苏幕遮古诗的拼音

苏幕遮翻译及原文（苏幕遮古诗意思全解）

苏幕遮

◎周邦彦

燎沉香，消溽暑①。鸟雀呼晴，侵晓窥檐语②。叶上初阳干宿雨③。水面清圆，一一风荷举。

故乡遥，何日去？家住吴门，久作长安旅。五月渔郎相忆否？小楫轻舟，梦入芙蓉浦。

【注释】

①溽（rù）暑：潮湿闷热。②侵晓：拂晓。③宿雨：昨夜的雨。

【译文】

焚烧沉香，来消除夏天潮湿的暑气。鸟雀呼唤着晴天，拂晓时分我偷偷听它们在屋檐下的说话声。初出的阳光晒干了荷叶上昨夜的雨，水面上的荷叶清润圆正，一阵风吹来，荷叶一团团舞动起来。

故乡那么遥远，什么时候才能回去呢？我家本在吴越一带，却久久地客居在长安。五月的渔夫你还记得我吗，我划着一叶扁舟，在梦中来到了过去的荷花塘。

【赏析】

这首词作于客居京师期间，全词以荷花为中心，表达了词人浓浓的思乡之情。

上片写景，重在描绘荷花姿态。“燎沉香，消溽暑。鸟雀呼晴，侵晓窥檐语”，词人先渲染环境，由室内写到室外，由静景写到动景：一个夏日的清晨，词人燎香消暑，茅檐间鸟雀欢呼天气转晴。“叶上初阳干宿雨。水面清圆，一一风荷举”，词人接着往远处看去，看见了一幅美好的雨后风荷图：清晨的阳光洒在荷叶上，将叶面上残留着的夜雨轻轻蒸干。水面清圆，一阵风来，荷叶儿一团团地舞动起来。这几句词生动地描绘出了荷花的神貌，被王国维《人间词话》评为“真能得荷之神理者”，为写荷之绝唱。

下片抒情，写梦回家乡。“故乡遥，何日去？家住吴门，久作长安旅”，这几句直抒自己对故乡的思念，感叹自己的羁旅生涯，不假雕饰，*白如话。“五月渔郎相忆否？小楫轻舟，梦入芙蓉浦”，词人不言自己思念亲戚故旧，却问渔夫是否思念自己，从对面更深一层地表达自己的思念。“小楫轻舟，梦入芙蓉浦”，末两句转为虚景，与前文相呼应，词人由眼前的荷花想到故乡的荷花，他的思乡之情实在无法遏制，竟梦到自己划着小舟驶入莲花塘中了。

这首词语出天然，而词境甚高，正如陈世所说：“不必以词胜，而词自胜。风致绝佳，亦见先生胸襟恬淡”（《云韶集》）。

苏幕遮的诗意

　　《苏幕遮》

　　作者：范仲淹

　　原文：

　　碧云天，黄叶地。

　　秋色连波，波上寒烟翠。

　　山映斜阳天接水。

　　芳草无情，更在斜阳外。

　　黯乡魂，追旅思。

　　夜夜除非，好梦留人睡。

　　明月楼高休独倚。

　　酒入愁肠，化作相思泪。

　　注释：

　　1、苏幕遮：词牌名。此调为西域传入的唐教坊曲。宋代词家用此调是另度新曲。又名《云雾敛》《鬓云松令》。双调，六十二字，上下片各五句。

　　2、碧云天，黄叶地：大意是蓝天白云映衬下的金秋大地，一片金黄。黄叶，落叶。

　　3、秋色连波：秋色仿佛与波涛连在一起。

　　4、波上寒烟翠：远远望去，水波映着的蓝天翠云青烟。

　　5、山映斜阳天接水：夕阳的余晖映射在山上，仿佛与远处的水天相接。

　　6、芳草无情，更在斜阳外：草地延伸到天涯，所到之处比斜阳更遥远。

　　7、黯乡魂：心神因怀念故乡而悲伤。黯，黯然，形容心情忧郁，悲伤。

　　8、追旅思：撇不开羁旅的愁思。追，紧随，可引申为纠缠。旅思，旅途中的愁苦。

　　9、夜夜除非，好梦留人睡：每天夜里，只有做返回故乡的好梦才得以安睡。夜夜除非，即“除非夜夜”的倒装。按本文意应作“除非夜夜好梦留人睡”。

　　诗意：

　　白云满天，黄叶遍地。秋天的景色映进江上的碧波，水波上笼罩着寒烟一片苍翠。远山沐浴着夕阳天空连接江水。岸边的芳草似是无情，又在西斜的太阳之外。

　　黯然感伤的他乡之魂，追逐旅居异地的愁思，每天夜里除非是美梦才能留人入睡。当明月照射高楼时不要独自依倚。端起酒来洗涤愁肠，可是都化作相思的眼泪。

　　赏析：

　　这首《苏幕遮》，《全宋词》题为“怀旧”，可以窥见词的命意。

　　这首词的主要特点在于能以沉郁雄健之笔力抒写低回宛转的愁思，声情并茂，意境宏深，与一般婉约派的词风确乎有所不同。清人谭献誉之为“大笔振迅”之作（《谭评词辨》），实属确有见地的公允评价。王实甫《西厢记》《长亭送别》一折，直接使用这首词的起首两句，衍为曲子，竟成千古绝唱。

　　上片描写秋景：湛湛蓝天，嵌缀朵朵湛青的碧云；茫茫大地，铺满片片枯萎的黄叶。无边的秋色绵延伸展，融汇进流动不已的江水；浩渺波光的江面，笼罩着寒意凄清的烟雾，一片空蒙，一派青翠。山峰，映照着落日的余辉；天宇，连接着大江的流水。无情的芳草啊，无边无际，绵延伸展，直到那连落日余辉都照射不到的遥遥无际的远方。

　　这幅巨景，物象典型，境界宏大，空灵气象，画笔难描，因而不同凡响。更妙在内蕴个性，中藏巧用。“景无情不发，情无景不生”（范曦文《对床夜语》）。眼前的秋景触发心中的忧思，于是“物皆动我之情怀”；同时，心中的忧思情化眼前的秋景，于是，“物皆着我之色彩”。如此内外交感，始能物我相谐。秋景之凄清衰飒，与忧思的寥落悲怆完全合拍；秋景之寥廓苍茫，则与忧思的怅惆无际若合符节；而秋景之绵延不绝，又与忧思之悠悠无穷息息相通。所以“丹诚入秀句，万物无遁情”（宋邵雍《诗画吟》）。这里，明明从天、地、江、山层层铺写，暗暗为思乡怀旧步步垫底，直到把“芳草无情”推向极顶高峰，形成情感聚焦之点。芳草怀远，兴寄离愁，本已司空见惯，但本词凭词人内在的“丹诚”，借“无情”衬出有情，“化景物为情思”，因而“别有一番滋味”。

