小学古诗文作者的介绍

夜静思古诗及注释译文（夜静思诗文赏析及作者介绍）

唐代：李白

床前明月光，疑是地上霜。

举头望明月，低头思故乡。

译文及注释

译文

明亮的月光洒在窗户纸上，好像地上泛起了一层白霜。

我抬起头来，看那天窗外空中的明月，不由得低头沉思，想起远方的家乡。

注释

静夜思：静静的夜里，产生的思绪。

床：今传五种说法。

一指井台。已经有学者撰文考证过。中国教育家协会理事程实将考证结果写成论文发表在刊物上，还和好友创作了《诗意图》。

二指井栏。从考古发现来看，中国最早的水井是木结构水井。古代井栏有数米高，成方框形围住井口，防止人跌入井内，这方框形既像四堵墙，又像古代的床。因此古代井栏又叫银床，说明井和床有关系，其关系的发生则是由于两者在形状上的相似和功能上的类同。古代井栏专门有一个字来指称，即“韩”字。《说文》释“韩”为“井垣也”，即井墙之意。

三“床”即“窗”的通假字。本诗中的‘床’字，是争论和异议的焦点。我们可以做一下基本推理。本诗的写作背景是在一个明月夜，很可能是月圆前后，作者由看到月光，再看到明月，又引起思乡之情。既然作者抬头看到了明月，那么作者不可能身处室内，在室内随便一抬头，是看不到月亮的。因此我们断定，‘床’是室外的一件物什，至于具体是什么，很难考证。从意义上讲，‘床’可能与‘窗’通假，而且在窗户前面是可能看到月亮的。但是，参照宋代版本，‘举头望山月’，便可证实作者所言乃是室外的月亮。从时间上讲，宋代版本比明代版本在对作者原意的忠诚度上，更加可靠。

四取本义，即坐卧的器具，《诗经·小雅·斯干》有“载寐之牀”，《易·剥牀·王犊注》亦有“在下而安者也。”之说，讲得即是卧具。

五马未都等认为，床应解释为胡床。胡床，亦称“交床”、“交椅”、“绳床”。古时一种可以折叠的轻便坐具，马扎功能类似小板凳，但人所坐的面非木板，而是可卷折的布或类似物，两边腿可合起来。现代人常为古代文献中或诗词中的“胡床”或“床”所误。至迟在唐时，“床”仍然是“胡床”（即马扎，一种坐具）。

疑：好像。

举头：抬头。

创作背景

李白的《静夜思》创作于公元726年（唐玄宗开元十四年）九月十五日的扬州旅舍，当时李白26岁。同时同地所作的还有一首《秋夕旅怀》。在一个月明星稀的夜晚，诗人抬望天空一轮皓月，思乡之情油然而生，写下了这首传诵千古、中外皆知的名诗《静夜思》。

赏析

这首诗写的是在寂静的月夜思念家乡的感受。

诗的前两句，是写诗人在作客他乡的特定环境中一刹那间所产生的错觉。一个独处他乡的人，白天奔波忙碌，倒还能冲淡离愁，然而一到夜深人静的时候，心头就难免泛起阵阵思念故乡的波澜。何况是在月明之夜，更何况是月色如霜的秋夜。“疑是地上霜”中的“疑”字，生动地表达了诗人睡梦初醒，迷离恍惚中将照射在床前的清冷月光误作铺在地面的浓霜。而“霜”字用得更妙，既形容了月光的皎洁，又表达了季节的寒冷，还烘托出诗人飘泊他乡的孤寂凄凉之情。

诗的后两句，则是通过动作神态的刻画，深化思乡之情。“望”字照应了前句的“疑”字，表明诗人已从迷朦转为清醒，他翘首凝望着月亮，不禁想起，此刻他的故乡也正处在这轮明月的照耀下。于是自然引出了“低头思故乡”的结句。“低头”这一动作描画出诗人完全处于沉思之中。而“思”字又给读者留下丰富的想象：那家乡的父老兄弟、亲朋好友，那家乡的一山一水、一草一木，那逝去的年华与往事……无不在思念之中。一个“思”字所包涵的内容实在太丰富了。

明人胡应麟说：“太白诸绝句，信口而成，所谓无意于工而无不工者。”（《诗薮·内编》卷六）王世懋认为：“（绝句）盛唐惟青莲（李白）、龙标（王昌龄）二家诣极。李更自然，故居王上。”（《艺圃撷馀》）怎样才算“自然”，才是“无意于工而无不工”呢？这首《静夜思》就是个样榜。所以胡氏特地把它提出来，说是“妙绝古今”。

这首小诗，既没有奇特新颖的想象，更没有精工华美的辞藻；它只是用叙述的语气，写远客思乡之情，然而它却意味深长，耐人寻味，千百年来，如此广泛地吸引着读者。

一个作客他乡的人，大概都会有这样的感觉吧：白天倒还罢了，到了夜深人静的时候，思乡的情绪，就难免一阵阵地在心头泛起波澜；何况是月明之夜，更何况是明月如霜的秋夜！

月白霜清，是清秋夜景；以霜色形容月光，也是古典诗歌中所经常看到的。例如梁简文帝萧纲《玄圃纳凉》诗中就有“夜月似秋霜”之句；而稍早于李白的唐代诗人张若虚在《春江花月夜》里，用“空里流霜不觉飞”来写空明澄澈的月光，给人以立体感，尤见构思之妙。可是这些都是作为一种修辞的手段而在诗中出现的。这诗的“疑是地上霜”，是叙述，而非摹形拟象的状物之辞，是诗人在特定环境中一刹那间所产生的错觉。为什么会有这样的错觉呢？不难想象，这两句所描写的是客中深夜不能成眠、短梦初回的情景。这时庭院是寂寥的，透过窗户的皎洁月光射到床前，带来了冷森森的秋宵寒意。诗人朦胧地乍一望去，在迷离恍惚的心情中，真好象是地上铺了一层白皑皑的浓霜；可是再定神一看，四周围的环境告诉他，这不是霜痕而是月色。月色不免吸引着他抬头一看，一轮娟娟素魄正挂在窗前，秋夜的太空是如此的明净！这时，他完全清醒了。

秋月是分外光明的，然而它又是清冷的。对孤身远客来说，最容易触动旅思秋怀，使人感到客况萧条，年华易逝。凝望着月亮，也最容易使人产生遐想，想到故乡的一切，想到家里的亲人。想着，想着，头渐渐地低了下去，完全浸入于沉思之中。

从“疑”到“举头”，从“举头”到“低头”，形象地揭示了诗人内心活动，鲜明地勾勒出一幅生动形象的月夜思乡图。

短短四句诗，写得清新朴素，明白如话。它的内容是单纯的，但同时却又是丰富的。它是容易理解的，却又是体味不尽的。诗人所没有说的比他已经说出来的要多得多。它的构思是细致而深曲的，但却又是脱口吟成、浑然无迹的。从这里，读者不难领会到李白绝句的“自然”、“无意于工而无不工”的妙境。

李白

李白（701年－762年） ，字太白，号青莲居士，又号“谪仙人”，唐代伟大的浪漫主义诗人，被*誉为“诗仙”，与杜甫并称为“李杜”，为了与另两位诗人李商隐与杜牧即“小李杜”区别，杜甫与李白又合称“大李杜”。据《新唐书》记载，李白为兴圣皇帝（凉武昭王李暠）九世孙，与李唐诸王同宗。其人爽朗大方，爱饮酒作诗，喜交友。李白深受黄老列庄思想影响，有《李太白集》传世，诗作中多以醉时写的，代表作有《望庐山瀑布》《行路难》《蜀道难》《将进酒》《明堂赋》《早发白帝城》等多首。

小学古诗文

小学古诗文

　　在*时的学*、工作或生活中，大家或多或少都接触过一些经典的古诗吧，古诗可分为古体诗和*体诗两类。还在苦苦寻找优秀经典的古诗吗？下面是小编整理的小学古诗文，仅供参考，希望能够帮助到大家。

