梦想古诗版本的视频

江雪古诗带拼音版本

江雪古诗带拼音版本

　　在学*、工作或生活中，说到古诗，大家肯定都不陌生吧，古诗具有格律限制不太严格的特点。那什么样的古诗才是好的古诗呢？以下是小编整理的江雪古诗带拼音版本，仅供参考，希望能够帮助到大家。

　　江雪 柳宗元

　　qiān Shān niǎo fēi jué

　　千 山 鸟 飞 绝 ，

　　wàn jìng rén zōng miè

　　万 径 人 踪 灭 。

　　gū zhōu suō lì wēng

　　孤 舟 蓑 笠 翁 ，

　　dú diào hán jiāng xuě

　　独 钓 寒 江 雪 。

　　【韵译】：

　　所有的山，飞鸟全都断绝；

　　所有的路，不见人影踪迹。

　　江上孤舟，渔翁披蓑戴笠；

　　独自垂钓，不怕冰雪侵袭。

　　【评析】：

　　这是一幅江乡雪景图。山山是雪，路路皆白。

　　飞鸟绝迹，人踪湮没。遐景苍茫，迩景孤冷。

　　意境幽僻，情调凄寂。渔翁形象，精雕细琢，清晰明朗，完整突出。

　　诗采用入声韵，韵促味永，刚劲有力。历代诗人无不交口称绝。

　　千古丹青妙手，也争相以此为题，绘出不少动人的江天雪景图。

　　柳宗元（773—819），唐代古文运动的主将，诗多作于贬谪之后，抒发抑郁不*的感慨，风格淡雅，语言峻洁，感情沉挚，韵味深长。

　　此诗可能是诗人谪居永州期间的小说诗歌文学作品。

　　他把自己的感情色彩著在独钓的渔翁身上，使之成为孤高自得的精神化身。

　　全诗写的是江野雪景，一个“绝”字和一个“灭”字，把一切活动著的事物全从视野中排除了，余下的便是一望无际的皑皑白雪。

　　在这辽阔、幽冷的画面中心，唯独一只孤零的小船上有一蓑衣笠帽的渔翁在雪峰的寒江边独钓。

　　全诗都是写景，浑成一气，景中寓情，且“雪”在片尾点出尤觉奇峭。

　　【赏析】：

　　柳宗元笔下的山水诗有个显著的特点，那就是把客观境界写得比较幽僻，而诗人的主观的心情则显得比较寂寞，甚至有时不免过于孤独，过于冷清，不带一点人间烟火气。这首《江雪》正是这样，诗人只用了二十个字，就描绘了一幅幽静寒冷的画面：在下着大雪的江面上，一叶小舟，一个老渔翁，独自在寒冷的江心垂钓。

　　诗人向读者展示的，是这样一些内容：天地之间是如此纯洁而寂静，一尘不染，万籁无声；渔翁的生活是如此清高，渔翁的性格是如此孤傲。其实，这正是柳宗元由于憎恨当时那个一天天在走下坡路的唐代社会而创造出来的一个幻想境界，比起陶渊明《桃花源记》里的人物，恐怕还要显得虚无缥缈，远离尘世。诗人所要具体描写的本极简单，不过是一条小船，一个穿蓑衣戴笠帽的老渔翁，在大雪的江面上钓鱼，如此而已。可是，为了突出主要的描写对象，诗人不惜用一半篇幅去描写它的背景，而且使这个背景尽量广大寥廓，几乎到了浩瀚无边的程度。背景越广大，主要的描写对象就越显得突出。

　　首先，诗人用“千山”、“万径”这两个词，目的是为了给下面两句的“孤舟”和“独钓”的画面作陪衬。没有“千”、“万”两字，下面的“孤”、“独”两字也就*淡无奇，没有什么感染力了。其次，山上的鸟飞，路上的人踪，这本来是极*常的事，也是最一般化的形象。可是，诗人却把它们放在“千山”、“万径”的下面，再加上一个“绝”和一个“灭”字，这就把最常见的、最一般化的动态，一下子给变成极端的寂静、绝对的沉默，形成一种不*常的景象。因此，下面两句原来是属于静态的描写，由于摆在这种绝对幽静、绝对沉寂的背景之下，倒反而显得玲珑剔透，有了生气，在画面上浮动起来、活跃起来了。也可以这样说，前两句本来是陪衬的远景，照一般理解，只要勾勒个轮廓也就可以了，不必费很大气力去精雕细刻。可是，诗人却恰好不这样处理。这好像拍电影，用放大了多少倍的特写镜头，把属于背景范围的每一个角落都交代得、反映得一清二楚。写得越具体细致，就越显得概括夸张。而后面的两句，本来是诗人有心要突出描写的对象，结果却使用了远距离的镜头，反而把它缩小了多少倍，给读者一种空灵剔透、可见而不可即的感觉。只有这样写，才能表达作者所迫切希望展示给读者的那种摆脱世俗、超然物外的清高孤傲的`思想感情。至于这种远距离感觉的形成，主要是作者把一个“雪”字放在全诗的最末尾，并且同“江”字连起来所产生的效果。

