鹿寨裴迪的古诗

鹿寨王维古诗解释（鹿柴古诗的意思和注释）

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别人的山水诗总是避免不了要写具体的景物意象，但是王维这首小诗别出心裁。“空山不见人，但闻人语响”, 没有描写任何景物，直接描绘了一座“空山”。但是这座所谓的“空山”并不是真的“空”。山林里枝叶相交重叠，看起来真的是空无一人。但不时地会听到有人说话的声音。诗人既是写真实的情况，写法上也走的不是寻常路。这时夕阳返照，射入树林深处，青苔上的树影在诗人眼前渐渐拉长。

这首诗写诗人傍晚时分，自己在辋川别墅景点的一种状态。在静和响之间，有人和无人之间，塑造了一个幽深而光明的境界，富有禅机，让人诵读不厌。

鹿寨古诗翻译与赏析（鹿柴解析赏析）

原文：

《鹿柴》（唐、王维）

空山不见人，但闻人语响。 返景入深林，复照青苔上。

注释：

1.鹿柴（zhài）：王维辋川别墅之一（在今陕西省蓝田县西南）。2.柴：通“寨”、“砦”，用树木围成的栅栏。3.但：只。返景（yǐng）：同“返影”，太阳将落时通过云彩反射的阳光。4.复：又。

译文：

幽静的山谷里看不见人，只能听到那说话的声音。

落日的影晕映入了深林，又照在幽暗处的青苔上。

赏析：

这首诗描绘的是鹿柴附*的空山深林在傍晚时分的幽静景色。诗的绝妙处在于以动衬静，以局部衬全局，清新自然，毫不做作。落笔先写空山寂绝人迹，接着以但闻一转，引出人语响来。空谷传音，愈见其空；人语过后，愈添空寂。最后又写几点夕阳余晖的映照，愈加触发人幽暗的感觉。

大凡写山水，总离不开具体景物，或摹状嶙峋怪石，或描绘参天古木，或渲染飞瀑悬泉，其着眼点在于景物之奇。而此诗则从一个奇特的现象着笔：“空山不见人，但闻人语响。”层岩迭嶂，看去空无一人。可是有时会突然听得朗朗笑语，但由于回声的多重反射，一时间很难判断人声究竟从何而起。人们大约都有类似的经验，本来很*常。但是将这种视觉与听觉互补的观察事物的方法以诗的形式加以表现，就不能不说是一个创造。从诗的表现说，它别出新意，不蹈故常；从作品的接受者说，是那样新奇有趣，俨如身临其境，由此引起积极的情感活动。前两句诗用直白的语言，略作点染，境界即出。诗开头的“空山”，二字，是相对于无人而言，同时表明诗人的视野比较开阔，可以一视无碍；如果置身于隐天蔽日的原始森林中，就得不到“空山”的意象。从这两个字，也可以窥见山中的景物形势特点。对句的“响”字与“空山”相呼应：只有在没有太多障碍物的情况下，声音才能在山谷中往复回荡，方才可以说“人语响”。因此，周遭景物必是疏朗的。前二句写幽静，因声传神；后二句写幽深，以光敷色。山中景色会因朝夕晦暝、风雨因时而变化。此诗则选取傍晚时分的景色作为描写对象。这时夕阳返照射入树林深处，又有一部分光线落到青苔上面。天色就要暗下来，各类景物斑斑驳驳的，明暗对比鲜明。*处，投在地面上的蓊郁的树影渐渐拉长；树林深处，因黝暗而显得十分幽邃。这种景观的最佳时期是夏末秋初，而且必须是晴朗的傍晚，阴雨绵绵是不行的。诗的第一个透视点是深林。人的感官无法直接测知树林深处，此诗以不可见即想象中的“无限”和“神秘莫测”写幽深之感。而幽深之感唯在夏末秋初夕阳明天中为最深。第二个透视点是青苔。这一景色即在目底，可以观其形，可以辨其色。青苔生于阴暗潮湿之处，它的生长，是浓密的树木遮住日光的结果，而此刻却在夕照中。这两个透视点合在一起，互相映发，使诗意虚实相生。

这首诗创造了一种幽深而光明的象征性境界，表现了作者在深幽的修禅过程中的豁然开朗。诗中虽有禅意，却不诉诸议论说理，而全渗透于自然景色的生动描绘之中。

王维是诗人、画家兼音乐家。这首诗正体现出诗、画、乐的结合。他以音乐家对声的感悟，画家对光的把握，诗人对语言的提炼，刻画了空谷人语、斜辉返照那一瞬间特有的寂静清幽，耐人寻味。

作者简介：

王维，唐代诗人。字摩诘。原籍祁（今属山西），其父迁居蒲州（治今山西永济西），遂为河东人。开元（唐玄宗年号，713—741）进士。累官至给事中。安禄山叛军陷长安时曾受职，乱*后，降为太子中允。后官至尚书右丞，故亦称王右丞。晚年居蓝田辋川，过着亦官亦隐的优游生活。诗与孟浩然齐名，并称“王孟”。前期写过一些以边塞题材的诗篇，但其作品最主要的则为山水诗，通过田园山水的描绘，宣扬隐士生活和佛教禅理；体物精细，状写传神，有独特成就。兼通音乐，工书画。有《王右丞集》。

鹿寨古诗的绝妙之处

鹿寨古诗的绝妙之处

　　王维是一位多才多艺的诗人，音乐、绘画方面的精深造诣，使他对声响、光线具有特殊的敏感和兴趣。在这首写景的小诗中，他运用自然界喧与静、明与暗相反相成的原理，借人语的喧响和落日的斜晕来衬托鹿柴山林中的静谧幽深，而这幽静的环境气氛，恰好是对于嘈杂纷扰的官场感到厌倦的诗人所渴求、向往的啊！下面是鹿寨古诗的绝妙之处，欢迎参考阅读！