　　下片直抒离愁：望家乡，渺不可见；怀故旧，黯然神伤；羁旅愁思，追逐而来，离乡愈久，乡思愈深。除非每天晚上，作看回乡好梦，才可以得到安慰，睡得安稳。(m.ju.51tietu.net)但这却不可能，愁思难解，企盼更切，从夕阳西下一直望到明月当空，望来望去，依然形单影只，莫要再倚楼眺望。忧从中来，更增惆怅，“何以解忧，唯有杜康”。然而“举杯消愁愁更愁”，愁情之浓岂是杜康所能排解。“酒入愁肠，化作相思泪”，意新语工，设想奇特，比“愁更愁”更为形象生动。

　　如此抒情，妙在跳掷腾挪，跌宕多变。望而思，思而梦，梦无寐，寐而倚，倚而独，独而愁，愁而酒，酒而泪。一步一个转折，一转一次深化；虽然多方*，终于无法排解。愁思之浓，跃然纸上。其连绵不绝、充盈天地之状，与景物描写融洽无间，构成深邃沉挚、完美融彻的艺术境界。

苏幕遮诗集

苏幕遮诗集

　　《苏幕遮.荷塘月色》

　　断桥边，芳草路。何事秋风，吹皱眉弯去？

　　一片莲花香几度。问我谁知，识得莲心苦。

　　月无边，花不语。人在窗前，梦在云深处。

　　最负多情终不顾。烛泪偷零，残照生寒露。

　　十月七日

　　《苏幕遮.寒露秋晨》

　　晓风干，秋色暮。月落乌啼，谁会凭栏伫。

　　楼外有楼花有主。一叶知秋，零落秋千去。

　　雁归来，人在否？芳草王孙，梦断知何处？

　　一往情深深几许。许了心期，还被心期误。

　　十月八日

　　《苏幕遮.花期》

　　绿窗开，黄叶落。坐起登楼，听尽秋离索。

　　欲止还休风又作。楼上愁人，远上云漂泊。

　　月朦胧，花淡薄。花下无期，谁把清欢酌？

　　鸿雁来时书不托。只影徘徊，只道当时错。

　　十月十一日

　　《苏幕遮.秋梦》

　　落花时，明月夜。灯火阑珊，背影秋千下。

　　雁字回时人去也。庭院深深，红叶潇潇洒。

　　月频移，花不嫁。独立中宵，悲感心无那。

　　去也匆匆来也罢。梦里曾逢，多少秋凉话？

　　十月十五日

　　《苏幕遮.镜花水月》

　　水中花，江上月。照影谁来？杳杳音尘绝。

　　何处箫声吹落叶？不是风声，只是心声说。

　　恨悠悠，情切切。杨柳池边，终日无人折。

　　露滴青衫红泪热。不会相思，才会无离别。

　　十月十六日

　　《苏幕遮.秋景》

　　月迟迟，风渐渐。暗损残荷，一寸秋波剪。

　　醉里落花人独看。灯火黄昏，寂寞江南岸。

　　柳丝长，春梦短。夜半歌声，懒把人消遣。

　　无可奈何秋又半。露冷长天，芳草无心恋。

　　十月二十日

　　《苏幕遮.独坐》

　　藕花残，梨叶堕。化蝶翩翩，无数秋千过。

　　念起西风云梦破。寂寞清秋，冷月眠烟火。

　　泪阑干，心已锁。不语心情，独自空街坐。

　　且待谁来谁待我？金凤花开，零落无因果。

　　十月二十二日

　　《苏幕遮.秋思》

　　水迷天，烟著柳。依约黄昏，明月何时有？

　　可惜落花离别后。魂断香消，谁解胭脂扣。

　　雁归来，人在否？窗里人愁，窗外秋声漏。

　　往事不应偷顾首。莫道消魂，帘卷西风瘦。

　　十月二十五日

　　《苏幕遮.独立》

　　月明中，云散后。占断韶光，憔悴东墙柳。

苏幕遮范仲淹注音版

苏幕遮范仲淹注音版

　　苏幕遮·怀旧是宋代文学家范仲淹的词作。这是一首描写羁旅乡愁的词。下面，小编为大家分享苏幕遮范仲淹注音版，希望对大家有所帮助！

　　sū mù zhē

　　苏幕遮

　　bì yún tiān ， huáng yè dì ， qiū sè lián bō ， bō shàng hán yān cuì 。

　　碧云天，黄叶地，秋色连波，波上寒烟翠。

　　shān yìng xié yáng tiān jiē shuǐ ， fāng cǎo wú qíng ， gēng zài xié yáng wài 。

　　山映斜阳天接水，芳草无情，更在斜阳外。

　　àn xiāng hún ，zhuī lǚ sī ，yè yè chú fēi ， hǎo mèng liú rén shuì 。

　　黯乡魂，追旅思，夜夜除非，好梦留人睡。

　　míng yuè lóu gāo xiū dú yǐ ， jiǔ rù chóu cháng ， huà zuò xiāng sī lèi 。

　　明月楼高休独倚，酒入愁肠，化作相思泪。

　　赏析

　　这首词抒写了羁旅乡思之情，题材基本上不脱传统的离愁别恨的范围，但是意境的阔大却为这类词所少有。

　　上片写秾丽阔远的秋景，暗透乡思。起首“碧云天，黄叶地”两句，即从大处落笔，浓墨重彩，展现出一派长空湛碧、大地橙黄的高远境界，而无写秋景经常出现的衰飒之气。

　　“秋色连波，波上寒烟翠”两句，从碧天广野到遥接天地的秋水。秋色，承上指碧云天、黄叶地。这湛碧的高天、金黄的大地一直向远方伸展，连接着天地尽头的淼淼秋江。江波之上，笼罩这一层翠色的寒烟。烟霭本呈白色，但是由于上连碧天，下接绿波，远望即与碧天同色而莫辩，如所谓“秋水共长天一色”，所以说“寒烟翠”。“寒”字突出了这翠色的烟霭给与人的秋意感受。这两句境界悠远，与前两句高广的境界互相配合，构成一幅极为辽阔而多彩的秋色图。

　　“山映斜阳天接水，芳草无情，更在斜阳外。”傍晚，夕阳映照着远处的山峦，碧色的遥天连接这秋水绿波，凄凄芳草，一直向远处延伸，隐没在斜阳映照不到的天边。这三句进一步将天、地、山、水通过斜阳、芳草组接在一起，景物自目之所及延伸到想象中的天涯。这里的芳草，虽未必有明确的象喻意义，但是这一意象确可引发有关的联想。自从《楚辞·招隐士》写出了“王孙游兮不归，春草生兮萋萋”以后，在诗词中，芳草就往往与乡思别情相联系。这里的芳草，同样是乡思离情的触媒。它遥接天涯，远连故园，更在斜阳之外，使瞩目望乡的客子难以为情，而它却不管人的情绪，所以说它“无情”。到这里，方由写景隐逗出乡思离情。

