较为浅显的古诗文鉴赏

经典古诗文鉴赏

经典古诗文鉴赏

　　无论是身处学校还是步入社会，大家都看到过许多经典的古诗吧，古诗言简意丰，具有凝炼和跳跃的特点。你所见过的古诗是什么样的`呢？以下是小编为大家整理的经典古诗文鉴赏，仅供参考，希望能够帮助到大家。

　　杜侍御送贡物戏赠

　　唐代：张谓

　　铜柱朱崖道路难，伏波横海旧登坛。

　　越人自贡珊瑚树，汉使何劳獬豸冠。

　　疲马山中愁日晚，孤舟江上畏春寒。

　　由来此货称难得，多恐君王不忍看。

　　东郊

　　唐代：韦应物

　　吏舍跼终年，出郊旷清曙。

　　杨柳散和风，青山澹吾虑。

　　依丛适自憩，缘涧还复去。

　　微雨霭芳原，春鸠鸣何处。

　　乐幽心屡止，遵事迹犹遽。

　　终罢斯结庐，慕陶直可庶。

　　行路难·缚虎手

　　宋代：贺铸

　　缚虎手，悬河口，车如鸡栖马如狗。白纶巾，扑黄尘，不知我辈可是蓬蒿人？衰兰送客咸阳道，天若有情天亦老。作雷颠，不论钱，谁问旗亭美酒斗十千？

　　酌大斗，更为寿，青鬓长青古无有。笑嫣然，舞翩然，当垆秦女十五语如弦。遗音能记秋风曲，事去千年犹恨促。揽流光，系扶桑，争奈愁来一日却为长。

　　凛凛岁云暮

　　两汉：佚名

　　凛凛岁云暮，蝼蛄夕鸣悲。

　　凉风率已厉，游子寒无衣。

　　锦衾遗洛浦，同袍与我违。

　　独宿累长夜，梦想见容辉。

　　良人惟古欢，枉驾惠前绥。

　　愿得常巧笑，携手同车归。

　　既来不须臾，又不处重闱。

　　亮无晨风翼，焉能凌风飞？

　　眄睐以适意，引领遥相睎。

　　徙倚怀感伤，垂涕沾双扉。

　　观田家

　　唐代：韦应物

　　微雨众卉新，一雷惊蛰始。

　　田家几日闲，耕种从此起。

　　丁壮俱在野，场圃亦就理。

　　归来景常晏，饮犊西涧水。

　　饥劬不自苦，膏泽且为喜。

　　仓禀无宿储，徭役犹未已。

　　方惭不耕者，禄食出闾里。

　　南轩松

　　唐代：李白

　　南轩有孤松，柯叶自绵幂。

　　清风无闲时，潇洒终日夕。

　　阴生古苔绿，色染秋烟碧。

　　何当凌云霄，直上数千尺。

　　绝句

　　唐代：杜甫

　　两个黄鹂鸣翠柳，一行白鹭上青天。

　　窗含西岭千秋雪，门泊东吴万里船。

关于中秋节古诗文鉴赏

关于中秋节古诗文鉴赏

　　鉴赏是对文物、艺术品等的鉴定和欣赏。人们对艺术形象进行感受，理解和评判的思维活动和过程。下面是小编带来的关于中秋节古诗文鉴赏，共大家参考。

　　苏轼。

　　明月几时有？把酒问青天。不知天上宫阙，今夕是何年。我欲乘风归去，又恐琼楼玉宇，高处不胜寒，起舞弄清影，何似在人间。转朱阁，低绮户，照无眠。不应有恨，何事长向别时圆。人有悲欢离合，月有阴晴圆缺，此事古难全。但愿人长久，千里共婵娟。

　　苏轼这首脍炙人口的中秋词，作于宋神宗熙宁九年（1076），即丙辰年的中秋节，为作者醉后抒情，怀念弟弟苏辙之作。

　　上片表现词人由超尘出世到热爱人生的思想活动，侧重写天上。开篇“明月几时有”一句，借用李白“青天有月来几时？我今停杯一问之”诗意，通过向青天发问，把读者的思绪引向广漠太空的神仙世界。“不知天上宫阙，今夕是何年”以下数句，笔势夭矫回折，跌宕多彩。它说明作者在“出世”与“入世”，亦即“退”与“进”、“仕”与“隐”之间抉择上深自徘徊的困惑心态。以上写诗人把酒问月，是对明月产生的疑问、进行的探索，气势不凡，突兀挺拔。“我欲乘风归去，又恐琼楼玉宇，高处不胜寒”几句，写词人对月宫仙境产生的向往和疑虑，寄寓着作者出世、入世的双重矛盾心理。“起舞弄清影，何似在人间”，写词人的入世思想战胜了出世思想，表现了词人执着人生、热爱人间的感情。

　　下片融写实为写意，化景物为情思，表现词人对人世间悲欢离合的解释，侧重写人间。“转朱阁，低绮户，照无眠”三句，实写月光照人间的景象，由月引出人，暗示出作者的心事浩茫。“不应有恨，何事长向别时圆”两句，承“照无眠”而下，笔致淋漓顿挫，表面上是恼月照人，增人“月圆人不圆”的怅恨，骨子里是本抱怀人心事，借见月而表达作者对亲人的怀念之情。“人有悲欢离合，月有阴晴圆缺，此事古难全”三句，写词人对人世悲欢离合的解释，表明作者由于受庄子和佛家思想的影响，形成了一种洒脱、旷达的襟怀，齐庞辱，忘得失，超然物外，把作为社会现象的人间悲怨、不*，同月之阴晴圆缺这些自然现象相提并论，视为一体，求得安慰。结尾“但愿人长久，千里共婵娟”，转出更高的思想境界，表达了作者对美好，幸福的生活的向往，既富于哲理，又饱含感情。

　　苏轼的《水调歌头（明月几时有）》之所能传诵千古，在我看来原因主要有有三个方面：

　　第一、由于它高旷的胸襟、丰富的想像和奇妙的艺术构思，使这首词所展示的形象广阔而深刻，具有很高的审美价值和艺术魅力；第二、所抒写的“此事古难全”的离愁别恨能激起各个时代、各种类型的读者的共鸣；

　　第三、词中对美好生活的祝愿已越过兄弟的界限，变为一切热爱幸福生活的人们的共同希望。

　　只要有中秋这个节日存在，苏轼的《水调歌头·明月几时有》就会被世世代代的炎黄子孙永远地吟唱下去！

　　辛弃疾。

　　辛弃疾的《木兰花慢·可怜今夕月》可以说是他吟咏中秋月的代表作了。可怜今夕月，向何处、去悠悠？是别有人间，那边才见，光影东头？是天外空汗漫，但长风浩浩送中秋？飞镜无根谁系？姮娥不嫁谁留？谓经海底问无由，恍惚使人愁。怕万里长鲸，纵横触破，玉殿琼楼。虾蟆故堪浴水，问云何玉兔解沉浮？若道都齐无恙，云何渐渐如钩？辛弃疾这首词别开生面，从“送月”这一新的角度，探讨了词人朦胧猜想到的，月亮绕地球旋转这一宇宙观，是一首想象奇、构思新颖的送月词。送月，怎么送法呢？本词与一般写悲欢离合的词不同，既不思乡吊人，也不怀古伤今，而是把握黎明前刹那间的月景，仿照屈原《天问》的写法，把有关月亮的神话传说和比喻交织在一起，对月亮提出一系列的`疑问，给人以特别的美的感受！王国维在《人间词话》中说：“稼轩中秋饮酒达旦，用《天问》体作《木兰花慢》以送月曰：‘可怜今夕月，向何处，去悠悠？是别有人间，那边才见，光影东头？’词人想象，直悟月轮绕地之理，与科学家密合，可谓神悟！”在宋代词人中，辛弃疾一向被推为豪放派的代表作家。所谓“豪”，就是豪纵跌宕，横绝古今；所谓“放”，就是雄放恣肆，别开天地。辛弃疾的词，的确达了这种境界。他这首用《天问》体写的词，通篇设问，一问到底，这在宋词中是一创格，表现出作者大胆创新、不拘一格的艺术气魄。它打破了词的上下片的界限，一口气对月发出一连串的疑问。词的用韵也完全适应豪纵激宕的感情，读起来一气贯注，势如破竹。并且多用散文化句式入词，使词这种形式更能挥洒自如地表现思想感情，给作品带来不可羁勒的磅礴气势。并且，这首词还有其另外一层含义，即作者对国家命运的忧思。在这首词中，作者以皎洁的圆月象征大宋江山，而对它的命运忧心忡忡，“怕万里长鲸，纵横触破，玉殿琼楼”，强烈地透露出作者对误国误民的奸邪势力的憎恶之情，表达了他对南宋朝廷命运和前途的深深忧虑，寓意深刻。当然，喜欢辛弃疾，不仅仅是因为他的词，更是他通过他的词所表达出来的强烈的爱国主义感情！

　　李白。

　　提起李白，只要有点*文化学识的人都知晓他的大名，他是唐朝三大代表诗人之一，被后来的人们称为“诗仙”，阅读他的诗歌，可以激发你满身的豪气，如“抑天大笑出门去，我辈岂是蓬蒿人”，“天生我才必有用，直挂云帆济沧海”等，在他的咏月中《把酒问月》最具有代表性。