　　“雪”字笼罩全诗。“千山”、“万径”都是雪，才使得“鸟飞绝”、“人踪灭”。就连船篷上，渔翁的蓑笠上，当然也都是雪。可是作者并没有把这些景物同“雪”明显地联系在一起。相反，在这个画面里，只有江，只有江心。江，当然不会存雪，不会被雪盖住，而且即使雪下到江里，也立刻会变成水。然而作者却偏偏用了“寒江雪”三个字，把“江”和“雪”这两个关系最远的形象联系到一起，这就给人以一种比较空蒙、比较遥远、比较缩小了的感觉，这就形成了远距离的镜头。这就使得诗中主要描写的对象更集中、更灵巧、更突出。因为连江里都仿佛下满了雪，连不存雪的地方都充满了雪，这就把雪下得又大又密、又浓又厚的情形完全写出来了，把水天不分、上下苍茫一片的气氛也完全烘托出来了。至于上面再用一个“寒”字，固然是为了点明气候；但诗人的主观意图却是在想不动声色地写出渔翁的精神世界。试想，在这样一个寒冷寂静的环境里，那个老渔翁竟然不怕天冷，不怕雪大，忘掉了一切，专心地钓鱼，形体虽然孤独，性格却显得清高孤傲，甚至有点凛然不可侵犯似的。

　　这个被幻化了的、美化了的渔翁形象，实际正是柳宗元本人的思想感情的寄托和写照。由此可见，这“寒江雪”三字正是“画龙点睛”之笔，它把全诗前后两部分有机地联系起来，不但形成了一幅凝炼概括的图景，也塑造了渔翁完整突出的形象。用具体而细致的手法来摹写背景，用远距离画面来描写主要形象；精雕细琢和极度的夸张概括，错综地统一在一首诗里，是这首山水小诗独有的艺术特色。

画鸭古诗原文及翻译（画鸭古诗的视频与解释）

诗情，常与画意并提。诗与画，总是相得益彰，互添光彩的。古人多爱写诗，绘画却也是传统文化中的重要组成部分。无论是写诗，还是作画，归根结底都是为了表达心中的情感。

比起诗词，画作却似乎更为直接，而不少人赏过画以后，又将眼前的绘画作品吟成了诗，又有了自己的感受，这样的艺术鉴赏，也实在是赏心悦目，令人沉醉的。

远看山有色，*听水无声。

春去花还在，人来鸟不惊。

——唐·王维《画》

远远地望去，山色明朗映人，走*一听，水却没有声音。春天已过去，却依然见鲜花争奇斗妍，一片绚烂。当人靠*时，鸟儿却没有被惊起。原来，这是一幅画呀，有色，却无声，然而赏画的人，却在无声中听到了春天的声音，在花儿争艳里，看到了无限的生机。回过神来时，不由得感慨，时光是留不住的，而画布上的时光却好像静止了呀。

说到写画的诗，就不能不提苏轼的《惠崇春江晚景》。

竹外桃花三两枝，春江水暖鸭先知。

蒌蒿满地芦芽短，正是河豚欲上时。

——宋·苏轼《惠崇春江晚景》

青青的竹林外，绽放了两三枝娇红的桃花，春天江水已泛暖，在水面嬉戏的鸭儿最先知道。江岸满是蒌蒿和芦苇的幼芽，早春的江南，正是河豚鱼回游的时候啊！苏轼观赏了惠崇的画，已经感受到春天到来的生机和温暖。画上有翠竹，有桃花，有鸭儿和水生植物的浅芽，画面清新而不乏鲜妍，让人看到了无尽的希望。而春水碧碧，诗人还联想到，河豚鱼快出现了。

美丽的风景，自然是宜诗宜画的。

水榭风微玉枕凉，牙床角簟藕花香。

野塘烟雨罩鸳鸯，红蓼渡头青嶂远。

绿苹波上白鸥双，淋浪淡墨水云乡。

——宋·苏庠《书虞元翁画》

水边的楼台，风轻轻地吹着，玉枕清凉。精美的床上，*子沁凉，时不时闻到荷花的清香。烟雨蒙蒙，池塘里鸳鸯嬉戏。渡头开着红色蓼花，远处是如屏障般的青山。绿萍零散的水面上，白色鸥鸟成双成对，淡淡的墨迹里，渲染着水云，这样的图画，让人看了，也觉得无比闲适，恨不得真能到画里去吧。

好风景，光是自己看还不够，对于朋友遍天下的白居易来说，与朋友唱和，互通有无是常事。

澹烟疏雨间斜阳，江色鲜明海气凉。

蜃散云收破楼阁，虹残水照断桥梁。

风翻白浪花千片，雁点青山字一行。

好著丹青图画取，题诗寄与水曹郎。

——唐·白居易《江楼晚眺景物鲜吟玩成篇寄水部张员外》

大雨刚过，淡淡的云雾飘散，还有稀疏雨滴洒落，一轮明亮的斜阳照着江面。风吹江水，在灿烂的阳光下，一半是灿金色，背光的一面却是深碧色，对照鲜明，涌动不已。天上彩云千变万化，江面水雾翻涌，好像刚散的海市蜃楼，残云雨霁像是残破的楼阁。一道彩虹在水汽与夕阳的映照下，忽明忽暗，时断时续，像美丽的桥梁。风吹起浪花，好像许多洁白的花片飞舞，云散后晴空一碧，几只大雁在空中飞翔，就像是青天上的一行字迹。如此鲜奇的景致，光是自己欣赏怎行？白居易还专门请人画了下来，并且题上诗，再寄给远方的好友。好东西，一定要与好友分享嘛。

