻瀑，万古人间四月天

　　(一)

　　我一直在诧异，林徽因怎能在心中一直装着徐志摩的情况下坦然接受了梁思成。

　　事实上，她爱了徐志摩一生。

　　新婚之夜，梁思成问她，这个问题我只问一遍，以后再也不提，为什么是我。

　　林徽因说，这个问题我要用一生来回答，准备好听我了吗?

　　多少林徽因小姐的忠实拥簇为这个典故沉吟良久，但我的解答是，她之所以没有正面回答，是因为她根本不知道如何正面回答。

　　(二)

　　即便是最理性的人也无法否认初恋在一个女人心中的位置，即使是万分痛苦的，却也是无法替代的。尤其当这个女人还处在青涩懵懂的年纪中时，对方确是大她八岁的已婚男人。

　　林徽因的骄傲像贝壳里的珍珠，光芒罕见却不会灼伤别人。即使冰心再嫉妒，也不得不承认，在那样一个乱世，林徽因确实当得起“佳人”一称。故徐志摩的深陷，情有可原。

　　我不想浪费笔墨在林徽因的爱情上，那些风花雪月不过是你我都见过的模样。我想说的是，林长民是知道徐志摩有妻室的，但他还是默许了二人的恋爱。与其抨击这个长辈的道德观念，不如说他对自己女儿的分寸拿捏得很好。他知道林徽因终究会离开徐志摩。

　　结果真的是，林徽因在徐志摩最不能自拔的时候，抽身而去，连背影也没有留下，徐志摩心痛欲绝。

　　我是天空里的一片云，偶尔投影在你的波心。你无须讶异，也无须欢喜，在转瞬间消灭了踪影。

　　(三)

　　如果是我，就不会喜欢上痴情的男人。

　　因为无非两种结果：他爱我，那将意味着无尽的痴缠;他不爱我，爱上了别人，那将意味着决绝的离开。这两种我都要不起。

　　对张幼仪来说，徐志摩属于第二种，徐志摩追林徽因悲伤而去的同时，做的最不悲伤的一件事，就是毅然决然地跟张幼仪离婚，他甚至将不懂外文的张幼仪一人抛在英国街头，而那时，张幼仪怀有身孕。

　　看吧，男人绝起来，丝毫不让巾帼。

　　我是敬佩张幼仪的。不是因为她在丈夫抛妻弃子后依然照顾公婆终老，而是因为她能说出“我其实不恨陆小曼，我恨的是林徽因”。

　　她恨林徽因要走了徐志摩的心，却不肯和他在一起。也许陆小曼也恨林徽因，因为徐志摩坠机而亡的那一天，正要赶去参加林徽因的讲座。有人说，陆小曼是他的朱砂痣，林徽因是他的白月光。

　　我说，在徐志摩的心里，陆小曼这个枕边人无法企及的地方，恰恰是林徽因终生占据的地方。

　　林徽因临终前，唯一要求见的人就是张幼仪和她的孩子。她气若游丝的道歉里，有愧疚，也有对徐志摩的思念吧。但她终究不够爱他，所以才会全身而退。

　　所以，林徽因最爱的人，其实是她自己，因为爱她自己，所以舍得辜负任何人。

　　对徐志摩是这样，对梁思成和金岳霖更是如此。

　　(四)

　　但谁也无法谴责林徽因。

　　纳兰性德有首词，说“别有根芽，不是人间富贵花”。林徽因永远是高坐在云端的那个女神一样的存在，一方面，她以俯瞰众生的绝代风华、才情万千使红尘让道于隽雅，一方面，她永远懂自己要的是什么，不过是人间的烟火和现世的安稳，就像白落梅说的那样，和一个温和庸常的男子相守一生。

