古诗中基本相同的

古诗中的不同的风

古诗中的不同的风

　　古诗作为一种诗歌体裁，指的是与*体诗相对的古体诗，又称往体诗。而风是古诗中常见的意象，不同的风——“东风”“南风”“西风”“北风”，在古诗中有不同的意蕴。下面是小编整理的古诗中的不同的风的意思，欢迎大家借鉴与参考，希望对大家有所帮助。

　　一、东风

　　古诗中的东风一般是指春风，常含有生机勃勃之意和喜春之情，如朱熹《春日》中的“等闲识得东风面，万紫千红总是春”和辛弃疾《青玉案》中的“东风夜放花千树”。值得注意的是，古诗中的东风常有这样一些特殊的使用：

　　（1）反衬“伤逝”之情，如李煜《虞美人》中的“小楼昨夜又东风，故国不堪回首月明中”；

　　（2）渲染离别情绪，如李商隐《无题》中的“相见时难别亦难，东风无力百花残”；

　　（3）象征专制者和造成悲剧的恶势力，如陆游《钗头凤》中的“东风恶，欢情薄，一怀愁绪，几年离索”；

　　（4）比喻重要的条件，如杜牧《赤壁》中的“东风不与周郎便，铜雀春深锁二乔”和俗语“万事俱备，只欠东风”。

　　二、南风

　　古诗中的南风即夏风，常象征欣欣向荣，多用于表达轻松愉悦的心境，如白居易《观刈麦》中的“夜来南风起，小麦覆陇黄”。南风有时还用于寄寓思乡之情，如李白《寄东鲁二稚子》中的“南风吹归心，飞堕酒楼前”。值得注意的是，古诗中的南风常有这样一些特殊的使用：

　　（1）烘托恬淡的'心境，如刘攽《新晴》中的“唯有南风旧相识，偷开门户又翻书”；

　　（2）南风也叫“薰风”，如苏轼的《阮郎归·初夏》：“绿槐高柳咽新蝉，薰风初入弦。碧纱窗下水沉烟，棋声惊昼眠。”

　　三、西风

　　古诗中的西风即秋风，常象征秋之肃杀，大多包含着凝重的悲凉色彩。值得注意的是，古诗中的西风常有这样一些特殊的使用：

　　（1）寄托相思之情，如李清照《醉花阴》中的“帘卷西风，人比黄花瘦”；

　　（2）感伤韶华已逝，如晏殊《蝶恋花》中的“昨夜西风凋碧树，独上高楼，望尽天涯路”；

　　（3）渲染凄凉气氛，寄寓身世之伤，如马致远《秋思》中的“古道西风瘦马，夕阳西下，断肠人在天涯”、辛弃疾《水龙吟》中的“休说鲈鱼堪脍，尽西风，季鹰归未”、王实甫《长亭送别》中的“碧云天，黄花地，西风紧，北雁南飞”、蒋捷《虞美人》中的“壮年听雨客舟中，江阔云低，断雁叫西风”；

　　（4）营造苍茫、悲壮之美，如李白《忆秦娥》中的“音尘绝，西风残照，汉家陵阙”。

　　四、北风

　　古诗中的北风即冬风，常用于象征冬之苦寒，大多寄寓诗人幽怨、凄苦的情怀。值得注意的是，古诗中的北风常有这样一些特殊的使用：

　　（1）渲染游子怀乡之思，如汉代无名氏《行行重行行》中的“胡马依北风，越鸟巢南枝”；

　　（2）抒写伤别之情，如高适《别董大》中的“千里黄云白日曛，北风吹雁雪纷纷”；

　　（3）比喻强劲势力，如岑参《白雪歌送武判官归京》中的“北风卷地白草折，胡天八月即飞雪”和郑思肖《寒菊》中的“宁可枝头抱香死，何曾吹落北风中”。

　　拓展阅读

　　描写风的古诗

　　《咏风》

　　唐·李世民

　　萧条起关塞，摇飏下蓬瀛。

　　拂林花乱彩，响谷鸟分声。

　　披云罗影散，泛水织文生。

　　劳歌大风曲，威加四海清。

　　《春风》

　　宋·王安石

　　春风过柳绿如缲，晴日烝红出小桃。

　　池暖水香鱼出处，一环清浪涌亭皋。

　　《边风行》

　　唐·刘禹锡

　　边马萧萧鸣，边风满碛生。

　　暗添弓箭力，斗上鼓鼙声。

　　袭月寒晕起，吹云阴阵成。

　　将军占气候，出号夜翻营。

　　《春晓》

　　唐·孟浩然

　　春眠不觉晓，处处闻啼鸟。

　　夜来风雨声，花落知多少。

　　《观猎》

　　唐·王维

　　风劲角弓鸣，将军猎渭城。

　　草枯鹰眼疾，雪尽马蹄轻。

　　忽过新丰市，还归细柳营。

　　回看射雕处，千里暮云*。

鉴赏古诗词的四项基本步骤

鉴赏古诗词的四项基本步骤

　　在学*、工作、生活中，大家都做过古诗词鉴赏吧？古诗词鉴赏就是分析古诗词中所表现的形象、语言、技巧、内容以及思想感情。我们怎样去鉴赏古诗词呢？以下是小编为大家收集的鉴赏古诗词的四项基本步骤，欢迎阅读，希望大家能够喜欢。

　　一、认真审读，整体感知鉴赏诗歌，首先应读懂诗歌，力求从整体上把握作品的内容、主旨、情感倾向。

　　这当然要从诗的文字符号入手，在文本上下一番苦功，反复咀嚼，但一些提示性的信息，如标题、作者、注释等也是不可忽视的。

　　标题往往包含许多信息，如时间、地点、人物、思想内容、情感倾向、诗歌类型等，有助于把握诗歌内容，理解主题；作者能揭示诗歌的背景、创作的思想倾向等；注释往往是对关键词句、时代背景的交待，能帮助读者更好地理解作品。在鉴赏时，对这些辅助性的东西一定要予以足够的重视。