　　青天有月来几时？我今停杯一问之。人攀明月不可得，月行却与人相随。

　　皎如飞镜临丹阙，绿烟灭尽清辉发。但见宵从海上来，宁知晓向云间没！

　　白兔捣药秋复春，嫦娥孤栖与谁邻？今人不见古时月，今月曾经照古人。

　　古人今人若流水，共看明月皆如此。唯愿当歌对酒时，月光长照金樽里。

　　这是一首应友人之请而作的咏月抒怀诗。诗人以纵横恣肆的笔触，从多侧面、多层次描摹了孤高的明月形象，通过海天景象的描绘以及对世事推移、人生短促的慨叹，展现了作者旷达博大的胸襟和飘逸潇洒的性格。

　　全诗十六句，每四句一换韵。悠悠万古，长存不变的明月，是永恒时空里的奇迹，常常引起人类的无限遐思。前两句以倒装句式统摄全篇，以疑问句表达了诗人的这种困惑，极有气势。诗人停杯沉思，颇有几分醉意，仰望苍冥发问道：这亘古如斯的明月，究竟是从何时就存在的呢？这一对宇宙本源的求索与困惑，实际上是对自身的生命价值的思索和探寻，"停杯"二字生动地表现出他的神往与迷惑糅杂的情态。三四句写出了人类与明月的微妙关系。古往今来，有多少人想要飞升到月中以求长生不老，但皆是徒然，而明月却依然用万里清

　　辉普照尘世，伴随着世世代代繁衍生息的人们。两句写出了明月既无情又有情、既亲切又神秘的人格化的特性，蕴含着诗人向往而又无奈的复杂心境。"皎如"两句极写月色之美。浓重的云雾渐渐消散，月亮皎洁得有若悬挂在天际的明镜，散射出清澄的光辉，照临着朱红色的宫门。诗人以“飞镜”为譬，以“丹阙”、“绿烟”为衬，将皎洁的月光写得妩媚动人，光彩夺目。“但见”二句，借明月的夜出晓没来慨叹时光流逝之速。明月在夜间从东海升起，拂晓隐没于西天云海，如此循环不已，尘世间便在其反复出没中推演至今。两句中既表达了对明月踪迹难测的惊异，也隐含着对人们不知珍惜美好时光的深沉叹惋。“嫦娥”两句驰骋想象，就月中的白兔、嫦娥发问，是诗人的第二次问月。白兔在月中年复一年地捣着药杵，嫦娥在月宫里孤独地生活着，到底谁来陪伴她呢？在对神物和仙女寂寞命运的同情中，流露出诗人自己的孤苦高洁的情怀。“今人”两句，在回环唱叹中抒发人生有限而宇宙无穷的慨叹。“今人不见古时月”，实际是在说“今人不见古时人”；“今月曾经照古人”意味着“古月依然照今人”。明月万古如一，而人类世代更替，今人只能是前不见古人，后不见来者，可贵的生命倏忽即逝。结尾四句收束上文，进一步表达对宇宙和人生的思索和感慨。古往今来的无数人们，都已流水般地相次逝去，面对着空中同一个永恒的明月，或许都曾有过相似的感慨吧！我只希望在唱歌饮酒的时候，皎洁的月光能长照杯中，使我能尽情享受当下的美好人生。诗人有感于明月长存而人生短暂，人类无法改变这一自然规律，因此就更应当珍惜今生的点滴光阴，在瞬间把握永恒。结句虽暗含及时行乐之意，但总的基调仍然是积极向上的，展现了诗人旷达自适的宽广胸怀。

　　全诗感情饱满奔放，语言流畅自然，极富回环错综之美。其立意上承屈原的《天问》，下启苏轼的《水调歌头·明月几时有》。情理并茂，富有很强的艺术感染力。

　　中秋咏月的诗词实在是太多太多了，阳春白雪，下里巴人，那真是应有尽有。由于我们第一个人的人生际遇不同，知识储备不同，文学素养不同，你都能在浩如烟海的作品中找到你心仪的所在。

　　借用苏轼的《水调歌头·明月几时有》的结尾与大家共勉：但愿人长久，千里共婵娟！

关于高中古诗文的鉴赏

　　一．高考要求：

　　鉴赏评价

　　①鉴赏作品的形象、语言和表达技巧

　　②评价文学作品的思想内容和作者的观点态度

　　二．复*内容：

　　鉴赏麻雀虽小，五脏俱全，也要从字词句篇入手。所谓的字，在诗歌鉴赏中地位特别重要，因为诗歌的语言是高度凝练的，所以必须弄清每一个字词的含义；同时，因为诗歌形式上的一些特点，有时候字词的运用涉及到上下文之间的对应，比如对仗等，意思有相反或者相对的关系，还有，诗歌语言因为是高度凝练的，所以经常会利用一些熟悉的意象来表达相对固定的意思，比如月亮，梅花等。诗歌的句不但是相对固定的，比如律诗中的起承转合，比如词中的过片，上下片之间内容上的分工等，都有一定的规范，为我们准确地理解诗歌提供了钥匙。任何一篇诗歌的鉴赏必须从具体的字词句入手。

　　关于诗歌的基本知识，我指的是体裁方面的知识，因为很少考及而且以前讲过，此地处不再涉及。

　　（一）中国诗歌对语言的变形

　　进行诗歌鉴赏，首先要了解诗歌语言的特征，即要懂得“诗家语”，懂得诗歌对语言的变形。这是鉴赏的基础。同时，也是高考诗歌鉴赏考查的重点内容之一。

　　文学是语言的艺术，诗歌当然也是语言的艺术。诗歌艺术分析的依据首先就是语言。严羽说“诗有别材”，其实，诗也有“别语”。诗歌语言与其他文学样式的语言相比，更具抒情性、含蓄性、精炼性、跳跃性。中国诗歌多半是短小的抒，一首诗里面的数量并不多，蕴含的意象却非常丰富，高中三年级语文教案《高三诗歌鉴赏教案(*精华帖)》。要借助非常俭省的语言外壳来表达丰富的思想感情，还要符合音韵的需要，诗歌非对语言作出变形不可。实际上，很少有人用*常说话的语言来做诗，如果有的话，也是可笑的打油诗。（静夜思是个例外吧！）

　　中国诗歌对语言的变形，在语法上主要表现为：改变词性、颠倒词序、省略成分等等，主要目的是建立格律以造成音乐美，给读者留下艺术想象和再创造的空间。而这些地方，往往也是高考考查的重点。了解诗歌语言组织的规律，就能迅速进入诗歌的语境。

　　（1）把握词性的改变，体会诗人所炼之“意”。

　　中国古代诗人为了炼字、炼意的需要，常常改变了诗词中某些词语的词性，这些地方，往往就是一首诗的“诗眼”或一首词的“词眼”。要详加分辨。例如：

　　何逊“夜雨滴空阶，晓灯暗离室”（前两句：复如东注水，未有西归日。）本篇描写与友人惜别的情景。“夜雨”二句渲染与友人话别时的环境气氛，是历来傅诵的名句。前一句写室外：夜已深沉，一片寂静，唯有雨点滴落在台阶上，发出单调的音响。诗中虽然没有写人的活动和感受，但是通过“夜雨滴阶”的情景可以体察到离人心中的凄凉，冰冷的雨点仿佛滴在他们的心上。后一句写室内：天已破晓，油灯将要燃尽，充满离愁的屋子显得一片昏暗。破晓之际屋子感觉上比较暗，夜间与白天则不然，观察何其细致！从“夜雨”到“晓灯”，暗示一个不眠之夜过去了，“空阶”和“离室”，则渲染出人们心境的凄惶。

　　例1、“下马饮君酒”（《送别》王维：下马饮君酒，问君何所之。君言不得意，归卧南山陲。但去莫复问，白云无尽时。这首诗写送友人归隐，看似语句*淡无奇，细细读来，却是词浅情深，含着悠然不尽的意味）王维笔下是一个隐士，有自己的影子，至于为什么不得意，放在老杜等人那里一定有许多牢骚，可在这里只是一语带过，更见人物的飘逸性情，对俗世的厌弃以及对隐居生活的向往。

　　例2、“日色冷青松”（《过香积寺》王维：不知香积寺，数里入云峰。古木无人径，深山何处钟。泉声咽危石，日色冷青松。薄暮空潭曲，安禅制毒龙。

[关于高中文的鉴赏]

小学阶段必备古诗词及诗文鉴赏

小学阶段必备古诗词及诗文鉴赏

　　在**淡淡的日常中，大家最不陌生的就是古诗词鉴赏吧?古诗词鉴赏，简单来说，就是这首古诗词描绘了一幅怎样的画面？表达了诗人怎样的思想感情。古诗词鉴赏的正确赏析步骤是怎样的呢？下面是小编帮大家整理的小学阶段必备古诗词及诗文鉴赏，欢迎大家分享。

　　1 《江南》乐府民歌

　　江南可采莲，莲叶何田田。鱼戏莲叶间。鱼戏莲叶东，鱼戏莲叶西，鱼戏莲叶南，鱼戏莲叶北。

　　[注释]

　　①这是一首汉乐（yuè）府民歌。

　　②田田：莲叶茂盛的样子。

　　[解说]

　　这首诗的后四句用重复的句式，表现了鱼在莲叶间穿梭往来的轻灵的样子，传达出采莲人欢快的心情。全诗有如一轴碧绿曼妙的画面，却时而有采莲女温润欢乐的歌声送进你的心间，宁静而又生动！心情随着采莲女欢乐的步调刹那间变得轻松起来，江南水乡秀丽的风光，一望无际的翡翠般的莲叶，莲叶下无拘无束嬉戏的小鱼儿，让你觉得所有世事浮云，功名利禄早已模糊了，伴你的只是那夏日清新的空气和安宁恬静的淡泊情怀。