　　整个上片所写的阔远秾丽、毫无衰飒情味的秋景，在文人的笔下是少见的'，在以悲秋伤春为常调的词中，更属罕见。而悠悠乡思离情，也从芳草天涯的景物描写中暗暗透出，写来毫不着迹。这种由景及情的自然过渡手法也很高妙。

　　过片紧承芳草天涯，直接点出“乡魂”“旅思”。“乡魂”与“旅思”意思相*。两句是说自己思乡的情怀黯然凄怆，羁旅的愁绪重叠相续。上下互文对举，带有强调的意味，而主人公羁泊异乡时间之久与乡思离愁之深自见。

　　“夜夜除非，好梦留人睡”，九字作一句读。说“除非”，足见只有这个，别无他计。言外之意是说，好梦做得很少，长夜不能入眠。这就逗出下句：“明月楼高休独倚。”月明中正可倚楼凝思，但是独倚明月映照下的高楼，不免愁怀更甚，不由得发出“休独倚”的慨叹。从“斜阳”到“明月”，显示出时间的推移，而主人公所处的地方依然是那座高楼，足见乡思离愁之深重。“楼高”“独倚”点醒上文，暗示前面所写的都是倚楼所见。这样写法，不仅避免了结构与行文的*直，而且使上片的写景与下片的抒情融为一体。

　　“酒入愁肠，化作相思泪。”因为夜不能寐，故借酒浇愁，但是酒一入愁肠都化作了相思泪，这真是欲遣乡思反而更增乡思之苦了。结拍两句，抒情深刻，造语生新。作者另一首《御街行·纷纷坠叶飘香砌》则翻进一层，说：“愁肠已断无由醉，酒未到，先成泪。”写得似更奇警深至，但是微有做作态，不及这两句自然。写到这里，郁积的乡思旅愁在外物的触发下发展到高潮，词也就在这难以为怀的情绪中黯然收束。

　　这首词上片写景，下片抒情，这本是词中常见的结构和情景结合的方式，其特殊性在于丽景与柔情的统一，更准确地说，是阔远之境、秾丽之景、深挚之情的统一。写乡思离愁的词，往往借萧瑟的秋景来表达，这首词所描绘的景色却阔远而秾丽。它一方面显示了词人胸襟的广阔和对生活对自然的热爱，反过来衬托了离情的可伤，另一方面又使下片所抒之情显得柔而有骨，深挚而不流于颓靡。整体说来，这首词的用语与手法虽与一般的词类似，意境情调却*于传统的诗。这说明，抒写离愁别恨的小词是可以写得境界阔远，不局限于闺阁庭院。

　　【作者简介】

　　范仲淹（969—1052），字希文，吴县（今属江苏）人。宋真宗朝进士。庆历三年（1043）七月，授参知政事，主持庆历改革，因守旧派阻挠而未果。次年罢政，自请外任，历知州、邓州、杭州、青州。卒谥文正。他不仅是北宋著名的政治家、军事家，文学成就亦卓然可观。散文《岳阳楼记》为千古名篇，词则能突破唐末五代词的绮靡风气。有《范文正公集》，词仅存五首。

　　【译文】

　　碧蓝的天空飘着缕缕白云，金黄的树叶铺满大地。秋天的景色映进江上的碧波，水波上笼罩着寒烟一片苍翠。远山沐浴着夕阳天空连接江水。岸边的芳草似是无情，又在西斜的太阳之外。黯然感伤的他乡之魂，追逐旅居异地的愁思，每天夜里除非是美梦才能留人入睡。当明月照射高楼时不要独自依倚。端起酒来洗涤愁肠，可是都化作相思的眼泪。

　　【赏析一】

　　这首《苏幕遮》词，是北宋前期名臣范仲淹所作。他当时出任陕西四路宣抚使，主持防御西夏的军事。在边关防务前线，当秋寒肃飒之际，将士们不禁思亲念乡，于是有这首借秋景来抒发怀抱的绝唱。该词上片主要写景，下片主要抒情。

　　上片大略云：秋天到来时，天高云谈，碧空澄澈，落叶枯黄，萎积满地，寒凉浸透河水，水面腾起凉丝丝的薄雾。黄叶满山衬着斜阳，一齐倒映于河水 之中；枯干了的离离野草，铺向看不见的天边。这实在是一幅肃讽悲凉的秋 来塞外景物图。“夕阳”与“秋色”相映，都是暖去寒来、生气渐弱的意象极易唤起人们的愁肠；“芳草”本无感情，但在仅靠野草点缀的荒原上，却令人无限依恋。这一来是因为芳草铺向斜阳之外的远方，直接沟通内地家乡；二来是因草枯了，明年还会绿，人却一年年老去，谁知下一次春草萌发时，征人是否 还能看得见呢?李贺诗云“天若有情天亦老”，永恒的自然界与短暂的人生，怎能不引发人们深深的感慨?

　　下片大略云：塞上秋景一片凄凉，不由得征人乡思缠绵，心绪黯然，忆别念新，长夜难寐，只要一合上眼皮，便梦见与家人团聚。夜半梦醒，格外凄苦。 算了吧，算了吧，任它月色溶溶，楼高望远，还是不要登高纵目、观赏月色吧； 还是借酒消愁，来排遣这漫长孤寂的秋夜吧。只是借酒消愁愁更愁，醉意更深地触动心中的离愁，化作点点相思之泪，幽幽地滴落胸前。这实在是典型的游子秋思意绪。“黯”，黯然失色，指精神受到强烈的刺激而觉消沉悲切。 “旅思(sì)”，即在外作客的惆怅。“思(sì)”，意念。“黯乡魂”与“追旅思”是下片的中心，是一种心绪的两个方面：怀乡思亲，令人心魂不安；伤别念远，令人忧思怅惘。“黯乡魂”，是对内地的怀想；“追旅思”，是对边愁的体味。

