8月15月夜这首古诗的诗意

杜甫月夜的意思（月夜古诗杜甫解释）

《月夜》赏析文章很多，大都是围绕杜甫写诗的背景、对夫人的思念来做阐叙。都不错，这里就个人常用角度写赏析。

这首诗成于杜甫贼陷时期。安史之乱中，杜甫去投奔朝廷被叛军困于长安。幸亏名声小，没人对他看管。郭子仪攻城之时，他找准机会跑到了唐肃宗身边，面色如菜、衣衫褴褛却忠心耿耿，唐肃宗大为感动，让他当了左拾遗。

逃出长安之前，是杜甫一生中痛苦最深重的时期。他在叛军中求生存，就是个吃了上顿没下顿的流民。这段时间的代表作就是“国破山河在”的《春望》以及这首表达相思之情的《月夜》：

今夜鄜州月，闺中只独看。

遥怜小儿女，未解忆长安。

香雾云鬟湿，清辉玉臂寒。

何时倚虚幌，双照泪痕干。

首句“今夜鄜州月”，鄜（fū），发*声，所以*仄为“中仄**仄”，这就是仄起仄收的基本格式，我们根据格律诗*仄推导关系（以前文章有讲，这里不复述），推出整首五律的*仄格式，进行验对，看《月夜》是否合律：

仄仄**仄，**仄仄*。

***仄仄，仄仄仄**。

仄仄**仄，**仄仄*。

***仄仄，仄仄仄**。

注意，“看”字在这里发音为“kān”，是*声。而“湿”字是入声字，归入仄声。逐字对应，我们发现除了第三句和第七句的*仄有不同之外，其他的字词都是严格合律的。

第三句“遥怜小儿女”，*仄为“**仄*仄”，看过我以前文章的同学肯定知道，这就是“***仄仄”的一种常见的变格，或者说句内拗救，我们称之为“鲤鱼翻波”。同时第七句“何时倚虚幌”，*仄为“**仄*仄”，和第三句的情况完全一样。所以，这里是诗人特意为之。作为格律诗的标杆人物，除非特意写拗救体寻求突破，杜甫的作品在格律上是完美的。

这是一首仄起仄收，押*水韵“十四寒”的五言律诗。

首联“起”：“今夜鄜州月，闺中只独看。”当时，杜甫的家小都在鄜州，而他身陷长安。今夜里鄜州上空那轮明月，只有你在闺房中独自遥看。

颔联“承”：“遥怜小儿女，未解忆长安。 ”继续首联的想象，将目光从夫人转到小孩子们身上。儿女们还太小，不会懂得你为何思念长安。

颈联“转”：“香雾云鬟湿，清辉玉臂寒。”这一联转到对夫人形象的描写，其实还是想象，所以转换跨度不大，从意境上来说，甚至可以说是没有转。沾湿的云鬟散发着阵阵香雾，清冷的月光使你的玉臂生寒。

尾联“合”：“何时倚虚幌，双照泪痕干。”尾联在意境中营造了颈联没有作的转换，将思绪拉回了诗人本身，角度完全发生了变化。并且用“双照泪痕干”回应首联“闺中只独看”，“转”、“合”一气呵成，气韵流转，收笔不凡。什么时候才能在一起共同靠在透光的窗帷旁，让月光擦干两人思念的泪痕？

我们说“起承转合”是普遍文法，所谓普遍文法，也不一定要遵守的。如能奇峰突起，转换自如，只要能达到篇幅内的情感起落，也是没有问题的。

这首诗题为“月夜”，情境紧扣赏月，“独看”是现实，虽然是写妻子“独看”鄜州之月而“忆长安”，其实隐含了自己也在独自望月思念妻子的情思。“双照”则是回忆与希望，感伤“今夜”的“独看”，回忆往日的同看，而把一同赏月的希望寄托于未来。

这种从对方设想的方式，妙在从对方那里生发出自己的感情，这种方法被*学*并广泛使用。

但这种手法并非杜甫首创，王维的《九月九日忆山东兄弟》就有：

独在异乡为异客，每逢佳节倍思亲。

遥知兄弟登高处，遍插茱萸少一人。

王维在写自己的孤独、思念的时候，并没有写自己，而是写想象中别人思念他的情况。我想你，我却不说我想你了，而是说，你现在也一定在想我啊。

这艺术手法，感染力、表现力就非常强大了。

杜甫的这首《月夜》很明显学*使用了王维的这种方式。

他写诗表达对老婆孩子的思念，但是没有一句说自己思念他们。

首联，写自己的老婆今晚肯定是一个人看着月亮，在思念丈夫。颔联，写自己的孩子们还小，还不知道想他爸啊。颈联，写自己老婆看月亮想自己，夜深还不肯回去，还失眠了。

写的都是对方，而不说自己。

最后一联才提到自己啊，啥时候能一起看月亮看星星呢。

这种手法，咱们今天还有好多女孩子在用，明明想男朋友了，却发信息说：“是不是想我啦？你怎么能不想我？”其实，这就是说“我想你了”。

多学学诗词，不但可以提升气质，追女孩子也会“闻弦歌而知雅意”，找到走上人生巅峰的感觉。

这种艺术手法才是欣赏这首诗的重点，杜甫把这种用别人的情境说话，表达自己的感情的手法使得出神入化，而且*仄严合，章法紧密，用字遣词却明白如话，感情真挚，丝毫没有被律诗束缚的痕迹。

