少年游秋水的古诗句

古诗苏轼的《少年游》

古诗苏轼的《少年游》

　　青春年华里，我们都会遇到这样的一个人，让我们一起来看看吧，下面是小编帮大家整理的古诗苏轼的《少年游》，希望大家喜欢。

　　少年游·南海归赠王定国侍人寓娘

　　苏轼

　　常羡人间琢玉郎。天应乞与点酥娘。尽道清歌传皓齿。风起。雪飞炎海变清凉。

　　万里归来颜愈少。微笑。笑时犹带岭梅香。试问岭南应不好。却道。此心安处是吾乡。

　　作品翻译：

　　常常羡慕这世间如玉雕琢般丰神俊朗的男子（指王定国），就连上天也怜惜他，赠与柔美聪慧的佳人（指寓娘）与之相伴。人人称道那女子歌声轻妙，笑容柔美，风起时，那歌声如雪片飞过炎热的夏日使世界变得清凉。

　　你（指寓娘）从遥远的地方归来却看起来更加年轻了，笑容依旧，笑颜里好像还带着岭南梅花的清香；我问你：“岭南的风土应该不是很好吧？”你却坦然答道：“心安定的地方，便是我的故乡。”

　　写作背景：

　　苏轼的好友王巩（字定国）因为受到使苏轼遭杀身之祸的“乌台案”牵连，被贬谪到地处岭南荒僻之地的宾州。王定国受贬时，其歌妓柔奴毅然随行到岭南。公元1083年（元丰六年）王巩北归，出柔奴（别名寓娘）为苏轼劝酒。苏问及广南风土，柔奴答以“此心安处，便是吾乡”。苏轼听后，大受感动，作此词以赞。词中以明洁流畅的语言，简练而又传神地刻画了柔奴外表与内心相统一的美好品性，通过歌颂柔奴身处逆境而安之若素的可贵品格，抒发了苏轼在政治逆境中随遇而安、无往不快的旷达襟怀。

　　作品赏析：

　　上片总写柔奴的外在美，开篇“常羡人间琢玉郎，天教分付点酥娘”，描绘王定国丰神俊朗，柔奴的天生丽质、晶莹俊秀，两人真是天造地设的双璧人。该句使读者对她的外貌有了一个比较完整、真切而又寓于质感的.印象。第三句“自作清歌传皓齿，风起，雪飞炎海变清凉。”这句的意思是：柔奴能自作歌曲，清亮悦耳的歌声从她芳洁的口中传出，令人感到如同风起雪飞，使炎暑之地一变而为清凉之乡，使政治上失意的主人变忧郁苦闷、浮躁不宁而为超然旷放、恬静安详。苏词横放杰出，往往驰骋想象，构成奇美的境界，这里对“清歌”的夸张描写，表现了柔奴歌声独特的艺术效果。“言志，歌咏言”，“哀乐之心感，而歌咏之声发”（班固《汉书·艺文志》），美好超旷的歌声发自于美好超旷的心灵。这是赞其高超的歌技，更是颂其广博的胸襟，笔调空灵蕴藉，给人一种旷远清丽的美感。

　　下片通过写柔奴的北归，刻画其内在美。换头承上启下，先勾勒她的神态容貌：“万里归来年愈少。”岭南艰苦的生活她甘之如饴，心情舒畅，归来后容光焕发，更显年轻。“年愈少”多少带有夸张的成分，洋溢着词人赞美历险若夷的女性的热情。“微笑”二字，写出了柔奴在归来后的欢欣中透露出的度过艰难岁月的自豪感。“岭梅”，指大庾岭上的梅花；“笑时犹带岭梅香”，表现出浓郁的诗情，既写出了她北归时经过大庾岭这一沟通岭南岭北咽喉要道的情况，又以斗霜傲雪的岭梅喻人，赞美柔奴克服困难的坚强意志，为下边她的答话作了铺垫。最后写到词人和她的问答。先以否定语气提问：“试问岭南应不好？”“却道”陡转，使答语“此心安处是吾乡”更显铿锵有力，警策隽永。白居易《初出城留别》中有“我生本无乡，心安是归处”，《种桃杏》中有“无论海角与天涯，大抵心安即是家”等语，苏轼的这句词，受白诗的启发，但又明显地带有王巩和柔奴遭遇的烙印，有着词人的个性特征，完全是苏东坡式的警语。它歌颂柔奴随缘自适的旷达与乐观，同时也寄寓着苏轼自己的人生态度和处世哲学。

　　这首词不仅刻画了歌女柔奴的姿容和才艺，而且着重歌颂了她的美好情操和高洁人品。柔中带刚，情理交融，空灵清旷，细腻柔婉，是这首词的风格所在。

　　苏轼简介：

　　苏轼（1037年1月8日—1101年8月24日），字子瞻，又字和仲，号东坡居士，宋代重要的文学家，宋代文学最高成就的代表。汉族，北宋眉州眉山（今属四川省眉山市）人。嘉祐（宋仁宗年号，1056～1063）进士。曾上书力言王安石新法之弊，后因作诗讽刺新法而下御史狱，贬黄州。宋哲宗时任翰林学士，曾出知杭州、颖州，官至礼部尚书。后又贬谪惠州、儋州。多惠政。卒谥文忠。学识渊博，喜奖励后进。与父苏洵、弟苏辙合称“三苏”。其文纵横恣肆，为“唐宋八大家”之一，与欧阳修并称“欧苏”。其诗题材广阔，清新豪健，善用夸张比喻，独具风格，与黄庭坚并称“苏黄”。词开豪放一派，与辛弃疾并称“苏辛”。 又工书画。有《东坡七集》、《东坡易传》、《东坡乐府》等。

周邦彦：少年游·并刀如水

　　《少年游·并刀如水》

　　作者：周邦彦

　　原文：

　　并刀如水，吴盐胜雪，

　　纤手破新橙。

　　锦幄初温，兽烟不断，

　　相对坐调笙。

　　低声问：向谁行宿？

　　城上已三更。

　　马滑霜浓，不如休去，

　　直是少人行。

　　注释：

　　1、并刀：并州出产的剪刀。如水：形容剪刀的锋利。

　　2、吴盐：吴地所出产的洁白细盐。

　　3、幄：帐。

　　4、兽烟：兽形香炉中升起的细烟。

　　5、谁行（háng）：谁那里。

　　6、直是：就是这首词乃感旧之作。

　　赏析：

　　这首词，不外是追述作者自己在秦楼楚馆中的一段经历；这种耳食的记载简直荒谬可笑。皇帝与官僚同狎一妓，事或有之，走开便是，何至于匿伏床下，而事后又填词暴露，还让李师师当面唱给皇帝听。皇帝自携新橙，已是奇闻，携来仅仅一颗，又何其乞儿相？在当时士大夫的生活中，自然是寻常惯见的，所以它也是一种时兴的题材。然而这一类作品大都鄙俚恶俗，意识低下，使人望而生厌。周邦彦这一首之所以受到选家的注意，却是因为他能够曲折深微地写出对象的细微心理状态，连这种女子特有的口吻也刻画得维妙维肖，大有呼之欲出之概。谁说中国古典诗词不善摹写人物，请看这首词，不过用了五十一字，便写出一个典型人物的典型性格。

　　“并刀如水，吴盐胜雪，纤手破新橙”──这是富于暗示力的特写镜头。出现在观众眼前的，仅仅是两件简单的道具（并刀，并州出产的刀子；吴盐，吴地出产的盐。）和女子一双纤手的微细动作，可那女子刻意讨好对方的隐微心理，已经为观众所觉察了。

　　“锦幄初温，兽烟不断，相对坐调笙”──室内是暖烘烘的帏幕，刻着兽头的香炉（叶嘉莹：兽形的香）轻轻升起沉水的香烟。只有两个人相对坐着，女的正调弄着手里的笙，试试它的音响；男的显然也是精通音乐的，他从女的手中接过笙来，也试吹了几声，评论它的音色的音量，再请女的吹奏一支曲子。