　　二、合理想像，感悟意境

　　鉴赏古诗的关键在于准确把握意境。所谓意境就是诗人的主观情意与诗中描绘的图景相融合而形成的情景交融、形神兼备的艺术境界。品味诗歌的意境，离不开想像。鉴赏诗歌应抓住具体的意象，调动自己的生活体验，展开合理的联想和想像去补充、拓展、丰富诗歌的意境。

　　三、吟咏推敲，品味语言

　　诗贵含蓄。由于诗歌要用极小的篇幅容纳丰富的意蕴，所以，与其它文学作品的语言相比，诗歌语言更具抒情性、含蓄性、精炼性、跳跃性。鉴赏诗歌，如果对诗歌的语言意思不了解，就很难把握作者的情感。品味语言可以从下面几个方面着手：

　　首先，品味关键词语。动词、修饰语、叠词、表颜色的词等都是要关注的对象，而改变了词性的词，应特别予以重视。诗人为了炼字、炼意的需要，常常改变某些词语的词性，这些地方往往就是“诗眼”或“词眼”。

　　其次，品味变化了的句式。诗歌为了格律的需要，给读者留下艺术想像的空间，不仅改变词性，还常常颠倒词序、省略句子成分。品味语言，还需将这些诗句还原，把握诗意诗情。如“香稻啄余鹦鹉粒，碧梧栖老凤凰枝”（杜甫《秋兴八首》）读起来不知所云，但实际上是运用了倒装，正常的语序应为“鹦鹉啄余香稻粒，凤凰栖老碧梧枝”。倒装的目的只是要强调“香稻”、“碧梧”，通过稻粒的富足、梧叶的茂盛来反映盛世气象。

　　第三，品味修辞技巧。弄清修辞手法及其所指的具体形象，把握表达效果，有助于正确把握诗句的深刻内涵。如2005年高考浙江卷第16题“荷花入暮犹愁热，低面深藏碧伞中”（杨万里《暮热游荷池》）运用了拟人的手法，写出了荷花被西风吹动而躲藏于荷叶之中，似是“愁热”的娇羞之态，表露了诗人的怜爱喜悦之情。

　　四、明辨技法，赏析妙处

　　古典诗歌常通过各种表达技巧的运用曲折而艺术的抒情言志。鉴赏诗歌，也应从整体着眼，立足主旨，赏析表达技巧运用的妙处。如2005年高考全国卷Ⅱ鉴赏白居易的《邯郸冬至夜思家》，在把握了诗人冬至夜客居邯郸驿站时思念家乡亲人的情感后，就很容易理解“想得家中夜深坐，还应说着远行人”了。这两句诗是诗人想像夜深了，家人还围坐在灯前，议论自己这个远行之人，从而将自己对家人的深切思念表达得含蓄而深沉。

　　拓展：浅谈高考语文复*指导之鉴赏古诗词形象

　　鉴赏古典诗词的艺术形象，要分析、判断它们包含的作者的思想感情和社会意义，可从以下几点去考虑：

　　1、是现实中某种品格、品质、精神的象征。

　　一般的咏物诗常借助这种形象，用象征或托物言志的手法来表现作者的思想；而这些形象就成了某种品格、品质、精神的象征。如：

　　菊

　　【唐】郑谷

　　王孙莫把比蓬蒿，九日枝枝*鬓毛。

　　露湿秋香满地岸，由来不羡瓦松高。

　　诗中作者以岸边的菊花与高屋上的瓦松作对比，意在说明菊花虽生长在沼泽低洼之地，却高洁、清幽，毫不吝惜地把它的芳香献给人们；而瓦松虽高踞高位，实际上在人无用，在物无成。在这里，菊花被人格化，作者赋予它以不求高位、不羡名利的思想品质。菊花就是诗人自己的象征。

　　2、是现实某种心情、情感的折射。

　　现实中许多情感都要借助诗歌去抒发，并通过诗中塑造的形象让人去感受。如：

　　春夜闻笛

　　【唐】李益

　　寒山吹笛唤春归，迁客相看泪满衣。

　　洞庭一夜无穷雁，不待天明尽北飞。

　　这首诗是诗人谪迁江淮时的思妇之作。前两句，写在寒夜，军中有人吹笛，仿佛是那羌笛凄厉地呼唤春归大地，风光恰似塞外。这笛声激起士卒的乡愁，迁客（诗人）不禁悲伤轮流泪，渴望立即飞回北方中原的家乡。后两句，写大雁北飞，这里突出了大雁亟待春天一到就急切北飞的心情，也表明迁客（诗人）羡慕大雁只要等到春天便可北飞的自由。诗歌通过刻画笛、迁客、雁这些形象，表现了诗人的哀怨、思念和遗憾之情。

　　又如：

　　画眉鸟

　　【宋】欧阳修

　　百啭千声随意移，由花红紫树高低。

　　始知锁向金笼听，不及林间自在啼。

　　诗中为我们塑造了画眉鸟的形象：啼声婉转，在山花树丛中自由飞翔，充满了对自由生活的`热爱之情，体现了作者的思想感情。

　　3、是现实中某种理想、志向、追求的寄托。

　　自古志士仁人就不乏有远大的理想，宏伟的抱负，不懈的追求。他们的表达方式不同，一些人往往是把这些情感寄托在诗歌当中，而诗歌中的形象通常是这些情感的寄托。如：

　　【仙吕】后庭花

　　【元】吕止庵

　　功名揽镜看，悲歌把剑弹。心事鱼缘木，前程羝触藩。世艰难，艰声长叹，满天星斗寒。

　　这首元曲，为我们刻画了一个深夜不寐、忧虑国事的志士形象。他揽镜自照，鬓发已斑。青春年华，却消磨于官场，此刻自哀华年已逝，功业无成。仕途艰险坎坷，愿望无法实现。进不能实现救世济民的志向，退又不能忘情国事，进退两难。他一生的理想追求，功业志向在艰难的世道面前化为乌有，只落得一声长叹。而满天的寒意，正是他的悲哀。

