古诗词字帖的正确写法

诗名含有帖字的古诗词 名字含帖字的诗词

得宋拓右军帖上卷绝佳而大令帖不至戏成一绝

王世贞〔明代〕

箕裘谁复二王如，底事吴兴一卷虚。记得向来贞观例，黄金遍购右军书。

于中好·雁帖寒云次第飞

纳兰性德〔清代〕

雁帖寒云次第飞，向南犹自怨归迟。谁能瘦马关山道，又到西风扑鬓时。

人杳杳，思依依，更无芳树有乌啼。凭将扫黛窗前月，持向今宵照别离。

寒食帖

苏轼〔宋代〕

　　一曰：“自我来黄州，已过三寒食，年年欲惜春，春去不容惜。今年又苦雨，两月秋萧瑟。卧闻海棠花，泥污燕支雪。闇中偷负去，夜半真有力。何殊病少年，病起头已白。”

　　二曰：“春江欲入户，雨势来不已。小屋如渔舟，蒙蒙水云里。空庖煮寒菜，破灶烧湿苇。那知是寒食，但见乌衔纸。君门深九重，坟墓在万里。也拟哭途穷，死灰吹不起”。（版本一）

　　一曰：“自我来黄州，已过三寒食，年年欲惜春，春去不容惜。今年又苦雨，两月秋萧瑟。卧闻海棠花，泥污燕脂雪。闇中偷负去，夜半真有力。何殊病少年，病起头已白。”

　　二曰：“春江欲入户，雨势来不已。小屋如渔舟，濛濛水云里。空庖煮寒菜，破灶烧湿苇。那知是寒食，但见乌衔纸。君门深九重，坟墓在万里。也拟哭途穷，死灰吹不起”。（版本二）

吴传朋游丝书饮中八仙歌帖赞

岳珂〔宋代〕

天丝兮舞空，春光兮怡融。

杲丽日兮柔风，想八仙兮饮中。

倒景兮骑虹，落纸兮游龙。

俱上下兮西东，笑春归兮无踪。

墨皇兮化工，留玩兮何穷。

题王逸少帖

苏轼〔宋代〕

颠张醉素两秃翁，追逐世好称书工。何曾梦见王与钟，妄自粉饰欺盲聋。有如市倡抹青红，妖歌嫚舞眩儿童。谢家夫人淡丰容，萧然自有林下风。天门荡荡惊跳龙，出林飞鸟一扫空。为君草书续其终，待我他日不匆匆。

诸遂良枯树赋帖赞

岳珂〔宋代〕

开禧之元，予仕军庾。偕朋命驾，尝即甘露。慨怀海岳，赋诗吊古。朅予再来，乘轺兹土。复登多景，用得斯赋。江山几案，风月樽俎。俯仰迹陈，卧临意寓。维赋之作，自庾开府。殷叹婆婆，桓怀雄据。染翰行墨，自唐摹褚。苏印储录，魏藏米谱。后百余载，见我诗句。又二十年，真迹斯睹。地有显閟，物遂散聚。抑人与对，非鉴奚取。独惭予者，莫踵遐武。谁其后先，传此缣素。朝猿暮鹤，秋霓春雾。是书其存，尚想吞吐。