　　聪明如她，如何不懂爱与不爱的落差?但是，真正聪明的女人，永远会将事实判断凌驾于价值判断之上，绝不会守着一个靠不住也抓不牢的“爱”字虚无缥缈孑然一身。

　　用杨澜一句最通俗的话说，越是优秀的女人，越是没有好下场，除非她嫁个好老公。

　　可惜，很多女人做不到这一点，不能不说是一种悲哀。所以才有林黛玉、才有薛涛、才有陆小曼。

　　我想，这才是林徽因身上的终极智慧，是她一身诗意千寻瀑的源泉。

　　离开徐志摩，是最艰难也是最正确的一个决定。这样一个多情的人，给了她刻骨的倾慕、给了她全部的诗情，却恰恰无法给她现世的安稳和*凡的情爱。有人说，当你太爱一个人的时候，最好的办法就是离开他。想来，林徽因用一个转身化解了万千烦恼的因果，却得到了徐志摩一生倾心的守护。

　　(五)

　　在恰当的时候出现一个还算恰当的人，那好吧，梁思成，就是你了。

　　嫁给梁思成，尤其是在嫁给他之前，哪方面条件都比其优越的徐志摩，还在锲而不舍苦苦追求，林徽因仍能坚定不已，我不得不佩服她的心智。她完全是个早慧的人。后来两人双双留学，低调完婚。林徽因确用她的一生回答了梁思成，但是，他却等不及用一生来听她的答案。

　　如果林徽因的生命中有悲剧，那恰恰是在她完成了生命之后。金岳霖这个未得到她一丝温存的学界泰斗，尚且为她孤独至死，但梁思成却潇洒从容地华丽转身，娶了自己的学生林洙。

　　如果我是林徽因，我会在棺材里唉声叹气至少十年。“取次花丛懒回顾，半缘修道半缘君”“唯将永夜长开眼，报答*生未展眉”“从此无心爱良夜，任他明月下西楼”，都是狗屁。

　　梁思成就是个小气的男人。如果说他和金岳霖有区别的话，区别就在于，如果*谈到二人先想到的是“林徽因的爱慕者”“林徽因的丈夫”，而不是“哲学教授”“建筑学教授”，那么金岳霖一定会笑得温和灿烂，而梁思成则会气的憋出病来。

　　书生的文弱可见一斑。

　　不要怪我刻薄。男权社会里，女人与生俱来的才华，与其能得到的宠爱，本来就很难成正比。越是极品的男人，越是喜欢头脑简单脸蛋漂亮的女人。想想《书剑恩仇录》里的霍青桐和陈家洛，再想想《侠客行》里的梅芳姑和石清，男人的尊严也不过是一地的鸡毛，风一吹就到处飘。

　　所以，庆幸林徽因没有深爱过梁思成，她也只是想找个伴儿。

　　而梁思成之所以宠了林徽因一生，也不过是因为你是他遇见的各方面最优的一个存在。我宁愿一个男人是因为跟我在一起觉得快乐而爱我，也不愿意他是因为我优秀而爱我。

　　(六)

　　只能无奈，和金岳霖遇见得太晚。有时候，命运会悄悄捉弄你一下，你却要用一生去回应这个捉弄。金岳霖用了一生，徐志摩也用了一生，一个漫长、一个短暂，一个安静、一个热烈，都没有真正得到过，却丝毫未辜负自己的心。

　　我是喜欢金岳霖的。感性地面对自己、理性地指向世界，用全部的骄傲和勇气来面对生命里唯一的爱情，林徽因的事业需要四处考察，想起他一直“逐林而居”，我就由衷佩服他的执着。

　　也许，林徽因要是跟了他，一定也可以很幸福。林徽因去世后，她的孩子们都亲热地叫他“金爸”，想是他们也由衷感动于这个沉默的男人为母亲而坚守的不离不弃的孤独吧。

　　茫茫人海，寻一个懂你而你恰巧又懂他的人太难太难。遇到的时候，你们身边又正好有个位子是空着的，可以让你们一起聊聊天一起说说话就更难。但是，让我知道这个世界上有这么个人，总比一直不知道要好。金岳霖对于林徽因来说，就是这样的存在。

　　其实，不在一起就不在一起吧，一辈子也没那么长。对吗?