　　4、是现实中某个阶级、阶层的代表。

　　白居易的《卖炭翁》里的卖炭翁，他好容易烧出一车炭、盼到一场雪，一路上满怀希望地盘算着卖炭得钱换衣食。然而结果呢？他却遇上了手把文书口称敕的宫使。在皇宫的使者面前，在皇帝的文书和敕令面前，跟着那叱牛声，卖炭翁在从伐薪、烧炭、愿天寒、驾炭车、辗冰辙，直到泥中歇的漫长过程中所盘算的一切、所希望的一切，全都化为泡影！诗人以个别表现一般，通过卖炭翁的遭遇，深刻地揭露了宫市的本质，对统治者掠夺人民的罪行给予有力的鞭挞。卖炭翁这一形象，可以说代表了受剥削、受压迫的广大人民。

七绝古诗的基本知识69句

九首七绝古诗欣赏

　　1、七绝·李清照

　　清聪婉丽是奇葩，千古词风第一家。

　　独领风骚诗苑去，文山处处映明霞。

　　2、七绝·蔡文姬

　　萧萧边草向戎羌，颠沛流离嫁异乡。

　　朔漠长风干血泪，胡笳低泣自凄凉。

　　3、七绝·王绾

　　辅助秦王治国邦，一生*淡少风光。

　　朝堂理政寻常过，勤勉为官自久长。

　　4、七绝·李斯

　　策灭*逐客令，不甘寂寞赴秦宫。

　　革新朝政舒身手，妒灭韩非造孽中。

　　5、七绝·冯去疾

　　谏停戍役向秦王，抚恤人间百姓伤。

　　*为民身受罪，临刑不辱美名扬。

　　6、七绝·赵高

　　沙丘*扶胡亥，铲除忠良万古伤。

　　指鹿秦宫能为马，*生作恶乱朝纲。

　　7、七绝·萧何

　　远虑深谋建巨功，安民献策镇关中。

　　鞠躬尽瘁为隆汉，月下追回旷世雄。

　　8、七绝·曹参

　　楚汉相争挥剑去，冲锋陷阵建奇功。

　　忠君报国贤丞相，清静无为政事通。

　　9、七绝·孙武

　　拜将吴都破楚城，普天无可与争锋。

　　南征北战关山去，兵法十三万世行。

相扑的六个基本动作

相扑的六个基本动作

　　相扑历史悠久，是深受日本人民喜爱的一项传统运动，带有浓厚的民俗色彩。那么你知道相扑的六个基本动作吗?下面来跟小编一起认识一下吧!

　　一、撒盐

　　力士在入土表时会撒些盐在土表上。在日本人的观念之中，撒盐是可以驱邪的。力士在土表上撒盐有二层意义，一是驱邪，二是祈神保佑免于受伤。另有一说是认为盐可以消毒，撒盐在土表上，即使比赛受伤了，盐可以对伤口进行消毒。在大相扑举办期间，几乎每日的用盐量都达四十五公斤左右。

　　二、尘

　　尘，尘手水的略称。这个动作是先蹲踞在土表一侧，双手合击后水*向两边伸展，手掌向上翻。此动作的缘由来自过去的露天相扑，要求力士要以草净手，双手向上翻并展示给对手看，表示自己并没有挟带任何武器上场。

　　三、仕切

　　这个动作是接在四股后直接弯下腰来，两肘放在膝盖上下巴微抬，双眼注视对手以求精神专注。这个动作反复几次后力士会将自己调适在随时可战的精神状态下。

　　四、手刀

　　优胜力士在接受完行司(裁判)的获胜呼名后，可以拿取所谓的"悬赏金"，此时优胜力士会以右手手刀向左右中各凌空切下，其意义是向三位神明致谢的意思。一般而言，悬赏金只有幕内级力士才有机会争取。

　　五、四股

　　四股乃是以双脚轮流顿地，藉由力士威武的身躯来镇摄躲藏在地底的邪灵。此动作在宗教上的涵义深厚，也有人称之为“力足”。不过除去宗教上的意义不谈，此动作对于力士本身而言，可视为比赛前的暖身运动。

　　六、蹲踞

　　以脚掌尖着地，双膝外张稳腰并将双肩放松后将手放在膝盖上，此为力士的基本姿势之一，也表示对对手的尊重。为了求取*衡上身必须挺直以维重心。此动作看似容易，实际上必须要有相当的经验才能看起来稳若泰山。

　　拓展：

　　相扑背景介绍

　　相扑表演所谓相扑(sumo)是指两人在土表中角力的一种格斗技，一方将对手扳倒 或推出土表外即为胜者。一般人只要提及相扑就会自然而然认为它是日本的国技，其实虽然相扑在日本文献中最早可溯及至距今约一千三百多年前 ，但直至明治四十二年(1909)时日本才将相扑定位在"国技"这个地位上的。

　　尊为日本"国技"的相扑，是日本人特别喜欢的一项传统体育运动；比赛时两个大胖子在直径4.55米的圆形"土表"上，扭在一起，进行角逐。巨人相撞，极富戏剧性。

　　在日本，相扑运动是高雅的事业，运动员要具备纯真、热心、胸怀宽广的素质以及诚实果敢、谦虚的修养。

　　职业相扑运动员称"力士"，力士们身高体胖，膀大腰圆，走起路来一摇一摆

　　，威风凛凛。相扑不以体重分等级，大部分力士体重在110一150公斤。400年相扑史上最重的力士是来自美国身高 1.84米的小锦，他曾是大关级别。相扑史上最年轻的横纲是朝青龙，2003年晋升横纲时才年仅22岁。