格律之上，游刃有余。

诗圣之名，名副其实。

刘方*月夜赏析（月夜唐刘方*古诗意思）

月 夜

更深月色半人家，北斗阑干南斗斜。

今夜偏知春气暖，虫声新透绿窗纱。

刘方*乃唐开元、天宝时人，隐居颍阳太谷，高尚不仕。《唐才子传》称他“神意淡泊，善画山水”，“工诗，多悠远之思；陶写性灵，默会风雅。故能脱略世故，超然物外”。

古人写月夜，多属秋天，而此诗所写则是早春的月夜，这就别出心裁，不与别人相类。

“更深月色半人家”，是说夜深人静，月轮悄然西移，庭院一半明亮一半阴影。在熄灯深眠的农村夜晚，这种景致是十分幽寂迷人的。

“北斗阑干南斗斜”，是春天夜空的征象，囿于时代所限，古时的夜晚没有灯光污染，星空就显得特别惹眼，因此，古人对星空十分敏感，每月星空皆不同，古人一一烂熟于心，北斗、南斗相互辉映，正是正月星空的特征。

这两句合在一起，就造成早春夜晚的静穆悠远，让人想到“夜静春山空”的深邃意境。

“今夜偏知春气暖”，“偏”字写出作者的感情倾向是多么强烈，那就是：毫无疑问，春天的脚步已经来临！作者之所以觉得有几分暖意（更是心中的暖意），是因为他听到了久违的虫声，真乃“一虫知春”也。

“虫声新透绿窗纱”，一“新”字表明，气温转暖，有些昆虫已经出土了。着一“透” 字，写出早春刚出土的虫声之“脆”之“清”，同时也写出虫声之单之少，因为毕竟是早春而且是比较冷的夜晚，出土的虫子少之又少。着一“绿”字，特有诗意，境界全出。“窗纱的绿色，夜晚是看不出的。这绿意来自作者内心的盎然春意。”（刘学锴）绿色，是属于春天和生命的颜色，使人想到王安石“春风又绿江南岸”的名句。

更妙的是，这句诗写出了一种发展态势，即花香鸟语、生机勃勃的美好春光不久就要来临了，这给人多么美好的憧憬！与此类似的诗句还有“草色遥看*却无”“乱花渐欲迷人眼”，它们都写出了一种发展态势，给人以美好的希望和向上的力量。

季节上的春天是短暂的，人生的青春年华也是一去不复返。但艺术的生命是永恒的，艺术中的“春天”会随时陪伴她的青睐者。不管是炎炎夏日还是凛凛寒冬，每天打开几页书沉浸其中，人生的“春天”就会永驻！

月夜忆舍弟的诗意

　　《月夜忆舍弟》

　　作者：杜甫

　　原文：

　　戍鼓断人行，边秋一雁声。

　　露从今夜白，月是故乡明。

　　有弟皆分散，无家问死生。

　　寄书长不达，况乃未休兵。

　　注释：

　　1、舍弟：家弟。杜甫有四弟：杜颍、杜观、杜丰、杜占。

　　2、戍鼓：戍楼上用以报时或告警的鼓声。

　　3、断人行：指鼓声响起后，就开始宵禁。

　　4、边秋：一作“秋边”，秋天边远的地方，此指秦州。

　　5、一雁：孤雁。古人以雁行比喻兄弟，一雁，比喻兄弟分散。

　　6、露从今夜白：指在气节“白露”的一个夜晚。

　　7、无家：杜甫在洛阳附*的老宅已毁于安史之乱。

　　8、长：一直，老是。

　　9、不达：收不到。

　　10、况乃：何况是。

　　11、未休兵：此时叛将史思明正与唐将李光弼激战。

　　诗意：

　　戍楼上的更鼓声断绝了人行，

　　秋夜的边塞传来了孤雁哀鸣。

　　露水从今夜起显得更凉更白，

　　月亮永远是家乡的最亮最明。

　　虽有兄弟但都在战乱中离散，

　　个个离家漂泊无法打听音讯。

　　捎出去的家书常常不能收到，

　　何况战争打了多年至今未停。

　　赏析：

　　这首诗首联即突兀不*。题目是“月夜”，作者却不从月夜写起，而是首先描绘了一幅边塞秋天的图景：“戍鼓断人行，边秋一雁声。”路断行人，写出所见；戍鼓雁声，写出所闻。耳目所及皆是一片凄凉景象。沉重单调的更鼓和天边孤雁的叫声不仅没有带来一丝活气，反而使本来就荒凉不堪的边塞显得更加冷落沉寂。“断人行”点明社会环境，说明战事仍然频繁、激烈，道路为之阻隔。两句诗渲染了浓重悲凉的气氛，点明“月夜”的背景。

　　颔联点题。“露从今夜白”，既写景，也点明时令。那是在白露节的夜晚，清露盈盈，令人顿生寒意。“月是故乡明”，也是写景，却与上句略有不同。作者所写的不完全是客观实景，而是融入了自己的主观感情。明明是普天之下共一轮明月，本无差别，偏要说故乡的月亮最明；明明是作者自己的心理幻觉，偏要说得那么肯定，不容质疑。然而，这种以幻作真的手法却使人觉得合乎情理，这是因为它深刻地表现了作者微妙的心理，突出了对故乡的感怀。这两句在炼句上也很见功力，它要说的不过是“今夜露白”，“故乡月明”，只是将词序这么一换，语气便分外矫健有力。

　　上两联信手挥写，若不经意，看似与忆弟无关，其实不然。不仅望月怀乡写出“忆”，就是闻戍鼓，听雁声，见寒露，也无不使作者感物伤怀，引起思念之情。所以是字字忆弟，句句有情。

　　颈联由望月转入抒情，过渡十分自然。月光常会引人遐想，更容易勾起思乡之念。诗人今遭逢离乱，又在这清冷的月夜，更是别有一番滋味在心头。(m.ju.51tietu.net)在他的绵绵愁思中夹杂着生离死别的焦虑不安，语气也分外沉痛。“有弟皆分散，无家问死生”，上句说弟兄离散，天各一方；下句说家已不存，生死难卜，写得伤心折肠，感人至深。这两句诗也概括了安史之乱中人民饱经忧患丧乱的普遍遭遇。