世人多喜富丽繁华的工笔，却不知水墨写意之妙，曲高却往往和寡，并非人人能懂得。

云里烟村雨里滩，看之容易作之难。

早知不入时人眼，多买胭脂画牡丹。

——唐·李唐《题画》

云里烟里若隐若现的村庄，雨里淡淡的水滩，看上去是那样容易啊，要达到那样自然，却需要下很大的功夫。可惜现在的人并不欣赏淡墨山水画，都追崇浓墨重彩，寓意富贵的牡丹图。诗人忍不住叹气，早知不合时宜，不如多买些颜料，去画牡丹好了。诗人虽是委屈愤怒，可又怎会舍得放下心中所爱和追求呢？不入时人眼，就画给自己看吧。

时光总是易逝，历史总是充满了沧桑，而画，既画得了勃勃生机，悠悠闲情，同样也会落满苍凉。

谁谓伤心画不成，画人心逐世人情。

君看六幅南朝事，老木寒云满故城。

——唐·韦庄《金陵图》

谁说画不成六朝古都的伤心过往？那只是因为画家为了迎合当权者不愿画而已。所画出的，也都是大好春光。你看看，这六幅金陵南朝往事的画中，枯老的树木和寒凉的云朵布满了整个城市。这才真正画出了历史的荒凉和沧桑啊。

王冕是元代有名的画家，诗人。他喜欢梅花，以墨笔画梅，不渲染明艳的色彩，并且为墨梅图题诗，表达心中志趣。

吾家洗砚池头树，朵朵花开淡墨痕。

不要人夸颜色好，只留清气满乾坤。

——元·王冕《墨梅》

我家洗砚池边有一棵梅花树，每一朵绽放的梅花都像是用淡淡的墨汁点染而成。它不要别人夸赞自己有好的颜色，只希望将清香弥漫天地间。这便是诗人的心声啊，不追名逐利，随波逐流，唯求坚持初心。

而爱竹的清代诗人郑燮，同样既爱画竹，也爱写诗。

乌纱掷去不为官，囊橐萧萧两袖寒。

写取一枝清瘦竹，秋风江上作渔杆。

——清·郑燮《竹石图》

诗人舍下乌纱，不再当官了，口袋空空衣裳单薄，只觉寒气袭人。就来画一枝清瘦的竹子吧，让它在秋风萧萧的江面上，当作钓鱼竿，从此就做一个隐逸江湖的钓者，兴许要自在得多呢。竹有气节，人又何尝不是？

春夏的翠竹令人喜，而瘦竹却更不易画。

莫将画竹论难易，刚道繁难简更难。

古诗春夜喜雨杜甫视频

　　《》是一首对春雨的描述，也寄托了诗人的感情。

　　唐代：

　　好雨知时节，当春乃发生。

　　随风潜入夜，润物细无声。

　　野径云俱黑，江船火独明。

　　晓看红湿处，花重锦官城。

　　注释

　　⑴知：明白，知道。说雨知时节，是一种拟人化的写法。

　　⑵乃：就。发生：萌发生长。

　　⑶潜(qián)：暗暗地，悄悄地。这里指春雨在夜里悄悄地随风而至。

　　⑷润物：使植物受到雨水的滋养。

　　⑸野径：田野间的小路。

　　⑹这两句意谓满天黑云，连小路、江面、江上的船只都看不见，只能看见江船上的点点灯火，暗示雨意正浓。

　　⑺晓：天刚亮的时候。红湿处：雨水湿润的花丛。

　　⑻花重(zhòng)：花因为饱含雨水而显得沉重。锦官城：故址在今成都市南，亦称锦城。三国蜀汉时管理织锦之官驻此，故名。*有用作成都的别称。此句是说露水盈花的美景。

　　译文

　　好雨似乎会挑选时辰，降临在万物萌生之春。

　　伴随和风，悄悄进入夜幕。细细密密，滋润大地万物。

　　浓浓乌云，笼罩田野小路，点点灯火，闪烁江上渔船。

　　明早再看带露的鲜花，成都满城必将繁花盛开。

　　作者简介

　　杜甫(712-770)，字子美，自号少陵野老，世称“杜工部”、“杜少陵”等，汉族，河南府巩县(今河南省巩义市)人，唐代伟大的现实主义诗人，杜甫被世人尊为“诗圣”，其诗被称为“诗史”。杜甫与合称“李杜”，为了跟另外两位诗人与杜牧即“小李杜”区别开来，杜甫与李白又合称“大李杜”。他忧国忧民，人格高尚，他的约1400余首诗被保留了下来，诗艺精湛，在中国古典中备受推崇，影响深远。759-766年间曾居成都，后世有杜甫草堂纪念。

