余光中名句

余光中的诗20首

余光中的诗20首

　　余光中（1928年10月21日～2017年12月14日），当代著名作家、诗人、学者、翻译家，出生于江苏南京，祖籍福建泉州永春。因母亲原籍为江苏武进，故也自称“江南人”。下面是小编带来的余光中的诗20首，希望对你有帮助。

　　算命瞎子

　　凄凉的胡琴拉长了下午，

　　偏街小巷不见个主顾;

　　他又抱胡琴向黄昏诉苦：

　　空走一天只赚到孤独!

　　他能把别人的命运说得分明，

　　他自己的命运却让人牵引：

　　一个女孩伴他将残年度过，

　　一根拐杖尝尽他世路的坎坷!

　　1950.11.8

　　灵感

　　你光彩照人的热带小鸟，

　　欢喜在我头顶来回飞绕，

　　每次在我的掌中挣脱，

　　只落下一片蓝色的羽毛。

　　我把它拾起插在帽边，

　　行人看到都异常惊羡。

　　哦，我怎能捉回飞去的小鸟，

　　让他们象我样看个完全!

　　1952.10.10

　　饮一八四二年葡萄酒

　　何等芳醇而又鲜红的葡萄的血液!

　　如此暖暖地，缓缓地注入了我的胸膛，

　　使我欢愉的心中孕满了南欧的夏夜，

　　孕满了地中海岸边金黄色的阳光，

　　和普罗旺斯夜莺的歌唱。

　　当纤纤的手指将你们初次从枝头摘下，

　　圆润而丰满，饱孕着生命绯色的血浆，

　　白朗宁和伊丽莎白还不曾私奔过海峡，

　　但马佐卡岛上已栖息乔治桑和肖邦，

　　雪莱初躺在济慈的墓旁。

　　那时你们正累累倒垂，在葡萄架顶，

　　被对岸非洲吹来的暖风拂得微微摆荡;

　　到夜里，更默然仰望着南欧的繁星，

　　也许还有人相会在架底，就着星光，

　　吮饮甜于我怀中的甘酿。

　　也许，啊，也许有一颗熟透的葡萄，

　　因不胜蜜汁的重负而悄然坠下，

　　惊动吻中的人影，引他们相视一笑，

　　听远处是谁歌小夜曲，是谁伴吉打;

　　生命在暖密的夏夜开花。

　　但是这一切都已经随那个夏季枯萎。

　　数万里外，一百年前，他人的往事，

　　除了微醉的我，还有谁知道?还有谁

　　能追忆哪一座墓里埋着采摘的手指?

　　她宁贴的爱抚早已消逝!

　　一切都逝了，只有我掌中的这只魔杯，

　　还盛着一世纪前异国的春晚和夏晨!