稼村诗帖

蔡襄〔宋代〕

布谷声中雨满篱，催耕不独野人知。荷锄莫道春耘早，正是披蓑叱犊时。

扩廓帖木儿

严遂成〔清代〕

含元殿会将心携，备撤江淮直到齐。亡国六龙逾塞北，回军两虎斗关西。

致书绝幕无归雁，流木冯河一骇犀。天下奇男中道死，颓城恸煞杞梁妻。

题怀素自叙帖

郑孝胥〔清代〕

草书初学患不熟，久之稍熟患不生。裁能成字已受缚，欲解此缚嗟谁能。

獦獠解事趋*淡，笔下风雨常纵横。观其能速不速处，蝉蜕一切如无情。

没人操舟诚妙喻，举止自若完神明。子瞻宁未见此贴，毋乃会意翻忘形。

踏莎行（雪中疏寮借阁帖，更以薇露送之）

杨伯岩〔宋代〕

梅观初花，蕙庭残叶。当时惯听山阴雪。东风吹梦到清都，今年雪花此年前别。重酿宫醪，双钩官帖。伴翁一笑成三绝。夜深何用对青藜，窗前一片蓬莱月。

诗名含有确字的古诗词 名字含确字的诗词

哀隆德守臣张确确浮休张舜民之弟尝为乌延帅幕独不廷谒童贯作诗吊之

滕茂实〔宋代〕

睢阳万古一张巡，忠义传家有世臣。颜子伏膺当入室，潘郎望拜肯同尘。

围城已陷天犹晦，仗剑临危气益振。馀子邻邦尽曹李，偷生端作九泉人。

嘲四相（宣宗时曹确、杨收、徐商、路岩同秉政）

佚名〔唐代〕

确确无馀事，钱财总被收。

商人都不管，货赂几时休。

示确上人

释居简〔宋代〕

确实工夫已掠虚，不徒谩汉又欺胡。再来伎俩都呈了，负你何妨更负吾。

题画 蔡确

张玉娘〔宋代〕

楚水吴山作胜游，竹床石枕写离愁。晚烟何处吹渔笛，犹忆琵琶怨碧秋。

九日确山早发见菊花有感

罗钦顺〔明代〕

客里重阳也自佳，山城初日见黄花。遥知仲季娱亲处，应念驱驰驿路赊。

自明港驿至确山途中作

沈道宽〔清代〕

松明照路催宵征，野烟杳霭云晦暝。须臾雨过现霁色，烟云欲尽山更青。

已闻栖乌散远树，更看浴鹭投前汀。晓日曈曈开画本，眼前妙笔无关荆。

朗陵自古富文物，宦游侨寓多豪英。炎刘末造国是坏，祇有处士余芳馨。

隐鳞藏羽足千古，朝评乡誉皆虚名。我来顾恋通德里，恰遇景物偏幽清。

长松短壑不少住，黄尘滚滚真劳形。人间荣辱浮名耳，何须嗣世跻公卿。

驱车过此意惨怆，回头一吊荀慈明。

秋晚重游雷州西湖兼怀确斋

翁方刚〔清代〕

湖上稻已长，倒渌于湖中。飞舞百顷浪，抱郭成弯弓。

谁云潦水减，更觉亭阁空。缅思昔来贤，大半嗟途穷。

最著苏与寇，乃及梁溪翁。一笑坡翁言，杭颍谁雌雄。

我昨初秋来，行绕菡萏风。野寺访遗碣，斜景余卧钟。

尚此携旧侣，词赋怀严终。坚坐递传讽，僵立愁仆童。

江海倏霜露，风雨吟蛟龙。秋光知君去，新霁为我容。

澄澄菰芡外，虽画难为工。苍然起凉思，远磬生梵宫。

山亭行题鳌海施厚确遗照

章甫〔宋代〕

山居超尘域，山城半离即。距城构山亭，亭在云山侧。

亭外护花栏，栏势随迂直。桃竹柳芝兰，面面环亭植。

借问谁主人，春花报消息。曰有儒者风，夙优才与德。

德是好秉彝，才乃擅奇特。奇才处囊锥，文章应报国。

昊才亦爱才，玉楼召记逼。因之降石麒，薪传火不熄。

游学鲲沙东，来从鳌海北。学海家有源，还脩弟子职。

了了读父书，一一罗记忆。持照索予题，其情正孔亟。

神交赠以言，敢惜金如墨。信手而疾书，知心了无惑。

昔慕荆州名，恨不荆州识。今晤荆州图，幸仗虎头力。

点缀尽生机，古道存颜色。可知是淑人，其仪本不忒。

偕童不偕冠，天真无粉饰。问讯亦何心，未可机械测。

古来容膝安，毋乃太偪仄。今兹抱膝吟，悠悠意自得。

消受一事无，坐忘年万亿。乾坤此山亭，浑然无终极。

确山道中

乔莱〔清代〕

含有确字的古诗词 带确字的诗词名句

莫嫌荦确坡头路，自爱铿然曳杖声。——苏轼《东坡》

山石荦确行径微，黄昏到寺蝙蝠飞。——韩愈《山石》

心有疑，随札记。就人问，求确义。——《弟子规·余力学文》

久废山行疲荦确，尚能村醉舞淋浪。——苏轼《捕蝗至浮云岭山行疲苶有怀子由弟二首·其二》

牛靿咤咤，田确确，旱块敲牛蹄趵趵。——元稹《田家词 / 田家行》

若乃确乎不拔，物莫与隆，阴阳不能变其性，雨露所以资其丰。——李绅《寒松赋》

然而学土考据颇为确核，而犁支又得于耳目之所睹记，二者将何取信哉？——戴名世《与余生书》

众服为确论。——纪昀《河中石兽》

赞曰：霍光以结发内侍，起于阶闼之间，确然秉志，谊形于主。——班固《霍光传(节选)》

妇人匪薄，不足以确厚永心，故因君爱子，以托相生。——李朝威《柳毅传》

庸可共世而论巨细，同年而议丰确乎？——左思《三都赋》

南逸浩淼际，北贫硗确中。——孟郊《秋怀十五首》

正确练声的方法

正确练声的方法

　　记住，几天都不练，哪怕你集中到一天练10个小时，还不如你坚持每天练10分钟。练声是一个歌者必须坚持的事儿。不可忽视。

　　正确练声的方法与步骤一

　　将练声作为日常生活*惯。

　　我们练声就是为了将有方法的肌肉动作形成肌肉记忆和本能，所以我们练声就一定要形成日常的*惯，就跟你每天不能不刷牙，不能不吃饭一样，你要想能力得到提高，就必须要坚持每天练声。

　　或者至少一周练*5到6天，这样才能形成肌肉本能。

　　还有不要想着今天不练了，明天一起多练会儿。

　　记住，几天都不练，哪怕你集中到一天练10个小时，还不如你坚持每天练10分钟。

　　你今天不刷牙，明天刷两遍有用吗？反而可能会刷得牙龈出血呢。

　　所以，坚持下去，不要给自己找任何理由，除非你真的生病了！

　　正确练声的方法与步骤二

　　练声的重点在于“练”。

　　在现实中会存在这样一个问题，很多人所谓的练声其实不是“练”而是“体会”。

　　什么意思呢？

　　很多人，例如唇颤音，今天弹一个highe，感觉不错，这个highe弹得好像很轻松，赶紧录下来，问问老师怎么样，老师说不错，非常开心，不练了；明天练一个唇颤音，发现嘟得很顺，很开心，或者嘟得总有断层，于是录下来，问老师，这个到底怎么才能没有断层，到底怎么才能喉位不上去，等等。

　　其实很多情况下，只是因为你练得很不够，重复地不够，只是每次体会一下，发现有问题，就问老师，期待老师的一句话能让你顿悟，然后蹭就做好了。

　　也就说很多人其实都只是在想，在尝试，并没有真正完全投入到其中，反复地练。

　　你就天天嘟，把这个e1，a1，c2，e2这一些你觉得比较难的音，什么都别管，一天嘟几十遍，嘟一年，你这些音就唱好了！什么意思？

　　练声关键在于重复，跟第一条提到的一样，我们是为了改变声带的*惯，改变本能，这个不是靠体会一下，感觉一下就可以达到的，而必须要我们在练声的这个时间段里，心无旁骛，全身心地投入到发声这件事中，反复练它几十遍上百遍，最后经过成千上万遍的练*，让我们的肌肉去形成记忆，形成*惯，变为本能。

　　当然，不是说我们不需要思考，不需要提问，而是光想不练，或者说练得不够，是没有用的！

　　正确练声的方法与步骤三

　　练声的强度问题。

　　练声的强度主要是两方面的问题，首先就是练*的次数或者说量。

　　我们在第一条说到了，我们最好能够坚持每天练声，养成*惯，那么每天练*的量多少比较合适呢？

　　比较推荐的是少量多次，例如一次练*15到20分钟，然后早中晚各练一次，三次可以练同样的内容，也可以分别不同内容。

　　当然如果你没那么多时间，那么一天练一次，20分钟到半个小时左右也就够了。

　　为什么要把时间定这么短呢？因为其实我们的肌肉耐力是有一定的限度的，例如我们做俯卧撑，举杠铃，我们到达一定量就死活都做不动了，声带耐力也是有限度的，但是声带又比较特殊一点，像我们做俯卧撑，举杠铃会感觉到了极限就是死活都做不动了，而声带不一样，你噼里啪啦练一个小时，感觉还能出声，再吼一个钟头，哑了，可是还有声的，有些人就还练。