　　翻开中国文化的历史，古诗文作为中华民族上下五千年的文化瑰宝，以其精炼的语言，丰富的想象，真挚的情愫传唱不衰，成为中国文化史上一道靓丽的风景线。很多脍炙人口的名句格言，传遍穷乡僻壤，市井俚都。孔子曰：“不学诗，无以言。”诗言志，文传情。常吟古诗文，可以增长学识，陶冶性情，还可以培养对中国语言文字的兴趣和敏感力，有益于培养学生的诗学素养。或许，古诗文就像一杯陈年醇香的佳酿，滋养着炎黄子孙的血脉；又如一枚磁石，凝聚吸引着中华民族的魂魄。“小时能背，终身难忘。”在孩子们古诗文的积淀过程中，经历着“学知―*行―养性”的过程。那么，如何培养小学生诵读经典诗文的志趣？结合自身的教学实际，我做了一些探索性的尝试，与大家一起分享。

　　一、趣浓劳轻，乐学不倦

　　（一）“晨读乐”。每天，我安排了“课前一诵”，利用晨读和课前5分钟的时间进行教读，朗读，齐诵，并安排学生依次到讲台上声情并茂地朗读、领读或者背诵，从而调动了学生的学*积极性。还让学生广泛搜集诗文故事和作者趣闻，通过班级故事会的形式，评选出班级“故事大王”，以培养学生的口头表达能力；并对表现出色的学生及时给予鼓励。

　　（二）“诗配画”。古诗词具有音美、意美、形美的特点，我提倡学生根据诗意，为古诗配上图，展开合理的想象，以画来体会诗文的意境，体会诗人丰富的人生感悟。这一活动极大的调动了学生的积极主动性，为了使自己绘制的作品能为大家所喜爱，他们投入了极大的热情，逛跑书店、请家长上网查找、收集相关资料，精心设计画面，规范工整的书写......最后，我们在班内举行展评，被选入的学生其高兴程度可想而知，从而掀起了学生学诗的热潮。

　　（三）“我是诵读小能手”。随着学生对古诗文兴趣的不断提高，他们积累的古诗也日益增加，这时我就在班内举行形式不一的古诗文诵读活动，如两人赛读、小组竞赛、男女生对抗赛，进行限时背、轮换背、接力背等形式，激发了学生的背诵的积极性，丰富学生的知识储备量。每一个月，我还在班上举行“诵读小能手”比赛，评选出班级中背诵古诗数量最多的同学，并给予表彰奖励，一张小小的喜报，一本薄薄的练*本，一颗小白兔奶糖，一阵掌声，一个拥抱，这是多么的微不足道的奖赏，却让学生受到了极大的鼓励，使得同学们背诵的积极性日益增加。一年级上学期，我们本班的孩子已经背诵完《百家姓》，本学期，我们还邀请到了古诗文讲解专家亲临班级对学生进行《弟子规》的解读，现在我们即将背诵完《弟子规》，正打算向《千字文》进发。

　　二、随风潜入夜，润物细无声

　　（一）音画共享，感受意境美。古诗文有很强的音乐美和节奏美，而且诗中有画、画中有诗，一首诗往往就是一幅山水画，一幅田园风光图。根据这些特点，我在教学手段上采取相应的音画措施，力求达到入情入境的教学效果。如我在教学《画》《咏鹅》《春晓》《春居》等古诗时，我会精心选择适合古诗意境的古典音乐，让孩子在美妙的旋律声中去感受古诗的魅力，不用老师过多的讲解，孩子们在曼妙的音韵声中自由徜徉，自行感悟。

　　（二）及时推荐，有机训练。自从开展古诗文吟诵以来，学生会读、会背大量的古诗文，但是大部分学生都是在唱读，没有读出诗的韵味来。只有让学生在耳濡目染的过程中，才能更有效的接受诗词的熏陶。因此，我充分利用班级文化阵地，营造吟诵诗文的氛围。将老师和学生推荐的古诗文题目荟萃于黑板的一角，每周定期更换内容，每日利用一定的时间让学生有感情诵读。或一唱三叹地吟读，或摇头晃脑地吟诵。学生读得有滋有味，声情并茂。在帮助学生读懂诗句的基础上，我通过朗读让学生体会诗的节奏和韵律，培养学生的语感，使他们在读中受到了美的熏陶。

　　三、忽如一夜春风来，千树万树梨花开

　　陶行知指出：“行是知之始，知是行之成。”在实际教学中，我切实做到*学生的双手、

　　让学生在行动中产生思想与智慧。长时间的诗文诵读使学生的积累量不断增加，俗话说“熟读古诗三百首，不会作诗也会吟”。因此我在学生熟读、理解的基础上鼓励学生今后试着创造写诗，这样学生不光深刻地体会了古诗内涵，也表现出了求新、求异的创作精神。正如新课标所说：“语文课程丰富的人文内涵对人们精神领域的影响是深广的，学*对语文材料的反应又是多元的。因此，应当重视语文的熏陶感染作用，注意教学内容的价值取向，同时也尊重学生在学*过程中的独特收获。”

　　古诗文是中国最早的一种文学样式，作为一名新时期的语文教师，我们有义务让“古老”的歌谣传唱、延续下去，让我们借用诗的甘霖去滋润学生的心田，让每一个孩子都徜徉在浩瀚的诗海之中，让他们的心智沐浴在诗风里，使他们的思维动起来，想象飞起来，语言活起来。让学生从多彩的古诗文中去谛听到落叶的叹息、感受溪水的欢畅，探寻春花的芳踪！让孩子们在古诗文的百花园中深情诵读唇齿留香，看尽那满园春色！

　　咏柳 ——贺知章

　　碧玉妆成一树高，万条垂下绿丝绦。

　　不知细叶谁裁出？二月春风似剪刀。

　　登鹳雀楼 ——王之涣

　　白日依山尽，黄河入海流。

　　欲穷千里目，更上一层楼。

　　芙蓉楼送辛渐 ——王昌龄

　　寒雨连江夜入吴，*明送客楚山孤。

　　洛阳亲友如相问，一片冰心在玉壶。

　　敕勒歌 ——北朝民歌

　　敕勒川，阴山下，

　　天似穹庐，笼盖四野。

　　天苍苍，野茫茫，

　　风吹草低见牛羊。

　　凉州词 ——王之涣

　　黄河远上白云间，一片孤城万仞山。

　　羌笛何须怨杨柳，春风不度玉门关。

　　春晓 ——孟浩然

　　春眠不觉晓，处处闻啼鸟。

　　夜来风雨声，花落知多少？

　　鹿柴 ——王维

　　空山不见人，但闻人语响。

　　返景入深林，复照青苔上。

　　送元二使安西 ——王维

　　渭城朝雨浥轻尘，客舍青青柳色新。

　　劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人。

　　九月九日忆山东兄弟 ——王维

　　独在异乡为异客，每逢佳节倍思亲。

　　遥知兄弟登高处，遍插茱萸少一人。

　　静夜思 ——李白

　　床前明月光，疑是地上霜。

　　举头望明月，低头思故乡。

　　望庐山瀑布 ——李白

　　日照香炉生紫烟，遥看瀑布挂前川。

　　飞流直下三千尺，疑是银河落九天。

　　赠汪伦 ——李白

　　李白乘舟将欲行，忽闻岸上踏歌声。

《结交》古诗赏析及作作者介绍

《结交》古诗赏析及作作者介绍

　　说起唐代著名诗人孟郊的作品，很多人想到的`就是《游子吟》、《结爱》、《杏殇》等，今天小编分享一首孟郊《结交》供大家赏析.

