按年代归纳的古诗集

八年级语文古诗词归纳

八年级语文古诗词归纳

　　在学*、工作乃至生活中，大家都对那些朗朗上口的古诗很是熟悉吧，狭义的.古诗，是指产生于唐代以前并和唐代新出现的*体诗（又名今体诗）相对的一种诗歌体裁。你知道什么样的古诗才能算得上是好的古诗吗？下面是小编帮大家整理的八年级语文古诗词归纳，欢迎大家分享。

　　【初二上册】

　　（一）课内古诗

　　【望岳】（杜甫）

　　岱宗夫如何？齐鲁青未了。造化钟神秀，阴阳割昏晓。荡胸生曾云，决眦入归鸟。会当凌绝顶，一览众山小。

　　【春望】（杜甫）

　　国破山河在，城春草木深。感时花溅泪，恨别鸟惊心。烽火连三月，家书抵万金。白头搔更短，浑欲不胜簪。

　　【石壕吏】（杜甫）

　　暮投石壕村，有吏夜捉人。老翁逾墙走，老妇出门看。

　　吏呼一何怒！妇啼一何苦！

　　听妇前致词：三男邺城戍。一男附书至，二男新战死。存者且偷生，死者长已矣！室中更无人，惟有乳下孙。有孙母未去，出入无完裙。老妪力虽衰，请从吏夜归，急应河阳役，犹得备晨炊。夜久语声绝，如闻泣幽咽。天明登前途，独与老翁别。

　　【归园田居（其三）】（陶渊明·东晋）

　　种豆南山下，草盛豆苗稀。晨兴理荒秽，带月荷锄归。道狭草木长，夕露沾我衣。衣沾不足惜，但使愿无违。

　　【使至塞上】（王维·唐）

　　单车欲问边，属国过居延。征蓬出汉塞，归雁入胡天。大漠孤烟直，长河落日圆。萧关逢候骑，都护在燕然。

　　【渡荆门送别】（李白）

　　渡远荆门外，来从楚国游。山随*野尽，江入大荒流。月下飞天镜，云生结海楼。仍怜故乡水，万里送行舟。

　　【游山西村】（陆游·南宋）

　　莫笑农家腊酒浑，丰年留客足鸡豚。山重水复疑无路，柳暗花明又一村。箫鼓追随春社*，衣冠简朴古风存。从今若许闲乘月，拄杖无时夜叩门。

　　（二）课外古诗词

　　【长歌行】（汉乐府）

　　青青园中葵，朝露待日晞。阳春布德泽，万物生光辉。常恐秋节至，焜黄华叶衰。百川东到海，何时复西归？少壮不努力，老大徒伤悲。

　　【野望】（王绩·唐）

　　东皋薄暮望，徙倚欲何依。树树皆秋色，山山唯落晖。牧人驱犊返，猎马带禽归。相顾无相识，长歌怀采薇。

　　【早寒江上有怀】（孟浩然·唐）

　　木落雁南度，北风江上寒。我家襄水曲，遥隔楚云端。乡泪客中尽，孤帆天际看。迷津欲有问，*海夕漫漫。

　　【望洞庭湖赠张丞相】（孟浩然）

　　八月湖水*，涵虚混太清。气蒸云梦泽，波撼岳阳城。欲济无舟楫，端居耻圣明。坐观垂钓者，徒有羡鱼情。

　　【黄鹤楼】（崔颢·唐）

　　昔人已乘黄鹤去，此地空余黄鹤楼。黄鹤一去不复返，白云千载空悠悠。晴川历历汉阳树，芳草萋萋鹦鹉洲。日暮乡关何处是？烟波江上使人愁。

　　【送友人】（李白）

　　青山横北郭，白水绕东城。此地一为别，孤蓬万里征。浮云游子意，落日故人情。挥手自兹去，萧萧班马鸣。

　　【秋词】（刘禹锡·唐）

　　自古逢秋悲寂寥，我言秋日胜春朝。晴空一鹤排云上，便引诗情到碧霄。

　　【鲁山山行】（梅尧臣·北宋）

　　适与野情惬，千山高复低。好峰随处改，幽径独行迷。霜落熊升树，林空鹿饮溪。人家在何许，云外一声鸡。

　　【浣溪沙】（苏轼·北宋）

　　兰下兰芽短浸溪，松间沙路净无泥，潇潇暮雨子规啼。谁道人生无再少？门前流水尚能西！休将白发唱黄鸡。

　　【十一月四日风雨大作】（陆游）

　　僵卧孤村不自哀，尚思为国戍轮台。夜阑卧听风吹雨，铁马冰河入梦来。

　　【初二下册】

　　（一）课内部分

　　【酬乐天扬州初逢*上见赠】（刘禹锡·唐）

　　巴山楚水凄凉地，二十三年弃置身。怀旧空吟闻笛赋，到乡翻似烂柯人。沉舟侧畔千帆过，病树前头万木春。今日听君歌一曲，暂凭杯酒长精神。

　　【赤壁】（杜牧·唐）

　　折戟沉沙铁未销，自将磨洗认前朝。东风不与周郎便，铜雀春深锁二乔。

　　【过零丁洋】（文天祥·明）

　　辛苦遭逢起一经，干戈寥落四周星。山河破碎风飘絮，身世浮沉雨打萍。惶恐滩头说惶恐，零丁洋里叹零丁。人生自古谁无死，留取丹心照汗青。

　　【水调歌头】（苏轼）

　　丙辰中秋，欢饮达旦，大醉，作此篇，兼怀子由。明月几时有？把酒问青天。不知天上宫阙，今夕是何年？我欲乘风归去，又恐琼楼玉宇，高处不胜寒。起舞弄清影，何似在人间？

暮江吟古诗的意思(归纳3篇)