　　鹿寨

　　王维

　　空山不见人，但闻人语响。

　　返景入深林，复照青苔上。

　　阅读：

　　6.王维的诗 诗中有画 。请用生动的语言描绘本诗的后两句所展现出的美丽图景，并用简洁的语言写出其美在何处。（共3分）

　　7.本诗的前两句如何写出了此山的 空 ？全诗表达了作者怎样的心境？（3分）

　　参考答案：

　　6.（3分）夕阳的一抹余晖照射到幽深茂密的树林中，又映射到青青的苔藓上。（2分）诗人敏锐地捕捉到了光与影的这种转瞬即逝的组合，以光亮反射幽暗，更加衬托出周围的幽暗与宁静的美。（1分）

　　7. （3分） 不见人 才显得 空 ， 但闻人语响 正是说明了这个地方非常静，才听到了人的声音。（1分）以动衬静，反衬出空寂的氛围。（1分）通过描绘幽静的景色，借以反映其宁静的心境或隐逸的思想（1分）

　　鉴赏：

　　第一句开头两字“空山”立刻让人想到一个仿佛映入眼帘的画面，连亘数里，方圆数里的'山，让人顿生寂寥幽深之感。山里不见人，只有诗人在静静的看着。他眺望远方，他思索人生，他的思想可以恣意的随心而飘。可这虽“不见人”“但闻人语响”，诗人在此山中虽然没有看到人的踪影，但听到了人的说话声，不知道是山里太死寂了，还是诗人的心太超脱尘世了？按理来说，山里有生灵，有鸟儿喳喳，有溪水潺潺，可这在诗人那里好像都不存在了，只有人语响，可能是诗人的心太寂静了。从另一方面，此种衬托的手法，即以动衬静更能达到写静的效果，把诗人心中想要追求的静表达了出来，虽有人语，但给人感觉是一种超脱尘世的静，好比经常形容静的一句话“静的连根针掉地上的声音都能听到”这里把静与针掉地上联系起来，而诗中是把静与人语响联系起来，都能够印证“禅噪林逾静，鸟鸣山更幽”，这是以有声来描写无声，以此显示是多么的寂寥。

　　诗人在景静与心静的状态中，看到了几束光线，可以想象在非常静的情况下，哪怕一点点斑驳都能引起一个人的注意，况且这山林茂密，有“深林”两字可以看出。此处树林给人一种深邃之感的，光线透过深林折射进去，有照在了青苔上，此景给我的感觉林子很阴暗。此处是关于光的描写，幽深的色！

　　此诗一二句是声的描写，三四句是光的描写，光，声相交融，仿佛一幅可以变换的画在读诗之中慢慢的飘进你的眼帘！

　　空寂的山中见不到人的踪迹，

　　只是偶尔听见几句人说话的声音。

　　夕阳的余晖透过斑驳的树林，

　　进而照在常年不见阳光的青苔上。

登裴秀才迪小台

登裴秀才迪小台

　　古体诗是诗歌体裁。从诗句的字数看，有所谓四言诗、五言诗、七言诗和杂言诗等形式。四言是四个字一句，五言是五个字一句，七言是七个字一句。下面是小编为大家整理的登裴秀才迪小台，希望能够帮助到大家。

　　王维 登裴秀才迪小台

　　端居不出户，满目望云山。落日鸟边下，秋原人外闲。

　　遥知远林际，不见此檐间。好客多乘月，应门莫上关。

　　【作者介绍】

　　王维（701年－761年，一说699年—761年），河东蒲州（今山西运城）人，祖籍山西祁县。唐朝著名诗人、画家，字摩诘，号摩诘居士。

　　王维出身河东王氏，于开元十九年（731年）状元及第。历官右拾遗、监察御史、河西节度使判官。唐玄宗天宝年间，王维拜吏部郎中、给事中。安禄山攻陷长安时，王维被迫受伪职。长安收复后，被责授太子中允。唐肃宗乾元年间任尚书右丞，故世称“王右丞”。

　　王维参禅悟理，学庄信道，精通诗、书、画、音乐等，以诗名盛于开元、天宝间，尤长五言，多咏山水田园，与孟浩然合称“王孟”，有“诗佛”之称 。书画特臻其妙，后人推其为南宗山水画之祖。苏轼评价其：“味摩诘之诗，诗中有画；观摩诘之画，画中有诗。”[ 存诗400余首，代表诗作有《相思》、《山居秋暝》等。著作有《王右丞集》、《画学秘诀》。

　　【王维诗歌特点】

　　诗如画卷，美不胜收

　　苏轼曾说：“味摩诘之诗，诗中有画，观摩诘之画，画中有诗”（《东坡志林》）。

　　王维多才多艺，他把绘画的精髓带进诗歌的天地，以灵性的语言，生花的妙笔为我们描绘出一幅幅或浪漫、或空灵、或淡远的传神之作。

　　他的山水诗惯于着色取势；

　　王维的山水诗画面层次丰富，远*相宣；

　　动静相兼，宁静淡远；

　　神韵的淡远，是王维诗中画境的`灵魂。

　　情景交融，浑然天成

　　王维山水诗写景如画，在写景的同时，不少诗作也饱含浓情。王维的很多山水诗充满了浓厚的乡土气息和生活情趣，表现自己的闲适生活和恬静心情。

　　王维诗歌中借景寓情，以景衬情的手法，使他写景饶有余味，抒情含蓄不露。自然、含蓄而又回味深长。在优美的景色和浓厚的田园气氛中抒发自己冲淡闲散的心情。王维写情还多言及相思别离和朋友间的关怀，慰勉之情。

