最新的蝶恋花古诗

蝶恋花晏殊古诗

蝶恋花晏殊古诗

　　在**淡淡的日常中，大家都接触过很多优秀的古诗吧，古诗有四言、五言、七言、杂言等多种形式。究竟什么样的古诗才是好的古诗呢？以下是小编整理的蝶恋花晏殊古诗，欢迎大家分享。

　　蝶恋花·槛菊愁烟兰泣露

　　作者：晏殊

　　槛菊愁烟兰泣露，罗幕轻寒，燕子双飞去。明月不谙离恨苦，斜光到晓穿朱户。

　　昨夜西风凋碧树，独上高楼，望尽天涯路。欲寄彩笺兼尺素，山长水阔知何处！

　　注释

　　①槛（kǎn）：栏杆。

　　②罗幕：丝罗的帷幕，富贵人家所用。

　　③朱户：犹言朱门，指大户人家。

　　④尺素：书信的代称。古人写信用素绢，通常长约一尺，故称尺素，语出《古诗》“客从远方来，遗我双鲤鱼。呼儿烹鲤鱼，中有尺素书”。

　　翻译

　　栏杆（槛在这里念kǎn，栏杆的意思）外，菊花被轻烟笼罩，好象含着愁；兰叶上挂着露珠，好象在哭泣。罗幕闲垂，空气微冷；一双燕子飞去了。明月不知道离别的愁苦。斜斜地把月光照进屋子里，直到天明。

　　昨天夜里，秋风吹落碧树的叶子。我独自登上高楼，看路消失在天涯。想寄一封信。但是山水迢迢，我想念的人在哪里呢？

　　赏析

　　此为晏殊写闺思的名篇。词之上片运用移情于景的手法，选取眼前的景物，注入主人公的感情，点出离恨；下片承离恨而来，通过高楼独望把主人公望眼欲穿的神态生动地表现出来。王国维《人间词话》中把此词“昨夜西风”三句和柳永、辛弃疾的词句一起比作治学的三种境界，足见此词之负盛名。全词深婉中见含蓄，广远中有蕴涵。

　　起句写秋晓庭圃中的景物。菊花笼罩着一层轻烟薄雾，看上去似乎脉脉含愁；兰花上沾有露珠，看起来又象默默饮泣。兰和菊本就含有某种象喻色彩（象喻品格的幽洁），这里用“愁烟”、“泣露”将它们人格化，将主观感情移于客观景物，透露女主人公自己的.哀愁。“愁”、“泣”二字，刻画痕迹较显，与大晏词珠圆玉润的语言风格有所不同，但借外物抒写心情、渲染气氛、塑造主人公形象方面自有其作用。

　　次句“罗幕轻寒，燕子双飞去。”写新秋清晨，罗幕之间荡漾着一缕轻寒，燕子双双穿过帘幕飞走了。

　　这两种现象之间本不一定存联系，但充满哀愁、对节候特别敏感的主人公眼中，那燕子似乎是因为不耐罗幕轻寒而飞去。这里，与其说是写燕子的感觉，不如说是写帘幕中人的感受，而且不只是生理上感到初秋的轻寒，而且心理上也荡漾着因孤孑凄凄而引起的寒意。燕的双飞，更反托出人的孤独。这两句纯写客观物象，表情非常微婉含蓄。接下来两句“明月不谙离恨苦，斜光到晓穿朱户。”从今晨回溯昨夜，明点“离恨”，情感也从隐微转为强烈。明月本是无知的自然物，它不了解离恨之苦，而只顾光照朱户，原很自然；既如此，似乎不应怨恨它，但却偏要怨。这种仿佛是无理的埋怨，却有力地表现了女主人公离恨的煎熬中对月彻夜无眠的情景和外界事物所引起的怅触。

　　“昨夜西风凋碧树，独上高楼，望尽天涯路。”过片承上“到晓”，折回写今晨登高望远。“独上”应上“离恨”，反照“双飞”，而“望尽天涯”正从一夜无眠生出，脉理细密。“西风凋碧树”，不仅是登楼即目所见，而且包含有昨夜通宵不寐卧听西风落叶的回忆。碧树因一夜西风而尽凋，足见西风之劲厉肃杀，“凋”字正传出这一自然界的显著变化给予主人公的强烈感受。景既萧索，人又孤独，几乎言尽的情况下，作者又出人意料地展现出一片无限广远寥廓的境界：“独上高楼，望尽天涯路。”这里固然有凭高望远的苍茫之感，也有不见所思的空虚怅惘，但这所向空阔、毫无窒碍的境界却又给主人公一种精神上的满足，使其从狭小的帘幕庭院的忧伤愁闷转向对广远境界的骋望，这是从“望尽”一词中可以体味出来的。这三句尽管包含望而不见的伤离意绪，但感情是悲壮的，没有纤柔颓靡的气息；语言也洗净铅华，纯用白描。这三句是此词中流传千古的佳句。

　　高楼骋望，不见所思，因而想到音书寄远：“欲寄彩笺兼尺素，山长水阔知何处！”彩笺，这里指题诗的诗笺；尺素，指书信。两句一纵一收，将主人公音书寄远的强烈愿望与音书无寄的可悲现实对照起来写，更加突出了“满目山河空念远”的悲慨，词也就这渺茫无着落的怅惘中结束。“山长水阔”和“望尽天涯”相应，再一次展示了令人神往的境界，而“知何处”的慨叹则更增加曳不尽的情致。

