形容人品差异特点的古诗词

论中西方的建筑差异及*古建筑特点

论中西方的建筑差异及*古建筑特点

　　*古代建筑经过长时期的努力，同时吸收了*其他传统艺术，特别是绘画、雕刻、工艺美术等造型艺术的特点，创造了丰富多采的艺术形象，并在这方面形成了不少特点。而西方建筑相较于*传统建筑，便更加倾向于造型的雕塑化，重视建筑整体与局部的和谐与统一。

　　摘要：

　　*古代建筑采用木质结构，讲究对称美，建筑理念与*的儒家思想相结合，西方的建筑在不同历史时期同样也有着不同的特点，通过对中西方建筑的对比，可以发觉出中西方物质文化、观念文化等方面的差异性和优越性。

　　关键词：*古代建筑西方古代建筑 中西方建筑的差异

　　每一种建筑都是一个地区、一种文化、一个民族心理和思想的象征，建筑的设计所包含的内容很多很多，无论是建造的选取，还是建筑的装饰和造型，都是经过很多的思考而得出的，中西方文化的差异和地域的差异必然导致了中西方建筑的差异，两种所体现出的精神都是截然不同的，本文将从几个方面简要分析*古代建筑。

　　1.中西方建筑差异的比较

　　1.1建筑材料上的差异

　　中西方传统建筑材料有3种：土、木、石，*传统建筑材料以木为主，西方的建筑材料则更多的是以石为主，*人是将石与土用于建造基座和墙体，西方人则是将木用于屋顶上，这就使得中西方建筑有着各自不同的特点，也表达着不同的情感，*的建筑更多的是表现出一种人自己的情感，西方的建筑则是一种上帝神灵的情感，偏向与宗教方面的。

　　1.2建筑结构上的差异

　　*传统建筑结构具有以下3个特点：第一是讲究对称的艺术效果;第二是以木材为主要的构架;第三是独特的个体造型。西方的建筑并不着力与追求建筑的结构美，而更追求建筑的雕塑美，西方建筑中最多的就是石柱与走廊，这抽象的表现了人体美。

　　1.3建筑价值观念上的差异

　　*的建筑具有强烈的绘画效果，注重意境美的营造，不太注重建筑的造型和透视效果，但往往更加注重建筑群在空间上的那种透视效果，这样可以给人一种延伸、曲径通幽的感觉，包含着中华民族传统的含蓄美以及追求和谐的心态。西方建筑相较于*传统建筑，便更加倾向于造型的雕塑化，重视建筑整体与局部的和谐与统一。

　　2.*古代建筑与易经的关系

　　《易经》是*符号学的起源，其中的八卦是一套完整的符号系统，八卦中的每一卦都代表了一个符号，象征一定的信息，*古代建筑由于深受《易经》的影响，因此极具符号及象形优势。*古代建筑中蕴藏着一种建筑符号信息，例如北京天坛祈年殿，祈年殿的造型就是以天阳之数“九”以及“九”的倍数通过扇环形展开的，这天阳之数“九”也就来源于《易经》乾卦中的“九”。

　　3.*古代建筑与风水的关系

　　阴阳五行说，是中华民族通过观察和思考建立起来的一种哲学思想观念。其中的风水学对*古代建筑的影响是十分巨大，北京紫禁城便是一个典型的代表。在色彩方面，故宫的宫墙以及柱子使用红色，象征着光明正大;屋顶采用黄色，象征中央，故宫东部的屋顶使用绿色，象征生命力，向上生长，因此皇子都居住在东边，西宫作为太后的专属方位，象征清净，*至墙门不栽树，其意义为南方属火，在此不利于有木材建筑。*人选择了土木作为数千年不变的建筑材料，认为土木是有机体构成的，符合“天人合一”的理念，动是永恒的，静是相对的，立柱和横梁的连接都是采用利于抗震，这充分地体现了老子所提倡的“以柔克刚”。

　　4. *古代建筑与中庸思想、国家的宗法制度的关系

　　中庸是*人的基本精神之一，这一点与“恒久意识”是相互连通的，在人格思想上并不注重强烈的自我表现，而是追求执两端而用中的温顺谦和的君子之风。将中庸用于*古代建筑中，则表现了*人追求内涵的特点。*建筑往往将建筑的精华放在最里面，最隐蔽的地方，通常在前面仅仅只用朴质，中华民族那种传统的内向型性格特点就造就了*古代建筑重视内涵的特点。

　　在*古代建筑中不仅可以找到中庸思想的影子，还可以看到宗法制度对古代建筑的影响。在古代*，宗法制度兼有政治权力和道德制约双重功能，即使是经历改朝换代，家族依旧是社会构成的最基本单位。以家作为基本单位，使得*古代建筑有着以“住宅”为原型的特征。

　　在*古代建筑中，一切建筑形制均是由住宅发展而来的，一切均以住宅概念为原型。*的住宅却可以改作佛寺，官衙是官员的住宅，佛寺是佛的住宅，皇宫是皇帝的住宅，至于商店也是“前店后居”、是商人的住宅。总之，似乎没有一种类型的房屋是完全和居住无关的，而且，任何一类建筑似乎都是由住宅发展而来的。

　　5.*古代建筑与美术工艺的关系

　　*古代建筑经过长时期的努力，同时吸收了*其他传统艺术，特别是绘画、雕刻、工艺美术等造型艺术的特点，创造了丰富多采的艺术形象，并在这方面形成了不少特点。其中比较突出的，有以下三个方面：第一是富有装饰性的屋顶，我国古代匠师充分运用木结构的特点，创造了屋顶举折和屋面起翘、出翘，形成如鸟翼伸展的檐角和屋顶各部分柔和优美的曲线。同时，屋脊的脊端都加上适当的雕饰，檐口的瓦也加以装饰性的处理;第二是衬托性建筑的应用，这是*古代宫殿、寺庙等高级建筑常用的艺术处理手法。第三是色彩的运用，

　　*古代的匠师在建筑装饰中最敢于使用色彩也最善于使用色彩。这个特点是和*建筑的木结构体系分不开的。房屋的主体部分、也即经常可以照到阳光的部分，一般用暖色，特别是用朱红色;房檐下的阴影部分，则用蓝绿相配的冷色

　　结论：

　　*古代建筑体现着中华民族的性格特点，深受着*传统的影响，在这几千年的变迁中，*古代建筑在建造方面也不断加入着新鲜的元素，这些都将对现代的建筑有这重要的影响，在面对现代*建筑时，也应该更多的借鉴传统建筑中的优秀的东西，将那些东西与现代的相结合，产生出更具特色的现代建筑特点。

　　拓展：

　　浅谈*古代建筑的特点以及类型

　　建筑是时代的符号，也是一种文化的积淀，人类用自己的血汗和智慧创造了辉煌的古代建筑文明。*古代建筑是世界上历史最悠久、体系最完整的建筑体系，是*文化遗产的重要组成部分，其从单体建筑到园林布置都在古代建筑文明中处于领先地位。

　　*古代建筑大多以中和、*易、含蓄而深沉的美学为追求，主要包括以下几项特点。

　　木材为主

　　在*古代建筑的发展过程中，木材始终是最主要的建筑材料，以此为骨架的木构结构，既达到实际功能要求，又创造出优美的建筑形体以及相应建筑风格。木构结构可分为抬梁式、穿斗式及井干式，其中最常采用抬梁式。

　　构架制原则

　　*古代建筑采用立柱与纵横梁枋组合成的梁架，让建筑物上部荷载由梁架、立柱传递至基础，且在构筑梁架设的过程中，部件间主要通过卯榫结构相互连接，不使用钉子等辅助用具。其中，墙壁只起围护、分隔的作用，并不承受荷载，即“墙倒屋不塌”。

　　单体建筑

　　*古代建筑通常是由若干单体建筑结合配置而成，无论规模大小，大致可分成阶基、屋身、屋顶三部分。阶基位于建筑下面，由砖石砌筑，承托着整座房屋；在阶基之上的是屋身，由木制柱作骨架，中间安装门窗隔扇；而建筑上面是由木结构屋架建造而成的屋顶，屋面四周均伸展至屋身外，并做成柔和雅致的曲线，且上面均覆盖着青灰瓦或琉璃瓦。

　　组群布局

　　*古代建筑一般遵循内向含蓄、多层次的原则，力求均衡对称，主要采用中轴对称、方正严整的群体组合与布局。其中，每个建筑组群少则有一个庭院，多则有几个或几十个庭院，层次丰富多样，以弥补单体建筑定型化的不足。此外，*面布局一般依据中轴线发展，采取左右对称，以中心为庭院，房屋在四周的'形式。

　　色彩多样

　　木材*古代建筑对装修、装饰尤为讲究，一切建筑部位或构件都要美化，常采用青、绿、朱等矿物颜料绘成色彩绚丽的图案，以增加建筑物的美感，且因所选部位与构件的性质不同而使装饰色彩有所区别。其中，台基和台阶多采用雕饰并配以栏杆，使建筑显得格外庄严与雄伟。

　　从类型上看，*古代建筑大体可分为宫殿、陵墓、寺庙和民居四类。

　　（1）宫殿建筑是古代皇帝为了巩固自己的统治，突出皇权的威严，满足精神生活和物质生活的享受而建造的规模巨大、气势雄伟的建筑物，其特点是高、大、深、严，主要分为“前朝后寝”两部分，“前朝”是帝王上朝治政、举行大典的地方，“后寝”是皇帝与后妃们生活居住的场所。