　　尾联紧承颈联进一步抒发内心的忧虑之情。亲人们四处流散，*时寄书尚且常常不达，更何况战事频仍，生死茫茫当更难逆料。含蓄蕴藉，一结无限深情。

　　全诗层次井然，首尾照应，承转圆熟，结构严谨。“未休兵”则“断人行”，望月则“忆舍弟”，“无家”则“寄书不达”，人“分散”则“死生”不明，一句一转，一气呵成。怀乡思亲之情凄楚哀感，沉郁顿挫。

月夜忆舍弟古诗（月夜忆舍弟全诗赏析）

公元759年，安史叛军攻陷汴州、洛阳，山东、河南等地陷入战乱之中。杜甫为躲避战乱，携家带口来到秦州（今甘肃天水），当时，杜甫的几个弟弟分散在山东、河南一带。战乱阻隔了杜甫与诸弟们的联系，引起了他强烈的忧虑和思念，于是写下了《月夜忆舍弟》一诗，原文如下：

戍鼓断人行，边秋一雁声。

露从今夜白，月是故乡明。

有弟皆分散，无家问死生。

寄书长不达，况乃未休兵。

“戍鼓断人行，边秋一雁声”，驻防军中的鼓角声阻断了行人，秋夜的边塞传来一声大雁的哀鸣。在这个秋天，形势危急，秦州地区的驻军高度警惕，时刻戒备着，即使是在夜里，诗人依旧能够听到军营里传出来的鼓角声。在这种紧张的氛围中，人们都躲在家中，路上见不到一个行人。此时，一声大雁的哀鸣，使秋夜显得寂寥空阔的同时，也触动了诗人的情感，在诗人看来，这只孤雁仿佛是自己的化身，离群独飞，孤独而惆怅。

“露从今夜白，月是故乡明”，从今夜就进入了白露节气，月亮还是故乡的最明亮。颔联承接首联，点明时序，从今夜开始就进入了“白露”节气，在这之后，气温逐渐下降，空气中的肃杀之气越来越多，这更能触动游子们的思乡之情。在战乱中颠沛流离的诗人更是如此，仰望着夜空中的明月，却认为还是家乡的月光更明亮。其实，月光无所谓哪里更明亮，诗人把不符合情理的事说得如此郑重，从中可见诗人心中难以抑制的乡愁。

“有弟皆分散，无家问死生”，我虽然有兄弟，但都各自分散，天各一方，不知道他们现居何处，无法打听他们的消息。安史之乱爆发以来，人们为躲避战乱，开始了颠沛流离的逃难生活，就是在这种兵荒马乱的生活中，诗人与弟弟们失去了联系。此时，叛军已经攻陷中原地区，听闻这一战况，诗人更加为生活在中原一带的弟弟们而担忧，但他们却生死未卜。在这一联中，“有”和“无”形成鲜明对比，进一步突出了诗人心中的痛苦。

“寄书长不达，况乃未休兵”，我寄出的家书老是不能送到，何况战乱频繁还没有停止。因为得不到弟弟们的消息，诗人尝试着按照以前的地址给他们写信，虽然希望渺茫，但除此而外，诗人已经没有更好的办法了，但寄出的家书却因战乱的阻隔而迟迟地寄不到地方，真可谓“家书抵万金”了。诗人无法消解心中的乡愁，又想到目前战乱还没有结束，一时之间，国仇家恨一起涌上心头，沉痛不已。

在白露之夜，孤雁的哀鸣，他乡的月光触动了诗人的乡愁，但战乱使兄弟分散，并且阻隔了道路，亲人之间不通消息，一时之间家书抵万金。诗人知道，这种痛苦的根源是国家局势的动荡，只有国家恢复了和*安定，人民才会过上幸福安康的生活。

月夜忆舍弟古诗意思是什么（月夜忆舍弟赏析及全文解读）

月夜忆舍弟

【唐】杜甫

戍鼓断人行，边秋一雁声。

露从今夜白，月是故乡明。

有弟皆分散，无家问死生。

寄书长不达，况乃未休兵。

创作背景

这首诗是乾元二年（759）秋杜甫在秦州所作。天宝十四年（755），安史之乱爆发，乾元二年九月，叛军安禄山、史思明从范阳引兵南下，攻陷汴州，西进洛阳，山东、河南都处于战乱之中。当时，杜甫的几个弟弟正分散在这一带，由于战事阻隔，音信不通，引起他强烈的忧虑和思念。这首诗就是他当时思想感情的真实记录。

诗词赏析

这首诗首联即突兀不*。题目是“月夜”，作者却不从月夜写起，而是首先描绘了一幅边塞秋天的图景：“戍鼓断人行，边秋一雁声。”路断行人，写出所见；戍鼓雁声，写出所闻。耳目所及皆是一片凄凉景象。沉重单调的更鼓和天边孤雁的叫声不仅没有带来一丝活气，反而使本来就荒凉不堪的边塞显得更加冷落沉寂。“断人行”点明社会环境，说明战事仍然频繁、激烈，道路为之阻隔。两句诗渲染了浓重悲凉的气氛，点明“月夜”的背景。