　　婉约派词人许多伤离怀远之作中，这是一首颇负盛名的词。它不仅具有情致深婉的共同特点，而且具有一般婉约词少见的寥阔高远的特色。它不离婉约词，却又某些方面超越了婉约词。

蝶恋花苏轼赏析（蝶恋花古诗全部）

从前，在北宋的词坛上曾有两位大拿——柳永和晏殊。因为失了恋，他们二人各自填写了一首《蝶恋花》，谈了对“前女友”的看法。

他们一个通过自暴自弃的方式，一个通过揭别人和自己老底的方法，各自捣鼓出了一句千古名言，引得《人间词话》的作者王国维拍案叫绝。尤其晏殊的那一首，愣是被王国维把豆腐干吃出了卤牛肉的味道来，还到处宣传个没完。

然后，北宋的全能型写手苏轼闪亮登场了，他也填了一首《蝶恋花》。并且还一下子捣鼓出来了“两个名句”，直接从“气势”上直接碾压了前述二人。

《蝶恋花·伫倚危楼风细细》——北宋·柳永

伫倚危楼风细细，望极春愁，黯黯生天际。草色烟光残照里，无言谁会凭阑意。

拟把疏狂图一醉，对酒当歌，强乐还无味。衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴。

柳永不愧是民间最红的歌词作者，他的遣词虽然非常通俗，但是意境却十分优美。尽管以相思为主题，但是却是以男子为主角，读出来没有半点脂粉气息，倒有一种郎本多情的味道。

开篇第一句通过叙事，交代了主人公独自站在一座高楼上，极目远眺。看到远方无边无垠的青草地，天涯芳草，凄凄碧绿，就如同这个春天带给他的愁绪一样。

他通过芳草联想到了什么呢？是爱人的绿罗裙，还是远游的王孙？他却故意卖关子不说。他一个人站在楼上等啊等，望啊望。不知从什么时候开始，一直等到了日暮。

傍晚时分，太阳的光晕照在绿草地上，形成了一幅凄美的风景画。看到最后我们会发现，其实他当时正处于“失恋”的状态下。

凄凄芳草让他春愁暗生，可是他却在极力通过画笔，歌颂这种愁惨的画面。并且他还反过来怪别人“谁会凭阑意”？那是啊，没有失过恋，又不是“痴人”的话，的确是不懂他在想什么。

然后他自己一个人发愁，愁到了无计可消除，于是他就决定借酒浇愁。但是，这根本就没有什么用。到了最后，他就讲出了那句“衣带渐宽终不悔”的名言。

这句话的意思是说：我因为想她，已经瘦到了皮包骨头，衣服、腰带都松了几大圈了，可是我永远都不会后悔！

他就这样，通过表演自己的自暴自弃，赢得了王国维的极力赞赏。所以王国维夸他最后两句词是“专作情语而绝妙者”，“古今不曾多见”。

《蝶恋花·槛菊愁烟兰泣露》——北宋·晏殊

槛菊愁烟兰泣露，罗幕轻寒，燕子双飞去。明月不谙离恨苦，斜光到晓穿朱户。

昨夜西风凋碧树，独上高楼，望尽天涯路。欲寄彩笺兼尺素，山长水阔知何处？

晏殊不仅是北宋的宰相，更是婉约词领军人物之一。他那正经八百的风格较之柳永的“民歌变种”，就显得有点《小说月报》VS晋江榜首的味道。

晏殊这一首词出名，主要是因为王维在《人间词话》里借他的名句作为“古今成大事业者”三重境界的第一重。但是，王国维所谓的境界和晏词本身的内涵，其实毫不相干。

这一首词开头借菊愁兰泣，暗示某些品格高尚的人，或者是晏殊自己遇上了麻烦事。假如我们从字面上去理解时，当我们读到 第三、四、五句，其实就完全可以了解他想说什么了。

这也是一个关于“失恋”的悲伤故事。清晨，词人还在怀想前昨夜发生的不幸事件。“燕子双飞去”是指他所爱的人和别人“一起飞了”，否则这里明显应该写“孤雁单飞”，可惜人家“双飞”了。

他本来就是幽兰芳草一样的品性，可是他的心上人却并不懂得欣赏，竟然还在昨夜和别人一起跑了。

而昨夜本是一个明月夜，明月自带团圆意象。爱人都走了，月亮还毫不知趣，穿窗绕户地追着他照啊照。好像在刺探昨夜他和爱人之间，到底发生了什么八卦！

于是他就说“昨夜西风凋碧树”。昨晚上，一阵狂风把好端端的一株繁茂的大树都给刮秃噜皮了，如今只剩下我一个“光杆司令”。你要是再不懂，我就不说了。

写到这里，主角一个人登上高楼，“望尽天涯路”。尽管他受到了伤害，但是他还是想知道佳人去了何处。想给她写封信，却不知道地址。

现在大家就明白了吧？其实是因为他前女友把他甩了，所以没有告诉他自己落脚的地方。

《蝶恋花·春景》——北宋·苏轼

花褪残红青杏小。燕子飞时，绿水人家绕。枝上柳绵吹又少，天涯何处无芳草！

墙里秋千墙外道。墙外行人，墙里佳人笑。笑渐不闻声渐悄，多情却被无情恼。

苏轼这一首同样是写“爱人跑了”，但是性格豪放、洒脱，所以并没有太多的伤感。他在词的第一句中，通过“花褪残红”和“青杏小”，来暗示万事万物的新陈代谢。

旧的不去，新的不来！她走了又怎么样？那燕子飞（前女友走）的时候，还在村口溪水边儿上打了好几个转儿呢，看来她是舍不得我。

刚开始分手时，两个人都发愁。可是等到愁思结成了柳絮，一阵春风吹来，愁就慢慢地减少了。说明时间是疗伤的圣药，然后来一句著名的感叹“天涯何处无芳草！”