　　相扑运动员分段，最高段是横纲，一年不超过4个。其次是大关，横纲与大关即使在一个场所败北，也能保持原来的等级，但连输两场，大关降级，横纲则退休。再其次是关肋、小结、*幕和十两等级；十两以上称力士，成为职业相扑手，有不菲的工资收入。相扑另4个等级是：新弟子初赛定为序口，以后按比赛成绩定为序二段、序三段、幕下，这4级都属学员、不发工资。他们升级都以战绩为主。力士的头发可以梳成银杏结，幕下以下只能梳丁字形。相扑手过的是森严的等级制生活，连吃饭、上厕所、洗澡，也要根据等级地位列出严格的前后顺序。

　　角斗时，相扑手只有围在腰和裤裆问的"丁字兜裆"织锦丝带 "回"；而土表设在相扑会场中间，这是一块距地约1米的泥沙方形场地；土表的圆圈是用稻草捆做的，周围用绘有特殊图案的米袋码实，米袋之间用草绳相系。土表上方挂吊着木制房形屋顶，下面没 有柱子，视野很开阔。台下有一个空洞，比赛前一天，人们在台下埋藏酒、粟子、面粉、大米、水果、盐等，以求*安。

　　比赛开始，相扑手先要进行"热身"仪式，他们脚踏地板举起双手，掌心向外表示没有攒带和隐藏任何武器；还要用"力水"漱口、"力纸"擦身并抓盐撤在台上；表示洁净和相互尊重；然后双方对峙，相距约70厘米，两人蹲下，四目圆睁，气势逼人。接着都站起来运气，未运好气的可重来，最多可达5次。

　　台下四方角各坐一位裁判，台上有一位穿着传统的.肥袍、戴高帽、拿礼扇的"行司"进行裁判，他高声地评论相扑运动员的每一个动作。行司要公正地判定胜负，如果双方同时倒下，-刹那他没有看清楚，则由台下4名裁判合议胜负。相扑选手用推、撞、顶、摔展开较量，只要踏出土表之外，哪伯是脚趾或脚后跟出界也算输；在土表内，脚底以外的身体任何地方，哪伯是一个手指着地也算失败；双方都摔出土表之外，则以先触地者为输，胜负十分清楚。相扑比赛规则十分严格，交手时，不可抓对方腰以下部位，不允许揪对方的头发、耳朵；不可以拧、打、踢、蹬对方，否则罚出场外。

　　相扑运动有75种基本技术，其中5种最为常用。比赛中最高尚的致胜技巧叫"寄切"，相扑手抓住对方的"回"，抱起对方，推出场外；或把无可奈何狂挥乱舞的对手抱出界线，这是更夸张的寄切，称"钓出"。但也有偏好开掌搏击的"突张"，或用头撞的、"控手"， 这突如其来的猛烈一击，往往使对手"押出"，摔落在第一排的砂座上，引起全场暴风雨般的鼓掌。比赛过程，异常迅猛，每个回合有时只需30秒到1分钟。这要靠全身的力道、良好的技术、正确的把握时机。相扑比赛不是谁胖谁就胜，而要充分发挥腿力、腰力、速度和技巧。要靠爆发力的控制和运用，寄切、抓回技术的运用，更要靠善于判断的灵活头脑。

　　如果一位大力气的小个子选手，把又高又大体重超过他两倍的对手耍得团团转，观众*上立刻发出一阵又一阵的哄笑和喝彩， 最后小个子要是战胜大胖子，全场沸腾，欢声雷动。

　　日本每年举办6次相扑大赛，每次15天，分东西两大阵营，双方各15人。大赛3次在东京，分别在1月、5月和，9月，地点是在可容纳1万观众的"两国国技馆"举行。上午10时由幕下开始比赛，下午3时高级别的相扑力士进行比赛。国技馆各有供天皇观赏相扑专*，天皇和皇室人员对相扑有浓厚兴趣和欣赏*惯。另3场是3月在大阪、7月在名古屋、11月在福冈。尽管入场票价很贵，最高票价高达20万日元(约1500美元)一张，而相扑迷也会涌往观看。整个赛场*无虚座，尤其是高级别的比赛，场场攥满。更有数、以百万计的观众收看电视的现场直播。

　　比赛最后一天角逐出最优秀的力士，举行授奖仪式，最高奖赏是"天皇赐杯"，奖给最优秀的相扑运动员，这种奖励始于1925年。还有许多国家和团体送的奖杯、奖品和奖状。从1980年开始，*赠送景泰蓝奖杯。此外，赢分多的力士被授予"殊勋赏"，勇于拼搏的新手被授予"敢斗奖"，技巧运用全面的相扑手镇授予"技能奖"。

　　相扑高手退休后相扑运动员的培养依靠"部屋"。日本相扑协会下设49所部屋，部屋的最高领导叫"亲方"(即师父)，亲方一般由退休的著名力士担任，他对相扑协会负责，同时教授弟子学*相扑技艺，每年从全国小学生中选招学员，一旦选中，只要家长同意，吃、穿、住全由部屋负担。小学、初中是义务教育，学费、书费由国家负担，高中以上的一切费用则由部屋负责。部屋培养学员少则几个，多则上百人。未来的相扑运动员每天要吃十分丰富的"相扑火锅"，相扑手的过度肥胖是填鸭式的过量饮食"吃"出来的，但他们不是吃油腻腻的脂肪，而是靠独特的食品结构，科学地摄入蛋白质。同时，还要长时间的午睡。不过，一旦退出相扑，体重会大幅度减轻。相扑运动员训练严格，运动量很大，由于对抗激烈，运动年龄不长。在日本，相扑迷相爱好者很多，但参加相扑运动的专业运动员现在只有8000多人。