　　(七)

　　最后我想说，一个女人一定要有能让自己的脚坚实地站在土地上的东西，至于恋慕与爱情，婚姻与家庭，只是衍生物罢了。林徽因能如此从容地行走在世间，可不只是因为她是个大家小姐，也不只因为她绝代姿容，更不只是因为她写了那几句流传甚广的诗篇。她为中国的建筑做的学术和实业上的贡献，通通无愧于那天赐的恩宠与无上的膜拜。

　　至于爱情与人生这些无法掌控的东西，我只能感叹，知音难求，如若遇见，你能安好，便是晴天。

杨万里小池的诗意是什么

　　《小池》是宋朝诗人杨万里创作的一首七言绝句。以下是小编帮大家整理的杨万里小池的诗意是什么，欢迎大家分享。

　　作品原文

　　小池

　　泉眼无声惜细流1，树阴照水爱晴柔2。

　　小荷才露尖尖角3，早有蜻蜓立上头4。

　　注释译文

　　泉眼：泉水的出口。惜：吝惜。

　　照水：映在水里。晴柔：晴天里柔和的风光。

　　尖尖角：初出水端还没有舒展的荷叶尖端。

　　上头：上面，顶端。为了押韵，“头”不读轻声。

　　诗句译文

　　泉眼悄然无声是因舍不得细细的水流，树阴倒映水面是喜爱晴天和风的轻柔。

　　娇嫩的.小荷叶刚从水面露出尖尖的角，早有一只调皮的小蜻蜓立在它的上头。

　　作品鉴赏

　　这首诗小巧、精致，宛如一幅花草虫鸟彩墨画。画面之中，池、泉、流、荷和蜻蜓，落笔都小，却玲珑剔透，生机盎然。

　　第一句，紧扣题目写小池的源泉，一股涓涓细流的泉水。泉水从洞口流出，没有一丝声响，当然是小之又小的。流出的泉水形成一股细流，更是小而又小了。这本来很寻常，然而作者却凭空加一“惜”字，说好像泉眼很爱惜这股细流，吝啬地舍不得多流一点儿。于是这句诗就立刻飞动起来，变得有情有趣，富有人性。

　　第二句，写树阴在晴朗柔和的风光里，遮住水面。这也是极*常之事，可诗人加一“爱”字，似乎用她的阴凉盖住小池，以免水分蒸发而干涸，这样就化无情为有情了。而且，诗舍形取影，重点表现水面上的柔枝婆娑弄影，十分空灵。

　　三、四句把焦点缩小，写池中一株小荷以及荷上的蜻蜓。小荷刚把她的含苞待放的嫩尖露出水面，显露出勃勃生机，可在这尖尖嫩角上却早有一只小小蜻蜓立在上面，它似乎要捷足先登，领略春光。小荷与蜻蜓，一个“才露”，一个“早有”，以新奇的眼光看待身边的一切，捕捉那稍纵即逝的景物。

　　诗人触物起兴，用敏捷灵巧的手法，描绘充满情趣的特定场景，把大自然中的极*常的细小事物写得相亲相依，和谐一体，活泼自然，流转圆活，风趣诙谐，通俗明快。且将此诗写的犹如一幅画，画面层次丰富：太阳、树木、小荷、小池，色彩艳丽，还有明亮的阳光、深绿的树荫、翠绿的小荷、鲜活的蜻蜓，清亮的泉水。画面充满动感：飞舞的蜻蜓、影绰的池水，充满了诗情画意。[1][4]

　　作者简介

　　杨万里杨万里（1127~1206），字廷秀，号诚斋。吉水（今属江西）人。政治上主张抗金，正直敢言。宁宗时因奸相当权，辞官退居，终忧愤而死，赐谥文节。与陆游、范成大、尤袤齐名，称“南宋四大家”。其诗早年学“江西诗派”，后用心于晚唐诗人，50岁后忽有所悟，摒弃诸家，由师法前人到师法自然，形成了独具特色的“诚斋体”。诗歌多吟咏自然景物，善于捕捉稍纵即逝的细节，乘兴走笔，构思新巧，语言通俗明畅，幽默诙谐，笔调清

杨万里写的小池的诗意

杨万里写的小池的诗意

　　《小池》是宋朝诗人杨万里创作的一首七言绝句。这首诗中，作者运用丰富、新颖的想象和拟人的手法，细腻地描写了小池周边自然景物的特征和变化。以下是小编整理的杨万里写的小池的诗意，一起来看看吧。