最后，他还不忘说一番道理。他用墙里、墙外来举例说——人和人的悲欢，并不相通。既然分开了，就让她笑声渐行渐远。千万不要自作多情，反被无情的人惹恼了。

柳永、晏殊和苏轼三人讲“前女友”的词，各有其境界。

柳永是情深不悔，执迷不悟型，他所处的境界是“常人境”；晏殊则是超级理性的，*之美型，他处在“圣人境”；而苏轼对待感情显然是提得起、放得下，他处于“闲人境”。

柳永的词是三人中“最俗”的，但是也是讲爱情最“美”的。所谓大俗即大雅，相思明明苦到他哀毁骨立，瘦得不*形，可是他还要歌颂这种相思的凄美。

那一日，落日余晖下的烟草迷离，还带着细细的微风。于是他就支着这一病骨，独自伫立在危楼上，从白天一直望到夜晚，等着前女友回头。在词中，他把自己写得特别痴情。

贺铸的《青玉案·凌波不过横塘路》，也写过这种痴态。他的“飞云冉冉蘅皋暮”写得也非常的美，但是不如柳永的“草色烟光残照里”来得通俗易懂。所以，柳永在民间才会这么受欢迎。

柳永这首词，突出了一种“痴人”对感情的留念。情感丰富的人往往很容易受伤，可是受伤之后，他心里又产生了一种“痛”的感觉。

现在的心理学说：适度的痛感会刺激到人身体分泌多巴胺，这会给人带来快乐的感觉。但是一般人绝不敢承认自己被“抛弃”了，或者为爱“受伤”了，还会有一点“暗爽”的感觉。

北宋的柳永却直接把那种轻微的“*待狂”般的感受诉诸笔端了。因为面对爱情而失去理性，所以说他写的是“常人境”。

晏殊的这一首词，其实有很多的争议。长期以来，许多的词评家都不知道这首词究竟在讲些什么，甚至他词中的主角是男是女，都还有着很大的争议。

但是经过我的分析，我发现大家可能都把事情想复杂了。因为完全没有必要从他的身世、背景和个人经历，去牵强附会词中的内涵。

至少从字面上来看，他的确就是写了一个“前女友”与别人“双双飞去”的伤心故事。*常写恋人分别，只会写孤雁单飞。因为他的爱人是和别人同去的，所以他写的是双燕飞。

作为婉约词的高手，再加上又是北宋的宰相。所以晏殊提到这种儿女私情的时候，表现得比较含蓄，写得也非常的隐晦。

许多人一直非常奇怪，晏殊这首词从“昨夜西风凋碧树”开始，到下半阙的词风，为什么和前面大大不同。

其实这并不是他故意想在风格上有所突破，他只是陈述一个事实罢了。因为词中人发现：他女友昨夜跟人跑了！相当于是一场狂风把他们爱情的大树给刮秃了。

由于女方是私奔，肯定不敢让他知道，也不敢说自己将要去哪里。所以他本来想写信告诉对方：虽然你抛弃了我，可是我决定成全你，但是却找不到寄信的地址。

大家看看，这能是*常人的思维吗？这明显就是人格中的“超我”大爆发了，所以他的词境就数处在了“圣人境”。

苏轼的词就写得非常轻快，终结就预示着新的开始，万事万物总是处于一个大循环之中。这种想法，和他喜欢说禅有关。

对于感情，苏轼是提得起放下的。他告诉大家：刚分手的时候，总有一方依依不舍。但是随着时间推移，大家很快就会忘记前任，开开心心去寻觅自己的天涯芳草了。

《蝶恋花》古诗（蝶恋花类型的诗词）

蝶恋花原是唐教坊曲，

后用作词牌，本名“鹊踏枝”。

超脱词牌之外，

蝶恋花给人以俏皮、思恋之感，

这使它备受词人们的喜爱，

谱写出许多绝美的词章。

《蝶恋花·春景》

宋·苏轼

花褪残红青杏小。

燕子飞时，绿水人家绕。

枝上柳绵吹又少，天涯何处无芳草！

墙里秋千墙外道。

墙外行人，墙里佳人笑。

笑渐不闻声渐悄，多情却被无情恼。

诗词君：这首词是伤春之作。苏轼长于豪放，亦擅婉约，这首词写春景清新秀丽。同时，景中又有情理，人们常用“何处无芳草”以*自勉。

综观全词，词人写了春天的景，春天的人，而后者也可以算是一种特殊的景观。词人意欲奋发有为，但终究未能如愿。全词真实地反映了词人的一段心理历程，于清新中蕴涵哀怨，于婉丽中透出伤情，意境朦胧，韵味无穷。

《蝶恋花·庭院深深深几许》

宋·欧阳修

庭院深深深几许，

杨柳堆烟，帘幕无重数。

玉勒雕鞍游冶处，楼高不见章台路。

雨横风狂三月暮，

门掩黄昏，无计留春住。

泪眼问花花不语，乱红飞过秋千去。

诗词君：这首词描写闺中少妇的伤春之情。上片写少妇深闺寂寞，阻隔重重，想见意中人而不得；下片写美人迟暮，盼意中人回归而不得，幽恨怨愤之情自现。全词写景状物，疏俊委曲，虚实相融，用语自然，辞意深婉，尤对少妇心理刻画写意传神，堪称欧词之典范。