颔联点题。“露从今夜白”，既写景，也点明时令。那是在白露节的夜晚，清露盈盈，令人顿生寒意。“月是故乡明”，也是写景，却与上句略有不同。作者所写的不完全是客观实景，而是融入了自己的主观感情。明明是普天之下共一轮明月，本无差别，偏要说故乡的月亮最明；明明是作者自己的心理幻觉，偏要说得那么肯定，不容质疑。然而，这种以幻作真的手法却使人觉得合乎情理，这是因为它深刻地表现了作者微妙的心理，突出了对故乡的感怀。这两句在炼句上也很见功力，它要说的不过是“今夜露白”，“故乡月明”，只是将词序这么一换，语气便分外矫健有力。

上两联信手挥写，若不经意，看似与忆弟无关，其实不然。不仅望月怀乡写出“忆”，就是闻戍鼓，听雁声，见寒露，也无不使作者感物伤怀，引起思念之情。所以是字字忆弟，句句有情。

颈联由望月转入抒情，过渡十分自然。月光常会引人遐想，更容易勾起思乡之念。诗人今遭逢离乱，又在这清冷的月夜，更是别有一番滋味在心头。在他的绵绵愁思中夹杂着生离死别的焦虑不安，语气也分外沉痛。“有弟皆分散，无家问死生”，上句说弟兄离散，天各一方；下句说家已不存，生死难卜，写得伤心折肠，感人至深。这两句诗也概括了安史之乱中人民饱经忧患丧乱的普遍遭遇。

尾联紧承颈联进一步抒发内心的忧虑之情。亲人们四处流散，*时寄书尚且常常不达，更何况战事频仍，生死茫茫当更难逆料。含蓄蕴藉，一结无限深情。

全诗层次井然，首尾照应，承转圆熟，结构严谨。“未休兵”则“断人行”，望月则“忆舍弟”，“无家”则“寄书不达”，人“分散”则“死生”不明，一句一转，一气呵成。怀乡思亲之情凄楚哀感，沉郁顿挫。

描写月夜的古诗有哪些（分享月夜古诗配画）

月圆中秋，本是一个团圆的节日，可是由于某些原因，还是有许多人不能回到家乡，与亲人一起团聚，只能在月华初上，天地一片静谧之时，对月思念。

古代的文人墨客也留下许多月夜思念的诗词，诗人或望月兴叹，或临江而赋，或对雨而眠……他们将内心的思念诉诸笔端，化作绝妙的诗句流传下来。

在那一个个动人的思念的夜晚，那些真诚的感情是那么美好。今天，一起来读一读八首月夜的诗词，一起来体会那诗味的思念。

月夜

唐-杜甫

今夜鄜州月，闺中只独看。

遥怜小儿女，未解忆长安。

香雾云鬟湿，清辉玉臂寒。

何时倚虚幌，双照泪痕干。

月夜重寄宋华阳姊妹

唐-李商隐

偷桃窃药事难兼，十二城中锁彩蟾。

应共三英同夜赏，玉楼仍是水精帘。

明月夜留别

唐-李冶

离人无语月无声，明月有光人有情。

别后相思人似月，云间水上到层城。

月夜忆乐天兼寄微之

唐-刘禹锡

今宵帝城月，一望雪相似。

遥想洛阳城，清光正如此。

知君当此夕，亦望镜湖水。

展转相忆心，月明千万里。

月夜怀故人

宋-寇准

清夜月初满，藓庭吟更幽。

梧桐疏影老，蟋蟀乱声秋。

旧国情何极，空江思欲流。

故人今底处，危坐独凝愁。

月夜怀徐冰壑

宋-顾逢

静掩书斋对短檠，夜深风*人清。

遥思万壑千山里，猿正啼时月正明。

月夜怀徐照

宋-赵师秀

月色一庭深，迢遥千里心。

湘江连底见，秋客与谁吟。

寒入吹城角，光凝宿竹禽。

亦知同不寝，难得梦相寻。

月夜怀友人

清-蒋葆元

不作远游客，那知离别情。

怜君年最少，于我谊弥亲。

凉意侵蟾影，秋怀起雁声。

几时酬旧志，烟水订鸥盟。

《月夜忆舍弟》古诗原文和赏析

《月夜忆舍弟》古诗原文和赏析

　　《月夜忆舍弟》是唐代大诗人杜甫创作的一首五律。此诗首联和颔联写景，烘托出战争的氛围，接下来就由小编带来《月夜忆舍弟》古诗原文和赏析，希望对你有所帮助！

　　【诗句】寄书长不避，况乃未休兵。

　　【出处】唐·杜甫《月夜忆舍弟》。

　　【鉴赏】寄信难达，已引起我多少痛苦，况且战乱频仍、难以休兵。

　　【全诗】

　　《月夜忆舍弟》

　　.[唐].杜甫

　　戍鼓断人行，秋边一雁声。

　　露从今夜白，月是故乡明。

　　有弟皆分散，无家问死生。

　　寄书长不避，况乃未休兵。

　　【注释】

　　1.戍鼓：戍楼上的禁鼓。鼓声一响，宵禁开始，人行即断。边秋：边地的秋夜。一雁声：只有孤雁鸣叫。古人常以雁行喻兄弟，这里说一雁声，是在感物思弟。

　　2.“露从”句：露是夜夜白，今乱离中人，逢白露节，觉得它是从今夜始白。“月是”句：月是处处明，因心怀故乡，所以认为月是故乡明。

　　【赏析】

　　[1]这首五律约写于乾元二年，杜甫在秦州(今甘肃天水)所作。这年九月，叛军史思明陷山东、河南，杜甫的两个弟弟都在这一带。杜甫携家避战乱于秦州，与弟弟音讯隔绝，写出这首抒写怀念之情的诗。

