古诗鉴赏中的形象特点

关于诗歌特点及鉴赏

关于诗歌特点及鉴赏

　　无论是在学校还是在社会中，说到诗歌，大家肯定都不陌生吧，诗歌是按照一定的音节、韵律的要求，表现社会生活和人的精神世界的文学体裁。你知道什么样的诗歌才能算得上是好的诗歌吗？下面是小编为大家整理的关于诗歌特点及鉴赏，欢迎大家借鉴与参考，希望对大家有所帮助。

　　一、诗歌特点

　　高考考查的是*古典诗歌，主要包括对作品的形象、语言和表达技巧进行初步的鉴赏，对作品的思想内容进行评价。

　　进行诗歌鉴赏，首先要了解诗歌的特征，即要懂得“诗家语”，具备“诗歌思维”意识。

　　诗歌语言与其他文学样式的语言相比，更具抒情性、含蓄性、精炼性、跳跃性，理解诗歌的难点在于诗歌表达的含蓄性，而理解诗歌的重点在于其抒情性。要在短短的二十几个字里表达出丰富的情感，就需要诗人精心选择词语和意象，大多数诗歌总是力求情感的含而不露，把情感借助意象及意境委婉地表达出来。

　　对读者来说，鉴赏就是一个反过程，需要读者通过对诗歌词语、意象的品味来把握诗人要表达的丰富情感。在这个过程中，特别需要读者具备联想与想像力来补充诗歌留白，在品味中领悟诗歌妙处，这就是“诗歌思维”。

　　不少同学觉得诗歌难理解，其中一个原因就是没有把诗歌当成诗歌读，不能根据诗歌的意象和意象组合展开联想和想像，通过对意象和意境的品味领悟诗歌所要表达的情感。这就需要在*时阅读鉴赏的时候注意培养这种素养。

　　比如：

　　绝句

　　杜甫

　　迟日江山丽，春风花草香。

　　泥融飞燕子，沙暖睡鸳鸯。

　　注：此诗写于诗人经过“一岁四行役”的奔波流离之后，暂时定居成都草堂时。

　　问：此诗描绘了怎样的景物，表达了诗人怎样的感情？请简要分析。

　　【思路解析】描绘诗中展现的图景画面，应抓住诗中的主要景物，用自己的语言再现画面。描述时一要忠实于原诗，二要用自己的联想和想像通过诗歌中所给的意象加以再创造，形成画面感，进而力求用优美的语言表达出来，缺少联想和想像就会使答案成为诗句的简单扩展，造成失分。

　　【参考答案】此诗描绘了一派美丽的初春景象：春天阳光普照，四野青绿，江水映日，春风送来花草的馨香，泥融土湿，燕子正繁忙地衔泥筑巢，日丽沙暖，鸳鸯在沙洲上静睡不动。这是一幅明净绚丽的春景图。表现了诗人结束奔波流离生活安定后愉悦闲适的心境。

　　再比如：

　　春行即兴

　　李华

　　宜阳城下草萋萋，涧水东流复向西。

　　芳树无人花自落，春山一路鸟空啼。

　　古人在谈到诗歌创作时曾说：“作诗不过情、景二端。”请从“景”和“情”的角度来赏析这首诗。

　　【答案参考】作为一首“绘景”诗，此诗属于最为基本的范式，重在描绘实景。这首诗写了作者“春行”时的所见所闻：有草有水，有树有山，有花有鸟，可谓一句一景，且每个画面均有特色。但诗人又不是纯粹写景，而是景中含情，情景交融。诗中“花自落”、“鸟空啼”之景都显出了山中的宁静，从中更透出一丝伤春、凄凉之情（因对眼前景物有所感触，即兴抒发了国破山河在、花落鸟空啼的愁绪。）

　　二、诗歌鉴赏原则

　　诗歌鉴赏的基本原则是：四看一品一把握。

　　四看：看题目、看作者、看注释、看题干

　　一品：品味意象

　　一把握：把握诗歌情感

　　四看：

　　（一）看题目

　　题目是对诗歌内容或诗歌情感类型的直接概括，也是准确理解诗歌的第一步，所以读诗首先要充分挖掘出题目所蕴含的信息，分清类别。初步分辨出诗歌内容类型是属于借景抒情、托物言志类还是咏怀古迹或是羁旅行役、边塞征战诗？也可进一步推测诗歌情感类型属于感时伤己、建功报国还是思乡怀人、长亭送别？例如：《枫桥夜泊》可推知诗歌所描绘的为枫桥的夜间景象，“泊”字可知诗歌表现的是一种羁旅情怀。

　　再比如：

　　塞上听吹笛

　　高适

　　霜净胡天牧马还，月明羌笛戍楼间。

　　借问梅花何处落，风吹一夜满关山。

　　看题目，我们就可以马上断定这是一首边塞诗，并且通过“听吹笛”可以进一步推测这首诗还应该和思乡怀人有关系。

　　再比如：

　　登幽州台歌

　　陈子昂

　　前不见古人，后不见来者。念天地之悠悠，独怆然而涕下。

　　从诗歌题目看，这首诗从内容看，应该属于咏怀古迹类，从情感类型上看，应该属于感时伤己类，表达的是对封建统治者不能重用贤才的不满和生不逢时、怀才不遇的悲哀。

　　（二）看作者

　　看作者，主要是为了知人论世。

　　了解作家的生*、思想、创作风格，有助于对其作品内容的理解和把握。如辛弃疾曾经在抗金斗争的最前线出生入死，南归之后又遭到投降派的排挤和打击，所以其词多为回忆过去如火如荼的战斗生活，或者表达报国无门的愤懑情绪，风格豪放悲慨。

　　根据作者所处的时代，还可以推知时代风貌。一个时代有一个时代的特点，一个时代有一个时代的文学，适当了解某个时代的风貌，同样有助准确把握这个时代的文学作品。比如，唐代国力强盛，投笔从戎的知识分子大多精神昂扬，情感豪迈，在他们的诗，尤其是边塞诗，虽有塞外环境的恶劣，也有对故乡、亲人的深切的思念，但更多的是同仇敌忾的愤慨，保家卫国的决心，因而格调高亢，情绪激荡。而宋代则大不相同，积贫积弱、国力衰微的大宋朝，已没有了大唐的气象，在知识分子的笔下，豪迈之气少了，悲凉之气多了，雄伟气魄少了，家国之愁多了。

　　（三）看注释

　　有的注释可以提供与诗歌相关的背景，有的注释可以为诗歌解释难点，这些都有助于我们更好的了解诗歌内容。当然并不是每首诗歌都会有注释的，但如果有，就一定要充分注意注释所提供的信息。

　　比如：

　　过香积寺

诗歌的形象鉴赏

诗歌的形象鉴赏

　　诗歌的形象包括意象、人物形象。诗歌的形象倾注了诗人的思想感情，因此，只有真正了解了诗歌的形象，才能深入领会诗人思想感情。以下是小编精心整理的诗歌的形象鉴赏，欢迎大家分享。

　　一、鉴赏诗歌的意象

　　抒情诗往往是借助客观事物形象（景物、山川草木等）表现诗人的主观的感情。客观事物形象，不仅是现实生活中的事物，更是含有“意”（情感）的形象，即“意象”。意象是诗人情感显现的载体。

　　1、抓景物特点，探知诗人的感情

　　“诗言歌咏，见景生情”，诗人的写景作为后一两句的情感抒发的基础。由景物的物象可以探知诗人的情感。如李白的《静夜思》前两句是写景，以地上霜喻月光，十分真切地描写了深秋静夜的寒意萧瑟。后两句则直接抒发了思念故乡的情感。

　　山居秋暝（唐·王维）

　　空山新雨后，天气晚来秋。明月松间照，清泉石上流。

　　竹喧归浣女，莲动下渔舟。随意春芳歇，王孙自可留。

　　【析】这是一首山水名篇。首联，初秋傍晚，山雨初霁，空气清新，景色美妙。颔联，天色已暝，却有皓月当空；群芳已谢，却有青松如盖。山泉清冽，淙淙流泻于山石之上，有如一条洁白如瑕的素练，在月光下闪闪发光，多么幽清明净的自然美。颈联，竹林里传来一阵歌声笑语，那是一些天真无邪的姑娘洗罢衣服笑逐着回来；亭亭玉立的荷叶纷纷向两旁披分，掀翻了无数珍珠般晶莹的水珠，那是顺流而的渔舟划破了荷塘月色的宁静。诗人极力渲染一幅纯洁美好的图景，反映了诗人过安静纯朴生活的理想，同时也从反面衬托出他对污浊官场的厌恶。诗人以自然美来表现人格美和一种理想中的社会美。诗人选择的意象“新雨”、“明月”、“清泉”、“竹喧”、“莲动”等积极的意象，

　　2、析意境，探知诗人的感情

　　“意”就是指作者的主观感情，“境”是指的是作者所创设的生活图景，主要是由景物构成。“意境”就是将作者的思想感情和生活场景融合在一起所塑造的耐人寻味的艺术境界。

　　在意境的创设上，画面或雄浑壮丽，如“大漠孤烟直，长河落日圆”；或幽清明净，如“明月松间照，清泉石上流”；或沉郁孤愁，如“野旷天底树，江清月*人”；或和谐静谧，如“渡头余落日，墟里上孤烟”；或开阔苍凉，如“千嶂里，长烟落日孤城闭”；或高远辽阔，如“落霞与孤鹜齐飞，秋水共长天一色”。

　　意境常见的表达程式有两两相对的四组概念：

　　宏阔──苍凉、雄浑、莽苍、辽阔、高远、壮阔、深远

　　细腻──空寂、缠绵、幽静、幽美、宁谧、婉转、朦胧

　　繁复──繁丽、热烈、高亢、繁华、淳朴、喧闹

　　清冷──暗淡、渺茫、寥落、萧条、荒凉、冷寂

　　“一切景语皆情语”，在古代诗歌中，诗人常把要抒发的情感寄寓于所描写的景物之中，即人们常说的融情于景，借景抒情。

　　台城（唐·韦庄）

　　江雨霏霏江草齐，六朝如梦鸟空啼。无情最是台城柳，依旧烟笼十里堤。

　　【析】南京古城阴雨连绵，青草茂盛。昔日的六朝已成为一场旧梦，如今只听到凄凉的鸟鸣。古城的柳树不管它谁兴谁亡，依然枝繁叶茂，如绿烟笼罩长堤。开头描写阴雨、江草、鸟鸣，渲染了一种凄凉的气氛，后两句寓情于景，于常见的景物中寄寓了无限的惆怅，抒发了盛衰兴亡的感慨。