　　暮江吟古诗的意思归纳（一）：

　　夕阳斜斜地照射在江水上，

　　江水一半是青绿色的，一半呈现红色。

　　这可爱的九月初三的夜晚，

　　露水像珍珠一样滚圆，月亮像弓箭一般形状。

　　暮江吟古诗的意思归纳（二）：

　　快要落山的夕阳，霞光柔和的铺在江水上，江水一半碧绿，一半艳红。

　　最可爱的是那九月初三之夜，露珠似颗颗珍珠，朗朗新月形如弯弓。

　　暮江吟古诗的意思归纳（三）：

　　傍晚，太阳简便地展开圆圆的身子，跃入了水中，濯洗一天的.疲惫。这个不识水性的顽童，把最终几缕光芒洒满水面，就慢慢地沉下去了。

　　四周很安静，没有谁注意一场杯具的上演。江被凉凉的风吹拂着，一半是碧绿，如一块漾着波浪的珠玉；一半却红彤彤的，象一朵云彩浸在了水中。

　　黑暗最终挤满了天空。远处，淡淡的桂香似一些若有若无的声音，漂浮在听觉之外。

　　秋天，这个可爱的九月初三的夜晚呵，在一盏渔灯的照耀下，变得温馨和完美。

　　月亮拿着一把细长的弯弓，悄悄从山坳里爬了出来。露水闪着珍珠般的莹光，垂挂在岸边的叶尖上，它是月亮从天上射落的星星吗？

　　一阵微风掠过，坠落的，是满树的**仄仄。

　　赏析一：

　　这首诗文是白居易对景色的写实描绘。说其写实，是因为连同题目在内的短短三十一字，透露了客观信息、因果关系，进一步为读者呈现了身如奇境的画面质感。

　　（一）文中包含的客观信息：

　　①诗文以“残阳”开篇，透露了实景的时间背景——傍晚时分。

　　②“半江”二字告出了诗人所处位置——一个能够看到江边的地方。

　　③“九月初三夜”又是一个具体的日期事实引用。

　　（二）上下承接的因果关联：“九月初三”，是农历日期，月亮定不是圆满的，而是弦月犹如弓形；入“夜”，且是秋夜，寒气渐浓凝结成露珠，月亮在夜幕中出现。有了上一句“九月初三夜”，才有下一句“露似真珠月似弓”。

　　（三）诗文呈现的画面质感：

　　①画面的主色调：夕阳西下，照射在江面，呈现水面一半青绿色一半红色效果。

　　②利用生动的量词、动词，来“绘制”斜阳的视觉效果：“一道”光，“一道”圣旨，“一道”二字证明了客观事物从天而降，“一道”斜阳从即将落山的夕阳上射下来；“铺”形象地描绘了斜阳满满地照在江面上，突出了斜阳照射的角度很低，覆盖江水面积很广。

　　③利用恰当的比喻描绘其他客体形状：“真珠”“弓”分别对应露水和月亮的形状，圆形以及弯状。又是在视觉上对画面做补全。

　　诗文是静态的，但字里行间传递的场景资料粘贴了时间属性。行文从斜阳傍晚开始，结尾以月亮结束，透露了诗人站在江边，欣赏夕阳西下到月亮初上枝头的时间节点，仿佛一组慢镜头，给千年后的读者观赏到了当时的景色，用静态的文字，实景描绘了动态效果，手法难能可贵。

　　古诗的大部分笔墨用于写实，同时也用了少许文字，流露了一点点诗人的主观情感。“可怜”二字告诉了大家，在白居易看来，这个秋天暮色降临的傍晚，江边的景色真是太美了，美得让人感到可爱。

　　赏析二：

　　《暮江吟》是白居易“杂律诗”中的一首。全诗构思妙绝之处，在于摄取了两幅幽美的自然界的画面，加以组接。一幅是夕阳西沉、晚霞映江的绚丽景象，一幅是弯月初升，露珠晶莹的`朦胧夜色。两者分开看各具佳景，合起来读更显妙境，诗人又在诗句中妥帖地加入比喻的'写法，使景色倍显生动。由于这首诗渗透了诗人自愿远离朝廷后简便愉悦的**情绪和个性色彩，因而又使全诗成了诗人特定境遇下审美心理功能的艺术载体。

　　前两句写夕阳落照中的江水。“一道残阳铺水中”，残阳照射在江面上，不说“照”，却说“铺”，这是因为“残阳”已经接*地*线，几乎是贴着地面照射过来，确像“铺”在江上，很形象;这个“铺”字也显得委婉、*缓，写出了秋天夕阳独特的柔和，给人以亲切、安闲的感觉。“半江瑟瑟半江红”，天气晴朗无风，江水缓缓流动，江面皱起细小的波纹。受光多的部分，呈现一片“红”色;受光少的地方，呈现出深深的碧色。诗人抓住江面上呈现出的两种颜色，却表现出残阳照射下，暮江细波粼粼、光色瞬息变化的景象。诗人沉醉了，把他自我的喜悦之情寄寓在景物描述之中了。

　　后两句写新月初升的夜景。诗人流连忘返，直到初月升起，凉露下降的时候，眼前呈现出一片更为完美的境界。诗人俯身一看，江边的草地上挂满了晶莹的露珠。这绿草上的滴滴清露，很像是镶嵌在上头的粒粒珍珠。用“真珠”作比喻，不仅仅写出了露珠的圆润，并且写出了在新月的清辉下，露珠闪烁的光泽。诗人再抬头一看，一弯新月初升，如同在碧蓝的天幕上，悬挂了一张精巧的弯弓。诗人把这天上地下的两种美妙景象，压缩在一句诗里——“露似真珠月似弓”。作者从像弓一样的一弯新月，想起当时正是“九月初三夜”，不禁脱口赞美它的可爱，直接抒情，把感情推向高潮，给诗歌造成了波澜。