　　2 《敕勒歌》北朝民歌

　　敕勒川，阴山下。天似穹庐，笼盖四野。天苍苍，野茫茫，风吹草低见牛羊。

　　[注释]

　　1敕勒：种族名，北齐时居住在朔州（今山西省北部）一带。

　　2阴山：在今内蒙古自治区北部。

　　3穹庐：用毡布搭成的帐篷，即蒙古包。

　　4苍苍：青色。

　　[简析]

　　这是一首敕勒人唱的民歌，是由鲜卑语译成汉语的。它歌唱了大草原的景色和游牧民族的生活。

　　开头两句“敕勒川，阴山下”，交代敕勒川位于高耸云霄的阴山脚下，将草原的背景衬托得十分雄伟。接着两句“天似穹庐，笼盖四野”，敕勒族人用自己生活中的“穹庐”作比喻，说天空如毡制的圆顶大帐篷，盖住了草原的四面八方，以此来形容极目远望，天野相接，无比壮阔的景象。这种景象只在大草原或大海上才能见到。最后三句“天苍苍，野茫茫，风吹草低见牛羊”是一幅壮阔无比、生机勃勃的草原全景图。“风吹草低见牛羊”，一阵风儿吹弯了牧草，显露出成群的牛羊，多么形象生动地写出了这里水草丰盛、牛羊肥壮的景象。全诗寥寥二十余字，就展现出我国古代牧民生活的壮丽图景。

　　这首诗具有北朝民歌所特有的明朗豪爽的风格，境界开阔，音调雄壮，语言明白如话，艺术概括力极强。宋诗人黄庭坚说这首民歌的作者“仓卒之间，语奇如此，盖率意道事实耳”（《山谷题跋》卷七）。因为作者对草原牧民生活非常熟悉，所以能一下抓住特点，不必用力雕饰，艺术效果就很好。

　　3 《咏鹅》骆宾王（唐）

　　鹅，鹅，鹅，曲项向天歌，白毛浮绿水，红掌拨清波。

　　[注释]

　　1. 咏：用诗、词来叙述或描写某一事物。《咏鹅》是骆宾王七岁时写的诗。

　　2. 项：颈的后部。

　　3. 掌：诗中指鹅的脚掌。

　　[简析]

　　这首诗从一个七岁儿童的眼光看鹅游水嬉戏的神态，写得极为生动活泼。首句连用三个“鹅”字，表达了诗人对鹅十分喜爱之情。这三个“鹅”字，可以理解为孩子听到鹅叫了三声，也可以理解为孩子看到鹅在水中嬉戏，十分欣喜，高兴地连呼三声“鹅、鹅、鹅”。

　　次句“曲项向天歌”，描写鹅鸣叫的神态。“曲项”二字形容鹅向天高歌之态，十分确切。鹅的高歌与鸡鸣不同，鸡是引颈长鸣，鹅是曲项高歌。

　　三、四句写鹅游水嬉戏的情景：“白毛浮绿水，红掌拨清波。”“浮”“拨”两个动词生动地表现了鹅游水嬉戏的姿态。“白毛”“红掌”“绿水”等几个色彩鲜艳的词组给人以鲜明的视觉形象。鹅白毛红掌，浮在清水绿波之上，两下互相映衬，构成一幅美丽的“白鹅嬉水图”，表现出儿童时代的骆宾王善于观察事物的能力。

　　骆宾王与王勃、杨炯、卢照邻齐名，被称为“初唐四杰”。徐敬业起兵讨伐武则天时，骆宾王代他写《讨武檄》。檄文罗列了武后的罪状，写得极感人。当武后读到“一抔土之未干，六尺之孤安在”两句时，极为震动，责问宰相为何不早重用此人。徐敬业兵败后，骆宾王下落不明，有被杀、自杀、逃匿不知所终等传说。

　　4 《风》李峤（唐）

　　解落三秋叶，能开二月花。过江千尺浪，入竹万竿斜。

　　【注释】： 三秋：晚秋，指农历九月。 二月：早春，农历二月。

　　【简析】： 这首诗让人看到了风的力量：风，能使晚秋的树叶脱落，能催开早春二月的鲜花，它经过江河时能掀起千尺巨浪， 刮进竹林时可把万棵翠竹吹得歪歪斜斜。

　　5 《咏柳》贺知章（唐）

　　碧玉妆成一树高，万条垂下绿丝绦。不知细叶谁裁出，二月春风似剪刀。

　　[注释]

　　1碧玉：碧绿色的玉。这里用以比喻春天的嫩绿的柳叶。

　　2妆：装饰，打扮。

　　3丝绦：丝线编成的带子。这里形容随风飘拂的柳枝。

　　[简析]

　　这是一首咏物诗，通过赞美柳树，表达了诗人对春天的无限热爱。

　　诗的前三句都是描写柳树的。首句“碧玉妆成一树高”是写整体，说高高的柳树像是碧玉妆饰成。用“碧玉”形容柳树的翠绿晶莹，突出它的颜色美。第二句“万条垂下绿丝绦”是写柳枝，说下垂披拂的柳枝犹如丝带万千条，突出它的轻柔美。第三句“不知细叶谁裁出”是写柳叶，突出柳叶精巧细致的形态美。三句诗分写柳树的各部位，句句有特点。而第三句又与第四句构成一个设问句。“不知细叶谁裁出？”——自问；“二月春风似剪刀。”——自答。这样一问一答，就由柳树巧妙地过渡到春风。说裁出这些细巧的柳叶，当然也能裁出嫩绿鲜红的花花草草。它是自然活力的象征，是春的创造力的象征。这首诗就是通过赞美柳树，进而赞美春天，讴歌春的无限创造力。

　　作者简介：贺知章(659-744)字季真,自号“四明狂客”，越州永兴（今浙江萧山县）人。唐代诗人。

　　6 《凉州词》王之涣（唐）

　　黄河远上白云间，一片孤城万仞山，羌笛何须怨杨柳，春风不度玉门关。

　　[注释]

　　1凉州词：为当时流行的一种曲子（《凉州词》）配的唱词。

　　2黄河远上：远望黄河的源头。

　　3孤城：指孤零零的戍边的城堡。

清明黄庭坚诗歌鉴赏（清明黄庭坚古诗文阅读答案）

说到清明时节，人们提到它的历史之早时，必须要举出一些事例来佐证，其中最主要的就是唐朝诗人杜牧的“清明时节雨纷纷，路上行人欲断魂”。

另外还有个叫做王禹偁的诗人，他的《清明》诗也是为时人所称道的。无花无酒过清明，兴味萧然似野僧。因为他表达的是一个穷人的凄楚的清明节，符合当时大多数人的口味，过节就像和尚化缘一样。

还有就是韩翃的寒食节的诗，春城无处不飞花，寒食东风御柳斜。因为清明节和寒食节是前后紧挨着的，唐宋时期放假，这两个节是连在一起放，一共有七天假。而这首诗又表达了一种寒食节禁火的不公*，容易让人产生共鸣。

古人清明节放这么长的假，都是用来干什么呢？大家知道我国古代讲以孝道治天下，清明节放假主要是让公职人员回乡扫墓祭祖，要算上来回赶路的时间，少了就会来不及。

因此清明节就有两大主题，祭祖扫墓和踏青春游。所以清明节也叫做踏青节、三月节和祭祖节。这个时候阴气衰退，阳气生发，是人们走向自然吐故纳新的好时候。

其次民间还有禁火、插柳、荡秋千、踢足球、放风筝等一系列文娱体育活动，这个节日是真正把自然节气和人文风俗融汇到了一起。

至于文人墨客写清明节的诗文，那真是多得不计其数。下面我们来欣赏北宋诗人黄庭坚写的《清明》诗，作为文人，他对当时的清明节是持的一个什么态度。

《清明》

佳节清明桃李笑，野田荒垅只生愁。

雷惊天地龙蛇蛰，雨足郊原草木柔。

人乞祭余骄妾妇，士甘焚死不公侯。

贤愚千载知谁是？满眼蓬蒿共一丘。

佳节清明桃李笑，野田荒冢只生愁。诗歌首联点题，主要采取对比、拟人的修辞手法，突出节日前后的景物，以乐景写哀情，表达悲怆的情怀。

天气暖和，莺歌燕舞，桃红李白，这当然是佳节的气象。不说桃花李花盛开，而是用一个笑字，这就在拟人的手法中突出了春天的蓬勃活力和可爱。

但是另一边呢，是野田荒垅，是蓬蒿茅草掩盖下的坟丘和累累白骨，是人们扫墓祭祀悲伤哭泣的情形。一边是生气勃勃的春天，一边是荒芜和死亡，而这恰好又是自然规律。面对这样的无奈，人又怎能不愁呢？

雷惊天地龙蛇蛰，雨足郊原草木柔。春雷阵阵传来了清新的气息，那些休眠蛰睡的蛇虫都被惊醒。春雨飘飘洒洒，寒冬里皴裂的土地又再一次吸足了水分。

土壤松软了，青草都探出头来。这些青草是细小柔软的，可见它们有着强大的生命力。这颔联比起首联的“野田荒垅”来，又是一个转折，写出了清明时节的大地回春。

人乞祭余骄妾妇，士甘焚死不公侯。颈联跳出景物描写的圈子，诗人从历史的角度抒发自己的人生态度。这里主要是用典，写了一个“乞祭余”的齐人和一个“甘焚死”的士子。

《孟子》“齐人有一妻一妾”中记载，那个齐人不但向人讨吃祭品，还要回家对自己的妻妾炫耀。而春秋时期的介子推呢，他宁可烧死在绵山，也不下山接受晋文公的封侯而享受荣华富贵。