　　青紫色的僵尸早已腐朽，化成了草灰，

余光中诗歌

　　1、《乡愁》

　　小时候

　　乡愁是一枚小小的邮票

　　我在这头

　　母亲在那头

　　长大后

　　乡愁是一张窄窄的船票

　　我在这头

　　新娘在那头

　　后来啊

　　乡愁是一方矮矮的坟墓

　　我在外头

　　母亲在里头

　　而现在

　　乡愁是一湾浅浅的海峡

　　我在这头

　　大陆在那头

　　2、《等你在雨中》

　　等你在雨中在造虹的雨中

　　蝉声沉落蛙声升起

　　一池的红莲如红焰在雨中

　　你来不来都一样竟感觉

　　每朵莲都像你

　　尤其隔着黄昏隔着这样的细雨

　　永恒刹那刹那永恒

　　等你在时间之外

　　在时间之内等你在刹那在永恒

　　如果你的手在我的手□此刻

　　如果你的清芬

　　在我的鼻孔我会说小情人

　　诺这只手应该采莲在吴宫

　　这只手应该

　　摇一柄桂浆在木兰舟中

　　一颗星悬在科学馆的飞檐

　　耳坠子一般的悬着

　　瑞士表说都七点了　忽然你走来

　　步雨後的红莲翩翩你走来

　　像一首小令

　　从一则爱情的典故□你走来

　　从姜白石的词中有韵地你走来

　　3、《我之固体化》

　　在此地，在国际的鸡尾酒里，

　　我仍是一块拒绝溶化的冰——

　　常保持零下的冷

　　和固体的硬度。

　　我本来也是很液体的

　　也很爱流动，很容易沸腾，

　　很爱玩虹的滑梯。

　　但中国的太阳距我太远

　　我结晶了，透明且硬，

　　且无法自动还原。

余光中诗集

　　1、《乡愁》

　　小时侯

　　乡愁是一枚小小的邮票

　　我在这头

　　母亲在那头

　　长大后乡愁是一张窄窄的船票

　　我在这头

　　新娘在那头

　　后来呵

　　乡愁是一方矮矮的坟墓

　　我在外头

　　母亲呵在里头

　　而现在

　　乡愁是一湾浅浅的海峡

　　我在这头

　　大陆在那头

　　2、《等你，在雨中》

　　等你，在雨中，在造虹的雨中

　　蝉声沉落，蛙声升起

　　一池的红莲如红焰，在雨中

　　你来不来都一样，竟感觉

　　每朵莲都像你

　　尤其隔着黄昏，隔着这样的细雨

　　永恒，刹那，刹那，永恒

　　等你，在时间之内，

　　等你，在刹那，在永恒

　　如果你的手在我的手里，此刻

　　如果你的清芬

　　在我的鼻孔，我会说，小情人

　　诺，这只手应该采莲，在吴宫

　　这只手应该

　　摇一柄桂浆，在木兰舟中

　　一颗星悬在科学馆的飞檐

　　耳坠子一般的悬着

　　瑞士表说都七点了

　　忽然你走来

　　步雨後的红莲，翩翩，你走来

　　像一首小令

　　从一则爱情的典故里你走来

　　从姜白石的词里，有韵地，你走来

　　3、《天问》

　　水上的霞光呵

　　一条接一条，何以

　　都没入了暮色了呢？

　　地上的灯光呵

　　一盏接一盏，何以

　　都没入了夜色了呢？

　　天上的星光呵

　　一颗接一颗，何以

　　都没入了曙色了呢？

　　我们的生命呵

《舟子的悲歌》 余光中

《舟子的悲歌》 余光中

　　余光中《舟子的悲歌》创作于1951年,是这个时期的典型代表作,此诗作描述的是余光中离开祖国大陆的苍凉心境,带有强烈的游子的孤独。以下是小编为大家整理的《舟子的悲歌》 余光中，欢迎阅读，希望大家能够喜欢。

　　舟子的悲歌 余光中

　　一张破老的白帆，

　　漏去了清风一半，

　　却引来海鸥两三，

　　荒寂的海上谁作伴，

　　啊，没有伴，没有伴，

　　除了黄昏一片云，

　　除了午夜一颗星，

　　除了心头一个影，

　　还有一卷惠特曼。

　　我心里有一首歌，

　　好久好久都不曾唱过，

　　今晚我敞开胸怀舱里卧，

　　不怕那海鸥偷笑我，

　　它那歌喉也差不多。

　　我唱起歌来大海你来和，

　　男低音是浪和波，

　　男高音是我。

　　昨夜，

　　月光在海上铺一条金路，

　　渡我的.梦回到大陆，

　　在那淡淡的月光下，

　　我梦见脸色更淡的老母，

　　我发狂地跑上去，

　　一颗童心在腔里欢舞，

　　啊!