《红楼梦》的版本有多少

《红楼梦》的版本有多少

　　曹雪芹的《红楼梦》是他耗尽一生心血著写的一部传世之作，也是他一生唯一的著作，那么关于《红楼梦》的版本到底有多少呢？我们一起来了解

　　一、 乾隆甲戍

　　抄本，残存1至8回，13至16回，25至28回，共存16回。

　　卷首有“凡例”5条，卷末有晚清藏书家刘铨福的跋语（同治二年和同治七年写），是两次收藏结合的。因第一回第8页正文中有“脂砚斋甲戍抄阅再评” 一语，故通称为“甲戍本” 。此书于1927年发现，当时即被胡适收藏。1962年中华书局上海编辑所有影印本。

　　二、乾隆己卯

　　抄本，残存1至20回，31至40回，61至70回，共存40回。第二册封面《石头记》书名下注明，“脂砚斋凡四阅评过” ，第三册书名下又注明“己卯冬月定本” ，故通称为“己卯本” 。因其中64、67两回是原据别本抄配的，故又称“脂配本” 。

　　现应收藏在北京图书馆。

　　三、乾隆庚辰

　　抄本，缺64、67两回，共存78回，分装八册。因第五、七、八册的书名《石头记》下注明“庚辰秋月定本” ，故通称“庚辰本” ，现应收藏于北京大学图书馆。1955年由文学古籍刊行社用朱墨双色影印出版，其中所缺64、67两回据“己卯本” 抄配补足。

　　四、乾隆甲辰

　　抄本，共八十回，是现存各种传抄本中最完整的，1953年发现于山西，今应收藏北京图书馆。卷首有“甲辰岁菊月中浣” 梦觉主人写的序，正文內有脂砚斋的评批，但已被梦觉主人删削过了。

　　五、乾隆己酉

　　抄本，存1至40回，北京吴晓铃收藏。卷首有乾隆五十四年舒元炜写的序，序文中说“就现在之五十三篇，特加雠校；借领家之二十七卷，合付钞胥。”则原本就是抄配而成的。其中的脂批已被删去。

　　六、《国初钞本原本红楼梦》

　　原为乾隆时戚寥生所藏精抄本，有脂砚斋的评批，共八十回。上海有书局曾先后两印行出版，第一次是1912年石印大字本，第二次是1920年石印小字本（1927年曾再版）。原钞本为上海时报社所收藏，1921年毁于火。书名原题《石头记》，有正书局石印时改题《国初钞本原本红楼梦》，卷首有戚廖生的《石头记序》。（戚廖生字晓塘，浙江德清人，乾隆三十四年（1769）进士，授刑部主事，乾隆五十六年（1791）升任福建按察使。）

　　1958年人民文学出版社出版的《红楼梦八十回校本》（俞*伯校订，王惜时参校），就是以“戚本” 作为底本，再参校其他抄本汇校而成的（其中67回和68回的一部分则是根据百二十回本校补的）。

　　己卯本：

　　全名《乾隆己卯四阅评本脂砚斋重评石头记》，甲戌本是重评本，这个抄本已是四评本，可惜脂砚斋的初评和三评本没能流传下来。现存北京图书馆。其中有“己卯冬月定本”（即1759年冬）字样。它也是个过录本，经考证是清朝怡亲王府藏本，最早收藏者是康熙十三皇子怡亲王允祥之子弘皎，后经董康，陶洙收藏。

　　这个抄本也不完整，但不算太少，有完整的四十三又两个半回，其中第一至第二十回，第三十一至第四十回，第六十一至第七十回（中又缺六十四，六十七回）存于国家图书馆，第五十五后半回，第五十六至第五十八回，第五十九前半回存于*历史博物馆。它与庚辰本是就着同一个祖本抄录的，但比庚辰本要更接*祖本原貌，更接*曹雪芹原笔。

　　庚辰本：

　　《脂砚斋重评石头记》抄本，原书为八册，前八十回缺第六十四、第六十七两回，实存七十八回，每册卷首有“脂砚斋凡四阅评过”字样，自第五回有“庚辰秋月定本”（即1760年秋）题记，现存北京大学图书馆。

　　这个抄本抄写质量较差，尤其是最后一册，但较完整的保存了七十八回文本，同时有许多脂批，它实际与己卯本是“己卯、庚辰原本”的两个阶段，“己卯冬月定本”是第一至第四十回，“庚辰秋月定本”是第四十一至第八十回。当时曹雪芹还尚在世，但他没有亲自参与整理修订。

　　戚序本：

　　《石头记》抄本，前有乾隆三十四年（即1769年）进士戚蓼生写的序，前八十回俱存。戚蓼生是浙江德清人，他与一个书商狄楚青合作，于书上印上“国初钞本”，有跟已流行开的通行本叫阵之意，它所依据的.过录本，经研究证明是保留了很多曹雪芹原笔原意的抄本。清末民国初以石印方式流行，有很多印本，其中有正书局的影响最大。