这里诗人巧妙地用典，通过对比，对卑鄙无耻行乞讨好的小人，给予了无情的抨击，赞誉了那些富贵不能淫的节气之士，表示了自己爱憎分明的人生态度。

贤愚千载知谁是，满眼蓬蒿共一丘。通过以上两种人德行的对比，诗人在这里发出感叹，这世道是多么不公，无论是情操高洁的君子，还是品行恶劣的小人，最后都落得黄土一抔、蓬蒿一丘。

虽然这里表现的是一种质问，但其中隐含着对贤愚不分、同归于无的自然规律的无可奈何。那么这样一锅煮了，高低贵贱，千秋功罪，又有谁来分辨，谁来评说呢？

实际上诗人这里发出的质问，也是一种不*之鸣，是一种愤激之词。这样浑浑噩噩、善恶不分、赏罚不明，甚至黑白颠倒的情形，难道不是对个人对社会对天地良心的辜负和伤害吗？

总之，诗人黄庭坚通过清明节盛衰两种景物的对比，表达了自己的人生态度，对不合理的社会制度、现象进行了抨击，同时也是对自己遭遇、命运的感慨。

古诗文赏析大全（最具有代表的优美古诗词鉴赏）

古诗词大全及赏析

古诗词大全及赏析——唐诗

登鹳雀楼

唐代：王之涣

白日依山尽，黄河入海流。

欲穷千里目，更上一层楼。

赏析:

这首诗写诗人在登高望远中表现出来的不凡的胸襟抱负，反映了盛唐时期人们积极向上的进取精神。其中，前两句写所见。“白日依山尽”写远景，写山，写的是登楼望见的景色，“黄河入海流”写*景，写水写得景象壮观，气势磅礴。这里，诗人运用极其朴素、极其浅显的语言，既高度形象又高度概括地把进入广大视野的万里河山，收入短短十个字中;而*在千载之下读到这十个字时，也如临其地，如见其景，感到胸襟为之一开。首句写遥望一轮落日向着楼前一望无际、连绵起伏的群山西沉，在视野的尽头冉冉而没。这是天空景、远方景、西望景。

次句写目送流经楼前下方的黄河奔腾咆哮、滚滚南来，又在远处折而东向，流归大海。这是由地面望到天边，由*望到远，由西望到东。这两句诗合起来，就把上下、远*、东西的景物，全都容纳进诗笔之下，使画面显得特别宽广，特别辽远。就次句诗而言，诗人身在鹳雀楼上，不可能望见黄河入海，句中写的是诗人目送黄河远去天边而产生的意中景，是把当前景与意中景溶合为一的写法。这样写，更增加了画面的广度和深度。而称太阳为“白日”，这是写实的笔调。落日衔山，云遮雾障，那本已减弱的太阳的光辉，此时显得更加暗淡，所以诗人直接观察到“白日”的奇景。至于“黄河”。当然也是写实。它宛若一条金色的飘带，飞舞于层峦叠嶂之间。

诗人眼前所呈现的，是一幅溢光流彩、金碧交辉的壮丽图画。这幅图画还处于瞬息多变的动态之中。白日依山而尽，这仅仅是一个极短暂的过程;黄河向海而流，却是一种永恒的运动。如果说.这种景色很美，那么，它便是一种动态的美，充满了无限生机的活泼的美。这不是所谓“定格”，不是被珍藏的化石或标本。读者深深地为诗人的大手笔所折服。后两句写所想。“欲穷千里目”，写诗人一种无止境探求的愿望，还想看得更远，看到目力所能达到的地方，唯一的办法就是要站得更高些，“更上一层楼”。“千里”“一层”，都是虚数，是诗人想象中纵横两方面的空间。“欲穷”“更上”词语中包含了多少希望，多少憧憬。这两句诗，是千古传诵的名句，既别翻新意，出人意表，又与前两句诗承接得十分自然、十分紧密;同时，在收尾处用一“楼”字，也起了点题作用，说明这是一首登楼诗。从这后半首诗，可推知前半首写的可能是在第二层楼所见，而诗人还想进一步穷目力所及看尽远方景物，更登上了楼的顶层。诗句看来只是*铺直叙地写出了这一登楼的过程，而含意深远，耐人探索。这里有诗人的向上进取的精神、高瞻远瞩的胸襟，也道出了要站得高才看得远的哲理。就全诗的写作特点而言，这首诗是日僧空海在《文镜秘府论》中所说的“景入理势”。有人说，诗忌说理。

这应当只是说，诗歌不要生硬地、枯燥地、抽象地说理，而不是在诗歌中不能揭示和宣扬哲理。象这首诗，把道理与景物、情事溶化得天衣无缝，使读者并不觉得它在说理，而理自在其中。这是根据诗歌特点、运用形象思维来显示生活哲理的典范。　这首诗在写法上还有一个特点：它是一首全篇用对仗的绝句。前两句“白日”和“黄河”两个名词相对，“白”与“黄”两个色彩相对，“依”与“入”两个动词相对。后两句也如此，构成了形式上的完美。

沈德在《唐诗别》中选录这首诗时曾指出：“四语皆对，读来不嫌其排，骨高故也。”绝句总共只有两联，而两联都用对仗，如果不是气势充沛，一意贯连，很容易雕琢呆板或支离破碎。这首诗，前一联用的是正名对，所谓“正正相对”，语句极为工整，又厚重有力，就更显示出所写景象的雄大;后一联用的是，虽然两句相对，但是没有对仗的痕迹。所以说诗人运用对仗的技巧也是十分成熟的。

古诗词大全及赏析

古诗词大全及赏析——宋词

声声慢·寻寻觅觅

宋代：李清照

寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。乍暖还寒时候，最难将息。三杯两盏淡酒，怎敌他、晚来风急?雁过也，正伤心，却是旧时相识。

满地黄花堆积。憔悴损，如今有谁堪摘?守着窗儿，独自怎生得黑?梧桐更兼细雨，到黄昏、点点滴滴。这次第，怎一个愁字了得!

赏析：

靖康之变后，李清照国破，家亡，夫死，伤于人事。这时期她的作品再没有当年那种清新可人，浅斟低唱，而转为沉郁凄婉，主要抒写她对亡夫赵明诚的怀念和自己孤单凄凉的景况。此词便是这时期的典型代表作品之一。

这首词起句便不寻常，一连用七组叠词。不但在填词方面，即使在诗赋曲也绝无仅有。但好处不仅在此，这七组叠词还极富音乐美。宋词是用来演唱的，因此音调和谐是一个很重要的内容。李清照对音律有极深造诣，所以这七组叠词朗读起来，便有一种大珠小珠落玉盘的感觉。只觉齿舌音来回反复吟唱，徘徊低迷，婉转凄楚，有如听到一个伤心之极的人在低声倾诉，然而她还未开口就觉得已能使听众感觉到她的忧伤，而等她说完了，那种伤感的情绪还是没有散去。一种莫名其妙的愁绪在心头和空气中弥漫开来，久久不散，余味无穷。

心情不好，再加上这种乍暖还寒天气，词人连觉也睡不着了。如果能沉沉睡去，那么还能在短暂的时间内逃离痛苦，可是越想入眠就越难以入眠，于是词人就很自然想起亡夫来。披衣起床，喝一点酒暖暖身子再说吧。可是寒冷是由于孤独引起的，而饮酒与品茶一样，独自一人只会觉得分外凄凉。

端着一杯淡酒，而在这天暗云低，冷风正劲的时节，却突然听到孤雁的一声悲鸣，那种哀怨的声音直划破天际，也再次划破了词人未愈的伤口，头白鸳鸯失伴飞。词人感叹：唉，雁儿，你叫得这样凄凉幽怨，难道你也像我一样，老年失偶了吗?难道也像我一样，余生要独自一人面对万里层山，千山暮雪吗?胡思乱想之下，泪光迷蒙之中，蓦然觉得那只孤雁正是以前为自己传递情书的那一只。无可奈何花落去，似曾相识燕归来。旧日传情信使仍在，而秋娘与萧郎已死生相隔，人鬼殊途了，物是人非事事休，欲语泪先流。这一奇思妙想包含着无限无法诉说的哀愁。

这时看见那些菊花，才发觉花儿也已憔悴不堪，落红满地，再无当年那种“东篱把酒黄昏后，有暗香盈袖”的雅致了。词人想：以往丈夫在世时的日子多么美好，诗词唱和，整理古籍，可如今呢?只剩下自己一个人在受这无边无际的孤独的煎熬了。故物依然，人面全非。“旧时天气旧时衣，只有情怀，不得似往时。”独对着孤雁残菊，更感凄凉。手托香腮，珠泪盈眶。怕黄昏，捱白昼。对着这阴沉的天，一个人要怎样才能熬到黄昏的来临呢?漫长使孤独变得更加可怕。独自一人，连时间也觉得开始变慢起来。

好不容易等到了黄昏，却又下起雨来。点点滴滴，淅淅沥沥的，无边丝雨细如愁，下得人心更烦了。再看到屋外那两棵梧桐，虽然在风雨中却互相扶持，互相依靠，两相对比，自己一个人要凄凉多了。