　　虽然它能出声，但是对于一般水*的练*者来说，半个小时左右，其实你的声带就已经疲劳了，这时候如果你继续练，其实是没有很明显的效果的，因为你的声带已经疲劳了，它不经过一定时间的恢复的话，能力就会下降，这个时候你去做发声练*，你的声带其实已经松了，闭不住了，继续练甚至是一种伤害。

　　除了练*的次数和量，关于强度的另外一方面想强调的就是音量和力量。

　　很多人练声的声音非常大，很使劲，这样练更多的可能是伤害而不是锻炼。

　　练声最为重要的是动作的准确性，以及肌肉的控制和感受，而不在于音量和力量。

　　在你的技巧不够好，控制力不够强的时候，错误的用力，只会使你的不该用到的外部肌肉紧张，进而牵制到内部声带肌肉的动作。

　　举个最简单的例子，打哈欠。

　　当然这个练*是不出声的，是无声练*，但是很多人说越练越难受，越练越紧张。

　　为什么呢，就是因为你太紧张，太用力了。

　　打哈欠的目的是为了降低喉位，为了舒展打开腔体，但是注意喉位和腔体是内部的'肌肉，我们是要打开，要放松，但是一般人*时打哈欠的时候会整个脖子，下巴都会变紧张，你可以自己摸一下。

　　还有例如哼鸣，使劲哼和轻轻哼得到的结果是截然不同的。

　　有些人说，那小声练跟蚊子叫一样，有什么用呢，那我只能告诉你，音量是靠共鸣靠传声来提升的，不是靠喉咙使劲来达到的，另外，不要忘了还有唱歌麦克风。

　　所以我们一定要谨记，练声一定要“小声地”，“轻轻地”唱~

　　正确练声的方法与步骤四

　　练声中的乐感。

　　很多人练声就是练声，很直白很生硬，因为他感觉，这个本来就是一些死板的循环的固定音阶，毫无美感可言。

　　如果你就是这么想，那我要告诉你，一定要抛弃这种想法。

　　练声曲也是曲子，你也一定需要把它当成一曲优美的乐章。

　　你要这么想，你承认是曲子的那些曲子，不也就是音多一些嘛，跳度大一点嘛，节奏复杂一点嘛，那么它和就几个音的练声曲有本质上的区别吗？没有。

　　如果你的练声曲就是很死板地唱，那么我敢说你在实际演唱歌曲时的乐感也好不到哪里去！

　　所以，我们在练声的时候也可以尝试倾注各种各样的情感来练，例如可以很幽怨的，可以很抒情的，可以很激昂的，如果你会怒音，那么就来几个怒音吧，这样会让你的练声事半功倍，既练了机能，又提高了乐感。

端午古诗正确拼音版

端午古诗正确拼音版

　　在日常学*、工作和生活中，大家最不陌生的就是古诗了吧，狭义的古诗，是指产生于唐代以前并和唐代新出现的*体诗（又名今体诗）相对的.一种诗歌体裁。那些被广泛运用的古诗都是什么样子的呢？下面是小编为大家整理的端午古诗正确拼音版，欢迎大家分享。