　　诗人经过“露”、“月”视觉形象的描述，创造出和谐、宁静的意境，用这样新颖巧妙的比喻来精心为大自然敷彩着色，描容绘形，给读者展现了一幅绝妙的画卷。由描绘暮江，到赞美月露，这中间似少了一个时间上的衔接，而“九月初三夜”的“夜”无形中把时间连接起来，它上与“暮”接，下与“露”、“月”相连，这就意味着诗人从黄昏时起，一向玩赏到月上露下，蕴含着诗人对大自然的喜爱、热爱之情。

　　另外，值得读者注意的是这首诗中的时间问题。《暮江吟》写了三个不一样的“时间”。经过以上分析，《暮江吟》前两句写的时间是日落前(一小段时间)或日落时;后两句主要写日落后(一小段时间)，即黄昏;由后两句还引伸出夜里一段时间。这完全贴合作者的观赏顺序，即作者先于日落前看到了“残阳铺照”，又于日落后看到了“月似弓”，再于夜间看到了“露似真珠”。大多数资料都认为，“月似弓”与“露似珍珠”是作者于夜间同一时刻看到的，前写天上，后写地下。其实这是因为缺少天文、气象常识，忽视了两种自然现象之间的“时间差”问题。如前所述，作者看到“九月初三”、“月似弓”之时，只能是在日落后不久。此时，由于太阳刚刚落山不久，地面散失的热量还不多，凉露尚未构成;而等到夜里“露似真珠”之时，似弓之月却又早已沉入西方地*线以下了。

　　赏析三：

　　白居易纯粹写景的作品很少，这是一首颇为人称道的小诗。全诗构思妙绝之处，在于摄取了两幅幽美的自然界的画面，加以组接。一幅是夕阳西沉、晚霞映江的绚丽景象，一幅是弯月初升，露珠晶莹的朦胧夜色。两者分开看各具佳景，合起来读更显妙境，诗人又在诗句中妥帖地加入比喻的写法，使景色倍显生动。由于这首诗渗透了诗人自愿远离朝廷后简便愉悦的**情绪和个性色彩，因而又使全诗成了诗人特定境遇下审美心理功能的艺术载体。

　　“一道残阳铺水中，半江瑟瑟半江红。”写夕阳落照中的江水。“一道残阳铺水中”，残阳照射在江面上，不说“照”，却说“铺”，这是因为“残阳”已经接*地*线，几乎是贴着地面照射过来，确像“铺”在江上，很形象；这个“铺”字也显得委婉、*缓，写出了秋天夕阳独特的柔和，给人以亲切、安闲的感觉。

　　“半江瑟瑟半江红”，天气晴朗无风，江水缓缓流动，江面皱起细小的波纹。受光多的部分，呈现一片“红”色；受光少的地方，呈现出深深的碧色。诗人抓住江面上呈现出的两种颜色，却表现出残阳照射下，暮江细波粼粼、光色瞬息变化的景象。诗人沉醉了，把他自我的喜悦之情寄寓在景物描述之中了。

　　“可怜九月初三夜”，是个过渡。可怜，可爱。九月初三，是农历，指进入深秋。意思说：深秋的夜晚多么可爱啊!前两句描述日落时景象，这一句很自然地把时间从日落过渡到夜晚。看似随意写来，实际很重要，让读者明确感到时间在推移，继续观赏后面的画面。

　　最终一句“露似珍珠月似弓”。意思说：露水像珍珠一样晶莹光亮，弯弯的月亮像弓一样。秋天的江边夜色降临，空气湿润，草木上都凝结起露珠，“露似珍珠”，写出秋叶特点。九月初三，月亮刚出现，还是月牙儿，弯弯的，所以说像一张弓。“月似弓”，进一步点出月初的秋夜。这句重点写了秋夜露珠和新月，连用两个新颖贴切的比喻，描绘出深秋月夜的迷人景象。

　　诗人经过“露”、“月”视觉形象的描述，创造出和谐、宁静的意境，用这样新颖巧妙的比喻来精心为大自然敷彩着色，描容绘形，给读者展现了一幅绝妙的画卷。由描绘暮江，到赞美月露，这中间似少了一个时间上的衔接，而“九月初三夜”的“夜”无形中把时间连接起来，它上与“暮”接，下与“露”、“月”相连，这就意味着诗人从黄昏时起，一向玩赏到月上露下，蕴含着诗人对大自然的喜爱、热爱之情。

　　另外，值得读者注意的是这首诗中的时间问题。《暮江吟》写了三个不一样的“时间”。经过以上分析，《暮江吟》前两句写的时间是日落前（一小段时间）或日落时；后两句主要写日落后（一小段时间），即黄昏；由后两句还引伸出夜里一段时间。这完全贴合作者的观赏顺序，即作者先于日落前看到了“残阳铺照”，又于日落后看到了“月似弓”，再于夜间看到了“露似真珠”。大多数资料都认为，“月似弓”与“露似珍珠”是作者于夜间同一时刻看到的，前写天上，后写地下。其实这是因为缺少天文、气象常识，忽视了两种自然现象之间的“时间差”问题。如前所述，作者看到“九月初三”、“月似弓”之时，只能是在日落后不久。此时，由于太阳刚刚落山不久，地面散失的热量还不多，凉露尚未构成；而等到夜里“露似真珠”之时，似弓之月却又早已沉入西方地*线以下了。