　　（2）陵墓建筑多依据自然地形靠山而建，布局大都是四周筑墙、四面开门、四角建造角楼，且陵前建有甬道，甬道两侧有门阙石人、石兽雕像，陵园内有松柏苍翠，在显示已逝帝王威严的同时多添一份肃穆气氛。

　　（3）寺庙建筑由于其特定的宗教信仰背景，一般呈现和谐、寂静、神秘的特点，正如“南朝四百八十寺，多少楼台烟雨中”所说，寺庙多建于都市或名山，是为了营造出美妙的自然和人文环境，让人能够在和谐的氛围中亲*佛教。

　　（4）民居建筑是反映家族和睦、亲情融洽的居家文化，通常都显得古朴而温馨。

　　*十大最著名古建筑

　　*建筑，具有悠久的历史传统和光辉的成就。我国古代的建筑艺术也是美术鉴赏的重要对象。而要鉴赏建筑艺术，除了需要理解建筑艺术的主要特征外，还要了解*古代建筑艺术的一些重要特点，然后再通过比较典型的实例，进行具体的分析研究。*古代建筑艺术的特点是多方面的。从美术鉴赏的角度来说，以下一些特点是应当了解的。

　　一，世界上最大的宫殿——故宫

　　故宫，又名紫禁城，位于老北京城的中轴线上，是明朝和清朝的皇室。占地72万*方米，建筑面积约15万*方米，共有殿宇9999间半，是世界最大的宫殿，也是*现存最大最完整的古建筑群。整个建筑群按中轴线对称布局，层次分明，主体突出。太和殿，又称“金銮殿”，是明、清皇帝举行大典的地方。它在故宫三大殿中是最大的一座，也是*古代宫殿建筑中最大的木结构宫殿。故宫是*最大的艺术博物馆，收藏着90多万件历史文物和艺术品，其中有许多稀世珍宝。故宫中的故事数不胜数，其中以香妃的故事最为著名。 故宫的建筑体现着浓厚的文化气息。由于*古人信奉阴阳五行说，因此大体上可以分为两大部分。南为工作区，即外朝，北为生活区，即内廷。

　　二，世界屋脊的明珠——布达拉宫

　　举世闻名的布达拉宫，耸立在**市红山之上，海拔3700多米，占地总面积36万余*方米，建筑总面积13万余*方米，主楼高117米，共13层，其中宫殿、灵塔殿、佛殿、经堂、僧舍、庭院等一应俱全，是当今世上海拔最高、规模最大的宫堡式建筑群。“布达拉”系舟岛，是梵文音译，又译作“普陀罗”或“普陀”，原指观世音菩萨所居之岛。*布达拉宫俗称第二普陀罗山。

楚辞与《诗经》作品的差异

楚辞与《诗经》作品的差异

　　楚辞是与三百篇迥异的一种新诗体。那么，楚辞同《诗经》比较，究竟有哪些不同呢？下面小编搜集整理了楚辞与《诗经》作品的差异相关内容，大家一起来看看吧。

　　从地域看，四言诗产生于黄河流域，是北方各国通行的一种诗体；而楚辞则产生于江汉流域，是扎根于南国沃土的一朵奇葩。从流行的时间看，四言诗曾经盛行了五个世纪，在漫长的发展历史中不断出现一些优秀作品，可谓经久不衰；

　　而楚辞在战国后期突然兴起，一下子登峰造极，而随之也便衰歇，秦汉之后已无发展，它倏起倏落，从兴起到衰歇，前后不过几十年。

　　从创作者看，四言诗形成于民间，四言杰作大多数是民歌；

　　而楚辞则几乎是由楚国的天才诗人屈原一手完成的，楚辞的代表作品差不多集中在屈原一人身上。

　　至于从诗体形式来看，二者的差异就更是一目了然了。

　　这主要表现在：

　　一、句式

　　楚辞中虽然也有以四言句为主的诗篇（如《九章·桔颂》），但是，四言句不是楚辞的典型句式。楚辞的典型句式是五言句和六言句（句中的语气词“兮”不计在内）。《离骚》和《九章》（《桔颂》除外）基本上是六言句，《离骚》中的六言句大约占了总句数的７５％。《九歌》中的《少司命》、《山鬼》、《国殇》三篇也以六言句为主，其余各篇则以五言句为多数。另外，七言句在楚辞中也占有相当的比重，例如《离骚》中的七言句就大约占了总句数的１４％。总的说来，楚辞的句式比起《诗经》来，不仅字数增多，而且更加灵活自由。

　　再有，四言诗往往两个诗句（八个字）才有一个动词，构成一个意思完整的自然句，而楚辞则一般是一个诗句（五个字或六个字）就有一个动词，一个诗句就是一个自然句。因而，就每一个诗句来看，楚辞的句式加长了，可是，就每一个意思完整的自然句来看，楚辞的用字反而减少了。这样，自然就明显地增大了诗歌句式的弹性，扩大了它的容量。

　　在节奏上，五言句和六言句打破了四言句两字一顿的单调格式，变得丰富多了、活泼多了。五言句的节奏以“三二”为主，例如：

　　名余曰｜正则（兮），｜｜字余曰｜灵均。──《离骚》

　　帝子降（兮）｜北渚，｜｜目眇眇（兮）｜愁予。──《九歌·湘夫人》

　　但有时也间用“二三”节奏，例如：

　　登高｜吾不说（兮），｜｜入下｜吾不能。──《九章·思美人》

　　六言句的节奏以“三三”为主，例如：

　　帝高阳｜之苗裔（兮），｜｜朕皇考｜曰伯庸。──《离骚》

　　操吴戈（兮）｜披犀甲，｜｜车错毂（兮）｜短兵接。──《九歌·国殇》

　　但有时也间用“二四”节奏或“四二”节奏，前者如：

　　朝搴｜阰之木兰（兮），｜｜夕揽｜洲之宿莽。──《离骚》

　　后者如：

　　凭不厌乎｜求索。──《离骚》

　　像这样节奏不同、字数不等的句子互相穿插交错，就使得楚辞的音调显得疾徐顿挫，富于变化。

　　二、章法

　　楚辞打破了《诗经》作品短章复沓的结构形式，篇幅大大加长，例如屈原的《离骚》长达３７３句，２４９０字，是古今罕见的鸿篇巨作。其《招魂》、《天问》以及宋玉的《九辩》也都长达几百或上千字，即使像《九章》这样的短篇一般也远较《诗经》作品的篇幅长。如此长的篇幅显然是不适宜采用复沓方式的。

　　楚辞的篇幅普遍较长，同其铺陈描述的特点密切相关。《离骚》就是一例。此诗前一部分，诗人自叙身世、才德和愿望，回顾在楚国现实斗争中的遭遇，抒发理想不能实现的苦闷，表白矢志不渝坚持理想的决心，已经显示出铺陈的`特色。应该说，在这一部分中，全诗的主旨已然点明，全诗的内容已然包举。然而诗人意犹未尽，接下来又另辟幻境，假设出女媭劝告、重华陈辞、灵氛占卜、巫咸降神等种种情节反复申言，以强调主题。这后一部分的很多描写，如上叩帝阍下求佚女的描写，想象中去国远游的描写，无不绘声绘色，文笔纵恣，这些地方，铺陈的特点就更为突出。《招魂》也是运用铺陈手法的显例。诗中描写天地四方的阴森恐怖，描写楚国居室、饮食、音乐的豪奢美好，都将铺陈手法发挥到了极致。

　　三、语气词“兮”及其他虚词的运用

　　语气词“兮”古代发音如“呵”，这个字在《诗经》的一些诗中就已经有所应用，但数量不多，用法简单。楚辞却是绝大多数篇章用“兮”，用法也多种多样，或两个诗句之间用“兮”，或两个诗句之末用“兮”，或每个诗句中间用“兮”。楚辞中的“兮”字，往往既具有表情达意的功能，又具有变换节奏的功能。“兮”字的运用可以说已经成为楚辞诗体形式上的一个突出标志。

　　在“兮”字的应用上，《九歌》尤其值得注意。闻一多先生经过认真的研究，认为，《九歌》中的“兮”字，按它们在各句中应具的作用，完全可以拿当时通行的虚字如“之”“其”“而”“以”等等**出来，例如：“帝子降兮北渚，目眇眇兮愁予”（《湘夫人》）就可以变成“帝子降于北渚，目眇眇然愁予。”“结果发现这里的‘兮’竟可说是一切虚字的总替身。”闻一多先生还认为，“《九歌》以一浑然的‘兮’代替了许多职责分明的虚字，似在省去与未省之间，正是炼句技巧在迈进途中的一种姿态”（《怎样读九歌》）。“兮”字的这种用法和性质，更是《诗经》作品所不具备的。

　　楚辞中不仅广泛运用了“兮”，还大量运用了结构助词、介词、连词等各类虚词，例如《离骚》就是绝大多数句子中间夹杂着虚词，常见的有“之”、“于”、“而”、“其”、“乎”、“以”、“夫”“焉”等等。虚词使用的种类之多和数量之多，大大超过《诗经》。如此频繁地使用虚词，就使得楚辞别具一种深婉悠长、声情荡漾的韵味。