　　1、午日观竞渡

　　边贡

　　共骇群龙水上游，不知原是木兰舟。

　　云旗猎猎翻青汉，雷鼓嘈嘈殷碧流。

　　屈子冤魂终古在，楚乡遗俗至今留。

　　江亭暇日堪高会，醉讽离骚不解愁。

　　2、端午日赐衣

　　杜甫

　　宫衣亦有名，端午被恩荣。

　　细葛含风软，香罗叠雪轻。

　　自天题处湿，当暑著来清。

　　意内称长短，终身荷圣情。

　　3、午日处州禁竞渡

　　汤显祖

　　独写菖蒲竹叶杯，蓬城芳草踏初回。

　　情知不向瓯江死，舟楫何劳吊屈来。

　　4、端午感兴

　　文天祥

　　当年忠血堕谗波，千古荆人祭汨罗。

　　风雨天涯芳草梦，江山如此故都何。

　　5、节令门。端阳

　　李静山

　　樱桃桑椹与菖蒲，更买雄黄酒一壶。

　　门外高悬黄纸帖，却疑账主怕灵符。

　　6、端午行

　　叶适

　　仙门诸水，会流下瓦窰沟。

　　中有吊湘客，西城南北楼。

　　旗翻稻花风，棹涩梅子

　　雨夜逻无骚音，绛纱蒙首去。

　　1、同州端午(唐)殷尧藩

　　鹤发垂肩尺许长，离家三十五端阳。

　　儿童见说深惊讶，却问何方是故乡。

　　2、端午日礼部宿斋有衣服彩结之贶以诗还答

　　(唐)权德舆

　　良辰当五日，偕老祝千年。

　　彩缕同心丽，轻裾映体鲜。

　　寂寥斋画省，款曲擘香笺。

　　更想传觞处，孙孩遍目前。

　　3、端午日恩赐百索(唐)窦叔向

　　仙宫长命缕，端午降殊私。

　　事盛蛟龙见，恩深犬马知。

　　馀生倘可续，终冀答明时。

关于试帖诗词有哪些 古诗词大全最新整理

1.《赋得古原草送别》唐朝

白居易

离离原上草，一岁一枯荣。野火烧不尽，春风吹又生。远芳侵古道，晴翠接荒城。又送王孙去，萋萋满别情。

2.《赋得暮雨送李胄》唐朝

韦应物

楚江微雨里，建业暮钟时。漠漠帆来重，冥冥鸟去迟。海门深不见，浦树远含滋。相送情无限，沾襟比散丝。

3.《省试湘灵鼓瑟》唐朝

钱起

善鼓云和瑟，常闻帝子灵。冯夷空自舞，楚客不堪听。苦调凄金石，清音入杳冥。苍梧来怨慕，白芷动芳馨。流水传潇浦，悲风过洞庭。曲终人不见，江上数峰青。

4.《赋得江边柳》唐朝

鱼玄机

翠色连荒岸，烟姿入远楼。影铺秋水面，花落钓人头。根老藏鱼窟，枝低系客舟。萧萧风雨夜，惊梦复添愁。

5.《赋得秋日悬清光》唐朝

王维

寥廓凉天静，晶明白日秋。圆光含万象，碎影入闲流。迥与青冥合，遥同江甸浮。昼阴殊众木，斜影下危楼。宋玉登高怨，张衡望远愁。馀辉如可托，云路岂悠悠。

6.《赋得竹箭有筠》唐朝

张仲方

东南生绿竹，独美有筠箭。枝叶讵曾凋，风霜孰云变。偏宜林表秀，多向岁寒见。碧色乍葱茏，清光常蒨练。皮开凤彩出，节劲龙文现。爱此守坚贞，含歌属时彦。

正确的煲音箱方法

正确的煲音箱方法

　　说起煲音箱，相信有不少音箱爱好者都听说过。在音响中确有“煲”音箱一说，当音箱在一定的声压下发声累计达到一定的时间后，可以使喇叭振动系统的顺性更好，听感更自然，这和新车“磨缸”的原理是类似的。不过对于煲机的看法，大家就不太一样了，支持煲机者认为，煲机能令有源音箱脱胎换骨，音质提高几个档次。下面是小编带来的正确的煲音箱方法，希望对你有帮助。

　　"煲"，指的是对音箱进行长时间(48-72小时)的连续使用，让音箱的单元老化，使之不再发出刺耳的噪声，并让声音最大限度的圆润、甜美。在"煲"音箱的过程中，我们要注意音量、时间、摆位和唱片选择。下面分别介绍：

　　一、音量

　　控制好音量是"煲"好音箱中最重要的一环。一般来说要根据音箱的功率和单元的尺寸来定。就多媒体音箱的`特点来说，一般实际功率远小于标称功率，所以在"煲"的过程中要将音箱的音量开到top，电脑中声卡的音量限定在60%-75%即可。当然适当提升它的音量可能会得到较好的效果，但是一来如果音箱质量不过硬，不仅得不到更好的效果还可能在"煲"好后产生更大的杂音;二来在连续两、三天的大音量播放时，你能吃的消吗?!说不定邻居会打110的哦!所以音量在选择上以中等稍大为宜。如果音箱比较高档，也可适度加大音量。

　　二、时间

　　对于全新未使用过的音箱，打磨的时间需要稍长一点，以60小时左右为宜。但另有一说是在打磨音箱的过程中，每播放12-15小时候停机休息一刻钟，可以得到比较完美的音效。但这种说法没有实际论据，所以只供大家参考。考虑到绝大多数玩家的音箱多是使用过一段时间而未经"煲"过的，推荐大家在原有的基础上，"煲"上36-48小时，应该可以做出比较出色的效果。当然，做任何事都要有个度，我认为"煲"音箱的时间不宜超过72小时，否则即使音箱没有问题，恐怕你也要当机了。

　　三、摆位

　　这里的摆位并不是说要如何安置音箱，而是指要将音箱安放在*稳、牢固的地面上以减少音箱在较大音量时所产生的震动。因为大家在"煲"的时候一定会将音箱安放在诸如储藏室之类的地方进行播放，进而忽略了提供音箱一个稳定的环境。听某些网友说，"煲"的时候可以在音箱的脚架下垫上一块大理石作为减震，但这尽指Hi-Fi系统，而且效果也未经证实，我就不敢妄作评论了。

　　四、选择唱片

　　唱片的选择对于音箱的表现起着至关重要的影响。鉴于现在多媒体音箱使用多是玩游戏和听流行音乐，大家在"煲"的过程中可以轻重结合，用轻快的流行音乐配以强烈的重金属摇滚乐来"煲"音箱。如果你特别忠于音乐、尤其是交响乐的欣赏，可以以一些交响乐和流行乐混合搭配。在"煲"的时候如果用电脑作为音源的话，请使用有频率调整的软件，例如 高音童丽《牧羊曲》，乌兰图雅《套马杆》 中高频陈绮贞《旅行的意义》，蔡琴《被遗忘的时光》，杨宗纬《洋葱》等。

　　首选无损音乐。

　　低音:《一意孤行》， 《sade》 kenny g

　　中音：《天堂》腾格尔

　　高音：《瓦妮莎的微笑》克莱德曼

　　高音: 梁祝

　　中音：情人的眼泪(蔡琴版)

　　低音：鼓诗

　　全音域：加州旅店

　　等，在自己常听的部分适当提升，以求音箱有较好的表现。

　　注意事项

　　上面这些方法针对的是有一定潜质的音箱(价格>=500)，如果你的音箱过于低档的话还是不考虑为宜。

古诗词赏析方法技巧

古诗词赏析方法技巧

　　在日复一日的学*、工作或生活中，大家都看到过许多经典的古诗吧，古诗包括唐律形成以前所有体式的诗，也包括唐朝及唐以后仍按古式创作的诗。那什么样的古诗才是经典的呢？以下是小编为大家整理的古诗词赏析方法技巧，欢迎大家分享。

　　一、古诗词赏析方法

　　1、古诗分类：

　　绝句：五言绝句、七言绝句、律诗：五言律诗、七言律诗

　　律诗：首联(1,2)、颔联(3,4)、颈联(5,6)、尾联(7,8)

　　2、方法指导：

　　(1)从作者入手，联系已知作者的生活经历，风格知识理解内容;

　　(2)借助于诗词的标题、注释、写作背景，理解诗人写作意图;

　　(3)从语言入手，抓住诗词中要害词句(动、形容词、议论和抒情的词句)

　　(4)词表现手法的赏析(情景交融、托物言志、化静为动<静结合>对比映衬、虚实明暗、含蓄委婉、直抒胸臆、引用典故等)。

　　3、诗词题材和作者的风格特点：

　　田园：对田园生活的向往和热爱之情，归隐田园的渴望。(陶渊明、王维、孟浩然)

　　边塞：反映边塞的苦寒，寂寞生活和思念家乡亲人，渴望国家安宁和报效祖国、为国建功立业的爱国情怀。(王昌龄、高适、岑参、范仲淹)

　　忧国(民):表达强烈的爱国之情;或对劳动人民的深切同情，对统治者的担忧、不满。(陆游、杜甫(沉郁顿挫)、辛弃疾、文天祥、)

　　咏史:感慨历史,希望统治者以史为鉴，吸取教训。(刘禹锡、杜牧、李商隐、张养浩、)

　　送别：诉说友情,表达依依不舍的思念之情和对友人的劝慰、祝愿。(李白、王勃、)