饮酒古诗知识点归纳

　　饮酒 晋/

　　结庐在人境，而无车马喧。

　　问君何能尔，心远地自偏。

　　采菊东篱下，悠然见南山。

　　山气日夕佳，飞鸟相与还。

　　此中有真意，欲辨已忘言。

　　知识点归纳：

　　1、一诗中表现诗人恬静闲适的生活方式和淡泊名利的高尚情怀的;反映诗人陶渊明的生活志向，其中表现他自由自在的隐居生活的;形容超然物外的思想感情的：采菊东篱下，悠然见南山。

　　2、形容事物有真意妙趣，只能意会不能言传的诗句：此中有真意，欲辨已忘言。

　　3、表明人决意摆脱尘世的干扰，过闲适恬静的生活的诗句是：结庐在人境，而无车马喧。

　　4、蕴含着这样的哲理：只要有高尚的精神境界，即使身居喧嚣人境也无”喧嚣“之感的诗句：“心远地自偏”。

　　练*题：

　　1、有人说“结庐在人境，而无车马喧”一句写出了门庭冷落的景象，表现出诗人的孤独与寂寞。你同意这种观点吗?请谈谈你的看法。

　　2、“采菊东篱下，悠然见南山。山气日夕佳，飞鸟相与还”这几句诗描写了一种怎样的生活状态?

　　3、诗中描绘傍晚时分山中美丽景色的诗句是“_________________ ，__________________。 ”

　　4、诗歌写出了诗人内心的宁静脱俗，是因为“____________________ ”。

　　5、“此中有真意，欲辨已忘言”中的“真意”指的是什么?

　　6、请从炼字角度说说“采菊东篱下，悠然见南山”妙在何处。

　　参考答案：

　　1、不同意。这一句是写诗人虽身居闹，却远离俗世，不受世俗烦扰，表达了诗人陶醉于自然，恬淡愉悦的心情。(言之成理即可)

　　2、悠然自得，人与自然和谐相处的生活状态。

　　3、山气日夕佳，飞鸟相与还。

　　4、心远地自偏

　　5、自然之趣和人生真谛。

　　6、示例一：“悠然”形象地写出了诗人隐居时的安逸闲适的心境。

　　示例二：妙在美景不是有意去“望”，而是无意所“见”，充分表现了诗人悠然恬静的心境。

[饮酒知识点归纳]

古诗词韵律中的*仄知识归纳

古诗词韵律中的*仄知识归纳

　　古诗词韵律，是指韵是诗词格律的基本要素之一。诗人在诗词中用韵，叫做押韵。从《诗经》到后代的诗词，差不多没有不押韵的，民歌也没有不押韵的。下面是小编整理的古诗词韵律中的*仄知识归纳，欢迎阅览。

　　古人们把四声分为*仄两大类。*，就是*声（普通话分为阴*、阳*），仄就是上去入三声（普通话归为上声、去声，入声分别归入各声）。所谓“仄”，就是“侧”，也就是不*的意思。如果让*仄这两类声调在诗词中交错使用，就能使声调多样化，而不至于单调。

　　古人所说的“抑扬顿挫”、“声调铿锵”，虽然还有其他讲究，但是*仄和谐确实其中的一个重要因素。

　　*仄在诗词中究竟是怎样交错着的呢？概括为两句话就是：⑴在同一句中，*仄是交替的；⑵律诗的一、三、五、七句叫出句，二、四、六、八句叫对句。在对句中，*仄是与上句相对的。这种*仄规律在律诗中表现得特别明显。

　　例如温庭筠《七律.题李处士幽居》诗的第三、四两句：

　　浓阴似帐红薇晚，细雨如烟碧草新。

　　这两句的*仄是：**|仄仄|**|仄，仄仄|**|仄仄|*。就本句来说，每两个字一个节奏。**后面跟着的是仄仄，仄仄的后面跟着的是**，最后一个字又是仄。这就是交替。

　　就对句来说，“细雨”对“浓阴”，是仄仄对**；“如烟”对“似帐”，是**对仄仄；“碧草”对“红薇”，又是仄仄对**，“新”对“晚”是*对仄。这就是相对。

　　本来只用普通话去辨别*仄是很方便的，可是古音里还有一种入声，它的发音独特，这就给现代人带来了一些麻烦。如果你的方言里是有入声的（如江浙人或山西人、湖南人、华南人），那么这个问题就很容易解决了。如果你是湖北、四川、云南、贵州和广西北部的人，那么入声字在这些方言里都归入了普通话的阳*。那么，只要遇到阳*字就应该特别注意辨别，必要时只能或韵书了。如果你是北方人，由入声变成去声和由入声变成上声的字都不妨碍我们辨别*仄（也都属于仄声），只有由入声变成了*声（阴*、阳*）的，才会造成辨别*仄的困难。

　　总之，我们遇到诗词格律上规定用仄声的'地方，而诗人却用了一个今天读起来是*声的字，就应该引起我们的怀疑，可以或韵书来解决。

　　注意:凡韵尾是-ng的字，就不会是入声字。入声问题是辨别*仄的唯一障碍。这个障碍是、韵书或多练*才能消除的；但是，*仄的道理是很好懂的。而且，*大约还有一半的地方仍然保留着入声的，在那些地方的人们，辨别*仄更是没有问题了。