　　《小池》

　　宋·杨万里

　　泉眼无声惜细流,

　　树阴照水爱晴柔。

　　小荷才露尖尖角，

　　早有蜻蜓立上头。

　　诗词注释

　　泉眼：泉水的出口。惜：吝惜。

　　照水：映在水里。晴柔：晴天里柔和的风光。

　　尖尖角：初出水端还没有舒展的荷叶尖端。

　　上头：上面，顶端。为了押韵，“头”不读轻声。

　　诗句译文

　　泉眼悄然无声是因舍不得细细的水流，树阴倒映水面是喜爱晴天和风的`轻柔。

　　娇嫩的小荷叶刚从水面露出尖尖的角，早有一只调皮的小蜻蜓立在它的上头。

　　诗意

　　泉眼很爱惜地让泉水悄然流出，映在水上的树阴喜欢这晴天风光的柔和。鲜嫩的荷叶那尖尖的角刚露出水面，就已经有蜻蜓落在它的上头。

　　赏析

　　这首诗描写的是一个小池塘初夏时的风光，本来是一个很普通、很常见的地方，可能*时都不会引起人们的注意，可诗人却从中发现了它的美。

　　这个小池塘的泉眼很小，水流也很小。如果让我们写，可能最多写作：“泉眼无声水流小”，但这样就没有什么诗意和新意了。我们看诗人是怎么描述的吧。

　　“泉眼无声惜细流”，泉眼静静地淌着细细的水流，好像很爱惜似的，不舍得让水流多流出一点。诗人用一个“惜”字，把泉眼说得好像人一样，有感情有喜好。

　　诗中的画面美、情感美、意境美，使幼儿在吟诵之余脑海中浮现出栩栩如生的画面。学*古诗不仅能让幼儿了解到我国古代文学的基本常识和历史，也丰富了幼儿语言知识的积累，提高了幼儿的文学艺术素养。更重要的是能让幼儿感受到美的熏陶和感染，进而提高其审美、塑美能力，不断塑造其人格魅力。

　　在他看来，泉眼为什么那么小呢？是它太爱惜自己的水，故意不张开那么大，好让水流得少一些。这样的写法是不是很有趣呢？

　　接着，诗人继续大发童心地写道：“树阴照水爱晴柔。”意思是你看那池边的树木，把水面当成了镜子，好像在看着自己的影子，它们是多么喜爱这晴天里柔美的风光啊！

　　作者简介

　　杨万里（1127~1206），字廷秀，号诚斋。吉水（今属江西）人。政治上主张抗金，正直敢言。宁宗时因奸相当权，辞官退居，终忧愤而死，赐谥文节。与陆游、范成大、尤袤齐名，称“南宋四大家”。其诗早年学“江西诗派”，后用心于晚唐诗人，50岁后忽有所悟，摒弃诸家，由师法前人到师法自然，形成了独具特色的“诚斋体”。诗歌多吟咏自然景物，善于捕捉稍纵即逝的细节，乘兴走笔，构思新巧，语言通俗明畅，幽默诙谐，笔调清新。

稚子弄冰古诗及翻译 赏析杨万里这首诗的诗意

　　这首古诗大家应该都知道，这是一代诗宗杨万里所写的一首诗，他写的诗自然清新并且诗词浅*让人很容易读懂，因此要想读懂这首诗还是很简单的。但是杨万里这首诗的诗意是什么样的呢?我们还是一起来看一下吧。

　　宋·杨万里

　　稚子金盆脱晓冰，彩丝穿取当银铮。

　　敲成玉磬穿林响，忽作玻璃碎地声。

　　翻译：

　　早上，儿童将结成坚冰的铜盆里面的冰刨出来，用丝线将其穿起来来当做银铮。

　　将其敲的当当作响声音穿过了树林，突然听到了一声清脆落地，原来是儿童将它敲碎了。

　　赏析：

　　整首诗写出了儿童们在冬天嬉戏的画面，因为一个冰引起，但又因为冰结束。将冰块穿上了丝线，用来作为银铮敲击非常的具有乐趣，但是随着声音越来越响亮，声音都穿过了整片树林的时候，这个时候银铮被敲碎落地，而随着声音的结束，儿童们的嬉戏画面也戛然而止。