　　[2]“戍鼓”二句：戍鼓，边防驻军的鼓声。秋边，秋天的边地。何义门曰：“‘戍鼓’兴‘未休兵’，‘一雁’兴‘寄书’。”(《瀛奎律髓汇评》)《谜诗谈》曰：“……‘秋边一雁声’，若作‘雁一声’，便浅俗;‘一雁声’便沉雄。”二句写战争使道路阻断，诗人在深秋的边地听到一声雁鸣，深秋雁声使人想起鸿雁传书，也勾起怀亲之情。

　　[3]“露从”二句：《杜臆》：“只‘一雁声’便是忆弟，对明月而忆弟，觉露增其白，但月不如故乡之明，忆在故乡兄弟故也，盖情异而景为之变也。”又曰：“感物伤心，今夜白，又逢白露季候也，‘故乡明’，犹是故乡月色也。”

　　〔4〕“有弟皆分散”四句：杜甫远在秦地，弟兄飘零西东，流浪无定，所以说“无家”，既无家，又到哪里去问死生?因而“寄书长不达”，况且兵革未休，在战争中存亡未卜，隐含着弟兄们能否团聚的疑虑。

　　这首五律以容易引起人们思乡的雁声、白露节、月明三者构成边秋对月怀亲的意境;抒写了身经离乱，弟兄分散，征战不已，道路阻隔，音书杳无，存亡难保的思念之情和内心的忧虑。“今夜白”、“故乡明”、“无家问死生”这些凄凉的意象，深化了思念的情切。“月是故乡明”已成为千古传诵的名句。

　　月夜忆舍弟

　　作者：杜甫

　　戍鼓。断人行，边秋一雁声。

　　露从今夜白，月是故乡明。

　　有弟皆分散，无家④问死生。

　　寄书长不迭，况乃未休兵。

　　【背景简介】

　　这首诗是乾元二年(759)秋杜甫在秦州所作。连年九月，史思明从范阳引兵南下，攻陷汴州，西进洛阳，山东、河南都处于战乱之中。当时，杜甫的几个弟弟正分散在这一带，由于战事阻隔，音信不通，引起他强烈的忧虑和思念。《月夜忆舍弟》即是他当时思想感情的真实记录。

　　【重点字词解析】

　　①合弟：对人谦称自己之弟。②戍鼓：戍楼上的更鼓。戍；驻防。③这天或许是白露。④无家：意指兄弟分散，家不成家。

　　【诗歌鉴赏赏析】

　　杜甫在对这类思亲怀友常见题材的处理中，在表现手法上匠心独运，显出了他的大家本色。诗一起即突兀不*。题目是“月夜”，作者却不从月夜写起而是首先描绘了一幅边塞秋天的图景：路断行人，写出所见；戍鼓雁声，写出所闻。耳目所及皆是一片凄凉景象。沉重单调的更鼓和天边孤雁的叫声不仅没有带来一丝活气，反而使本来就荒凉不堪的边塞显得更加拎落沉寂。“断人行”点明社会环境，说明战事频仍、激烈，道路为之阻隔。两句诗渲染了浓重悲凉的气氛，这就是“月夜”的背景。颔联点题。“露从今夜白”，既写景，也点明时令。那是在白露节的夜晚，请露盈盈，令人顿生寒意。

　　“月是故乡明”，也是景，却与上句略有不同。作者所写的.不完全是客观实景，而是融人了自己的主观感情。明明是普天之下共一轮明月，本无差别，偏要说故乡的月亮最明；明明是自己的心理幻觉，偏要说得那么肯定，不容置疑。然而，这种以幻作真的手法却并不使人觉得于情理不合，这是因为它极深刻地表现了作者微妙的心理，突出了对故乡的感怀。这两句在炼句上也很见工力，它要说的不过是“今夜露白”，“故乡月明”，只是将词序这么一换，语气便分外矫健有力，从这里也可以看出杜甫化*凡为神奇的本领。以上四句看似与忆弟无关，其实不然。不仅望月怀乡写出“忆”，就是闻成鼓，听雁声，见寒露，也无不使作者感物伤怀，引起思念之情。实乃字字忆弟，句句有情。诗由望月转人抒情，过渡十分自然。月光常会引人遐想，更容易勾起思乡之念。

　　诗人今遭逢离乱，又在这清冷的月夜，自然更是别有一番滋味在心头。在他的绵绵愁思中夹杂着生离死别的焦虑不安，语气也分外沉痛。颈联上句说弟兄离散，天各一方}下句说家已不存，生死难卜，写得伤心折肠，令人不忍卒读，这两句诗也概括了安史之乱中人民饱经忧患丧乱的普遍遭遇。尾联紧承五、六两句进一步抒发内心的忧虑之情。亲人们四处流散，*时寄书尚且常常不达，更何况战事频繁，生死茫茫当更难预料。含蓄蕴藉，一结无限深情。

　　读了这首诗，我们便不难明白杜甫为什么能够写出“烽火连三月，家书抵万金”(《春望》)那样凝炼警策的诗句来。深刻的生活体验是艺术创作最深厚的源泉。在安史之乱中，杜甫颠沛流离，备尝艰辛，既怀家愁，又忧国难，真是感慨万端。稍一触动，千头万绪便一齐从笔底流出，所以把常见的怀乡思亲的题材写得如此凄楚哀感，沉郁顿挫。全诗层次井然，首尾照应，承转圆熟，结构严谨。“未休兵”则“断人行”，望月则“忆舍弟”，“无家”则“寄书不迭”，人“分散”则“死生”不明，一句一转，一气呵成。

春江花月夜古诗原文

春江花月夜古诗原文

　　《春江花月夜》这首诗题目就令人心驰神往。春、江、花、月、夜，这五种事物集中体现了人生最动人的良辰美景，构成了诱人探寻的奇妙的艺术境界。以下是小编为大家收集的春江花月夜古诗原文，希望能够帮助到大家。

　　春江花月夜

　　朝代：唐代

　　作者：张若虚

　　原文：

　　春江潮水连海*，海上明月共潮生。

　　滟滟随波千万里，何处春江无月明!