　　在王维的诗歌中，有不少采用了直抒胸臆的表达方式，而且往往显得自然流畅。

　　诗渗禅意，流动空灵

　　王维又有很多诗清冷幽邃，远离尘世，无一点人间烟气，充满禅意，山水意境已超出一般*淡自然的美学而进入一种宗教的境界，这正是王维佛学修养的必然体现。王维的生活的时代，佛教繁兴。王维一生几度隐居，一心学佛，以求看空名利，摆脱烦恼。

　　有些诗尚有踪迹可求，如《过香积寺》云：不知香积寺，数里入云峰。薄暮空潭曲，安禅制毒龙。”

　　有些诗显得更空灵，不用禅语，时得禅理。有如羚羊挂角，无迹可求。如行到水穷处，坐看云起时。偶然值林叟，谈笑无还期（《终南别业》）充满一派亲*自然，身与物化，随缘任运的禅机。

　　又如：空山不见人，但闻人语响。返景入深林，复照青苔上（《鹿柴》）；木末芙蓉花，山中发红萼，涧户寂无人，纷纷开且落。（《辛夷坞》）；人闲桂花落，夜静春山空。月出惊山鸟，时鸣春涧中。（《鸟鸣涧》）一切都是寂静无为的，虚幻无常，没有目的，没有意识，没有生的喜悦，没有死的悲哀，但一切又都是不朽的，永恒的。

　　还像胡应麟《诗薮》和姚周星《唐诗快》所评：使人“读之身世两忘，万念皆寂，不谓声律之中，有此妙诠”。

酌酒与裴迪古诗赏析

酌酒与裴迪古诗赏析

　　在日常学*、工作抑或是生活中，大家都经常接触到古诗吧，从格律上看，古诗可分为古体诗和*体诗。那么都有哪些类型的古诗呢？以下是小编收集整理的酌酒与裴迪古诗赏析，仅供参考，欢迎大家阅读。

　　一、原文　　

　　酌酒与裴迪 王维

　　酌酒与君君自宽，人情翻覆似波澜。

　　白首相知犹按剑②，朱门先达笑弹冠③。

　　草色全经细雨湿，花枝欲动春风寒。

　　世事浮云何足问，不如高卧且加餐。

　　[注]

　　①王维一生沉浮宦海，过着亦显亦隐的生活。

　　②按剑：意为“结仇”。

　　③先达：指有德行有学问的前辈。笑弹冠：笑侮后来的出仕者。

　　1．下列对这首诗歌思想内容与艺术特色的分析和鉴赏，不正确的一项是（4分）（ ）

　　A．“白首相知犹按剑”写相知成仇，白首相知尚且如此，其他人就不用说了。

　　B．颈联描绘的清新明丽的画面与颔联所写的“势利”“凉薄”形成对照，又为尾联的抒情作铺垫。

　　C．尾联中的“何足问”有不屑一顾的鄙薄之意，“高卧”的含意是“躺着舒服”。

　　D．王维诗中的意境，多是恬淡、清幽、澄澈、自然的，但这首诗的意境似乎有所不同。

　　2．诗的首联表达了诗人怎样的思想感情？请简要分析。（7分）

　　参考答案

　　1．C （诗中“高卧”还有”隐居不仕”之意）

　　2．首句“酌酒与君君自宽”，表面上是说“君自宽”，其实，宽人即宽己，诗人胸中积愤懑，需与挚友一起借酒浇化；（4分）次句“人情翻覆似波澜”，则点出了世态炎凉，足见诗人心中愤激之情。（3分）（意思对即可，加点部分为关键处）

　　二、赏析

　　唐代诗人王维为劝慰友人裴迪而创作的一首七律。此诗用愤慨之语对友人进行劝解，似道尽世间不*之意，表现了王维欲用世而未能的愤激之情。全诗风格清健，托比深婉，前后既错综成文，又一气贯注，构思布局缜密精妙。

　　首句“酌酒与君君自宽”，“君”字重复强调，这是障眼法；骨子里其实是胸中郁积愤懑，需与挚友一起借酒浇化。所谓“宽”者，宽人也即宽己，正是因为无法排遣。故次句“人情翻覆似波澜”，一曰翻覆，二曰波澜，足见心中愤激之情。三四句紧承“人情翻覆”，照应止水波澜的`外部刺激，强调矛盾两端，铺叙反目成仇，人心无常。白首相知尚且如此，其他的人就不用说了。相知成仇，先达不用，说尽了世态炎凉，当是实有所指。前四句关键在“笑”字。弹冠”本为援手荐引乃同契之义，此处则反用其意，一旦“先达”即笑侮后来弹冠（出仕）者，轻薄排挤，乃至下井落石，此为淋漓之戟骂。金圣叹以为“自是千古至今绝妙地狱变相”，诚为得言。

　　从内容上说，五六两句是即景即情，从户内至室外，为酌酒时举目所见，由世态炎凉，人情翻覆展示天地无私，万物亲仁，豁然呈现一新境界。被誉为“摄春草之魂”的“细雨湿流光”，诗人用以描写映窗草色；禅宗关于“心动”“物动”的著名偈语，诗人借以描绘照眼花枝，即使单纯作“景语”看，也属上乘。而其蕴涵则在“全经”，“欲动”，由彰显至深密，从象外到象内，大千世界，无所不容；仅观人间之蝇营狗苟，于义愤之外，恍然顿悟。