　　何处是老母，何处是老母，

　　荒烟衰草丛里，

　　有坟茔无数……

　　作者简介

　　余光中(1928～ ),*台湾诗人，散文家。祖籍福建永春，生于南京。1947年就读于金陵大学外文系。1948年转入厦门大学外文系，不久转香港，次年迁居台湾。1952年在台湾大学外文系毕业后，入军界任翻译官。1954年与诗友共创蓝星诗社。1956年退役，1958年赴美国进修，获艺术硕士学位。返台后任师范大学讲师，主编《现代文学》及《文星》诗的部分。1972年任台湾政治大学西语系主任。1974年任香港中文大学中文系教授、联合书院中文系主任。1985年返台定居。1948年起发表新诗。1952年出版第一本诗集《舟子的悲歌》。30多年来，他的诗、散文、评论、翻译作品等著作达20多种，其中诗集《莲的联想》、《敲打乐》、《天狼星》等10多部，散文集《左手的缪思》、《青青边愁》等7部。其诗题材广泛，构思奇巧，字句凝练，主题隐伏，受西方现代诗影响很深。在台湾和海内外都有影响。

　　赏析

　　诗人书写了他离开祖国大陆的苍凉心境。他通过漏风的帆，黄昏的一片云，午夜的一颗星和心头的一个影，强烈地写出了离开祖国大陆的游子的孤独、寂寞和一种漂泊无根的心绪和情感。游子日思暮想，于是归乡之梦萦绕，“昨夜，/月光在还上铺一条金路，/渡我的梦回到大陆”，游子在梦中终于见到了老母，但当他发狂般扑过去时，幻想却破灭了，老母早已埋在荒野草丛中。诗作真实地展示了一个流亡者凄凉的、绝望的心态。

余光中的《乡愁》原文

余光中的《乡愁》原文

　　《乡愁》是诗人余光中漂泊异乡，游弋于海外回归*后所作的一首现代诗。诗歌表达对故乡，对祖国恋恋不舍的一份情怀。

　　乡愁

　　余光中

　　小时候，乡愁是一枚小小的邮票

　　我在这头,

　　母亲在那头.

　　长大后，乡愁是一张窄窄的船票，

　　我在这头,

　　新娘在那头

　　后来啊，乡愁是一方矮矮的坟墓，

　　我在外头,

　　母亲在里头.

　　而现在,

　　乡愁是一弯浅浅的海峡

　　我在这头,

　　大陆在那头.

　　乡愁，是*诗歌一个历史常新的普遍的主题，余光中多年来写了许多以乡愁为主题的诗篇，《乡愁》就是其中情深意长、音调动人的一曲。

　　正像*大地上许多江河都是黄河与长江的支流一样，余光中虽然身居海岛，但是，作为一个挚爱祖国及其文化传统的*诗人，他的乡愁诗从内在感情上继承了我国古典诗歌中的民族感情传统，具有深厚的历史感与民族感，同时，台湾和大陆人为的长期隔绝、飘流到孤岛上去的千千万万人的思乡情怀，客观上具有以往任何时代的乡愁所不可比拟的特定的广阔内容。余光中作为一个离开大陆三十多年的当代诗人，他的作品也必然会烙上深刻的时代印记。《乡愁》一诗，侧重写个人在大陆的经历，那年少时的一枚邮票，那青年时的一张船票，甚至那未来的一方坟墓，都寄寓了诗人的也是万千海外游子的绵长乡关之思，而这一切在诗的`结尾升华到了一个新的高度：“而现在/乡愁是一湾浅浅的海峡/我在这头/大陆在那头。”有如百川奔向东海，有如千峰朝向泰山，诗人个人的悲欢与巨大的祖国之爱、民族之恋交融在一起，而诗人个人经历的倾诉，也因为结尾的感情的燃烧而更为撩人愁思了，正如诗人自己所说：“纵的历史感，横的地域感。纵横相交而成十字路口的现实感。”(《白玉苦瓜》序)这样，诗人的《乡愁》是我国民族传统的乡愁诗在新的时代和特殊的地理条件下的变奏，具有以往的乡愁诗所不可比拟的广度和深度。