　　江流宛转绕芳甸，月照花林皆似霰;

　　空里流霜不觉飞，汀上白沙看不见。

　　江天一色无纤尘，皎皎空中孤月轮。

　　江畔何人初见月?江月何年初照人?

　　人生代代无穷已，江月年年望相似。(望相似 一作：只相似)

　　不知江月待何人，但见长江送流水。

　　白云一片去悠悠，青枫浦上不胜愁。

　　谁家今夜扁舟子?何处相思明月楼?

　　可怜楼上月徘徊，应照离人妆镜台。

　　玉户帘中卷不去，捣衣砧上拂还来。

　　此时相望不相闻，愿逐月华流照君。

　　鸿雁长飞光不度，鱼龙潜跃水成文。

　　昨夜闲潭梦落花，可怜春半不还家。

　　江水流春去欲尽，江潭落月复西斜。

　　斜月沉沉藏海雾，碣石潇湘无限路。

　　不知乘月几人归，落月摇情满江树。(落月 一作：落花)

　　解读

　　《全唐诗》中存诗仅两首的张若虚，在唐代灿如繁星的诗人群里实在毫不起眼，然而真正爱国学、爱唐诗宋词的人，想必都知道张若虚及其著名诗篇《春江花月夜》

　　据说《春江花月夜》这个题目，始创于那个“全无心肝”的陈后主陈叔宝。然而陈叔宝究竟在这个美丽的题目下写了些什么，却因诗已失传，无从知晓。昏庸无道的隋炀帝杨广倒留下了现存最早的两首《春江花月夜》，不过只五言四句，短浅空洞。陈叔宝还写过一首《玉树后庭花》，常被后人在文论中与《春江花月夜》并提，诗也还留存于世，虽是七言，却仅六句，况且肉麻得紧，与隋炀帝如出一辙，都是臭名昭著的宫体诗。

　　附隋炀帝《春江花月夜》：

　　暮江*不动，春花满正开。

　　流波将月去，潮水带星来。

　　陈后主《玉树后庭花》：

　　丽宇芳林对高阁，新装艳质本倾城。

　　映户凝娇乍不进，出帷含态笑相迎。

　　妖姬脸似花含露，玉树流光照后庭。

　　花开花落不长久，落红满地归寂中。

　　宫体诗以宫廷为中心，以艳情为内容，描红点翠，堆香砌玉，浮华荒谬，空虚无聊；从梁陈到隋唐，百余年间，主宰文坛，造成诗国的黑暗，遗下无数罪孽。南朝士族生活优裕，偷安成*，以能作五言诗作为表示自己是士流的手段，如果不会作诗就会被人鄙视、不能参加社会活动，诗歌完全成了昏庸腐朽生活的点缀，建安气质、魏晋风骨早已荡然无存。唐前期的诗歌创作沿袭了南朝文风，诗人们“竞一韵之奇，争一家之巧。连篇累牍，不出月露之形；积案盈箱，唯是风云之状。”就是大唐开国创业英主李世民也不能免俗，表现不出象宋太祖赵匡胤《日出》诗那种“未离海底千山黑，才到中天万国明”的气魄。李世民对诗人张昌龄的文藻很赏识，但张昌龄等应进士科不第，李世民问原因，考官说他们文风浮靡，不是好材料，李世民也就默认了。

　　王勃、杨炯、卢照邻和骆宾王同时入霸诗坛，称为初唐四杰。四杰在古诗向律诗的过渡中起到了开拓作用。文武双全的裴行俭对四人却十分轻视，说士人要有远大前程，首先靠器识，其次才是文艺。王勃虽有文才，但浮躁浅露，不象享受爵禄的材料。杨炯大概可以做个知县，其余人能得好死就算不错了。这些评说足见新诗的发展道路艰难。对打破宫体诗的束缚、铺*新诗发展之路，初唐四杰是有贡献的，杜甫评四杰诗说“王杨卢骆当时体，轻薄为文哂未休。尔曹身与名俱灭，不废江河万古流。”这个评价既是对当时诗坛基本态度的客观反映，也是对四杰诗的确评。

　　在六朝浮华文风笼罩下，宋之问、阎朝隐等宫廷幸臣成了诗坛上一伙把头式人物。卢照邻和骆宾王始终在齐梁余风里打转，王勃和杨炯又一个早死、一个远宦，因此初唐四杰的成就并不大。成就最高的王勃也不过给我们留下了“海内存知己，天涯若比邻”之类的好诗句，而几乎没有令人振奋的好的诗篇，更不要说为盛唐诗人提供典范。把大唐引进诗歌朝代的，也许正是张若虚与他的《春江花月夜》。

　　闻一多先生曾给这首诗以极高的评价：“在这种诗面前，一切的赞叹是饶舌，几乎是亵渎。”又说“这是诗中的诗，顶峰上的顶峰。从这边回头一望，连刘希夷都是过程了，不用说卢照邻和他的配角骆宾王，更是过程的过程。”说张若虚与他的《春江花月夜》“和另一个顶峰陈子昂分工合作，清除了盛唐的'路——张若虚的功绩是无可估计的。”

　　的确如此！《春江花月夜》既富于南方民歌的色彩与风调，又较成功地运用了经过齐梁到唐初百年酝酿接*完成的新诗格律，还首次探索了七言诗中以小组转韵结合长篇的技巧，三者的糅合是那样完美，给后来的诗人提供了一个很好的范本。这理所当然是个顶峰。