　　──节选自《*古代文体丛书·诗》

　　《诗经》与楚辞文学常识介绍

　　填空部分

　　《诗经》与楚辞

　　1、（《诗经》）是我国文学史上第一部诗歌总集，其收录了自西周初期到春秋中叶五六百年间的（305）篇诗歌。

　　2、*文学史上往往将代表《诗经》的（国风）和代表《楚辞》的（《离骚》）并称为“风”“骚”。

　　3、唐代诗人（杜甫）的作品具有丰富的社会内容、强烈的政治倾向、崇高的爱国爱民精神，在文学史上素有“诗史”之称。

　　4、中唐诗人白居易大力提倡和写作“惟歌生民病”的“新题乐府”，他和元稹等发起进行的（“新乐府运动”）是我国历史上第一次有理论、有实践的现实主义诗歌运动。

　　5、鲁迅先生在《汉文学史纲要》一书中赞誉屈原的（《离骚》）一诗“逸响伟辞，卓绝一世”、“其影响于后来之文章，乃甚或在三百篇以上”。这里的“三百篇”指的是（《诗经》）一书。

　　6、汉代辞赋家（贾谊）继承屈“骚”精神，创作了骚体赋《吊屈原赋》、《鵩鸟赋》，后人称誉“骚人情境，于斯犹见”。

　　7、建安诗人（曹植）的诗歌作品《白马篇》等以及抒情赋《洛神赋》都具有比较突出的浪漫主义倾向。

　　8、“思无邪”是（孔子）对《诗三百》的思想内容的评价，他还把《诗经》的政教功用概括为“兴、观、群、怨”。

　　9、汉代传*《诗经》的齐、鲁、韩、毛四家诗中，鲁诗创建最早，影响也最大，它的创始人是鲁人（申培）。齐诗的创始人是齐人（辕固），他采用阴阳五行学说，以《诗》来解说《易》和律历。韩诗的创始人是燕人（韩婴）。毛诗是鲁人（毛亨）和赵人（毛苌）所创，特点是以诗论史。四家诗中，被称为“今文三家”或者“三家诗”的是（鲁诗）、（齐诗）、（韩诗）。

　　10、东汉末年，经学大师郑玄所作的（《毛诗传笺》）一书，集今古文经学研究之大成，主要为毛氏的《诗故训传》作注。三家诗自此渐渐衰亡。

　　11、唐代孔颖达主持撰定70卷的（《毛诗正义》）集唐前汉学之大成，是唐代科举考试的官定标准《诗经》教本，在《诗经》研究史上，是《毛传》、《郑笺》之后又一部具有里程碑意义的著作。

　　12、南宋朱熹的（《诗集传》）是宋代《诗经》学研究的重要成果。

　　13、所谓的“六诗”之说出自《周礼?春官?大师》，指的是（风）、（雅）、（颂）、（赋）、（比）、（兴）。

　　14、“四始”说出自司马迁的《史记?孔子世家》，他以（《关雎》）为国风之始，（《鹿鸣》）为小雅之始，（《文王》）为大雅之始，（《清庙》）为颂之始。

　　15、“四诗”说也称“二南独立说”，由北宋苏辙首倡，他在自己的著作《诗集传》中提出《诗经》应分为（《风》）、（《雅》）、（《颂》）、（《南》）四类，即二南当从《诗经?国风》中独立出来，单列一类。这里的“二南”指的是（《周南》）、（《召南》）。

　　16、唐代的孔颖达在《毛诗正义》中提出“六义”中的（风）、（雅）、（颂）三者指的是诗的内容体裁，（赋）、（比）、（兴）三者指的是诗歌的表现方法。

含有差字的古诗词 带差字的诗词名句

月明船笛参差起，风定池莲自在香。——秦观《纳凉》

烟柳画桥，风帘翠幕，参差十万人家。——柳永《望海潮·东南形胜》

东南形胜，三吴都会，钱塘自古繁华，烟柳画桥，风帘翠幕，参差十万人家。——柳永《望海潮·东南形胜》

一夕轻雷落万丝，霁光浮瓦碧参差。——秦观《春日》

凡人有疾，不时即治，隐忍冀差，以成痼疾。——《伤寒论·伤寒例》

差之毫厘，失之千里。——《增广贤文·上集》

便觉眼前生意满，东风吹水绿参差。——张栻《立春偶成》

失之毫厘，差以千里。——《汉书·传·东方朔传》

燕燕于飞，差池其羽。——佚名《燕燕》

浓似春云淡似烟，参差绿到大江边。——纪昀《富春至严陵山水甚佳》

只是心不放肆，便无过差。只是心不怠忽，便无逸志。——《格言联璧·存养类》

移舟水溅差差绿，倚槛风摆柄柄香。——郑谷《莲叶》

柳色参差掩画楼，晓莺啼送满宫愁。——司马扎《宫怨 / 闺怨》

兄子胡儿曰：撒盐空中差可拟。——刘义庆《咏雪 / 咏雪联句》

千步虹桥，参差雁齿，直趋水殿。——柳永《破阵乐·露花倒影》

翠葆参差竹径成。新荷跳雨泪珠倾。——周邦彦《浣沙溪·翠葆参差竹径成》

今何许。凭阑怀古。残柳参差舞。——姜夔《点绛唇·丁未冬过吴松作》

参差烟树灞陵桥，风物尽前朝。——柳永《少年游·参差烟树灞陵桥》

外湖莲子长参差，霁山青处鸥飞。——张先《画堂春·外湖莲子长参差》

差若毫厘，谬以千里——《魏书·列传·卷六十六》

千差万差，来人不差！——《儒林外史·第四十一回》

箫鼓喧，人影参差，满路飘香麝。——周邦彦《解语花·上元》

白日丽飞甍，参差皆可见。——谢朓《晚登三山还望京邑》

参差荇菜，左右流之。——佚名《关雎》

差人见钱，猫鼠同眠。

惆怅无日见范蠡，参差烟树五湖东。——杜牧《题宣州开元寺水阁阁下宛溪夹溪居人》

事事难上难，举足常虞失坠；件件想一想，浑身都是过差。——《格言联璧·持躬类》

参差连曲陌，迢递送斜晖。——李商隐《落花》

衰杨古柳，几经攀折，憔悴楚宫腰。——柳永《少年游·参差烟树灞陵桥》

夕阳闲淡秋光老，离思满蘅皋。——柳永《少年游·参差烟树灞陵桥》

烟波澹荡摇空碧，楼殿参差倚夕阳。——白居易《西湖晚归回望孤山寺赠诸客》

野水参差落涨痕，疏林欹倒出霜根。——苏轼《书李世南所画秋景》

至今云雨带愁容，月斜江上，征棹动晨钟。——牛希济《临江仙·峭壁参差十二峰》

翠葆参差竹径成。新荷跳雨泪珠倾。曲阑斜转小池亭。——周邦彦《浣沙溪·翠葆参差竹径成》

差池欲住，试入旧巢相并。——史达祖《双双燕·咏燕》

尽无言、闲品秦筝，泪满参差雁。——吕渭老《薄幸·青楼春晚》

中有一人字太真，雪肤花貌参差是。——白居易《长恨歌》

万化参差谁信道，不与群芳同列。——丘处机《无俗念·灵虚宫梨花词》

流莺漂荡复参差，度陌临流不自持。——李商隐《流莺》

一曲阳关，断肠声尽，独自凭兰桡。——柳永《少年游·参差烟树灞陵桥》

桃叶浅声双唱，杏红深色轻衣。——张先《画堂春·外湖莲子长参差》

藕丝秋色浅，人胜参差剪。——温庭筠《菩萨蛮·水精帘里颇黎枕》

小人亦有好事，恶其人则并疵共事；君子亦有过差，好其人则并饰其非——《**语·卷四·御集·品藻》

水虽*，必有波；衡虽正，必有差——《淮南子·说林训》

正其本，万物理；失之毫釐，差之千里。——《大戴礼记·保傅第四十八》

不师秦七，不师黄九，倚新声、玉田差*。——朱彝尊《解佩令·自题词集》

差没二派，君无戏言。

惟有年时芳俦在，一例差池双剪。——梁启超《金缕曲·丁未五月归国旋复东渡却寄沪上诸君子》

川原缭绕浮云外，宫阙参差落照间。——卢纶《长安春望》

宿昔秉良弓，楛矢何参差。——曹植《白马篇》

诗词主要特点

诗词主要特点

　　诗的特点主要集中地反映社会生活、抒情言志的思想感情、丰富的想象、语言的音乐美诗歌语言特别要求富有音乐性，音乐美可以增强作品的表现力和艺术感染力。词的特点词是合乐的歌词，所配合的音乐是隋唐以来新兴的燕乐。下面是小编帮大家整理的诗词的特点，欢迎大家分享。

　　诗的主要特点

　　任何一首诗都不能离开*仄和韵。这样才能使诗句声调高低起伏，富有音乐特色而朗朗上口。

　　所谓*仄，指字的声调。汉语拼音中，把普通话的四个声调 称为四声，即：第一声（阴*声），第二声（阳*声），第三声 (上声），第四声（去声）》其中第一声 (阴*)、第二声（阳*）通称*声，第三声(上声)、第四声（去声）通称仄声。*仄在诗中的安排是很重要的，不同种类的诗体有不同的要求和讲究。