　　思乡：抒发自己在他乡的孤独、寂寞、凄凉，对家乡、亲人的思念之情。(马致远、崔颢、苏轼、)

　　咏(物)志：借歌咏自然事物来表达志向、心愿，抒发对……愤慨、不满。(曹操、李白、韩愈、)

　　写景：对大自然、对生活的热爱之情，对祖国大好河山的赞美和热爱之情。

　　叙事：通过所见闻的事情来抒发自己的喜悦(同情、愤慨、痛恨、悲伤之情)。(白居易《观刈麦》、杜甫《石壕吏》)

　　爱情：写男女爱慕之情和爱情生活，抒发一种相思、离别之苦。(温庭筠、李商隐、李清照)

　　怀古：对古人、物、事发出感慨，抒发自己的怀才不遇(壮志难酬)，对……的不满，或对……寄予……的愿望。

　　二、根据题材的不同

　　分析：题材不同,表达的思想感情就不同,而且在表现手法、抒情方式上，也会有所不同。因此，要很好地鉴赏古诗词，就必须对题材分类有清楚的了解，并能对具体的诗词作出正确地判定。常见的题材如下:

　　1、爱情诗这是以爱情(包括悼亡)为题材的诗，也称“情歌”、“闺怨诗”。爱情诗自《诗经》起，源远流长，主要描写男女爱慕之情和爱情生活，或抒发离别相思之情。如《兼葭》、《迢迢牵牛星》、《无题》(“相见时难别亦难”李商隐)、《鹊桥仙》(“纤云弄巧”秦观)等等。

　　2、讽刺诗这是以嘲讽或劝喻手法，揭露社会的黑暗、世态炎凉，表达人民或正人直士呼声的诗歌，亦称“讽喻诗”，有时也称“政治讽刺诗”。讽刺诗同样源远流长，自《诗经》起直到现代从未消失。如《硕鼠》、《伐檀》、《蜂》(唐·罗隐)、《题临安邸》(南宋·林升)、《醉太*》(“讥贪小利者”元代无名氏)等等。

　　3、哲理诗这是一种通过对具体事物的描述、议论，来寄寓或阐发某种哲理的诗歌。有的点明主题，有的含而不露，引人思考。有名的如苏轼的《题西林壁》、《琴诗》，朱熹的《观书有感》等。此外，有些诗虽不是哲理诗，但其中有的诗句富有哲理(如“山重水复疑无路，柳暗花明又一村”，“青山遮不住，毕竟东流去”等)，也应留意。

　　4、送别诗这也是最早出现、最为常见的题材之一，主要抒写离情别恨，或用以激励劝勉，或用以表达深情厚谊，或用以抒发别离之愁。因为送别常与登山临水相联系，故又称“山水送别诗”。如《送杜少府之任蜀川》(王勃)、《送孟浩然之广陵》(李白)、《别董大二首》(高适)等。

　　5、记行诗又称记游诗、行旅诗。或描述个人游历见闻感受，或表现思亲怀乡之情，叙事与抒情相结合。这类诗离不开山水景物描写，所以又称“山水记行诗”。这与纯粹的山水诗略有区别，是“以记抒情”为主的。如杜甫的《旅夜抒怀》、马致远的《秋思》，便不可视作山水诗。

　　6、边塞诗这是以描写边塞风光，反映边疆将士生活为基本内容的诗歌。唐代有名的边塞诗人有高适、岑参、王昌龄、王之涣、李颀等。高适的《燕歌行》、岑参的《白雪歌送武判官归京》、王之涣的《凉州词》、王昌龄的《出塞》以及宋代范仲淹的《渔家傲》(“塞下秋来风景异”)等，均是脍炙人口的名篇佳作。

　　7、咏史诗这是以吟咏或评论历史故事、历史人物为题材，借此抒**怀、讽刺时事的诗歌，一般是先叙事后议论;也有一些只叙述对比而不加议论，让读者思考的。咏史为题的诗以班固的《咏史》、西晋左思的《咏史八首》为早期有名代表作。此后不断发展，出现了更多的咏史诗，如章碣的《焚书坑》、李商隐的《贾生》、杜牧的《题乌江亭》(王安石与之曾唱反调)、温庭筠的《经五文原》等，均为名篇。

　　8、咏物诗。这是借吟咏自然或社会事物，来表达思想感情的诗歌，托物言志，象征比拟是其常用手法。这类诗先秦两汉已出现，唐以后佳作渐多。如王维的《相思》(“红豆生南国”)、李白的《白鹭》、杜甫的《归雁》、陆游的《卜算子·咏梅》、于谦的《石灰吟》、王冕的《墨梅》等等，都是借自然之物，抒自己心志的名篇。

　　9、咏怀诗。这是以吟咏个人抱负，反映或讽刺社会为题材的诗歌，比兴、象征、联想等是其主要手法。咏怀诗也源自《诗经》，是古诗中最重要的诗歌之一。如屈原的《离骚》、涉江、李白的《行路难》、《将进酒》、陈子昂的《登幽州台歌》、苏轼的《定风波·沙湖道中遇》，陆游的《书愤》等等，都是令人感动的咏怀名作。

　　10、怀古诗。由凭吊古迹而产生联想、想象，引起感慨而抒**怀抱负，这类诗就是怀古诗。怀古诗可归入咏怀诗大类之中，但独有特色;怀古诗与咏史诗略有不同，怀古诗是身临旧地古迹而抒情言志，而咏史则不必亲到历史遗址，在书房中就可以写作。怀古诗如杜甫的《蜀相》、刘禹锡的《乌衣巷》、《石头城》、李白的《登金陵凤凰台》、苏轼的《念奴娇·赤壁怀古》、辛弃疾的《永遇乐·京口北固亭怀古》、张养浩《山坡羊·潼关怀古》等等，都遗响千古。

　　扩展资料：

　　古诗词是一种有特殊格式及韵律的文体，它以古体诗、*体诗为代表。按音律分，可分为古体诗和*体诗两类。按内容可分为叙事诗、抒情诗、送别诗、边塞诗、山水田园诗、怀古诗（咏史诗）、悼亡诗，咏物诗，军旅诗等。

　　体裁　　

　　*体诗：绝句：4句1、2、4句最后一字押韵音律，一句五个字称“五绝”，七字称“七绝”