《蝶恋花·伫倚危楼风细细》

宋·柳永

伫倚危楼风细细，

望极春愁，黯黯生天际。

草色烟光残照里，无言谁会凭阑意。

拟把疏狂图一醉，

对酒当歌，强乐还无味。

衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴。

诗词君：这是一首怀人之作。词人把漂泊异乡的落魄感受，同怀念意中人的缠绵情思结合在一起写，采用“曲径通幽”的表现方式，抒情写景，感情真挚。

这首词妙紧拓“春愁”即“相思”，却又迟迟不肯说破，只是从字里行间向读者透露出一些消息，眼看要写到了，却又煞住，调转笔墨，如此影影绰绰，扑朔迷离，千回百折，直到最后一句，才使真相大白。在词的最后两句相思感情达到*的时候，戛然而止，激情回荡，又具有很强的感染力。

《蝶恋花·槛菊愁烟兰泣露》

宋·晏殊

槛菊愁烟兰泣露，

罗幕轻寒，燕子双飞去。

明月不谙离恨苦，斜光到晓穿朱户。

昨夜西风凋碧树，

独上高楼，望尽天涯路。

欲寄彩笺兼尺素，山长水阔知何处？

诗词君：这首诗写深秋怀人，是宋词中的名篇。上片描写苑中景物，运用移情于景的手法，注入主人公的感情，点出离恨；下片承离恨而来，通过高楼独望生动地表现出主人公望眼欲穿的神态，蕴含着愁苦之情。全词情致深婉而又寥阔高远，深婉中见含蓄，广远中有蕴涵，很好地表达了离愁别恨的主题。

《蝶恋花·暖雨晴风初破冻》

宋·李清照

暖雨晴风初破冻，

柳眼梅腮，已觉春心动。

酒意诗情谁与共？泪融残粉花钿重。

乍试夹衫金缕缝，

山枕斜欹，枕损钗头凤。

带拼音版的《蝶恋花·槛菊愁烟兰泣露》古诗

带拼音版的《蝶恋花·槛菊愁烟兰泣露》古诗

　　在现实生活或工作学*中，大家最不陌生的就是古诗了吧，古诗是古代诗歌的泛称。那么什么样的古诗才是好的古诗呢？以下是小编整理的带拼音版的蝶恋花·槛菊愁烟兰泣露古诗，欢迎大家分享。

　　古诗带拼音版

　　dié liàn huā ·kǎn jú chóu yān lán qì lù

　　蝶恋花·槛菊愁烟兰泣露

　　yàn shū

　　晏殊

　　kǎn jú chóu yān lán qì lù 。luó mù qīng hán ，yàn zǐ shuāng fēi qù 。míng yuè bú ān lí hèn kǔ 。xié guāng dào xiǎo chuān zhū hù 。

　　槛菊愁烟兰泣露。罗幕轻寒，燕子双飞去。明月不谙离恨苦。斜光到晓穿朱户。

　　zuó yè xī fēng diāo bì shù 。dú shàng gāo lóu ，wàng jìn tiān yá lù 。yù jì cǎi jiān jiān chǐ sù 。shān zhǎng shuǐ kuò zhī hé chù 。

　　昨夜西风凋碧树。独上高楼，望尽天涯路。欲寄彩笺兼尺素。山长水阔知何处。

　　古诗赏析

　　《蝶恋花·槛菊愁烟兰泣露》是宋代词人晏殊的作品。此词写深秋怀人，是宋词的名篇之一，也是晏殊的代表作之一。上片描写苑中景物，运用移情于景的手法，注入主人公的感情，点出离恨；下片承离恨而来，通过高楼独望生动地表现出主人公望眼欲穿的神态，蕴含着愁苦之情。全词情致深婉而又寥阔高远，深婉中见含蓄，广远中有蕴涵，很好地表达了离愁别恨的主题。

　　婉约派词人许多伤离怀远之作中，这是一首颇负盛名的词。它不仅具有情致深婉的共同特点，而且具有一般婉约词少见的寥阔高远的`特色。它不离婉约词，却又某些方面超越了婉约词。

　　起句“槛菊愁烟兰泣露”，写秋晓庭圃中的景物。菊花笼罩着一层轻烟薄雾，看上去似乎脉脉含愁；兰花上沾有露珠，看起来又像默默饮泣。兰和菊本就含有某种象喻色彩（象喻品格的幽洁），这里用“愁烟”“泣露”将它们人格化，将主观感情移于客观景物，透露女主人公自己的哀愁。“愁”“泣”二字，刻画痕迹较显，与大晏词珠圆玉润的语言风格有所不同，但借外物抒写心情、渲染气氛、塑造主人公形象方面自有其作用。

　　次句“罗幕轻寒，燕子双飞去”，写新秋清晨，罗幕之间荡漾着一缕轻寒，燕子双双穿过帘幕飞走了。

　　这两种现象之间本不一定存联系，但充满哀愁、对节候特别敏感的主人公眼中，那燕子似乎是因为不耐罗幕轻寒而飞去。这里，与其说是写燕子的感觉，不如说是写帘幕中人的感受，而且不只是生理上感到初秋的轻寒，而且心理上也荡漾着因孤孑凄凄而引起的寒意。燕的双飞，更反托出人的孤独。这两句纯写客观物象，表情非常微婉含蓄。接下来两句“明月不谙离恨苦，斜光到晓穿朱户”，从今晨回溯昨夜，明点“离恨”，情感也从隐微转为强烈。明月本是无知的自然物，它不了解离恨之苦，而只顾光照朱户，原很自然；既如此，似乎不应怨恨它，但却偏要怨。这种仿佛是无理的埋怨，却有力地表现了女主人公离恨的煎熬中对月彻夜无眠的情景和外界事物所引起的怅触。