　　3、透过表面意义，挖掘深层含义

　　古代诗词常是感情深沉，含蓄不露，富有哲理，在表面意义之下，还可以挖掘到其深层含义，这正是作者要表达的主题。如李白的《早发白帝城》，从字面是看是写一段行程，水流急，船行快，实质是写心情的轻松和愉悦。

　　谒金门（唐·冯延巳）

　　风乍起，吹皱一池春水。闲引鸳鸯香径里，手挼红杏蕊。斗鸭阑干独倚，碧玉搔头斜坠。终日望君君不至，举头闻鹊喜。

　　【析】词一开头，作者就用生花妙笔“风乍起，吹皱一池春水”把特定环境中的春天景色用特定的镜头推到读者的面前。但它的妙处不仅仅在写景，而在于它以融情于景的手法，把女主人公不*静的内心世界巧妙地揭示了出来。春风搅动了池水，也搅乱了思妇的内心。她，一位富贵人家的少妇，因为丈夫远出，迟迟未归，心中的挂念自不必说。随着光阴的流逝，季节的更迭交替，春天又悄悄地来到她身旁。春风乍起，春色迷人，这一切怎能叫她无动于衷而不勾起春思的愁绪呢！这种由景入情、以景寓情的手法，把景与情如胶似漆地糅合在一起，交织成一幅完整而鲜明的画面。

　　二、鉴赏诗歌中的物象

　　诗人借助具有某种特定内涵的事物来表明自己的心迹或某种情感。如咏物抒情诗。

　　1、抓物象的特点

　　次北固山下（唐·王湾）

　　客路青山外，行舟绿水前。潮**阔，风正一帆悬。

　　海日生残夜，江春入旧年。乡书何处达，归雁洛阳边。

　　注释：北固山：在今江苏镇江市以北，三面临江。悬：端端正正地高挂。

　　【析】抓住物象组合所体现的特征，分析寓于景物形象中的思想感情。关注诗歌的有效信息──诗歌的题目、点题句、作者、注释、表达感情的最重要的语句，找到理解的切入点。“次”：驻扎，停泊。“客”

　　为诗人。第一句点题，联系注释，可推知洛阳是故乡。“客路”：自己要走的旅途，“行舟”“乡书”“归雁”这些意象表达了身在江南旅途，而神思在洛阳故里，表现了诗人思念亲人的感情。

　　2、抓物与志的“契合点”：挖掘物象内在的品格、精神

　　小松（唐·杜荀鹤）

　　自小刺头深草里，而今渐觉出蓬蒿。时人不识凌云木，直待凌云始道高。

　　注释：刺头：指松树苗长满松针，又直有硬。

　　【分析】该诗是典型的咏物言志诗，先要欣赏作者对所咏之物特点的抒情和刻画，找到与“志”的契合点，从而掌握主题。先抓小松的特征，抓一个炼字“刺”，不仅准确勾勒出外形特点，而且把其坚强不屈的性格、勇敢战斗的精神勾画了出来。

　　杜荀鹤虽年青时就才华毕露，但由于出身寒微，“帝里无相识”，以至屡试不中，后因设法得到朱温赏识才居要职。该诗以小松喻人，托小松讽喻时俗。小松初时不为人注意，而最终长成凌云之木，联系作者身世，一方面，反映了作者“出生轻微也能成就大业”的观点；另一方面讽喻世俗小人以身取人、目光短浅、趋炎附势的本质。

　　3、抓意象的特殊内涵

　　在*古代诗歌中，诗人常用一些特定的事物来表达主题思想及感情，这些事物在漫长的历史进程中诗人赋予了某种特定的内涵。分析古代诗歌可以从这些事物的特有内涵入手。下面举例说明。

　　①以冰雪的晶莹比喻心志的忠贞、品格的高尚。

　　“洛阳亲友如相问，一片冰心在玉壶。”（唐·王昌龄《芙蓉楼送辛渐》）──我的心像晶莹的玉壶的冰一样，样高洁如故。

　　“冰心”高洁的心性，古人用“清如玉壶冰”比喻一个人光明磊落的心性。

　　“应念岭海经年，孤光自照，肝肺皆冰雪。”──岭南一年的仕途生涯中，自己的人格品行像冰雪一样晶莹、高洁。

　　②对月思亲──引发离愁别绪，思乡之愁。

　　“举头望明月，低头思故乡。”（唐·李白《静夜思》）──望月思乡异常感伤。

　　“小楼昨夜又东风，故国不堪回首月明中。”（南唐·李煜《虞美人》）──望月思故国，表现了亡国之君特有的伤痛。

如何鉴赏诗歌中的形象特征

　　诗歌的形象包括人物形象和景物形象两类。小编整理了如何鉴赏诗歌中的形象特征，欢迎欣赏与借鉴。

　　人物形象一般针对叙事诗中的主人公形象或抒情诗中的抒情主人公形象或者诗人的形象设题。主人公形象，即诗歌中刻画的人物的形象特征，如乐府民歌《陌上桑》中罗敷美丽、智慧、不慕*的形象。抒情主人公形象，有时诗歌描绘出来的形象不是诗人本人，而是某一类人的特征，如《诗经·蒹葭》中执着寻觅爱人的形象。诗人形象，即诗歌中体现出的诗人的性格特征，如陶渊明《归园田居》中诗人的闲适、恬淡的形象。

　　景物形象一般针对事物的形象或意象来设题。物象，多为托物言志诗中描述的事物的形象，如王安石的《孤桐》中孤高、正直的桐树形象。意象，诗歌中蕴含诗人情感的景色、事物等，如范仲淹的《渔家傲》中“雁”“落日”“羌管”“霜”“白发”等都表现了孤苦、韶光易逝的悲凉。

　　一、理解诗歌中的形象特征

　　理解诗歌中的形象特征，应在充分分析诗歌内容的基础上，结合写作背景与目的，来确定诗歌中刻画的形象特征。

　　1人物形象。

　　（1）主人公形象。

　　主人公通常是叙事诗中刻画的人物。试从人物的肖像、语言、动作、心理、神态等描写入手分析，关注反映情感的词语，留意环境对刻画人物所起的作用。

　　长干曲四首（其一）

　　[唐]崔颢

　　君家何处住？

　　妾住在横塘。

　　停舟暂借问，

　　或恐是同乡。

　　《长干曲》刻画了一个家在横塘的天真、纯朴的姑娘形象。一、二两句写姑娘的语言，从姑娘的语言可以看出姑娘听到乡音或看到对方后，就询问对方家在哪里，为了打消对方的疑虑，自己先说出籍贯。这是用语言描写表现姑娘的个性特征。三、四两句补充交代，说明姑娘说这些话的原因。

　　诗歌用人物行为表现人物性格，声态并作，刻画出姑娘天真、纯朴的形象特征。

　　（2）抒情主人公形象。

　　在抒情诗中，诗人通过描写具体的事物、景物、场面等表现人物形象，但这个人物不一定就是诗人自己，而是某一类人的代表。理解抒情主人公的形象特征，可以从分析诗歌描写的环境特点入手，然后根据诗人选取的景物特征来分析诗歌营造的意境，体会诗人的情感，概括抒情主人公的形象特征。

　　相思令

　　[北宋]张先

　　蘋满溪。柳绕堤。相送行人溪水西。回时陇月低。

　　烟霏霏。风凄凄。重倚朱门听马嘶。寒鸥相对飞。

　　诗歌刻画了一位因离别而悲伤的抒情主人公形象。上阕描写离别情境。第一句描写了送行途中的景象，“蘋满溪”形容萋萋芳草，“柳绕堤”暗示送行之远。“陇月低”的“低”既表现出时间在黎明时分，又体现出抒情主人公的低回的心情、孤独的处境。下阕写别后情境。“烟霏霏”“风凄凄”描写景物，寓情于景，表现离别后凄凉的情感，“重”“听”表现出离别的感伤、对远行人的关心，结句“寒鸥相对飞”反衬抒情主人公的孤独、悲凉。

　　诗歌通过描写满溪之蘋、绕堤之柳、低垂之月、霏霏之烟、凄凄之风、寂寒之鸥等景象，营造朦胧的境界，表现抒情主人公凄迷的心境，刻画出一位因离别而忧愁、烦闷的抒情主人公形象。

　　（3）诗人形象。

　　诗人的形象主要通过诗歌所抒发的情感来分析，可以结合写作背景及诗人的具体处境来分析。

　　初冬夜饮

　　[唐]杜牧

　　淮阳多病偶求欢，

　　客袖侵霜与烛盘。

　　砌下梨花一堆雪，

　　明年谁此凭栏杆？

　　【注】 淮阳：指西汉汲黯。汲黯刚直敢言，屡次切谏，数被外放，最后抱病死于淮阳。

　　诗歌第一句使用典故，用西汉汲黯的故事表现诗人处境的悲凉。从诗歌题目分析，“欢”指饮酒，“多病”的状态还要饮酒，说明诗人只能借酒浇愁，表现出诗人郁积的愁思，只有靠饮酒排解。第二句“客”指作客他乡，“霜”照应题目“初冬”，“烛盘”照应题目“夜”，刻画出在烛光下自斟自饮、孤寂苦闷的诗人形象。后两句写景，诗人凭栏远眺，看到大雪纷纷，积雪如梨花，寓情于景，表现出诗人流转无定的困苦、思念故园的情思、仕途不顺的愤慨、壮志难酬的隐痛。

　　诗歌通过描写诗人生活的处境、动作、心理以及自然环境，刻画了一个孤独、寂寞，思念家乡又壮志难酬的诗人形象。

　　2景物形象

　　（1）物象。

　　在托物言志类诗中，诗人常通过描写事物的特征，体现物象的特点，从而表现诗人的情感体验和志向选择。理解物象的特征，可以从诗歌描写的事物特征入手，分析诗歌使用的描写手法，分析诗人对事物的情感，然后概括事物与诗人情感或志向的相同点。