　　这里也仅仅用了三句话，而室内的气氛，两个人的情态，彼此的关系，男和女的身分，已经让人们看得清清楚楚了。

　　但最精采的笔墨还在下片。

　　下片不过用了几句极简短的语言，却是有层次，有曲折，人物心情的宛曲，心理活动的幽微，在简洁的笔墨中恰到好处地揭示出来。

　　“向谁行宿”──“谁行”，哪个人，在这里可以解作哪个地方。这句是表面亲切而实在是小心的打探。乍一听好像并不打算把他留下来似的。

　　“城上已三更”──这是提醒对方：时间已经不早，走该早走，不走就该决定留下来了。

　　“马滑霜浓”──显然想要对方留下来，却好像一心一意替对方设想：走是有些不放心，外面天气冷，也许万一会着凉；霜又很浓，马儿会打滑……真放心不下。

　　这样一转一折之后，才直截了当说出早就要说的话来：“不如休去，直是少人行！”意思是：你看，街上连人影也没几个，回家去多危险，你就不要走了吧！

　　真是一语一试探，一句一转折。读者分明听见她在语气上的一松一紧，一擒一纵；也仿佛看见她每说一句话同时都侦伺着对方的神情和反应。(m.ju.51tietu.net)作者把这种身分、这种环境中的女子所显现的机灵、狡猾，以及合乎她身分、性格的思想活动，都逼真地摹画出来了。

　　这种写生的技巧，用在散文方面已经不易着笔，用在诗词方面就更不容易了。单从技巧看，不能不叫人承认周邦彦实在是此中高手。

少年游·并刀如水古诗词

少年游·并刀如水古诗词

　　古诗原文

　　并刀如水，吴盐胜雪，纤手破新橙。锦幄初温，兽烟不断，相对坐调笙。

　　低声问向谁行宿，城上已三更。马滑霜浓，不如休去，直是少人行。

　　译文翻译

　　情人双双共进果橙。破橙的刀具光洁，像清水那样澄澈；盛橙子的盘子明净，果蔬新鲜。美人端庄高雅，用她的纤纤细手亲自为心上人般破新橙。女子对男子的一片温情，男子怎能不知呢？室内，华美的帐幔轻轻低垂，袅袅的炉香是室内弥漫着暖融融的气息，彼此之间的柔情蜜意也似乎融化在这温馨的气息中了。他们相对而坐，男子陶醉在女子的笙曲中。夜深了，男子起身向与女子告别，女子低声问他：你现在哪里入宿呢？现在已经是三更时分了，外面寒风凛冽、路滑霜寒，很少有人行走，不如就别走了吧。

　　注释解释

　　并刀：并州出产的剪刀。如水：形容剪刀的锋利。

　　吴盐：吴地所出产的洁白细盐。

　　幄：帐。

　　兽烟：兽形香炉中升起的`细烟。

　　谁行（háng）：谁那里。

　　直是：就是这首词乃感旧之作。

　　创作背景

　　周邦彦居于京城时，与名妓李师师相好。宋徽宗赵佶听到李师师的艳名后，也来凑热闹，常微行到李师师家中。周邦彦躲在床下，大气都不敢出，却还要忍受心上人与皇帝戏虐调情、颠龙倒凤，心中痛苦可想而知。第二天，他将这段见闻，填了一首《少年游》。

　　诗文赏析

　　这首词，通过对女子特有口吻惟妙惟肖的刻画，曲折深微的写出对象的细微心理状态，追述作者自己在秦楼楚馆中的经历，大有呼之欲出之概。

　　上片以男方的视角写美人的热情待客，抒发对女子情投意合的情感。

　　“并刀如水，吴盐胜雪，纤手破新橙”──这是富于暗示力的特写镜头。出现在观众眼前的，仅仅是两件简单的道具（并刀，并州出产的刀子；吴盐，吴地出产的盐。）和女子一双纤手的微细动作，可那女子刻意讨好对方的隐微心理，已经为观众所觉察了。

　　“锦幄初温，兽烟不断，相对坐调笙”──室内是暖烘烘的帏幕，刻着兽头的香炉（叶嘉莹：兽形的香）轻轻升起沉水的香烟。只有两个人相对坐着，女的正调弄着手里的笙，试试它的音响；男的显然也是精通音乐的，他从女的手中接过笙来，也试吹了几声，评论它的音色的音量，再请女的吹奏一支曲子。

　　这里也仅仅用了三句话，而室内的气氛，两个人的情态，彼此的关系，男和女的身分，已经让人们看得清清楚楚了。

　　下片以叙事的方式来抒情，改用女方的口吻来传情，有层次，有曲折，人物心情的宛曲，心理活动的幽微，人物形象的刻画和生活细节的描写更是十分细腻逼真。

　　“低声问”一句直贯篇末。谁问？未明点。为何问？也未说明。

　　“向谁行宿？”的文化自知是男子的告辞引起。写来空灵含蓄，挽留的意思全用“问”话出之，更有味。只说深夜“城上已三更”，路难“马滑霜浓”，“直是少人行。”只说“不如休去”，表情措语，分寸掌握极好。

　　词结束在“问”上，结束在期待的神情上，意味尤长。无限情景，都自先手破橙人口中说出，更不别作一语。意思幽微，篇章奇妙。

　　词中所写的男女之情，意态缠绵，恰到好处，可谓“傅粉则太白，施朱则太赤”，不沾半点恶俗气昧；又能语工意新。这种写生的技巧，用在散文方面已经不易着笔，用在诗词方面就更不容易了。单从技巧看，周邦彦实在是此中高手。

少年游诗词赏析

少年游诗词赏析

　　赏析，是一个汉语词汇，意思是欣赏并分析（诗文等），通过鉴赏与分析得出理性的认识，既受到艺术作品的形象、内容的制约，又根据自己的思想感情、生活经验、艺术观点和艺术兴趣对形象加以补充和完善。下面是小编整理的少年游诗词赏析相关内容。

　　长安古道马迟迟，高柳乱蝉嘶。夕阳岛外，秋风原上，目断四天垂。

　　归云一去无踪迹，何处是前期？狎兴生疏，酒徒萧索，不似少年时。

　　译文

　　在长安古道上骑着瘦马缓缓行走，高高的柳树秋蝉乱嘶啼。夕阳照射下，秋风在原野上劲吹，我举目远望，看见天幕从四方垂下。

　　归去的云一去杳无踪迹，往日的期待在哪里？冶游饮宴的兴致已衰减，过去的酒友也都寥落无几，现在的我已不像以前年轻的时候了。

　　注释

　　⑴马迟迟：马行缓慢的样子。

　　⑵乱蝉嘶：一作“乱蝉栖”。

　　⑶鸟：又作“岛”，指河流中的洲岛。

　　⑷原上：乐游原上，在长安西南。

　　⑸目断：极目望到尽头。四天垂：天的四周夜幕降临。

　　⑹归云：飘逝的云彩。这里比喻往昔经历而现在不可复返的一切。此句一作“归去一云无踪迹”。

　　⑺前期：以前的期约。既可指往日的志愿心期又可指旧日的欢乐约期。

　　⑻狎兴：游乐的兴致。狎：亲昵而轻佻。

　　⑼酒徒：酒友。萧索：零散，稀少，冷落，寂寞。

　　⑽少年时：又作“去年时”。

　　赏析/鉴赏

　　一般人论及柳永词者，往往多着重于他在长调慢词方面的拓展，其实他在小令方面的成就，也是极可注意的。叶嘉莹在《论柳永词》一文中，曾经谈到柳词在意境方面的拓展，以为唐五代小令中所叙写的“大多不过是闺阁园亭伤离怨别的一种‘春女善怀’的情意”，而柳词中一些“自抒情意的佳作”，则写出了“一种‘秋士易感’的哀伤”。这种特色，在他的一些长调的佳作，如《八声甘州》《曲玉管》《雪梅香》诸词中，都曾经有很明白的表现。然而柳词之拓展，却实在不仅限于其长调慢词而已，就是他的短小的令词，在内容意境方面也同样有一些可注意的开拓。就如这一首《少年游》小词，就是柳永将其“秋士易感”的失志之悲，写入了令词的一篇代表作。