　　不过，此词不是普通的游子秋思之作，而是边关统帅写的征人思家之作。 张惠言云：“此去国之情。”(《词选》)许昂霄亦云：“铁石心肠人亦作此消魂 语。”(《词综偈评》)从感情基调来说，属缠绵“柔情”、儿女风情，是凄切而非悲壮。继昌云：“希文宋一代名臣，词笔婉丽乃尔，比之宋广*赋梅花，才人何所不可，不似世之头巾气重，无与风雅也。”(《左庵词话》)这本是允洽的评论，有人却格于作者身份，硬要予以分辨，认为其中是关系*的严肃感情。“按文正一生，并非怀土之士，所为乡魂旅思以及愁肠思泪等语，似沾沾作儿女想，何也?观前阕可以想见其寄托。开首四句，不过借秋色苍茫以隐抒其忧国之 思；‘山映斜阳，三句，隐隐见世道不甚清明，而小人更为得意之象；芳草喻小人，唐人已多用之也。第二阕因心之忧愁，不自聊赖，始动其乡魂旅思，而梦 不安枕，酒皆化泪矣。其实忧愁非为思家也。文正当宋仁宗之时，扬厉中外， 身肩一国之安危，虽其时不无小人，究系隆盛之日，而文正乃忧愁若此，此其所以先天下之忧而忧矣。”(黄蓼园《蓼园词选》)这一说法，论者多不以为然。胡云冀《宋词选》即云：“从具体的词看，除了反映出‘去国之情’，很难找出其中有什么‘忧天下’的含意，黄蓼园所赋予这首词的思想意义完全是外加的。” 的确，此词只是边关将士思乡念亲之情的抒写，并未寄寓指斥小人的*之忧。

　　词中抒的是什么情，固然须辨别清楚，它是怎样抒情的，更是重要的问题。汪中评论说：“此词目触秋色，牵引一片相思之作也。全词结构正如邹祗谟所云：前段多入丽语，后段纯写柔情。所谓丽语即柔语也，以秋景写秋心。” (《宋词三百首注析》)所谓“以秋景写秋心”，讲的正是本词的艺术特色，即以景写情，情景交融。情与景的关系，历来是我国文论的基本问题，《礼记·乐 记》即提出：“凡音之起，由人心之生也。人心之动，物使之然也。感于物而动，故形于声。”刘勰《文心雕龙》系统地阐述了这一问题，提出“应物斯感”、 “情以物迁”的论点，即人的主观感情系由对客观事物的反应产生的，也只有凭借外物才能表现出来。唐代日本僧人空海所著《文镜秘府》进一步提出了情思与景物须相谐合的见解，即“须景与意相兼”、“诗不可一向把理，皆须入 景，语始清味。……诗一向言意，不清及无味；一向言景，亦无味，事须景与意 相兼始好”。宋以后，对情与景的关系，认识更为深刻，范希文《对床夜话》提出“景无情不发，情无景不生”及必须“化景物为情思”的见解；明人谢榛《四溟 诗话》更提出“情景孤不自成”之论：“作诗本乎情景，孤不自成，两不相背， ……景乃诗之媒，情乃诗之胚，合而为诗。”清代王夫之《姜斋诗话》更明确提 出景语与情语的概念并述及其相互关系：“不能入景语，又何能情语邪?”“情景名为二，而实不可离。神于诗者，妙合无垠。巧者则有情中景，景中情。”况 周颐《蕙风词话》更明确提出情与景是一致的：“盖写景与言情，非二事也。”王国维《人间词话》则概括点明“一切景语皆情语”，“昔人论诗词，有景语、情语 之别，不知一切景语皆情语也”。王氏所见，与汪中“所谓‘丽语’即‘柔语’也” 相同。此处之“丽语”，即婉丽的景语；“柔语”，即柔媚的情语。范仲淹正是借助对秋色的描写，真切地吐露了征人的“旅思”之情。

　　况周颐《蕙风词话·论词》指出：“善言情者，但写景而情在其中。此等境界，唯北宋人词往往有之。”范仲淹的《苏幕遮》，正是北宋初年的代表词作，也确能借景抒情，寓情于景，情景交融，真切感人。(作者：张永芳)

　　【赏析二】

　　范仲淹是宋朝一代名臣，他在政治和军事上叱咤风云的同时，也不失其风雅之度。此词言辞婉丽，深情绵邈。内容写羁旅思乡之感。题材一般，但写法别致。上阕写景，气象阔大，意境深远，视点由上及下，由*到远。

　　自淮南小山《招隐士》"王孙游兮不归，春草生兮萋萋"之后，"芳草"往往与离情密不可分，它的季节特征反而在其次。

　　上阕皆为景语，仅"无情"二字点出愁绪，犹是对景而言，不露痕迹。

　　下阕直揭主旨，因"芳草无情"导入离愁和相思。

　　"追"字尤显愁情缠绵之形。

　　"酒入愁肠"两句，极写愁思难遣的苦闷。其《御街行》词也说："愁肠已断无由醉，酒未到，先成泪;

　　此词以大景写哀情，别有悲壮之气。清代张惠言、黄蓼园据词中个别意象，认为此词非为思家，实借秋色苍茫，隐抒其忧国之意。

　　元代王实甫《西厢记》第四本第三折《长亭送别》〔正宫端正好〕云："碧云天，黄花地，西风紧，北雁南飞。晓来谁染霜林醉，总是离人泪。"即由此词点染而成。

　　上阕起首两句点明节令，从高低两个角度描绘出廖廓苍茫、衰飒零落的秋景。三、四两句，从碧天广野写到遥接天地的秋水。秋色，承上指碧云天、黄叶地。这湛碧的高天、金黄的大地一直向远方伸展，连接着天地尽头的淼淼秋江。江波之上，笼罩着一层翠色的寒烟。烟霭本呈白色，但由于上连碧天，下接绿波，远望即与碧天同色而莫辨，如所谓“秋水共长天一色”，所以说“天接水”。“寒”字突出了这翠色的烟霭给予人的秋意感受。这两句境界悠远，与前两句高广的境界互相配合，构成一幅极为寥廓而多彩的秋色图。

　　上阕结尾三句进一步将天、地、山、水通过斜阳、芳草组接一起，景物自目之所接延伸到想象中的天涯。这三句写景中带有强烈的主观感情色彩，着一“情”字，更为上阕的写景转为下阕的抒情作了有力的渲染和铺垫。

　　过片紧承芳草天涯，直接点出“乡魂”、“旅思”。乡魂，即思乡的情思，与“旅思”意*。两句是说自己思乡的情怀黯然凄怆，羁旅的愁绪重叠相续。上下互文对举，带有强调的意味，而主人公羁泊异乡时间之久与乡思离情之深自见。

　　下阕三、四两句，表面上看去，好像是说乡思旅愁也有消除的时候，实际上是说它们无时无刻不横梗心头。如此写来，使词的造语奇特，表情达意更为深切婉曲。“明月”句写夜间因思旅愁而不能入睡，尽管月光皎洁，高楼上夜景很美，也不能去观赏，因为独自一人倚栏眺望，更会增添怅惘之情。

　　结拍两句，写因为夜不能寐，故借酒浇愁，但酒一入愁肠，却都化作了相思之泪，欲遣相思反而更增相思之苦了。这两句，抒情深刻，造语生新而又自然。写到这里，郁积的乡思旅愁外物触发下发展到最高潮，词至此黯然而止。