　　整体的动作上面在诗中所描写出来的是非常清新明快的，而儿童在嬉戏的时候快乐和儿童仿佛就在我们的眼前一样，非常的传神。

　　从杨万里的一生中所作的诗篇来看，他写了有两万多首，其中经典传世的有四千二百首，能写出这样的古诗，主要是和他写诗的风格有关。他的诗作大多数都是描写自然景物的，也有不少的文章是反映出民间疾苦的。

　　因此，从民间故事以及生活琐事上面着手，应该是他写作的素材，再加上写作的风格浑然天成，那么也难怪他被尊称一代诗宗。

　　另外，建议大家可以多看看杨万里的诗文，比如说、、，这些都是经典名篇。

杨万里《最爱东山晴后雪》诗意赏析

杨万里《最爱东山晴后雪》诗意赏析

　　《最爱东山晴后雪》是南宋诗人杨万里创作的七言绝句诗作品，写东山雪景并表达对其喜爱之情。小编分享了杨万里《最爱东山晴后雪》的诗意赏析，一起来看看吧!

　　最爱东山晴后雪

　　[宋]杨万里

　　只知逐胜忽忘寒，小立春风夕照间。

　　只爱东山晴后雪，软红光里涌银山。

　　【赏析】

　　这首诗原题为“雪后晚睛，四山皆青，惟东山全白，赋《最爱东山晴后雪》二绝句”，描写了东山雪后阳光朗照的美丽景象。诗人在题目中用“最爱”二字，直接表达了自己对眼前景色的喜爱之情。

　　本诗应作于早春，天气乍暖还寒时候。东风轻拂，万物开始复苏，四山开始挣脱冬日的枯黄，泛出片片青绿。诗人整日都在追逐那一片片青绿，早已忘记了早春还有丝丝寒意。在春风夕照间停留，环顾群山，原来此刻最美的是东山上那一片雪：在春日的傍晚，夕阳微弱柔软的红光普照在东山之上，皑皑白雪闪耀着点点光芒，那仿佛是座座银山在向我涌来。真的美妙极了。

　　第一句“只知逐胜忽忘寒”，写自己因为只顾着追逐寻觅胜景而忘记了寒冷。

　　第二句“小立春风夕照间”写偶尔在春风中站立，在夕阳中放眼赏看美景。这两句写诗人不惧寒冷，寻觅美景，立于风中，在夕阳中欣赏美景的形象，把一个因爱美景而不顾寒冷的“痴人”形象展示在读者面前。

　　第三句“最爱东山晴后雪”直言自己最喜爱东山天晴之后的雪景。

　　本诗语言浅俗，但用字讲究。尤其是第四句“软红光里涌银山”，则为全诗最妙的景语，在春日的傍晚，夕阳微弱柔软的红光普照在东山之上，皑皑白雪闪耀着点点光芒，那仿佛是座座银山在向我涌来。其中“软”字写出白雪映照下的夕阳红光，是那么的柔和细微，赋予夕阳光芒以形象的触觉，写出了夕阳的无限美好。另一个“涌”字则把白雪覆盖的群山在夕阳之下闪耀光芒，在视觉上产生向自己涌动而来的动态感描绘出来，有化静为动的.奇功。

　　记得杨万里的另一写景名篇《晓出净慈寺送林子方》：毕竟西湖六月中，风光不与四时同。接天莲叶无穷碧，映日荷花别样红。写阳光下荷花的蓬勃、生机、活力，写出了一种壮美之景。

　　杨万里《最爱东山晴后雪》阅读答案

　　【试题】

　　1.请简要分析这首诗中诗人的形象。

　　2.请赏析“软红光里涌银山”中“软”、“涌”二字的妙处。

　　【参考答案】

　　1.诗人只顾追寻胜景而不觉春寒，驻足春风夕阳中凝望东山，对东山雪景充满喜爱之情。从这些动作与心理的描写中，可以看到一个心境悠闲、陶醉于自然美景而欣然忘我的诗人形象。