　　日本相扑名将中最有人缘的是曾获得16次优胜的横纲贵乃花。他24岁，身高1.85米，体重157公斤。1997年，他迎战美国人横纲曙，沉稳、坚忍的贵乃花顽强拼搏，又荣获全国冠军。

　　出类拔萃的相扑手像影视名星一样受到日本国民，尤其是青少年的喜爱和崇拜，成为闻名的风云人物。日本人喜爱相扑，热情地观赏每一场高级别的相扑比赛，这不仅出于对比赛胜负的兴趣， 更多的还是对这项运动反映出来的日本传统文化气氛的热爱。它代表着日本民族好胜求强、又刚又忍的心理和性格。相扑的魅力在 于它提示人们只要善于拼搏，以小制大，以弱胜强，是可以实现的，相扑运动员即使在精疲力尽的情况下，也有必胜的信念和坚 的毅力，一位日本老教授说："不懂相扑就无法真正了解日本文化"。

　　相扑历史悠久，带有浓厚的民俗色彩。在日本野史小说《古事记》中就记有相扑神话：远古时代建御雷神和建御方神在出云国那佐的小 角力，赌注是领地，结果建御方神输了，他羞愧逃遁了。这种传说中的相扑，可追溯到2000年前。到5世纪末，人们将自然人格化，通过人与人的角逐预测第二年农作物年景，以后又发展成一种敬神仪式。6-7世纪，相扑逐渐从寺院和民间转移到宫廷。在奈良时代， 相扑在宫廷、民间同时盛行。室町时代出现了"武家相扑"；18世纪中叶，相扑正式升格为体育运动项目。但它的仪式、服装都保存了一种悠久的形式。

　　现代的相扑运动，技巧进一步提高，规则更 加严格，而且逐渐转向商业化。 *代以来相扑运动出现了新的变化，一是日本女子正式加入了这项运动。1997年1月，日本全国首次举行女子相扑锦标赛。据公元720年编撰的《日本*》的记载，雄略天皇即位时"令宫女脱其衣，去其裙，着以兜挡，令相扑之"。*代认为女相扑有失大雅而被禁止。但山形、秋田、长崎、佐贺等县仍保留女子相扑。北海道的女子相扑穿T恤衫比赛。二是日本正在兴起业余相扑运动，业余选手大部属于学校和公司的相扑俱乐部。业余相扑分4个级别： 轻量级、中量级、重量级、自由重量级。上台比赛穿衬裤，不撤盐。女子锦标赛在塑料垫子上进行。裁判穿白衫、白裤、打黑色蝴蝶结。日本人正在努力，争取相扑运动同柔道一样能走向世界，进入奥运会。

诗经中最基本的句式是什么

　　诗经》，是*古代诗歌开端，最早的一部诗歌总集，收集了西周初年至春秋中叶（前11世纪至前6世纪）的诗歌。下面是小编帮大家整理的诗经中最基本的句式是什么，供大家参考借鉴，希望可以帮助到有需要的朋友。

　　诗经的基本句式是四言，间或杂有二言直至九言的各种句式。但杂言句式所占比例很低。只有个别诗是以杂言为主的，如《伐檀》。以四言句为主干，可以由此推想当时演唱《诗经》的音乐旋律，是比较*稳和比较简单的。至汉代以后，四言诗虽断断续续一直有人写，但已不再是一种重要的诗型了。反而在辞赋、颂、赞、诔、箴、铭等特殊的韵文文体中，运用得很普遍。

　　一、赋、比、兴的'手法

　　赋就是铺陈直叙，叙事描写、议论抒情都在其内，是《诗经》最基本、最常用的表现手法。如《豳风·七月》即以直接叙述农夫们的衣食住行和描写四季的变化来加以表现的。《卫风·氓》也以叙述和描写的手段写出了弃妇的遭际和复杂的心理情感。比就是比喻，也是《诗经》常用的表现手法。如《魏风·硕鼠》、《邶风·新台》是以整体形象作比，但多数篇章是具体的比喻。《卫风·硕人》以一系列比喻描写形容庄姜的美貌。《诗经》的比喻运用得相当广泛，而且形式多种多样。兴就是托物起兴，是诗歌开头而引起下文的一种手法。有的只起开头的作用，但多数都有某种意义的关联，起到象征、烘托、联想、比喻等作用。如《周南·关雎》以鸟的和鸣比喻衬托男女好合。《秦风·蒹葭》以秋景创造气氛烘托心境。赋、比、兴的手法常表现为综合的运用。

　　二、句式和章法

　　《诗经》的形式在句式上以四言二节拍为主，间有杂言；在章法上以重章迭唱居多。

　　三、雅、颂与国风不同的语言风格

　　雅、颂与国风在语言风格上有所不同。雅、颂多数篇章运用严整的四言句，极少杂言，国风中杂言比较多。小雅和国风中，重章迭句运用得比较多，在大雅和颂中则比较少见。国风中用了很多语气词，如“兮”、“之”、“止”、“思”、“乎”、“而”、“矣”、“也”等，这些语气词在雅、颂中也出现过，但不如国风中数量众多，富于变化。国风中对语气词的驱遣妙用，增强了诗歌的形象性和生动性，达到了传神的境地。雅、颂与国风在语言上这种不同的特点，反映了时代社会的变化，也反映出创作主体身份的差异。雅、颂多为西周时期的作品，出自贵族之手，体现了“雅乐”的威仪典重，国风多为春秋时期的作品，有许多采自民间，更多地体现了新声的自由奔放，比较接*当时的口语。

　　诗经最基本的句式希望我们能够掌握，诗经里面有许多经典的文章，希望我们能够熟记，这对我们高考是有极大好处的。

职场与人相处的基本技巧

职场与人相处的基本技巧

　　职场与人相处要掌握一些技巧，下面小编来给大家分享职场与人相处的基本技巧，希望对大家有帮助！

　　想反驳的时候先说“对”

　　首先，问问你自己，你喜欢被人否定的感觉吗?