　　拓展：古诗词韵律操诗词集锦

　　1、梅花（宋） 王安石

　　墙角数枝梅，凌寒独自开。

　　遥知不是雪，为有暗香来。

　　2、暮归 符 野

　　来时迎旭日，归去霞披时。

　　天边飞鸟白，池面绿映赤。

　　3、悼正弘禅师（唐） 孟浩然

　　池上青莲宇，林间白马泉。

　　故人成异物，过客独潸然。

　　4、山中留客 唐 张旭

　　山光物态弄春晖，莫为轻阴便拟归。

　　纵使晴明无雨色，入云深处亦沾衣。

　　5、暮江吟 唐 白居易

　　一道残阳铺水中，半江瑟瑟半江红。

　　可怜九月初三夜，露似真珠月似弓

　　6、 春日（南宋） 朱 熹

　　胜日寻芳泗水滨，无边光景一时新。

　　等闲识得东风面，万紫千红总是春。

　　7、 悯农（唐） 李 绅

　　春种一粒粟，秋收万颗籽。

　　四海无闲田，农夫犹饿死。

　　8、示儿（宋） 陆 游

　　死去原知万事空，但悲不见九州同。

　　王师北定中原日，家祭无忘告乃翁。

　　9、 游山村黄昏所见（明） 靳 书

　　翁担山中柴，妪洗池旁菜。

　　对歌水底鱼，也唱天边白。

　　10、 秋浦歌（唐） 李 白

　　白发三千尺，缘愁似个长。

　　不知明镜里，何处得秋霜。

　　11、 夜会问答（唐） 皮日休

　　霜中笛， 落梅一曲瑶华滴。

　　不知青女是何人，三奏未终头已白。

　　12、耶溪泛舟（唐） 孟浩然 （用后四句） 落景余清辉，轻桡弄清渚。

　　澄明爱水物，临泛何容与。

　　白首垂钓翁，新妆浣纱女。

　　相看似相识，脉脉不得语。

　　13、燕

小升初语文必考古诗归纳

　　1、月落乌啼霜满天，江枫渔火对愁眠。姑苏城外寒山寺，夜半钟声到客船。

　　--《枫桥夜泊》唐·张继

　　2、松下问童子，言师采药去。只在此山中，云深不知处。

　　--《寻隐者不遇》唐·贾岛

　　3、我家洗砚池头树，朵朵花开淡墨痕。不要人夸好颜色，只留清气满乾坤。

　　--《墨梅》元·王冕

　　4、春种一粒粟，秋收万颗子。四海无闲田，农夫犹饿死。

　　--《悯农》唐·李绅

　　5、清明时节雨纷纷，路上行人欲断魂。借问酒家何处有，牧童遥指杏花村。

　　--《清明》唐·杜牧

　　6、春城无处不飞花，寒食东风御柳斜。日暮汉宫传蜡烛，轻烟散入五侯家。

　　--《寒食》唐·韩翃

　　7、胜日寻芳泗水滨，无边光景一时新；等闲识得东风面，万紫千红总是春。

　　--《春日》南宋·朱熹

　　8、移舟泊烟渚，日暮客愁新。野旷天低树，江清月*人。

　　--《宿建德江》唐·

　　9、水光潋滟晴方好，山色空蒙雨亦奇。欲把西湖比西子，淡妆浓抹总相宜。

　　--《》南宋·苏轼

　　10、青海长云暗雪山，孤城遥望玉门关。黄沙百战穿金甲，不破楼兰终不还。

　　--《从军行》唐·王昌龄

　　11、黄河远上白云间，一片孤城万仞山。羌笛何须怨柳，春风不度玉门关。

　　--《凉州词》唐·

　　12、炉火照天地，红星乱紫烟。赧郎明月夜，歌曲动寒川。白发三千丈，缘愁似个长。不知明镜里，何处得秋霜。秋浦田舍翁，采鱼水中宿。妻子张白鹇，结罝映深竹。

　　--《秋浦歌》

　　13、晨起动征铎，客行悲故乡。鸡声茅店月，人迹板桥霜。槲叶落山路，枳花明驿墙。因思杜陵梦，凫雁满回塘。

　　--《商山早行》唐·温庭筠

　　14、寒雨连天夜入吴，*明送客楚山孤。洛阳亲友如相问，一片在玉壶。

　　--《芙蓉楼送辛渐》唐·王昌龄

　　15、岐王宅里寻常见，崔九堂前几度闻。正是江南好风景，落花时节又逢君。

　　--《江南逢李龟年》唐·

[小升初语文必考归纳]

诗词归纳

诗词归纳

　　1、新的一年

　　太阳正在冷却，风在歌唱：

　　新的一年到来了。

　　新的一年，一切将要钻出绿芽

　　一切封锁春天的寒冰已经消融。

　　雾在早晨的口袋飘浮

　　阳光将照亮夜晚的温暖，并让阴冷的罪孽感到

　　绝望和痛苦。

　　新的'一年，一切都过去了，

　　一切正在走来。我的光明的前方

　　已装扮一新，并戴上希望。

　　新的一年，到来了，红联喜庆

　　鞭炮，一声一声，幸福烟起。

　　新的一年，芬芳国土

　　漫无边际的绿色，淹没了大地，淹没了我。

　　2、对不起

　　对不起，此刻，我的背影很疼。

　　我放慢了脚步，试图让孤独追上来

　　并来来*地寻找多年前的那个黄昏。

　　或许我是多余的一条鱼，

　　大海，是我一生的*。

　　但是，我只想张开鱼鳃

　　享受波浪冲击的那刻温柔。

　　我只想陪着你的海岸

　　静守日出东方。

　　对不起，此刻，孤独已经追不上

　　多年前的，那个黄昏。

　　3、出去吧

　　出去吧，雪花缤纷。

　　出去吧，这四面潮湿的居室

　　果实开始萎缩，我们的枝叶

　　开始飘落。

　　出去吧，不要从外面进来

　　移动室内的空气

　　以及时间。

　　出去吧，静静地

　　你站在我的身后

　　潮起潮落。

　　向世界扩散，

　　满是潮声。

　　4、时间

　　时间，正去放牧

　　在世界的牛背沉睡。

　　荒原无声。舞台上

　　叮咬牛背的蚊子太多。

　　我们有着明亮的脸

　　我们是人间教堂的那一滴

　　烛火，明明灭灭。

　　观众台太小，容不下太多

　　坎坷的命运。天堂饱满

七年级上册语文古诗词知识点归纳

七年级上册语文古诗词知识点归纳

　　古诗是古代*诗歌的泛称，指古代*人创作的诗歌作品。广义的古诗包括诗、词、散曲，狭义的古诗仅指诗，包括古体诗和*体诗。以下是小编为大家整理七年级上册语文古诗词知识点归纳的相关内容，仅供参考，希望能够帮助大家！