　　2.“软”字以触觉写视觉，生动地写出了夕阳余晖可感可触、柔和温暖的独特美感;“涌”字运用比拟的手法，形象地描绘出在夕阳红光映照之下，白雪覆盖的东山如银涛涌出的奇丽景象。

　　【杨万里文学成就】

　　杨万里一生写作极为勤奋，相传有诗二万余首，现存诗四千二百余首，诗文全集一百三十三卷，名《诚斋集》，今存。建炎元年丁未九月二十二日(公元1127年10月29日)，杨万里呱呱坠地。这是一个风狂雨横的年代。金兵大举入侵中原，于上年闰十一月攻陷汴京，这年四月，俘虏徽宗、钦宗二帝及太子、宗戚三千人北去，北宋宣告灭亡;五月，康王赵构即位，是为高宗，建立了偏安江南的南宋王朝。从此，便开始了宋、金战战和和南弱北强的长期对峙局面。杨万里八岁丧母。父亲杨芾(公元1096-1164年〉，字文卿，号南溪居士。他精通《易经》，常忍着饥寒购买书籍，积十年，得藏书数千卷。他曾指着藏书对杨万里说：“是圣贤之心具焉，汝童怒之!”(胡铨《杨君文卿基志铭》)在父亲的影响下，杨万里自幼读书非常勤奋，广师博学，锲而不舍。他14岁拜高守道为师，17岁拜王庭程为师，21岁拜刘安世、刘廷直为师。绍兴二十年(公元1150年)春赴临安参加礼部试，落第而归，仍继续求学。27岁拜刘才邵为师。几年后在赣州司户任上，父亲又携领他去拜见滴居南安的张九成和途经赣州的胡锥。王庭珪、张九成、胡铨等前辈的学问、节操以及力主，抗金的爱国精神，给了杨万里以重要的影响。

　　杨万里是一位热忱的*，又是一位清醒的政治家。他一生力主抗战，始终反对屈膝议和。在进奏皇帝的许多"书"、"策"、"札子"中,他一再痛陈国家利病，力排投降之误，爱国之情溢于言表。面对中原沦丧、江山唯余半璧的局面，他尖锐指出："为天下国家者不能不忘于敌，天下之忧，复有大于此者乎!"(《千虑策?国势上》)告诫统治者要时刻不忘备敌谋敌、御敌制胜。他既大胆批评孝宗经过符离之败，"前日之勇一变而为怯，前日之锐一变而为钝"(同上《君道中》)，又坚决反对一些人轻易用兵、盲目冒进，主张以"守而取"(《与陈应求左相书》)的积极、慎重策略，稳步进取，先实国力而后图恢复，以求最终胜利。他看重和同情人民，认为："民者，国之命而吏之仇也。"(《千虑策?民政上》)将国家命运系之于人民，指斥官吏只会敲骨吸髓地压榨人民，激起人民的仇恨、愤怒和反抗。因此，他提醒光宗要节财用、薄赋敛、结民心，民富而后邦宁，兴国之计，就在于此(《转对札子》)Q这些，都表现杨万里的深刻见识和进步思想。杨万里为人清直，个性刚褊。孝宗贬他“直不中律”，光宗称他“也有性气”(《鹤林玉露》甲编卷4)。

　　他立朝刚正，遇事敢言，指摘时弊，无所顾忌，因而始终不得大用。实际上他一生视仕宦富贵犹如敝展，随时准备唾弃。在作京宫时，就预先准备好了由杭州回家的盘缠，锁置箱中，藏在卧室,又戒家人不许买一物，以免一旦离职回乡时行李累赘，就这样“日日若促装”待发者。这与那些斤斤营求升迁、患得患失之辈适成鲜明对照。杨万里为官清正廉洁，不扰百姓，不贪钱物。江东转运副使任满时，应有余钱万缉，他全弃之于官库，一文不取而归。退休南溪之上，自家老屋一区，仅避风雨。当时诗人徐矶(公元1162-1214年}称赞他“清得门如水，贫惟带有金”(《投杨诚斋》)，正是他清贫一生的真实写照。杨万里的诗，在当时就有很大的影响：“今日诗坛谁是主，诚斋诗律正施行。”(姜特立《谢杨诚斋惠长句》)“四海诚斋独霸诗。”(项安世《又用韵酬潘杨二首》)