　　在意象的撷取和提炼上，这首诗具有单纯而丰富之美。乡愁，本来是大家所普遍体验却难以捕捉的情绪，如果找不到与之对应的独特的美的意象来表现，那将不是流于一般化的*庸，就是堕入抽象化的空泛。《乡愁》从广远的时空中提炼了四个意象：邮票、船票、坟墓、海峡。它们是单纯的，所谓单纯，绝不是简单，而是明朗、集中、强烈，没有旁逸斜出意多文乱的芜蔓之感;它们又是丰富的，所谓丰富，也绝不是堆砌，而是含蓄。有张力，能诱发读者多方面的联想。在意象的组合方面，《乡愁》以时间的发展来综合意象，可称为意象递进。“小时候”、“长大后”、“后来呵”、“而现在”，这种表时间的时序像一条红线贯串全诗，概括了诗人漫长的生活历程和对祖国的绵绵怀念，前面三节诗如同汹涌而进的波涛，到最后轰然而汇成了全诗的九级浪。

　　《乡愁》的形式美也令人瞩目。它的形式美一表现为结构美，一表现为音乐美。《乡愁》在结构上呈现出寓变化于传统的美。统一，就是相对地均衡、匀称;段式、句式比较整齐，段与段、句与句之间又比较和谐对称。变化，就是避免统一走向极端，而追逐那种活泼、流动而生机蓬勃之美。《乡愁》共四节。每节四行，节与节之间相当均衡对称，但是，诗人注意了长句与短句的变化调节，从而使诗的外形整齐中有参差之美。《乡愁》的音乐美，主要表现在回旋往复、一唱三叹的美的旋律，其中的“乡愁是——”与“在这头……在那(里)头”的四次重复，加之四段中“小小的”、“窄窄的”、“矮矮的”、“浅浅的”在同一位置上的重叠词运用，使得全诗低回掩抑，如怨如诉。而“一枚”、“一张”、“一方”、“一湾”的数量词的运用，不仅表现了诗人的语言的功力，也加强了全诗的音韵之美。