　　上阕写景，下阕抒情本是词中常见的结构和情景结合方式。这首词的特殊性于丽景与柔情的统一，即阔远之境、秾丽之景与深挚之情的统一。写乡思离愁的词，往往借萧瑟的秋景来表达，这首词却反其道而行之，景色写得阔远而秾丽。它一方面显示了词人胸襟的广阔和对生活对自然的热爱，反过来衬托了离情的可伤，另一方面又使下阕所抒之情显得柔而有骨，深挚而不流于颓靡。

范仲淹苏幕遮赏析（苏幕遮范仲淹诗词注释）

碧云天，黄叶地。秋色连波，波上寒烟翠。山映斜阳天接水。芳草无情，更在斜阳外。

黯乡魂，追旅思。夜夜除非，好梦留人睡。明月楼高休独倚。酒入愁肠，化作相思泪。

苏幕遮，又名“古调歌”、“云雾敛”、“鬓云松”、“鬓云松令”等，最初起源于龟兹乐，唐玄宗时用作教坊曲，后用作词调。以范仲淹《苏幕遮·怀旧》为正体，双调六十二字，前后段各七句，四仄韵。该词调句式富于变化，韵味适当，调情和婉，多用于怀旧思念之作。注：

1.龟兹：qiū cí

2.双调：词的格式，有的分段，有的不分段，段在词中被称为“片”或“阙”。不分段的被称为小令或者单调，分两段的被称为双叠或者双调，分三段、四段的被称为三叠、四叠。

3.正体、变体： 格律词的写作要按词谱的格式要求，这些格式是被约定俗成固定下来的，被称为定格（正格、正体）；一个词牌除正体之外还有其他的格式，叫做变格（变体）。

4.格律

仄**，*仄仄。中仄**，中仄**仄。中仄中**仄仄。中仄中*，中仄**仄。

碧云天，黄叶地。秋色连波，波上寒烟翠。山映斜阳天接水。芳草无情，更在斜阳外。

仄**，*仄仄。中仄**，中仄**仄。中仄中**仄仄。中仄中*，中仄**仄。

黯乡魂，追旅思。夜夜除非，好梦留人睡。明月楼高休独倚。酒入愁肠，化作相思泪。

（加黑字为押韵字，韵部为《词林正韵》第三部。中字表示可*可仄。）

这首词在谋篇上采用铺垫的方法，先用景物来铺垫、融情于景，而后直抒胸臆、表达情感，即我们熟知的上片写景、下片抒情。

上下片七句为三字句式、四字句式、五字句式、七字句式的交替使用，富于变化，节奏强烈而优美，抒情适宜。三字句“碧云天”与“黄叶地”、“黯乡魂”与“追旅思”，对仗工整。

上片写景，选取常见却经典的意象：“云”、“天”、“叶”、“地”、“波”、“烟”、“山”、“斜阳”、“水”、“芳草”，从视觉出发，着重于色彩，描绘了一幅宏大、空灵的秋景图。词人融情于景，萧瑟惆怅寂寥之情，藏于落叶、秋波、寒烟、芳草之中；怀旧思乡之情，藏于天、地、山、水、斜阳之中。一句“芳草无情，更在斜阳外”，反衬出词人浓郁强烈的情感，同时引出下片的直抒之情。

下片抒情，每一句都饱含词人的惆怅思乡之情。“黯乡魂，追旅思”是直言思乡，“夜夜除非，好梦留人睡”是反言思乡，“明月楼高休独倚。酒入愁肠，化作相思泪”是对思乡之情的拔高，拔至最高处，留下无穷回味、无限黯然。

词人融开阔的大景、怀旧思乡之情于一体，独具一格，表达着其广阔胸襟、绵绵柔情。

这首词，有刚有柔，刚柔并济，读来回味无穷。

关于秋愁的古诗范仲淹《苏幕遮（怀旧）》赏析

　　苏幕遮：词牌名。此调为西域传入的唐教坊曲。宋代词家用此调是另度新曲。以下是小编整理的关于范仲淹的《苏幕遮(怀旧)》 的赏析，供大家阅读。

　　《苏幕遮（怀旧）》 原文：

　　作者：范仲淹

　　碧云天，黄叶地。秋色连波，波上寒烟翠。

　　山映斜阳天接水。芳草无情，更在斜阳外。

　　黯乡魂，追旅思。夜夜除非，好梦留人睡。

　　明月楼高休独倚。酒入愁肠，化作相思泪。

　　《苏幕遮（怀旧）》 注释：

　　①此调原为西域传入唐教坊曲。“苏幕遮”是当时高昌国语之音译。宋代词家 用此调是另度新曲。又名《云雾敛》、《鬓云松令》。双调，六十二字，上下片各五句四仄韵。

　　②黯：形容心情忧郁。黯乡魂：用江淹《别赋》“黯然销魂”语。

　　③追：追随，可引申为纠缠。旅思：羁旅之思。

　　《苏幕遮（怀旧）》 赏析：

　　此词抒写乡思旅愁，以铁石心肠人作黯然销魂语，尤见深挚。

　　“碧云天，黄叶地”二句，一高一低，一俯一仰，展现了际天极地的苍莽秋景，为元代王实甫《西厢记》“长亭送别”一折所本。

　　“秋色连波”二句，落笔于高天厚地之间的浓郁的秋色和绵邈秋波：秋色与秋波相连于天边，而依偎着秋波的则是空翠而略带寒意的秋烟。这里，碧云，黄叶，绿波，翠烟，构成一幅色彩斑斓的画面。

　　“山映斜阳”句复将青山摄入画面，并使天、地、山、水融为一体，交相辉映。同时，“斜阳”又点出所状者乃是薄幕时分的秋景。

　　“芳草无情”二句，由眼中实景转为意中虚景，而离情别绪则隐寓其中。埋怨“芳草”无情，正见出作者多情、重情。

　　下片“黯乡魂”二句，径直托出作者心头萦绕不去、纠缠不已的怀乡之情和羁旅之思。

　　“夜夜除非”二句是说只有在美好梦境中才能暂时泯却乡愁。“除非”说明舍此别无可能。但天涯孤旅，“好梦”难得，乡愁也就暂时无计可消了。

　　“明月楼高”句顺承上文：夜间为乡愁所扰而好梦难成，便想登楼远眺，以遣愁怀;但明月团团，反使他倍感孤独与怅惘，于是发出“休独倚”之叹。

　　歇拍二句，写作者试图借饮酒来消释胸中块垒，但这一遣愁的努力也归于失败：“酒入愁肠，化作相思泪”。全词低徊婉转，而又不失沉雄清刚之气，是真情流溢、大笔振迅之作。

古诗苏轼江城子带拼音

古诗苏轼江城子带拼音

　　《江城子》是著名诗人苏轼的作品之一，以下是小编为大家整理的古诗苏轼江城子带拼音相关内容，仅供参考，希望能够帮助大家。

　　《江城子·密州出猎》带拼音

　　老夫(lǎofū)聊(liáo)发(fā)少年(shàonián)狂(kuáng)。

　　左(zuǒ)牵(qiān)黄(huáng)， 右(yòu)擎(qíng)苍(cāng)。

　　锦(jǐn)帽(mào)貂裘(diāoqiú)， 千(qiān)骑(ji4)卷(juǎn)*(píng)冈(gāng)。

　　为(wéi)报(bào)倾城(qīngchéng)随(suí)太守(tàishǒu)，亲(qīn)射(shè)虎(hǔ)， 看(kàn)孙(sūn)郎(láng)。