　　戚宁本：

　　又称泽存本，南图本，为陈群泽存书库旧藏，现藏南京图书馆，八十回全，此本与戚序本是共同底本的不同抄本。

　　蒙古王府本：又称王府本。《石头记》抄本，原清朝某蒙古王府旧藏，现藏国家图书馆，原为八十回抄本，后抄配成一百二十回，前八十回中第五十七至第六十二回、第六十七回乃后人根据程甲本抄配，又补抄后四十回，但与前八十回的纸质，抄写款式不同。此抄本与戚序本有共同的祖本，但没有戚蓼生的序，同时有六百条戚本和其他抄本所没有的侧批。

　　列宁格勒藏本：又称列藏本、在苏本、在俄本、脂亚本、圣彼得堡本、彼本。《石头记》抄本，前八十回却第五、六回，实存七十八回。为俄国人库尔梁德采夫于1830年至1832年随旧俄宗教使团来华时所得，现藏俄罗斯联邦圣彼得堡（苏联时名列宁格勒）东方古文献研究所。这个抄本许多具体字句都有自己的特点。

　　杨藏本：

　　又称梦稿本，于19世纪由最早收藏者杨继振题书名为《兰墅太史手定红楼梦稿本》，影印时题作《乾隆抄本百二十回红楼梦稿》，共一百二十回，于1953年3月发现于北京琉璃厂文苑斋书店，现藏*社会科学院文学研究所。此抄本后四十回来自程甲本，前八十回所依据的过录本看来比较复杂，是用几种流传在社会上的手抄本拼合而成，前八十回中又缺第四十一至五十回，杨继振后由程甲本补入。这个抄本经专家考证是现今存在抄录时间最早的抄本。（见张爱玲《红楼梦魇---论全抄本》）。

　　舒序本：

　　又称己酉本，抄本，名《红楼梦》，存第一至第四十回，前有舒元炜于乾隆五十四年己酉（即17*）亲笔撰写的序，序中说此本原有五十三回，另有二十七回是借邻家抄本补配。吴晓玲原藏，现藏首都图书馆。

　　郑藏本：

　　抄本，郑振铎旧藏，现藏国家图书馆，回首题《石头记》，版心题《红楼梦》，仅残存第二十三、二十四两回，无批语，专家认为此本与列宁格勒本有很大关系。

　　甲辰本：

　　又称梦觉本、梦序本、晋本。1953年发现于山西。抄本，名《红楼梦》，前有梦觉主人乾隆四十九年（1784年）“甲辰岁菊月中浣”序，前八十回全，现藏国家图书馆。此本是由脂批本向程高本过渡的抄本。

　　靖藏本：

　　原由扬州靖应鹍家收藏，题《石头记》，于1959年在南京由毛国瑶发现，19xx年迷失。毛国瑶曾将此本与戚序本作了对勘，摘录了戚序本所无的150条批语，后发表于南京师范学院《文教资料简报》1974年8、9月号，并撰文介绍。后有人质疑此本存在的真实性，而现如今肯定、否定两种意见并存。

　　卞藏本：

　　卞亦文藏残存脂批本《红楼梦》，2006年于上海发现，存前十回，且存第三十三至八十回，个别回目与诸抄本不同，某些正文字句也有异文。

　　北师大本：

　　《脂砚斋重评石头记》抄本，前八十回缺第六十四、六十七回，实存七十八回。1953年从北京琉璃厂某书店购进，2001年北师大博士生曹立波在查阅资料是偶然重新发现，某些专家认为此抄本是以庚辰本为底本过录的*代抄本，同时过录中参考了甲戌本、己卯本、戚序本、程甲本或甲辰本。周汝昌认为此本可能抄自另一个与庚辰本同系列的清代抄本。

　　程甲本：

　　程伟元，高鹗两人合作整理修补完成，前八十回文字与脂批本相比有多处异文，并有后四十回续书，题作《新镌全部绣像红楼梦》，此书是红楼梦出版史上第一部印本，现存十部以上，此本又被称为程甲本。

　　程甲本刊印70多天后，乾隆五十七年壬子（1792年），“花朝后一日”，萃文书屋又刊印一部《新镌全部绣像红楼梦》，称为程乙本。此书比程甲本在文字上有两万多字差异，并多出一部由程、高联合署名的“引言”，现存略多于程甲本，国家图书馆等有收藏。程甲，程乙本有时俱被泛称为“程高本”。

早发白帝城古诗视频（早发白帝城古诗朗读）

作者：李白

朝辞白帝彩云间，千里江陵一日还。*猿声啼不住，轻舟已过万重山。

注释

１、白帝：今四川省奉节

２、江陵：今湖北省江宁县。县。

３、一日还：一天就可以到达。

译文

清晨，我告别高入云霄的白帝城；

江陵远在千里，船行只一日时间。

*猿声，还在耳边不停地啼叫；

不知不觉，轻舟已穿过万重青山。

早发白帝城古诗朗读（完整版视频在线观看）

百位名家诵读赏析百首经典古诗词，通过他们声情并茂的诵读，弘扬传承优秀中华传统文化，培养青少年文化素养和道德情操，坚定文化自信，培育时代新人。经典诗词结合优美声音，让广大青少年感受古诗词的力量与芬芳，在吟诵鉴赏中树立志向、陶冶情操，传承经典、引领未来！