　　1、观沧海曹操（抒发作者博大的胸襟和统一天下的宏伟抱负）

　　东临碣石，以观沧海。水何澹澹，山岛竦峙。树木丛生，百草丰茂。秋风萧瑟，洪波涌起。

　　日月之行，若出其中；星汉灿烂，若出其里。幸甚至哉，歌以咏志。

　　2、次北固山下王湾（把江南景物写得新鲜而极致，抒发了思乡之情）

　　客路青山外，行舟绿水前。

　　潮**阔，风正一帆悬。

　　海日生残夜，江春入旧年。

　　乡书何处达，归雁洛阳边。

　　3、钱塘湖春行白居易（通过对西湖早春明媚风光的描绘，抒发了诗人喜悦的思想感情）

　　孤山寺北贾亭西，水面初*云脚低。

　　几处早莺争暖树，谁家新燕啄春泥。

　　乱花渐欲迷人眼，浅草才能没马蹄。

　　最爱湖东行不足，绿杨阴里白沙堤。

　　4、天净沙秋思马致远（描绘出了一幅绝妙的深秋晚景图，渲染了悲凉的气氛，表现了一个长期漂泊异乡的人的惆怅凄苦之情）

　　枯藤老树昏鸦,

　　小桥流水人家,

　　古道西风瘦马。

　　夕阳西下,

　　断肠人在天涯。

　　5、闻王昌龄左迁龙标遥有此寄李白（表达对朋友关切之情）

　　杨花落尽子规啼，闻道龙标过五溪。

　　我寄愁心与明月，随风直到夜郎西。

　　6、夜雨寄北李商隐（表达了旅人深沉的离情）

　　君问归期未有期，巴山夜雨涨秋池。

　　何当共剪西窗烛，却话巴山夜雨时。

　　7、泊秦淮杜牧（全诗以叙事带出议论，谴责了不顾国家艰难，只顾自己享乐的上层人士）

　　烟笼寒水月笼沙，夜泊秦淮*酒家。

　　商女不知亡国恨，隔江犹唱后庭花。

　　8、浣溪沙晏殊

　　一曲新词酒一杯，　　去年天气旧亭台。　　夕阳西下几时回？

　　无可奈何花落去，　　似曾相识燕归来。　　小园香径独徘徊。

　　1.《观沧海》 曹操

　　东临碣石，以观沧海。

　　水何澹澹，山岛竦峙。

　　树木丛生，百草丰茂。

　　秋风萧瑟，洪波涌起。

　　日月之行，若出其中。

　　星汉灿烂，若出其里。

　　幸甚至哉，歌以咏志。

　　翻译：

　　东行登上碣石山，来观赏那苍茫的海。

　　海水多么宽阔浩荡，山岛高高地挺立在海边。

　　树木和百草丛生，十分繁茂。

　　秋风吹动树木发出悲凉的声音，海中涌着巨大的海浪。

　　太阳和月亮的运行，好像是从这浩瀚的海洋中发出的。

　　银河星光灿烂，好像是从这浩瀚的海洋中产生出来的。

　　我很高兴，就用这首诗歌来表达自己内心的志向。

　　2.《闻王昌龄左迁龙标遥有此寄》 李白

　　杨花落尽子规啼，闻道龙标过五溪。

英语if的用法归纳

英语if的用法归纳

　　IF是一个英语单词，名词、连词，作名词时意思是“条件，设想；不确定的情况”，作连词时意思是“（表条件）如果；（表假设）要是，假如；无论何时；虽然，即使；（用于间接疑问）是否；（用于礼貌问询）是否；当，每次；（与情态动词连用）表婉转客气；这不是……，要是……多好；或许不；就算；尽管”。以下是小编为大家带来的英语if的用法归纳，希望能帮助到大家。

　　if从句和虚拟语气:

　　1. 当if后面接一般现在时的动词时,表示对将来的一种推测. if sb do sth sb will/shall do sth. If you go with me, you shall be rewarded.

　　2. 当if后面接一般过去时的动词时,则是一种虚拟语气. if sb did sth sb would/should do sth. If I didnt make that mistake, I wouldt have suffered such a failure.

　　3. 当if后面接什么时态都可以时，if为“是否”的意思，句子为宾语从句. sb do sth if sb do sth. He said if rain was stop. 由if引导的条件状语从句，时态应该是主将从现，就是说主句用一般将来时，而从句用一般现在时表示将来。

　　例如 If it doesnt rain tomorrow, I will visit my former school. 这里从句就用一般现在时。当然if引导的从句也可以用虚拟语气，例如 If I got up early in the morning, I wouldnt miss the train.

　　If 引导的条件状语从句大盘点

　　一. 条件状语从句表示主句动作发生的条件.引导条件状语从句的'连词不多,初中阶段最常用的引导词为If(如果).切记：引导条件状语从句的If,不能用whether来替换.例句：

　　(1)Please call me if he is at home.(假如他在家,请给我打电话.)

　　(2)You must see a doctor if you are ill.(如果你生病了,就必须去看医生.)

　　(3)Don’t go to the beach if it rains.(倘若下雨就不要去海滩了.)

　　(4)If it rains tomorrow,I won’t go there with you.(如果明天下雨的话,我就不和你一起去那儿了.)