　　柳永之所以往往怀有一种“失志”的悲哀，盖由于其一方面既因家世之影响，而曾经怀有用世之志意，而另一方面则又因天性之禀赋而爱好浪漫的生活。当他早年落第之时，虽然还可以藉着“浅斟低唱”来加以排遣，而当他年华老去之后，则对于冶游之事既已失去了当年的意兴，于是遂在志意的落空之后，又增加了一种感情也失去了寄托之所的悲慨。而最能传达出他的双重悲慨的便是这首《少年游》小词。

　　这首小词，与柳永的一些慢词一样，所写的也是秋天的景色，然而在情调与声音方面，却有着很大的不同。在这首小词中，柳永既失去了那一份高远飞扬的意兴，也消逝了那一份迷恋眷念的感情，全词所弥漫的只是一片低沉萧瑟的色调和声音。从这种表现来判断，这首词很可能是柳永的晚期之作。开端的“长安”可以有写实与托喻两重含义。先就写实而言，则柳永确曾到过陕西的长安，他曾写有另一首《少年游》，有“参差烟树灞陵桥”之句，足可为证。再就托喻言，“长安”原为*历史上著名古都，前代诗人往往以“长安”借指为首都所在之地，而长安道上来往的车马，便也往往被借指为对于名利禄位的争逐。不过柳永此词在“马”字之下接上“迟迟”两字，这便与前面的“长安道”所可能引起的争逐的联想，形成了一种强烈的反衬。至于在“道”字上著以一“古”字，则又可以使人联想及在此长安道上的车马之奔驰，原是自古而然，因而遂又可产生无限沧桑之感。总之，“长安古道马迟迟”一句意蕴深远，既表现了词人对争逐之事早已灰心淡薄，也表现了一种对今古沧桑的若有深慨的思致。

　　下面的.“高柳乱蝉嘶”一句，有的本子或作“乱蝉栖”，但蝉之为体甚小，蝉之栖树决不同于鸦之栖树之明显可见，而蝉之特色则在于善于嘶鸣，故私意以为当作“乱蝉嘶”为是。而且秋蝉之嘶鸣更独具一种凄凉之致。《古诗十九首》云“秋蝉鸣树间”，曹植《赠白马王彪》去“寒蝉鸣我侧”，便都表现有一种时节变易、萧瑟惊秋的哀感。柳永则更在蝉嘶之上，还加上了一个“乱”字，如此便不仅表现了蝉声的缭乱众多，也表现了被蝉嘶而引起哀感的词人心情的缭乱纷纭。至于“高柳”二字，则一则表示了蝉嘶所在之地，再则又以“高”字表现了“柳”之零落萧疏，是其低垂的浓枝密叶已凋零，所以乃弥见其树之“高”也。

　　下面的“夕阳鸟外，秋风原上，目断四天垂”三句，写词人在秋日郊野所见之萧瑟凄凉的景象，“夕阳鸟外”一句，也有的本子作“岛外”，非是。长安道上不可能有“岛”。至于作“鸟外”，则足可以表现郊原之寥阔无垠。昔杜牧有诗云“长空澹澹孤鸟没”，飞鸟之隐没在长空之外，而夕阳之隐没更在飞鸟之外，故曰“夕阳鸟外”也。值此日暮之时，郊原上寒风四起，故又曰“秋风原上”，此景此情，读之如在眼前。然则在此情景之中，此一失志落拓之词人，难有所归往之处。故继之乃曰“目断四天垂”，则天之苍苍，野之茫茫，词人乃双目望断而终无一可供投止之所矣。以上前半阕是词人自写其当时之飘零落拓，望断念绝，全自外界之景象着笔，而感慨极深。

　　下阕，开始写对于过去的追思，则一切希望与欢乐也已经不可复得。首先“归云一去无踪迹”一句，便已经是对一切消逝不可复返之事物的一种象喻。盖天下之事物其变化无常一逝不返者，实以“云”之形象最为明显。故陶渊明《咏贫士》第一首便曾以“云”为象喻，而有“暖暖空中灭，何时见余晖”之言，白居易《花非花》词，亦有“去似朝云无觅处”之语，而柳永此句“归云一去无踪迹”七字，所表现的长逝不返的形象，也有同样的效果。不过其所托喻的主旨则各有不同。关于陶渊明与白居易的象喻，此处不暇详论。至于柳永词此句之喻托，则其口气实与下句之“何处是前期”直接贯注。所谓“前期”者，可以有两种提示：一则是指旧日之志意心期，一则可以指旧日的欢爱约期。总之”期”字乃是一种愿望和期待，对于柳永而言，他可以说正是一个在两种期待和愿望上，都已经同样落空了的不幸人物。

　　于是下面三句乃直写自己当时的寂寥落寞，曰“狎兴生疏，酒徒萧索，不似少年时”。早年失意之时的“幸有意中人，堪寻访”的狎玩之意兴，既已经冷落荒疏，而当日与他在一起歌酒流连的“狂朋怪侣”也都已老大凋零。志意无成，年华一往，于是便只剩下了“不似少年时”的悲哀与叹息。这一句的“少年时”三字，很多本子都作“去年时”。本来“去年时’三字也未尝不好，盖人当老去之时，其意兴与健康之衰损，往往会不免有一年不乃一年之感。故此句如作“去年时”，其悲慨亦复极深。不过，如果就此词前面之“归云一去无踪迹，何处是前期”诸句来看，则其所追怀眷念的，似乎原当是多年以前的往事，如此则承以“不似少年时”，便似乎更为气脉贯注，也更富于伤今感昔的慨叹。

　　柳永这首《少年游》词，前阕全从景象写起，而悲慨尽在言外；后阕则以“归云”为喻象，写一切期望之落空，最后三句以悲叹自己之落拓无成作结。全词情景相生，虚实互应，是一首极能表现柳永一生之悲剧而艺术造诣又极高的好词。总之，柳永以一个禀赋有浪漫之天性及谱写俗曲之才能的青年人，而生活于当日之士族的家庭环境及社会传统中，本来就已经注定了是一个充满矛盾不被接纳的悲剧人物，而他自己由后天所养成的用世之意，与他自己先天所禀赋的浪漫的性格和才能，也彼此互相冲突。他的早年时，虽然还可以将失意之悲，借歌酒风流以自遣，但是歌酒风流却毕竟只是一种麻醉，而并非可以长久依恃之物，于是年龄老大之后，遂终于落得了志意与感情全部落空的下场。昔叶梦得《避署录话》卷记下柳永以谱写歌词而终生不遇之故事，曾慨然论之曰：“永亦善他文辞，而偶先以是得名，始悔为己累，……而终不能救。择术不可不慎。”柳永的悲剧是值得后人同情，也值得后人反省的。

　　古诗原文

　　重阳过后，西风渐紧，庭树叶纷纷。朱阑向晓，芙蓉妖艳，特地斗芳新。

　　霜前月下，斜红淡蕊，明媚欲回春。莫将琼萼等闲分，留赠意中人。

　　译文翻译

　　刚刚过了重阳节，天气渐渐冷了，庭院里秋风瑟瑟。落叶纷纷。在这秋日的清晨，朱红阑干外的木芙蓉却开得非常美艳，像在特地竞吐新的芬芳。

　　天气逐渐寒冷。白色的木美蓉在淡淡的月光下摇曳生姿，就像是镀上了一层薄薄的清霜。这一枝斜立着，红得像火一样灿烂；那一枝低垂着，白得像雪一样晶莹。所有的花似乎都不畏霜寒，都开得那么明艳，那么妩媚，让人觉得仿佛回到了温暖的春天。不要把这玲珑剔透的花儿随便地摘下来分了，还是留着它赠送给意中人吧。

　　注释解释

　　少年游：词牌名，又名“少年游令”“小阑干”“玉腊梅枝”。五十字，上片六句二*韵，下片五句三*韵。

　　重阳：阴历九月九日为重阳节。

　　朱阑：红色的栏杆。向晓：临*天亮。

　　芙蓉：此处指木芙蓉，秋冬间开白色或淡红色的花。又名拒霜花。冬凋夏茂，仲秋开花，耐寒不落。

　　特地：特意。芳新：芳香鲜艳。

　　斜红：倾斜的红色花瓣。

　　琼萼（è）：如美玉一般的花萼，为妇女首饰之一。等闲：轻易，随便。

　　创作背景

　　这首词的具体创作年份已不详。晏殊的词大多都写愁思远怅。而像这首词中，却流露着一露清新明朗温暖的气息，在那百花渐凋的秋天里，词人独独看中并歌咏了凌霜耐冷的芙蓉花儿，要把它留赠给自己的意中人。以花赠友始陆凯赠范晔。