　　所谓韵，指汉字每一个音都属于不同的韵，也就是属于今天汉语拼音的韵母。同韵母的字在一首诗中用于一部分句子的末尾， 称“押韵”。押韵是一首诗的主要因素，没有韵就不能成诗。

　　旧体诗从唐代分为古体和*体两大类。“古体诗与*体诗的主要不同之点，在于古体诗除了须要用韵而外，不受格律限制，因而写作时比较自由，可以想怎么写就怎么写；而*体诗因须受严格的格律约束，写作就不能那么自由。”（吴丈蜀《读诗常识》，上海古籍出版社）古体诗形式多样，常见的如四言诗、五言诗、七言诗、杂言诗等。*体诗有绝句和律诗两种形式，四句一首的是绝句诗，五个字一句的绝句诗称为五言绝句，七个字一句的绝句诗称为七言绝句。八句一首的是律诗，八句以上的律诗称为“排律”或“长律”。五个字一句的律诗称为五言律诗，七个字一句的律诗称七言律诗。五言律诗和七言律诗超过八句的，称五言排律(长律）或七言排律（长律）。

　　词的主要特点

　　词是我国诗歌的一种形式，是一种诗体。最初它的出现，是为配合音乐歌唱而写的歌词，初时也称“曲子词”。由于是按乐填词，每首词都有自己的词调。其乐曲来源，一般认为有四种情况：对民歌的加工和民间歌手的创制、根据大型歌舞曲或其他乐曲改制、少数民族地区或域外乐曲的袭用或改制、文人创制的乐曲等。(参见陈振寰《读词常识》，上海古籍出版社）词调的名称叫词牌，词牌名称的由来，一般也有四种情况：乐曲的本名、填写较早而影响较大的某首词的题目、与某词调的创制或有关人物及故事、与词调所据的乐曲有关。据不完全统计，词调总共在1000调以上，其中常用的约有100多个。

　　词分“小令”、“中调”、“长调”三类。清毛先舒《填词名解》认为，“五十八字以内为小令，自五十九字始至九十字止为中调，九十一字以外者俱为长调”，从字数上大约讲出了这三类词的特点。词有“令”、“引”、“*”、“慢”等，“令”一般较短，“引”和“*”较长，“慢”又比“引”、“*”长。词除一部分小令外，一般都分为两段，第一段被称为上片，或上阕，第二段被称为下片，或下阕。不分片的称单调，分两片的称双调。也有少数词分为三段、四段。

　　词的格律有其独自的特点，这也是词区别于其他文学样式的主要依据。大体上说，其格律特点主要表现在四个方面：

　　1.词调规定字数。每个词调的字数都有自己的规定，短的如《十六字令》，只有十六字；长的'如《莺啼序》，有二百四十字。词文如需增减，用“摊破”、“减字”来表示。

　　2.押韵方式错综复杂。根据不同词调，或在句中押（又分在逗断处押、在句中非正规停顿处押），或上下句押，或隔一句押，或隔两句押，或隔三句押等，有一韵到底的，也有中句换韵的。

　　3.讲究*仄。词的各类句子都有一定的*仄格式，由于句子字数不一（最短的只有一个字，最长的有十一个字），*仄的格式也不一样。词不但讲究*仄，还要求区分仄中的上、去、入。但多有选择余地，如有时人声字可当*声和去声用，上声字有时也可当*声字用。

　　4.对仗较为灵活。由于各词调句式的不同，因此词的对仗不那么严格，它不限于*仄的规定。有时是否用对仗，也要根据内容和表达的需要。

　　诗词的意思

　　歌指韵歌赋，是讲究格律的韵文，是韵文赋的一种，是律赋的分支，是骈赋的*亲，主要以歌韵的节奏来行赋文，甚至大多数要使用同韵母的字作句字结尾，以求押韵的文体赋或新赋。因为辞赋，目前可划分为：传统辞赋、白话辞赋、新赋、诗赋、词曲体辞赋等。赋其实就是古代的散文。