　　律诗：8句，4联2、4、6、8句最后一字押韵音律，一句五个字称“五律”，七字称“七律”

　　律诗分首联（1、2句）；颔联（3、4句）；颈联（5、6句）；尾联（7、8句）。

　　（颔联、颈联对仗）

　　词：别名：长短句、诗余、曲子词

　　组成：词牌名、题目

　　分类：小令（58字以下）、中词（59~90字）、长词（91字以上）

　　风格：婉约派、豪放派

　　曲：组成：宫调（曲调）、曲牌、题目

　　文学风格

　　从文学风貌论，七古的典型风格是端正浑厚、庄重典雅，歌行的典型风格则是宛转流动、纵横多姿。《文章辨体序说》认为“七言古诗贵乎句语浑雄，格调苍古”，又说“放情长言曰歌”、“体如行书曰行”，二者风调互异。《诗薮》论七古亦云：“古诗窘于格调，*体束于声律，惟歌行大小短长，错综阖辟，素无定体，故极能发人才思。李、杜之才，不尽于古诗而尽于歌行。”则在七古、七律之外，因其风格的差异视七言歌行别为一体。《昭昧詹言》说“七言古之妙，朴、拙、琐、曲、硬、淡，缺一不可。总归于一字曰“老”，又说“凡歌行，要曼不要警”。

　　“曼”即情辞摇曳、流动不居；“警”即义理端庄、文辞老练。这些评论，都揭示了七言古诗与歌行在美感风格方面的不同。尽管在具体的诗歌创作中，以七古的笔法写歌行、以歌行的笔法写七古，一度成为时尚，然而在总体上仍不难看出二者之间的差异。举例来说，杜甫《寄韩谏议注》、卢仝《月蚀诗》、韩愈《谒衡岳庙遂宿岳寺题门楼》、李商隐《韩碑》等，只能是七言古诗；而王维《桃源行》、李白《梦游天姥吟留别》、白居易《长恨歌》、韦庄《秦妇吟》只能是七言歌行。

　　表现的手法

古诗词中白描手法的运用

古诗词中白描手法的运用

　　在日常生活或是工作学*中，大家都收藏过令自己印象深刻的古诗吧，古诗泛指*古代诗歌。其实很多朋友都不太清楚什么样的古诗才是好的古诗，以下是小编帮大家整理的古诗词中白描手法的运用，仅供参考，希望能够帮助到大家。

　　运用白描手法写作的诗词“看似*常却奇崛”，“其淡语皆有味，浅语皆有致。”诗人以真情挚意专注于其种事物，充分调用所把握的文字挥写诗章，白描手法就会大获成功。

　　白描原是*绘画的传统技法之一，大致接*西洋画中的速写或素描，其特点是用简练的墨色线条来勾勒画面，赋形写意，不饰烘托，不施色彩。这种画法引入到诗歌中的创作中，那就是不用形容词和修饰语，也不用精雕细刻和层层渲染，更不用曲笔或陪衬，而是抓住描写对象，用准确有力的笔触，明快简洁的语言，朴素*易的文字，干净利索地勾画出事物的形状、明暗、声响等，以表现作者对事物的感受。

　　一、写景，更有利于表现人物的情感

　　如马致远《天净沙秋思》：枯藤老树昏鸦，小桥流水人家，古道西风瘦马。夕阳西下，断肠人在天涯。这支小令是元人散曲中的名篇，被周德清誉为“秋思之祖”。全曲仅有二十八个字，而作者用白描手法，描绘了一幅秋郊黄昏萧瑟凄凉的行旅图景，刻画了一个骑着瘦马在西风残照的古道上艰难跋涉的游子形象，表现了这位天涯游子悲秋怀想的愁苦情怀。前三句十八个字中，全是名词和形容词，无一动词，各种景物的关系以及它们各自的动态与形状，全靠读者根据意象之间的组织排列顺序以及自己的生活经验去把握。这种奇妙的用字法，实在为古之所罕见，用最少的文字来表达丰富的情感。温庭筠《商山早行》中“鸡声茅店月，人迹板桥霜”与马曲用字法相似，但其容量仍不如马曲大。马曲用字之简练已达到不能再减的程度，用最少的文字来表达丰富的情感，这正是《天净沙秋思》这首小令艺术上取得成功的原因之一。

　　白居易《钱塘湖春行》：“孤山寺北贾亭西，水面初*云脚低。几处早莺争暖树，谁家新燕啄春泥? 乱花渐欲迷人眼，浅草才能没马蹄。最爱湖东行不足，缘杨阴里白沙堤。” 这首诗也巧妙地运用白描手法刻画了江南早春的景象，就像一篇短小精悍的游记，从孤山、贾亭开始，到湖东、白堤止，一路上，在湖青山绿那美如天堂的景色中，饱览了莺歌燕舞，陶醉在鸟语花香中，最后，才意犹未尽地沿着白沙堤，在杨柳的绿阴底下，一步三回头，恋恋不舍地离去了。耳畔还回响着由世间万物共同演奏的春天的赞歌，心中便不由自主地流泻出一首饱含着自然融合之趣的《钱塘湖春行》的优美诗歌来。这首诗不但描绘了西湖旖旎骀荡的春光，以及世间万物在春色的沐浴下的勃勃生机，而且将诗人本身陶醉在这良辰美景中的心态和盘托出，使人在欣赏了西湖的醉人风光的同时，也在不知不觉中深深地被作者那对春天、对生命的满腔热情所感染和打动了。

　　二、写人，直逼人物的灵魂

　　如白居易的《卖炭翁》：

　　卖炭翁，伐薪烧炭南山中。

　　满面尘灰烟火色，两鬓苍苍十指黑。

　　卖炭得钱何所营?身上衣裳口中食。

　　可怜身上衣正单，心忧炭贱愿天寒。

　　夜来城外一尺雪，晓驾炭车辗冰辙。

　　牛困人饥日已高，市南门外泥中歇。

　　在这首小型叙事诗中，作者以白描的手法，成功地塑造了卖炭老翁的感人形象。“满面尘灰烟火色，两鬓苍苍十指黑”。这十四个字的肖像描写，不仅准确地表现了卖炭翁的职业和年龄特征，而且使人想到他的辛酸劳作和痛苦生活。长期受烟火熏烤使皮肤变色，终日扒摸木炭把十指染黑，而“两鬓苍苍”又表现出卖炭翁的凄楚和衰老。这样拼死拼活地苦干，只不过为了“身上衣裳口中食”，挣点钱勉强度日。“可怜身上衣正单”，“夜来城外一尺雪”。作者又以对照的写法来表现卖炭翁的困苦生活。“心忧炭贱愿天寒”，是更深入一层的心理刻画。一般人在衣单不能御寒时，总想天气暖和，可是卖炭翁却在“衣正单”时“愿天寒”，一怕天气暖，炭卖不掉，衣食无所出；二想天气寒冷，卖个好价钱。这两句诗深刻地表现了他对“卖炭得钱”的殷切期望，反映了他十分悲惨的生活境遇。