　　咏风

　　[唐]王勃

　　肃肃凉风生，加我林壑清。

　　驱烟寻涧户，卷雾出山楹。

　　去来固无迹，动息如有情。

　　日落山水静，为君起松声。

　　首句*直轻快，直言**凉风飘然乍起。“加我林壑清”概写风不管深沟还是浅壑，都遍施恩惠。三、四句描写风为百姓送爽的具体情态情态。五、六句赞扬风的品格。自然地引出结句，描述风在宁静的傍晚，还吹响松涛，给人欢愉。诗歌以风喻人，托物言志，通过赞美风的高尚品格和勤奋精神，表现诗人学*风，努力做事、普济众生的志向。

　　（2）意象。

　　意象是指诗歌中表现诗人情感的事物，多集中在自然风光、人类活动上。理解意象特征，可以从描写事物的特征、诗人的情感分析。*时应积累一些常见的意象所体现的情感、特征等。

　　鹧鸪天

　　[北宋]苏轼

　　林断山明竹隐墙，乱蝉衰草小池塘。翻空白鸟时时见，照水红蕖细细香。

　　村舍外，古城旁，杖藜徐步转斜阳。殷勤昨夜三更雨，又得浮生一日凉。

木兰诗木兰形象特点

木兰诗木兰形象特点

　　木兰是一个少女，又是一金戈铁马的英雄，在国家需要的时候，她挺身而出，驰骋沙场，立下汗马功劳；胜利归来后，又谢绝做官，返回家园,重新从事和*劳动。下面是小编整理的木兰诗木兰形象特点，希望对大家有所帮助。

　　木兰的形象

　　《木兰诗》塑造了木兰这一不朽的艺术形象，既富有传奇色彩，又真切动人。木兰既是奇女子又是普通人，既是帼国英雄又是*民少女，既是矫健的勇士又是娇美的女儿。她勤劳善良又坚毅勇敢，淳厚质朴又机敏活泼，热爱亲人又报效祖国，不慕高的官厚禄而热爱和*生活。

　　诗歌对木兰替父从军的缘由，惜别家人，辞官还乡，家人团聚的内容写的详细，对木兰出征前的准备及十年的征战内容则写的简略。这样安排，是为了更好的刻画人物。

　　《木兰诗》是一首英雄的赞歌，它成功地塑造了花木兰这一女英雄形象。作品着力歌颂了花木兰英勇善战的英雄气概，不慕功名的高贵品质，热爱家乡的*民愿望。从木兰身上，集中体现了劳动人民的美德。木兰原是一个勤劳善良的*民女子，为了保存父老，毅然女扮男装，代父从军。在两千年前男尊女卑的封建社会里，她这一行为是何等大胆，她抛弃儿女情长，越过重重关山，勇敢地来到前线，这与*古代女子“绣花楼上，足不出户”形成鲜明对比，她身经百战，历时十年，打败敌人凯旋归来，直到这时同伴才发现她是女郎，经过战争的磨练，从一个普通姑娘成为一个坚强无畏的将军。但她功成不求赏赐，只愿回家与亲人团聚，恢复她当年“当户织”的劳动生活。文章通过木兰织布时“唯闻女叹息”的异乎寻常的情态描写；通过“不闻爷娘唤女声，但闻黄河流水鸣溅溅；不闻爷娘唤女声，但闻燕山胡骑鸣啾啾”的旅途思亲的刻画；通过还乡后“开我东阁门，坐我西阁床；脱我战时袍，著我旧时裳；当窗理云鬓，对镜贴花黄”的一系列行动，细腻而真实地揭示了木兰丰富的内心世界。总之，文章塑造了一个聪明果敢、坚毅质朴、不贪功名、热爱家乡的巾帼英雄形象。

　　花木兰形象及《木兰诗》主题再探讨

　　首先，从《木兰诗》的产生背景来看，孝道思想的失落是再造孝女形象的创作动机。《木兰诗》是南北朝时期北朝民歌中的杰出代表，最早见于南朝陈代释智匠所编的《古今乐录》，据此推算其产生的时代不晚于陈代。南北朝时期正是我国佛教鼎盛时期，佛教思想对我国的传统文化和儒家思想造成了很大的冲击，原来处于正统地位的儒家“孝道”思想被大大地削弱。许多人由于受佛教思想的影响，纷纷斩断六根，出家为僧。在儒家思想看来，“父母在，不远游”，“不孝有三，无后为大”。佛孝和儒家思想的这种冲突，在民族关系复杂的北方少数民族地区尤其激烈，因此通过塑造“木兰”这一孝女的形象来改变世风，向世人召唤失落的孝道思想，也许便是作者创作《木兰诗》的意图和动机。

　　第二，从木兰代父从军的动机来看，木兰是为了替父分忧，而不是主动为国出征。诗歌一开始就说木兰停机叹息，叹息的原因不是为少女闺房私事，而是由于父亲被点名出征的事情。由于父亲年纪大了，又没有大儿子，所以她毅然从军是为了替父分忧，尽一份女儿的孝道责任。

　　第三，从出征途中对爷娘的思念来看，木兰更表现出一个孝女的角色，而不是什么“英雄”形象。诗歌第三节，反复渲染出征途中木兰对爷娘的思念：“不闻爷娘唤女声，但闻黄河流水鸣溅溅……不闻爷娘唤女声，但闻燕山胡骑鸣啾啾。”这正充分表现了作为一个孝女对父母的挂念之情，而英雄往往不会如此儿女情长，相反的，他们大都以精忠报国为己任，舍小家而保大家。

　　第四，从辞赏还乡这一动人情节来看，木兰是一个不慕英雄之名，只为父母尽孝的孝女。诗歌的第五节描写木兰得胜归来，立了许多战功却不愿接受可汗的封赏，而只愿回故乡见爷娘。这说明木兰是用自己的行为替父亲建立功勋，为父亲赢得美名，而不愿以英雄的身份面世。她时时刻刻想到的是尽早回家见爷娘，以尽孝心，诗歌至此即将达到高潮，于是出现了第六节全家人热烈欢迎木兰还乡以及木兰还乡后梳装打扮的铺排描写。在热烈的气氛中，在欢快的节奏里，我们不难感受到木兰和家人团聚的愉快心情和还“我”女儿面目时的喜悦。可见，木兰出征不为征战，不为功名，只为替父分忧。既然木兰本人也不图英雄之名，我们又何必给她冠以巾帼英雄的称号呢？

　　这是一首叙事诗，塑造了一个深入人心的女英雄形象，这是长期以来的共识。但是从形象塑造来看，做一番分析，我们不得不承认，木兰代夫从军，并非出于保家卫国；相反，从始至终，木兰日夜思念父母，只盼早日归来。再从情节叙述来看，我们也可以看出来，关于战争的描写，诗中也只寥寥几笔，一略而过。由此我们也可以得出结论：木兰是作者心目中践行“孝道”的榜样。作者大概想借助这一人物形象，劝喻世人孝敬父母，关爱家庭，为家庭承担其应负的责任。通过对形象的分析，我们可以看出，这首诗的'主题并非教材的简单处理，而是呼唤孝道重归，人文苏醒。

　　叙事诗塑造形象，目的是通过人物来传达和寄寓思想情感的。不从这一点出发，对于作品主题的把握就会流于空泛，失之偏颇。

　　木兰诗木兰的形象归纳

　　千百年来，花木兰代父从军的故事家喻户晓，花木兰形象一直深受人们喜爱，是因为花木兰有许多美好品德:勤劳善良，坚毅勇敢，英勇善战，建立功勋。热爱亲人又报效国家，竭尽爱国之忠心，又不慕厚禄。

　　【背景】

　　木兰女扮男装，代父从军，征战疆场数年，屡建功勋，无人发现她是女子。唐代追封为孝烈将军，设祠纪念。 它产生的时代众说纷纭，但从历史地理的条件可以判定事和诗可能产生后魏，这诗产生于民间，在长期流传过程中，有经后代文人润色的痕迹，但基本上还是保存了民歌易记易诵的特色。

　　【影响】

　　《乐府诗集》是古代管理音乐的机构也是最完备的一部乐府歌辞总集，后来把乐府的诗也叫乐府，其中的民歌，较生动地反映了当时的社会生活和风土人民，分南歌、北歌两大部分。南歌，即南朝民歌，注重抒情，语言浮华，用词细腻，风格委婉。北歌，即北朝民歌，题材广泛，格调雄劲、热烈、质朴。 《木兰诗》与汉代乐府民歌中的《孔雀东南飞》合称“乐府双璧”。

　　【整体把握】

　　《木兰诗》是我国南北朝时期北方的一首长篇叙事民歌，也是一篇乐府诗。记述了木兰女扮男装，代父从军，征战沙场，凯旋回朝，建功受封，辞官还家的故事，充满传奇色彩。

　　第一段，写木兰决定代父从军。诗以“唧唧复唧唧”的织机声开篇，展现“木兰当户织”的情景。然后写木兰停机叹息，无心织布，不禁令人奇怪，引出一问一答，道出木兰的心事。木兰之所以“叹息”，不是因为儿女的心事，而是因为天子征兵，父亲在被征之列，父亲既已年老，家中又无长男，于是决定代父从军。

　　第二段，写木兰准备出征和奔赴战场。“东市买骏马……”四句排比，写木兰紧张地购买战马和乘马用具，表示对此事的极度重视，愿为父亲分担压力；“旦辞爷娘去……”八句以重复的句式，写木兰踏上征途，马不停蹄，日行夜宿，离家越远思亲越切。这里写木兰从家中出发经黄河到达战地，只用了两天就走完了，夸张地表现了木兰行进的神速、军情的紧迫、心情的急切，使人感到紧张的战争氛围。其中写“黄河流水鸣溅溅”“燕山胡骑鸣啾啾”之声，还衬托了木兰的思亲之情。

　　第三段，概写木兰十来年的征战生活。“万里赴戎机，关山度若飞”，概括上文“旦辞……”八句的内容，夸张地描写了木兰身跨战马，万里迢迢，奔往战场，飞越一道道关口，一座座高山。“朔气传金柝，寒光照铁衣”，描写木兰在边塞军营的艰苦战斗生活的一个画面：在夜晚，凛冽的朔风传送着刁斗的打更声，寒光映照着身上冰冷的铠甲。“将军百战死，壮士十年归”，概述战争旷日持久，战斗激烈悲壮。将士们十年征战，历经一次次残酷的战斗，有的战死，有的归来。而英勇善战的木兰，则是有幸生存、胜利归来的将士中的一个。