　　诗，旷世绝宇几人知?尽情时，方显我才思。

　　词，如痴如醉如着迷。细读来，句句都神奇。

　　歌，随风飞到西柏坡。遇知音，知音从此多。

　　赋，东方巨龙狂起舞。起舞时，抖落风和雨。

　　1.我欲与君相知，长命无绝衰《上邪》

　　2.山无陵，天地合，乃敢与君绝《上邪》

　　3.愿得一人心，白首不相离《白头吟》

　　4.得成比目何辞死，愿作鸳鸯不羡仙《长安古意》

　　5.身无彩凤双飞翼，心有灵犀一点通《无题》

　　6.天长地久有时尽，此恨绵绵无绝期《长恨歌》

　　7.相见时难别亦难，东风无力百花残《无题》

　　8.春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干《无题》

　　9.曾经沧海难为水，除却巫山不是云《离思》

　　10.取次花丛懒回顾，半缘修道半缘君《离思》

　　11.东边日出西边雨，道是无晴却有晴《竹枝词》

　　12.春心莫共花争发，一寸相思一寸灰《无题》

　　13.蜡烛有心还惜别，替人垂泪到天明《赠别·其二》

　　14.红豆生南国，春来发几枝《相思》

　　15.愿君多采撷，此物最相思《相思》

　　16.花开堪折直须折，莫待无花空折枝《金缕衣》

　　17.一枝红艳露凝香，云雨巫山枉断肠《清*调词》

　　18.衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴《蝶恋花·柳永》

　　19.往事已成空，还如一梦中《子夜歌》

　　20.知我意，感君怜，此情须问天《更漏子》

　　21.月上柳梢头，人约黄昏后《生查子·元夕》

　　22.相见争如不见，有情何似无情《西江月》

　　23.天涯地角有穷时，只有相思无尽处《木兰花》

　　24.心似双丝网，中有千千结《千秋岁》

　　25.多情自古伤离别，更那堪，冷落清秋节《雨霖铃》

　　26.花自飘零水自流，一种相思，两处闲愁《一剪梅》

　　27.才下眉头，却上心头《一剪梅》

　　28.这次第，怎一个愁字了得《声声慢》

　　29.无言独上西楼，月如钩《相见欢》

　　30.是离愁。别是一般滋味在心头《相见欢》

诗名含有差字的古诗词 名字含差字的诗词

春秋战国门。夫差

周昙〔唐代〕

信听谗言疾不除，忠臣须杀竟何如。

会稽既雪夫差死，泉下胡颜见子胥。

经夫差庙

陈羽〔唐代〕

姑苏城畔千年木，刻作夫差庙里神。

冠盖寂寥尘满室，不知箫鼓乐何人。

挽宣教郎新差通判废元府王琮

陈起〔宋代〕

前月相过了无恙，小窗画卷手亲开。不知翁作仙游去，忽见儿封圹记来。寂寂芸居香不断，恓恓公坞韵堪哀。客中为洒秋风泪，尚想吟魂绕夜台。

老拙观诸公及儿辈和篇差以**再和前韵

曹勋〔宋代〕

浓险冞月作春悭，兹夕栖巢鹊不安。淅沥潜回连夜雨，缤纷遽作勒花寒。色迷梅径香非远，声抑琴丝润未乾。西北高楼临缥缈，海山群玉得重看。

敕差灵岩寺主大师详公赴寺

张掞〔宋代〕

黄纸除书下九天，岱宗西麓镇金田。鹫峰肃肃臻多士，兰社熙熙抚众贤。像室光华辉晓日，禅心清净擢秋莲。山泉自此增高洁，云集十方结胜缘。

梧桐园（故吴宫吴王夫差园，一名琴川。古语

王宾〔宋代〕

七月交秋未变秋，轻轻一叶下枝头。君王不在当时悟，直到凋残后始愁。

临江仙（六月二日病差出门散适）

韩淲〔宋代〕

竹树阴阴流涧水，黄鹂飞去飞还。蓬门篱落小桥湾。更无尘迹到，我自爱其间。雨又随风催薄暮，轻雷时动云斑。归来凉意一窗间。病余真倦矣，睡熟簟纹宽。

减字木兰花·家门希差

佚名〔宋代〕

家门希差。养得一枚依样画。百事无能。只去篱边缠倒藤。几回水上。轧捺不翻真个强。无处容他。只好炎天?作巴。

诉衷情·阴阳返复勿令差

侯善渊〔元代〕

阴阳返复勿令差。守正莫心邪。常进药炉丹鼎，龙虎动三车。收神水，炼精华。结灵砂。水晶宫里，玉兔金鸡，吐秀琼花。

今岁六月望後一日立秋故比常年凉意差早

陆游〔宋代〕

九衢车马困炎曦，正是山中散发时。秋*梧桐已摇落，阴生蟋蟀最先知。稻陂水白宁忧旱？灶突烟青幸续炊。谁谓吾庐太岑寂，茶瓜亦有野人期。

含有异字的古诗词 带异字的诗词名句

文章做到极处，无有他奇，只是恰好；人品做到极处，无有他异，只是本然。——《菜根谭·概论》

乱山残雪夜，孤烛异乡人。——崔涂《除夜 / 巴山道中除夜书怀 / 除夜有怀》

塞下秋来风景异，衡阳雁去无留意。——范仲淹《渔家傲·秋思》

有花有酒春常在，无烛无灯夜自明——《聊斋志异·卷一·考城隍》

独在异乡为异客，每逢佳节倍思亲。——王维《九月九日忆山东兄弟 / 九月九忆山东兄弟》

非我族类，其心必异。——《左传·成公·成公四年》

有心为善，虽善不赏。无心为恶，虽恶不罚。——《聊斋志异·卷一·考城隍》

书痴者文必工，艺痴者技必良。——《聊斋志异·卷二·阿宝》

老夫心与游人异，不羡神仙羡少年。——袁枚《湖上杂诗》

千人同心则得千人力，万人异心则无一人之用。——《淮南子·兵略训》

心多过虑，何异杞人忧天；事不量力，不殊夸父追日。——《幼学琼林·卷一·天文》

牛鸣而马不应，非不闻牛声也，异类故也。——《列女传·辩通传·齐孤逐女》

其言一也，言者异，则人心变矣。——《战国策·赵三·秦攻赵于长*》

不凡之子，必异其生；大德之人，必得其寿。——《幼学琼林·卷二·老幼寿诞》

不作无益害有益，功乃成；不贵异物贱用物，民乃足。——《尚书·周书·旅獒》

神奇卓异非至人，至人只是常。——《菜根谭·概论》

怅望千秋一洒泪，萧条异代不同时。——杜甫《咏怀古迹五首·其二》

惊奇喜异者，终无远大之识；苦节独行者，要有恒久之操。——《菜根谭·概论》

一人飞升，仙及鸡犬。——《聊斋志异·卷四·促织》

八方各异气，千里殊风雨。——曹植《泰山梁甫行》

险夷原不滞胸中，何异浮云过太空？——王守仁《泛海》

君子而诈善，无异小人之肆恶；君子而改节，不若小人之自新。——《菜根谭·概论》

君子以同而异。——《易传·象传下·睽》

圆行方止，器之异也；金刚水柔，性之 别也。——《梁书·列传·卷二十一》

人固有一死，或重于泰山，或轻于鸿毛，用之所趋异也。——司马迁《报任少卿书 / 报任安书》

仁不异远，义不辞难——《汉书·纪·武帝纪》

善附者异旨如肝胆，拙会者同音如胡越。——《文心雕龙·附会》

一种爱鱼心各异，我来施食尔垂钩。——白居易《观游鱼》

世治不轻，世乱不沮；同弗与，异弗非也。——《礼记·儒行》

凡人之大体，取舍同者则相是也，取舍异者则相非也。——《韩非子·奸劫弑臣》

城里夕阳城外雪，相将十里异阴晴。——王守仁《次韵陆佥宪元日春晴》

兵家称客主异势，客贵速战，主贵持重。——《陈书·列传·卷二十五》

云物不殊乡国异，教儿且覆掌中杯。——杜甫《小至》

同声则异而相应，意合则未见而相亲——《大戴礼记·保傅第四十八》

山河风景元无异，城郭人民半已非。——文天祥《金陵驿二首·其一》

异时对，黄楼夜景，为余浩叹。——苏轼《永遇乐·彭城夜宿燕子楼》

君子生非异也，善假于物也。——荀子《劝学》

异日图将好景，归去凤池夸。——柳永《望海潮·东南形胜》

所嗟人异雁，不作一行归。——佚名《送兄》

自牧归荑，洵美且异。——佚名《静女》

如今俱是异乡人，相见更无因。——韦庄《荷叶杯·记得那年花下》

万物同宇而异体，无宜而有用为人，数也。——《荀子·富国》

青松在东园，众草没其姿，凝霜殄异类，卓然见高枝。——陶渊明《饮酒·其八》

我行山川异，忽在天一方。——杜甫《成都府》

山川异域，风月同天。——长屋《绣袈裟衣缘》

醉者之坠于车也，虽疾不死。骨节与人同，而犯害与人异，其神全也。——《列子·黄帝》

自富阳至桐庐一百许里，奇山异水，天下独绝。——吴均《与朱元思书》

兄弟之际，异于他人，望深则易怨，地亲则易弭。——《颜氏家训·兄弟篇》

桂林风景异，秋似洛阳春。——宋之问《始安秋日》

举目山河异，偏伤周顗情。——李白《金陵新亭》

李清照的诗词特点

李清照的诗词特点

　　李清照的词婉约、清新、忧愤、深沉。李清照的词，倾诉真挚情，善用白描法，熔炼家常语。前期的词，主要描写少女、少妇的生活，多写闺情，流露了她对爱情生活的向往和别离相思的痛苦。后期的词，多悲叹身世，有时也流露出对中原的怀念，以表达她的爱国思想。下面小编为大家带来了李清照的诗词特点，仅供参考，希望能够帮到大家。

　　李清照词，人称“易安词”、“漱玉词”，以其号与集而得名。《易安集》、《漱玉集》，宋人早有著录。其词流传至今的，据今人所辑约有45首，另存疑10余首。她的《漱玉词》既男性亦为之惊叹。她不但有高深的文学修养，而且有大胆的创造精神。从总的情况看，她的创作内容因她在北宋和南宋时期生活的变化而呈现出前后期不同的特点。

　　前期：真实地反映了她的闺中生活和思想感情，题材集中于写自然风光和离别相思。

　　李清照前期的词比较真实地反映了她的闺中生活和思想感情，题材集中于写自然风光和离别相思。如〔如梦令〕二首,活泼秀丽,语新意隽。〔凤凰台上忆吹箫〕、〔一翦梅〕、〔醉花阴〕等词，通过描绘孤独的生活和抒发相思之情,表达了对丈夫的深厚感情,宛转曲折，清俊疏朗。〔蝶恋花〕《晚止昌乐馆寄姊妹》写对女伴们的留恋，感情也极其真挚。她的词虽多是描写寂寞的生活，抒发忧郁的感情，但从中往往可以看到她对大自然的热爱，也坦率地表露出她对美好爱情生活的追求。这出自一个女作家之手，比起"花间派"代言体的闺怨词来要有价值得多。王灼说：李清照"作长短句，能曲折尽人意，轻巧尖新,姿态百出。自古缙绅之家能文妇女，未见如此无顾籍也"(《碧鸡漫志》卷二)。这种批评正说明了李清照词的意旨在客观上是违背了封建规范的。

　　后期：主要是抒发伤时念旧和怀乡悼亡的情感。表达了自己在孤独生活中的浓重哀愁。

　　李清照南渡后的词和前期相比也迥然不同。国破家亡后政治上的风险和个人生活的种种悲惨遭遇，使她的精神很痛苦，因而她的词作一变早年的清丽、明快，而充满了凄凉、低沉之音，主要是抒发伤时念旧和怀乡悼亡的情感。在流离生活中她常常思念中原故乡，如〔菩萨蛮〕写的"故乡何处是，忘了除非醉"，〔蝶恋花〕写的"空梦长安，认取长安道"，都流露出她对失陷了的北方的深切怀恋。她更留恋已往的生活，如著名的慢词〔永遇乐〕，回忆"中州盛日"的京洛旧事;〔转调满庭芳〕"芳草池塘"回忆当年的"胜赏"，都将过去的美好生活和今日的凄凉憔悴作对比，寄托了故国之思。

　　她在词中充分地表达了自己在孤独生活中的浓重哀愁，如〔武陵春〕通过写"物是人非事事休"的感慨，〔声声慢〕通过写"寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚"的处境，表达了自己难以克制、无法形容的"愁"。又如〔清*乐〕中"今年海角天涯，萧萧两鬓生华"的悲伤，〔孤雁儿〕中的悼亡情绪，都是在国破家亡、孤苦凄惨的生活基础上产生的，所以她的这部分词作正是对那个时代的苦难和个人不幸命运的艺术概括。

　　李清照在早年还写过一篇《词论》，提出词"别是一家"的说法，是宋代的重要词论，也成为她词创作的理论依据，著有《漱玉词》，李清照词的风格以婉约为主，屹然为一大宗，人称“婉约词宗”。沈谦《填词杂说》将李清照与李后主并提说：“男中李后主，女中李易安，极是当行本色。”

　　易安词在群花争艳的宋代词苑中，独树一帜，自名一家，人称“易安体”。“易安体”之称始于宋人。侯寅《眼儿媚》调下题曰：“效易安体”。辛弃疾《丑奴儿*》调下题曰：“博山道中效易安体”。词作自成一体，表明已形成鲜明的个性风神。其特点：

　　一、倾掳真挚情。

　　真情是词之骨，词之言情，贵得其真。李清照之前，婉约词人多以男性写艳情幽怀，李清照则是以女性本位写自我爱情悲欢和亲历的家国巨变而获得空前成功的第一人。其前期的恋情词，如《一剪梅》、《凤凰台上忆吹萧》等，满怀至情，连篇痴语，自然率真最能体现女性纯诚细腻的灵性，这是男性作家代人立言的恋情词所无法比拟的。其后期写愁的伤乱词，如《武陵春》、《声声慢》、《永遇乐》、《人孤雁儿》等篇，字字血泪，声声呜咽，一派凄楚，动魄惊心，这“载不动”的“许多愁”，止不住的“千行泪”，“凄凄惨惨”的情怀，元地倾诉的“万千心事”，全是发自肺腑的心声，来不得半点雕琢矫饰。这些融和着家国之变、时代沧桑的悲慨之曲，来自情挚意浓的词人，植根于真实生活感受，是李清照坎坷生涯、悲剧人生、灾难时代的映现。