　　又如聂夷中《田家》：“父耕原上田，子斫山下荒。六月禾未秀，官家已修仓。”乍看去，此诗的内容之*淡、语言之明白、字句之简单，几乎没什么奥妙可言，但它能以最少的文字取得很大的效果，显得十分耐读，这又绝不是偶然的。封建时代农民遭受剥削的主要形式便是地租。在唐末那样的乱世，封建国家开支甚巨而资用缺乏，必然加重对农民的榨取。此诗的写作目的就在于揭露这样的黑暗现实。如果正面从收租事情落笔，所费笔墨必多而实际效果未必就好。此诗的写作特点之一就在于抛开这种正面的描写，而只选取收租的题前之景，即农夫辛勤耕作而官家等待收租情况。“官家已修仓”一句点到为止，修仓干什么，农夫的.命运将怎样，一应留待读者去想。作者省却许多气力，却“不著一字，尽得风流。”全诗以小见大，寥寥数语就勾勒出了父子辛勤劳作、官家修筑粮仓的画面，表现了封建统治者残酷剥削、压榨农民的深刻主题。这正是白描手法在此诗中彰显的魅力。

　　在古诗词中，白描手法常与工笔联合运用，艺术效果奇佳。如杜甫《绝句二首(其一)》：“迟日江山丽，春风花草香。泥融飞燕子，沙暖睡鸳鸯。”诗人以“迟日”领起全篇，突出了春天日光和煦、万物欣欣向荣的特点，并使诗中描写的物象有机地组合为一体，构成一幅明丽和谐的春色图。你看：阳光普照，水碧山青，草木复苏，万象更新。清风拂面，送来百花的芳香，带来春草的清馨。河滩上，溪岸边，冰雪融尽，泥土潮湿而松软，燕子轻盈地飞来飞去，衔泥筑巢，呢呢喃喃。水暖沙温，美丽多情的鸳鸯相依相偎，恬然静睡，十分娇慷可爱。燕子是候鸟，诗人描写它是有意突出春天的特征。前二句的“迟日”、“江山”、“春风”、“花草”组成一幅粗线勾勒的大场景，并在句尾以“丽”、“香”突出诗人强烈的感觉；后二句则是工笔细描的特定画面，既有燕子翩飞的动态描绘，又有鸳鸯慵睡的静态写照。飞燕的繁忙蕴含着春天的勃勃生机，鸳鸯的闲适则透出温柔的春意，一动一静，相映成趣。而这一切全沐浴在煦暖的阳光下，和谐而优美，确实给人以春光旖旎之感。

　　运用白描手法写作的诗词“看似*常却奇崛”，“其淡语皆有味，浅语皆有致。”诗人以真情挚意专注于其种事物，充分调用所把握的文字挥写诗章，白描手法就会大获成功。

　　拓展：夸张的手法在古诗中的运用

　　夸张是在客观实际的基础上，对某一事物的形象、特征、作用、程度等，故意加以扩大或缩小的描写。它往往结合着想象，饱和着诗人的感情，着重从形象的描绘和意境的创造上，去突出事物的特征。

　　夸张是使诗歌语言形象化，从而创造出惊人意境和阔大气势的重要途径;是给读者以鲜明深刻的印象的有效方法;是使源于生活的诗歌，又高于生活，美于生活的艺术手段。成功的夸张，往往使诗句顿生光辉。

　　李白的《横江词六首》(其六)：“月晕天风雾不开，海鲸东蹙百川回。惊波一起三山动，公无渡河归去来。”《望庐山瀑布》：“日照香炉生紫烟，遥看瀑布挂前川。飞流直下三千尺，疑是银河落九天。”这两首诗中的四句：“海鲸东蹙百川回(海鲸东向，百川倒流)”、“惊波一起三山动”与“飞流直下三千尺，疑是银河落九天。”都是采用了夸张的艺术手法，使其诗闪烁出艺术的光彩。王之涣为了强调关外的荒凉，在《凉州词》中也采用了夸张的手法，说“黄河远上白云间，一片孤城万仞山。羌笛何须怨杨柳，春风不度玉门关”了。

　　这些夸张是诗人用来抒发真挚的感情的，诗句所表达的虽不是生活的真实，却是艺术的真实，所以能获得广大群众的接受和赞赏。

　　善于在诗中运用夸张手法的还有：李益在《宫怨》中说：“似将海水添宫漏，共滴长门一夜长。”这样海水也就可以添进宫漏，水永远滴不完，夜长得无有止期;张说在《蜀道后期》中说：“秋风不相待，先到洛阳城。”这样秋风也就可以先到洛阳城，走到了自己的前面;李白在《劳劳亭》中说：“春风知别苦，不遣柳条青。”这样也就可以使春风知道离别的痛苦，不遣柳条发青，来阻止离别。诗仙李白最善于在诗中运用夸张手法，他用得熟练、恰当、富于幻想，富有情趣。运用夸张的修辞手法，必须以生活的真实为基础，必须掌握分寸，不要使人感到太为过火。