　　从章法上说，律诗中间两联要求虚实相生，三四句实写，五六句则应当化实为虚，措辞表意不可复犯，方能体现“神韵”“气象”之妙。从禅学上说，佛家主“虚静”，尚“自然”，和光同尘；深一层探求，五六句似还参合“有无”“生灭”“变常”之理；即处“静观”“达观”态度，与三四句世俗的“势利”“凉薄”恰成对照。末两句“世事浮云”与“高卧加餐”由禅意而来。“何足问”有不屑一顾的鄙薄之意，所指实有其人其事，承三四句，“高卧”承五六句，超凡脱俗。前后既错综成文，又一气贯注，构思布局缜密精妙。

　　亦显亦隐、半儒半释的人生经历与处世态度，给王维造成巨大的心理矛盾，犹如碧潭止水，宜清心静观；但仰望高谷急湍，依旧凛然飞动，怵目惊心。王维全部诗作均可作如是观，通过《酌酒与裴迪》一诗即可透视此种矛盾心态。

《题裴晋公林亭》古诗鉴赏

《题裴晋公林亭》古诗鉴赏

　　古体诗是与*体诗相对而言的诗体。*体诗形成前，各种汉族诗歌体裁。也称古诗、古风，有“歌”、“行”、“吟”三种载体。下面是小编整理的《题裴晋公林亭》古诗鉴赏，欢迎大家分享。

　　《题裴晋公林亭》作品介绍

　　《题裴晋公林亭》的作者是温庭筠，被选入《全唐诗》的第578卷。

　　《题裴晋公林亭》原文

　　题裴晋公林亭

　　作者：唐·温庭筠

　　谢傅林亭暑气微，山丘零落閟音徽。

　　东山终为苍生起，南浦虚言白首归。

　　池凤已传春水浴，渚禽犹带夕阳飞。

　　悠然到此忘情处，一日何妨有万几。

　　《题裴晋公林亭》注释

　　①裴晋公：裴度。度封晋国公。大和八年（834），裴度徙东都留守，时中官用事，国事目非，度不复以出处为意，于东都洛阳午桥庄创别墅，名绿野堂，花木万株，中立凉台暑馆，极园林之胜。白居易、刘禹锡等，皆从之游。见《旧唐书》本传。

　　②谢傅：谢安卒，赠太傅。此喻裴度。

　　③《晋书·谢安传》载，安卒，其甥羊昙经安居所西州门，以马策叩扉，诵曹子建诗：“生存华屋处，零落归山丘。”閟音徽：音容不存。

　　④谢安隐居东山，年四十馀，桓温请为司马，将发新亭，中丞高裕戏之曰：“卿累违朝旨，高卧东山，诸人每相与言，安石（谢安字）不肯出，将如苍生何！苍生今亦将如卿何！”见《晋书》本传。

　　⑤魏晋南北朝时中书省设于禁苑，称凤凰池。唐代宰相称同中书门下*章事，故诗文中每以凤凰池指中书省或宰相。此池凤含有双关之意，隐指宰相。

　　⑥万几：亦作万机。指日常的纷繁政务。《尚书·皋陶谟》：“兢兢业业，一日二日万几。”

　　《题裴晋公林亭》作者介绍

　　温庭筠（约812年－866年），是唐代诗人，又是花间词派的重要作家之一。精通音律，词风浓绮艳丽，语言工炼，格调清俊，他的诗与李商隐齐名，有“温李”之称，但其成就无论从思想内容上还是艺术形式上来说，都不如李商隐。他当时与李商隐、段成式文笔齐名，号称“三十六体”。

　　温庭筠的先世温彦博虽是宰相，而温庭筠是温彦博的裔孙。可是，到了温庭筠的时候，其家世已衰微。温庭筠与令狐绹之子令狐滈友好，经常出入于相府。同时与段成式两家颇睦，互通诗文，辑为《汉上题襟集》，温庭筠遂将女儿嫁给了段成式之子段安节。

　　温庭筠诗风上承南唐梁、陈宫体的余风，下启花间派的.艳体，是民间词转为文人词的重要标志。温庭筠作为词人的地位很高。他著有《握兰》、词集《金荃》二集，均已散亡，现存的《花间集》收集了66阕他的词作、列为篇首。温庭筠词风婉丽、情致含蕴、辞藻浓艳，今存310余首，后世词人如冯延巳、周邦彦、吴文英等多受他影响。

　　《题裴晋公林亭》繁体对照

　　卷578—57題裴晉公林亭溫庭筠

　　謝傅林亭暑氣微，山丘零落閟音徽。

　　東山終為蒼生起，南浦虛言白首歸。

　　池鳳已傳春水浴，諸禽猶帶夕陽飛。

　　悠然到此忘情處，壹日何妨有萬幾。

鹿柴古诗王维的解释

鹿柴古诗王维的解释

　　《鹿柴》是王维后期的山水诗代表作──五绝组诗《辋川集》二十首中的第四首。鹿柴，是辋川的地名。以下是小编整理的鹿柴古诗王维的解释，一起来看看吧！

　　《鹿柴》

　　王维

　　空山不见人，但闻人语响。

　　返景入深林，复照青苔上。

　　注解

　　1、鹿柴：以木栅为栏，谓之柴，鹿柴乃鹿居住的地方。

　　2、返影：指日落时分，阳光返射到东方的景象。

　　韵译

　　山中空空荡荡不见人影，

　　只听得喧哗的人语声响。

　　夕阳的金光射入深林中，

　　青苔上映着昏黄的微光。

　　题解

　　鹿柴，王维辋川别业的胜景之一。辋川有胜景二十处，王维和他的好友裴迪逐处作诗歌咏，共得四十篇，编为《辋川集》。这首诗是王维二十首诗中的第五首。诗里描绘了鹿柴日落之时的景色。