　　二、熔炼家常语。

　　《漱玉词》的语言，有与众不同的鲜明个性。柳永是把词引向市井的开拓者，他用语通俗明畅，然好为徘体，偶涉蝶默，周邦彦变俚为雅，措词精工，施采丽密。李清照遣词造语，自出机抒，创造了以自然率真为主要特色的.文学语言。所谓“以浅俗之语，发清新之思”(彭孙通《金粟词话》)。这种语言对于北宋末期华贵典雅的词风无异是一种冲击。如“生怕离怀别苦，多少事，欲说还休”(《风凰台上忆吹萧》)。仿佛毫不经意，冲口而出，但仔细体味，却含意多层，十分精细。亲人远别，千言万语无从说起;分手已定，重重心事，说又何用;离恨别苦，难以启口的内心隐秘，刺人衷肠，宁可自我承受，不愿再增加行者负担。这重重思绪，微妙心态，全用家常语道出而含蕴绵绵不尽。如"甚霎儿晴,霎儿雨,霎儿风","守著窗儿,独自怎生得黑?"信手拈来,便增添了许多新鲜生动的情味漱玉词的口语化、通俗化，并不走向淡乎寡味、松散无力，因为它是在口语基础上匠心独运、提炼加工的结果。故而落笔精警雅隽，语工意新。如“雪清玉瘦”、“浓烟暗雨”、“被翻红浪”、“柳眼梅腮”、“红稀香少”、“云阶月地”云云，*易清新，精妙传神，正是“看似寻常最奇崛，成如容易却艰辛”。

　　三、善用白描法。

　　漱玉词不重故实，不过多化用前人诗文，而长于以白描手法创造动人的意境。易安的白描与柳永的“细密妥溜”、美成的富艳典重不同，而是“冲口出常言，境界动心魄”。如《醉花阴》写离思凝重：“帘卷西风，人似黄花瘦。”《永遇乐》写孤寂失落：“不如向帘儿底下，听人笑语。”均以直白之语，写深浓之情，有场景，有人物，有衬映。阶前花下心系伊人，刻骨相思的形象，闭关帘底，孤苦零丁，将无穷悲伤一己吞咽的心态，呈现眼前，栩栩纸背，令人一睹难忘。《漱玉词》的白描，具有浑成、含蓄、宛曲的特点，因而毫无浅易*直之迹。《行香子》煞拍：“甚霎儿晴，霎儿雨，霎儿风!”虽系以口语描述天象，不免使人联想起人间风云变幻、爱河如许风波，其深层意蕴是领略不尽的。

　　四、讲求韵律美。

　　李清照论词很重视声律，所谓歌词分五音六律、清浊轻重，她的创作实践了自己的理论。这是由词作为一种乐诗特质决定的。漱玉词讲究声情，喜用双声叠韵，选辞注重声韵美。夏承秦曾举其《声声慢》为例，其中用舌声15字，齿声42字，尤其是未几句，“二十字里齿声交加重迭，这应是有意用啮齿丁宁的口吻，写自己忧郁倘恍的心情，不但读来明白如话，听来也有明显的声调美，充分表现乐章的特色”(《李清照词的艺术特色》)。张端义《贵耳集》称赏“守著窗儿，独自怎生得黑”曰：…黑’字不许第二人押。”《声声慢》首句连下14个叠字，历代词家异口同声赞为千古绝调。张端义谓：“此乃公孙大娘舞剑手，本朝非无能词之士，未曾有一下十四叠字者。”徐钒《词苑丛谈》谓其音响之美，“真似大珠小珠落玉盘也”。李清照善以寻常语度人音律，*淡人调殊难，奇妙而谐律，更是出神人化。以是万树《词律》云：“其用字奇横而不妨音律，故卓绝千古。”

　　李清照诗词特点

　　李清照出生于书香门第，早期生活优裕，其父李格非藏书甚富，她小时候就在良好的家庭环境中打下文学基础。出嫁后与夫赵明诚共同致力于书画金石的搜集整理。金兵入据中原时，流寓南方，境遇孤苦。所作词，前期多写其悠闲生活，后期多悲叹身世，情调感伤。形式上善用白描手法，自辟途径，语言清丽。论词强调协律，崇尚典雅，提出词“别是一家”之说，反对以作诗文之法作词。能诗，留存不多，部分篇章感时咏史，情辞慷慨，与其词风不同。

　　她的词不追求词藻的华丽，不苛求字句的精湛，所用的典故也不多，但是词中处处可见生动鲜明的事物与细致入微的心理。李清照的语言清新朴素，词句之间展现出的是她“眼所见而存于心”的鲜活的事物;流露出的是她丰富而细腻的情感，如弥漫在身边的檀香，融于生活中的每个角落，叙尽了人之常情，又如蜿蜒的溪水，清雅而悠然，令人回味其中，又欲追溯其源。

　　一、归纳特点

　　1. 语言清新简美，善用倒装

　　李清照的作品中，有很多都被喻为婉约经典之作。主要在于她的语言清新简美，善用倒装，赋予物诗意。在这些看似轻描淡写的语言中，往往能体会到一种高雅之韵。比如她的《如梦令》：“常记溪亭日暮，沉醉不知归路，兴尽晚回舟，误入藕花深处，挣渡，挣渡，惊起一滩鸥鹭。”词中并没有加以精雕细琢，但在意境与心情上却拿捏得准确而到位。只有寥寥几笔便勾勒出一幅动静结合的场景，清秀淡然。其中“溪亭日暮”这仅有四字之言，便在读者面前铺开了一幅美妙的画面：天边的晚霞与水中的倒影交相辉映，清澈小溪环绕着古老的亭子静静地流淌……这样简约的语言留给了人们很大的空间去想象，反而比细致刻画的方法要好得多，再看下文的“藕花深处”也是如此，她并没有说明藕花怎样多，怎样密——个“深”字便把荷塘之景展现得一目了然。从而也为她“惊起一滩鸥鹭”作了铺垫。然而，这里的“鸥鹭”不是“一群”而是“一滩”，虽仅有一字之差，却使语言更加雅致。一滩白色的鸥鹭从碧绿繁茂的荷叶中起飞，似有一种云烟升空之感，从而使得本句的语言没有破坏前面创造出的意境，体现了自然之美。这正是“其淡语皆有味，浅语皆有致”的独具匠心。

　　在李清照的词中，也常常见到倒装句式。比如《醉花阴》中的“瑞脑销金兽”， 瑞脑是一种香料，“金兽”是兽形的香炉，应是“金兽销瑞脑”;“帘卷西风”，本是“西风卷帘”。然而这样不仅压了韵脚，而且给人一种特别的诗句韵味。又如《新荷叶》中的“绕水楼台”与“东山高蹈”都赋有倒装色彩。

　　2. 表达真挚感情

　　李清照的词，不论前期还是后期，都是以抒发感情为主，而她的语言在这方面起了绝对重要的作用。在众多李清照的词中，体现出了她的语言功底颇深，她擅长借景抒情，托物言志，将她缠绵的情感表现得淋漓尽致。

　　(1)表达闲适之情(早期)

　　李易安早期的作品，几乎全是以闺情为题材。她以女子的身份自言闺情，自然情真意切，这一时期的词作，往往体现着天真烂漫，无忧无虑的少女情怀，时而豪放洒脱，时而活泼开朗，时而乖巧可爱。先来看看她的《点绛唇》：“就罢秋千，起来慵整纤纤手。露浓花瘦，薄汉轻轻衣透。见客人来，袜刬金钗溜。和羞走，倚门回首，却把青梅嗅。”上片写荡过秋千的小憩场面。从“蹴”字可以想象出，少女时的李清照用力踏秋千，全身心投入，玩得痛快淋漓的高兴样子。“纤纤手”是说自己的手柔美，说明她还在满意地自我欣赏。“露浓”既说花上沾有露水，又比喻“薄汉轻衣透”的少女好似花娇嫩的花瓣，沾了露水一般，格外美丽。下片“袜刬金钗溜”，客人突来引起的慌乱场景，却又“倚门回手”以嗅青梅作掩护看看客人是谁，活泼而好奇的顽皮少女在此笔墨之间勾画出来了。显然，她此时的心境充满了快乐与欢笑。

　　再看《浣溪沙》中的“眼波才动被人猜”，这是易安情窦初开之作，“眼波”绘出了她柔情似水的眼神，从那晶莹的眸子里泻出。表达了她对情人预掩不得的喜悦、激动，又带有一些羞涩与腼腆的神情，从而充分表现了一位纯情少女复杂而细腻的内心世界。

　　(2)表达叹息与伤感(后期)

　　至于后期，李清照的诗词语言往往是冷色调的，笔墨浓重而深沉。她在《醉花阴》中写道：“莫道不消魂，帘卷西风，人比黄花瘦”其中“消魂”形容了日日相思，以致于神思恍惚，仿佛魂魄要离开躯体一样。而“帘卷西风”更加烘托了离愁与相思的凄凉之意。在这瑟瑟秋风中，菊花似乎也已失去许多，但人比这菊花还要消瘦，以花喻人，写出了她断肠的思绪，可使读者同她一起黯然神伤，一起盼着故人的归来。