　　二.条件状语从句的时态：

　　1.主句用一般将来时,条件状语从句用一般现在时表将来.如：例句(4)

　　2.当主句含情态动词时,条件状语从句用一般现在时.如：例句(2)

　　3.当主句为祈使句,条件状语从句用一般现在时.如：例句(1)和 (3)

　　三.正确区分If 引导的条件状语从句和If 引导的宾语从句

　　在宾语从句中If为“是否”,如表示“将来”时,则用将来时态,宾语从句一般位于主句之后;而在条件状语从句中If的意思为“如果”,主句用一般将来时,从句用一般现在时表将来,且从句位置比较灵活,可位于主句之后也可位于主句之前.请比较：

　　If you keep on working hard at English,you can learn it well.

　　如果你继续努力学*英语,你就能够学好它.(条件状语从句)

　　My little brother wants to know if my father take him to the zoo on Sunday.

　　我的小弟弟想知道星期天我父亲是否将带他去动物园.(宾语从句)

　　四.If 引导条件状语从句与祈使句的转换：

　　主语为you的条件状语从句还可与“祈使句 + and / or + 简单句” 句式

　　互换.例如：If you work harder,you’ll pass the exam.= Work harder,and you’ll pass the exam.

　　If you don’t hurry up,you’ll miss the train.= Hurry up,or you’ll miss the train.

现代诗歌欣赏方法（现代诗歌鉴赏方法归纳）

为什么现在很多诗人喜欢把好端端的句子扯断？或者都不算是句子，就是几个词而已。加上空格，回车，还有莫名其妙的上下句，天马行空的转折，读起来就跟精神分裂似的，为什么现代诗这么难懂？

相信很多朋友都有这方面的疑惑。明明文言文离我们远一些吧，可古诗除了李商隐一类朦胧晦涩派的作品，我们基本上能知道意思，靠猜也八九不离十。

可很多现代诗明明个个字都认识，偏偏死活不知道作者在说什么。

在学古诗的时候，遇到不懂，有老师或者领路人给你讲一讲，你会“哦”的一声恍然大悟，可现代诗就算作者在你面前，慎重其事地向你宣讲他创造这首诗的意图和方法，你依然免不了“哦？”地充满了怀疑。

为什么会这样？

因为诗是韵文。不论古诗还是现代诗，总归还是文章，只是表现形式各异。而文章的价值，或者说目的在哪？说清楚表达的意思和主题，这才是诗存在的核心价值。

不论你的结构、章法多么复杂，语言是用来交流的，文章也是写给别人看的。诗歌的最终目的也是一样，无非是附加强烈的感情，打动读者，让读者共鸣，体会到创作者的感受。能够做到这一点，如果在体式上还是诗，那就是好诗了。

我们今天能读到的古诗词，都是千百年淘汰下来的好诗。所以从内容上来説，古诗讲事情、抒发感情必然是明白清楚的，否则的话“言之无文，行之不远”，早就让时间冲刷了个干净。所以，能流传下来的古诗，都不存在这个问题。对今天的我们来说，古诗之难，难在文言文和格式要求。

现代诗抛弃了格律，语言也是用白话文，特色就只剩下了情感表达方法。而白话的应用，也让现代诗能够有更多的方法来构建曲折、晦涩的输出方式。

其实过于注重表达方法的作品，都是难懂的，古诗里面不就有西昆体？在文学正统价值观看来，这种太过于个人、小圈子的写作是被鄙弃的——其实西昆体真不是不好，而是学问太大，除了大文学家，看懂的人很少——文艺作品失去传播的意义，让人看不懂，最终就会被抛弃。

到了今天，这更是真理。所以遇到看不懂的现代诗，也不必去强求理解。如果一个受过大学教育的人看不懂一位诗人的作品，其原因只有一个，那就是这个写诗的人根本就没想过让你看懂。因为白话文写诗，并不需要读者像读古诗一样，还要求文言文、历史、用典各方面的知识增量。

几句白话文还写得让我们看不懂，不就是不愿意让人看懂么？如果表达的是人类共情，爱情、思乡、朋友情之类的，只要文字不太绕，大家都懂。关键就是有些人过于看重个人情感的特殊性，在文字上故意把读者绕晕，让人产生理解错误。

你都没有想过让我看懂，那我为什么还要看啊？读者自然就没有了继续读下去的兴趣。

这些作品可能富含了诗人本身的情感，但是你表达得太复杂、太个人，无法激起读者的共鸣，就失去了价值。

不是垃圾，而被大众视为垃圾——这正是很多文人自视过高的原因——天下就没人懂他，可仔细想想，这世界上的人哪一个不是碳水化合物？哪一个的脑容量又会小好多？在今天，谁受的教育又差到哪里去？

在唐朝，如果老百姓读不懂诗人的诗，那自然可以“仰天大笑出门去”，因为确实大众都是“蓬蒿人”，诗作好不好，是在文化人圈子内做判定。可即便如此，到了白居易的“白体诗”，也开始谋求世俗性、传播性，并且非常成功，成为“香山体”的起源，同时在日本赢得了神一般的诗坛地位。

现代的文化普及度高，而诗歌相对于专业技术来说，不过是在语言上的提纯，艺术两个字罩在上面的光环是可大可小，根据个人文采变化。有些人光环不大，却总是灯下黑，自以为天下第一，天煞孤星，专克读者。以为读者都是不懂他的人，却不晓得别人是根本懒得懂你。