　　句解

　　空山不见人，但闻人语响。

　　我们走进深山密林都有这样的经验：山中分明杳无人迹，却突然听到有人说话的声音，前后左右环视寻觅，又见不到一丝人影。诗的前两句，写的就是这种情境。能听到话语，人应在不远之处，然而竟不得见，可见山林之茂密幽深。

　　山越深，林越密，就越寂静。按常理，寂静的空山尽管“不见人”，却非一片死寂。瑟瑟风声，潺潺水响，啾啾鸟语，唧唧虫鸣，大自然的声音其实是非常丰富多彩的。然而，诗人让这些声音都消隐了，只是紧紧抓住偶尔传来的一阵人语声。在一切都杳无声息之中，这突然而至的“人语响”，显得格外清锐，似乎一下就打破了山中的寂静。可是，正如南朝王籍的诗所描绘的，“蝉噪林愈静，鸟鸣山更幽”，空谷传音，只会愈见空谷之空。这短暂的“响”，反衬出的是长久乃至永恒的空和寂。待人语响过，山林复归于静，而由于刚才的那一阵“响”，此时的空寂便会更加触人心目。

　　在如此寂静的山中，传入诗人耳朵的，是不知从何处而来的人语；映入诗人眼帘的，又是什么呢？

　　返景入深林，复照青苔上。

　　“景”，日光，“返景”，夕阳返照的余晖。

　　深林本就幽暗，林间树下有青苔，更强调了其幽暗。夕阳斜斜地投进深林，又透过枝叶间的缝隙，照映到青苔上。初初读来，会觉得这一抹余晖，给幽暗的深林带来了一线光亮，给冷冷的青苔带来了一丝暖意。但稍加体会就会感到，实际恰与此相反。斜晖带来的那一小片光影，和大片的无边的幽暗所构成的强烈对比，反而使深林的幽暗更加突出。这就譬如作画，在大幅冷色的画面上掺进一点暖色，在四周冷色严严的包裹下，暖色只会显得微弱和孤立无援，绝不会改变整幅画的基调，而被衬托后的冷色，反而会带给人更深刻的感受。

　　赏析1

　　“空山不见人，但闻人语响。返景入深林，复照青苔上。”王维的这首《鹿柴》，以其“诗中有画，画中有诗”的显著特点，千百年来，为历代的人们所喜爱。不过，在我看来，除此之外，这首诗还另有其美妙的地方，那就是动景与静景的相互映衬。

　　前两句写“山林谈笑”，是动景，但动中有静。作者采用“欲擒故纵”的手法，在写“山林谈笑”的动景之前，先写“空山不见人”，为后面的“但闻人语响”作铺陈。山谷空旷，人迹罕至，犹如世外仙境，真是空寂至极！但作者所要表达的，并不是山林的空寂，而是人们在这个地方的活动和对这个地方的喜爱。所以，紧接着的“但闻人语响”就峰回路转，出人意料地表现出在这样空寂至极的山林中，却隐逸着纵情山水的人，这些人在山林之中又说又笑，其乐融融。此句写人而不见人，而是用声音来进行巧妙地烘托，表现出了山林中人的活动和对这个地方的喜爱。前两句的巧妙之处就在于：为写动景先写静景，让静中寓动，动中有静，动静和谐，相得益彰。

　　后两句写“山林夕照”，是静景，但静中有动。不管是“入深林”，还是“照青苔”，都是在写日光的动。日落时分，夕阳透过树隙映入幽深的山林之中，繁茂的树木以及树木丛中潮湿土地上的一片片青苔，与柔和的晚霞相互辉映，构成一幅绚烂迷人的景色！这样的动静相映，给人的是一种安详、和谐、静谧的美感。

　　全诗就是这样，先写动景，后写静景，在写动景时用静景作铺衬，在写静景时用动景来映衬，这样的动中有静，静中有动，相互映衬，勾勒了一个动静和谐的幽美意境，让人感受到《鹿柴》所描写的确确实实是一个静谧安详、景色秀丽而又充满生机的`地方。

　　赏析2

　　一、对“空山不见人，但闻人语响”的诗句的解读

　　幽静的山谷里看不见人，只能听到人说话的声音在山谷里回荡，绵绵不绝。这句诗运用了以动衬静的写作手法，以山谷中一声悠悠的人语使山更幽、更静。“空”在王维的诗歌中经常出现，是王维表现幽静、澄明的代名词。印度佛学中，空的原意是万法的存在。*人丁福保诠释“空观”时云：“观诸法皆空之理也。一切诸法，皆为因缘所生，因缘所生之法，无有自性，空寂无相也。”一切事物、现象说到底都是由于人的“不明”和因缘和合所产生的幻象，一切都是空。但这个“空”并不能看死，看死就不免生相。南宗禅创立者慧能的法偈揭示的就是这个理，“菩提本无树，明镜亦非台，佛性常清静，何处有尘埃！”[1]

　　海德格尔认为，“日常的、获取时间的此在首先在世内照面的上手事物与现成事物那里发现时间。它在切*的存在之领会的视野中领会以这种方式‘经验’到的时间，亦即把时间本身领会为某种现成事物”，[2]但同时，“诸法如电，新新不停，一起一灭，不相待也，弹指顷有六十念过，诸法乃无一念顷住，况欲久停？无住即如幻，如幻则不实，不实则空。”[3]一切事物、现象无时无刻不在变化、流逝，但同时这些变化、消逝又让人感受到了时间的变化、时间的流动过程，因此时间是“空”。时间为“空”，“空”表达的正是禅的时间观。将时间看空是从将世界万物的“相”看空而来的必然，但是将时间看空并不是认为无时间，而是要在无住的时间中保持内心的寂静，做到念念不住，不纠结于世间善恶好丑，乃至冤之与亲，言语触刺欺争，念念之中，不思前境。前念、今念、后念，刹那生灭，分别为过去时、现在时和将来时三种生命的时态，它们起起落落，无暂住，无故实，展现的只是一股意识生命的绵延之流，只是虚幻的心的体验而已。在念念无住之中，时间被推向永恒，脱离前世、今世、来世的轮回转世的苦难。