　　酒(jiǔ)酣(hān)胸(xiōng)胆(dǎn)尚(shàng)开张(kāizhāng)。

　　鬓(bìn)微(wēi)霜(shuāng)， 又(yòu)何妨(héfáng)。

　　持(chí)节(jié)云(yún)中(zhōng)， 何日(hérì)遣(qiǎn)冯唐(féngtáng)。

　　会(huì)挽(wǎn)雕(diāo)弓(gōng)如(rú)满(mǎn)月(yuè)，西(xī)北(běi)望(wàng)， 射(shè)天(tiān)狼(láng)。

　　【注释】

　　又名《江神子》。

　　双调，七十字，*韵。

　　孟启《本事诗·徵异第五》载张姓妻孔氏赠夫诗：“欲知肠断处，明月照孤坟。”

　　【品评】

　　苏轼十九岁与同郡王弗结婚，嗣后出蜀入仕，夫妻琴瑟调和，甘苦与共。十年后王弗亡故，归葬于家乡的祖莹。这首词是苏轼在密州一次梦见王弗后写的，距王弗之卒又是十年了。生者与死者虽然幽明永隔，感情的纽带却结而不解，始终存在。“不思量，自难忘”两句，看来*常，却出自肺腑，十分诚 挚。“不思量”极似无情，“自难亡”则死生契阔而不尝一日去怀。这种感情 深深地埋在心底，怎么也难以消除。读惯了词中常见的那种“一日不思量，也 攒眉千度”（柳永）的爱情浓烈的词句，再来读苏轼此词，可以感受到它们写 出不同人生阶段的情感类型。前者是青年时代的感情，热烈浪漫，然而容易消 退。后者是进入中年后一起担受着一生忧患的正常的夫妻感情，它象日常生活 一样，*淡无奇，然而淡而弥永，久而弥笃。苏轼本来欣赏“外枯而中膏，似 淡而实美”的艺术风格，这首词表达的感情就是如此，因此才能生死不渝。此 词还有一个值得注意之处，即这次梦中的夫妻相会，清楚地打上了生死之别的 烙印。梦中的王弗“小轩窗，正梳妆”，犹如结缡未久的少妇，形象很美，带 出苏轼当年的闺房之乐。但是十年来的人世变故尤其是心理上的创伤在双方都 很显然。苏轼由于宦海浮沉，南北奔走，“尘满面，鬓如霜”，心情十分苍 老。王弗见了苏轼，也是“相顾无言，惟有泪千行”，似乎在倾诉生离死别后 的无限哀痛。生活的磨难，对于无意识的梦境，同样起着潜在而深该的影响。 末了三句设想亡妻长眠于地下的孤独与哀伤，实际上两心相通，生者对死者的 思念更是惓惓不已。

　　十年生死两茫茫，这样饱含依恋的深厚情意的`句子永远不会是为一个红颜知己准备的，只能是举案齐眉的夫妻。

　　爱情与死亡是永恒的主题，尤其是有着死亡段落的爱情。这样的惊心动魄被这轻轻淡淡的七个字道尽了曾经相濡以沫的爱人永隔阴阳已经多少个黄昏，思之不得见之，念之不得语之，只留得记忆中残存的欢景愉时，当作泡过千次的茶，反复温*着熟悉的味道，凭吊十年前的红袖添香；“十年生死两茫茫”，“茫茫”的何止“生死”，十年了，一切皆“茫茫”，皆“今非昔比”了。佳人永驻彼侧，只留得此侧的戴冠少年磨成垂垂老者，梦里不变得依旧是那双红酥手。也只有这份感情没有“茫茫”而去了，即使死者已逝，但生者永记，在每个月明相思之夜，不思量间，自会神回小轩窗，自会肠断短松岗，思念、无奈、悲切、感慨，一句“茫茫”，诉尽心事！

　　“纵使相逢应不识，尘满面，鬓如霜。”这三句，又把现实与梦幻混同了起来，把死别后的个人的种种忧愤，包括在容颜的苍老、形体的衰败之中。“相顾无言，惟有泪千行”！“无言”。包括了万语千言，表现了“此时无声胜有声”的沉痛之感。如果彼此申诉各自的别后种种，相忆相怜，哪将又从何说起啊？！一个梦，把过去拉了回来，但当年的美好情景，并不再存在了。

范仲淹《苏幕遮》翻译赏析

范仲淹《苏幕遮》翻译赏析

　　《苏幕遮·怀旧》是范仲淹的一首著名的词作。下面是我们为大家带来范仲淹《苏幕遮》翻译赏析，欢迎大家阅读。

　　苏幕遮·怀旧

　　范仲淹

　　碧云天，黄叶地，秋色连波，波上寒烟翠。山映斜阳天接水，芳草无情，更在斜阳外。

　　黯乡魂，追旅思。夜夜除非，好梦留人睡。明月楼高休独倚，酒入愁肠，化作相思泪。

　　《苏幕遮·怀旧》注释：

　　黯乡魂:黯,沮丧愁苦;黯乡魂指思乡之苦另人黯然销魂。黯乡魂，化用江淹《别赋》“黯然销魂者，惟别而已矣”。

　　追旅思：追，追缠不休。旅思，羁旅的愁思。

　　夜夜除非，即“除非夜夜”的倒装。按本文意应作“除非夜夜好梦留人睡”。这里是节拍上的停顿。

　　《苏幕遮·怀旧》译文1：

　　白云满天，黄叶遍地。秋天的景色映进江上的碧波，水波上笼罩着寒烟一片苍翠。远山沐浴着夕阳天空连接江水。岸边的芳草似是无情，又在西斜的太阳之外。

　　黯然感伤的他乡之魂，追逐旅居异地的愁思，每天夜里除非是美梦才能留人入睡。当明月照射高楼时不要独自依倚。端起酒来洗涤愁肠，可是都化作相思泪。

　　《苏幕遮·怀旧》译文2：

　　天上，漂浮着青碧瓦蓝的流云;地下，铺满金黄的落叶.浓重的秋色同远处的江水碧波相连接,碧波上寒冷的烟雾漂浮,一片沧溟青翠多光洁.斜阳映照着远山,秋波连天,天水相接;斜阳照不到远在山那边的故园芳草,使人枉自叹