　　第四段，写木兰还朝辞官。先写木兰朝见天子，然后写木兰功劳之大，天子赏赐之多，再说到木兰辞官不就，愿意回到自己的故乡。“木兰不用尚书郎”而愿“还故乡”，固然是她对家园生活的眷念，但也自有秘密在，即她是女儿身。天子不知底里，木兰不便明言，颇有戏剧意味。

　　第五段，写木兰还乡与亲人团聚。先以父母姊弟各自符合身份、性别、年龄的举动，描写家中的欢乐气氛，展现浓郁的亲情；再以木兰一连串的行动，写她对故居的亲切感受和对女儿妆的喜爱，一副天然的女儿情态，表现她归来后情不自禁的喜悦；最后作为故事的结局和全诗的高潮，是恢复女儿装束的木兰与伙伴相见的喜剧场面。

　　第六段，用比喻作结。以双兔在一起奔跑，难辨雌雄的隐喻，对木兰女扮男装、代父从军多年未被发现的奥秘加以巧妙的解答，妙趣横生而又令人回味。

　　其诗中几件事的描绘详略得当，一，二，三，六，七段详写木兰女儿情怀，四，五段略写战场上的英雄气概。从内容上突出儿女情怀，丰富英雄性格，是人物形象更真实感人。结构上使全诗显得简洁，紧凑。

　　这首诗塑造了木兰这一不朽的人物形象，既富有传奇色彩，而又真切动人。木兰既是奇女子又是普通人，既是巾帼英雄又是*民少女，既是矫健的勇士又是娇美的女儿。她勤劳善良又坚毅勇敢，淳厚质朴又机敏活泼，热爱亲人又报效国家，不慕厚禄而热爱和*生活。一千多年来，木兰代父从军的故事在我国家喻户晓，木兰的形象一直深受人们喜爱。

　　这首诗具有浓郁的民歌特色。全诗以“木兰是女郎”来构思木兰的传奇故事，富有浪漫色彩。繁简安排极具匠心，虽然写的是战争题材，但着墨较多的却是生活场景和儿女情态，富有生活气息。诗中以人物问答来刻画人物心理，生动细致；以众多的铺陈排比来描述行为情态，神气跃然；以风趣的比喻来收束全诗，令人回味。这就使作品具有强烈的艺术感染力。

孙少*的性格特点形象

孙少*的性格特点形象

　　《*凡的世界》中孙少*是一个积极进取，敢于拼搏的青年。生在农村，学*相当艰苦，忍饥挨冻，始终不放弃，反而更加勤奋。下面是百分网小编给大家整理的孙少*的性格特点简介，希望能帮到大家！

　　孙少*的性格特点

　　在书中，他是千百个小人物中的一个，与来自农村，家境贫寒的其他农村青年一样，身上有着鲜明的农村孩子特性：坚韧、拼搏、踏实。但是他又和书中的其他农村青年有所不同：一方面他比其他人多了一些内心的不安分因素；另一方面他比其他农村青年多了一些知识分子式的苦闷彷徨；三是他逐步剔除了自己身上所具有的农民式的局限性和狭隘性。这三种性格首先将他与书中其他农村青年区分开来，使读者能一眼在林林总总的人物中找到他，其次从本书的宏观上看这三种性格推动了他命运的转变，带动了情节的发展，再者就是这三种性格代表了那个风起云涌的年代中，农村知识青年共有的一种思想现状。

　　追本溯源，我们谈谈是什么形成了孙少*的这三种性格。

　　首先，孙少*是一个内心不安分的人。他是一个浪漫的理想主义者，精神层面上的追求远远大于物质层面上。也许在某个时段，他可能迫于生活压力，需要暂时牺牲精神向物质妥协，但是纵观他的生活，主线还是他追求精神上的自由。他是一种内心不安分、躁动，这种内心的不安分让他之后放弃与孙少安合办砖厂的机会，而宁愿一个人到黄原去揽工；也正是这种不安分，让他放弃揽工而投身煤矿。他在人生的重大选择关口，都是放弃了安逸生活而选择一种在外人看来并不怎么光明的前途。究其原因还是因为他内心的不安分。他不愿意一辈子终老土地，毕竟“埋骨何须桑梓地”。当然，他的这种不安分性格形成与时代的关系挺大的，正是因为改革开放让他的这种不安分的性格形成有可能表现出来，也就是说改革开放促使了他内心的不安分因素产生，同时改革中的人口流动又使他的这种不安分想法得以实现。

　　其次孙少*精神上是苦闷的，这可能与他早年生活条件差，形成内心过于敏感的'性格，加之他喜欢读书想法较多有关。但是最重要的一点还是改革开放初期，改革中还存在改革不彻底、城乡差别拉大等问题。农村中的有志青年想要跳出农门，离开农村，但是没有办法实现，就像在一个黑屋子里，想找到出去的们，却发现周围一片漆黑，只能碰壁，但是却又不敢停下来，因为停下来就意味着放弃，所以他们在这间黑屋子里摸索着。另外一方面，他在所有的地方都找不到归属感，在学校里他是农民，在揽工汉中他是读书人。他的想法和处境很难被周围人所理解接受，甚至他的家人也不懂。只有金波和晓霞能懂，因此大多数时候他的精神是苦闷的。精神层面的苦闷必须用身体层面的痛苦来消解，这也就是他为什么宁愿选择揽工，包括后来下井的原因。

　　第三，就是他在精神上彻底背叛了自己身上的农民性，他摆脱了农民身上的局限和狭隘性。他不顾孙家和金家的旧怨，依然给金二锤补课。他没有因为自己揽工或者在煤矿上挣了一点钱就停止了前进的脚步，他生在农村，但彻底背叛了农村。

　　孙少*的角色设定

　　小说中看到的田晓霞、润叶、少安、红梅、金波、金秀、孙玉厚等系列鲜活的人物，他们的爱，他们的命运，他们的理想，他们的喜怒哀乐无一不牵动着读者，正因为这些外延，正因为少*背后的人物群，可以说少*背后有若干个世界。所以当看到少*敢于拥抱晓霞时，就同时想到少安与润叶的爱情是怎样结束的；当看到少*做工地背石头的小工的辛苦时，同时会想到少安做砖窑的熬煎。少*成了大多数人情感经历的集大成者，其纷繁的生活环境，艰辛的奋斗过程，坎坷的心路历程不正是人物丰富性的体现么？

　　孙少*，是《*凡的世界》这部作品精神的代表，他代表着年轻时的孙少安，他代表着年轻时的田福军，更代表着世世代代像他一样怀揣梦想的年轻人。他有年轻而敏感的自尊心，他有积极而远大的梦想，他不甘于在这个穷山僻壤里度过自己的一生，他渴望的是外面的世界。

　　尽管孙少*出生在一个烂包光景的家里，但是他却有不同于常人的眼光和态度，他能从书中得到自己想要的世界，他有更辽阔的眼界。他是不幸的，他内心充满着矛盾和痛苦，他深切的明白自身条件的限制和他内心所追求的差距，年轻的心只能局限于此。但他又是幸运的，他的大哥少安已经为了这个家放弃了学业，他不能再像哥哥一样回家务农，家里所有的人都支持他读书，这也就意味着支持他到外面的世界去看一看的梦想。

　　“如果你知道往哪里去，全世界都会为你让步”。果然，他碰到了与他志同道合的田晓霞，若不是有她的激励，恐怕少*依旧徘徊在去与留的边缘。正是他的积极、乐观与不畏艰险，让他一步步靠*内心最初的梦想。

　　种种机缘巧合都为少*寻找到了一个他最想要的出路。纵使少*一直走在荆棘丛生的路上，但他从不向命运低头。他深切地明白，一切屈辱、折磨、磨难，对他来说不仅仅是考验，而是他通往成功的阶梯。他的内心不但不会责怪那些曾经为难他的人，他甚至是感激他们。他骄傲地将此称作“苦难的学说”。

　　可是一路走来，少*似乎都在承受与他年龄并不相称的折磨。当一切重新燃起新生活的生机时，一个突来的噩耗却给这个年轻人当头棒喝：曾经给过他最甜蜜爱情的爱人，还没有跟她好好告别，就这样香消玉殒了……

　　少*，这个世世代代年轻人的缩影，又重新背起沉重的行囊，踏上远方追求梦想的路上。

　　孙少*的性格分析

　　少*性格的明确性在于他对理想生活和理想自我的执著追求。

　　少*生在农村，如果说当初的艰苦求学是为了走出农村，寻找出路，这是可以成立的。而后期，随着年龄的渐增，他已不再只是寻求出路，而是开始构建较理想的生活。同步建设的，更深层次的是自我价值的实现。小说中并没有让他过上舒适安逸的生活，而是给他安排了丰富跌宕的情感经历，浓墨重彩写少年的心路历程。在最后的抉择中，少*选择回到大牙湾煤矿与那对孤儿寡母互相照顾，不能不说包含了对理想自我的取向。正因为执著，他才一路走得那么激动人心，每做一件事都能引起读者得热切关注。小说流露出的那么一股昂然向上的精神，在少*的性格中充分地体现。没有这一性格的明确性，大概难以写出少*如何挨饿上课，如何奋斗，如何扛起责任走过那么多的沟沟坎坎！

　　少*的身上也具有着很强的主体性。人的性格不是永恒不变的，是丰富多彩的，变化发展的。小说把他安排在老实巴交的贫苦农民家庭中长大，成员众多，有哥有妹，有老有幼，偌大一家子，一起活过这么多年来是因为勇于担当苦难的责任，学会了彼此照顾，为家人付出。也就从小熏陶了他的品质、性格。这样的家庭出一个能吃苦、能忍耐、对人真诚的人一点也不突兀，一点也不意外。因为环境炼就了他的性格，所以面对抛弃自己，偷了手帕的红梅他反而解救，显现出了早熟懂事。也正是这么多的苦难给他一种品质并渐化成为性格，一直秉持，发展着这一性格，带入生命的每一项活动中。也正是从这些活动中，一次次提高，坚定自己的做法，直至成为他的烙印。小说结尾写少*回大牙湾煤矿照顾那母子俩时，那是他主动的对自己的要求，我不觉得伟大，而恰恰是感动。当你不觉得是伟大而是感动时，他就是真实的，深入心中的。