　　《乡愁》，有如音乐中柔美而略带哀伤的“回忆曲”，是海外游子深情而美的恋歌。

余光中诗歌《乡愁》

余光中诗歌《乡愁》

　　余光中是个复杂而多变的诗人，他变化的轨迹基本上可以说是台湾整个诗坛三十多年来的一个走向，即先西化后回归。这是小编给大家推荐的余光中诗歌《乡愁》，一起来看看吧。

　　乡愁

　　余光中

　　小时候

　　乡愁是一枚小小的邮票

　　我在这头

　　母亲在那头

　　长大後

　　乡愁是一张窄窄的船票

　　我在这头

　　新娘在那头

　　後来啊

　　乡愁是一方矮矮的坟墓

　　我在外头

　　母亲在里头

　　而现在

　　乡愁是一湾浅浅的海峡

　　我在这头

　　大陆在那头

　　小时候

　　乡愁是一枚小小的邮票

　　我在这头

　　母亲在那头

　　长大后

　　乡愁是一张窄窄的船票

　　我在这头

　　新娘在那头

　　后来呀

　　乡愁是一方矮矮的坟墓

　　我在外头

　　母亲呵在里头

　　而现在

　　乡愁是一弯浅浅的海峡

　　我在这头

　　大陆在那头

　　选自《白玉苦瓜》，台湾大地出版社1974年版

　　乡愁，是*诗歌一个历史常新的普遍的主题，余光中多年来写了许多以乡愁为主题的诗篇，《乡愁》就是其中情深意长、音调动人的一曲。

　　正像*大地上许多江河都是黄河与长江的支流一样，余光中虽然身居海岛，但是，作为一个挚爱祖国及其文化传统的*诗人，他的乡愁诗从内在感情上继承了我国古典诗歌中的民族感情传统，具有深厚的历史感与民族感，同时，台湾和大陆人为的长期隔绝、飘流到孤岛上去的千千万万人的思乡情怀，客观上具有以往任何时代的乡愁所不可比拟的特定的广阔内容。余光中作为一个离开大陆三十多年的当代诗人，他的作品也必然会烙上深刻的时代印记。《乡愁》一诗，侧重写个人在大陆的经历，那年少时的一枚邮票，那青年时的一张船票，甚至那未来的一方坟墓，都寄寓了诗人的也是万千海外游子的绵长乡关之思，而这一切在诗的结尾升华到了一个新的高度：“而现在/乡愁是一湾浅浅的海峡/我在这头/大陆在那头。”有如百川奔向东海，有如千峰朝向泰山，诗人个人的悲欢与巨大的祖国之爱、民族之恋交融在一起，而诗人个人经历的倾诉，也因为结尾的感情的燃烧而更为撩人愁思了，正如诗人自己所说：“纵的历史感，横的地域感。纵横相交而成十字路口的现实感。”（《白玉苦瓜》序）这样，诗人的《乡愁》是我国民族传统的乡愁诗在新的时代和特殊的地理条件下的变奏，具有以往的乡愁诗所不可比拟的广度和深度。

　　在意象的撷取和提炼上，这首诗具有单纯而丰富之美。乡愁，本来是大家所普遍体验却难以捕捉的情绪，如果找不到与之对应的独特的美的意象来表现，那将不是流于一般化的*庸，就是堕入抽象化的空泛。《乡愁》从广远的时空中提炼了四个意象：邮票、船票、坟墓、海峡。它们是单纯的，所谓单纯，绝不是简单，而是明朗、集中、强烈，没有旁逸斜出意多文乱的芜蔓之感；它们又是丰富的，所谓丰富，也绝不是堆砌，而是含蓄。有张力，能诱发读者多方面的联想。在意象的组合方面，《乡愁》以时间的发展来综合意象，可称为意象递进。“小时候”、“长大后”、“后来呵”、“而现在”，这种表时间的时序像一条红线贯串全诗，概括了诗人漫长的生活历程和对祖国的绵绵怀念，前面三节诗如同汹涌而进的波涛，到最后轰然而汇成了全诗的九级浪。

　　《乡愁》的形式美也令人瞩目。它的形式美一表现为结构美，一表现为音乐美。《乡愁》在结构上呈现出寓变化于传统的美。统一，就是相对地均衡、匀称；段式、句式比较整齐，段与段、句与句之间又比较和谐对称。变化，就是避免统一走向极端，而追逐那种活泼、流动而生机蓬勃之美。《乡愁》共四节。每节四行，节与节之间相当均衡对称，但是，诗人注意了长句与短句的变化调节，从而使诗的外形整齐中有参差之美。《乡愁》的音乐美，主要表现在回旋往复、一唱三叹的美的旋律，其中的“乡愁是--”与“在这头……在那（里）头”的四次重复，加之四段中“小小的”、“窄窄的”、“矮矮的”、“浅浅的”在同一位置上的重叠词运用，使得全诗低回掩抑，如怨如诉。而“一枚”、“一张”、“一方”、“一湾”的数量词的`运用，不仅表现了诗人的语言的功力，也加强了全诗的音韵之美。

　　《乡愁》，有如音乐中柔美而略带哀伤的“回忆曲”，是海外游子深情而美的恋歌。

　　【原文】

　　小时候

　　乡愁是一枚小小的邮票

　　我在这头

　　母亲在那头

　　长大後

　　乡愁是一张窄窄的船票

　　我在这头

　　新娘在那头

余光中《民歌》赏析

余光中《民歌》赏析

　　赏析是通过鉴赏与分析得出理性的认识，既受到艺术作品的形象、内容的制约，又根据自己的思想感情、生活经验、艺术观点和艺术兴趣对形象加以补充和完善。以下是小编整理的余光中《民歌》赏析，欢迎大家阅读。