　　原文

　　铸镜须青铜，青铜易磨拭。

　　结交远小人，小人难姑息。

　　铸镜图鉴微，结交图相依。

　　凡铜不可照，小人多是非。

　　孟郊简介

　　孟郊(751-815)，唐代著名诗人，字东野，汉族，湖州武康（今浙江德清县）人，祖籍*昌（今山东德州临邑县），先世居汝州（今属河南汝州），少年时期隐居嵩山。

　　孟郊两试进士不第，四十六岁时才中进士，曾任溧阳县尉。由于不能舒展他的抱负，遂放迹林泉间，徘徊赋诗。以至公务多废，县令乃以假尉代之。后因河南尹郑余庆之荐，任职河南（河南府今洛阳），晚年生活，多在洛阳度过。宪宗元和九年，郑余庆再度招他往兴元府任参军，乃偕妻往赴，行至阌乡县（今河南灵宝），暴疾而卒，葬洛阳东。张籍私谥为”贞曜先生“。

　　孟郊仕历简单，清寒终身，为人耿介倔强，死后曾由郑余庆买棺殓葬。故诗也多写世态炎凉，民间苦难。孟郊现存诗歌574多首，以短篇的五言古诗最多，代表作有《游子吟》。有“诗囚”之称，又与贾岛齐名，人称“郊寒岛瘦”。

雨巷原文及作者介绍

雨巷原文及作者介绍

　　《雨巷》是戴望舒的成名作，作者通过对狭窄阴沉的雨巷，在雨巷中徘徊的独行者，以及那个像丁香一样结着愁怨的姑娘的描写 ， 含蓄地暗示出作者既迷惘感伤又有期待的情怀，并给人一种朦胧而又幽深的美感。本次小编为大家介绍一下雨巷的作者——戴望舒，希望能够让大家更了解他。

　　雨巷

　　戴望舒

　　撑着油纸伞，

　　独自彷徨在悠长、悠长

　　又寂寥的雨巷，

　　我希望逢着

　　一个丁香一样的

　　结着愁怨的姑娘。

　　她是有

　　丁香一样的颜色，

　　丁香一样的芬芳，

　　丁香一样的忧愁，

　　在雨中哀怨，

　　哀怨又彷徨。

　　她彷徨在这寂寥的雨巷，

　　撑着油纸伞

　　像我一样，

　　像我一样地

　　默默彳亍(chì chù)着，

　　冷漠，凄清，又惆怅。

　　她静默地走*

　　走*，

　　又投出太息(“太”通“叹”，太息就是叹息的意思)一般的眼光，

　　她飘过

　　像梦一般的，

　　像梦一般的凄婉迷茫。

　　像梦中飘过

　　一枝丁香的，

　　我身旁飘过这女郎;

　　她静默地远了，远了，

　　到了颓圮(pǐ)的篱墙，

　　走尽这雨巷。

　　在雨的哀曲里，

　　消了她的颜色，

　　散了她的芬芳

　　消散了，

　　甚至她的太息般的眼光，

　　丁香般的惆怅。

　　撑着油纸伞，

　　独自彷徨在悠长，悠长

　　又寂寥的雨巷，

　　我希望飘过一个丁香一样的

　　结着愁怨的姑娘

　　戴望舒个人介绍

　　戴望舒(1905.3.5—1950.2.28)*现代派象征主义诗人。原名 戴朝安。笔名艾昂甫、江思等，被称为“雨巷诗人”，叶圣陶评价他“替新诗的音节开了一个新纪元”。浙江杭县人，祖籍南京。他的笔名出自屈原的《离骚》：“前望舒使先驱兮，后飞廉使奔属。”意思是说屈原上天入地漫游求索，坐着龙马拉来的车子，前面由月神望舒开路，后面由风神飞廉作跟班。望舒就是神话传说中替月亮驾车的天神，美丽温柔，纯洁幽雅。出身于职员家庭。在杭州宗文中学求学时即喜爱文学，与杜衡、施蛰存一起切磋诗歌艺术、办文艺刊物等。曾赴法国留学，受法国象征派诗人影响。又名戴梦鸥，江思，艾昂甫，姜皓月。

　　雨巷写作背景介绍

　　当时全国处于白色恐怖之中，心中充满了迷惘的情绪和朦胧的希望。《雨巷》运用了象征性的抒情手法。诗中那狭窄阴沉的雨巷，在雨巷中徘徊的独行者，以及那个像丁香一样结着愁怨的姑娘，都是象征性的意象。这些意象又共同构成了一种象征性的意境，含蓄地暗示出作者既迷惘感伤又带着期待的情怀，并给人一种朦胧而又幽深的美感。

　　【拓展阅读】

　　1.戴望舒个人生活

关于古诗文名句及作者出处集锦

关于古诗文名句及作者出处集锦

　　在现实生活或工作学*中，大家都对那些朗朗上口的古诗很是熟悉吧，古诗的篇幅可长可短，押韵比较自由灵活，不必拘守对仗、声律。你所见过的古诗是什么样的.呢？下面是小编精心整理的古诗文名句及作者出处，欢迎大家分享。

　　1、一年之计，莫若树谷；十年之计，莫若树木；终身之计，莫若树人。（《管子》）

　　2、登山则情满于山，观海则意溢于海。我才之多少，将与风云而并驱矣。（刘勰《文心雕龙》）

　　3、仓廪实则知礼节，衣食足则知荣辱。（《管子.牧民》）

　　4、操千曲而后晓声，观行剑而后识器。（刘勰《文心雕龙》）

　　5、尺有所短，寸有所长；物有所不足,智有所不明。（屈原《卜居》）

　　6、古之立大事者,不惟有超世之才,亦必有坚韧不拔之志。（苏轼）

　　7、盖文章者，经国之大业，不朽之盛事。（曹丕）

　　8、以铜为镜，可以正衣冠；以古为镜，可以知兴替；以人为镜，可以明得失。（《贞观政要》）

　　9、从善如登，从恶如崩。(《国语》)

　　10、前事不忘，后事之师。（《战国策?赵策》）

　　11、临渊羡鱼，不如退而结网；扬汤止沸，不如釜底抽薪。(汉书)

　　12、阳春之曲，和者必寡；盛名之下，其实难副。(后汉书)

　　13、失之东隅，收之桑榆。（范晔《后汉书?冯异传》）

　　14、自敬，则人敬之；自慢，则人慢之。（朱熹）

　　15、富贵不傲物，贫贱不易行。（晏子）

　　16、功崇惟志，业广惟勤；惟克果断，乃罔后艰。（《尚书》）

　　17、察己则可以知人,察今则可以知古。(《吕氏春秋》)

　　18、精诚所至，金石为开。(《后汉书》)

　　19、疾风知劲草，板荡识诚臣。（唐太宗）

　　20、力拔山兮气盖世，时不利兮骓不逝。骓不逝兮可奈何，虞兮虞兮奈若何！项羽《垓下歌》

　　21、积学以储宝，酌理以富才。（刘勰《文心雕龙》）

　　22、强弩之末，力不能穿鲁缟。(三国志)

　　23、兼听则明，偏听则暗。(资治通鉴)

　　24、其曲弥高，其和弥寡。（宋玉《对楚王问》）

　　25、月晕而风，础润而雨。(《宋?苏询》)

　　26、静以修身，俭以养德。(《诫子书》)

　　27、当局者迷，旁观者清。(旧唐书)

　　28、宁为玉碎，不为瓦全。（《北齐书》）

　　29、流水不腐，户枢不蠹。（《吕氏春秋?尽数》）

　　30、千里之堤，溃于蚁穴。（《韩非子?喻老》）

　　31 、水至清则无鱼，人至察（chá，苛刻）则无徒。（班固《汉书?东方朔传》）

　　32、非淡泊无以明志，非宁静无以致远。（诸葛亮《诫子书》）

　　33、勿以恶小而为之，勿以善小而不为。（西晋?陈寿《三国志》）

　　34、诗云：“行百里者，半于九十。”此言末路之难也。（《战果策.秦策》）

　　35、独立之精神，自由之思想，历千万祀，与天壤而同久，共三光而永光。（陈寅恪《王国维先生纪念碑》）

　　36、运用之妙，存乎一心。(《宋史》)