　　杨万里广泛地向前辈学*，但又绝不为前辈所固，而是立志要超出前辈。他说：“笔下何知有前辈。”(迈使客夜归》又说：“传宗传派我替羞，作家各自一风流，黄(庭坚)陈(师道)篱下休安脚，陶渊明，谢(灵运)行前更出头。”(《跋徐恭仲省干*诗》)他正是以这种不肯傍人篱下、随人脚跟的开拓创新精神，终于“落尽皮毛，自出机抒”(吕留良、吴之振、吴自牧《宋诗钞诚斋诗钞》)，别转一路,自成一家，形成了独具特色的诗风，创造了他的“诚斋体”，在诗歌史上独树一帜，建立了自己的诗派。杨万里的诗歌作品不拘一格，富有变化，既有“归千军、倒三峡、穿天心、透月窟”的雄健奔逸气势，也有“状物姿态，写人情意，则铺叙纤悉，曲尽其妙”(周必大《跋杨廷秀石人峰长篇》)的委曲细腻功力。他的“诚斋体”诗，具有新、奇、活、快、风趣王幽默的鲜明特点，"流转圆美"(刘克庄《江西诗派小序?总序》)，"活泼刺底"(刘祁《归潜志》卷8)，尤其为人所称道。如《闲居初夏午睡起》：“梅子留酸软齿牙，芭蕉分绿与窗纱。日长睡起无情思，闲看儿童捉柳花。”写得情致深婉，人称“胸襟透脱”(《鹤林玉露》甲偏卷4)。又如《戏笔》、《擞风伯》、《下横山滩头望金华山》、《夏夜玩月》等，也都写得机智活脱，极有思致，具有很强的艺术感染力。杨万里十分注意学*民歌的优点，大量汲取生动清新的口语人诗，往往“假辞谚语，冲口而来”(蒋鸿翔《寒塘诗话》)，因而形成通俗浅*、自然活泼的语言特色。

关于杨万里的古诗有哪些（杨万里最著名诗词大全）

杨万里，南宋著名诗人。与陆游、尤袤、范成大并称“南宋四大家”。其一生作诗两万多首，现存四千二百首，被誉为“一代诗宗”。杨万里的诗，大多以描写自然景物为主，语言通俗易懂，清新自然，富有幽默情趣。小编今天要向大家推荐的这首诗，便是杨万里的经典诗作《宿新市徐公店》。

《宿新市徐公店》是杨万里当年途径新市（今浙江德清县新市镇）借宿徐公店时所作的一首七言绝句。这首诗主要描写的是乡村田园风光，并且通过篱落、菜花 、黄蝶等寻常景象表达了杨万里对乡村田园风光的喜爱之情。全诗语言清新自然，富有情趣。下面我们便一起看看杨万里的这首《宿新市徐公店》：

篱落疏疏一径深，树头花落未成阴。

儿童急走追黄蝶，飞入菜花无处寻。

首句“篱落疏疏一径深”，是杨万里眼前所见的静景描写。即在稀稀落落的篱笆旁，一条小路很长很长，延伸向远方。篱笆和小路，点明了杨万里所在的地点是乡村。同时篱笆的宽广和小路的窄小，以及篱笆的稀稀落落和小路的绵绵长长相互映衬，突出了乡村的清新与宁静。

次句“树头花落未成阴”，同样是杨万里眼前所见的静景描写。即路边树上的花已经凋谢，新叶还没有长得很茂盛浓密，形成树荫。这句则是点明了杨万里借宿新市徐公店的时间是在暮春时节。展示出了乡村自然、朴素的风貌，以及描绘了一片春意盎然的景象。

第三句“儿童急走追黄蝶”，则是人物的动态描写，小孩子飞快地奔跑着追赶*的蝴蝶。“急走”和“追”字的表达，极易让人想起小孩子那种跌跌撞撞，兴奋、欢快的追逐蝴蝶的场面。而这句诗所描绘出的情景，也是我们读者小时候所经历过的，所以无需解释，便能够感受到其中的天真活泼，毕竟它也是我们一生的回忆。