急风骤雨，孤雁残菊梧桐，眼前的一切，使词人的哀怨重重叠叠，直至无以复加，不知怎样形容，也难以表达出来。于是词人再也不用什么对比，什么渲染，什么赋比兴了，直截了当地说：“这次第，怎一个愁字了得?”简单直白，反而更觉神妙，更有韵味，更堪咀嚼。相形之下，连李煜的“问君能有几多愁，恰似一江春水向东流”也稍觉失色。一江春水虽然无穷无尽，但毕竟还可形容得出。而词人的愁绪则非笔墨所能形容，自然稍胜一筹。

古诗词大全及赏析——元代

天净沙·秋思

元代：马致远

枯藤老树昏鸦，

小桥流水人家，

古道西风瘦马。

夕阳西下，

断肠人在天涯。

赏析：

这首小令很短，一共只有五句二十八个字，全曲无一秋字，但却描绘出一幅凄凉动人的秋郊夕照图，并且准确地传达出旅人凄苦的心境。被赞为秋思之祖这首成功的曲作，从多方面体现了中国古典诗歌的艺术特征。

一、以景托情，寓情于景，在景情的交融中构成一种凄凉悲苦的意境。

中国古典诗歌十分讲究意境的创造。意境是中国古典诗歌美学中的一个重要范畴，它的本质特征在于情景交融、心物合一。情与景能否妙合，成为能否构成意境的关键。清王夫之《萱斋诗话》曰：“情景名为二，而实不可离。神于诗者，妙合无垠。”王国维《人间词话删稿》云：“一切景语皆情语也。”马致远这首小令，前四句皆写景色，这些景语都是情语，“枯”“老”“昏”“瘦”等字眼使浓郁的秋色之中蕴含着无限凄凉悲苦的情调。而最后一句“断肠人在天涯”作为曲眼更具有画龙点睛之妙，使前四句所描之景成为人活动的环境，作为天涯断肠人内心悲凉情感的触发物。曲上的景物既是马致远旅途中之所见，乃眼中物。但同时又是其情感载体，乃心中物。全曲景中有情，情中有景，情景妙合，构成了一种动人的艺术境界。

二、使用众多密集的意象来表达作者的羁旅之苦和悲秋之恨，使作品充满浓郁的诗情。

意象是指出现在诗歌之中的用以传达作者情感，寄寓作者思想的艺术形象。中国古典诗歌往往具有使用意象繁复密集的特色。中国古代不少诗人常常在诗中紧密地排列众多的意象来表情达意。马致远此曲明显地体现出这一特色。短短的二十八字中排列着十种意象，这些意象既是断肠人生活的真实环境，又是他内心沉重的忧伤悲凉的载体。如果没有这些意象，这首曲也就不复存在了。

与意象的繁复性并存的是意象表意的单一性。在同一作品之中，不同的意象的地位比较均衡，并无刻意突出的个体，其情感指向趋于一致，即众多的意象往往共同传达着作者的同一情感基调。此曲亦如此。作者为了表达自己惆怅感伤的情怀，选用众多的物象入诗。而这些物象能够传达作者的内心情感，情与景的结合，便使作品中意象的情感指向呈现一致性、单一性。众多的意象被作者的同一情感的线索串联起来，构成一幅完整的图画。

意象的繁复性与单一性的结合，是造成中国古典诗歌意蕴深厚、境界和谐、诗味浓重的重要原因。

古典诗歌中意象的安排往往具有多而不乱，层次分明的特点，这种有序性的产生得力于作者以时间、空间的正常顺序来安排意象的*惯。

天净沙秋思古诗文赏析

天净沙秋思古诗文赏析

　　天净沙秋思这首曲子的题目叫《秋思》，是一篇悲秋的作品。以下是小编为大家分享的天净沙秋思古诗文赏析，欢迎借鉴！

　　天净沙·秋思

　　作者：马致远

　　枯藤老树昏鸦，小桥流水人家，古道西风瘦马。

　　夕阳西下，断肠人在天涯。

　　译文

　　枯藤缠绕的老树的枝干上栖息着黄昏归巢的乌鸦，小桥下潺潺的流水映出飘荡着炊烟的几户人家。荒凉的古道上，迎着萧瑟的秋风，一位骑着瘦马的游子缓缓前行。

　　夕阳早已往西沉下来，漂泊未归的游子还在极远的地方。

　　赏析

　　头两句“枯藤老树昏鸦，小桥流水人家”，就给人造成一种冷落暗淡的氛围，又显示出一种清新安静的境界，这里的枯藤，老树给人以凄凉的感觉，昏，点出时间已是傍晚；小桥流水人家使人感到幽雅闲致。12个字画出一幅深秋僻静的村野图景。古道西风瘦马，人描绘了一幅秋风萧瑟苍凉凄苦的意境，为僻静的村野图又增加一层荒凉感。夕阳西下使这幅昏暗的画面有了几丝惨淡的光线，更加深了悲凉的气氛。诗人把十种*淡无奇的客观景物，巧妙地连缀起来，通过枯，老，昏，古，西，瘦六个字，将诗人的无限愁思自然的寓于图景中。最后一句，断肠人在天涯是点睛之笔，这时在深秋村野图的'画面上，出现了一位漂泊天涯的游子，在残阳夕照的荒凉古道上，牵着一匹瘦马，迎着凄苦的秋风，信步漫游，愁肠绞断，却不知自己的归宿在何方，透露了诗人怀才不遇的悲凉情怀，恰当地表达了主题，这首小令是采取寓情于景的手法来渲染气氛，显示主题，完美地表达了漂泊天涯的旅人的愁思。与此曲感情比较相似的还有杜甫一首诗中的“感时花溅泪，恨别鸟惊心。”

　　马致远一曲小令，短短28字，意蕴深远，结构精巧，*仄起伏，顿挫有致，音韵铿锵，直贯灵心。其四射的艺术魅力，倾倒古今多少文士雅客，骚人才子。曲中意味，既“深得唐人绝句妙景”（《人间词话》），又兼具宋词清隽疏朗之自然，历来被推崇为描写自然的佳作，堪称"秋思之祖"（《中原音韵》）更被王国维称赞其秋思为小令之最佳者。它勾画了一幅浪迹天涯的游子在深秋黄昏时刻孤寂无依的悲凉处境和思念故乡的愁苦心情。你看：夕阳下，乌鸦归巢，小桥边，农人回家；而荒凉古道上，瑟瑟秋风中，我们的主人公却是疲人瘦马，踽踽独行，夜宿何处，明日何往？都还不得而知。这又怎不叫他愁肠寸断、倍思故乡！全曲不着一"秋"，却写尽深秋荒凉萧瑟的肃杀景象；不用一"思"，却将游子浓重的乡愁与忧思写得淋漓尽致。正所谓：“不著一字，尽得风流。”“枯藤老树昏鸦，”小令伊始，由*处着笔，“在一株枯藤缠绕的老树枝头，几只乌鸦守在巢边‘哇哇’怪叫”，就将一幅萧瑟肃杀的深秋景致展现在读者眼前，紧紧扣住了读者的心弦。“藤”、“树”、“鸦”，本是郊野司空见惯的景物，并无特别之处，可一旦与“枯”、“老”、“昏”结合匹配，一股萧瑟肃杀之气立即从字里行间油然升起，笼罩在读者心头，再加上*仄的转换与音韵的配合，“**—仄仄—**—”，两字一顿，语调由低转高，再由高转低，“枯、老、昏”依次递进，紧压过来，让人顿感气息闭塞，真有喘不过气来的感觉。

　　“小桥流水人家，”诗人笔锋一转，读者的视线也跟着带向远方，一组充满和*安详生活气息的图画展现在我们面前，我们高度紧张的情绪也因此一缓，长长地吐出一口气来。这既是对远处风景的诗意描绘，也表达了漂泊的诗人对悠闲恬静的田园生活的向往与渴望。在*仄的运用上，采用了“仄*—*仄—**—”的组合方式，语调也因*仄的转换而显得欢快与和缓起来。“小桥流水人家”也因此而成为描写诗意的田园生活的千古绝句。

　　“古道西风瘦马。”诗人笔锋一收，又将我们从美好的憧憬与向往中拉回到无奈的现实里来：古道萧索、西风凋零、瘦马宛然，无论情愿不情愿，喜欢不喜欢，人在江湖，身不由己，浪迹天涯的孤行苦旅还得继续。“仄仄—**—仄仄—”，音声一变，气息也由舒缓再次转为短促，显示出诗人的激愤的情绪，我们的心情也不由自主地跟着紧张起来。“夕阳西下—，”“***仄——”我们的心再次被诗人揪起来：落日西逝，暮霭笼罩，颠沛劳顿的诗人今夜会宿在何处？明日还将去往何方？“断肠人在天涯。”

　　诗人此时愁苦之情溢于言表，是一种浓浓的离愁才下眉头，又上心头，所以“仄**—仄**——”诗人发出一声仰天浩叹，就此作结。

　　“伤心的旅人，在遥远的异乡漂泊流浪。”是伤心？是孤寂？是悲哀？是无助？还是无奈？又似乎是兼而有之。这既是诗人对人生际遇的感怀与嗟叹，也是对当时黑暗现实的有力质问和无情揭露。整首小令初看起来，纯用白描手法，仔细揣摩，却又满是比喻象征。用词之精炼准确，结构之精致巧妙，寓意之深刻广泛，实为罕见。