　　《春江花月夜》的章法结构，以整齐为基调，以错杂显变化。三十六行诗，共分为九组，每四句一小组，一组三韵，另一组必定转用另一韵，象九首绝句。这是它整齐的一面。它的错综复杂，则体现在九个韵脚的*仄变化。开头一、三组用*韵，二、四组用仄韵，随后五六七八组皆用*韵，最后用仄韵结束，错落穿插，声调整齐而不呆板。在句式上，大量使用排比句、对偶句和流水对，起承转合皆妙，文章气韵无穷。诗中春、江、花、月、夜、人几个主题词错落重叠，伸缩变化，把读者引进了一个目眩五彩、浑然忘我的境界。

　　春江潮水连海*，海上明月共潮生。滟滟随波千万里，何处春江无月明！

　　起首四句，就两现春江、两现明月、两现潮、两现海，交错叠现的景观立即把人带进了一个神奇美妙的境界。而最后一句，又为整篇描写的江月埋下了伏笔。

　　江流宛转绕芳甸，月照花林皆似霰；空里流霜不觉飞，汀上白沙看不见。

　　江天一色无纤尘，皎皎空中孤月轮。江畔何人初见月？江月何年初照人？

　　人生代代无穷已，江月年年望相似。不知江月待何人，但见长江送流水。

　　读者可以看到，诗人在第二组是写初月的朦胧，第三组是写高月的皎洁，并发思古之悠情。“江畔何人初见月？江月何年初照人？”诗人面对这一轮江月深深地思考着，满怀感慨和迷惘。也许后来大诗人李白“青天有月来几时？我欲停杯一问之”，以及苏轼“明月几时有？把酒问青天”的诗句，只是此句的翻版。而第四组的起句“人生代代无穷已，江月年年望相似”与刘希夷的名句“年年岁岁花相似，岁岁年年人不同”则如出一辙。张若虚感叹江月长明而人生短促，刘希夷感慨风物依旧而人生易老，两者之间何其相似！这里月的叠用、人的叠用以及江的叠用，有一种音节美、韵律美，断而复续，飞丝相接，给人一种清峻雄奇之感。诗人创造的这种诗歌语言形式，后来发展成为散曲和民歌中的“顶针续麻体”，至今*诗坛还留有它动人的影子。

　　白云一片去悠悠，青枫浦上不胜愁。谁家今夜扁舟子？何处相思明月楼？

　　最神奇的就是这白云一片，悠悠来去，使万丈沟壑一线飞渡，从江月清景、人生感慨一下子滑向野浦扁舟和明月楼头，一笔带出离人怨妇的主题。有人对此诗的主题多有非议，殊不知几千年*历史上男人不是服徭役兵役、就是为生计而奔波，离人怨妇，正是社会底层的生活现实。而且爱情和相思，是人类文学永恒的主题，没有哪一代人能避开，古今中外，真正避开了的只有六七十年代*“八大样板戏”。样板戏中除《智取威虎山》里李勇奇有个妻子一出场就遭土匪枪杀外，八部戏剧再没有一对夫妻，也没有一对情人。而如此一首诗、如此一轮明月，还有什么题材比写离人怨妇更好呢？只有如怨如慕如泣如诉的相思情怀才配凄清如许的一轮江月，也惟有纯真的情，才能使高天皓月更显皎洁。这样大开大合的过渡，手法巧妙如神来之笔，令人拍案叫绝。在这样一个明月之夜，是谁家游子飘荡在一叶扁舟之中，他家在何处？又是谁伫立在那月明如水的楼头思念她的远方飘零者呢？仅用两句，合写离人怨妇，总领下文。然后派出八句描写怨妇：

　　可怜楼上月徘徊，应照离人妆镜台。玉户帘中卷不去，捣衣砧上拂还来。

　　此时相望不相闻，愿逐月华流照君。鸿雁长飞光不度，鱼龙潜跃水成文。

十五夜望月寄杜郎中古诗（《十五夜望月》古诗诗意）

作品全文

《十五夜望月寄杜郎中》

唐 • 王建

中庭地白树栖鸦，冷露无声湿桂花。

今夜月明人尽望，不知秋思落谁家？

相关注释

十五夜：指农历八月十五的晚上，即中秋夜。

杜郎中：即杜元颖。

中庭：即庭中，庭院中。

地白：指月光照在庭院的样子。

冷露：秋天的露水。

尽：都。

秋思（sì）：秋天的情思，这里指怀人的思绪。

在：一作“落”。

白话译文

庭院地面雪白树上栖息着鹊鸦，秋露点点无声打湿了院中桂花。

今夜明月当空世间人人都仰望，不知道这秋日情思可落到谁家？

创作背景

此诗是诗人在中秋佳节与朋友相聚时所作。诗题为“十五夜望月寄杜郎中”，可见是寄友人杜元颖的。原诗诗题下注云：“时会琴客”，说明佳节良友相聚，并非独吟。

作品鉴赏

这是一首中秋之夜望月思远的七言绝句。在民俗中，中秋节的形成历史悠久。诗人望月兴叹，但写法与其他中秋咏月诗完全不同，很有创造性，甚至更耐人回味。

“中庭地白树栖鸦”，明写赏月环境，暗写人物情态，精炼而含蓄。这句如同马致远的《天净沙·秋思》首句一样，借助特有的景物一下子就将萧瑟苍凉之景推到读者眼前，予人以难忘的印象。诗人写中庭月色，只用“地白”二字，却给人以积水空明、澄静素洁、清冷之感，联想到李白的名句“床前明月光，疑是地上霜”，沉浸在清美的意境之中。“树栖鸦”，应该是听出来的，而不是看到的。因为即使在明月之夜，人们也不大可能看到鸦鹊的栖宿；而鸦鹊在月光树荫中从开始的惊惶喧闹到最后的安定入睡，却完全可能凭听觉感受出来。（周邦彦《蝶恋花·早行》词有“月皎惊乌栖不定”句，就是写这种意境。）“树栖鸦”这三个字，朴实、简洁、凝炼，既写了鸦鹊栖树的情状，又烘托了月夜的寂静。全句无一字提到人，而又使人处处想到清宵的望月者。