　　37、避其锐气，击其惰归。(《孙子》)

　　38、精骛八极，心游万仞。(《文赋》)

　　39、劳于读书，逸于作文。(元?程端礼)

　　40、渴不饮盗泉水，热不息恶木荫。(陆机)

　　41、一登龙门，身价百倍。（李白《与韩荆州书》）

　　42、重赏之下，必有勇夫。（黄石公《黄石公三略》）

　　43、修身、齐家、治国、*天下。(《大学》)

　　44、貂不足，狗尾续。(《晋书》)

　　45、文章，经国之大业，不朽之盛事。(曹丕)

　　46、立片言以居要，乃一篇之警策。(陆机)

　　47、民为邦本，本固邦宁。(书经)

　　48、将在外，君命有所不受。（孙武《孙子兵法?变篇》）

　　49、轻则寡谋，骄则无礼。(《国语》)

边城作者沈从文介绍

边城作者沈从文介绍

　　沈从文的一生是坎坷的一生，是奉献的一生。文学作品《边城》、《湘西》《从文自传》等，在国内外有重大的影响。他的作品被译成日本、美国、英国、前苏联等四十多个国家的文字出版，并被美国、日本、韩国、英国等十多个国家或地区选进大学课本，两度被提名为诺贝尔文学奖评选候选人。沈从文不仅是作家，还是历史学家、考古学家。以下是小编为大家整理的边城作者沈从文介绍相关内容，仅供参考，希望能够帮助大家！

　　人物简介

　　沈从文（1902－1988），原名沈岳焕，笔名休芸芸、甲辰、上官碧、璇若等，乳名茂林，字崇文。湖南凤凰县人，祖母刘氏是苗族，其母黄素英是土家族，祖父沈宏富是汉族。沈从文是现代著名作家、历史文物研究家、京派小说代表人物。14岁时，他投身行伍，浪迹湘川黔边境地区。1924年开始文学创作，抗战爆发后到西南*任教，1931年－1933年在山东大学任教。1946年回到北京大学任教，建国后在*历史博物馆和*社会科学院历史研究所工作，主要从事*古代历史的研究。1988年病逝于北京。

　　沈从文的一生是坎坷的一生，是奉献的一生。他1917年到1922年漂游在湘西沅水流域；1923闯入北京，1923年至1928年在北京以写作谋生；1928年至1930年，沈从文被徐志摩发现，将这位小青年推荐给*公学校长胡适，在上海*公学任讲师，兼《大公报》《益世报》等文艺副刊主编；1931年至1933年在青岛大学任讲师；1934年至1939年在北京主编全国中小学国文教科书；1939年至1947年在昆明西南联合大学任教授；1947年至1949年在北京大学任教授；1950年至1978年在北京*历史博物馆任文物研究员；1978年至1988年在*社会科学院研究所任研究员。沈从文先生的文学作品《边城》《湘西》《从文自传》等，在国内外有重大的影响。他的作品被译成日本、美国、英国、前苏联等四十多个国家的文字出版，并被美国、日本、韩国、英国等十多个国家或地区选进大学课本，两度被提名为诺贝尔文学奖评选候选人。沈从文先生不仅是著名的作家，还是著名的历史学家、考古学家，他撰写出版了《*丝绸图案》《唐宋铜镜》《龙凤艺术》《战国漆器》《*古代服饰研究》等等学术专着，特别是巨著《*古代服饰研究》影响很大，填补了我国文化史上的一项空白。

　　早年有人劝沈从文入党，他冷笑：没兴趣。建国后一番改造，让他惶恐无地。57年反右，他竟然诬陷自己的弟子萧乾是特务。但是萧乾不敢跟老师计较，多年后去看望沈从文，发现他住在一个小黑屋子里，就出面替沈从文要房子，不想沈从文大怒，吼曰：我还要入党呢！从此与弟子绝交。

　　创作风格

　　沈从文的创作风格趋向浪漫主义，他要求小说的诗意效果，融写实、纪梦、象征于一体，语言格调古朴，句式简峭、主干突出，单纯而又厚实，朴讷而又传神，具有浓郁的地方色彩，凸现出乡村人性特有的风韵与神采。沈从文以乡村为题材的小说是典型的乡村文化小说，它不仅在整体上与都市“现代文明”相对照，而且始终注目于湘西世界朝现代转型过程中，不同的文化碰撞所规定的乡下人的生存方式、人生足迹及历史命运。整个作品充满了对人生的隐忧和对生命的哲学思考，一如他那实在而又顽强的生命，给人教益和启示。

　　中篇小说《边城》是他的代表作，寄寓着沈从文“美”与“爱”的美学理想，是他表现人性美最突出的作品，通过湘西儿女翠翠恋人傩送的爱情悲剧，反映出湘西在“自然”、“人事”面前不能把握自己的命运，一代又一代重复着悲凉的人生，寄托了作者民族的和个人的隐痛。

　　创作题材

　　沈从文创作的小说主要有两类，一种是以湘西生活为题材，一种是以都市生活为题材，前者通过描写湘西人原始、自然的生命形式，赞美人性美；后者通过都市生活的腐化堕落，揭示都市自然人性的丧失。其笔下的乡村世界是在与都市社会对立互参的总体格局中获得表现的，而都市题材下的上流社会“人性的扭曲”他是在“人与自然契合”的人生理想的烛照下获得显现，正是他这种独特的价值尺度和内涵的哲学思辨，构起了沈从文笔下的都市人生与乡村世界的桥梁，也正由于这种对以金钱为核心的“现代文学”的批判，以及对理想浪漫主义的追求，使得沈从文写出了《边城》这样的理想生命之歌。

　　人物轶事

　　孩童趣事

　　1915年，沈从文由私塾进了凤凰县立第二初级小学读书，半年后转入文昌阁小学。因沈从文天性活泼好动且贪玩，常常逃学去街上看木偶戏，书包就藏放在土地庙里，有一次，他照样把书包放在土地庙，看了一整天的戏，戏看完了，别的孩子早已放学回家，他再回到土地庙里取书包，才发现书包不见了。第二天，他硬着头皮照样上学，刚走到校园里一株楠木树下，就遇见了他的级任老师毛老师。毛老师罚沈从文跪在那株楠木树下，大声责问沈从文昨天到哪里去了。沈从文回答：“看戏去了。”毛老师见沈从文贪玩逃学还如此理直气壮，便狠狠地批评说：“勤有功，戏无益，树喜欢向上长，你却喜欢在树底下，高人不做，做矮人，太不争气了！”经毛老师耐心地说服教导一番后，沈从文知耻而后勇，一改以往的顽劣脾气，勤奋学*，成绩提高非常快。

　　初次授课

　　沈从文第一次登台授课那天，因为紧张，呆呆地站了10分钟。好不容易开了口，急促的10分钟全讲完了。他再次窘迫，无奈，在黑板上写道：“我第一次上课，见你们人多，怕了。”下课后，学生议论纷纷，传到北大校长胡适耳里，胡适笑着说：“上课讲不出话来，学生不轰他，这就是成功。”

　　婚外情愫

　　沈从文和高韵秀（笔名高青子）的相逢和相识，极具有戏剧性。当时高青子是熊希龄的家庭教师，沈从文有事去熊希龄在香山的别墅，主人不在，迎客的是高青子，双方交谈，都留下了极好的印象。一个月后，他们又一次相见时，沈从文发现，高青子的装束有意模仿自己的小说《第四》里的女主人公，两人开始更多地交往。此后，抗战期间，两人同在昆明，交往的机会更多。沈从文备受争议的作品《看虹录》，可能就与这段情愫有关。但最终，两人的关系没有一直维持下去。高青子就像一颗流星在沈从文生命的天空划过。