　　诗文赏析

　　这是一首咏物词，吟咏对象是夏末秋初时开花的木芙蓉。晏殊通过精雕细琢，将木芙蓉抗拒秋霜、坚贞高洁而又不失娇媚的品格刻画出来，处处透出词人对木芙蓉的喜爱之情。

　　上片开篇便描绘了木芙蓉所处环境的恶劣。“重阳过后”点出时间，“西风渐紧”描写气候，冷风凛冽强劲，晚秋气候环境恶劣，表现木芙蓉的倔强抗争精神；“庭树叶纷纷”描写环境，通过对比手法，突出木芙蓉强劲的生命力。重阳节之后，秋风渐渐寒冷萧瑟，庭院中树木落叶纷飞，不耐秋寒，以树烘托秋风的凄厉寒萧，又反衬出木芙蓉的不畏严寒。“朱阑向晓”，此句为木芙蓉营造出一个典雅清绝的场景，侧面烘托出木芙蓉的优雅清妙之姿。“特地”二字有拟人效果。“朱阑”三句具体描写木芙蓉的娇艳。临*拂晓，天边朝霞，红色雕栏，木芙蓉的红花娇艳，好像特地走到一起来争芳斗新似的。

　　晏殊在上片描绘了清晓时荚蓉新绽的景象，顺时间而下，下片描写“霜前月下”的景色。月升霜降，“斜红淡蕊”的木芙蓉仍旧不改姿色，反而更有姿态。“斜红”二字，点出芙蓉花的逸姿与红艳娇媚，“霜前”不改其色、不改其姿，反而更见姿见色。“淡蕊”写芙蓉花蕊清淡，清香缕缕。“月下”芙蓉，更显清妙雅态。“明媚欲回春”总上两句，直接写娇艳的芙蓉仿佛要把春天唤回一样。“莫将琼萼等闲分，留赠意中人”，水到渠成，由赞扬木芙蓉的美艳，而诉说对其之爱惜。这两句直接表达了词人对芙蓉花的珍惜与热爱，他不愿意把这犹如盛开于仙境中的花朵随意赠送，而要珍藏起来，只留赠给意中之人。词人不仅期望像木芙蓉花般美好的事物长开不败，而且亦期望意中人也能像自己一样，享受美好事物给予的欢愉快乐。

　　在木芙蓉这一主角出场之前，词人先以萧瑟秋风、落叶庭树作铺垫，衬托出芙蓉花艳丽高洁的风姿，有不见其花先闻其香的效果。咏物诗词一般都会寄寓作者个人的操守、理想，在此篇《少年游》中，晏殊不仅在赞颂木芙蓉，更寄托着自己的情感。这不畏严霜的木芙蓉，既象征着意中人的品质，也象征着二人坚贞高洁的爱情，因此，在收篇处，词人才会提出要特地把它留赠意中人，蕴涵着作者对意中人坚贞高洁之品德的肯定与赞赏。

《少年游·并刀如水》原文及翻译赏析

《少年游·并刀如水》原文及翻译赏析

　　《少年游·并刀如水》是宋代词人周邦彦创作的一首词。以下是小编为大家整理的《少年游·并刀如水》原文及翻译赏析，欢迎阅读，希望大家能够喜欢。

　　并刀如水，吴盐胜雪，纤手破新橙。锦幄初温，兽烟不断，相对坐调笙。

　　低声问：向谁行宿？城上已三更。马滑霜浓，不如休去，直是少人行！

　　赏析

　　此词上片描绘室内情景：破新橙，焚兽香，坐吹笙；下片想象室外情景：时已三更，马滑霜浓，行人稀少。前者实写，用实物烘托室内温馨气氛；后者虚写，以语言渲染室外寒冷景象。全词曲折细致地刻画人物的心理状态，表露出彼此相爱的心情，为后世历代词家所称赏。

　　上片以男方的视角写美人的热情待客，抒发对女子情投意合的情感。

　　“并刀如水，吴盐胜雪，纤手破新橙”──这是富于暗示力的特写镜头。出现在观众眼前的，仅仅是两件简单的道具（并刀，并州出产的刀子；吴盐，吴地出产的盐。）和女子一双纤手的微细动作，可那女子刻意讨好对方的隐微心理，已经为观众所觉察了。

　　“锦幄初温，兽烟不断，相对坐调笙”──室内是暖烘烘的帏幕，刻着兽头的香炉（叶嘉莹：兽形的香）轻轻升起沉水的香烟。只有两个人相对坐着，女的正调弄着手里的笙，试试它的音响；男的显然也是精通音乐的，他从女的手中接过笙来，也试吹了几声，评论它的音色的音量，再请女的吹奏一支曲子。这里也仅仅用了三句话，而室内的气氛，两个人的情态，彼此的关系，男和女的身分，已经让人们看得清清楚楚了。

　　下片以叙事的方式来抒情，改用女方的口吻来传情，有层次，有曲折，人物心情的宛曲，心理活动的幽微，人物形象的刻画和生活细节的描写更是十分细腻逼真。

　　“低声问”一句直贯篇末。谁问？未明点。为何问？也未说明。“向谁行宿？”的文化自知是男子的告辞引起。写来空灵含蓄，挽留的意思全用“问”话出之，更有味。只说深夜“城上已三更”，路难“马滑霜浓”，“直是少人行。”只说“不如休去”，表情措语，分寸掌握极好。

　　这首词，通过对女子特有口吻惟妙惟肖的刻画，曲折深微的写出对象的细微心理状态，追述作者自己在秦楼楚馆中的经历，大有呼之欲出之概。词结束在“问”上，结束在期待的神情上，意味尤长。无限情景，都自先手破橙人口中说出，更不别作一语。意思幽微，篇章奇妙。

　　词中所写的男女之情，意态缠绵，恰到好处，可谓“傅粉则太白，施朱则太赤”，不沾半点恶俗气昧；又能语工意新。这种写生的技巧，用在散文方面已经不易着笔，用在诗词方面就更不容易了。单从技巧看，周邦彦实在是此中高手。

　　译文及注释

　　译文

　　并州产的.刀子锋利如水，吴地产的盐粒洁白如雪，女子的纤纤细手剥开新产的熟橙。锦制的帷帐中刚刚变暖，兽形的香炉中烟气不断，二人相对着把笙调弄。

　　女子低声地探问情人：今夜您到哪里去住宿？时候已经不早了，城上已报三更。外面寒风凛冽，路上寒霜浓重马易打滑，不如不要走了，街上已经少有人行走！

　　注释

　　并刀：并州出产的剪刀。如水：形容剪刀的锋利。

　　吴盐：吴地所出产的洁白细盐。

　　幄：帐。

　　兽烟：兽形香炉中升起的细烟。

　　谁行（háng）：谁那里。

　　直是：就是这首词乃感旧之作。

　　创作背景

　　这首词的具体创作时间不详。周邦彦居于京城时，与名妓李师师相好。宋徽宗赵佶听到李师师的艳名后，也来凑热闹，常微服私访到李师师家中。周邦彦躲在床下，大气都不敢出，却还要忍受心上人与皇帝戏虐调情、颠龙倒凤，心中痛苦可想而知。第二天，他将这段见闻，填了一首《少年游》。