　　有的人不管别人说的是什么，第一反应就是先说“不是的”或者“错”，然后开始介绍自己观点，哪怕自己的观点跟原先别人所阐述的观点是一样的，只是换了个角度表达或者是延伸了一下而已，他也要坚持自己的才是正确的，自己才是最牛逼的，你想想，如果一个人常年累月的都是这样说话，那还有谁愿意去跟他交流?

　　请别人帮忙的时候，一定要加上“好吗”

　　后厨是一个小小的空间，大家的专业都是一样的，有时候忙不过来的时候不免需要别人搭把手帮个小忙，请人帮忙之后要说谢谢你这个是大多数人都能做到的，而在请别人帮忙之前该怎么说才是最好的表达方式却有很多人都忽略了。

　　比如说你今天家里有事需要早走一个小时希望同时帮你招呼一下的时候，你可能会说：我有点急事需要早走一下，你帮我招呼一下。但是如果换一种表达：我有点急事需要早走一下，你帮我招呼一下，好吗?

　　老实说，一般这种举手之劳大家都会同意，无所谓你是用第一种方式表达还是第二种方式表达，但你用第二种方式表达的时候，你所求助之人，必定会觉得心里比较舒服，因为你是在询问，你给了对方拒绝的余地，这体现了你很尊重他，你们是*等的，而第一种表达方式则有些冰冷，更像是告知或者命令，有时难免会让人心生不快。

　　夸奖别人的时候，具体一点

　　当你遇上你认为很牛逼的人或者某位同事进步很大的时候，你会选择去赞扬或者夸奖别人，那么这种时候最好直接找到一个点去夸奖他而不是直接说你现在菜做得不错啊，比如说你可以夸他对鱼类的处理技法越来越炉火纯青了。因为这样的话听起来会让人觉得你是走心了的，你是有关注他才得到这个结论的，而不是几句不痛不痒的奉承。

　　坏话要当面说，好话才在背后说

　　后厨人多，偶尔碰上几个志同道合的朋友也是常有的事，朋友之间相互开开玩笑纯属娱乐，甚至当面说对方的”坏话“也不会影响彼此的关系，但请记住，千万不要在别人背后说他的坏话，说不定你说的坏话哪天就能传到他耳朵里面了，同样的，在背后说的好话也可能传到他的耳朵里面。

　　当面说的好话不一定会让人感动，当面说的坏话也不一定会让人生气，但是背后说的好话一定能让人窝心，背后说的坏话也一定能让人怨愤!

　　记住别人的名字

　　餐饮行业的工作人员流动性大，这几乎已经成为了大家的共识，后厨员工经常会有更换工作单位的情况，而且也有一些新的学徒进入后厨的情况，每到一个新的工作环境时，我们首先该做的不是熟悉工作环境，也不是熟悉工作任务，而是首先要努力记住每一位新同事的名字，尽快的融入这个群体。

　　不要想着顺其自然，接触多了必然会知道对方的名字，刚刚到一个新环境的人是你自己，是你需要别人的帮助和配合好让你早日进入工作状态，所以，向新同事释放出善意及尊重，从记住对方的名字开始。

　　别说”你明白我的意思吗?”

　　我们有很多人在跟别人吩咐工作或者是讨论工作的时候，都*惯性的说：”你明白我的意思吗?“殊不知这句话无形之中就将自己摆在了一个比对方高的位置，你可能自认为自己没有恶意，也没有特意想要贬低别人的意思，但是多为别人想一下，即使与你交流的那个人真的是你下属的话，让你的.下属窝心总是要比在他心里埋根刺要好吧?不仅是对你们之间的关系，对待工作也是一样的。

　　所以，最好不要再说”你明白我的意思吗?“，他又不蠢，你说清楚了别人自然就明白了，为了确认自己的传达是否到位，可选择说：”我说清楚了吗?“既达到了确认工作是否传达到位的目的，同时也很好的照顾同事或者下属的感受，何乐而不为?

　　分享成果的时候，要提到别人

　　餐厅效益好，厨房工作做得好的时候，如果是自己发言，切记一定要提到别人，本身你们就是一个团队，出了成绩绝不可能是你独自一人的功劳。

　　如果你独自揽下所有的功劳，势必会引起其他同事的不满，这对以后的工作和相处之中都有着*乎毁灭性的打击!

　　出了问题，先承认自己的错误

　　与出了成绩相反，出了问题首先要承认自己的错误，要证明自己是一个有担当有责任感的人，大家都是成年人，有自己的是非辨别能力，是不是你一个人的错误大家心知肚明。

　　你首先承认自己的错误就说明在你心里是有团队概念的，此举定会受到同事们的赞扬，工作上出了点错误这种事情是无法避免的，有些时候仅仅只是需要一个态度，态度端正了以后避免就行。

　　大多数人讨厌的不是错误，而是喜欢推卸责任之人。

　　别说“我早就说过了”

　　有时候同事的工作出了点差错或者是别的情况，千万不要跑过去显摆，说什么”我早就说过了“”我就知道会是这样“，这种话不能让你成为大家眼里的能人，相反会让大家认为你是一个喜欢事后诸葛亮的自大鬼。

　　再说，即使你真的是个能人又怎么样?别人出现了问题，本来心里就糟糕透顶，你还偏偏要去给人泼盆冷水，这不是故意让人心里不痛快吗?

　　不抱怨

　　工作中，无论自己心情有多么低落，也请记住，现在是工作时间，你的心情是你自己的事情，不要向人抱怨。

　　首先，大家都是独立的个体，谁也不是你，没有办法做到感同身受，倘若别人真心关心你还好，不关心你的就把你这些烦恼这些抱怨当作是一个笑话来看的。

　　其次，当你喋喋不休的抱怨时，你事实上是在向别人传递负能量，惹得别人也心情失落，何必呢?如果你满身负能量，谁还愿意跟你继续交往?