　　这首小令寓情于景，生动的表达了一个长期流落异乡的人的悲哀。这首小令句法别致，前三行全由名词性词组构成，一共列出九种景物，言简而义丰。“断肠”二字为诗眼。抒发了一个飘零天涯的游子在秋天思念故乡、倦于漂泊的凄苦愁楚之情。这首小令寄情于物，把凄苦愁楚之情，通过众多自然景物的鲜明形象，浓重的深秋色彩，刻画得淋漓尽致。

古诗十九首原文及赏析（古诗文赏析大全）

导读

《古诗十九首》，组诗名，五言诗，是乐府古诗文人化的显著标志。为南朝萧统从传世无名氏《古诗》中选录十九首编入《昭明文选》(又称《文选》)而成。处处表现了道家与儒家的哲学意境。

《古诗十九首》深刻地再现了文人在汉末社会思想大转变时期，追求的幻灭与沉沦，心灵的觉醒与痛苦。艺术上语言朴素自然，描写生动真切，具有天然浑成的艺术风格。同时，《古诗十九首》所抒发的是人生最基本、最普遍的几种情感和思绪，令古往今来的读者常读常新。

刘勰的《文心雕龙》称它为“五言之冠冕”。

行行重行行

行行重行行，与君生别离①。

相去万余里，各在天一涯②。

道路阻且长③，会面安可知④？

胡马依北风，越鸟巢南枝⑤。

相去日已远，衣带日已缓⑥。

浮云蔽白日⑦，游子不顾反。

思君令人老⑧，岁月忽已晚⑨。

弃捐勿复道⑩，努力加餐饭。

【注释】

①生别离：古代流行的成语，犹言“永别离”。所谓“生别离”，并非指人生一般的别离，而是有别后难以再聚的含义，所以下面说“会面安可知”。生，硬的意思。②涯：边的意思。③阻：指道路上的障碍。长：指道路间的距离很远。④知：一作“期”，义同。⑤“胡马”两句：这两句用比喻来代替抒情，“胡马”、“越鸟”尚且如此，难道“游子”就不思念故乡吗？依，一作“嘶”，依恋的意思。“胡马”产于北地，“越鸟”来自南方。⑥“相去”两句：上句谓别离之久，下句言思念之深。久别思深，人一天天地瘦下去，衣带自然也就一天天地感到松弛了。远，指时间而言。日，日益，一天又一天，渐渐的意思。⑦浮云蔽白日：我国古代封建社会里，君臣之间的关系和夫妇之间的关系在观念上是统一的。“浮云”是设想丈夫另有新欢，象征彼此间情感的障碍。⑧思君令人老：这句是承前“衣带日已缓”而说的。老，并不是说年龄的老大，而是指心情的忧伤、形体的消瘦、仪容的憔悴。⑨岁月：指眼前的时间。忽已晚：言流转之速，当做“年关将*”理解更合适些。⑩弃捐勿复道：这句意思是：不管自己如何申诉相思之苦，所思念的人不会因此而归来，那么说来说去有什么必要呢？“弃”和“捐”同义，犹言丢下。勿复道，不必再说。加餐饭：是当时*用的一种最亲切的安慰别人的成语。

【译文】

你走啊走啊老是不停地走，就这样活生生分开了你我。

从此你我之间相距千万里，我在天这头你就在天那头。

路途那样艰险又那样遥远，要见面可知道是什么时候？

北马南来仍然依恋着北风，南鸟北飞筑巢还在南枝头。

彼此分离的时间越长越久，衣服越发宽大人越发消瘦。

飘荡游云遮住了太阳，他乡的游子不想回还。

只因为想你使我都变老了，又是一年很快地到了年关。

还有许多心里话都不说了，只愿你多保重切莫受饥寒。

【赏析】

这是一首在东汉末年动荡岁月中的相思乱离之歌。尽管在流传过程中失去了作者的名字，但“情真、景真、事真、意真”（陈绎《谱》），读之使人悲感无端，反复低回，为女主人公真挚痛苦的爱情呼唤所感动。

诗中淳朴清新的民歌风格，内在节奏上重叠反复的形式，同一相思别离用或显，或寓，或直，或曲，或托物比兴的方法层层深入，“若秀才对朋友说家常话”式单纯优美的语言，正是这首诗具有永恒艺术魅力的所在。而首叙初别之情——次叙路远会难——再叙相思之苦——末以宽慰期待作结，离合奇正，现转换变化之妙。不迫不露、句意*远的艺术风格，表现出东方女性热恋相思的心理特点。

青青河畔草

青青河畔草，郁郁园中柳。

盈①盈楼上女，皎皎当窗牖②。

娥娥红粉妆③，纤纤出素手④。

昔为倡家女⑤，今为荡子妇⑥。

荡子行不归，空床难独守。

【注释】

①盈：同“赢”。《广雅·释诂》曰：“赢赢，容也。”就是仪态万方的意思。②牖：窗的一种，用木条横直制成，又名“交窗”。“窗”和“牖”本义有区别：在屋上的叫做“窗”，在墙上的叫做“牖”。③娥娥：形容容貌的美好。红粉妆：指艳丽的妆饰。红粉，原为妇女化妆品的一种。④纤纤：细也，手的形状。素：白也，手的肤色。⑤倡家女：犹言“歌伎”。倡，凡是以歌唱为业的艺人就叫做“倡”。倡家，即后世所谓“乐籍”。⑥荡子：指长期漫游四方不归乡土的人，与“游子”义*而有别。

【译文】

河边青青的草地，园里茂盛的柳树。

在楼上那位仪态优美的女子站在窗前，洁白的肌肤可比明月。

她打扮得漂漂亮亮，伸出纤细的手指。

从前她曾是青楼女子，而今成了喜欢在外游荡的人的妻子。

在外游荡的丈夫还没回来，在这空荡荡的屋子里，实在是难以独自忍受一个人的寂寞，怎堪独守！

【赏析】

诗的结构看似*直，却直中有婉，极自然中得虚实相映、正反相照之妙。自然界的青春，为少妇的青春作陪衬；青草碧柳为艳艳红妆陪衬，美到了极至。感情的自然曲折，形成了诗歌结构的自然曲折。

诗的语言并不惊奇，只是用了民歌中常用的叠词，而且一连用了六个，但是贴切而又生动。

无须说，这位诗人不会懂得个性化、典型化之类的美学原理，但深情的远望或悬想，情之所钟，使他恰恰写出了女主人公的个性与典型意义。因其几*无告的孤苦呐喊，与其明艳的丽质，形成极强烈的对比，具有震撼人心的力量。诗人在自然真率的描摹中，显示了从良倡家女的个性，也通过她使读者看到在游宦成风而希望渺茫的汉末，一代中下层妇女的悲剧命运。虽然这种个性化的典型性，在诗人握笔之际，根本不会想到。

青青陵上柏

青青陵上柏①，磊磊涧中石②。

人生③天地间，忽如远行客④。

斗酒⑤相娱乐，聊厚不为薄⑥。

驱车策驽马⑦，游戏宛与洛⑧。

洛中何郁郁⑨，冠带自相索⑩。

咏雪的古诗文_古诗文

七言绝句古诗、五言绝句古诗，这些宝贵的中华文化遗产值得我们珍惜，也是千百年来，治愈文化创伤的良药！“励志的句子”网站为您整理《咏雪的古诗文》，摘录经典的古诗绝句，供您参考。

咏雪的古诗文

1、江雪

唐·柳宗元

千山鸟飞绝，万径人踪灭。

2、问刘十九

唐·白居易

绿蚁新醅酒，红泥小火炉。

3、白雪歌送武判官归京

唐·岑参

北风卷地白草折，胡天八月即飞雪。

4、逢雪宿芙蓉山主人

唐·刘长卿

日暮苍山远，天寒白屋贫。

5、雪梅

宋·卢梅坡

梅雪争春未肯降，骚人阁笔费评章。

6、送卢员外

唐·薛涛

玉垒山前风雪夜，锦官城外别离魂。

7、观猎

唐·王维

风劲角弓鸣，将军猎渭城。

8、梅花

宋·王安石

墙角数枝梅，凌寒独自开。

9、北风行

唐·李白

烛龙栖寒门，光耀犹旦开。

10、别董大

唐·高适

千里黄云白日曛，北风吹雁雪纷纷。

11、塞下曲

唐·卢纶

月黑雁飞高，单于夜遁逃。

12、村雪夜坐

唐·白居易

南窗背灯坐，风霰暗纷纷。

13、子夜四时歌

南北朝·南朝民歌

渊冰厚三尺，素雪覆千里。

14、和乐天洛下雪中宴集寄汴州李尚书

唐·刘禹锡

洛城无事足杯盘，风雪相和岁欲阑。

15、寒梅词

唐·李九龄

霜梅先拆岭头枝，万卉千花冻不知。

16、长安冬日

唐·杜荀鹤

*腊饶风雪，闲房冻坐时。

17、独酌

我爱古诗文

我爱古诗文

　　在学*、工作乃至生活中，大家都接触过很多优秀的古诗吧，古诗准确地来说应该叫格律诗，包括律诗和绝句。究竟什么样的古诗才是好的古诗呢？下面是小编帮大家整理的我爱古诗文，仅供参考，欢迎大家阅读。

　　每天早晨，我们都有一个固定的活动安排——那就是诵读经典古诗词。我们诵读的内容来自于《小学生必背古诗词75首》。每天早上的“黄金时间”我们都会在同学的引领下诵读其中的古诗，于是我积累了好多诗，如《望天门山》、《别董大》……