今天，由演播艺术家李立宏老师为大家带来唐代诗人李白的作品《早发白帝城》。

早发白帝城

作者｜李白（唐）　诵读｜李立宏

朝辞白帝彩云间，

千里江陵一日还。

*猿声啼不住，

轻舟已过万重山。

作品解析

作者李白（701-762），字太白，号青莲居士，唐代伟大的浪漫主义诗人，被后世誉为“诗仙”，与杜甫并称为“李杜”。传世佳作众多，如《蜀道难》《将进酒》《静夜思》等。

唐肃宗乾元二年（759）三月，李白流放夜郎途中，行至白帝城时，忽获赦免，诗人惊喜万分，随即乘舟顺流东下江陵。此诗不是一般的山水记游诗，而是一首借江水湍急浩荡、行舟倏忽轻快以抒发诗人遇赦后心情欢畅的写景抒情诗，也是李白最著名的诗作之一。

诗中第一句“彩云间”三字，点出白帝城地势高耸，为其后描述顺水行舟无比迅捷埋下伏笔。“彩云间”也形容晨曦的霞彩，并喻示诗人从晦暝命运走向光明前景的大好气象，而诗人便在这曙光初灿的时刻，怀着兴奋的心情作别白帝城。第二句“千里江陵一日还”，以“千里”的空间之远，和“一日”的时间之短，作悬殊对比，描写舟行极速。这“还”字，也透露诗人遇赦归来之喜。

第三和第四句，描绘诗人的轻舟，如脱弦之箭，顺流直下，飞快无比，一路隐约感到长江三峡山影快速倒退，并清晰听到*猿群的啼声闹个不停。转瞬间，“轻舟”已过“万重山”。这里既是写景，又是比兴，轻舟渡过了三峡的水急滩险和重峦叠嶂，也蕴含了诗人历尽艰险、终于逃出生天的畅快喜悦！全诗起承转合，借景抒情，富有哲理，境界神妙。明人杨慎赞曰：“惊风雨而泣鬼神矣！”

诵读介绍

李立宏，配音、演播艺术家、中广联合会有声阅读委员会专家组成员，现任教于中国传媒大学戏剧影视学院。创作了大量有声语言精品，如专题片解说《舌尖上的中国》《就是那一只蟋蟀》《辉煌中国》等，译制片配音《阿凡达》《拯救大兵瑞恩》《海底总动员》等，电视剧配音《三国演义》《北*无战事》《琅琊榜》等，小说演播《南渡北归》《1911》《歌剧魅影》等。

中华好诗词视频全集

中华好诗词视频全集

　　在日常的学*、工作、生活中，大家或多或少都接触过一些经典的诗词吧，诗歌是用高度凝练的语言，生动形象地表达作者丰富情感，集中反映社会生活并具有一定节奏和韵律的文学体裁。还在苦苦寻找优秀经典的诗词吗？下面是小编整理的中华好诗词视频全集，仅供参考，希望能够帮助到大家。

　　《中华好诗词》，于2013年10月19日在河北卫视首播，由河北电视台发展研究部自主研发的一档文化类大型季播节目。通过寓教于乐的轻松形式打造出一档广大观众喜闻乐见的优质原创文化节目。

　　第一季从2013年10月19日至2014年1月24日。第二季从2014年3月28日至2014年9月12日。第三季从2014年11月18日至2015年5月2日。特别节目诗词王中王从2015年5月23日至2015年8月22日。第四季从2015年11月7日至2016年3月5日。第四季除了在节目环节和内容品质升级外，还将植根于互联网的网络文学与传统诗词文学相融合，进一步在互联网领域拓展，着力开发新媒体市场，集电视播出*台与网络*台之力逐步构建“诗词生态”，在传播领域搭建传统文化场景*台。节目播出至今也产生了很多台湾的优秀诗词选手，在台湾的影响力和知名度也日渐扩大。河北卫视与中视以及中天电视合作，赴台录制了《中华好诗词》走进台湾特别节目，旨在促进*文化的交流，弘扬中华文化。

　　创作背景

　　选拔环节

　　节目将从全国遴选出100位诗词记忆达人作为选手，集合六位有文化素养的明星艺人作为守关者。通过抢答、对战、终极挑战等一系列紧张而又充满乐趣的环节，决出本场的优胜者。第一季于10月19日22：00开播，这一节目的开播，昭示着河北卫视将加入到周六晚间档已经白热化的卫视节目竞争战团。

　　宗旨特色

　　节目以大力弘扬*传统诗词文化为宗旨，集知识性和娱乐性于一体，运用闯关、益智、综艺等多种电视化包装手段，通过寓教于乐的轻松形式，打造出一档广大观众喜闻乐见的文化普及类节目。希望借由节目的.播出，能够掀起全民诵读传统诗词经典的热潮，让广大观众自然而然地受到中华民族人文精神的熏陶和感召，自觉地承担起传承中华文明、弘扬民族精神、实现*梦的历史重任。节目负责人称，《中华好诗词》是一档好玩、好看的文化类节目，十分适合家长和孩子一起收看，在轻松娱乐的气氛里重温或背诵我国传统诗词文化。