《鸿门宴》中的人物形象鉴赏

《鸿门宴》中的人物形象鉴赏

　　司马迁在《鸿门宴》中以独特的手法塑造了一系列性格鲜明、栩栩如生的人物形象。下面和小编一起来看《鸿门宴》中的人物形象鉴赏，希望有所帮助！

　　一、性格典型、各有个性的人物形象

　　1、项羽

　　有“力拔山兮气盖世”的英雄气概，骄矜自负，听到“沛公欲王关中”的密报，大怒曰“旦日飨士卒，为击破沛公军！”项伯斡旋泄露军机，项羽麻痹不问，项伯说项羽“今人有大功而击之，不义也”，项羽又在“义”字上思虑不定。鸿门宴上刘邦以一*花言巧语，竟使项羽暴露了曹无伤，说明他无知而愚蠢。范增多次目示、举例，“项王默然不应”，“项庄拔剑起舞”，项伯“翼蔽沛公”，项羽听之任之，说明他不听人言，犹豫不决，举棋不定，优柔寡断。樊哙闯宴，威慑项羽，慷慨陈词，直斥项羽。项羽沽名钓誉，不但不怒，反而大加赞赏、赐坐。刘邦逃跑，项羽受璧，表现了项羽缺乏深谋远虑。

　　2、刘邦

　　鲰生献计“距关，毋内诸侯，秦地可尽王也”，正中刘邦下怀。这样的重大事件，刘邦却没有告诉过谋士张良，足见其心计颇深。紧急关头，摇尾乞怜，又向张良求救。张良不计前事，连发数问，从实际出发，提出“沛公不敢背项王”的方针。刘邦首先怀疑张良与项伯的关系，既而心领神会，立刻接见项伯，说得天花乱坠，做得天衣无缝，他机敏过人，贯彻执行张良的方针真叫漂亮！通过“约为婚姻”拉拢收买了项伯，通过项伯说服了项羽，在鸿门宴上受到项伯的“翼蔽”。刘邦鸿门谢罪是迫不得已，但有胆量有气魄，他又卑躬屈膝，称项羽为“将军”，自称“臣”，奉承项羽，掩饰自己，拉旧关系，自己“北向坐”，“张良西向侍”，低三下四。刘邦进入咸阳，住在皇宫，尽享荣华富贵，不肯离开。见状，樊哙与张良力劝刘邦封宫室府库，还军霸上。刘邦察纳雅言，“军霸上”。项羽扬言要“击破沛公军”的时候，他听取了张良的意见；刘邦要逃跑的时候，又听取了樊哙的意见。总之，刘邦还是善听人言的。赔罪时，项羽暴露了曹无伤，刘邦不露声色，置若罔闻，暗记在心；回军后，“立诛曹无伤”。可见刘邦颇有心计，处事果断。

　　3、范增

　　根据刘邦入关前后的变化，透过现象看到了本质，提出了策略，“急击勿失”。鸿门宴上，数次目示、举i击杀刘邦，项王不应。出召项庄，说“君王为人不忍”，说明范增对项羽的心思还不甚了解。刘邦跑后，范增指桑骂槐说：“唉！竖子不足与谋！夺项王天下者必沛公也。吾属今为之虏矣！”之后的历史也证实了这一点。可见范增有远见卓识，老谋深算；但处事浮躁，不该把矛盾暴露给敌方，结果反被刘邦利用。

　　4、张良

　　对刘邦忠诚，“今事有急，亡去不义”。鲰生之计，刘邦没有告诉张良，大事当前，张良不计前嫌。紧急关头，张良运筹帷幄，沉着冷静，深谋远虑，能够提出正确的策略。

　　5、项伯

　　讲哥们义气，为救友不顾失节，却禁不住刘邦的拉拢，竟然做了刘邦的内奸。“沛公不先破关中，公岂敢入乎？”这简直是长刘邦的志气，灭项羽的威风，完全是在替刘邦说话。“今人有大功而击之，不义也。”更是对刘邦歌功颂德，对项羽进行指责。难怪在项庄舞剑时，项伯“常以身翼蔽沛公”，使“庄不得击”。

　　6、樊哙

　　忠勇，机警干练，能言善辩。“哙遂入，披帷西向立，嗔目视项王，头发上指，目眦尽裂。”司马迁以极其简省的笔墨，勾勒了一个豪气十足的怒目金刚形象。这种怒在显其威，显其威的同时也显其勇。对于“力能拔山”“气能盖世”的项羽，初见樊哙其刚烈勇猛之势，竟也“拔剑而跽”。樊哙一系列置之死地而后生的言行竟让生性直率而又胸无城府的项羽所钟爱，接着项羽又赐之卮酒，樊哙此时瞅准机会醉酒抒怀，慷慨陈词，说出了刘邦想说而又不敢说的话。

　　二、塑造人物形象手法的多样性

　　1、善于在矛盾开展中描绘人物

　　通过重要历史事件的描写为人物形象的塑造服务，人物形象得以个性鲜明，因而具有典型性。

　　在本文中，司马迁以极其细微而又明显的爱憎笔触，刻画了两种不同类型的政治人物。刘邦是一个卑鄙狡诈而又极其机变的所谓的成功人物；项羽则是一个粗豪自恃、浅听轻信的所谓的失败英雄。作者把刘邦、项羽放在鸿门宴这一矛盾集中的场景当中，进行描绘。最后达到人物形象的高度统一，凸显了传记文学人物的典型性格。作者在描绘这两种人物的性格时，爱憎倾向十分明显，对项羽主要是同情和赞颂；对刘邦主要是鄙夷和贬斥。这也深刻地影响了千百年后读者情感的向背，使人们的.同情都归于项羽一面。

　　2、善于运用对比的手法，使人物的性格特点更加鲜明、突出文中写了四组人物：主帅有项羽和刘邦，谋士有范增和张良，部将有项庄和樊哙，内奸有项伯和曹无伤。除了曹无伤着墨不多外，其他人物均写得栩栩如生，互相映衬，跃然纸上。例如项羽在优势下恃勇骄横，毫无远见；刘邦则在劣势下忍辱负重，善于保存自己。项羽刚愎自用，粗疏麻痹，拙于应变；刘邦则善于采纳意见，巧于应变。项羽任人唯亲，致使谋臣不能施其谋，将士不能效其力；刘邦则知人善任，谋臣能从容定计，将士能见机行事。项羽养奸贻患，又自绝敌营内应；刘邦则有奸必肃，又能争取敌营之人为己所用。这样的对比、映衬，使人物性格更加鲜明，并揭示了刘、项胜败的必然趋势。

　　3、善于用符合人物身份特征的口语传达人物的神采与个性。

　　作者写范增命项庄舞剑说：“不者，若属皆且为所虏。”在支配别人时，故称“若属”，等到他在项王面前发脾气时说道“吾属今为之虏也”，这话脱口而出，自己也不能置之不理，则称“吾属”。写范增，则使用直爽而坚决的口吻：“此道矣臣请人与之同命！”“臣死且不避，斗酒安足辞”。写到张良的口吻，则较为缓和。他为刘邦出谋划策时，惯于在问答中揭露问题，然后来商量对策。“谁为大王为此计者？”“料大王士卒足以当项羽乎？”作者笔下的张良形象有主见而又毫无急躁情绪。他描写刘邦笼络项伯，在未见面时，“吾得兄事之”；既见面时，“约为婚姻”。对于自己的谋臣张良，也运用了笼络的手腕，在鸿门宴前称张良为“君”，“君安于与项伯有故？”“孰与君少长？”而在鸿门宴脱逃时，情势紧急，则对张良称“公”，“公为我献之”。“度我至军中，公乃入”。这些都可以看出作者运用了精妙的语言描写来表现人物的性格特征。项羽在课文中虽只说了几句话，却可看出他的自矜功伐、寡谋轻信、委过于人的性格特点。

　　此外，文中有些词句，如“秋毫不敢有所*”化成今天成语“秋毫无犯”，还有“项庄舞剑，意在沛公”“人为刀俎，我为鱼肉”“劳苦功高”等，都成为成语流传下来，为人们所常用。

观音菩萨的性格特点形象分析

观音菩萨的性格特点形象分析

　　观世音菩萨是鸠摩罗什的旧译，玄奘新译为观自在，*每略称为观音。观下面是百分网小编给大家整理的观音菩萨的性格特点简介，希望能帮到大家!

　　观世音菩萨：相貌端庄慈祥，经常手持净瓶杨柳，具有起死回生的神奇法力，也是如来佛祖得意的徒弟之一。他大慈大悲，普救人间灾难。在人们遇到灾难时，只要念其名号，他就可以听见世上苦难的声音，所以称观世音。

　　唐僧师徒西天取经路上，孙悟空毁伤镇元大仙的人参果树无法医活，只好请观世音菩萨帮忙。只见观音菩左手持净瓶，右手持杨柳枝，稍蘸甘露，就使人参果树死而回生。

　　他在唐僧取经路上，帮助孙悟空收服红孩儿、天蓬元帅、西海龙王三太子等等，才使唐僧师徒到西天取得真经，是使人间万民得到慈爱、*安、幸福的救世主。

　　观音菩萨道场

　　典载的道场

　　西方极乐世界(实报庄严土)：观世音菩萨是西方极乐世界阿弥陀佛的辅弼，所以他的根本道场，是西方极乐世界。《观世音菩萨往生净土本缘经》说，观世音菩萨是西方极乐世界位居补处的大菩萨;《悲华经》说，观世音菩萨在阿弥陀佛入灭后继承佛位;《大阿弥陀经》、《无量寿经》、《观世音受记经》等也说，观世音菩萨常住极乐世界，师承并辅助阿弥陀佛。《观无量寿经》说，观音菩萨宝冠戴阿弥陀佛，阿弥陀佛和观世音菩萨等诸圣众共同迎接众生到极乐世界。

　　南印度普陀山(方便有余土)：补怛洛伽山。梵文：Potalaka，又译布怛落迦山、普陀洛迦山，简称为普陀山，义净译名海岛山，或小白华山，又名光明山。在此娑婆世界，南印度海边普陀落伽山，是观世音菩萨的古道场，《华严经》说，光明山(Potalaka)有菩萨叫观世音。[22-23]《华严经探玄记》说，光明山在南印度南边，山上的花草树木常有光明，是观世音菩萨大悲光明的示现。《千手经》提到释迦牟尼佛曾在补陀落山，而此地是观世音菩萨道场。《大唐西域记》说，观自在菩萨居住在环境危险的布呾洛迦山(Potalaka)，而有人不顾危险前往求见菩萨。