　　评解

　　这首词乃感旧之作。上片描绘室内情景：破新橙，焚兽香，坐吹笙。这是实写。下

　　片想象室外情景：时已三更，马滑霜浓，行人稀少。前者用实物烘托室内温馨气氛，后

　　者以语言渲染室外寒冷景象。曲折细致地刻画人物的心理状态，表露出彼此相爱的心情，

　　为历来词家所称赏。

　　集评

　　俞陛云《唐五代两宋词选释》：此调凡四首，乃感旧之作。其下三首皆言别后，以

　　此首最为擅胜。上阕橙香笙语，乃追写相见情事。下阕代纪留宾之言，情深而语俊，宜其别后回思，丁宁片语，为之咏叹长言也。

　　张端义《贵耳集》：道君（徽宗）幸李师师家，偶周邦彦先在焉，知道君至，遂匿床下。道君自携新橙一颗，云江南初进来，遂与师师谑语，邦彦悉闻之，隐括成《少年游》云。

　　按：此系当年传闻，不足为信。

　　此词是写当时上层社会的冶游生活和男女之情。

　　全词准确地捕捉住破橙、调笙、絮语几个最富典型性的细节，在寻常琐事中寄寓深情，创造出意态缠绵的词境。

　　“并刀如水，吴盐胜雪，纤手破新橙”写情人双双共进时新果品，单刀直入 ，引入情境。“刀”为削果用具 ，“盐”为进食调料，本是极寻常的生活日用品 。而并州产的刀剪特别锋利（杜甫：“焉得并州快剪刀 ”），吴地产的盐质量特别好（李白：“吴盐如花皎白雪 ”），“并刀”、“吴盐”借作诗语，点出其物之精，便不寻常。而“如水”、“胜雪”的比喻，使人如见刀的闪亮 、盐的晶莹 。二句造形俱美，而对偶天成 ，表现出铸辞的精警 。紧接一句“纤手破新橙”，则前二句便有着落，决不虚设。这一句只有一个纤手破橙的特写画面，没有直接写人或别的情事，但蕴含十分丰富。谁是主人，谁是客人，一望便知。这对于下片下一番慰留情事，已一幅色泽美妙的图画。“破”字清脆，运用尤佳，与清绝之环境极和谐。

　　“锦幄初温，兽烟不断，相对坐调笙”先交待闺房环境 ，用了“锦幄”、“兽烟”（兽形香炉中透出的烟）等华艳字面 ，夹在上下比较淡永清新的词句中，显得分外温馨动人。“初温”则室不过暖，“不断”则香时可闻，既不过又无不及，恰写出环境之宜人。接着写对坐听她吹笙 。写吹“ 笙”却并无对乐曲的描述，甚至连吹也没有写到，只写到“调笙”而已。此情此境 ，却令人大有“未成曲调先有情”之感。“相对”二字又包含多少不可言传的情意。此笙是女方特为愉悦男方而奏，不说自明，故此中乐，亦乐在音乐之外。

　　上片写到“锦幄初温”是入夜情事，下片却写到“三更半夜 ，过片处有一跳跃 ，中间省略了许多情事 。“低声问”一句直贯篇末。谁问虽未明点，但从问者声口不难会意是那位女子 。为何问从“ 向谁行宿”的问话自知是男子的告辞引起。挽留的意思全用“ 问”话出之，更有味 。只说“城上已三更”、“马滑霜浓 、“直是少人行”，只说“不如休去”，却偏偏不道“ 休去”，表情语，分寸掌握极好。这几句不仅妙在毕肖声口，使读者如见其人；还同时刻画出外边寒风凛冽 、夜深霜浓的情境 ，与室内的环境形成对照 。则挽留者的柔情与欲行者的犹豫 ，都在不言之中。词结在“问”上，亦即结束在期待的神情上，意味尤长。恰如毛稚黄所说 ：“后阕绝不作了语，只以‘低声问’三字贯彻到底，蕴藉袅娜。无限情景，都自纤手破橙人口中说出，更不别作一语 。意思幽微，篇章奇妙，真神品也。”

　　此词不表现相会时的喜悦，却通过环境描写和对话来体现爱恋的温暖，其中“马滑霜浓”四字，曾为后世称道，被认为体现了“丽极而清，清极而婉”的特点。全词纯以清丽的语言进行白描，读来浅显清新而又含蓄、典雅。

　　作者简介

　　周邦彦（1056年－1121年或1058年－1123年），字美成，号*居士，杭州钱塘（今浙江杭州）人，北宋文学家、音乐家、官员，宋词“婉约派”的代表词人之一。

　　周邦彦自少性格疏散，但勤于读书。宋神宗时成为太学生，撰《汴都赋》，歌颂新法，受到神宗赏识，升任太学正。此后十余年间，在外漂流，历任庐州教授、溧水县令等职。宋哲宗亲政后，周邦彦回到开封，任国子监主簿、校书郎等职。宋徽宗时一度提举大晟府，负责谱制词曲，供奉朝廷。后又外调顺昌府、处州等地。后在南京应天府逝世，享年六十六岁。获赠宣奉大夫。

　　周邦彦精通音律，曾创作不少新词调。作品多写闺情、羁旅，也有咏物之作。格律谨严，语言曲丽精雅，长调尤善铺叙。为后来格律词派词人所宗，其作品在婉约词人中长期被尊为“正宗”。旧时词论称他为“词家之冠”，*人王国维称其为“词中老杜”，是公认“负一代词名”的词人，在宋代影响甚大。有《*居士集》，已佚，今存《片玉集》。

柳永：少年游

　　《少年游》

　　柳永

　　长安古道马迟迟，

　　高柳乱蝉嘶。

　　夕阳岛外，秋风原上，

　　目断四天垂。

　　归云一去无踪迹，何处是前期？

　　狎兴生疏，酒徒萧索，不似去年时。

　　赏析：

　　这首词描写作者落魄潦倒时茕茕独处的凄凉情形。上片写词人在长安古道上马行迟迟，秋蝉在高高的柳树上呜叫，声音纷乱哀凄，夕阳在飞鸟外的远方渐渐沉落，旷野荒原上秋风**，极目四望，没有人烟，只有旷阔的天空如幕帐般向下四垂。下片写所爱离去，一去后便再无踪迹。如今冶游狎妓的兴致已经衰减，昔日酒友也寥寥无几，一切都如虚如幻，不像少年时那样狂放不羁，无所顾忌。全词表露出世态炎凉、人情冷暖的悲绪。

江南《龙与少年游》经典语录

　　还是江南的《龙与少年游》很散不知道怎么描述写北京写少年写上海写龙族写大学，如果还真得挑一个地方来说说还是最喜欢写的上海，书中小目录用的“玻璃堡垒”形容上海，华美、虚幻、微冷、多雨评价其拥有被高楼大厦锯开的天际线。对我这种仅作为游客去过那里的人来说，我非常喜欢上海，于地域也是，于私人感情也是。各个章节里很少有读不下去的，全因为故事都很短暂83.5分。

　　龙与少年游经典语录

　　一、所谓仙凡爱恋，其实是一个偶然，要在漫漫长的千年里截取那偶然的一点，就像大海深处的两粒沙的相逢，洋流转过千遍，终究在一毫米的地方擦肩而过。本身就是一个时间的悲剧。凡凡爱恋，大抵亦是如此。——江南《龙与少年游》

　　二、你的心里空空如也满是阳光，这件事到底应该高兴还是悲伤。如果等着遗忘，你又为什么歌唱。——江南《龙与少年游》

　　三、那些脆薄如铅笔画的过往，是一种等它碎裂的时候你会特别惋惜的美。——江南《龙与少年游》

　　四、不过有时候我想也许这是真的，就像蝴蝶效应，古人亦云大风起于青萍之末。释家说缘起，我深以为然。——江南《龙与少年游》

　　五、青春年少或者说少不更事的时候，人总是有那种美好的憧憬，只看纸面上的一层，却看不到先贤们留在纸背后的汗渍甚至血印。——江南《龙与少年游》

　　六、长不大的灵魂，安安静静地坐在一片世界的中央。——江南《龙与少年游》

　　七、既然打算遗忘，那为什么要唱歌?——江南《龙与少年游》

　　八、我真喜欢写她和路明非相处的那七天。当了那么多年作者，我都很难得去写那种爱情渐渐萌发的过程，不，不是渐渐萌发，而是随着阳光雨露的到来，嫩芽顶破种子的外壁，盛大地生长，写着写着心里好像有个小人欢呼雀跃，觉得世上的人都跟自己一样是快乐的*，听见音乐就会唱歌跳舞。——江南《龙与少年游》

　　九、其实小时候那些东西都还在的，它们隐藏在屋檐的阴影里，蜘蛛爬进爬出的老树洞里，蜘蛛丝的空腔里，去年的蝉蜕里……默默的跟你说着，你已经听不懂的故事。——江南《龙与少年游》