“冷露无声湿桂花”，紧承上句，借助感受进一步渲染中秋之夜。这句诗因桂香袭人而发。在桂花诸品中，秋桂香最浓。在皎洁的月亮上某些环形火山的阴影曾使富于幻想的人赋予它美好的形象，说它是月宫里的桂树，有的传说还说人间的桂树是天上落下来的种子生成的（宋之问《灵隐寺》“桂子月中落，天香云外飘”）。这句诗描写了冷气袭人，桂花怡人的情景。如果进一步揣摩，更会联想到这桂花可能是指月中的桂树。这是暗写诗人望月，正是全篇点题之笔。诗人在万籁俱寂的深夜，仰望明月，凝想入神，丝丝寒意，轻轻袭来，不觉浮想联翩：那广寒宫中，清冷的露珠一定也沾湿了桂花树。这样，“冷露无声湿桂花”的意境，就显得更悠远，更耐人寻思。诗人选取“无声”二字，细致地表现出冷露的轻盈无迹，又渲染了桂花的浸润之久。而且不只是桂花，那树下的玉兔，那挥斧的吴刚，那“碧海青天夜夜心”的嫦娥，也是如此。古人以为霜露之类似雨雪都从天而降，因而诗人探桂时奇怪冰凉的露水把花枝沁得这么湿却没听到一点声音。如此落笔，既写出了一个具体可感的中秋之夕，又表现了夜之深和静，似乎桂香与寒气袭人而来了，带给人以美的联想。

“今夜月明人尽望，不知秋思落谁家。”这两句采取了忽然宕开的写法，从作者的一群人的望月联想到天下人的望月，又由赏月的活动升华到思人怀远，意境阔大，含蓄不露。普天之下又有多少人在望月思亲：在家乡的人思念远离的亲人，离乡之人遥望家乡亲人。于是，水到渠成，吟出了这两句。前两句写景，不带一个“月”字；第三句才点明望月，而且推己及人，扩大了望月者的范围。但是，同是望月，那感秋之意，怀人之情，却是人各不同的。诗人怅然于家人离散，因而由月宫的凄清，引出了入骨的相思。他的“秋思”必然是最浓挚的。然而，在表现的时候，诗人却并不采用正面抒情的方式，直接倾诉自己的思念之切；而是用了一种委婉的疑问语气：不知那茫茫的秋思会落在谁的一边。天下离人千千万万，怀人愁绪如绵绵秋草，逐处丛生；诗人在思谁是确定的，说“不知秋思落谁家”并非真不知，而是极写秋思的浩茫浑涵，似虚而实，深得诗歌含蓄之美。明明是自己在怀人，偏偏说“秋思落谁家”，这就将诗人对月怀远的情思，表现得蕴藉深沉。似乎秋思唯诗人独有，别人尽管也在望月，却并无秋思可言。这真是无理之极，然而愈显出诗人痴情，手法高妙。在炼字上，“落”字新颖妥贴，不同凡响，它给人以生动形象的感觉，仿佛那秋思随着银月的清辉，一齐洒落人间。

这首诗意境很美，首先予人的印象是情景如画，用苏轼的话来说就是“诗中有画”。明《唐诗画谱》中就有以这首诗为题材的版画，但这幅版画仅是画家别出心裁构想出的意境，和王建原作并不一一吻合，而且它对全诗点睛之笔——秋思未作充分表达。在这一点上，诗歌语言艺术显示了它的不可代替性。诗人运用形象的语言，丰美的想象，渲染了中秋望月的特定的环境气氛，把读者带进一个月明人远、思深情长的意境，加上一个唱叹有神、悠然不尽的结尾，将别离思聚的情意，表现得委婉动人。

名家点评

《唐诗直解》：难描难画。

《唐诗训解》：落句有怀。

《唐诗选脉会通评林》：周敬曰：妙景中含，解者几人？

《唐诗摘钞》：《秋思》，琴曲名。蔡氏《青溪五弄》之一，非自注（按题下自注：时会琴客），则末句不知其所谓矣。通首*仄相叶，无一字参差，实为七言绝之正调。凡音律谐，便使人诵之有一唱三叹之意。

《唐诗别裁》：不说明己之感秋，故妙。

《唐诗从绳》：琴客在此地作《秋思》曲，月下听琴者，不知在谁家也。

《网师园唐诗笺》：性情在笔墨之外（末二句下）。

《诗境浅说续编》：自来对月咏怀者不知凡几，佳句亦多。作者知之，故着想高踞题颠，言今夜清光，千门共见，《月子歌》所谓“月子弯弯照九州，几家欢乐几家愁”，秋思之多，究在谁家庭院？诗意涵盖一切，且以“不知”二字作问语，笑致尤见空灵。前二句不言月，而地白疑霜，桂枝湿露，宛然月夜之景，亦经意之笔。

《唐人绝句精华》：三四见同一中秋月夜，人之苦乐各别。末句以唱叹口气出之，感慨无限。

作品介绍

王建，唐代诗人。字仲初，颍川（今河南省许昌市人）。出身寒微。大历（唐代宗年号，公元766—779年）进士。晚年为陕州司马，又从军塞上。擅长乐府诗，与张籍齐名，世称“张王”。其以田家、蚕妇、织女、水夫等为题材的诗篇，对当时社会现实有所反映。所作《宫词》一百首颇有名。有《王司马集》。