　　传说的道场

　　浙江普陀山：浙江定海的普陀山，本名梅岑，受《华严经》补怛洛迦的影响，改名为“普陀山”。古时我国与日本、高丽、新罗等诸国来往，多以为此岛为转站等候风信扬帆。唐宣宗大中十二年(858)，来华求法的日本僧人慧锷，在五台山请到一尊观音像，想带回日本供养。慧锷从四明(浙江宁波境内)出海，当船经过舟山群岛时，被狂风恶浪阻住了归程，传说当时的海面伸出了许多铁莲华，船不能前航，被迫将圣像留在岛上结庐供奉。[27-28]观世音菩萨与此岛有缘，朝拜的人日渐多了起来，终更名为普陀山，成为*佛教四大名山之一。

　　现在的普陀山与洛迦山，是属于舟山群岛的两个小岛。普陀山的面积为11.82*方公里，呈南北走向，其地势中间高四周低，最高点为佛顶山白华顶，海拔288.2米。现存有三十多座寺院散布于全岛各处，其中以普济禅寺、法雨禅寺、慧济禅寺，并称为三大寺，其余尚有梵音洞、紫竹林、福泉庵、梅福庵、杨枝庵、大乘庵、广福庵、圆通庵、海澄庵、祥慧庵等较为知名。

　　*普陀宫：**的“普陀宫”(即布达拉宫)，也被视为观音化身处。布达拉之得名，同普陀山得名一样，由梵文的补怛洛迦而来。

　　究竟的道场

　　观世音菩萨，并不说有固定道场。佛典说观世音菩萨往劫中久已成佛。虽安住常寂光土，而以大悲垂形实报土和方便土;虽常侍阿弥陀佛，而在十方界普现色身广行救度(同居三土)。观世音菩萨为令众生投诚有地而示迹普陀，并非只在普陀不在他处，而是“无刹不现身”。《普门品》宣说，观世音菩萨普随一切众生根性施行解救，而不独立一门。“普门”即普遍通达，法力广大无边。若菩萨只在南海，则不称为普门。印光大师认为，观世音菩萨的普门救度，犹如一月投影万川，即使是一勺乃至一滴水，也皆现全月。但如果水昏暗波动，月影便不能分明。众生的心如水，如果心不志诚，便难蒙救护。

　　观世音菩萨能闻声救苦，到处行慈运悲，以此大悲行愿而救度众生，广做佛事。观世音菩萨的大智大悲、大愿大力，即是他成就佛道之所，所以观世音菩萨乃是大悲为道场。太虚大师说：“清净为心皆补怛(即普陀)，慈悲济物即观音。”哪里有虔诚的观音信仰，哪里有菩萨的广大慈悲，哪里就是观音道场。佛法认为，以无住为本，方可建立一切法。法无处不在，观世音菩萨以无所住而行大悲救度众生。其大智大悲，并没有住普陀和不住普陀的区别，观世音菩萨是无所住且无所不在的。

　　劝念观音

　　观世音菩萨手执净瓶与杨枝，表示菩萨普救世间的广大悲行。三界火宅，众生心中充满热恼。观世音菩萨能体察众生的苦痛，时以瓶中的甘露水遍洒世间，使在热恼中的一切有情皆获清凉。众生信仰观世音菩萨，即渴求菩萨的甘露水，息灭内心的热恼。佛教劝诫，观世音菩萨确有令众生热恼变清凉的甘露水(甘露又喻佛法涅槃解脱之道)，如时时虔诚的礼念观音，能得菩萨的`悲心救护。

　　因为观音信仰所普遍存在的功利交换心理，佛教认为信仰观音应真心恳切，而不是苦难当头才临时抱佛脚。只有*时忠实真诚，才能和菩萨大悲愿力相应。唯有*时奉行菩萨言教，才能增长清净的功德资粮。好比人在病时信任医师诊治，一旦病好就完全忘却医生嘱咐，这样自然不会有长久健康。不但生病时需要疗养，无病时更需维持和促进健康。信仰观音菩萨，也应在*时忠实奉行。这样才能常得杨枝甘露的灌洒，常得没有热恼的清凉。

　　劝行大悲

　　观世音菩萨行大悲，也教众生修大悲。他在大悲行中自利利他，积集无量功德而得究竟解脱。佛教承诺，若至诚奉行菩萨言说，能解脱现生苦恼，获得人生应有福乐。若累世修大悲行可成就菩萨的无边功德。观世音菩萨的大悲法门，是不可思议的。《华严经》中善财童子请教观世音菩萨如何修学菩萨行，观世音菩萨对他说：在无量法门中，我修学了大悲行解脱门。起初我渐渐的学行大悲，经过长久学*后，终於深入大悲法门广度众生，成就无边的清净功德，而得无上解脱。善财!我行大悲的一贯目的，在于解除一切众生的苦痛，救护他，使他们免除怖畏。

　　佛教告诫众生，欲得菩萨护念，无有恐怖，应修学菩萨的大悲法门。行大悲者凡见人类的苦痛，能*等予以同情，愿拔除其苦;再能*等同情一切众生，即是菩萨的悲心。佛教认为悲心是每一众生本来具有的，但众生心境狭隘，不能扩大同情成为大悲心。众生被烦恼所惑，被自私情见所围，不能现起*等悲心。常人以为自己与亲属朋友才有关系，根据佛法的缘起义说，人与人甚至与他道的众生，无始以来都曾有过密切关系。能作如是观，自能同情一切众生，成为*等的悲心。

　　佛法根本

　　大乘佛教极为强调悲心，视悲心为佛法的根本。《佛说法集经》中观世音菩萨说：“菩萨若行大悲，一切诸佛法如在掌中。”因为大乘的发菩提心，广度众生，就是“菩提所缘，缘苦众生”的悲心发动。悲心人皆有之，而没有菩萨的广大，但能通过不断修学发挥悲心，成为无穷的深广。没有悲心所修的功德是人天果报或小乘功德。若具有悲心，一切修行都是成就果德的因缘。所以经中总是说“大悲为上首”。一切清净功德都以大悲为领导。扩大同情而成为菩萨的*等悲心，凡夫似乎不易做到。若能以缘起正观，观察人与人间的关系，则不难发现到自身与众生的关切，而能体察一切众生的苦痛。这是大乘佛教极为重要的价值观，也是诸大宗派的共识。

《蜀相》古诗鉴赏

《蜀相》古诗鉴赏

　　《蜀相》是唐代诗人杜甫定居成都草堂后，翌年游览*时创作的一首咏史怀古诗。此诗借游览古迹，表达了诗人对蜀汉丞相诸葛亮雄才大略、辅佐两朝、忠心报国的称颂以及对他出师未捷而身死的惋惜之情。诗中既有尊蜀正统的观念，又有才困时艰的感慨，字里行间寄寓感物思人的情怀。下面是小编整理的《蜀相》古诗鉴赏的内容，一起来看看吧。

　　《蜀相》

　　作者：杜甫

　　丞相祠堂何处寻?锦官城外柏森森。

　　映阶碧草自春色，隔叶黄鹂空好音。

　　三顾频繁天下计，两朝开济老臣心。

　　出师未捷身先死，长使英雄泪满襟。

　　词句注释

　　⑴蜀相：三国蜀汉丞相，指诸葛亮（孔明)。诗题下有注：诸葛亮祠在昭烈庙西。

　　⑵丞相祠堂：即诸葛*，在今成都市武侯区，晋李雄初建。

　　⑶锦官城：成都的别名。柏（bǎi）森森：柏树茂盛繁密的样子。

　　⑷映阶碧草自春色，隔叶黄鹂空好（hǎo）音：这两句写祠内景物。杜甫极推重诸葛亮，他此来并非为了赏玩美景，“自”“空”二字含情。是说碧草映阶，不过自为春色；黄鹂隔叶，亦不过空作好音，他并无心赏玩、倾听。因为他所景仰的人物已不可得见。空：白白的。

　　⑸三顾频烦天下计：意思是刘备为统一天下而三顾茅庐，问计于诸葛亮。这是在赞美在对策中所表现的天才预见。频烦，犹“频繁”，多次。

　　⑹两朝开济：指诸葛亮辅助刘备开创帝业，后又辅佐刘禅。两朝：刘备、刘禅父子两朝。开：开创。济：扶助。

　　⑺出师未捷身先死，长使英雄泪满襟（jīn）：出师还没有取得最后的胜利就先去世了，常使后世的英雄泪满衣襟。指诸葛亮多次出师伐魏，未能取胜，至蜀建兴十二年（234年）卒于五丈原（今陕西*东南）军中。出师：出兵。此二句《新编大学语文》（暨南大学出版社2010年版）为“壮志未酬身先死，长使英雄泪满襟”。

　　鉴赏

　　《蜀相》是我国唐代伟大诗人杜甫七律中的名作。

　　公元二二一年，刘备在成都称帝，国号蜀，任命诸葛亮为丞相，诗题《蜀相》，写的就是诸葛亮。

　　诸葛亮是三国时期著名的政治家和军事家。他曾经为刘备制定了一系列统一天下的方针、策略，辅佐刘备振兴汉室，建立了蜀汉*，形成了与曹魏、孙吴三足鼎立的局面。刘备去世后，诸葛亮又辅佐他的儿子刘禅，多次出师北伐中原，因身心交瘁，积劳成疾，最后死于军中，实现了他“鞠躬尽瘁，死而后已”的铿锵誓言，赢得了后世人们的景仰和推崇。

　　杜甫虽然怀有“致君尧舜”的政治理想，但他仕途坎坷，抱负无法施展。他写《蜀相》这首诗时，安史之乱还没有*息。目睹国势艰危，生民涂炭，而自身又请缨无路，报国无门，因此对开创基业、挽救时局的诸葛亮，无限仰慕，备加敬重。

　　唐肃宗乾元二年(公元七五九年)十二月，杜甫结束了为时四年的寓居秦州、同谷(今甘肃省成县)的颠沛流离的生活，到了成都，在朋友的资助下，定居在浣花溪畔。第二年(唐肃宗上元元年，公元七六O年)的春天，他探访了诸葛*，写下了这首感人肺腑的千古绝唱。

　　“丞相祠堂”，今称*，在成都市南郊。成都是三国时期蜀国的都城，诸葛亮在这里主持国政二十余年，立下了勋业。晋代李雄在成都称王时为他建立了祠堂。后来桓温*蜀，成都遭到了很大的破坏，只有*完整无损。“锦官城”，是古代成都的别称。成都产蜀锦，古代曾经设有专门的官员管理，他们住在成都的少城(成都旧有大城、少城)，所以又称成都为锦官城、锦城或锦里。另一种说法是因为成都地*锦江，这里山川明丽，美如绣锦，因而得名。“森森”，是形容柏树和得高大而茂密。据《儒林公议》、《太*寰宇记》等*载，*前有大柏树，相传是诸葛亮亲手栽种。