　　十、我就是那样的一个石匠，用我有限的时光把石块磨光，一层层地垒我的浮屠，我的心和手都疼痛，但我还是要垒我的浮屠。——江南《龙与少年游》

　　十一、何必再轻扣我的心呢，我的心已是朽木。——江南《龙与少年游》

　　十二、你虽然苦过累过，但其中也有很欢乐的时候不对么?你颠沛流离，去过很多地方却不得一个安宁的栖所，但那个过程也是很多不曾远游的人向往的，你敢说你小时候不曾渴望着去很远的地方么?就算你是条龙，转过全世界之后也会疲倦的，但那跟你最初想要去远方是不冲突的，因为你那时候是个少年。——江南《龙与少年游》

　　十三、有的时候我会害怕去过的黄金时代的影子会从人们的记忆中消失。黄金时代的影子是可以湮没的，古老的园子里不仅有圆明园的华表，也有着许许多多的年轻人，我们走过路过，那园子仍旧按照自己的规律休养生息。——江南《龙与少年游》

　　十四、如果我所做的每一件事都要对我的人生有用，那我的人生到底是什么呢?赚更多的钱?开更好的车?住更大的房子?这些鬼东西就是我的人生么?——江南《龙与少年游》

　　十五、不能用你三十岁的成熟来否认你二十岁的年少轻狂——江南《龙与少年游》

　　十六、有人带着希望来了，疲倦了，或是失望了，就走了。但总还有新的人来。——江南《龙与少年游》

　　十七、我的人生里应该包括一项巨大的成就，让我的名字被别人记住;我要跨越整个世界去找那个我喜欢的女孩，跟她在绿草望不到边的地方举行婚礼;我要乘坐巨大的邮轮去南极，船从山一样高的冰川峡谷中穿过;我和我未来的夫人一起去威尼斯，在圣马可广场上看潮汐，住在巴尔扎克写作过的屋子里;我还想组织一支乐队;我还想拍一部电影……我很贪心，我想要无限可能的人生，但我觉得还不算贪婪，因为我不怕历尽艰苦世界对我而言，永不足够。——江南《龙与少年游》

　　十八、经过一千年你再回来，我的头发已经苍白，我的牙齿已经落尽，我望向你离去方向的双眼已经昏花，再看不清你的模样。我已错过了那个开花的季节，经过一千年你再回来，你的笑容依旧粲然，你在树下婆娑起舞，而我不再逐你的舞步歌唱。何必再叩我的心呢，我的心已是朽木。——江南《龙与少年游》

　　十九、路明非是个很穷的孩子，他的领地很小很小，只有那几个真正在乎他的人、看得上他的人、愿意帮助他的朋友，谁侵犯到了这些东西，他就会挺身而出。——江南《龙与少年游》

　　二十、其实我喜欢这部戏，哪里是因为我喜欢赤名莉香啊，分明是因为我是那个懦弱的永尾完治。——江南《龙与少年游》

　　二十一、你可知李鸿章被定性为卖*，若干年后才有人史海钩沉地帮他翻案，可那时李中堂已吟罢他那首“秋风宝剑孤臣泪，落日旌旗大将坛”的辞世诗，枯骨化尘随风去了。——江南《龙与少年游》

　　二十二、当年去机场送别一个毕业出国的朋友，朋友用力和我握手，却没有再看他娇小的女朋友，转身走向入口。女孩转过头就开始哭，忽然朋友焦急地跑回来，说是没交机场建设费。女孩闪电般擦干眼泪拿钱去帮他交费，然后我朋友顺利登上飞机。也就是在一年后，朋友在加州结婚，娶了别的女孩。——江南《龙与少年游》

　　二十三、你问我为什么能成功，因为我知道洛杉矶每个凌晨四点的天空。——江南《龙与少年游》

　　二十四、每个人都是homeless，让你心安的地方就是你的家乡。——江南《龙与少年游》

　　二十五、世界永不足够——江南《龙与少年游》

　　二十六、世界那么残酷，我们常常会被压得无法喘息，每个人都不是轻身上阵，而是背负了如山的重量在跋涉。对于年少热血的读者来说，有朝一日你们会明白在这个世界上你我共同的身不由己，能够压垮我们的不只是宿命、生死和孤独，也有金钱和势力这样的俗物。我们试图咆哮，但是没有人在意，甚至没有小恶魔想要收买我们的灵魂，哪怕是为了交换我们所认为的正义。——江南《龙与少年游》

　　二十七、沉默如樱，绚烂如小暮，都在最后的一刻如花怒放。——江南《龙与少年游》

　　二十八、作品总是分为两个部分，外面的糖衣和里面的苦药，读者读一本书读进去了，最初总是因为糖衣，但如果一个作者只是执着于给读者喂糖豆，那么他的作品的价值就值得怀疑了。让你真正铭记一部作品的原因，往往是内核中那粒微苦的药，那是这部作品的灵魂。——江南《龙与少年游》

　　二十九、也许无所谓谁的背影，只是这座华丽城市的背影而已。——江南《龙与少年游》

　　三十、生活大概就是这样一场旅行，你把行囊放进车里，沿着漫长的道路，开去地图上的远方小镇，你不曾到过那里，只听说那里很美。多年以后你穿过迷雾和荆棘，终于到达了一个小镇，才发现和地图上所标的不是同一个镇子。但是也很好，走了很远的路，终于到达了某个终点，可以走进街边的小茶馆里，点一杯热茶，慢慢的喝着，在氤氲的热茶香里，整个小镇的声音、光、温度和气味……一点一滴都涌向你。这里就是你的家了，从这一刻开始你会珍惜它。——江南《龙与少年游》

　　三十一、敲敲当初那块像玻璃一样透明的浪漫，好像随时都会裂开。——江南《龙与少年游》

　　三十二、“我想象很多年前的自己是个带着一柄巨剑，穿着残破铠甲想闯荡世界的年轻人，我蹲在路边期待着人生的际遇转折。初秋，空气炽热的可以在井盖上煎蛋，午后明晃晃的阳光里，一个自称‘杨’的吟游诗人啃着一截鸭颈骨，穿过蒸腾热气的柏油马路向我走来，他将一把吉他挂在脖子上，认真地看着我说，‘你需要听一听青春和梦想的传说’‘那将使我不朽么?’我问。‘不，不朽的只是青春和梦想。’他说。”——江南《龙与少年游》

　　三十三、宏大的世界源自内心小小的渴望。——江南《龙与少年游》

　　三十四、闭上眼睛全世界都是你的握住拳头就像抓住那放不开的时光然而不过妄想——江南《龙与少年游》

　　三十五、我很贪心，想要拥有无限可能的人生，但我并不觉得自己贪婪，因为我不怕……历程艰辛——江南《龙与少年游》

　　三十六、“我最好的时候，没有和喜欢的人在一起”——江南《龙与少年游》

　　三十七、你需要听一曲关于青春和梦想的歌它将使我不朽吗?不，不朽的只是青春和梦想——江南《龙与少年游》

　　三十八、青春就是这样一段狂妄的岁月，你以为自己能做到一切，能变得与众不同，你的心里自己会长得高大矫健或美丽妖艳，前方必然会有等待你的光彩。因此你无所畏惧，你有时候大声歌唱，有时候也会肆意地挥洒悲伤。——江南《龙与少年游》

　　三十九、世界归凯撒，女孩归男孩。——江南《龙与少年游》

　　四十、我在夕阳之下走进婆罗浮屠，特别预约了留在最高处看日落，那时候游客已经散去，只剩下警卫和导游陪着我坐在石阶上。太阳一整天都藏在云后，那一刻显露了真容，在浩荡的唱经声中，赤红色的阳光铺天盖地地淹没了我，仿佛海潮。导游说很美对吧?你进来的时候有没有注意到婆罗浮屠一共有七层，越往上走楼梯就越*缓?因为所谓婆罗浮屠就是一座真实矗立的坛城，存在于现世中的曼荼罗，它象征着人的修行，你往上走，越走越容易，现在你站在婆罗浮屠的最高处看日落，这象征着你得到了圆满。——江南《龙与少年游》