　　“昨夜西风凋碧树，独上高楼，望尽天涯路。”过片承上“到晓”，折回写今晨登高望远。“独上”应上“离恨”，反照“双飞”，而“望尽天涯”正从一夜无眠生出，脉理细密。“西风凋碧树”，不仅是登楼即目所见，而且包含有昨夜通宵不寐卧听西风落叶的回忆。碧树因一夜西风而尽凋，足见西风之劲厉肃杀，“凋”字正传出这一自然界的显著变化给予主人公的强烈感受。景既萧索，人又孤独，几乎言尽的情况下，作者又出人意料地展现出一片无限广远寥廓的境界：“独上高楼，望尽天涯路。”这里固然有凭高望远的苍茫之感，也有不见所思的空虚怅惘，但这所向空阔、毫无窒碍的境界却又给主人公一种精神上的满足，使其从狭小的帘幕庭院的忧伤愁闷转向对广远境界的骋望，这是从“望尽”一词中可以体味出来的。这三句尽管包含望而不见的伤离意绪，但感情是悲壮的，没有纤柔颓靡的气息；语言也洗净铅华，纯用白描。这三句是此词中流传千古的佳句。

　　高楼骋望，不见所思，因而想到音书寄远：“欲寄彩笺兼尺素，山长水阔知何处！”彩笺，这里指题诗的诗笺；尺素，指书信。两句一纵一收，将主人公音书寄远的强烈愿望与音书无寄的可悲现实对照起来写，更加突出了“满目山河空念远”的悲慨，词也就这渺茫无着落的怅惘中结束。“山长水阔”和“望尽天涯”相应，再一次展示了令人神往的境界，而“知何处”的慨叹则更增加摇曳不尽的情致。

　　古诗翻译

　　清晨栏杆外的菊花笼罩着一层愁惨的烟雾，兰花沾露似乎是饮泣的露珠。罗幕之间透露着缕缕轻寒，一双燕子飞去。明月不明白离别之苦，斜斜的银辉直到破晓还穿入朱户。昨天夜里西风惨烈，凋零了绿树。我独自登上高楼，望尽那消失在天涯的道路。想给我的心上人寄一封信。但是高山连绵，碧水无尽，又不知道我的心上人在何处。

　　注释

　　蝶恋花：又名“凤栖梧”“鹊踏枝”等。唐教坊曲，后用为词牌。《乐章集》《张子野词》并入“小石调”，《*集》入“商调”。赵令畤有《商调蝶恋花》，联章作《鼓子词》，咏《会真记》事。双调，六十字，上下片各四仄韵。

　　槛（jiàn）：古建筑常于轩斋四面房基之上围以木栏，上承屋角，下临阶砌，谓之槛。至于楼台水榭，亦多是槛栏修建之所。

　　罗幕：丝罗的帷幕，富贵人家所用。

　　不谙（ān）：不了解，没有经验。谙：熟悉，精通。离恨：一作“离别”。

　　朱户：犹言朱门，指大户人家。

　　凋：衰落。碧树：绿树。

　　彩笺：彩色的信笺。尺素：书信的代称。古人写信用素绢，通常长约一尺，故称尺素，语出《古诗十九首》“客从远方来，遗我双鲤鱼。呼儿烹鲤鱼，中有尺素书”。兼：一作“无”。

　　作者介绍

　　晏殊【yàn shū】(991-1055)字同叔，著名词人、诗人、散文家，北宋抚州府临川城人(今江西进贤县文港镇沙河人，位于香楠峰下，其父为抚州府手力节级)，是当时的抚州籍第一个宰相。晏殊与其第七子晏几道(1037-1110)，在当时北宋词坛上，被称为“大晏”和“小晏”。

范成大蝶恋花古诗赏析（分享蝶恋花诗文内容和诗意）

转眼间便是谷雨时节，也是春天的最后一个节气。在这暮春时节，原本娇艳的花朵凋零殆尽，绿叶长满枝头。

谷雨，源自“雨生百谷”这一说法，此时降雨充足，也是播种谷类和农作物的最佳时节。

中国古人将谷雨分为三候：”一候萍始生；二候呜鸠拂其羽；三候为戴胜降于桑。“在这美好的谷雨时节，圆圆的浮萍开始长出水面，再过几日，布谷鸟便开始在林间鸣叫，提醒农民要开始春耕了，还会发现桑树上可以看到戴胜鸟的踪迹。

南宋词人范成大在晚年隐居的岁月中，写过很多脍炙人口的乡村诗词，既有描写农村风景的诗歌，也有描写农民在田间地头的劳作场景。

今天，我们不妨欣赏范成大在苏州写的这首《蝶恋花》，感悟谷雨时节乡村的美好画卷。

春涨一篙添水面。芳草鹅儿，绿满微风岸。

画舫夷犹湾百转，横塘塔*依前远。

江国多寒农事晚。村北村南，谷雨才耕遍。

秀麦连冈桑叶贱，看看尝面收新茧。

暮春时节，春水满池，一直浸润到岸边的芳草。在水边，一群鹅儿蹒跚地走着，鲜美的芳草在微风中摇曳，春风吹绿了*，吹绿了河水，也吹醒了世间万物。

词中的画舫指的是画有彩*案的小船。我们知道，江南水乡河道纵横，弯道也多。画船绕着九曲水湾缓缓前行，画舫中的人们望着横塘高塔，感觉很*，但又像开船时候那样遥远。我们似乎也有过这样的经历，看着群山离我们很*，但实际上还有很远的距离。这句词可以说将中国独有的审美情趣发挥到极致，写得优美至极，极富意境。