　　《鹿柴》中“空山不见人，但闻人语响。”王维在空寂的深林之中听到了人语，但是茂密的山林却遮蔽了说话的行人，即使四目张望也无法看到。在这句诗中，为了描述寂静山中有人声穿过、飘过，作者可以用“人语过”等语句，但王维用了“人语响”，“响”有将声音扩大、延长的意味。在这句诗中“响”将这声音延长，虽然山中的人语一经发出不一会儿就会减弱直至消逝，但对于作者和读者来说这声音仿佛在耳边不断地回荡，久久不绝。同时这人语似乎带走了王维的思绪，将他的目光引向深山，将他的注意力集中到寻找人语的发出者。这里王维还未悟到佛禅，处于“于念而念”的坚执状态，在这里王维纠结于由人的“不明”和因缘和合瞬间产生的虚妄——人声。佛教讲求无念，即于念而不念，达到念念不住，一念若住，念念即住，则名系缚。在这种种状态下，人处于尘世间的种种幻象中，无法自拔，一旦陷入其中就会被患得患失的痛苦所折磨，不得解脱。禅宗里有一个小故事可解“于念而不念”。一个老和尚领着小和尚游方，途经一条河，有一位妇人也在这河边，但犹犹豫豫，面露难色，想过河但不敢过，老和尚主动帮妇人趟过了河，到了对岸，放下了妇人，带着小和尚继续赶路，但是小和尚心里直犯嘀咕，不理解师父的行为，走了一段，小和尚终于忍不住了，说：师父，你犯戒了？出家人怎么能背女人呢？老和尚叹道：我早已放下，你却还放不下！此时的王维还处在“落叶满山空，何处寻行踪”的诗禅第一境界，是追寻禅这一本体而未得的境界。

　　二、对“反景入深林，复照青苔上”诗句的解读

　　作者求禅未得，继续探索。作者深入山林，在这时落日的余晖映入了深林，金色的余光又撒在青苔上，景色宜人。这说明王维再此之前也曾看到过夕阳通过密密的树林露出的缝隙照在青苔。在这一前一后地复观夕阳照青苔中，时间凸显处来。此时王维在瞬间之中在金色的落日余晖中顿悟了真如。落日映照下的光影，如同真如自体所具有的智慧，它永恒不灭，遍照四法界。心中的佛性在刹那之间被触发。刹那是开始也是结束，同时也无所谓开始无所谓结束，刹那之间就是永恒，在这刹那之中，人的妄念生灭，因此于念念不住，即于念而不念，心中“无念”，故消解了一切情与欲的驻留，亦无所谓主观、主体的执拗，“无尘心、无机会、无分别之心；没有任何内心牵挂、没有滞累、没有焦虑、没有紧张，也没有妄执，真正做到‘是心是情，同归性海’、‘脱弃凡*’”。王维在这刹那之间看透了世间万相的生灭，万相为空，万相不著。所谓“离一切相，是无相；但能离相，性体清净”。王维悟得了时间的“空”，而内心寂静，不喜不悲，这样一切都还原为太上无情的自然本色，人的心灵达到真正的空寂澄明。空寂是生命原本的空白与寂静，却并非一无所有，它是一种生命原始的空白与寂静，是一种生命原始的存在。道安《安般守意经》说：“得斯寂者，举足而大千震；挥手而日月扪；疾吹而铁围飞；微嘘而须弥舞。”这种空寂是人心的真正顿悟，达到了“真如”，这是内心的真正自足、自信，得到真如的内心无比强大，一切邪妄不能改变他，达到了真如的精神的无比充盈。

　　王维对包括鹿柴在内的辋川别业抱有深情厚谊，在他有事要离开辋川别业时曾赋诗一首，题为《别辋川别业》：“依迟动车马，惆怅出松萝。忍别青山去，其如绿水何。”辋川是王维的精神寄居之地，在这里王维参悟禅法，享受恬静自然的生命状态。

　　因此空即看透世界是假有以及时间是虚妄也是永恒之后的寂静。空就是对时间的超脱，是王维的精神之家。空的时间性为以静观动的刹那直观提供了基础。王维的山水诗以空观色，山水在刹那的直观下成为纯粹的现象，王维终在《鹿柴》中悟得了佛禅，而鹿柴也在佛性的映照下熠熠生辉，澄静地坐落在蓝田和王维的心里。

鹿柴王维古诗拼音

鹿柴王维古诗拼音

　　《鹿柴》是唐代诗人王维的山水诗中的代表作之一，是他隐居辋川时的作品。这首诗描绘了鹿柴附*的空山深林在傍晚时分的幽静景色，充满了绘画的境界，反映了诗人对大自然的热爱和对尘世官场的厌倦。宋代刘辰翁在《唐诗品汇》卷三十九中说：“无言而有画意。”清代沈德潜《唐诗别裁》卷十九说：“佳处不在语言，与陶公‘采菊东篱下，悠然见南山’同。”王维此诗与陶渊明的空灵、隐逸是类似的境界。这就是说，此诗的优长之处在于苏轼评论王维时所说的“诗中有画”。下面是鹿柴王维古诗拼音，请参考！