论地面训练在*古典舞基本功中的重要性

论地面训练在*古典舞基本功中的重要性

　　在日常学*和工作生活中，大家肯定对论文都不陌生吧，通过论文写作可以提高我们综合运用所学知识的能力。你知道论文怎样写才规范吗？下面是小编精心整理的论地面训练在*古典舞基本功中的重要性论文，希望对大家有所帮助。

　　论文标题：论地面训练在*古典舞基本功中的重要性

　　中文摘要、关键词：柔韧训练 力量训练 技术技巧动作训练 静力性训练 动力性训练

　　1、舞蹈的地面训练，是舞蹈训练的一种空间占有形式。

　　2、地面训练显现出在不承担自身体重的情况下，采取动力性和静力性训练。

　　3、地面训练从柔韧训练（又称软开度训练），力量训练（又称能力训练），技术技巧动作训练三方面为舞者身体柔韧性、力量、技术技巧动作的具备和掌握，给予基础的，全面而系统的训练。

　　一、选题说明：地面训练在*古典舞基本功训练中占有重要的地位，尤其是在低年级阶段，它为舞者解决身体柔韧度，培养良好的动作意识，奠定坚实的基本功基础，是一个不可忽视，不可小看的部分。

　　二、正文：

　　1、地面训练的概念。

　　（1）地面训练是舞蹈训练的.一种空间占有形式。

　　（2）地面训练主要包括柔韧训练、力量训练和技术技巧训练。

　　（3）地面训练一般采取动力性和静力性训练。

　　2、地面训练的教材内容。

　　（1）基础训练

　　（2）能力训练

　　（3）技术技巧训练

　　3、地面训练在不同年级中的特点表现。

　　（1）低年级

　　（2）中年级

　　（3）高年级

　　4、地面训练的作用。

　　（1）对舞者的柔韧度的提高有着独到的作用。

　　（2）对*古典舞技术动作、身法舞姿起到基础的规范练*作用，培养舞者正确而良好的动作意识。

　　（3）对扶把和中间动作练*起着重要的基础作用。

　　（4）对舞者能力的增长起着良好而积极的作用。

　　（5）进入高年级后，使*古典舞的空间层次处理更加丰富、富于变化起着明显的重要作用。

　　三、总结

　　地面训练作为相对独立存在的系统，在*古典舞基本功训练中有着独到的训练价值，它主要集中在软开度训练和能力训练以及由此而综合的综合性训练，它在不承担自身体重的情况下，采取动力性和静力性训练，运用压、搬、踢、耗以及外力辅助等多种手段，有效的解决人的各部分关节的松弛度和柔韧度，有效的提高肌肉力量，培养正确而良好的动作意识和良好的舞蹈意识。为扶把动作和中间动作的开设与完成提供能力上的支撑，所以地面训练是十分重要的，它是*古典舞基本功的基础，是每个舞者应该重视的！

　　四、致谢。

*古典舞的基本手位有哪些

*古典舞的基本手位有哪些

　　*古典舞从其源来说，是古代舞蹈的一次复苏，是戏曲舞蹈的复苏，是几千年*舞蹈传统的复兴。*古典舞的基本手位有哪些大家知道吗?下面，小编就为大家讲讲*古典舞的基本手位，快来看看吧!

　　*古典舞的基本手位

　　山膀：

　　手以“掌形”， 手臂内旋成长弧形，*抬于身旁，高度与肩*，沉肩、松肘、推手。

　　按掌：

　　手以“掌形”， 小臂屈回成圆弧形，按在身前，位置约在胃的高度，距离身体约6—7寸为准，沉肩圆肘。

　　托掌：

　　手以“掌形” ，手臂外形是长弧形，手臂托于头的前上方，由兰花手翘推撑住，手心向斜上方;沉肩，肘打开向旁。

　　提襟：

　　手以“拳形”，手臂外形是长弧形，至于身侧，虎口与髋部相对，保持约一尺间距*行。

　　双山膀 双合掌 双托掌 双提襟

　　以上四个对称位均在基础手位上，做双手对称姿态。

　　顺风旗 ：

　　山膀托掌又称"顺风旗"，是山膀和托掌的组合手位。

　　托按掌：

　　是托掌和按掌的组合手位

　　提襟按掌：

　　是提襟和按掌的组合手位。

　　冲掌：

　　一手在身体侧前方，保持手臂弧线，一手肋旁托掌(手心朝上)。

　　山膀按掌：

　　是山膀和按掌的组合手位。

　　*古典舞的身韵

　　1、身韵的元素

　　如提、沉、冲、靠、含、腆、移、旁提、横拧等，好比是身韵语言的 “语音”──基础符号;

　　2、身韵的'主要动作

　　如：“云肩转腰”、“燕子穿林”等，好比是身韵语言的“辞汇”;

　　3、身韵的意象

　　身韵动作所表现出来的意象，好比是身韵语言的 “语义”;