在江南水乡，春意迟迟农事也晚一些。在村南村北，谷雨时节开始开犁破土。此时耕过的水田，一片连着一片，真是绿野山原白满川，如果从高处俯视下来，一定会感受到人世间最美的乡村风景。

谷雨时节，麦子开始结出秀穗。一阵微风吹来，麦子起起伏伏连岗成片，为我们呈现出麦浪的壮观场景。

在南宋时期，江苏一带的乡村，桑树随处可见，所以桑叶的价钱也很便宜。再过几日，人们便可以吃到最新鲜的小麦粉，而桑茧也要丰收在望了。

看来，谷雨时节，不仅风景秀美，也是一个丰收的季节。

这首词是一首典型的田园词，清淡而朴素，处处体现出范成大词作的特色，词中将景致与农事结合的自然至极，也让我们憧憬着美好的田园生活。

蝶恋花.等云

　　一、蝶恋花.等云　　　　伫倚高楼风细细，寻觅云根，默默生天际。翠色流光盛夏里，无言谁会知云意。　　浅饮清茶难入笔，谁带云来，给我阴凉地。云尽云漂无定迹，多情总被无情弃。　　（中华新韵）　　　　二、喝火令.秋来人又老　　　　数日炎阳烤，时时热浪淹，一溪烟柳万丝厌。　　莺燕噪声含乱，蛙亦讨人嫌。　　忽起秋风动，清凉寂夜潜，叹光阴又落长髯。　　暮也花香，暮也月光恬，暮也落霞流彩，景要把春占。　　（词林正韵）　　　　七绝.借风　　　　借我凉风消酷暑，宁心降火梦清幽。　　闲言碎语随烟尽，吹散人生几许愁。　　　　五绝.愁　　弄椅临窗坐，霞光满室流。　　杯杯盈日影，点点是新愁。

　　编辑点评：

　　《蝶恋花》词牌名，出自唐教坊曲。分上下两阕，共六十个字，多以缠绵悱恻而就。便如作者这阙《等云》虽说以等云为题，但是这首词却是以云一脉而接，寻云、等云，盼云，云尽，看似写云而莫不是写情，结句“多情总被无情弃。”点题而结，一阕蝶恋花，写的缠绵悱恻，格律无误，只是一首词中，同音韵脚可以适当避免出现。《喝火令》是一个很有意思很精巧的词牌，双调六十五字，前片三*韵，后片四*韵。除了标准律句中的单、双*混合入韵，下阙的叠加结构也是精妙。作者一阕喝火令，以秋来人又老为题，却以夏日起笔，秋风衔句，结尾，以“花月落霞流彩，景要把春占。”对应上阙。莺燕噪声含乱，蛙亦讨人嫌。一为嫌二为占，行文之间，引出主旨。另外两首绝句，《借风》中，借风降火，借风吹去流言，借风吹散人间愁事，那淡雅的心性足见诗行。《愁》愁为何物？临窗独坐，看霞彩，看那杯中流光，点映新愁。一组古韵，唯美的古风，推荐共赏。

晏殊《蝶恋花》诗句

晏殊《蝶恋花》诗句

　　导语：《蝶恋花·槛菊愁烟兰泣露》是宋代词人晏殊的作品。此词写深秋怀人，是宋词的名篇之一，也是晏殊的代表作之一。下面是小编整理的晏殊《蝶恋花》诗句，希望对大家有所帮助。

　　晏殊——《蝶恋花》

　　【年代】：宋

　　【作者】：晏殊——《蝶恋花》

　　【内容】：

　　槛菊愁烟兰泣露，

　　罗幕轻寒，

　　燕子双飞去。

　　明月不谙离恨苦，

　　斜光到晓穿朱户。

　　昨夜西风凋碧树，

　　独上高楼，

　　望尽天涯路。

　　欲寄彩笺兼尺素，

　　山长水阔知何处。

　　【作者】：

　　晏殊(991－1055)字同叔， 临川（今属江西）人。七岁能文，十四岁以神童召试，赐同进士出身。庆历中官至集贤殿大学士、同中书门下*章事兼淑密使。范仲淹、韩琦、欧阳修等名臣皆出其门下。卒谥元献。他一生富贵优游，所作多吟成于舞榭歌台、花前月下，而笔调闲婉，理致深蕴，音律谐适，词语雅丽，为当时词坛耆宿。《浣溪沙》中“无可奉告花落去，似曾相似燕归来”二句，传诵颇广。原有集，已散佚，仅存《珠玉词》及清人所辑《晏元献遗文》。又编有类书《类要》，今存残本。