　　第二季于2014年3月28日21:15登陆荧屏周五档。大学士依然是播音泰斗赵忠祥及中南大学文学院教授杨雨博士，同时第二季《中华好诗词》还邀请了王刚等特邀大学士坐镇。相比第一季，第二季的节目在比赛形式上做了一些调整，去掉了“百家争鸣”环节，同时将“金榜题名”环节改为龙争虎斗“。此外，节目在内容、舞美等方面也有着全方位的升级。

　　《中华好诗词》是一档由河北电视台自主研发的大型综艺季播栏目，堪称最有趣的诗词大竞技、最刺激的文化大比拼、最疯狂的中文大考场。

墨梅王冕的正确版本（墨梅古诗原文及翻译）

作为我国传统名花，梅花自古以来就以其坚韧不拔、清高孤傲的特质，为历代文人墨客所敬重，且留下了大量脍炙人口的咏梅诗篇。无论是王安石的“墙角数枝梅，凌寒独自开”；还是林逋的“疏影横斜水清浅，暗香浮动月黄昏”，亦或是*的“待到山花烂漫时，她在丛中笑”，无不展现了人们对美好的欣赏、热爱，甚至是痴迷。

本文向大家分享的《墨梅》，便是一首赞美梅花的千古名篇。它出自元代诗人王冕之手，是王冕于元顺帝至正九年至十年（1349—1350）期间，创作的一首七言绝句。值得注意的是，王冕这里赞美的梅花，不是诗人笔下寻常的红白梅花，而是用水墨画的淡墨色梅花。因此比较起来，墨梅的外表就不是一个加分项了。

所以王冕在这首诗中，着重赞美了墨梅的高风亮节，赞美了墨梅不求人夸，只求给人间留下清香的高尚美德。而古代诗人咏物，一般都是借物自喻。这里便是王冕借梅自喻，以表达自己坚贞不屈、不向世俗献媚的高尚情操。虽然《墨梅》仅有短短4句，但是全诗构思精巧，极富清新高雅之气，可以说是与梅花品格一样，美到了骨子里。

《墨梅》

我家洗砚池头树，朵朵花开淡墨痕。

不要人夸好颜色，只留清气满乾坤。

诗的开篇两句“我家洗砚池头树，朵朵花开淡墨痕”，即我家洗砚池边有一颗梅花树，朵朵梅花的颜色就如洗笔后淡墨留下的痕迹。洗砚池，指写字、画画后洗笔洗砚的池子。据记载，东晋王羲之曾“临池学书，池水尽黑”。这里诗人化用典故，则与其另一个身份画家有关。淡墨，是水墨画中的四种墨色之一，即清墨、淡墨、浓墨、焦墨。

由此可见，王冕这里盛赞的梅花，是用淡淡的墨迹点化成的。因此它的外表就不似真实的梅花那样娇艳，自然也就无法去夸它的外表如何吸引人了。即诗的最后两句所说：“不要人夸好颜色，只留清气满乾坤”，即它并不需要别人夸许它的颜色，只是一心要把清淡的香气留在这天地之间。显然，王冕盛赞的是墨梅幽独超逸的内在气质。

而王冕自己就是一个如同墨梅一样的人。据记载，王冕自幼家贫，只能白天放牛，晚上到佛寺长明灯下苦读，终靠自学成才。但由于王冕性格孤傲，又鄙视*，最终决定放弃追求功名利禄，归隐浙东九里山，以作画易米为生。可见“不要人夸好颜色，只留清气满乾坤”，实际上就是他鄙视*，独善其身，不求功勋的真实写照。

纵观王冕的这首诗，墨梅的形象与诗人的形象，实际上早已巧妙地融为一体。王冕盛赞墨梅的高风亮节，赞美墨梅不求人夸，只愿给人间留下清香的美德，亦是他自己坚贞不屈、不向世俗献媚的高尚情操。总的来说，《墨梅》不仅能给人以美的享受，还能给人以思想上的启迪。

情感语录视频制作自己视频

过往还在敲打着心扉，太过深情的人，注定孤独。下面是小编为大家整理的情感语录视频制作自己视频，希望大家喜欢。

1、许多时候，我们不快乐，并非因为寂寞，而是太多的无能为力，太多的不愿割舍。

2、你要明白不是所有人都会喜欢你，迁就你，疼你。你也要知道并不是全世界都在讨厌你，忽视你，不珍惜你。一面学着没心没肺，一面学着看破一切。路还长，梦还可以继续做。

3、我走遍了全世界，到了最后才发现，自己的笑容才是最美的风景。

4、不要到处宣扬自己的内心，这世上不止你一个人有故事，也不要到处宣泄自己的。

5、时光清浅，等春来，也等你。后来，我渐渐明白，有些爱需要等待。不管经历多少坎坷，总会有一个人的出现，让你觉得人间值得。人生的路上，有寒冬，也有春天，心存温暖，总会等来一个美丽的春天。