　　4、身韵的运动规则

　　身韵遵循的“欲左先右”、“欲上先下”、“欲开先合”等“从反面做起”的运动规则，与“*圆、立圆、八字圆”的“三圆”路线规则，好比是身韵语言的“语法”。

　　这些方面构成了身韵语言的内部结构，加上身韵“形、神、劲、律”的表现方式，使*舞具有了*文化特色的舞蹈美学。

　　*古典舞男女手形、手位与舞姿

　　1.女：兰花掌

　　动作：大拇指与中指指节微贴，使虎口自然与手掌合拢，形成以中指为主要用力点，带动其余3指指尖上翘的形态。

　　2.男：虎口掌

　　动作：虎口撑开，四指自然而松弛地并拢，用力意识集中在指尖，形成指尖微向上翘，手掌成涡形的形态。

　　3.女：兰花指

　　动作：大拇指与中指松弛地相搭连，形成O状，同时，食指伸出上翘，其余两指松弛地与中指并拢，形成秀丽的指形，是为兰花指。

　　4.男：剑指

　　动作：食指与中指并拢且挺直，力贯指根、指尖，并以折腕之力使指上翘，其余三指，以拇指与无名指虚搭紧挨为形，是为剑指。

　　5.女：拳形

　　动作：拇指与食指相搭贴，食指与其余三指依次相握，形成拳形。

　　6.男：拳形

　　自食指起的四指合拢握紧，大拇指贴在食指上，手腕微向里扣，形成拳形。

　　7.按掌

　　以女兰花掌、男虎口掌之形，将手臂放置于胸腹之间的位置，成圆弧形、沉肘，是为按掌。

　　8.托掌

　　男、女各以虎口掌和兰花掌之形，将手臂向上撑直成圆弧形置于额头前上方，是为托掌。防止动作成型时折腕。

　　9.提襟

古诗中的月亮

　　月亮用她那皎洁的光辉抚摸着大地，大地更有了一些妩媚和神秘，我们也就少了一些恐惧，多了一些梦幻。

　　《把酒问月》

　　唐·

　　青天有月来几时，我今停杯一问之。

　　人攀明月不可得，月行却与人相随?

　　皎如飞镜临丹阙，绿烟灭尽清辉发?

　　但见宵从海上来，宁知晓向云间没?

　　白兔捣药秋复春，嫦娥孤栖与谁邻?

　　今人不见古时月，今月曾经照古人。

　　古人今人若流水，共看明月皆如此。

　　唯愿当歌对酒时，月光长照金樽里。

　　《月》

　　唐·薛涛

　　魄依钩样小，扇逐汉机团。

　　细影将圆质，人间几处看?

　　《望月怀远》

　　唐·张九龄

　　海上生明月，天涯共此时。

　　情人怨遥夜，竟夕起相思。

　　灭烛怜光满，披衣觉露滋。

　　不堪盈手赠，还寝梦佳期。

　　《月夜忆舍弟》

　　唐·

　　戍鼓断人行，边秋一雁声。

　　露从今夜白，月是故乡明。

　　有弟皆分散，无家问死生。

　　寄书长不达，况乃未休兵。

　　《山居秋暝》

　　唐·

　　空山新雨后，天气晚来秋。

　　明月松间照，清泉石上流。

　　竹喧归浣女，莲动下渔舟。

　　随意春芳歇，王孙自可留。

　　《旅宿》

　　唐·杜牧

　　旅馆无良伴，凝情自悄然。

　　寒灯思旧事，断雁警愁眠。

　　远梦归侵晓，家书到隔年。

　　沧江好烟月，门系钓鱼船。

　　《故人寄茶》

　　唐·曹邺

　　剑外九华英，缄题下玉京。

　　开时微月上，碾处乱泉声。

　　半夜招僧至，孤吟对月烹。

　　碧沉霞脚碎，香泛乳花轻。

　　六腑睡神去，数朝诗思清。

　　月余不敢费，留伴肘书行。

　　《暮江吟》

　　唐·

　　一道残阳铺水中，半江瑟瑟半江红。

　　可怜九月初三夜，露似珍珠月似弓。

古诗中的春节

　　春节是指汉字文化圈传统上的农历新年，俗称“年节”，传统名称为新年、大年、新岁，但口头上又称度岁、庆新岁、过年，已有4000多年的历史。

　　(唐)

　　昨夜斗回北，今朝岁起东;

　　我年已强壮，无禄尚忧农。

　　桑野就耕父，荷锄随牧童;

　　田家占气候，共说此年丰。

　　(唐)范成大

　　除夕更阑人不睡，厌禳钝滞迫新岁;

　　小儿呼叫走长街，云有痴呆召人卖。

　　(唐)来鹄

　　事关休戚已成空，万里相思一夜中。

　　愁到晓鸡声绝后，又将憔悴见春风。

　　(北宋)

　　爆竹声中一岁除，春风送暖入屠苏;

　　千门万户瞳瞳日，总把新桃换旧符。

　　(北宋)苏轼

　　明年岂无年，心事恐蹉跎;

　　努力尽今夕，少年犹可夸!

　　(北宋)毛滂

　　一年滴尽莲花漏，碧井屠苏沉冻酒。

　　晓寒料峭尚欺人，春态苗条先到柳。

　　佳人重劝千长寿，柏叶椒花芬翠袖。

　　醉乡深处少相知，只与东君偏故旧。

　　(南宋)

　　乾坤空落落，岁月去堂堂;

　　末路惊风雨，穷边饱雪霜。

　　命随年欲尽，身与世俱忘;

　　无复屠苏梦，挑灯夜未央。

　　(明)文征明

　　不求见面惟通谒，名纸朝来满敝庐。

　　我亦随人投数纸，世情嫌简不嫌虚。

　　(明)叶颙

　　天地风霜尽，乾坤气象和;

　　历添新岁月，春满旧山河。

　　梅柳芳容徲，松篁老态多;

　　屠苏成醉饮，欢笑白云窝。

　　*

　　共庆新年笑语哗，红岩士女赠梅花;

　　举杯互敬屠苏酒，散*分尝胜利茶。

　　只有精忠能报国，更无乐土可为家;

　　陪都歌舞迎佳节，遥视延安景物华。

　　袁宏道

　　东风吹暖娄江树，三衢九陌凝烟雾。

　　白马如龙破雪飞，犊车辗水穿香度。

　　绕吹拍拍走烟尘，炫服靓装十万人。

　　额罗鲜明扮彩胜，社歌缭绕簇芒神。

　　绯衣金带衣如斗，前列长宫后太守。

　　乌纱新缕汉宫花，青奴跪进屠苏酒。

　　采莲盘上玉作幢，歌童毛女白双双。

　　梨园旧乐三千部，苏州新谱十三腔。

　　假面胡头跳如虎，窄衫绣裤槌大鼓。