　　这首联两句，前一句“丞相祠堂何处寻”是自问。这里不称“蜀相”，而用“丞相”二字，使人感到非常亲切。特别是其中的“寻”字，表明此行是有目的的专程来访，而不是漫不经心地信步由之;又因杜甫初到成都，地理不熟，环境生疏，所以才下了这样一个“寻”字。这个寻字有着丰富的含义，它还有力地表现出杜甫对诸葛亮的强烈景仰和缅怀之情，并因人而及物，同时也表明丞相祠堂是诗人渴望已久、很想瞻仰的地方。后一句“锦官城外柏森森”自答。这是诗人望中所得的景象，写的是丞相祠堂的外景，点明祠堂的所在地，用来呼应前一句。“柏森森”三个字还渲染了一种安谧、肃穆的气氛。这两句直承“蜀相”的诗题，起得很得势，用的是记叙兼描述的笔墨。

　　映阶碧草自春色，隔叶黄鹂空好音。

　　“映阶”，映照着台阶。古代的祠庙都有庭院和殿堂。人们要进入殿堂，要拾级而上。“好音”，悦耳的声音，这里指鸟鸣。

　　这颔联两句，有如特写镜头，由远写到*，从祠堂的外部说到祠堂的内部，写的是丞相祠堂的内景。“映阶碧草自春色”，是承接第一句的丞相祠堂。碧草映阶，足见草深，表明祠堂缺人管理和修葺，游人也很少来到这里。“隔叶黄鹂空好音”，是承接第二句的古柏森森。黄鹂隔叶，足见树茂;黄鹂空作好音，表明武侯呕心沥血所缔造的一团糟，已被后人遗忘。这两句诗衬托出了祠堂的荒凉冷落，并含有诗人感物思人、追怀先哲的情味。它同时还含有碧草与黄鹂并不理解人事的变迁和朝代的更替这一层意思。特别是诗句中的“空”和“自”两个字的巧妙运用，使这一联的含义更加丰富。对于这两句，杜诗的.评注者们有的认为是写景，有的认为是“真正抒情，而非实在写景”，这两种说法当然都有一定的道理;但是，更确切些说，应当把这两句看成是“景语含情，情语寓景”。

　　这正如宋代范晞文在《对床夜语》一书中所说的“情景相融而莫分也”。这样的例子在杜诗中是屡见不鲜的。如杜甫在夔州时所写的《武侯庙》一诗，开篇两句：“遗庙丹青落，空山草木长。”写出了庙外景色的荒芜，寄托着诗人对诸葛武侯身后凄凉的哀惋，就是生动的一例。清代王夫之在《姜斋诗话》中说“情景名为二，而实不可分。神于诗者，妙合无限。巧者则有情中景，景中情。”杜甫的写景抒情诗句，可以说是真正达到了这种境地。

　　三顾频烦天下计，两朝开济老臣心。

　　“三顾”，这里指诸葛亮在南阳隐居是，刘备三次登门拜访的事。诸葛亮《出师表》上说：“先帝不以臣卑鄙，猥自枉屈，三顾臣于草庐之中。”“频烦”，多次地烦劳。另一说见清代汪师韩的《诗学纂闻》，汪师韩认为“频烦”是唐代俗语，意思与“郑重”差不多。“天下计”，是指统一天下的谋略。具体地说，这里指诸葛亮所制定的以荆州、益州为基地，整饬内政，东联孙权，北搞曹操，而后统一天下的策略。“两朝”，指蜀先主刘备和后主刘禅。“开济”，“开”指帮助刘备开创基业;“济”是指辅佐刘禅匡济艰危。“济”，有完成的意思，也可以解释为守成、成了事业。“老臣心”，指诸葛亮尽忠蜀国，不遗余力，死而后已的精神。

　　这颈联两句写得格外厚重，含义十分丰富，既生动地表达出诸葛武侯的雄才大略、报国苦衷和生*业绩，也生动地表现出他忠贞不渝、坚毅不拔的精神品格。同时还郑重地道出诗人所以景仰诸葛武侯的缘由。因为这一联是全首诗的重点和核心，所以诗人从开篇起便暗运斧斤，不断蓄势，一路盘旋，到此才着力点明，并用了浓重的笔墨。这也正合乎律诗中间二联“宜乎一浓一淡”的写作法则。这一联同时还是杜甫以议论入诗的范例。本来，以抒情为主是诗歌的显著特征，一般并不夹有议论。但是杜甫在这方面却打破了常规，而常以议论入诗，这不仅使他的诗歌内容有了特色，还体现了杜诗的一种技巧。清代沈德潜曾经说过：“人谓诗主性情，不主议论。似也，而亦不尽然。……但议论须带情韵以行。”杜诗的议论正由于有情韵，不仅没有冲淡诗的气氛和完整形象，反而使诗的抒情气氛更为浓重，形象更为丰满。仇兆鳌说这两句诗写得“沉挚悲壮”;浦起龙认为这个联语“句法如兼金铸成，其贴切开侯;亦如鎔金浑化。”都是很有见地的。

　　出师未捷身先死，长使英雄泪满澿。

　　“出师”句指的是诸葛亮为了伐魏，曾经六出祁山的事。蜀汉后主建兴十二年(公元二三四年)，他统率大军，后出斜谷，占据了五丈原(今陕西省?d县西南)，与司马懿隔着渭水相持了一百多天。八月，病死在军中。“英雄”，这里泛指，包括诗人自己在内的追怀诸葛亮的有志之士。

　　这尾联两句承接着五、六句，表现出诗人对诸葛亮献身精神的崇高景仰和对他事业未竟的痛惜心情。这两句诗是叙事兼抒情?吹们檎嬉庵浚?苡懈?人的力量;再加上前面六句有力铺垫，使读者感到收束得既有精神，又有余味。清代王渔洋曾经说：“为诗结处总要健举。”沈德潜也认为“宕出远神”是诗歌结尾的一种好方法。所有这些妙处，都在本诗的结句中得到充分的体现。

　　在我国古典诗歌中，凭吊古迹的作品非常多，有的人到一处名胜古迹，照例做一首诗，里面有没有感情呢?多少有一点，但谈不上深厚。我们说杜甫是抒情的对手，在凭吊古迹的诗中，虽然说的是古代的事，但也抒发了他内心的情感。《蜀相》就是很典型的例子。这首诗前半首写景，后半首抒情。前后两个部分以一个“自”字，一个“空”字为纽带。诗人看到这样一个值得纪念的伟人的祠庙竟变得如此破落，荒凉，从而引起种种感慨。些诗看似抒的吊古之情，实际上也是作者抒发自己内心的感慨。

　　《蜀相》一诗的艺术形式也是很完美的。

　　古代诗歌跟古代散文一样，很讲究起承转合的章法。所谓“起承转收，一法也”。《蜀相》这首诗的第一、二句，紧扣诗题，写专程寻访丞相祠堂，这是“起”;第三、四两句，直承上文，写祠堂内的春色，这是“承”;第五、六句，推开一层，写对诸葛武侯评价，这是“转”;第七、八句，收束全诗，写对诸葛武侯的悼念，这是“合”。在短短的八句当中，有叙事，有写景，有议论，有抒情，笔墨淋漓，感情深挚，统体浑成，充分体现了杜诗“沉郁顿挫”的风格。

　　这着诗的另一个写作特点是：成功地写出了丞相祠堂的特定情境，准确地摄取了森森的古柏、映阶的春草和隔叶的黄鹂这些最能表现典型环境特征的景物，用来烘托一种寂静、肃穆的氛围，借以表达在这种氛围中诗人所产生的凭吊古人的特定心境。此外，诗句还具有非凡的概括力，这突出地表现在第五、六句对诸葛亮的为人和一生功业的表述上。

　　“李杜文章万丈高，就中诗律杜陵豪。”杜甫的律诗的确取得了他人难以企及的成就，尤其是夔州以后的诗作，更加成熟。他的律诗对仗工妥，用字精当，声音和谐。正如他自己所表白的那样，“晚节渐于诗律细”、“语不惊人死不休”。杜甫律诗的这些长处，我们在细读《蜀相》这首诗时，是能够领悟得出的.

中考古诗鉴赏精选

　　村居⑴ ·【清】 高 鼎

　　草长莺飞二月天，

　　拂堤杨柳⑵醉⑶春烟。

　　儿童散学⑷归来早，

　　忙趁东风放纸鸢⑸。

　　【注释】

　　⑴ 村居：住在农村。

　　⑵ 拂堤杨柳：杨柳枝条很长，垂下来，微微摆动，像是在抚摸堤岸。

　　⑶ 醉：迷醉，陶醉。

　　⑷ 散学：放学。

　　⑸ 纸鸢yuān ： 鸢：老鹰。纸鸢：风筝。

　　【题解】 《村居》的作者是清代诗人高鼎。这首诗描写了诗人居住在乡村时见到的春天的景象和放学后孩子们放风筝的情景。早春二月，草长莺飞，杨柳拂堤，儿童们兴致勃勃地方风筝。有景有人有事，充满了生活情趣，勾画出一幅生机勃勃的“乐春图”。全诗字里行间透出诗人对春天来临的喜悦和赞美。

　　【赏析】 《村居》描写出了一幅春天孩子们在村旁的芳草地上放风筝的图画。是一幅自然景物和活动着的人物融合在一起的、充满生机、春意盎然的农村生活图画。读了这首诗，我们好像跟诗人一起饱览了的美丽春景，分享着孩子们放风筝时的欢乐。