6、穿越茫茫人海，你的心中，是否也有一个人放不下?逃不开，也躲不掉，偏偏遇见了你。不知不觉，你成为我生命中重要的存在，不知不觉对你越来越依赖。对你在乎太多，才会忍不住胡思乱想，你没有了耐心，给你的留言你一句没有回，所有的心情，你都不再理解。

7、阡陌红尘，有一个人即使不能在一起，还是爱着你，默默心疼着你。为你哭过、伤过、痛过，最深的爱，也是一种记忆，回忆里的你，总有你的美让我执迷。路途辗转，*惯了一个人生活，和一些人说再见，走进岁月深处，才发现，再也找不回最初的自己。

8、站在远方，一切似梦一场，醒来物是人非，让你流泪的，一定是刻骨铭心爱过的人，可惜，不能陪你到最后。流过泪，心痛过，有一个人依然在心里。不舍得忘记的人，希望你幸福开心就好，从此以后，爱你是我一个人的事情。如果你懂我的寂寞，你就一定能知道我爱你有多苦。

9、真心爱一个人，就好好走下去，不要轻易说分手，不要让一份爱成为一生的遗憾。世间最让人感动的爱情，就是有一个人在等，一个人刚好归来，坚定地握着你的手，再也不会放手。真挚的情，需要真诚的守候，心里有你的人，才会等你，不管多久。岁月静好，愿你等的人如约而至，愿你盼的人初心不改。

10、也许，我能给你的最后的温柔，就是默默无言，思念你一生，不让你知道。有一种感情叫无缘，有一种放弃叫成全，若你一生幸福，也不枉我心痛放手。有一个人爱久了，成了一种*惯，有些痛久了，成了一道伤痕，有些等待久了，成了一种期盼。

11、这一生为了能与你重逢，我错过了多少风景，有一份爱在心中，也是一种美好。时间划过冰凉的指尖，一念执着，一生的等待。深爱过的人，是一首写不完的诗，是永不停歇的思念。所有的等待和付出，都是为了爱。爱你在心，口难开，爱你，却不能再去找你，怕打扰了你*静的生活。

12、 有人说：爱情，从来都是一种百转千回的事情，不曾放弃，不曾受伤害，不曾难过，不曾迷茫，怎懂得爱人?许多话还没有说，只能放在心里，结局是你给的，却不是我想要的，人生难免有遗憾，而你是此生最大的遗憾。

13、 伤心的时候，才知道泪水有多苦涩，想你的时候，才知道相思的煎熬，最美的相逢，就是遇见了你，可惜，你不能陪我到天荒地老。这座城市再也没有你，以后的路，我一个人慢慢走，请你不要忘记，你的世界我曾经来过，诉不完今生的牵绊，写不完红尘的情愁。

14、 越长大，越孤单，成熟就是眼泪在打转，却还能微笑着说，没事。有一种累，叫没有人懂得自己，伤过，痛过，所有的苦只有自己知道，有一种累，叫没有人懂得你心里的苦，所以越来越沉默，学会了包容，有些事，学会了看淡。再苦，再累，也不敢再对别人提起，只能自己扛。人生实苦，希望有一个人懂得你，能体谅你的难处，能看穿你的逞强，能理解你的苦楚，愿意真心实意对你好。

15、 此生最幸运的事情就是遇见了你，不管沧海桑田，你在我心里永远都是最初遇见的样子，你在，便觉人间美好，春风十里，不如有你一生相伴。你说，我仍然是你的软肋，但不再是你的铠甲，我说，我还在等你，一直都在你居住过的城市等着你，春风十里，不如有你相伴。

配自己视频的说说

灵感是反复思索、长期思索、恍然大悟的思想火花。下面是小编为大家整理的配自己视频的说说句子，希望大家喜欢!

1、你心里的委屈，不管是谁给的，都由我来负责。

2、世态人情，比明月清风更饶有滋味，可作书读，可当戏看。

3、即使没有人为你鼓掌，也要优雅的谢幕，并感谢自己的认真付出。

4、人要有上进心，停滞不前只享受现在拥有的，你不会进步。

5、当你知道男人跟孩子一样时，你就什么都懂了!

6、生命不在于活得长与短，而在于顿悟的早与晚。

7、当你的希望一个个落空，你也要坚定，要沉着!

8、别为了一些不相干的人去受委屈，你不需要去承担任何一个人负能量。

9、凡事不论成败，只要经历。这一生，本就是为了不输给自己而已。

10、抛出去的砖头，不一定能引出玉，倒很可能砸到人。

11、从来不跌倒不算光彩，每次跌倒后能再站起来，才是最大的荣耀。

12、我开始学会心*气和地接受现实的掠夺和馈赠。

13、人之所以犯错误，不是因为他们不懂，而是因为他们自以为什么都懂。

14、把自己弄得干干净净、漂漂亮亮，从容的面对这个世界!

15、女人如花，但花分两种，一种会招来蝴蝶，一种会招来蜜蜂。