　　鹿柴

　　唐·王维

　　kōng shān bù jiàn rén

　　空 山 不 见 人 ，

　　dàn wén rén yǔ xiǎng

　　但 闻 人 语 响 。

　　fǎn yǐng rù shēn lín

　　返 景 入 深 林 ，

　　fù zhào qīng tái shàng

　　复 照 青 苔 上 。

　　【原文】

　　《鹿柴》

　　作者：王维

　　空山不见人，但闻人语响。

　　返影入深林，复照青苔上。

　　【注解】

　　鹿柴（zhài）：养鹿的地方，“柴”同“寨”。

　　但：只。闻：听见。

　　返景：夕阳返照的光。“景”古时同“影”。

　　照:照耀(着)

　　【韵译】

　　山中空空荡荡不见人影，只听得喧哗的人语声响。

　　夕阳的金光射入深林中，青苔上映着昏黄的微光。

　　【评析】

　　这首诗是王维五言绝句组诗《辋川集》二十首中的第五首。鹿柴，是辋川的地名。

　　第一句“空山不见人”，先正面描写空山的杳无人迹。王维特别喜欢用“空山”这个词语，但在不同的诗里，它所表现的境界却有区别。“空山新雨后，天气晚来秋”（《山居秋暝》），侧重于表现雨后秋山的空明洁净；“人闲桂花落，夜静春山空”（《鸟鸣涧》），侧重于表现夜间春山的宁静幽美；而“空山不见人”，则侧重于表现山的空寂清泠。由于杳无人迹，这并不真空的山在诗人的感觉中显得空廓虚无，宛如太古之境。“不见人”，把“空山”的意蕴具体化了。更多唐诗欣赏敬请关注“*古堂国学网”的唐诗三百首栏目。

　　如果只读第一句，读者可能会得它比较*常，但在“空山不见人”之后紧接“但闻语响”，却境界顿出。“但闻”二字颇可玩味。通常情况下，寂静的空山尽管“不见人”，却非一片静默死寂。啾啾鸟语，唧唧虫鸣，瑟瑟风声，潺潺水响，相互交织，大自然的声音其实是非常丰富多彩的。然而此刻，这一切都沓无声息，只是偶尔传来一阵人语声，却看不到人影（由于山深林密）。这“人语响”，似乎是破“寂”的，实际上是以局部的、暂时的“响”反衬出全局的、长久的空寂。空谷传音，愈见空谷之空；空山人语，愈见空山之寂。人语响过，空山复归于万籁俱寂的境界；而且由于刚才那一阵人语响，这时的空寂感就更加突出。

　　三四句由上幅的描写空山中传语进而描写深林返照，由声而色，深林，本来就暗，林间树下的青苔，更突出了深林的不见阳光。寂静与幽暗，虽分别诉之于听觉与视觉，但它们在人们总的印象中，却常属于一类，因此幽与静往往连类而及。按照常情，写深林的幽暗，应该着力描绘它不见阳光，这两句却特意写返景射入深林，照映的青苔上。读者猛然一看，会觉得这一抹斜晖，给幽暗的深林带来一线光亮，给林间青苔带来一丝暖意，或者说给整个深林带来一点生意。但细加体味，就会感到，无论就作者的主观意图或作品的客观效果来看，都恰与此相反。味的幽暗有时反倒使人不觉其幽暗，而当一抹余晖射入幽暗的深林，斑斑驳驳的树影照映在树下的青苔上时，那一小片光影和大片的'无边的幽暗所构成的强烈对比，反而使深林的幽暗更加突出。特别是这“返景”，不仅微弱，而且短暂一抹余晖转瞬逝去之后，接踵而来的便是漫长的幽暗。如果说，一二句是以有声反衬空寂；那么三四句便是以光亮反衬幽暗。整首诗就像是在绝大部分用冷色的画面上掺进了一点暖色，结果反而使冷色给人的印象更加突出。

　　静美和壮美，是大自然的千姿百态的美的两种类型，其间原本无轩轻之分。但静而*于空无，幽而略带冷寂，则多少表现了作者美学趣味中独特的一面。同样写到“空山”，同样侧重于表现静美，《山居秋暝》色调明朗，在幽静的基调上浮动着安恬的气息，蕴含着活泼的生机；《鸟鸣涧》虽极写春山的静谧，但整个意境并不幽冷空寂，素月的清辉、桂花的芬芳、山鸟的啼鸣，都带有春的气息和夜的安恬；而《鹿柴》则带有幽冷空寂的色彩，尽管还不至于幽森枯寂。

　　王维是诗人、画家兼音乐家。这首诗正体现出诗、画、乐的结合。无声的静寂、无光的幽暗，一般人都易于觉察；但有声的静寂，有光的幽暗，则较少为人所注意。诗人正是以他特有的画家、音乐家对色彩、声音的敏感，才把握住了空山人语响和深林入返照的一刹那间所显示的特有的幽静境界。但是这种敏感，又和他对大自然的细致观察、潜心默会分不开。

王维《山中与裴秀才迪书》

山中与裴秀才迪书

　　朝代：唐代

　　作者：王维

　　原文：

　　*腊月下，景气和畅，故山殊可过。足下方温经，猥不敢相烦，辄便往山中，憩感配寺，与山僧饭讫而去。

　　北涉玄灞，清月映郭。夜登华子冈，辋水沦涟，与月上下。寒山远火，明灭林外。深巷寒犬，吠声如豹。村墟夜舂，复与疏钟相间。此时独坐，僮仆静默，多思曩昔，携手赋诗，步仄径，临清流也。