　　思念家乡,黯然神伤,羁旅愁思,追逐而来.怎么度过一个个漫漫长夜呢?除非是每夜都做一个回乡的好梦。明月朗照，楼阁高耸，不要一个人凭栏独倚上楼台。还是喝上一杯酒吧，酒入愁肠都化作思乡的热泪。

　　《苏幕遮·怀旧》译文3：

　　白云满天，黄叶遍地。秋天的景色映进江上的碧波，水波上笼罩着寒烟一片苍翠。远山沐浴着夕阳天空连接江水。岸边的芳草似是无情，又在西斜的太阳之外。

　　黯然感伤的他乡之魂，追逐旅居异地的愁思，每天夜里除非是美梦才能留人入睡。当明月照射高楼时不要独自依倚，端起酒来洗涤愁肠，可是都化作相思的眼泪。

　　《苏幕遮·怀旧》译文4：

　　蓝天白云，黄叶遮地，秋色连着水波，水波上寒烟凄迷。斜阳映照着群山，蓝天与白水连在一起，色彩浑然如一。碧绿的春草无情无意，向远处延伸着，延伸着，直到斜阳之外的天际。

　　思乡的情怀令我惨惨戚戚，旅居塞外更加深我的.愁思。日日夜夜都寂寞难耐，只有在美好的梦境中苦挨着时日。明月映照之时，千万不要到高楼凭栏独立，因为徒自望乡而又回归无计。闷酒进入愁肠，全都化作了相思的眼泪，真是徒增忧愁。

　　碧云天，黄叶地，秋色连波，波上寒烟翠见宋·范仲淹《苏幕遮》，大意是：自云飘浮在湛蓝的天空，大地铺满了枯黄的落叶，这浓重的秋色一直向前伸展，同那江上层层叠叠的绿波连接，寒冷的波浪把江上弥漫的烟雾也抹上了一层苍翠的颜色。

　　这几句通过碧云、黄叶，江波，寒烟，渲染出充盈在天地间的苍茫秋色，境界阔大，富于强烈的艺术感染力，因而成为历代传诵的名句。王实甫《西厢记》第四本第三折开头的[正宫·端正好]：“碧云天，黄花地，西风紧，北雁南飞”，显然深受其影响。可引用描写高秋景象，或用以衬托深秋时节人们苍凉萧瑟的感觉。

　　《苏幕遮·怀旧》赏析：

　　这首《苏幕遮》词，是北宋前期名臣范仲淹所作。他当时出任陕西四路宣抚使，主持防御西夏的军事。在边关防务前线，当秋寒肃飒之际，将士们不禁思亲念乡，于是有这首借秋景来抒发怀抱的绝唱。该词上片主要写景，下片主要抒情。

　　上片大略云：秋天到来时，天高云谈，碧空澄澈，落叶枯黄，萎积满地，寒凉浸透河水，水面腾起凉丝丝的薄雾。黄叶满山衬着斜阳，一齐倒映于河水 之中;枯干了的离离野草，铺向看不见的天边。这实在是一幅肃讽悲凉的秋 来塞外景物图。“夕阳”与“秋色”相映，都是暖去寒来、生气渐弱的意象极易唤起人们的愁肠;“芳草”本无感情，但在仅靠野草点缀的荒原上，却令人无限依恋。这一来是因为芳草铺向斜阳之外的远方，直接沟通内地家乡;二来是因草枯了，明年还会绿，人却一年年老去，谁知下一次春草萌发时，征人是否 还能看得见呢?李贺诗云“天若有情天亦老”，永恒的自然界与短暂的人生，怎能不引发人们深深的感慨?

　　下片大略云：塞上秋景一片凄凉，不由得征人乡思缠绵，心绪黯然，忆别念新，长夜难寐，只要一合上眼皮，便梦见与家人团聚。夜半梦醒，格外凄苦。 算了吧，算了吧，任它月色溶溶，楼高望远，还是不要登高纵目、观赏月色吧; 还是借酒消愁，来排遣这漫长孤寂的秋夜吧。只是借酒消愁愁更愁，醉意更深地触动心中的离愁，化作点点相思之泪，幽幽地滴落胸前。这实在是典型的游子秋思意绪。“黯”，黯然失色，指精神受到强烈的刺激而觉消沉悲切。 “旅思(sì)”，即在外作客的惆怅。“思(sì)”，意念。“黯乡魂”与“追旅思”是下片的中心，是一种心绪的两个方面：怀乡思亲，令人心魂不安;伤别念远，令人忧思怅惘。“黯乡魂”，是对内地的怀想;“追旅思”，是对边愁的体味。

　　不过，此词不是普通的游子秋思之作，而是边关统帅写的征人思家之作。 张惠言云：“此去国之情。”(《词选》)许昂霄亦云：“铁石心肠人亦作此消魂 语。”(《词综偈评》)从感情基调来说，属缠绵“柔情”、儿女风情，是凄切而非悲壮。继昌云：“希文宋一代名臣，词笔婉丽乃尔，比之宋广*赋梅花，才人何所不可，不似世之头巾气重，无与风雅也。”(《左庵词话》)这本是允洽的评论，有人却格于作者身份，硬要予以分辨，认为其中是关系*的严肃感情。“按文正一生，并非怀土之士，所为乡魂旅思以及愁肠思泪等语，似沾沾作儿女想，何也?观前阕可以想见其寄托。开首四句，不过借秋色苍茫以隐抒其忧国之 思;‘山映斜阳，三句，隐隐见世道不甚清明，而小人更为得意之象;芳草喻小人，唐人已多用之也。第二阕因心之忧愁，不自聊赖，始动其乡魂旅思，而梦 不安枕，酒皆化泪矣。其实忧愁非为思家也。文正当宋仁宗之时，扬厉中外， 身肩一国之安危，虽其时不无小人，究系隆盛之日，而文正乃忧愁若此，此其所以先天下之忧而忧矣。”(黄蓼园《蓼园词选》)这一说法，论者多不以为然。胡云冀《宋词选》即云：“从具体的词看，除了反映出‘去国之情’，很难找出其中有什么‘忧天下’的含意，黄蓼园所赋予这首词的思想意义完全是外加的。” 的确，此词只是边关将士思乡念亲之情的抒写，并未寄寓指斥小人的*之忧。