　　四十一、人不能用三十多岁的成熟来否认二十多岁的年少孤独。——江南《龙与少年游》

　　四十二、没人在乎你做什么，而是在意你是否做到极致。——江南《龙与少年游》

　　四十三、哦，还有她塞进恺撒口袋里的零钱，她做了自己能做的一切，那些钱需要她擦多少双鞋才能换回来呢?还要忍受客人不老实的手。可她毕竟只是个廉价的女孩，她既不是诺诺也不是夏弥，她用尽全力也没法跟那些光辉四射的女孩比。——江南《龙与少年游》

　　四十四、他们开出东京就再也开不动了，车冒着白烟在樱花飘落的路边停靠，楚子航修车，恺撒靠在车上，冲着骑自行车路过的美少女吹口哨，她们的裙角在漂亮的大腿上跳动，就像男孩们的心情一样不安分。他们在梅津寺町吃了那里出名的钾青花鱼和鲷鱼饭，他们在返回的路上为了路明非的事情起争执，恺撒说如果我是你，就算那女孩是龙王我也不会把刀*她的心脏，楚子航暴怒的黄金瞳黯淡下去，他们继续开车返回，东京很遥远，车外下着雨，音响里放着老歌。——江南《龙与少年游》

　　四十五、一个作者哪能写尽世上的所有人呢?写来写去，写的还是自己和自己身边的人，无论孤独还是野心，都是自己人生某个侧面的写照。这是我的局限与浅薄，但也是我的真诚。——江南《龙与少年游》

　　四十六、世界是个大茶馆，有些人吵闹，有些人静静地不说话。声音大了才能吸引别人的注意力，渐渐地，大家都去听那些吵闹的人说话了。只有少数人例外。——江南《龙与少年游》

　　四十七、好诗好词应该就是这样，尘珠璞玉，寂静在匣子里，大音希声。它要等你去听它的低语。等某一天你在外面受过了阳光、淋过了雨露、经过了风吹雨打再回来读这一册老诗，忽然读到一句，发现以前背到滚瓜烂熟终究还是没有懂过。你醍醐灌顶灵台清明，却隐隐地透着悲意。——江南《龙与少年游》

　　四十八、路明非可是真的端起那杯酒浇了上去，他对这个世界不公*的那一面充满了少年人的愤怒，他有胆怯的一面，但他始终相信着那些对的东西，他退到底线就不后退了，你再逼，他就跟你玩命。我真喜欢这样的亡命之徒。——江南《龙与少年游》

　　四十九、这让我想起我自己，这些年里我失去了很多东西。高贵一些的，比如青春的梦想，比如孩子气的热心，比如善恶分明的世界观;庸俗一些的，比如骄傲，比如心爱的女孩，比如像007一样开着马斯顿马丁腰间揣着ppk环游世界的白日梦。其实我也不想放手，如果给我一个机会，给我强有力的手腕，我也会死死抓住我所渴望的一切，绝不放手。——江南《龙与少年游》

《龙与少年游》语录精选

　　世界那么残酷，我们常常会被压得无法喘息，每个人都不是轻身上阵，而是背负了如山的重量在跋涉。对于年少热血的读者来说，有朝一日你们会明白在这个世界上你我共同的身不由己，能够压垮我们的不只是宿命、生死和孤独，也有金钱和势力这样的俗物。我们试图咆哮，但是没有人在意，甚至没有小恶魔想要收买我们的灵魂，哪怕是为了交换我们所认为的正义。

　　——江南《龙与少年游》

　　路明非是个穷孩子，他很怂他很欠他很不霸气，但他从未吝啬过付出。

　　——江南《龙与少年游》

　　过去的歌已经唱罢多年，回声才从山谷尽头遥遥传来。

　　——江南《龙与少年游》

　　几许凄凉当痛饮，行人自向江头醒。

　　——江南《龙与少年游》

　　那一刻我们像电光一样奔驰，大声说笑，车外的白雪里埋着无数被弃的车，但是你不怕，因为你正向着温暖的南方而去，年少轻狂或者对着阳光海岸的期待让你觉得你可以跑得无限快，如同骑着曹操的名马绝影，影子追不上你，光追不上你，时间也追不上你。

　　——江南《龙与少年游》

　　我喜欢人多的地方，即使安静也要安静在人多的地方，否则会觉得不安。

　　——江南《龙与少年游》

　　有些瞬间的存在，从开始就是为了被缅怀 有些笑容的绽放，从出现就是为了被回忆

　　——江南《龙与少年游》

　　何必再叩我的心呢?我的心早已是枯木

　　——江南《龙与少年游》

　　人就是这样，小时候爱唱歌，唱破了喉咙也没人听懂，如今有人想听，你却不想唱了。

　　——江南《龙与少年游》

　　他有胆怯的一面，但他始终都相信着那些对的东西，他退到底线就不后退了，你再逼，他就跟你玩命。

　　——江南《龙与少年游》

　　人不能用三十多岁的成熟来否认二十多岁的年少孤独。

　　——江南《龙与少年游》

　　于无声处光阴流动，十丈红尘，世俗欢闹。

　　——江南《龙与少年游》

　　不过有时候我想也许这是真的，就像蝴蝶效应，古人亦云大风起于青萍之末。释家说缘起，我深以为然。

　　——江南《龙与少年游》

　　我仰望阳光，却感觉到自己向着巨大的深渊坠落。

　　——江南《龙与少年游》

　　但我觉得自己不算贪婪，因为我不怕历尽艰苦。

　　——江南《龙与少年游》

　　其实我喜欢这部戏，哪里是因为我喜欢赤名莉香啊，分明是因为我是那个懦弱的永尾完治。

　　——江南《龙与少年游》

　　如果刘备真的对诸葛亮说过这话，我相信他在和他最好的伙伴对赌，诸葛亮可以奉这句话而推翻刘禅，也可以继承那些亡命徒的血和忠诚辅佐蜀汉，刘备让他自己选择，垂死的眼里闪着狼一样的光。这是某一类亡命徒的方式，某一类男人的方式。

　　——江南《龙与少年游》

　　那些脆薄如铅笔画的过往，是一种等它碎裂的时候你会特别惋惜的美。

　　——江南《龙与少年游》

　　有的时候我会害怕去过的黄金时代的影子会从人们的记忆中消失。黄金时代的影子是可以湮没的，古老的园子里不仅有圆明园的华表，也有着许许多多的年轻人，我们走过路过，那园子仍旧按照自己的规律休养生息。

　　——江南《龙与少年游》

　　不能用你三十岁的成熟来否认你二十岁的年少轻狂

　　——江南《龙与少年游》

　　那源于我对这个世界的不满足，我对这个要求我做这个做那个服从很多规则的世界讨厌透了，我要走出去。

　　所以我写作。

　　——江南《龙与少年游》

　　世界是个大茶馆，有些人吵闹，有些人静静地不说话。声音大了才能吸引别人的注意力，渐渐地，大家都去听那些吵闹的人说话了。 只有少数人例外。

　　——江南《龙与少年游》

　　一个作者哪能写尽世上的所有人呢?写来写去，写的还是自己和自己身边的人，无论孤独还是野心，都是自己人生某个侧面的写照。这是我的局限与浅薄，但也是我的真诚。

　　——江南《龙与少年游》

　　她知道小孩子的话不能全信，他们会忘记，而你还记着，那会让你难过很久。可是她信了，所以后来，她难过了很久。

　　——江南《龙与少年游》

　　世界永不足够

　　——江南《龙与少年游》

晏几道《少年游离多最是》古诗原文意思赏析

　　原文：

　　离多最是，东西流水，终解两相逢。

　　浅情终似，行云无定，犹到梦魂中。

　　可怜人意，薄于云水，佳会更难重。

　　细想从来，断肠多处，不与今番同。

　　译文

　　离别跟这样的情景最为相同，二水分流，一个向西，一个朝东，但最终还能再度相逢。即使情感浅薄，好象是飘飘不定，白云行空，但仍可相逢在梦中。

　　可惜的是人的情意比行云流水还要浅薄而无定性，佳期密约，难以使人信从。认真回想，从前的种种。虽然多次令人肠断，但都与这次，截然不同！

　　注释

　　①解：懂得，知道。

　　②行云：喻自己所思念的女子，用巫山神女朝云暮雨的故事。

　　③可怜：可惜。

　　④佳会：美好的聚会。

　　⑤难重(chong)：难以再来。

　　赏析

　　此词抒离别怨情，上片分写云、水，以水虽离多而终能相逢、云虽无定犹能到梦中，为下片反衬作好铺垫。过片总云、水言之而又能翻进一层，说人意薄于云水。开篇先以双水分流设喻：“离多最是，东西流水。”以流水喻诀别，其语本于传为卓文君被弃所作的《白头吟》：“躞蹀御沟上，沟水东西流。”第三句却略反其意，说水分东西，终会再流到一处，等于说流水不足喻两情的诀别，第一层比喻便自行取消。于是再设一喻：“浅情终似，行云无定。”用行云无凭喻对方一去杳无信息，似更妥贴。不意下句又暗用楚王梦神女“朝为行云”之典，谓行云虽无凭准，还能入梦，将第二个比喻也予取消。短短六句，语意翻复，有柔肠百折之感。