　　当待春中，草木蔓发，春山可望，轻鲦出水，白鸥矫翼，露湿青皋，麦陇朝雊，斯之不远，倘能从我游乎？非子天机清妙者，岂能以此不急之务相邀。然是中有深趣矣！无忽。因驮黄檗人往，不一，山中人王维白。

　　赏析

　　王维于开元二十年前后曾在辋川隐居，他对田园风光、自然山水怀有特殊的情感，写了许多诗歌赞美那里的生活和景物 . 在隐居生活中他经常和野*话桑麻，同朋友饮酒赋诗，与山僧谈经论道 . 在这些人中，裴迪是他最好的伴侣 . 早在移居辋川之前，他们就一同在终南山隐居过，得宋之问蓝田别墅后，他们又经常“浮舟往来生，弹琴赋诗，啸咏终日” . 《辋川集》就是他二人的唱和诗集，记录了他们的生活和逸兴雅趣 . 写这封信时，裴迪已回家去温*经书准备应试了，王维深感寂寞，只得独自去游山赏景 . 文中“深趣”反映了作者热爱自然，醉情山水，身居其中，其乐无穷；也可理解为作者厌恶官场，意欲归隐之意。

　　全文描绘了辋川的春色及冬色、月光下的夜色、隐约的城郭、沦涟的水波、落寞的寒山、明灭的灯火，以及深巷的寒犬、村墟的夜舂、山寺的疏钟，静中有动，动中有静，写出了冬夜的幽深和春日的轻盈。

　　“景气和畅，故山殊可过”，岁末寒冬的山间景致在王维眼中也是很优美动人的 . 故山景气如何和畅，他略而不述，专讲了饭后归来时所见到的一片晚景：灞水深沉、月照城郭；辋川在月光中涟漪起伏；山上灯火，透过树林明灭可见；村巷里的寒犬叫声、夜舂声和山寺里的疏钟声一并传来 . 作者所写的是夜景，那河水、城郭、远火，都是在月色朦胧中看到的，而那犬吠、夜舂和疏钟则是在黑夜里听到的，作者通过所见所闻，来写那寒夜的景物特色，这样就更切实、逼真 . 下面写他归家后的境遇和感触 . 当僮仆静默时，他却思绪不宁，感到十分孤独了！他不禁想到往日与裴迪一起走过仄径去寻幽访胜，对着清流赋诗论文的快乐 . 这一段所写是一天中游山的经历和感受，但从“猥不敢相烦”到“多思曩昔”却是写对裴迪的思念，这是信的本旨，目的是引起对方来同游故山的兴趣 .

　　下面便是正式的邀请了,王维希望裴迪来年春天能够前来 . 他用想像中的大好春光召唤对方，“草木蔓发”以下六个四字句，凝练地描绘出了一片生机勃勃的景色 . 白鲦轻快地在水中游动，白鸥展开那矫健的翅膀掠空飞翔，野雉在麦陇中鸣叫，草木染绿了春山，露水滋润了堤岸 . 这一切与前面岁末景色的淡雅清冷恰成鲜明的对照 . 作者不但在寒冬夜色中保留着浓厚的游兴，还能敏锐地预感到春天不久就要降临，他已开始品味到未来的深趣，这说明山中人王维正是那种“天机清妙者”，即对自然风光有浓厚的兴趣，对佳山丽水具有极强领悟能力的人 . 他既能发现岁末寒冬之夜朦胧可见、清晰可闻的景物，又能凭自己的经验想像出来年春光的优美动人 . 人们说王维“诗中有画”，其实王维文中也是有画的 . 《山中与裴秀才迪书》虽然是一封书信，但可以说它也是作者以诗人的语言、画家的构思写成的一篇优美的写景记游散文，一首赞美自然风光和表述友情的抒情诗 .

王维：辋川闲居赠裴秀才迪

　　《辋川闲居赠裴秀才迪》

　　作者：王维

　　寒山转苍翠，秋水日潺湲。

　　倚杖柴门外，临风听暮蝉。

　　渡头余落日，墟里上孤烟。

　　复值接舆醉，狂歌五柳前。

　　注释：

　　1、墟里：村落；

　　2、孤烟：炊烟。

　　3、接舆：这里北裴迪。

　　译文：

　　寒山转变得格外郁郁苍苍，

　　秋水日日舒缓地流向远方。

　　我柱杖伫立在茅舍的门外，

　　迎风细听着那暮蝉的吟唱。

　　渡头那边太阳快要落山了，

　　村子里的炊烟一缕缕飘。

　　又碰到裴迪这个接舆酒醉，

　　在恰如陶潜的我面前讴狂。

　　赏析：

　　这是写景之诗，描绘了幽居山林，超然物外之志趣，因而以接舆比裴迪，以陶潜比自己。风光人物，交替行文，相映成趣，形成物我一体情景交融的艺术意境，抒发了闲居之乐和对友人的真切情谊。

　　开头二句写景，着意刻画水色山光之可爱，虽深秋，山依然苍翠，水依旧潺流。三、四两句，转而写情。倚杖柴门，临风听蝉，神驰邈远，自由自在。五、六句又间写景致。渡头落日，墟里孤烟，地道山村风物。最后两句再写人情。接舆、五柳、洁身自好，高风脱俗。风光无限，加之人物疏狂，怎不叫人情趣陶然？！诗起句工对，颔联反而不对，实属不入格。喻守真疑为首联与颔联颠倒错乱，如若对调，则*仄格律既不失粘，且在意义上比较自然。“倚杖”句是看，接看“寒山”；“临风”句是听，接听“秋水”。此说有独到之处。