　　题字

　　1982年5月，沈从文携夫人张女士一起去张家界，前一天看了山下的金鞭溪，第二天要上山去，他因腿脚不方便，夫人和陪同的人去了，他留在宾馆里，张家界管理处的同志拿来纸和笔要请他题字，他答应了。管理处的人员想陪着他，被他拒绝了。管理处的同志想到让他一个人留在房间里，不放心，怕有什么不方便。沈从文说，“至于身体，我才检查的，没什么大毛病，你们放心吧”。玩了大半天，夫人和陪同的人回到宾馆时，看到沈从文写了“张家界”“金鞭岩”“展卷”等好多幅。这时，他已是一身疲倦，见了夫人便说，今天是真正写累了。看到一沓题字，管理处的同志都有些不好意思了。对于要出书请他题写书名的，他常常要写好几幅寄给人家，让人家去选。沈从文写字，从来不讲究笔和墨。1981年，他在给作家彭荆风信中说到，用的'笔通只值一毛三分中小学*字笔，纸也只用一毛五分的糊窗高丽纸，墨是沉淀后加水的墨汁，所以无光彩，应叫死墨，用书行家看来就知道是外行。他也常常不满意自己写字。

　　湘西茶峒，渺远的歌声滑过山脊，酝着对山那边女子的祈盼，牵动着一颗为这情意颤动着的心。这是一座边城，城边有一条小溪，溪上泊着几艘渡船，船头站着一个诗般的少女，正侧耳听着远山传来的淡远的歌声。

　　这是沈从文先生的《边城》留给我最深的印象。

　　边城里的风景是沉静古老的，岁月顺着一块块青瓦，顺着木制的房梁，顺着人们已经朦胧了的交谈的声音，向愈远处漫溯。翠翠就住在这，在溪边的白色小塔下，和爷爷，和那只黄狗。故事就是这样，带着朴实纯粹、寂寥悠远的调子，走进了这座城。

　　翠翠喜欢渡船，特别喜欢渡要到对岸去的新娘子。载着的仿佛不仅仅是一个人，更是一段故事，没有轰轰烈烈，只是云淡风清。端午那夜，翠翠遇见了二老傩送，一见便倾心；二老遇见了翠翠，一眼便钟情。二老隔着山以歌寄情，翠翠隔着溪痴痴地笑。

　　在沈从文先生的笔下，静止的乡景变成了活着的故事，活着的边城停成了一幅画。这里不沾染尘世，澄澈剔透。说是有着隔世般的美好，却以忧伤的余韵蔓延开来。何来的忧伤？许是翠翠未果的情窦初开的遗憾吧；许是边城远去的不舍吧；又许是对人情百态的一种惆怅吧。

　　“这个人也许永远不回来了，也许‘明天’回来。”边城的故事还没有结束，白塔塌了又建，远去的人却仍未归来，善良单纯的翠翠仍在渡口日复一日的等待，等待一艘渡船拐过，等待寥远的情歌。

　　这是一座边城，城边有一条小溪，溪上泊着几艘渡船，船头站着一个诗般的少女，正侧耳听着远山传来的淡远的歌声。她将那杆往溪里一点，涟漪越晕越远，渡船也向着那远山划去……

清明上河图简介及作者介绍

清明上河图简介及作者介绍

　　清明上河图版本有很多，刺绣清明上河图张择端版本在一涵汴绣有藏品，清明上河图是北宋的风俗画，是十大名画之一。下面是小编为大家收集的清明上河图简介及作者介绍，希望能够帮助到大家。

　　清明上河图简介

　　清明上河图，*十大传世名画之一。为北宋风俗画，北宋画家张择端仅见的存世精品，属国宝级文物，现藏于北京故宫博物院。

　　清明上河图宽25.2厘米，长528.7厘米，绢本设色。作品以长卷形式，采用散点透视构图法，生动记录了*十二世纪北宋汴京的城市面貌和当时社会各阶层人民的生活状况。是汴京当年繁荣的见证，也是北宋城市经济情况的写照。

　　这在*乃至世界绘画史上都是独一无二的。在五米多长的画卷里，共绘了814个各色人物，牛、骡、驴等牲畜73匹，车、轿二十多辆，大小船只二十九艘。房屋、桥梁、城楼等各有特色，体现了宋代建筑的特征。具有很高的历史价值和艺术价值。

　　从《清明上河图》中可以看到几个非常鲜明的艺术特色：此画用笔兼工带写，设色淡雅，不同一般的界画，即所谓“别成家数”。构图采用鸟瞰式全景法，真实而又集中概括地描绘了当时汴京东南城角这一典型的区域。作者用传统的手卷形式，采取“散点透视法”组织画面。画面长而不冗，繁而不乱，严密紧凑，如一气呵成。画中所摄取的景物，大至寂静的原野，浩瀚的河流，高耸的城郭；小到舟车里的人物，摊贩上的陈设货物，市招上的文字，丝毫不失。在多达500余人物的画面中，穿插着各种情节，组织得有错落有致，同时又具有情趣。

　　内容

　　内容丰富，描绘东西繁多。《清明上河图》在表现手法上，以不断移动视点的办法，即“散点透视法”来摄取所需的景象。大到广阔的原野、浩瀚的河流、高耸的城郭，细到舟车上的钉铆、摊贩上的小商品、市招上的文字，和谐的组织成统一整体，在画中有仕、农、商、医、卜、僧、道、胥吏、妇女、儿童、篙师、缆夫等人物及驴、牛、骆驼等牲畜。有赶集、买卖、闲逛、饮酒、聚谈、推舟、拉车、乘轿、骑马等情节。画中大街小巷，店铺林立，酒店、茶馆、点心铺等百肆杂陈，还有城楼、河港、桥梁、货船，官府宅第和茅棚村舍密集。《清明上河图》中画有1695人，各种牲畜六十多匹，木船二十多只，房屋楼阁三十多栋，推车乘轿也有二十多件。如此丰富多彩的内容，为历代古画中所罕见。各色人物从事的各种活动，不仅衣着不同，神情气质也各异而且穿插安排着各种活动，其间充满着戏剧性的情节冲突，令观者看罢，饶有无穷回味。

　　结构

　　结构严谨，繁而不乱，长而不冗，段落分明。可贵的是，如此丰富多彩的.内容，主体突出，首尾呼应，全卷浑然一体。画中每个人物、景象、细节，都安排得合情合理，疏密、繁简、动静、聚散等画面关系，处理得恰到好处，达到繁而不杂，多而不乱。充分表现了画家对社会生活的深刻洞察力和高度的画面组织和控制能力。从内容看，此画属于风俗画，也具有风俗画的特点。

　　技法

　　在技法上，大手笔与精细的手笔相结合。善于选择那些既具有形象性和富于诗情画意，又具本质特征的事物、场面及情节加以表现。十分细致入微的生活观察，刻划每一位人物、道具。每个人各有身份，各有神态，各有情节。房屋、桥梁等建筑结构严谨，描绘一笔不苟。车马船只面面俱到，谨小而不失全貌，不失其势。比如船只上的物件、钉铆方式，甚至结绳系扣都交待得一清二楚，令人叹为观止。

　　清明上河图作者作者张择端

　　张择端（1085年—1145年），字正道。汉族，琅邪东武（今山东诸城）人。北宋着名画家。他的风俗画《清明上河图》，是世界名画之一，也是他的代表作。自幼好学，早年游学汴京(今河南开封)，后*绘画。宋徽宗时供职翰林图画院，专攻界画宫室，尤擅绘舟车、市肆、桥梁、街道、城郭。后“以失位家