最后一句“飞入菜花无处寻”，即黄蝶飞到了菜花中，再也找不到了。这句也是非常的浅显易懂，菜花本身就是电影的，加上又是繁茂的一片，那么小小的*的蝴蝶飞进去了，自然很难找到。“黄蝶”和“菜花”两种意象的结合，可谓是浑然天成，将小孩子四处搜寻的焦急状态，以及最后找不到的失落感等等，均体现了出来。

综观杨万里这首诗，通过对暮春景色的刻画，对乡村风貌的描绘，展示出来的儿童天真活泼的形象，可以说是我们一生最美好的回忆。随着年龄的增长，那种儿童的乐趣便越发的珍贵，所以这首诗给人的感觉是美好而值得回忆的。看完这首诗，你有想起什么童年里美好的回忆吗？欢迎留言交流。

小池古诗 杨万里

小池古诗 杨万里

　　《小池》是宋朝诗人杨万里创作的一首七言绝句。这是出现在我们小学语文课本里的，一定很有印象的吧，我们来看看。

　　《小池》

　　作者：杨万里

　　泉眼无声惜细流，树阴照水爱晴柔。

　　小荷才露尖尖角，早有蜻蜓立上头。

　　注释：

　　1、泉眼：泉水的出口。

　　2、惜：爱惜。

　　3、晴柔：晴天里柔和的风光。

　　4、小荷：指刚刚长出水面的嫩荷叶。

　　5、尖尖角：还没有展开的嫩荷叶尖端。

　　6、头：上方

　　译文：

　　小泉无声像珍惜泉水淌着细流，

　　映在水上的树阴喜欢这晴天里柔和的风光。

　　鲜嫩的荷叶那尖尖的角刚露出水面，

　　早早就已经有蜻蜓落在它的上头。

　　说明：

　　要突出“惜”、“晴柔”、“尖尖”、“立”等词。

　　其中“惜”、“爱”、“尖尖”在读的时候应拉长一点声，体现出那种意境来;

　　最后“立上头”应一个字一个字地读，使听者回味无穷。

　　鉴赏：

　　此是一首清新的小品。一切都是那样的细，那样的柔，那样的富有情意。它句句是诗，句句如画，展示了明媚的初夏风光，自然朴实，又真切感人。这首诗描写一个泉眼、一道细流、一池树阴、几支小小的荷叶、一只小小的蜻蜓，构成一幅生动的小池风物图，表现了大自然中万物之间亲密和谐的关系。开头“泉眼无声惜细流，树阴照水爱晴柔”两句，把读者带入了一个小巧精致、柔和宜人的境界之中，一道细流缓缓从泉眼中流出，没有一点声音;池畔的绿树在斜阳的照射下，将树阴投入水中，明暗斑驳，清晰可见。

　　一个“惜”字，化无情为有情，仿佛泉眼是因为爱惜涓滴，才让它无声地缓缓流淌;一个“爱”字，给绿树以生命，似乎它是喜欢这晴柔的风光，才以水为镜，展现自己的绰约风姿。三、四两句，诗人好像一位高明的摄影师，用快镜拍摄了一个妙趣横生的镜头：“小荷才露尖尖角，早有蜻蜓立上头。”时序还未到盛夏，荷叶刚刚从水面露出一个尖尖角，一只小小的.蜻蜓立在它的上头。一个“才露”，一个“早立”，前后照应，逼真地描绘出蜻蜓与荷叶相依相偎的情景。杨万里写诗主张师法自然，他对自然景物有浓厚的兴趣，常用清新活泼的笔调，*易通俗的语言，描绘日常所见的*凡景物，尤其善于捕捉景物的特征及稍纵即逝的变化，形成情趣盎然的画面，因而诗中充满浓郁的生活气息。古诗今译泉眼悄无声是珍惜细细的水流，树阴映水面是它喜欢晴日的温柔。小小的嫩荷刚露出紧裹的叶尖，早飞来可爱的蜻蜓站立在上头。