　　【注释】：

　　槛：栏杆。

　　罗幕：丝罗的帷幕，富贵人家所用。

　　朱户：犹言朱门，指大户人家。

　　尺素：书信的代称。古人写信用素绢，通常长约一尺，故称尺素，语出《古诗》“客从远方来，遗我双鲤鱼。呼儿烹鲤鱼，中有尺素书”。

　　【赏析】：

　　此词经疏澹的笔墨、温婉的格调、谨严的章法，传达出作者的暮秋怀人之情。

　　上片由苑中景物起笔。“槛菊愁烟兰泣露”，开篇即推出这一亦真亦幻幽极凄绝的特写镜头，正为写照抒情主人公悲凉、迷离而又孤寂的心态。“罗暮轻寒”二句将笔触由苑中折回室内。“轻寒”，即是作者身之所感，也是作者心之所感。“燕子又飞去”，不仅是带有鲜明的季节特征的景物，而且，燕之“双飞”更衬出人之“孤栖”。不难想象，当作者目送时而绕梁呢喃、时而穿帘追逐的双燕相随而去之际，该怀着怎样一份孑然独立的怅惘。“明月不谙”二句引来明月作进一步的烘托与映衬。前人往往视明月为聊寄相思怀抱的多情之物。如张九龄 《望月怀远》：“海上生明月，天涯共此时” 孟郊《古怨别》：“别后唯所思， 天涯共明月” 。张泌《寄人》便径直赞叹明月多情：“多情只有春庭月，犹为离人照落花”。而作者却嗔怪“明月不谙离恨苦”，当是从另一角度加以生发——月已圆而人未圆，作者对那皓洁的月光羡极生妒、略致微词，不也是情理中的`事吗？后来，苏轼在《水调歌头》中的怅问：“不应有恨，何事长向别时圆”，正是从同一方向去发掘明月这一意象的丰饶而复杂的内蕴。

　　下片写登楼望远。“昨夜西风”句，使固有的惨澹、凄迷气氛又增添了几分萧瑟、几分凛冽？西风方烈，碧树尽凋；木犹如此，人何以堪——由此驰骋想象，作者亦当是朱颜尽改。而从结构上看，碧树尽凋，野外才能变得格外空旷，作者也才能骋目远眺。这样，“凋碧树”又是对下文“望尽天涯路”的一种必要的铺垫。“独上西楼”，正面点出“独”字，与上片的“双飞”遥相照应，是章法谨严的又一实例。“望颈，既表明其眺望之远，也见出其凝眸之久，从时空两方面拓展了词境。但“望尽天涯路”，不见天涯人。既然如此，那就只有寄书寄意了。 于是逗出歇拍，“欲寄彩笺” 二句。“彩笺”与“尺素”都是指代书信。二词重叠使用，一则是表示寄书意愿之热切，二则表示欲书内容之繁富。“山长水阔知何处”，以无可奈何的怅问作结，给人情也悠悠、恨也悠悠之感。作者另词有句：“当时轻别意中人，山长水远知何处？”（《踏莎行》）另诗亦有句：“鱼书欲寄何由达，山远水长处处同。”（《无题》）措辞相*，而不及此二句意味深长。

《蝶恋花·花褪残红青杏小》古诗原文及鉴赏

《蝶恋花·花褪残红青杏小》古诗原文及鉴赏

　　在日常学*、工作和生活中，大家都收藏过令自己印象深刻的古诗吧，古诗言简意丰，具有凝炼和跳跃的特点。你知道什么样的古诗才经典吗？下面是小编精心整理的《蝶恋花·花褪残红青杏小》古诗原文及鉴赏，仅供参考，大家一起来看看吧。

　　《蝶恋花·花褪残红青杏小》

　　苏轼

　　花褪残红青杏小。燕子飞时，绿水人家绕。枝上柳绵吹又少。天涯何处无芳草。

　　墙里秋千墙外道。墙外行人，墙里佳人笑。笑渐不闻声渐悄。多情却被无情恼。

　　【前言】

　　《蝶恋花·春景》，是由北宋时期著名诗人、文学家苏轼所写的一首词作。在此词中，作者通过对残红退尽、春意阑珊的暮春景色的描写和远行途中的失意心境的描绘，借惜春伤情之名，表达出作者对韶光流逝的惋惜、宦海沉浮的悲叹和浮生颠沛的无可奈何。

　　【翻译】

　　春日将尽，百花凋零，杏树之上已长出了小小的青涩果实。不时还有燕子掠过天空，这里的清澈河流围绕着村落人家。眼见着柳枝上的柳絮被吹得越来越少，不久天涯到处又会再长满茂盛的芳草。围墙之内，有一位少女正在荡着秋千，她发出动听的笑声。围墙之外的行人听到那动听的笑声。慢慢的，墙里笑声不再，行人惘然若失。仿佛自己的多情被少女的无情所伤害。

　　【鉴赏】

　　这首词将伤春之情表达得既深情缠绵又空灵蕴藉，情景交融，哀婉动人。清人王士《花草蒙拾》称赞道：“‘枝上柳绵’，恐屯田（柳永）缘情绮靡未必能过。孰谓坡但解作‘大江东去’耶？”这个评价是中肯的。苏轼除写豪放风格的词以外，还写了大量的婉约词。可是却总被“无情”所恼。这正说明他对待生活的态度——不忘情于现实世界。他在这首词中所流露出的伤感，正是基于对现实人生的.热爱。

　　“花褪残红青杏小。燕子飞时，绿水人家绕。”

　　词一开篇即呈现出暮春景色。作者的视线是从一棵杏树开始的：花儿已经凋谢，所余不多的红色也正在一点一点褪去，树枝上开始结出了幼小的青杏。“残红”，他特别注意到初生的“青杏”，语气中透出怜惜和喜爱，有意识地冲淡了先前浓郁的伤感之情。接着，作者将目光从一花一枝上移开，绿水人家绕”一句中的“绕”字，曾有人以为应是“晓”。通读全词，并没有突出的景物表明这是清晨的景色，因而显得没有着落。而燕子绕舍而飞，绿水绕舍而流，行人绕舍而走，着一“绕”字，则非常真切。