　　居，卖画为生，写有《西湖争标图》、《清明上河图》”。他是北宋末年杰出的现实主义画家，其作品大都失传，存世《清明上河图》、《金明池争标图》，为*古代的艺术珍品。《清明上河图》现存北京故宫博物院。另外，天津艺术博物馆藏有署名“张择端”的小幅《西湖争标图》，系委托之作，该作品已经转到天津博物馆。《清明上河图》尚存，是《东京梦华录》、《圣畿赋》、《汴都赋》等着作的最佳图解，具有极大的考史价值，不只继承发展了久已经失传的*古代风俗画，尤其继承了北宋前期历史风俗画的优良传统。

　　张择端对每个人物的动作和神情，都刻画得非常逼真生动。这充分说明，张择端生活的积累非常丰厚，创作的技巧非常娴熟。

《*凡的世界》作者介绍

《*凡的世界》作者介绍

　　生活不能等待别人来安排，要自己去争取和奋斗;而不论其结果是喜是悲，但可以慰藉的是，你总不枉在这世界上活了一场。有了这样的认识，你就会珍重生活，而不会玩世不恭;同时，也会给人自身注入一种强大的内在力量。以下是小编帮大家整理的《*凡的世界》作者介绍，欢迎阅读，希望大家能够喜欢。

　　《*凡的世界》作者介绍：

　　路遥（1949—1992），原名王卫国，*当代农村作家。

　　1949年12月23日生于陕西榆林市清涧县石咀驿乡王家堡村一个贫困的农民家庭，7岁时因为家里困难被过继给延川县农村的伯父；1969年回乡务农。

　　1973年进入延安大学中文系学*，其间开始文学创作。大学毕业后，任《陕西文艺》（今为《延河》）编辑。

　　1980年发表《惊心动魄的一幕》，获得第一届全国优秀中篇小说奖，1982年发表中篇小说《人生》。

　　1992年11月17日上午8时20分，路遥因肝病医治无效在陕西西安英年早逝，年仅42岁。

　　《*凡的世界》创作背景：

　　《*凡的世界》是从1975年开始创作的，而20世纪80年代中后期的文化背景是各种文学新思潮风起云涌，现代派、意识流等文学观念风靡一时，文学创作在形式和技巧上的求变求新令人目不暇接。与此相反，传统现实主义创作却受到“冷落”。甚至有批评家认为，路遥的另一部小说《人生》的现实主义创作手法是落伍的，但路遥仍然坚持创作完成了这部小说。

　　路遥三年准备、三年创作，为了扩充视野、掌握资料，他进行了大量的阅读，包括*百部长篇小说，前后*十年的报纸以及其他相关书籍，过着“早晨从中午开始”的生活，同时，他还奔波于社会各阶层体验生活。第一部初稿的写作是在一个偏僻的煤矿医院开始的，从他的创作随笔《早晨从中午开始》可以看到他对文学事业执着的信心和付出的代价：“写作整个地进入狂热状态。身体几乎不存在；生命似乎就是一种纯粹的精神形式，日常生活变为机器人性质”。第二部初稿的写作是在黄土高原腹地的一个偏僻小县城进行的，因为生活没有规律，路遥身体严重透支，最后病倒了。后来吃了百余副汤药，身体略有恢复，他依靠一股精神力量，继续写作。第三部的初稿改在榆林宾馆进行。1988年5月25日，路遥终于完成了《*凡的世界》的全部创作。

　　《*凡的世界》人物形象：

　　《*凡的世界》以传统的价值观念及现实主义的'创造手法为主，注重故事的连贯性，注重完整人物形象的塑造，同时又不放过情节上的浪漫主义因素，是一部通俗易懂的小说。路遥是抱着巴尔扎克式的“时代的*官”的态度来写作的，这一点尤其体现在对于以田福生为代表的领导层的描写上，客观、准确、真实，由细节捕捉到了当时时代的脉搏和人们观念转变的艰难程度。正如路遥所说：“作家最大的才智应是能够在日常细碎的生活中演绎出让人心灵震颤的巨大内容。”因而，单是惊心动魄的情节还不够，还要有对于生活的深刻体察和洞察，然后用现实主义的笔法将这种体会整合到情节中去。这样，小说就兼具了恢弘的构架和饱满韵细节。

　　秉笔直书的现实主义笔法和路遥“为人民”的创作哲学相结合，形成了小说雄浑壮丽的美学格局。《*凡的世界》仿佛一部恢弘的史诗，凝聚着雄浑的社会交响、宽阔的人性胸怀、绚丽的人生色彩和丰厚坚实的苦难底蕴，老辈人厚重而沉实的人生苦难，年轻人浪漫瑰丽的人生想象和朝气蓬勃的行动能力，以及从生活中得来的人生思考都构成了这种美学格局的一部分，成就了这样一个犹如黄土高原般起伏变化、又如大河般壮阔雄浑的文本。

　　同时，路遥非常注重人物性格的典型化。且不说孙少*等主要人物，就连次要人物也非常典型。比如农村“革命家”孙玉亭，就是特殊年代的特殊产物，还有支书田福堂，他的自命不凡和谨小慎微，是农村干部的典型。还有区委*苗凯、秘书张生民等等。这些人物都带着他们身份的标签，一举一动都让人一眼看出他们的职业特点和由职业特点所形成的行为方式特征，从而探索各式人物的性格心理和文化心态，传导时代的律动。

古诗文作文三篇

【精品】古诗文作文三篇

　　在学*、工作乃至生活中，大家都收藏过令自己印象深刻的古诗吧，古诗可分为古体诗和*体诗两类。那些被广泛运用的古诗都是什么样子的呢？下面是小编收集整理的古诗文作文3篇，仅供参考，大家一起来看看吧。

　　古人常说，“腹有诗书气自华”。古典诗文蕴涵着深厚的文化底蕴和情感资源．妙用古诗文可以激活语言表达．彰显底蕴．使散发出浓浓的书卷气和文化气。这无疑是高考作文“出彩”、“创新”的一条有效便捷的途径。那么，怎样借用古诗文来为你的高考作文增辉添色呢?

　　一、妙引古诗文名句出彩

　　这是高考作文中最常见的方式．可将引用分为局部引用和全篇引用。

　　1．局部引用

　　就是在的局部位置引用古典诗文名句．如的标题、题记、首段和末尾等。这些地方所处的位置比较突出、醒目，容易引发读者的关注．给他们留下较好的印象。

　　在标题处引用古诗文名句．能让题目显得典雅蕴藉，富有文学情趣，起到耀人眼目、催人卒读之功。如福建考生的《一蓑风雨任*生》，引用苏轼《定风波》语句，作为题目，既紧扣所选的历史人物。贴切凝练．又昭示题旨，写出了苏轼的豁达与超脱。可谓“一石双鸟”。

　　在开头嵌入诗词佳句．以此领起全篇．则能够使语言显得凝练精辟．更能让阅卷者立刻“窥”到作者的文化积淀和人文素养，给他们留下较佳的第一印象。如陕西考生的《寻找快乐，精彩人生》的开头：

　　“漫步于秋日落叶徐徐的小径上。不禁吟了一句：‘无边落叶萧萧下,不尽愁绪滚滚来’。慨叹落叶的悲哀与不幸。其实，落叶的生命或许就是这样，只求得春日繁茂，秋日落英缤纷。换个思维方式．龚自珍曾说过‘落红不是无情物。化作春泥更护花’嘛!我们应该欣喜，享受落英缤纷的秋景。”

　　这个开头由情景人手．化用杜甫的“无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来”。自然引出对落叶的联想，然后再引用龚自珍的名句．恰当地诠释了“快乐幸福与我们的思维方式”这一哲理话题的内涵。这样处理，使在开头便显得意蕴深刻．诗意灵动．从而避免了“开门见山”式说理可能会有的干巴枯燥。

　　在收尾处引用古典诗文．则具有画龙点睛之效，能够启人心智、升华主题．收到言有尽而意无穷的表达效果，令读者掩卷沉思，回味无穷。如福建考生《照海倚天》的结尾：

　　“‘君不见黄河之水天上来．奔流到海不复回。君不见高堂明镜悲白发，朝如青丝暮成雪。’流年似水，时光如电地过去．也许，只有历史才能让‘无字碑头镌字满’，也许也只有历史．才能最好地诠释曾国藩在天京城破黄袍欲加身之时写尽生*心境的一句话：倚天照海花无数．流水高山心自知．”