　　过片总云、水言之而又翻进一层，言人意薄于云水。流水行云本为无情之物，可是它们或终能相逢，或犹到梦中，似乎又并非一味无情。在苦于“佳会更难重”的人儿心目中，人情之薄远甚于云水。翻无情为有情，原是为了加倍突出人情之难堪。结拍三句直抒情怀，语极沉痛：仔细回想，过去最为伤心的时候，也不能与今番相比。此三句是抒情主人公内心世界直截了当的表露和宣泄，感情极为深沉、厚重，读来荡气回肠，一唱三叹。*人夏敬观评此词：“云水意相对，上分述而又总之，作法变幻。”作者在词中正是运用这种艺术手法，造成回旋往复的词境，给读者以无穷的回味

少年游参差烟树灞陵桥诗词

少年游参差烟树灞陵桥诗词

　　古诗原文

　　参差烟树灞陵桥，风物尽前朝。衰杨古柳，几经攀折，憔悴楚宫腰。

　　夕阳闲淡秋光老，离思满蘅皋。一曲阳关，断肠声尽，独自凭兰桡。

　　译文翻译

　　高低不一好像烟一样的柳树掩映着灞陵桥。此处风俗依旧和往朝一样，送别的人们，折柳送亲人。衰败古杨柳,攀折已憔悴，如同楚宫中，如柳细腰女。

　　夕阳悠闲照大地，秋光渐消去，离别的忧思如蘅草铺满江岸望不尽。一首送别《阳关》曲，曲尽人肠断，独自倚靠着船栏杆久久行。

　　注释解释

　　少年游：词牌名。《乐章集》、《张子野词》入“林钟商”，《*集》分入“黄钟”、“商调”。各家句读亦多出入，兹以柳词为定格。五十字，前片三*韵，后片两*韵。苏轼、周邦彦、姜夔三家同为别格，五十一字，前后片各两*韵。

　　灞陵桥：在长安东（今陕西西安）。古人送客至此，折杨柳枝赠别。

　　风物：风俗。

　　楚宫腰：以楚腰喻柳。楚灵王好细腰，*故谓细腰为楚腰。

　　蘅皋（héng gāo）：长满杜蘅的水边陆地。蘅即杜蘅。

　　阳关：王维之诗《渭城曲》翻入乐内《阳关三曲》，为古人送别之曲。

　　兰桡（ráo）：桡即船桨，兰桡指代船。

　　创作背景

　　柳永作为”西征客“来到汉唐旧都长安，又在灞桥这一个传统的离别之地与友人分袂，他徘徊在桥上，自然神思徜徉，离忧顿生，有感而发写下此词。

　　诗文赏析

　　这是柳永漫游长安时所作的一首怀古伤今之词。上片写词人乘舟离别长安时之所见。“参差”二句，点明所咏对象，以引起伤别之情。回首遥望长安、灞桥一带，参差的柳树笼罩在迷的烟雾里。风光和景物还和汉、唐时代一样。词人触景生情，思接百代。“衰杨”三句，进一步写灞桥风物的沧桑之变，既“古”且“衰”的杨柳，几经攀折，那婀娜多姿的细腰早已憔悴不堪了。时值霜秋，没有暖意融融的春风，杨柳已经不堪忍受，况复“几经攀折”，唯有憔悴而已矣！拟人化修辞手法的运用，不仅形象生动，而且也增强了表达效果。上片通过描绘眼中景、心中事、事中情的顿挫，写出了词人伤别中的怀古，及怀古心中的伤今。

　　下片写离长安时置身舟中的感触。“夕阳”句，点明离别之时正值暮秋的傍晚，一抹淡淡的夕阳，映照着古城烟柳。连用三个形容词“闲”、“淡”、“老”，集中描写“夕阳”的凋残，“秋光”更是“老”而不振，清冷孤寂的环境，令人颓丧、怅恼的景物与词人自己愁怨的心情交织在一起，使他愈增离恨。“离思”句，极写离思之多、之密，如长满杜蘅的郊野。然后以“阳关曲”和“断肠声”相呼应，烘托出清越苍凉的气氛。结句“独自凭兰桡”，以词人独自倚在画船船舷上的画面为全篇画上句号，透露出一种孤寂难耐的情怀。

　　本词紧扣富有深意的景物，以繁华兴起，又陡转萧瑟，有咏古之思和历史变迁之叹，但未触及历史事实，不加议论，只是通过描写富有韵味的.景物和抒发离情别绪来突出感情的波澜起伏，虚实互应，情景相生，笔力遒劲，境界高远。

　　开篇总揽灞桥全景“参差烟树灞陵桥”一句，直接点明所咏对象，暮色苍茫中，杨柳如烟；柳色明暗处，霸桥横卧。灞桥是别离的象征，眼前凄迷的灞桥暮景，更易牵动羁泊异乡的情怀。灞桥不仅目睹人世间的离鸾别鹤之苦，而且也是人世沧桑、升沉变替的见证。“风物尽前朝”一句，紧承首句又拓展词意，使现实的旅思羁愁与历史的兴亡之感交织，把空间的迷茫感与时间的悠远感融为一体，貌似冷静的描述中，透露出作者沉思的神情与沉郁的情怀。“哀杨古柳”三句从折柳送别着想，专写离愁。作者想象年去岁来，多少离人此折柳赠别，杨柳屡经攀折，纤细轻柔的柳条竟至“憔悴”！此词写衰杨古柳，憔悴衰败，已不胜攀折。以哀景映衬哀情，借伤柳以伤别，加倍突出人间别离之频繁，别恨之深重。

　　自“夕阳闲淡秋光老”一句始，词境愈加凄清又无限延伸。面对灞桥，已令人顿生离思，偏又时当秋日黄昏，日色晚，秋光老，夕阳残照，给本已萧瑟的秋色又抹上一层惨淡的色彩，也给作者本已凄楚的心灵再笼罩一层黯淡的阴影。想到光阴易逝，游子飘零，离思愁绪绵延不尽，终于溢满蘅皋了。“离思满蘅皋”，是用夸张的比喻形容离愁之多，无所不在。

　　“一曲《阳关》”两句，转而从听觉角度写离愁。作者目瞻神驰，正离思索怀，身边忽又响起《阳关》曲，将作者思绪带回别前的离*。眼前又进行一场深情的饯别，而行者正是自己。客中再尝别离之苦，旧恨加上新愁，已极可悲，而此次分袂，偏偏又传统的离别之地，情形加倍难堪，耳闻《阳关》促别，自然使人肝肠寸断了。至此，目之所遇，耳之所闻，无不关合离情纷至沓来。词末以“独自凭兰桡”陡然收煞。“独自”二字，下得沉重，依依难舍的别衷、孤身飘零的苦况，尽含其中。

　　这首词运用了回环断续的艺术手法，借助灞桥、古柳、夕阳、阳关等寓意深远的意象，不加丝毫议论，只通过凭吊前朝风物，就抒发无限的感慨，做到了“状难状之景，达难达之情，而出之以自然”（《宋六十一家词选例言》）。