　　“枝上柳绵吹又少，天涯何处无芳草。”

　　这是词中最为人称道的两句。枝头上的柳絮随风远去，愈来愈少；普天之下，哪里没有青青芳草呢。“柳绵”，即柳絮。柳絮纷飞，春色将尽，固然让人伤感；而芳草青绿，又自是一番境界。苏轼的旷达于此可见。“天涯”一句，语本屈原《离骚》“何所独无芳草兮，尔何怀乎故宇”，是卜者灵氛劝屈原的话，其思想与苏轼在《定风波》中所说的“此心安处是吾乡”一致。最后竟被远谪到万里之遥的岭南。此时，他已人到晚年，遥望故乡，几*天涯。这境遇和随风飘飞的柳絮何其相似！

　　“墙里秋千墙外道。，墙外行人，墙里佳人笑。”

　　墙里有人荡秋千，墙外有条小道。墙外小道上走着行人，墙里飘来佳人清脆的欢笑。作者在艺术处理上十分讲究藏与露的关系。这里，他只写露出墙头的秋千和佳人的笑声，其它则全部隐藏起来，让“行人”与读者去想象，在想象中产生无穷意味。小词最忌词语重复，但这三句总共十六字，“墙里”、“墙外”分别重复，竟占去一半。而读来错落有致，耐人寻味。墙内是家，墙外是路；墙内有欢快的生活，年轻而富有朝气的生命；墙外是赶路的行人。行人的心情和神态如何，作者留下了空白。不过，在这无语之中，我们已感受到一种冷落寂寞。

　　“笑渐不闻声渐悄，多情却被无情恼。”

　　也许是行人伫立良久，墙内佳人已经回到房间；也许是佳人玩乐依旧，而行人已渐渐走远。总之，佳人的笑声渐渐听不到了，四周显得静悄悄。但是行人的心却怎么也*静不下来。这里的“多情”与“无情”常被当爱情来解释，有感怀身世之情，有思乡之情，有对年轻生命的向往之情，有报国之情，等等，的确可谓是“有情”之人；而佳人年轻单纯、无忧无虑，既没有伤春感时，也没有为人生际遇而烦恼，真可以说是“无情”。

　　作者发出如此深长的感慨，那“无情”之人究竟会撩拨起他什么样的思绪呢？也许是勾起他对美好年华的向往，也许是对君臣关系的类比和联想，也许倍增华年不再的感慨，也许是对人生哲理的一种思索和领悟……作者并未言明，却留下了丰富的空白，让读者去回味，去想象。

贺铸：蝶恋花

　　《蝶恋花》

　　贺铸

　　几许伤春春复暮，

　　杨柳清阴，

　　偏碍游丝度。

　　天际小山桃叶步，

　　白苹花满湔裙处。

　　竟日微吟长短句，

　　帘影灯昏，

　　心寄胡琴语。

　　数点雨声风约住，

　　朦胧淡月云来去。

　　赏析：

　　此词为伤春怀人之作。上片写景。“几许”三句以柳阴、游丝意象组合成浓阴清凉、游丝弥漫的富有暮春时节特征的景象，柳阴浓茂则暗示出柳絮必多。“天际”二句乃词人悬想之词，暗示词人与金陵某位女子有类似桃叶渡江的恋情，并在妇女洗衣的白苹洲分手离别，故见白苹花而伤神断肠，流露出对金陵女子的怀恋。下片写自己日后的思念和孤寂的凄苦。“竟日”三句写伤春之闲寂、郁闷。“竟日微吟”全因寄情，灯下操琴，也为吐心曲，两个细节代替了无数思念的忧伤语。“数点”二句以景结情。全词曲笔写伤春和相思，语淡情深。

蝶恋花（现代诗）

刚一打春，你便从腊梅的

　　手中，购买了通往春天船票

　　去寻找那一朵花儿的芬芳

　　并带着思念的叮咛

　　你驾驶风筝，对春天，避而不谈

　　自己的秘密，更不去炫耀

　　与花儿缠绵的过程，其实说与不说

　　都是迟早的事情

　　你梦中念叨的名字，如一位

　　探亲的战士，已被思念接走

　　正在选择一枚枯枝

　　等待一场如期的花事

　　终于，花儿次第，绽放的欲望

　　已撑破花蕾，你乘一缕春风

　　降落在杏花的蕊里，面含羞涩

　　宣布你和花儿的那点秘事

　　此时，花儿的芬芳四溢

　　你穿行在桃花的缝隙间

　　偷偷阅读《化蝶》、《西厢记》里的

　　甜言蜜语，并用你心里的那份

　　喜悦，犒劳那些阳光

　　并告诉他们你与花儿的秘密

　　你看，你与花儿的心事，感染了

　　春雨，你在春雨的途中，匆匆忙忙

　　并带着浓浓的绿意。其实，一些恋情

　　一些秘密， 早已瞒不住花香鸟语

　　你和郁金香一起，缠绵了花儿的心思

　　也丰满了芬芳的花季

　　四月，桃花的艳丽，将杏花的梦想

　　延续，也把你与花儿的故事交予流水

　　小溪，并在春的扉页上，发布一条

　　寻人启示，寻找那一对幸福的人

　　脸上挂着的羞涩和甜蜜，

　　你与花儿一起，走过了春秋四季

　　最后，你们选择一朵菊花栖息

　　并与腊梅发送了信息，告诉他

　　你们要相扶到老，来年还要从他手中

　　购买船票，奔赴，下一个花季

　　重新品尝爱的缠绵和甜蜜