　　三处引用贴切自然不显斧凿．使文采飞扬．情理交辉，意蕴深远，辩证而深刻地评价了曾国藩这一历史人物．实在是一记漂亮有力的“豹尾”。

　　2．全篇引用

　　既指整段之内大量引用．又指全文各段大量引用。由于古典诗文具有的深厚的文化积淀，大量、多处的引用，将能大大提升的文化品质和审美趣味．充实的底蕴。整段引用的如高考优秀作文《寂寞的意韵》：

　　“寂寞是什么?曾几何时。有李白‘举杯邀明月，对影成三人’。也许，寂寞便是皓月当空．好风如水，万籁俱寂时形影相吊的那种感觉吧!曾几何时．有李后主感慨‘无言独上西楼。月如钩，寂寞梧桐深院锁清秋’，也许，寂寞正是深宫大院．国愁家愁人也愁的情丝纠缠吧!曾几何时．有陈子昂感叹‘前不见古人，后不见来者，念天地之悠悠，独怆然而涕下’，也许，寂寞就是芳草依旧，天涯依旧，物是人非的空虚心境吧!于是．我问月亮．广寒宫的嫦娥告诉我。寂寞是‘云母屏风烛影深．长河渐落晓星辰’的‘碧海青天夜夜心’。寂寞到底是什么?我无法回答。”

　　一段之内五处引用诗词名句．以此作为情感和义理的载体．让“寂寞”具有了深刻的文化内涵．既为增添了亮丽的色彩，也增强了论证的说服力和感染力．使底蕴厚实．充满典雅蕴藉的诗意和丰富的人文气息。

　　而全篇引用的。四川省高考优秀作文《只缘身在此山中》则可称得上是典范之作了。该文以苏轼名句作为标题．非常恰切地暗扣作文话题“感情亲疏与对事物的认知”；紧接着引用崔护的诗句“去年今日此门中，人面桃花相映红。人面不知何处去．桃花依旧笑春风”．自然引出对“情感与认知”关系的认识，确立主旨：然后紧承首段。

　　引用了李清照的《如梦令．昨夜雨疏风骤》、杜甫的《茅屋为秋风所破歌》、苏轼的《念奴娇赤壁怀古》、杜牧的《赤壁》，从几个角度来进一步阐述主旨，形象生动而不乏理性：末尾再以苏轼的“不识庐山真面目”收结全文。综观全文．恰到好处的引用、嵌入古典诗词。使哲理思考和情感抒发传达得深刻而有底蕴．让拥有了较高的文化品位。

　　二、巧套古诗文结构出彩

　　古人写诗做文都很讲究章法。每一首(篇)诗文都有其完整的行文结构与写作脉络．再加上古诗文本身言简意丰、音韵和谐，套用古诗文来铺设的行文结构．不仅能使层次分明、结构清晰，而且更能给人以典雅优美的感觉，能够在最短时间内打动读者。这一点。湖南高考优秀作文《琵琶行之父母有情》做出了很好的示范。这篇作文直接套用白诗的结构形式，将《琵琶行》一诗中有关音乐描写的诗句，直接抽取出来、编织出全文的行文结构：“转轴拨弦三两声．未成曲调先有情”．“间关莺语花底滑”，“大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语。嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘”，“冰泉冷涩弦凝绝．凝绝不通声渐歇。别有忧愁暗恨生。此时无声胜有声”．“曲终收拨当心画，四弦一声如裂帛”，“座中泣下谁最多。掌上明珠双眸湿(原诗为‘江州司马青衫湿’)”。这些诗句在《琵琶行》中本身就是串连诗歌内容、编织抒情脉络的关键诗句．被引用为行文转换的语言标志．不仅巧妙地串起从小到大父母对“我”的关爱与教育的一些生活细节．而且使的行文结构放得开又收得拢．读来自有别样的韵味。

　　三、模仿古诗文语言出彩

　　语言是的第一关口．高考作文的语言除了要能够根据需要尽可能得体准确之外．还应该尽量地体现出个性的色彩。如果你的文言功底比较扎实的话．不妨模仿古典诗文的语言．用文言的笔法来表达现代的感悟．这无疑也是高考作文“出彩”的.一记妙招．历年高考作文中都有这方面的成功例子．如南京考生的《赤兔之死》，江苏考生的《谏屈原书》，四川考生的《愚者传》和北京考生的《转折》等。

　　这些高考优秀作文在古典诗文语言的借鉴上．显示出了作者个性的写作才华和较为深厚的古文修养．以及较好的驾御语言的功力。当然，文言文毕竟是旧时代的产物，这种语言表达方式本身未必值得提倡和鼓励．本节内容只是为考生提供一种参考。要知道．这些优秀作文的成功靠得是“故事新奇”、“立意高远”、“语言老到”、“内容充实”，这些才是它们获得成功的关键．而非仅仅是浅易的文言。

　　四、改写古诗文内容出彩

　　好的古典诗文都是富于启示性的．言简而意丰。能够通过鲜明的形象和富有张力的表达唤起读者无尽的联想和想象。通过对古诗文的改写．来传达自己对生活的感悟。也能让自己的高考作文呈现出迷人的色彩．*添些许的诗意。当然。改写不是对古诗文的纯机械翻译。而是对古诗文的一种再创作、再提高和个性化鉴赏。江苏考生的《东坡的选择》就是采用这种写法获得成功的。这篇高考作文化用苏轼《前赤壁赋》和《念奴娇赤壁怀古》的意境．将苏轼一生的遭遇聚焦于一个感伤而又旷达的赤壁之夜．写出了苏轼的“心灵的选择”．既摄取了原作的神韵．又出之以新的情调。

　　改写可以是化用意境．再现古诗文的情景．也可以从古典名篇中寻找“空隙”，对内容加以创造性的改造．例如江苏考生的《(孔雀东南飞)新传》“活用”古典文学资源，根据话题“山的沉稳，水的灵动”对《孔雀东南飞》大胆改造而成的“故事新编”，在生动而颇具情韵的叙事中．讲述了刘兰芝和焦仲卿的“中国式离婚”．体现出了考生独到的创新精神，和对现实生活的关注与洞察。

　　实际上。以上四法并非是截然分开的．而妙用古诗文“出彩”的方法也不止是这四种。在备考阶段。如果能将古诗文的备考和作文备考结合起来．注重积累并将之内化为自己的积淀．也许你能找到更多更好的方法．写出一篇“出彩”的高考作文来。

　　听说我们今后的语文教材中古诗文可能增加很多，这是好消息，我举双手双脚赞成。

　　我们语文老师和我们说过，古诗文是中华文化的根，是我们老祖宗代代传承下来的，它是文学百花园中最灿烂的花朵。我们作为炎黄子孙，龙的传人，更应当多多诵读唐诗宋词，并能很好地加以运用，从而提高自己的品位修养。“之、呼、者、也……”融会贯通，多读多背古诗词，不会作诗也会吟，不久的将来，你也能成为当代“小李白”或是“小苏轼”。

　　现代文篇幅一般都很长，看得人眼花缭乱，背诵起来也是很费劲。而古诗文短小精焊，读起来朗朗上口。“读书须趁少年时”，青少年时期是记忆的黄金时间，现在不背，更待何时？

　　所以呢，多学古诗文有很多的好处，它能让我们的童年不再贫瘠、寂寥，谁不希望自己成为美丽优雅、风度翩翩的学者呢？

　　古人常说，“腹有诗书气自华”。古典诗文蕴涵着深厚的文化底蕴和情感资源．妙用古诗文可以激活语言表达．彰显文章底蕴．使文章散发出浓浓的书卷气和文化气。这无疑是高考作文“出彩”、“创新”的一条有效便捷的途径。那么，怎样借用古诗文来为你的高考作文增辉添色呢?