　　【1、余光中《民歌》原文】

　　传说北方有一首民歌

　　只有黄河的肺活量能歌唱

　　从青海到黄海

　　风也听见

　　沙也听见

　　如果黄河冻成了冰河

　　还有长江最最母性的鼻音

　　从高原到*原

　　鱼也听见

　　龙也听见

　　如果长江冻成了冰河

　　还有我，还有我的红海在呼啸

　　从早潮到晚潮

　　醒也听见

　　梦也听见

　　有一天我的血也结冰

　　还有你的血他的血在合唱

　　从A型到O型

　　哭也听见

　　笑也听见

　　【2、余光中《民歌》赏析】

　　台湾当代诗歌的发展，从50年代至70年代，经历了一个之字拐的形态，先是承继五四新诗余绪，然后是现代主义风潮，最终回归*诗歌传统，走上了中西融汇的道路。这方面，余光中是一个代表性的诗人。《民歌》是他70年代的重要作品。

　　余光中的诗是承继五四新诗起步的，50年代投入现代主义诗潮，后来又转而回归*古典传统，最后他选择了一条中西融汇、古今结合的诗歌道路。《民歌》这首七十年代创作的作品就体现了诗人的这种探索和追求。

　　诗人对西方文学有很高的造诣，对*古典文学也有深厚的'功底和修养。因而，他能在东西参照中看待*文化。所以，他的诗的回归不是形式的，而主要是基本的文学精神和民族魂魄的血统。正如他自己说：“我的血管是黄河的支流”。这首《民歌》就是在传统与自我、个性与共性的交融点上表现和歌唱了中华民族雄强自主、百折不挠的民族精神。这种精神的构成，是历史的，也是自然的。

　　因此，诗一开始就从我们民族的发祥地写起。正是那莽莽的黄土地养育了我们的民族，孕育了这首“只有黄河的肺活量能歌唱”的民歌。它自诞生以来，响彻华夏大地，“风也听见/沙也听见”。这里的民歌是我们民族起源时民族精神的象征，所以，它有最古老的自然源流。正如人们所说：“黄河流域是华夏文明的摇篮”。

　　民族精神的演化，是从原始的自然理想而进入到社会文明的人文系统。这一进步，诗中是“黄河冰封”、“长江发出母性鼻音”两个意象的转换来表现的。从黄河到长江，不单是地域的扩大，而是展现了我们民族精神所经历的艰苦悲壮的历史行程。因此，“鱼也听见/龙也听见”。鱼龙是中华民族的图腾，这说明民族精神作为民族传统已深入到整个民族文化心理的底层结构。

　　历史长河流到今天，民族精神汇入现实个体。传统从自然本源出发经历了历史的磨砺和充实之后，又进入更高层次的生命自然。人的自我意识的觉醒和确认，是社会文明的巨大进步，它使民族精神的传统化为生命的血液，在个人的心海里激动。因此，“醒也听见/梦也听见”。这说明个体的人生已同民族精神溶为一体。

　　民族精神从河流进入血液，并没有到此终止。个体意识的张扬，正是民族整体灵魂苏生的重要表现和先兆。诗中的“自我”也不是纯粹的个人，它是个性化的共性。因而，进一步发展，就能超越个体的局限，而进入民族精神的永恒。这就是“有一天我的血也结冰/还有你的血他的血在合唱”。所以说，民歌的传唱不会断绝，它永远与我们民族的命运共哀乐：“哭也听见/笑也听见”。

　　这首诗以民歌为民族精神的指代，以河流的流动和转换为民歌传唱的载体，从外在世界进入主体世界，把共时态的地域环境与历时态的民族演化纵横融汇起来，从而构成了以诗人对民族的苦恋为核心而又辗转升华的四维空间（三维空间加时间维）。这是审美空间，也是智力空间。以高度的智慧对自己所属的民族进行深层次的审美思考，正是这首诗的基本特征。此外，节奏明快，韵律和谐，句式整饬，循环往复，一唱三叹，这种仿民歌的形式，也很适合诗的内容，并具有民族传统的特色。