　　“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚”这是《声声慢》的首句，开篇便把“镜头”引入了一个萧索而凄惨的画面：一个略显憔悴的女子孤零零地伫立在空寂的院中，寻找着爱与温暖，但迎来的只有失落、伤心与孤独。从而形成了较大的心理落差。运用“迭词”巧妙地将意境、心情，环境交织在了一起;写出了国破家亡时发自内心的悲痛，定下本词感情基调而且字与字之间融入声韵，颤动人心，倍显凄凉孤寂。在此时的词赋中为罕见佳句。接下来“乍暖还寒时候，最难将息。三杯两盏淡酒，怎敌他晓来风急?”天气忽冷忽暖，自己虚弱的身体已经适应不了“晓风来急”此处晓风也比喻当时的时局繁乱多变。“雁过边，正伤心，却是旧时相识。”又借归雁之哀鸣表达自己的沦落异地，思乡之情。下片“满地黄花堆积，憔悴损，如今有谁堪摘? 、守着窗儿，独自怎得生黑，梧桐更兼细雨，到黄昏，点点滴滴。这次第，怎一个愁字了得!”其中“憔悴损”借花喻人，一写花在秋风中的凋零，一写人在乱世中度日如年的苦悲;雨打梧桐，淅淅沥沥，似心中之泪，悲凉顿显。“怎一个愁字了得!”将所有的情感一泻而出，倾吐了人生曲折凄惨和苦难时的痛心疾首。这首词以高超的语言手段细致刻画了人物的心理，将意境、心境融为一体，乃千古佳作。

　　3. 采用口语

　　在李清照的词中，常有口语熔炼其中，这也是她比较突出的特点之一。这种语言对于当时华贵典雅的词风无疑形成了独树一帜的风格，但这种语言的通俗使词的情感表现得更亲切而直白。

　　“试问卷帘人，却道海棠依旧，知否，知否?应是绿红肥瘦”(《如梦令》)这几句语言简单朴素，却十分写实，表现了女主人与侍女的一段间断应答，“却”字生动地表现了李清照对侍女漫不经心的回答的失望与质疑。海棠花怎么会依旧呢?于是，“知否，知否”，“绿肥红瘦!”，这一句对侍女的反语，乃十分*实的家常之言，却生动地使得情景再现，两个人似乎已浮现了眼前，读词的人就像看着她们在说话一样。这就是运用口语的妙处——把生活中的场景表现的惟妙惟肖。这样的作词手法也可以使思想感情一目了然，正如《临江仙》中的“试灯无意思，踏雪没心情。”这十分直白的俗语，了无雕饰，却一笔绘出了她的心情。坦然地，李清照将她所有的思绪都缚在这简单到了极点的两句上，是那么豪爽，那么毫无顾忌，她只想表现自己的心情，然而正是这种表达方式，毫无折扣地叙出了她面对人生曲折、世态炎凉的心境。又如“金尊倒，弁了尽烛，不管黄昏。”这是《庆清朝慢》中的叙情之笔。在整首词赞喻花之后，用如此帅真而不加修饰的言语，表现了她尽情赏花之后的畅快。其中“弁了”与“不管”又体现了她已陶醉于繁花之中，希望自己能同这荣华淡雅、自然纯真的牡丹在一起。这也正是李清照南渡前的少女情怀的流露，然而只用此句一笔勾出。所以用这样的语句，虽无多少雅趣，但十分传神。除李清照这样“以寻常语度入音律”的词人的确少有，因此突出了别具一格的词风。

　　二、探究：李清照语言特点形成原因

　　李清照出生在一个学者仕宦家庭，是位标准的大家闺秀，她与生俱来的少女情怀，造就了她秀美典雅的语言风格。在李清照的词中，不论写人，写事，写情，写景，都不难体会到她贵府千金的气质。女子，生来就是性情温润，多愁善感的，这就是“易安之词”集聚婉约气息的原因。

　　李清照的父亲李格官至礼部员外郎，精通经史，声闻齐鲁，为“后四学士”之一，为人崇尚自然，强调诗文应以“诚”为主，曾受苏轼赏识。母亲王氏，出生名门，也善诗文。李清照在这样的家庭环境中长大，从小受到文学熏陶，因而培养了她极强的情感表达能力和语言运用能力，使得她在创作过程中，能够灵活自如地描绘出她的所见、所闻、所听、所感;而且能将事物的特点表现得细致到位。李清照在十八岁时，嫁与宰相越庭之子、太学士赵明诚为妻。因此在她的生活中，文学气氛愈加浓重，从而使她的词赋语言“更上一层楼”。

　　纵观李清照的诗词，大多是由生活中选取题材。她的爱恨情仇，多由生活琐事引发而生。所以，在她的笔墨之间，一些生活化的口语时常出现。如：“香冷金 ，被翻江浪，起来慵自梳头。”这一典型生动场景的出现，就会自然而然地带出*常的俗语。更加贴*生活，这样使得她的词在句与句之间相互照应，语言风格融为一体，避免了内容和语言形成的鲜明对比。

　　李清照的语言带有着文学美与艺术美，通过对身边事物的细腻描写体现或烘托意境，借助对心理活动的表现抒发真挚感情。她以高超的语言运用技能，赢得了当时的文人与之后人的赞不绝口，在我国诗词史上留下了惊艳的一笔。

诗名含有异字的古诗词 名字含异字的诗词

喜泽萌来自开先并示尘异时尘异偶患哑

释函是〔明代〕

万机休罢付雷同，买得青山湖水东。乞食暂迂戎马外，耕田先指霭云中。

千两黄金难买哑，一生白眼拚教聋。渐看人事多疑信，却有吾侪自远从。

过叔异曲江矶叔异已赴官矣题其壁

赵蕃〔宋代〕

故人去适梅花外，客子来哦桂树秋。欲寄一行无雁过，漫题数字答蛩幽。

怀甘叔异曲江庵寄叔异

赵蕃〔宋代〕

梦寐曲江矶，矶头隐墅扉。朝筇惊鹭起，暮履看渔归。志士泣兰芷，高人甘蕨薇。怅予非所事，乐尔谢尘鞿。

至丰城怀温叟叔异南秀欲题之叔异曲江矶之庵

赵蕃〔宋代〕

浩浩寒流急，萧萧落木高。江山故双剑，人物欠三豪。客意已愁绝，风声仍怒号。相思意无极，伫立首频搔。

武帝求茂才异等诏

刘彻〔两汉〕

盖有非常之功，必待非常之人，故马或奔踶而致千里，士或有负俗之累而立功名。夫泛驾之马，跅弛之士，亦在御之而已。其令州郡察吏民有茂材异等可为将相及使绝国者。

题聊斋志异

王士祯〔清代〕

姑妄言之姑听之，豆棚瓜架雨如丝。

料应厌作人间语，爱听秋坟鬼唱诗。

军兴三异歌为督师李邺园先生作

李渔〔清代〕

年来世事如狂澜，谭文容易谭兵难。儒臣动云娴武略，一夫攘臂心先寒。

武定先生文进士，*时不喜谈戎事。立朝功业尽文章，诵读无惭酬所志。

一旦宣威拥节旄，到时贼炽民啼号。八闽禹甸无留土，三浙人心若沸潮。

先生单骑临危地，昼夜披坚躬执锐。车辙经过险路*，螳螂齑粉无完臂。

砥柱东南杖一身，金瓯不损天难坠。试问中原亿万家，阿谁不赖屏藩蔽？

我游吴越泛钱塘，纵观鱼丽瞻烽燧。所见纷纷异所闻，逢人屈指陈三异。

一异危疆反太*，眼观战斗心无惊。民心恃有一人在，由他风鹤生疑兵。

二异军兴不加派，鼓腹依然清世界。不似他邦物力穷，稻粱输尽余稊稗。

三异焦心人不老，更比当年颜色好。轻裘叔子不知寒，善饭廉颇终日饱。

问公何以得如斯？答云利害非吾知。委贽便将身许国，捐躯何待出兵时。

尝胆拟将仇作馔，茹荼自觉甘如饴。壮哉此语真难得，义声流自忠肝出。

天下安危系一人，公肥不虑封疆瘠。弹指仙霞入内庭，闽山荡尽无遗窟。

滇黔楚蜀尽来归，不问而知功第一。但祝分茅不离兹，凭公世守江南北。

千载重生郭令公，床头叠满儿孙笏。

有道流过门留与之语颇异口占赠之

陆游〔宋代〕

万里纵横自在身，偶然来看剡溪春。取将月去闲娱客，携得云归远寄人。缩地不妨游汗漫，移山随处对嶙峋。须君更出囊中剑，一为关河洗虏麈。

苏大侍御访江浦赋八韵记异

杜甫〔唐代〕

庞公不浪出，苏氏今有之。

再闻诵新作，突过黄初诗。

乾坤几反覆，扬马宜同时。

今晨清镜中，白间生黑丝。

余发喜却变，胜食斋房芝。

昨夜舟火灭，湘娥帘外悲。

百灵未敢散，风破寒江迟。

与马异结交诗

卢仝〔唐代〕

天地日月如等闲，卢仝四十无往还。唯有一片心脾骨，

柳宗元古诗的特点

柳宗元古诗的特点

　　在日常生活或是工作学*中，大家都接触过很多优秀的古诗吧，古诗言简意丰，具有凝炼和跳跃的特点。那什么样的古诗才是大家都称赞的呢？下面是小编精心整理的柳宗元古诗的特点，仅供参考，欢迎大家阅读。