　　词中抒的是什么情，固然须辨别清楚，它是怎样抒情的，更是重要的问题。汪中评论说：“此词目触秋色，牵引一片相思之作也。全词结构正如邹祗谟所云：前段多入丽语，后段纯写柔情。所谓丽语即柔语也，以秋景写秋心。” (《宋词三百首注析》)所谓“以秋景写秋心”，讲的正是本词的艺术特色，即以景写情，情景交融。情与景的关系，历来是我国文论的基本问题，《礼记·乐 记》即提出：“凡音之起，由人心之生也。人心之动，物使之然也。感于物而动，故形于声。”刘勰《文心雕龙》系统地阐述了这一问题，提出“应物斯感”、 “情以物迁”的论点，即人的主观感情系由对客观事物的反应产生的，也只有凭借外物才能表现出来。唐代日本僧人空海所著《文镜秘府》进一步提出了情思与景物须相谐合的见解，即“须景与意相兼”、“诗不可一向把理，皆须入 景，语始清味。诗一向言意，不清及无味;一向言景，亦无味，事须景与意 相兼始好”。宋以后，对情与景的关系，认识更为深刻，范希文《对床夜话》提出“景无情不发，情无景不生”及必须“化景物为情思”的见解;明人谢榛《四溟 诗话》更提出“情景孤不自成”之论：“作诗本乎情景，孤不自成，两不相背， ……景乃诗之媒，情乃诗之胚，合而为诗。”清代王夫之《姜斋诗话》更明确提 出景语与情语的概念并述及其相互关系：“不能入景语，又何能情语邪?”“情景名为二，而实不可离。神于诗者，妙合无垠。巧者则有情中景，景中情。”况 周颐《蕙风词话》更明确提出情与景是一致的：“盖写景与言情，非二事也。”王国维《人间词话》则概括点明“一切景语皆情语”，“昔人论诗词，有景语、情语 之别，不知一切景语皆情语也”。王氏所见，与汪中“所谓‘丽语’即‘柔语’也” 相同。此处之“丽语”，即婉丽的景语;“柔语”，即柔媚的情语。范仲淹正是借助对秋色的描写，真切地吐露了征人的“旅思”之情。

　　况周颐《蕙风词话·论词》指出：“善言情者，但写景而情在其中。此等境界，唯北宋人词往往有之。”范仲淹的《苏幕遮》，正是北宋初年的代表词作，也确能借景抒情，寓情于景，情景交融，真切感人。

　　作者简介

　　范仲淹（9*10月1日－1052年6月19日），字希文。祖籍邠州，后移居苏州吴县。北宋时期杰出的政治家、文学家。

　　范仲淹幼年丧父，母亲改嫁长山朱氏，遂更名朱说。大中祥符八年（1015年），范仲淹苦读及第，授广德军司理参军。后历任兴化县令、秘阁校理、陈州通判、苏州知州、权知开封府等职，因秉公直言而屡遭贬斥。宋夏战争爆发后，康定元年（1040年），与韩琦共任陕西经略安抚招讨副使，采取“屯田久守”的方针，巩固西北边防。对宋夏议和起到促进作用。西北边事稍宁后，仁宗召范仲淹回朝，授枢密副使。后拜参知政事，上《答手诏条陈十事》，发起“庆历新政”，推行改革。不久后新政受挫，范仲淹自请出京，历知邠州、邓州、杭州、青州。皇祐四年（1052年），改知颍州，在扶疾上任的途中逝世，年六十四。宋仁宗亲书其碑额为“褒贤”。累赠太师、中书令兼尚书令、魏国公，谥号“文正”，世称范文正公。至清代以后，相继从祀于孔庙及历代帝王庙。

　　范仲淹在地方治政、守边皆有成绩。其文学成就突出。他倡导的“先天下之忧而忧，后天下之乐而乐”思想和仁人志士节操，对后世影响深远。有《范文正公文集》传世。

竹里馆拼音古诗

竹里馆拼音古诗

　　在日常生活或是工作学*中，大家对古诗都再熟悉不过了吧，古诗的格律限制较少。你知道什么样的古诗才经典吗？以下是小编整理的竹里馆拼音古诗，仅供参考，大家一起来看看吧。

　　1、古诗竹里馆王维带拼音版

　　zhú lǐ guǎn

　　竹里馆

　　wáng wéi

　　王维

　　dú zuò yōu huáng lǐ

　　独坐幽篁里，

　　dàn qín fù zhǎng xiào

　　弹琴复长啸。

　　shēn lín rén bú zhī

　　深林人不知，

　　míng yuè lái xiàng zhào

　　明月来相照。

　　2、古诗竹里馆王维翻译

　　注释

　　①选自《王右丞集笺注》（中华书局1985年版）卷十三。这是《辋川集》20首中的第17首。竹里馆，辋川别墅的胜景之一，房屋周围有竹林，故名。

　　⑴幽篁（huáng）：幽是深的意思，篁是竹林。幽深的竹林。

　　⑵啸（xiào）：长声呼啸。魏晋名士称吹口哨为啸。

　　⑶深林：指“幽篁”。

　　⑷相照：与“独坐”对应。

　　译文

　　月夜，独坐在幽深的竹林里；时而弹弹琴，时而吹吹口哨。

　　竹林里僻静幽深，无人知晓，独坐幽篁，无人陪伴；唯有明月似解人意，偏来相照。

　　3、古诗竹里馆王维全文赏析

　　这是一首写隐者的闲适生活情趣的诗。这首小诗总共四句。拆开来看，既无动人的景语，也无动人的情语；既找不到哪个字是诗眼，也很难说哪一句是警策。且诗的用字造语、写景（幽篁、深林、明月），写人（独坐、弹琴、长啸）都极*淡无奇。然而它的妙处也就在于以自然*淡的笔调，描绘出清新诱人的月夜幽林的意境，夜静人寂融情景为一体，蕴含着一种特殊的美的艺术魅力，使其成为千古佳品。以弹琴长啸，反衬月夜竹林的幽静，以明月的光影，反衬深林的`昏暗，表面看来**淡淡，似乎信手拈来，随意写去其实却是匠心独运，妙手回天的大手笔。

　　这首诗同样表现了一种清静安详的境界。前两句写诗人独自一人坐在幽深茂密的竹林之中，一边弹着琴弦，一边又发出长长的啸声。其实，不论“弹琴”还是“长啸”，都体现出诗人高雅闲淡、超拔脱俗的气质，而这却是不容易引起别人共鸣的。所以后两句说：“深林人不知，明月来相照。”意思是说，自己僻居深林之中，也并不为此感到孤独，因为那一轮皎洁的月亮还在时时照耀自己。这里使用了拟人化的手法，把倾洒着银辉的一轮明月当成心心相印的知己朋友，显示出诗人新颖而独到的想象力。全诗的格调幽静闲远，仿佛诗人的心境与自然的景致全部融为一体了。