这个时代，写诗不再是高高在上，可以混得一官半职的爱好。我们一定不要学不到古人的文采，却学会了古人的清高。

那么是不是现代诗天生缺陷，比不过古诗？

当然不是。

什么是好诗？为读者带来美感，打动读者的诗就是好诗。而一首诗的文化美感无非来自三个方面：语言美、内容美、意境美。

诗是韵文，是用来诵读的。语言美，就是读起来美，在音律上符合人类发音天性，带来清丽流畅为美。古诗词在这一方面有得天独厚的优势，就是格律之美。

并不是脱离了格律就不美，格律只是一种不完全归纳，不代表所有吟诵美，所以才会有不守格律的古体诗。

现代诗相对而言，缺乏文言文语境和格律，但同样是可以读起来很美的。现代诗的语言美需要符合新的语言*惯和语言规律，这一点其实根本就不难。一首好的作品，念起来就是抑扬顿挫，高低有致的，同时声调的起伏能够加重感情的渲染。

我们同样能听到很多很美的现代诗。

至于那些写在纸上，读不出来的“哑巴诗”，就没什么好说的了，内容写得再好，也属于吟诵体中的垃圾。

好的现代诗，是在发音上铿锵流丽，吐字清晰，不会让人听错，在内容上构思精巧，有多种表达方式却不脱离主题的作品。

那些我们看不懂的作品，与音律关系不大，与读者关系也不大。读者读不懂，很多时候是作者自己都不知道在说什么。我们今天写旧体诗，不也有很多人看不懂嘛。所以这个看不懂，和古诗、新诗没什么关系，就是写作水*没到位而已。

他胡乱分行、胡乱断句，其实不过就是借现代诗这种形式来装个文化逼。你要想去读懂它，那不是自取其辱么？

但是这不代表正常修辞手法下的诗作。因为有一些不懂，确实是读者本身知识面不够，比如李商隐、黄庭坚他们有些诗，你如果对他们的用典、写法一清二楚，就不存在读不懂。所以要读懂他们，也需要增加我们自己的知识量。

这里指的正常现代诗，是排除了那些实验性质的一字诗，各种新变体，以形式出味的作品。这些作品属于先锋艺术，就好像行为艺术，本身不具备普遍美感，是在某个方向寻求突破的作品，不能以*常心看待。

所以，讨论这些作品也没有意义，除非你是一个先锋派作者。

绝大多数人都是普通人，读诗讲究的还是美感，讲究共情，而不是你在街上裸奔了多少个小时，你的一张白纸上划一刀就卖了多少钱。

我不反对先锋艺术，它有时候能给我带来思想的惊诧，有时候也会带来思想的惊吓，这是艺术探路本身的特性。就好像格律诗在探路的时候也会出现“孤雁出入群”、“辘轳韵”、“拗体诗”、“折腰体”等等一样，相对普遍格式来说，这些探路和改革其实就是当时的先锋艺术，不过最终都被大众审美所忽视——并没有淘汰，我们依旧可以写，但是除了显摆自己在这方面比别人懂得多了那么一丁点之外，无任何实际意义。

这也就是一些行为艺术，一些新变体诗歌的最后归宿。

你可以存在，但是会被忽视。大众的审美还是会沿着自身的河床，滚滚向前，奔流入海。

非实验体的现代诗，从定义上来说和古诗区别很大。现代诗的定义就是反古诗词的，这一点从命名就可以看出来。但是反的主要是格律，而在内容上虽然一直高喊逆风飞扬，但毕竟还是诗，脱离不了意象表达情感，寻找读者共情的老路子。

离开了这条路，就不是诗了。甚至连文章都算不上了。

欣赏现代诗和欣赏古诗词并没有区别。

注意，我这里说的是欣赏，而不是读懂。欣赏主要寻找美感。形式千差万别，美感是人类共情。但是，欣赏的前提是读懂。

什么是“欣赏”？就是觉得有意思。而一首好诗，无非就是内容上和表达上两方面让人觉得有意思。内容上有意思，是创作者的文采、阅历所决定的，而表达上的有意思，则是创作者塑造感情、抒发感情方法的新奇性。

无论新诗还是古诗，都是在内容上触动读者，在表达上打动读者。

而我们*时最直观，最在乎的格式，其实是在表达之上的修辞细化，以及各种语言特色，这些都只是诗歌的皮毛，不论古诗还是现代诗。

首先是看写的什么，就是内容，然后是看如何写，就是表达。而古诗、现代诗的文言文、白话文差别，诗家语和现代修辞方式的区别，其实都是在表达之上的，是我们在欣赏诗歌时最不重要的东西。

我们要读懂现代诗，首先要触及到它的内核，简单来说，就是抓住中心思想。

比如舒婷的《致橡树》，她写的是爱情，爱情是古往今来文学的永恒主题，但《致橡树》表达的爱情，是独立人格下的爱情，并不是常见的热烈、纯洁、忠贞之类的爱情。她另创新意，且符合新时代的新思维。读者因此而被触动，甚至会重新审视自己的爱情。

我们抓住内核，再看她如何围绕这种独立爱情进行表达。她把自己化身为木棉树，批评凌霄花的攀援，批评只会歌颂的小鸟，用各种形象来烘托独立，*等的木棉树，阐述了和橡树不一样的爱情。这是男女*等的气质先锋，既有内容，又有意境，还有很有意思的表达方式，因此才成为流行一时的经典诗歌作品。

内容上打动读者，表达上别出心裁，形式上有变不乱——这就是好的现代诗。

读戴望舒的《雨巷》、徐志摩的《再别康桥》、余光中的《乡愁》，我们都能很明显地感觉到这三点。爱情、友情、乡情，这都是人类共情。

有朋友就会说，现代诗不就是形式自由吗？自由是没错的，但是绝对不是没有度的，这个度，就是读者能够承受的底线。

我们读这些名作，都能清晰地感受到诗歌的三原则：高低起伏，有节奏感，押韵。