　　这本《小学生必背古诗词》书里面还有对每首诗的注解，当我不懂诗意时，背诗困难时，我就开始注意诗词后面的注解，这样在理解的情况下，好多长诗我也能背下来了，我也从注解里面读懂了更多的含义，体会到了其中蕴含的道理。

　　从“谁言寸草心，报得三春晖”中，我明白了父母的恩情是多么伟大：比山高，比海深，我们做子女的根本无法报答得了。所以，在明白了这些道理之后，我明白了做子女要孝顺父母。于是在*常的生活中，我学会体谅父母，孝顺父母。

　　从“锄禾日当午，粒粒皆辛苦”中，我明白了农民伯伯的辛苦，知道每一粒粮食都是来之不易的。所以，从此我养成了勤俭节约的好*惯，不浪费一粒粮食，并珍惜自己所拥有的一切。

　　从“采得百花成蜜后，为谁辛苦为谁甜”中，我看到了蜜蜂无私奉献，将蜂蜜留给他人的高尚情操。所以，从今天往后，我也会向蜜蜂学*，做一个默默无闻、无私奉献、不求回报的人。

　　从“野火烧不尽，春风吹又生”中，我看到了一株野草都有十分顽强的生命力，这让我明白了作为比它更强大的人类，我应该具有比它还要坚韧的生命力和顽强的精神，不被任何苦难打倒。所以从此以后，遇到困难我再也不会退缩了，而是勇敢去挑战。

　　每一首古诗读起来朗朗上口，每一首诗让我懂得了一个做人的道理。我爱读古诗了，我要多读些古诗，这样自己才会增长知识、拓宽视野，学会做人。

　　我常常想，中华浩瀚5000年历史中所创造的最美妙的东西莫过于文字了吧，而文字中最让人陶醉的大概就是古诗文了吧！从小时候开始，古诗文就是我的挚爱我爱它。

　　爱它的图画美，读着杨万里的“接天莲叶无穷碧，映日荷花别样红”我总能想起荷花亭亭静植，荷叶一碧万顷的湖光山色；读着岑参的“忽如一夜春风来，千树万树梨花开”，我仿佛看到了雪挂满枝头，恰如梨花开遍枝头秀丽景象；读着杜甫的“黄四娘家花满蹊，千朵万朵压枝低”，我的眼前就浮现了一簇簇花，一朵挨着一朵，一瓣挤着一瓣的繁盛，读的读着我躁动心也变得*静下来，只留下满眼的奇丽景色

　　爱它的意境美，“晴空一鹤排云上，便引诗情到碧霄”是刘禹锡带给我们永久的回味，秋日万物萧条的凄凉，也被这排云而上的鹤群冲刷得一干二净，《渡津门送别》的“月下飞天镜云深结海楼”则向我们描绘了月光皎皎，明月如镜，云雾缭绕，海楼奇幻的景象。纵使他们所写迥乎不同，但这样意境都是广袤而深远的，美的让人不可尤物，以致我无法制止自己去喜欢它。

　　更爱它的人情美，一封家书一句问候，在交通不便的古代千金难求，无数迁客骚人只能寄情于诗，像刘禹锡的《夜雨寄北》：君问归期未有期，巴山夜雨涨秋词；李白《赠汪伦》的“桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情”都情深意重，这样的思念与情意，让无数人为之动容。是啊！人非草木，孰能无情，我们不由自主的想与他们在一起，体会在优美韵律下的惆怅……

　　古诗文的美无穷无尽，花开正好，微风不躁，捧一本书吟一首诗，那是多么惬意呀！我爱古诗文，爱读它，爱它的力量。

　　“读经典，养品性”，诵读经典诗文，让我体会到了传统文化的博大精深，同时也丰厚了我的人文素养和语文素养。说起我与它的相识要从那次说起。

　　一天，爷爷的老朋友从海外归来，爷爷高兴极了，紧紧握住客人的手说“有朋自远方来，不亦乐乎！”爷爷这句话，我非常疑惑：这句话是什么意思呢？在听了爷爷的讲解后，我开始搜集类似的句子，和别人说话时，我也会想方设法用上，表现出我多有文化。但真正读懂它的内心世界，那还要从头说起。

　　我最早的启蒙老师是妈妈，在妈妈的指导下，我对古诗文渐渐产生了浓厚的兴趣。在我还未上幼儿园时，就会背一些唐诗了。上学后，妈妈又给我买了一本《中华古诗文读本》，我利用休息的时间去阅读、背诵，它不仅增强了我的阅读能力，而且也提高了我的记忆力。

　　渐渐地，我爱上了它，一发不可收拾，它们激励着我，鞭策着我，指引着我永远向前。闲暇之余，我总爱吟上几句：情绪低落时，想一想“千古兴亡多少事”这点忧愁算什么呢？高兴欢快时，吟一首“滚滚黄河东逝水”倍感豪情；自在悠闲时读一句“落霞与孤鹜齐飞，秋水共长天一色”，真美！同学要看我作业时，我以“学而不思则罔，思而不学则怠”相劝；有人不听劝告时，我以“良药苦口利于病，忠言逆耳利于行”告诫他；好友离别时，我以“海内存知己，天涯若比邻”相送……

　　古典诗文的内容博大精深，我深深地陶醉其中。不同诗的意境在不同的时候给我带来了不同的乐趣，我的生活也因此变得多姿多彩，乐趣无穷！

　　古典诗文是中华文化的骄傲，我爱古诗文。朋友们，快来吧，让我们一起——“读千古美文，做少年君子”！

　　说到古诗，我们大家都不陌生，可是，大家在背古诗的时候有什么趣事是吗？我就有一件，让我给大家讲讲吧：

　　有一次在我背古诗的时候，开始我并不理解它的意思死记硬背，把长歌行中的最后一句，“少壮不努力，老大徒伤悲。”背成了七步诗中的最后一句：“本自同根生，相煎何太急。”结果，妈妈听完后就笑着说道：长歌行的最后一句，不是少壮不努力，老大徒伤悲吗？你怎么给背成了，本自同根生同，相煎何太急呢？背古诗，你不能只是死记硬背，而是要理解他的意思才行。就这样听完妈的指点后，就我查了这两首诗的译文，长歌行的最后一句，年少时候不知努力向上，等到老了，只能低头叹息空悲伤。而七步诗的最后一句讲的是，我俩本是同根生，你为何煎熬的这么急？查完两首诗的译文，很快就把这首诗背了下来。并在以后背诗都不会再错，而且还很快就能背下来。

　　你觉得这个办法好不好呢？如果你觉得好的话，就跟我一起按这样行动起来吧。

　　“千山鸟飞绝 ，万径人踪灭……”听，学校里又传来了朗朗的古诗声。每天早晨，学校的喇叭里便会播放出一首首的古诗，这时同学们便跟着喇叭念了起来。这已经成为了我们学校一道壮观的景象了。因此，我也养成了爱读诗的好*惯了。我的哥哥是个诗的爱好者。每次我去他家时，经常会发现他在读古诗和画一些有关古诗文的手抄报，因此，我便受到了他的影响，我最熟悉的是我*生第一次听到的古诗《静夜思》便是表哥教我的。那是我五岁的时候，一天，我又去找表哥玩了，他依然像往常一样，念着我听不懂的古诗，我忍不住好奇的问：“哥哥，你在念什么呀，我怎么一点好都不懂呢？”表哥抬头望了望我，温柔地说：“是小思思啊，噢，我刚才念的是一首唐诗，名字叫《静夜思》，它是我国唐代著名的诗人李白所写的。李白当时正在异国他乡，在一个月光皎洁的夜晚，李白望着天上的明亮的月亮，便思念过日子了故乡，于是他便写下了这首著名的《静夜思》......”我似懂非懂地听表哥介绍着。从那以后，每当我去表哥家时，表哥总是让我和他一起读着古诗，读完之后，他再我讲这首诗的大概内容和诗人表达的思想感情。从此，我那幼小的心灵里一颗诗的种子便在开始慢慢地萌芽了。

　　随着年龄的增长，我对古诗的阅读范围在慢慢地扩大了。从崔护的《题都城南庄》到主贞的《白鹿洞》，再从苏轼的《水调歌头》到杜甫的《闻官军收河南河北》......