　　第一句写时间和自然景物。早春二月，小草长出了嫩绿的芽儿，黄莺在天上飞着，欢快地歌唱。堤旁的杨柳长长的枝条，轻轻地拂着地面，仿佛在春天的烟雾里醉得直摇晃。

　　第二句写的是人物活动。孩子们放学回来的早，趁着刮起的东风，放起了风筝。儿童、东风、纸鸢，诗人选写的人和事为美好的春光*添了几分生机和希望。

　　所见

　　袁枚

　　牧童骑黄牛，歌声振林樾。

　　意欲捕鸣蝉，忽然闭口立。

　　【注释】

　　⑴ 牧童：指放牛的孩子。

　　⑵ 振：振荡。说明牧童的歌声嘹亮。

　　⑶ 林樾：指道旁成阴的树。

　　⑷ 欲：想要。

　　⑸ 捕：捉。

　　⑹ 鸣：叫。

　　【参考译文】

　　牧童骑在黄牛背上，嘹亮的歌声在林中回荡。忽然想要捕捉树上鸣叫的知了，就马上停止唱歌，一声不响地站立在树下。

　　【作者简介】

　　袁枚（1719～1798），字子才，号简斋，晚年自号苍山居士，浙江钱塘（今杭州市）人。清代诗人，是乾隆、嘉庆时期代表诗人之一，与赵翼、蒋士铨合称为“乾隆三大家”。

　　【赏析】

　　野外林*上，一位小牧童骑在黄牛背上缓缓而来。也不知有什么开心事儿，他一路行一路唱，唱得好脆好响，整个树木全给他惊动了。

　　忽然，歌声停下来，小牧童脊背挺直，嘴巴紧闭，两眼凝望着高高的树梢。“知了，知了，知了……”树上，一只蝉儿也在扯开嗓门，自鸣得意地唱呢。正是它把小牧童吸引住了，他真想将蝉儿捉一手呢！

　　这情景，全被诗人看在眼里，写进诗中。诗人先写小牧童的动态，那高坐牛背、大声唱歌的派头，何等散漫、放肆；后写小牧童的静态，那屏住呼吸，眼望鸣蝉的神情，又是多么专注啊！这从动到静的变化，写得既突然又自然，把小牧童天真烂漫、好奇多事的形象，刻画得活灵活现。至于下一步的动静，小牧童怎样捕蝉，捕到没有，诗人没有写，留给读者自己去想象吧。

　　游园不值 叶绍翁

　　应 怜 屐 齿 印 苍 苔 ，

　　小 扣 柴 扉 久 不 开 。

　　春 色 满 园 关 不 住 ，

　　一 枝 红 杏 出 墙 来 。

　　古作者背景

　　叶绍翁（生卒年不详），南宋诗人。长期隐居钱塘西湖，《游园不值》广为传诵。

　　【注释】

　　不值：没有遇到主人。

　　屐：一种木头鞋，底下有齿，可以防滑。

　　小扣：轻敲。

　　柴扉：用树条编扎的简陋的门。

　　词今译

　　园主人该是怕木屐齿踩坏了苍苔，为什么客人轻敲柴门久久地不开。那满园的美丽春色怎能关闭得住，一枝红色杏花已经早早探出墙来。

　　古诗词名句赏析--“春色满园关不住，一枝红杏出墙来。”

　　诗以“游园不值”为题，本是说自己游园的目的没有达到。可是诗人却由此生发感想。他想，这可能是因为主人怕踩坏园中的青苔，怕破坏了园中的美景，因此才不让自己进来的缘故罢。短短两句，写出了诗人的善解人意，也写出了他那一片怜春惜春的情怀！但这首诗更为脍炙人口的还是后两句。柴门虽然不开，满园春色却难以关住，你看一枝红杏探出墙头，不正在向人们炫耀着春天的美丽吗？“关不住”、“出墙来”，简单的几个字，写出的并不仅仅是园中美丽的春色，还写出了春天的勃勃生机，写出了一片春意盎然。尽管主人没有访到，但作者的心灵已经被这动人的早春景色完全占满了！。

　　晓出净慈寺送林子方

中秋节的诗文古诗鉴赏

中秋节的诗文古诗鉴赏

　　中秋节是举家欢庆的日子，常年在外的人们，总是想回家和亲人团聚，想跟他们一起赏月。在古代的中秋节，那时候的人们交通不便，在外的人们无法回到自己的家乡，只能通过一些古诗来抒发自己的思乡之情。一起往下看看中秋节诗文吧。

　　一、最雄浑的中秋诗词——《望月怀远》（唐·张九龄）

　　海上生明月，天涯共此时。

　　情人怨遥夜，竟夕起相思。

　　灭烛怜光满，披衣觉露滋。

　　不堪盈手赠，还寝梦佳期。

　　点评：张九龄是唐代的一代名相，遭受奸臣排斥，贬谪荆州，中秋之夜怀念远方，写了这首诗。诗歌意境雄浑阔大，骨力刚健，但又情感真挚，特别是前两句早已成为千古名句。

　　二、最寂寥的中秋诗词——《十五夜望月》（唐·王建）

　　中庭地白树栖鸦，冷露无声湿桂花。

　　今夜月明人尽望，不知秋思落谁家。

　　点评：这首诗先写中秋月色，再写望月怀人，展现了一幅寂寥、冷清、沉静的中秋之夜的图画。以写景起，以抒情结，想象丰美，韵味无穷。

　　三、最有边塞味的中秋诗词——《子夜吴歌·秋歌》（唐·李白）

　　长安一片月，万户捣衣声。

　　秋风吹不尽，总是玉关情。

　　何日*胡虏，良人罢远征。

　　点评：《子夜吴歌》分别有春歌、夏歌、秋歌和冬歌四首。这首秋歌，写征夫之妻秋夜怀思远征边陲的丈夫（“良人”）。虽未直写爱情，却字字渗透着真挚情意。李白描写月亮的作品真多：“小时不识月，呼作白玉盘”、“举杯邀明月，对影成三人”、“明月出天山，苍茫云海间”、“举头望明月，低头思故乡”、“今人不见古时月，今月曾经照古人”等等，当然大部分不是写中秋的。

　　四、最亲情的中秋诗词——《月夜》（唐·杜甫）

　　今夜鄜州月，闺中只独看。

　　遥怜小儿女，未解忆长安。

　　香雾云鬟湿，清辉玉臂寒。

　　何时倚虚幌，双照泪痕干。

　　点评：明明是自己在长安，望月而遥想鄜（fū）州（今陕西省富县）的亲人。但诗歌却从对面着想，只写妻子“独看”鄜州之月而“忆长安”。这种从对方设想的方式，写出了一家人的真挚感情，经常被*借鉴。

　　五、最清冷的中秋诗词——《八月十五日夜湓亭望月》（唐·白居易）

　　昔年八月十五夜，曲江池畔杏园边。

　　今年八月十五夜，湓浦沙头水馆前。

　　西北望乡何处是，东南见月几回圆。

　　昨风一吹无人会，今夜清光似往年。

　　点评：月亮还是昔日的月亮，地方却不是往年那个地方，自然，身边的人也不再是往年的人。被贬湓浦（pénpǔ，今江西九江），物是人非，故乡不见，孤苦伶仃。诗歌清冷至极，悲苦无形。

　　六、最感伤的中秋诗词——《中秋月》（宋·苏轼）

　　暮云收尽溢清寒，银汉无声转玉盘，

　　此生此夜不长好，明月明年何处看。

　　点评：作者苏轼与其胞弟苏辙（字子由）久别重逢，共赏中秋之月。如此赏心乐事，却让作者想到了聚后不久又得分手的哀伤与感慨。诗歌境界高远，语言清丽，意味深长。

　　七、最著名的中秋诗词——《水调歌头》（宋·苏轼）

　　（丙辰中秋，欢饮达旦。大醉，作此篇，兼怀子由）

　　明月几时有？把酒问青天。不知天上宫阙，今夕是何年。我欲乘风归去，又恐琼楼玉宇，高处不胜寒。起舞弄清影，何似在人间？

　　转朱阁，低绮户，照无眠。不应有恨，何事长向别时圆？人有悲欢离合，月有阴晴圆缺，此事古难全。但愿人长久，千里共婵娟。

　　点评：这是苏轼的代表作之一，也是自古以来写中秋的`作品中，公认的绝唱。它构思奇拔，独辟蹊径，神话与现实、出尘与入世、感慨与旷达，层层交织，极富浪漫主义色彩，也极富哲理与人情。通观全篇，皆是佳句，很好地体现出苏词清雄旷达的风格。

　　八、最具科学幻想的中秋诗词——《木兰花慢》（宋·辛弃疾）

　　可怜今夕月，向何处，去悠悠？是别有人间，那边才见，光影东头？是天外，空汗漫，但长风浩浩送中秋？飞镜无根谁系？姮娥不嫁谁留？

　　谓经海底问无由，恍惚使人愁。怕万里长鲸，纵横触破，玉殿琼楼。虾蟆故堪浴水，问云何玉兔解沉浮？若道都齐无恙，云何渐渐如钩？

　　点评：一连串的发问，使得这首词几乎是中国古代最有科学色彩的一首词。月亮为什么能在空中不会掉下来？沉到海里，不会被碰坏吗？为什么圆月渐渐变成一道弯月？是不是这边沉下去，那边就升起来？……八百年前的辛弃疾，竟然在词中接触到月亮绕地球旋转这一科学现象。王国维赞叹说：“直悟月轮绕地之理……可谓神悟。”辛弃疾还有一首《太常引》“一轮秋影转金波，飞镜又重磨。把酒问姮娥：被白发欺人奈何！乘风好去，长空万里，直下看山河。斫去桂婆娑，人道是清光更多”，也是写中秋的作品中，一首富于浪漫主义色彩的优秀词章。

　　九、最壮阔的中秋诗词——《念奴娇·过洞庭》（宋·张孝祥）

　　洞庭青草，*中秋，更无一点风色。玉鉴琼田三万顷，着我扁舟一叶。素月分辉，明河共影，表里俱澄澈。悠然心会，妙处难与君说。

　　应念岭表经年，孤光自照，肝胆皆冰雪。短发萧骚襟袖冷，稳泛沧溟空阔。尽挹西江，细斟北斗，万象为宾客。扣舷独啸，不知今夕何夕。

　　点评：碧空万里，水波不兴，月照湖面，寰宇澄澈。泛舟湖上，以长江之水为酒，把北斗星当酒杯，再请天上的星辰万象作为宾客来，和我一起细斟慢酌。此情此境，没有天地物我，不知今夕何夕。这种壮阔、这种豪情，遍观宋词，无以复加。

　　十、最伤心的中秋诗词——《绮怀》（清·黄景仁）

　　几回花下坐吹箫，银汉红墙入望遥。

　　似此星辰非昨夜，为谁风露立中宵。

　　缠绵思尽抽残茧，宛转心伤剥后蕉。

　　三五年时三五月，可怜杯酒不曾消。