　　一、妙引古诗文名句出彩

　　这是高考作文中最常见的方式．可将引用分为局部引用和全篇引用。

　　1．局部引用

　　就是在文章的局部位置引用古典诗文名句．如文章的标题、题记、首段和末尾等。这些地方所处的位置比较突出、醒目，容易引发读者的关注．给他们留下较好的印象。

　　在文章标题处引用古诗文名句．能让题目显得典雅蕴藉，富有文学情趣，起到耀人眼目、催人卒读之功。如20xx年福建考生的《一蓑风雨任*生》，引用苏轼《定风波》语句，作为题目，既紧扣所选的历史人物。贴切凝练．又昭示文章题旨，写出了苏轼的豁达与超脱。可谓“一石双鸟”。

　　在文章开头嵌入诗词佳句．以此领起全篇．则能够使语言显得凝练精辟．更能让阅卷者立刻“窥”到作者的文化积淀和人文素养，给他们留下较佳的第一印象。如20xx年陕西考生的《寻找快乐，精彩人生》的开头：

　　“漫步于秋日落叶徐徐的小径上。不禁吟了一句：‘无边落叶萧萧下,不尽愁绪滚滚来’。慨叹落叶的悲哀与不幸。其实，落叶的生命或许就是这样，只求得春日繁茂，秋日落英缤纷。换个思维方式．龚自珍曾说过‘落红不是无情物。化作春泥更护花’嘛!我们应该欣喜，享受落英缤纷的秋景。”

　　这个开头由情景人手．化用杜甫的“无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来”。自然引出对落叶的联想，然后再引用龚自珍的名句．恰当地诠释了“快乐幸福与我们的思维方式”这一哲理话题的内涵。这样处理，使文章在开头便显得意蕴深刻．诗意灵动．从而避免了“开门见山”式说理

　　可能会有的干巴枯燥。

　　在文章收尾处引用古典诗文．则具有画龙点睛之效，能够启人心智、升华主题．收到言有尽而意无穷的表达效果，令读者掩卷沉思，回味无穷。如20xx年福建考生《照海倚天》的结尾：

　　“‘君不见黄河之水天上来．奔流到海不复回。君不见高堂明镜悲白发，朝如青丝暮成雪。’流年似水，时光如电地过去．也许，只有历史才能让‘无字碑头镌字满’，也许也只有历史．才能最好地诠释曾国藩在天京城破黄袍欲加身之时写尽生*心境的一句话：倚天照海花无数．流水高山心自知．”

　　三处引用贴切自然不显斧凿．使文章文采飞扬．情理交辉，意蕴深远，辩证而深刻地评价了曾国藩这一历史人物．实在是一记漂亮有力的“豹尾”。

　　2．全篇引用

　　既指整段之内大量引用．又指全文各段大量引用。由于古典诗文具有的深厚的文化积淀，大量、多处的引用，将能大大提升文章的文化品质和审美趣味．充实文章的底蕴。整段引用的如20xx年高考优秀作文《寂寞的意韵》：

　　“寂寞是什么?曾几何时。有李白‘举杯邀明月，对影成三人’。也许，寂寞便是皓月当空．好风如水，万籁俱寂时形影相吊的那种感觉吧!曾几何时．有李后主感慨‘无言独上西楼。月如钩，寂寞梧桐深院锁清秋’，也许，寂寞正是深宫大院．国愁家愁人也愁的情丝纠缠吧!曾几何时．有陈子昂感叹‘前不见古人，后不见来者，念天地之悠悠，独怆然而涕下’，也许，寂寞就是芳草依旧，天涯依旧，物是人非的空虚心境吧!于是．我问月亮．广寒宫的嫦娥告诉我。寂寞是‘云母屏风烛影深．长河渐落晓星辰’的‘碧海青天夜夜心’。寂寞到底是什么?我无法回答。”

　　一段之内五处引用诗词名句．以此作为文章情感和义理的载体．让“寂寞”具有了深刻的文化内涵．既为文章增添了亮丽的色彩，也增强了论证的说服力和感染力．使文章底蕴厚实．充满典雅蕴藉的诗意和丰富的人文气息。

　　而全篇引用的。20xx四川省高考优秀作文《只缘身在此山中》则可称得上是典范之作了。该文以苏轼名句作为标题．非常恰切地暗扣作文话题“感情亲疏与对事物的认知”；紧接着引用崔护的诗句“去年今日此门中，人面桃花相映红。人面不知何处去．桃花依旧笑春风”．自然引出对“情感与认知”关系的认识，确立文章主旨：然后紧承首段。

小学生古诗文背诵新闻稿

小学生古诗文背诵新闻稿

　　在学*、工作或生活中，大家对古诗都再熟悉不过了吧，古诗有四言、五言、七言、杂言等多种形式。古诗的类型有很多，你都知道吗？下面是小编为大家收集的小学生古诗文背诵新闻稿，仅供参考，欢迎大家阅读。

　　4月29日上午xx小学第一届小学生古诗文背诵比赛在本校音乐室如期举行。xx小学于举行小学生古诗文背诵比赛，把教育局开展“书香校园”活动推向了新的*。本次比赛根据学生年龄段的不同设定了不同规格的背诵范围，10个班级从中精选，最后共计60余名学生参加比赛。比赛中每位小选手背诵2首古诗，每位选手按年级不同分别从10首、20首、30首、40首、50首、60首固定篇目中随机抽取2首进行现场背诵。

　　孩子们声情并茂、慷慨激昂，精彩背诵了李白的《静夜思》、杜甫的《绝句》、王之焕的《登鹳雀楼》、孟郊的'《游子吟》等许多脍炙人口的千古名篇。那深情的诵读，激情的表演，把一段段优美的文字化为一幅幅生动的画，一幕幕感人的景。通过本次古诗文背诵比赛活动，学生的心灵受到了潜移默化的熏陶和感染，激发和培养了学生的爱国主义热情和民族自豪感。对推动传承民族优秀文化、弘扬中华传统美德、提高广大小学生的综合素质起到了积极的推动作用。

　　为了弘扬祖国优秀的传统文化，提高学生阅读古诗文经典的兴趣，鲁河中心小学于5月24日举行了“经典古诗文背诵比赛”。

　　我国是拥有5000年历史的文明古国，诗词在传承中华文化，书写中华文化，记载中华文化历史中发挥着重要作用。优秀的古典诗词是祖国文化宝库中璀璨的明珠，是中华民族伟大的精神财富。

　　我们从孩子们的背诵中领略到了中华文化的博大精深！通过本次古诗文比赛活动进一步激发了学生学*古典诗词的热情，弘扬了优秀的民族传统文化，加厚了学生的人文底蕴！

　　12月11日，光华小学第二季“诵经典诗词扬传统文化”古诗词背诵比赛拉开序幕。

　　本次活动每班推选5名“诗词达人”参与比赛，以学年为单位，设立6个专场。比赛分为必备和自由背诵两个环节，首先，参赛选手现场抽取校本教材《经典诵读》中的三首诗词，然后抽字背诗，最多背诵4首含有该字的诗词范围不限。各位选手精神饱满、落落大方，角逐激烈，现场气氛活跃。

　　据了解，古诗词背诵比赛是光华小学经典诵读系列活动内容之一。前期，光华小学精心编写了《经典诵读》校本教材系列读本，将中华传统经典文化融入课堂，同时以班级为单位，通过诵、吟、唱、舞、演等形式，不断丰富中华经典诵读活动，使书香之气溢满校园。同时，每班邀请10名家长参加本次活动，亲子共同感受诗词的魅力。

　　本次诗词背诵比赛为全体师生演绎了一场诗文盛宴，对于启发同学走进中华传统经典，养成良好的阅读*惯，提高文学修养具有十分重要的意义。