　　啊，我爱古诗，爱它那华丽优美的诗词，爱它那描绘出的美丽景象，更爱它那令人回味思索的思想感情。

　　我是唐代大诗人李白，人诵雅号“诗仙”。“笔落惊风雨，诗成泣鬼神”，世人都知道我是浪漫主义的代表，却很少去关心我也有凡情愫。

　　一个凉爽的夜晚，我一个人坐在院中的井栏边举杯饮酒，不知过了多久，忽的发现地上泛起了一轮皓月犹如玉盘。哦，此刻家人们在做什么呢？他们一切可好吗？这样美丽的月夜，他们也在赏月吗？抑制不住我内心一种强烈的思念，我随口吟到：“举头望明月，低头思故乡。”

　　又缝一个布满繁星的夜晚，我在外面散步时，正听到一阵悠扬的笛声，那声响随着微微春风飘扬，传遍了整个洛阳。对远方家乡的思念再次涌上心头，使我彻夜未眠。

　　前些日子，一个叫“汪伦”的人给我来了一封信。信中说请我去赏十里桃花，品万家酒店。这可真是个贴心的人啊，我赶紧收拾行装去会会他。

　　一阵寒暄过后，我就赶紧催促：“咱们抓紧去喝酒赏花吧！”他倒是也很率性，先带我去了十里外的桃花潭观景，又陪我在一个姓“万”的酒家买酒，我也是呵呵了。不过他的一番诚意，的确真的；他的学识、才情也值得称赞。

　　不觉中几天过去了，我登船即将离去。忽然听到岸上传来踏歌的声音，这步子的节拍、这悠扬的歌声、这潺潺溪水声交织在一起，是那样美妙。我顿感他与我情谊的深厚，我与他真可谓“知音难觅”。于是，我朗声和诗一首以作答谢：李白乘舟将欲行，忽闻岸上踏歌声。桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情。

　　是啊，人生是一道风景，快乐是一种心境！亲人、朋友，这些人的陪伴，是我们人生道路上最美好的珍藏。

　　“孔子曰：学而不思则罔……”

　　我从小就喜欢背古诗文，因此与他结下了不解之缘。小时候，躺在妈妈的怀里，读的是“床前明月光，低头思故乡”“白毛浮绿水，红掌拨清波”；上小学了，*在教室，背的是“江南好，风景旧曾谙”“争渡，争渡，惊起一滩鸥鹭”；而今，临*毕业，我依然与我的最爱——古诗文，形影不离，每日不离口 。

　　在天长日久的在阅读中，我结识了不少“新朋友”，有壮怀激烈的屈原，忧国忧民的杜甫，悠然闲适的陶渊明……每读一首好诗，都是我感到一次古典文化的洗礼。“谈笑有鸿儒，往来无白丁。” 这是对淡薄名利的高尚情怀的赞叹；“醉醉里挑灯看剑，梦回吹角连营。”这又是多么深沉激越的报国情怀啊! 然而，我最爱的还是狂放不羁的李白，喜欢他“天生我材必有用，千金散尽还复来”的斗志；“俱怀逸兴壮思飞，欲上青天揽明月”的气魄：“长风破浪会有时，直挂云帆济沧海”的自信。因为，我是一个女孩，向往的是无拘无束的浪漫；因为，我虽是一个女孩，但追求的是比海还要广阔的胸怀。

　　古典诗文的博大精深，使我深深地陶醉其中。情绪低落的时候，想一想“千古兴亡多少事”，我这点忧愁算得了什么？高兴时，唱一唱“滚滚江东逝水”，倍增豪情；有亲友来访，我以“有朋自远方来，不亦乐乎”迎接；好朋友要转学时，我以“海内存知己，天涯若比邻”相送；同学要抄作业时，我以“学而不思则罔，思而不学则殆”相劝……不同诗的意境在不同的时候给我带来了不同的乐趣，因此生活也变得多姿多彩，其乐无穷。

　　在我心中，古诗文代表的不仅仅是白纸黑字，她更是我的良师益友，时时提醒着我，指导着我。记得有一次，我和同学因一件鸡毛蒜皮的小事而闹翻了，几天都没说话，谁也不肯退让，我的心情不安的非常郁闷。这一天，我突然想到了孔子的“九思”， “君子有九思：视思明，听思聪，色思温，貌思恭，言思忠，疑思问，忿思难，见得思义。”虽然我是女孩，但是一直渴望有一颗和真君子一样的心。比起古人，我为一件小事而破坏了多年的友谊，多不值得啊！于是，我主动道歉，“化干戈为玉帛”与她和好如初了。

　　古典诗文是我们中华文化的骄傲，我爱古诗文！快来吧，让我们一起，读千古美文，做四好少年！

　　我和古诗文有着不解之缘。从小，父母就让我背古诗文。所以我会非常多的古诗。春眠不觉晓，处处闻啼鸟。夜来风雨声，花落知多少。孟浩然的我张口就能背出来。像这样的古诗我那时就能背出几十首了，爸爸妈妈也为我而感到骄傲和自豪。其实当时我并不知道什么叫古诗文，直到上学后我才慢慢有了了解。

　　李白、杜甫、白居易；唐诗、宋词、明清小说……我都略懂一些。我可喜欢古诗文了，我喜欢它的辙合押韵，朗朗上口。李白的《静夜思》，不管是老人还是孩子，都能一字不差地读下来。我喜欢它词句精练，通俗易懂。独在异乡为异客，每逢佳节倍思亲。海内存知己，天涯若比邻。不管是科学家，还是*常人，只要读一遍就能懂；我喜欢它意境优美，含有哲理。明月松间照，清泉石上流。大漠孤烟直，长河落日圆。这是多么让人心旷神怡的景象！山重水复疑无路，柳暗花明又一村。欲穷千里目，更上一层楼。这样的句子又使人心胸豁然开朗，思想为之升华。

　　难怪连外国人都赞叹和欣赏。我十分注意在作文中引用一些好诗好句。在过去的作文中，我曾通过引用岑参的忽如一夜春风来，千树万树梨花开，描写雪中的奇丽景色；通过引用李白的蜀道难，难于上青天，形容人们遇到的困难之大；通过引用孟郊的谁言寸草心，报得三春晖，抒发子女对母亲的深情……总之，通过引用古诗文，努力使自己的作文变得更富有感染力和说服力，从而深化文章主旨，起到画龙点睛的作用。我爱古诗文！

　　我和古诗文有着不解之缘。我最早接触到的文章就是古诗文了。记得在我还没上小学的时侯，爸爸妈妈和爷爷奶奶就开始教我读古诗了。春眠不觉晓，处处闻啼鸟。夜来风雨声，花落知多少。孟浩然的《春晓》我张口就来。像这样的古诗我那时就能背出几十首了，爸爸妈妈也为我而感到骄傲和自豪。其实当时我并不知道什么叫古诗文，直到上学后我才慢慢有了了解。李白，杜甫，白居易；唐诗，宋词，明清小说；《三国演义》《水浒传》《西游记》《红楼梦》……中国古诗文的宝库真是太博大精深，星光灿烂了。我非常喜欢古诗文。我喜欢它合辙押韵，朗朗上口。

　　床前明月光，疑是地上霜。举头望明月，低头思故乡。李白的这首千古名诗，不管老人还是小孩，都能一字不差，十分流利地读下来；我喜欢它词句精练，通俗易懂。独在异乡为异客，每逢佳节倍思亲。海内存知己，天涯若比邻。不管是科学家，还是*常人，只要读一遍就能懂；我喜欢它意境优美，含有哲理。明月松间照，清泉石上流。大漠孤烟直，长河落日圆。这是多么让人心旷神怡的景象！山重水复疑无路，柳暗花明又一村。欲穷千里目，更上一层楼。这样的句子又使人心胸豁然开朗，思想为之升华。

　　难怪连外国人都赞叹和欣赏。我十分注意在作文中引用一些好诗好句。在过去的作文中，我曾通过引用岑参的忽如一夜春风来，千树万树梨花开，描写雪中的奇丽景色；通过引用李白的蜀道难，难于上青天，形容人们遇到的困难之大；通过引用孟郊的谁言寸草心，报得三春晖，抒发子女对母亲的深情；通过引用愚公移山的故事，深刻说明世上无难事，只要肯登攀的道理；通过引用卖油翁的故事，生动形象地说明熟能生巧的道理，等等等等。总之，通过引用古诗文，努力使自己的作文变得更富有感染力和说服力，从而深化文章主旨，起到画龙点睛的作用。我爱古诗文。

　　还在上幼儿园大班的我，有一天看到《中国诗词大会》的节目，虽然当时听不懂诗词，但我竟然也深深地沉浸其中。尤其是选手们进入到“飞花令”阶段，我竟然能紧张到出汗。我最喜欢的选手年仅16岁的武亦姝最终获得了第二季的冠军。听妈妈说她去年以高分被清华大学录取，真是实至名归的才女啊!

　　《中国诗词大会》在我心中播下了古典诗词美好的种子。随着上了小学，语文书及《唐诗三百首》中越来越多的古诗词让人沉迷其中。我也像武亦姝一样把李白、苏轼作为了自己的偶像。喜欢“黄河之水天上来，奔流到海不复回”的气势恢宏;也喜欢“仰天大笑出门去，我辈岂是蓬蒿人”的不羁狂傲;喜欢“欲把西湖比西子，淡妆浓抹总相宜”的千古绝句，也喜欢“大江东去，浪淘尽，千古风流人物”的大气磅礴;喜欢“人生得意须尽欢，莫使金樽空对月”的狂放;更喜欢“天生我材必有用，千金散尽还复来”的自信……

　　吊古怀今、自然山水、伤情别离，古典诗词的美超越了时空的限制，哪怕身在今天的我们，时隔千年，依旧能深切感受到古人抒发的情感，勾起每个人心里的无限诗意。身处繁华喧嚣，父母经常教育我要“出淤泥而不染，濯清涟而不妖，”少一份贪婪，多一份正直，“粉身碎骨浑不怕，要留清白在人间”。

　　古诗词中蕴含了无数做人的道理，需要细细品读，这大概就是古诗词的魅力吧!“不积跬步，无以致千里。”徜徉在古诗词的海洋中，我要一步一步的积累，期待在某一天我也能吟诗作赋，写出婉转悠扬、抑扬顿挫的如歌诗词

　　我从小就喜欢读古诗文，因为古诗文可以让我们学到知识。

　　从开学到现在，我又读了不少的关于不少古诗的书，比如杜牧的《清明》、李白的《赠汪伦》等。这些古诗不但让我领略了经典诗文的美妙，而且教会了我很多做人的道理。