　　古往今来有许许多多的文人被贬之后，都会写出几篇好的文章来发泄自己心中的不满、愤怒，可在这之后就会变得愈发颓废，亦或是自暴自弃，只有少之又少的人会在被贬之后心胸仍然博大，去关心百姓为他们着想。我想在学过《捕蛇者说》之后，这些少之又少的人中最让我印象深刻的便是柳宗元。

　　他一生坎坷不断，虽是一名政治革新家，但他真正的政治生涯却十分短暂，他26岁入仕途，到47岁去世，其间21年，却过了14年被贬的生活。公元805年，唐顺宗即位，在他的支持下，开始了“永贞革新”，但可悲的是不到半年这次改革就随着顺宗禅位，太子即位而宣告失败，并且这次革新的主要人物都被贬为了远州司马。就这样，柳宗元走到了他政治生涯的尽头，十年后，他又被贬到了更为偏远的柳州。这几次被贬，对于柳宗元来讲，毫无疑问可以说是一个沉重的打击，但他并没有因此而沉沦，相反，由于他心中的愤慨之情到达了极点，于是他便常做出了许多现在我们众所周知的名篇。

　　同时，在他被贬的这十四年中他也并不仅仅是写词作赋，当他得知好友刘禹锡要被贬去柳州时，不希望刘禹锡与他母亲分别，于是自己便替刘禹锡被贬至柳州，单从这点来看就可以显而易见的看出柳宗元是个十分有义气，十分善良的人，而接下来，他在柳州的所作所为更是可以看出柳宗元时刻心系百姓、关爱百姓的优点。柳州当时是个十分贫困的地反，有的人家*惯于用儿女抵押向人借钱，但如果不能按时赎回，那么等到利息与本金相等时，债主就会把抵押的儿女没收做奴婢，当柳宗元知道这些情况后为此想方设法，争取让所有人都把他们的儿女赎回来，他这种将心比心，帮百姓排忧解难的品质是值得许多那些官务大，但不务正业的当官人所去学*的。

　　在中国历史上像柳宗元这种有才干，心系百姓的好官被贬的事件有很多很多，但在这些人中又有多少人真正用上自己的学识，才能去竭尽所能帮助百姓且坚强乐观，而不是一味的灰心、沮丧、沉沦呢？我想如果每一个文人都能像柳宗元一样，不怨天尤人而是更多地关心百姓疾苦，为民造福，关心民生，那么我想认为他们也一定能像柳宗元一样名留青史！

　　柳宗元因参与王叔文变革，事败受到牵连，被贬永州。一次，他带着随从在永州郊外发现了一个小石潭，因其样子的独特，环境的优美，源流的怪石嵯峨，潭水的清澈，游鱼的可爱，产生喜爱之情。这是一块处女地，人迹罕至。如此优美的地方，竟然埋没尘世，无人欣赏。触景生情，他想到自己，遭遇和这小石潭何其相似？同病相怜，油然生出“同是天涯沦落人”之感。不被赏识之痛，如同千万条毒蛇啃噬着他。于是，托物寄意，借小石潭书心中块垒。

　　这样的山水小品文，是中国古代文人常用以抒怀的形式。千百年来，和柳宗元一样，几乎所有的知识分子读书的初始目的，都是为了“学而优则仕”，他们把读书做官当做了人生的唯一。因此，他们的情感的跌宕总是与仕途的顺逆息息相关。

　　一夜之间，柳宗元从一个声名赫赫的朝廷大员，被贬为小小的永州太守。当时的`永州，差不多是化外的不毛之地，贬官这里其实就等于流放。这个打击对于他来说，不可谓不大。在以官本位为中心的社会，贬官就意味着最宝贵的东西正在眼前失去，荣耀、特权、享受等等就可能从此与之无缘，所有的奋斗都没有了着落。他心中的悲愤、忧惧、失落、茫然，可想而知。

　　对于他参与改革的动机，我们不能以小人之心度君子之腹，可能真是后世诸多人认为的那样，心怀天下，济黎民于水火，挽朝政于飘摇，想有所作为。但就算是上天眷顾于他，改革成功，唐王朝这艘遍体创伤的庞然巨船，早就四处漏水，再也经不起风浪，迟早不是沉落，就是搁浅。就像一个人，大脑内脏都坏透了，你想方设法延续他的寿命，其实是逆天行事，是另一种残忍。唐王朝要的是革命，推翻以后，重新再来。所以，柳宗元的一切努力，都是自讨苦吃。

　　我想，他参与改革，不是没有想到过失败的后果，不是没有经过思想斗争。一切改革，都是对过去的一种*，必然触及既得利益集团的利益，是对既得利益的再分配，必然要削弱、切割他们的利益，斗争必然激烈和残酷，是你死我活的较量。既然想到过失败的后果，那他就不应该为贬官而牢骚满腹，怨天尤人。因为从朝野当时的情形来看，基本不具备改革的条件，改革无疑是一种冒失，是一种政治，失败几乎是必然的。

　　从另外一个角度想，如果说柳宗元参与改革丝毫没有半点功名利禄之心，恐怕也很难叫人信服。中国人一个最大的毛病，就是喜欢用二元对立的思维看待问题。推重一个人，就把他说得天上有地下无，好像这些人都不食人间烟火。即使这些人曾经泡过妞，嫖过娼，耍过流氓，也要为尊者“讳”。无赖如刘邦，不是就被吹成天下一等一的英雄吗？这种思潮，可谓亘古不变。难怪有人说，中国的文化史，是“假大空”的集大成者。

　　我觉得柳宗元的悲愤，更多的是个人的悲愤。他关注的是“小我”，是一己之得失，因此，文章虽然精致，却格局太小。这倒不是说，关注自我有错。内同样能映射外，如同外能透视内一样。文化史上并不乏这样的例子，比如卢梭的《忏悔录》。文学，只有在关注自我的基点上，辐射到人生、社会及宇宙的思考，才具有广泛的现实意义和深远的历史意义。也就是说，文学必须以哲学为灵魂的烛照。

　　有人或许会说，这不过是几百字的文章，怎能与皇皇巨著相比？有些诗歌很短，短到只有几十个字，却有大格局、大气象，比如李白的《静夜思》。李白可是柳宗元的前辈啊。李白的思乡情结，超越了时代，也超越了地域、民族，是民族性的，也是世界性的。

　　是什么局限了柳宗元呢？最具有说服力的，是它不具有全人类的文化视野。他超脱不了文化束缚的那个圈子。这也是中国文化中，许多山水小品的一个通病。

　　中国人太推崇感性，因而，文学作品中很难有哲学思考的视觉。这种理性精神的缺乏，既造成文学的没落，也导致中国人文化人格的缺失，难以产生更多的李白式人物。实在可惜。

关于立春特点的古诗

关于立春特点的古诗

　　在日常生活或是工作学*中，许多人都接触过一些比较经典的古诗吧，古诗可分为古体诗和*体诗两类。古诗的类型有很多，你都知道吗？下面是小编整理的关于立春特点的`古诗，欢迎大家分享。

　　1、次韵文潜立春日三绝句

　　宋：黄庭坚

　　谁怜旧日青钱选，不立春风玉笋班。

　　传得黄州新句法，老夫端欲把降幡。

　　江山也似随春动，花柳真成触眼新。

　　清浊尽须归瓮蚁，吉凶更莫问波臣。

　　眇然今日望欧梅，已发黄州首更回。

　　试问淮南风月生，新年桃李为谁开。

　　2、立春日

　　宋：陆游

　　日出风和宿醉醒，山家乐事满余龄。

　　年丰腊雪经三白，地暖春郊已遍青。

　　菜细簇花宜薄饼，酒香浮螘泻长瓶。

　　湖村好景吟难尽，乞与侯家作画屏。

　　3、立春致语口号

　　宋：陈师道

　　霏微腊雪不沾尘，收拾阳和作早春。

　　一坐尽倾归盛德，四时难得是佳辰。

　　鬓边彩胜年年好，樽下歌声日日新。

　　一笑难逢时易失，杯行到手莫辞频。

　　4、立春后二首

　　宋：戴复古

　　夕望春风至，还经闰月迟。

　　梅花丈人行，柳色少年时。

　　爱酒常无伴，吟诗*得师。

　　离骚变风雅，当效楚臣为。

　　东风吹竹屋，无数落梅花。

　　冻雀栖檐角，饥乌啄草芽。

　　家乡劳夜梦，客路又春华。

　　莫讶狂夫醉，西楼酒可赊。

　　5、次韵冲卿除日立春

　　宋：王安石

　　犹残一日腊，并见两年春。

　　物以终为始，人从故得新。

　　迎阳朝翦彩，守岁夜倾银。

　　恩赐随嘉节，无功只自尘。

　　6、代门生作立春书门贴子诗四首

　　宋：范成大

　　日朋添收帙，湖山引杖藜。

　　剩周花甲子，多醉玉东西。

　　草木沾云露，峰峦*壁奎。

　　新春行乐处，南北共花溪。

　　有喜何须药，无尘即是仙。

　　壶中春日月，聊数八千年。

　　暖日黄金柳，光风白玉梅。

　　门阑开寿域，人物满春台。

　　7、立春

　　宋：范成大

　　彩胜金旛梦里，茶槽药杵声中。