　　运用了夸张手法的诗句

　　1.最大的雪花：燕山雪花大如*，片片吹落轩辕台。

　　2.最高的山：天台四万八千丈，对此欲倒东南倾。

　　3.最长的头发：白发三千丈，缘愁似个长。

　　4.最大的酒量：百年三万六千日,一日须倾三百杯。

　　5.最长的瀑布：飞流直下三千尺，疑是银河落九天。

　　6.最多的愁：抽刀断水水更流，举杯销愁愁更愁。

　　7.最险要的地势：一夫当关，万夫莫开。

　　8.最吓人的风：狂风吹我心，西挂咸阳树。

　　9.最容易衰老的人：君不见高堂明镜悲白发，朝如青丝暮成雪。

　　10.最快的船：*猿声啼不住，轻舟已过万重山。

　　11.最能笑的人：天公见玉女，大笑亿千场。

　　12.最有力气的人：我且为君槌碎黄鹤楼，君亦为吾倒却鹦鹉洲。

　　13.最难走的路：蜀道之难，难于上青天。

　　14.最高的楼：危楼高百尺，手可摘星辰。

　　15.最大的风浪：一风三日吹倒山，白浪高于瓦官阁。

　　16.最无奈的人：大道如青天，我独不得出。

　　17.最没有价值的诗：吟诗作赋北窗里，万言不直一杯水。

　　18.最恐怖的鲸：有长鲸白齿若雪山，公乎公乎挂罥于其间。

　　19.最深的友情：桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情。

　　20.最荒凉的地方：尔来四万八千岁，不与秦塞通人烟。

正月十五夜古诗词

正月十五夜古诗词

　　在日常学*、工作和生活中，大家都收藏过自己喜欢的古诗吧，从格律上看，古诗可分为古体诗和*体诗。那么什么样的古诗才是好的古诗呢？以下是小编收集整理的正月十五夜古诗词，希望能够帮助到大家。

　　古诗原文

　　火树银花合，星桥铁锁开。

　　暗尘随马去，明月逐人来。

　　游伎皆秾李，行歌尽落梅。

　　金吾不禁夜，玉漏莫相催。

　　译文翻译

　　明灯错落，园林深处映射出璀璨的光芒，有如娇艳的花朵一般；由于四处都可通行，所以城门的铁锁也打开了。

　　人潮汹涌，马蹄下尘土飞扬；月光洒遍每个角落，人们在何处都能看到明月当头。

　　月光灯影下的歌妓们花枝招展、浓妆艳抹，一面走，一面高唱《梅花落》。

　　京城取消了夜禁，计时的玉漏你也不要着忙，莫让这一年只有一次的元宵之夜匆匆过去。

　　注释解释

　　火树银花：比喻灿烂绚丽的灯光和焰火。特指上元节的灯景。此句对后世影响甚大，如宋辛弃疾《青玉案·元夕》词有：“东风夜放花千树……蓦然回首，那人却在灯火阑珊处。”《红楼梦》十八回：“只见庭燎绕空，香雪布地，火树琪花，金窗玉槛”

　　星桥：星津桥，天津三桥之一，“洛水贯都，以像星汉”此处或以星津桥指代天津三桥。”东都洛阳，洛水从西面流经上阳宫南，流到皇城端门外，分为三道，上各架桥，南为星津桥，中为天津桥，北为黄道桥 。开元年间，改修天津桥，星津桥毁，二桥合而为一。

　　铁锁开：比喻京城开禁。唐朝都城都有宵禁，但在正月十五这天取消宵禁，连接洛水南岸的里坊区与洛北禁苑的天津桥、星津桥、黄道桥上的铁锁打开，任*民百姓通行。

　　暗尘：暗中飞扬的尘土。

　　逐人来：追随人流而来。

　　游伎：歌女、*。一作“游骑（jì）”

　　秾李：此处指观灯歌伎打扮得艳若桃李。《诗经·召南·何彼秾矣》：“何彼秾矣，华如桃李。”

　　落梅：曲调名。

　　金吾：原指仪仗队或武器，此处指金吾卫，掌管京城戒备，禁人夜行的官名，汉代置。《唐两京新记》云：”正月十五日夜，敕金吾弛禁，前后各一日以看灯，光若昼日。”

　　不禁夜：指取消宵禁。唐时，京城每天晚上都要*，对私自夜行者处以重罚。一年只有三天例外，即正月十四、十五、十六。

　　玉漏：古代用玉做的计时器皿，即滴漏。

　　创作背景

　　苏味道武则天时居相位数年，居洛阳次北宣风坊。此诗大约作于武则天神龙元年正月（705年），描写的即是武则天时期神都元夜的景象。也有学者认为，此诗作于武则天长安元年（也即大足元年正月，701年）。

　　诗文赏析

　　这首诗是描写长安城里元宵之夜的景色。据《大唐新语》和《唐两京新记》记载：每年这天晚上，长安城里都要大放花灯；前后三天，夜间照例不*，看灯的真是人山人海。豪门贵族的车马喧阗，市民们的歌声笑语，汇成一片，通宵都在热闹的气氛中度过。

　　春天刚刚才透露一点消息，还不是万紫千红的世界，可是明灯错落，在大路两旁、园林深处映射出灿烂的`辉光，简直象明艳的花朵一样。从“火树银花”的形容，我们不难想象，这是多么奇丽的夜景！说“火树银花合”，因为四望如一的缘故。王维《终南山》“白云回望合”，孟浩然《过故人庄》“绿树村边合”的“合”，用意相同，措语之妙，可能是从这里得到启发的。由于到处任人通行，所以城门也开了铁锁。崔液《上元夜》诗有句云：“玉漏铜壶且莫催，铁关金锁彻明开。”可与此相印证。城关外面是城河，这里的桥，即指城河上的桥。这桥*日是黑沈沈的，今天换上了节日的新装，点缀着无数的明灯。灯影照耀，城河望去有如天上的星河，所以也就把桥说成“星桥”了。“火树”“银花”“星桥”都写灯光，诗人的鸟瞰，首先从这儿着笔，总摄全篇；同时，在“星桥铁锁开”这句话里说出游人之盛，这样，下面就很自然地过渡到节日风光的具体描绘。

　　人潮一阵阵地涌着，马蹄下飞扬的尘土也看不清；月光照到人们活动的每一个角落，哪儿都能看到明月当头。原来这灯火辉煌的佳节，正是风清月白的良宵。在灯影月光的映照下，花枝招展的歌妓们打扮得分外美丽，她们一面走，一面唱着《梅花落》的曲调。长安城里的元宵，真是观赏不尽的。所谓“欢娱苦日短”，不知不觉便到了深更时分，然而人们却仍然怀着无限留恋的心情，希望这一年一度的元宵之夜不要匆匆地过去。“金吾不禁”二句，用一种带有普遍性的心理描绘，来结束全篇，言尽而意不尽，读之使人有余音绕梁，三日不绝之感。这诗于镂金错采之中，显得韵致流溢，也在于此。